Download (PDF, 256.5KB) - Distrital

CONCLUSIONES TERCERA EDICIÓN1. Cineclubes: vigencia y competenciaRespecto a la discusión sobre la evolución en los formatos de cineclubes,creemos que es posible la coexistencia de diferentes formas de organizacióny trabajo, los caminos de los cineclubes de antaño siguen aportandodinámicas en donde la apreciación cinematográfica es clave. Las nuevasmodalidades animan a la participación horizontal, diversificando lasmiradas sobre el cine y sus posibilidades como herramienta de formación,además de su potencial de intervención para la transformación social.El cineclub contemporáneo vive y se encuentra más activo que nunca,no sólo cumple la tarea tradicional de preservar la memoria cinematográfica,sino que goza de gran libertad y diversidad. Además, cumplefunciones sociales importantes como el fortalecimiento del tejido socialy la integración comunitaria a través de ciertas acciones:1.1 Producción comunitariaVemos a la producción comunitaria como militancia: la práctica constantees la estrategia para el éxito de los productos audiovisuales, y vemos a loscineclubes como espacios clave para difundir estos discursos, para volvervisible lo que los medios de comunicación masivos han hecho invisible.Los procesos de producción audiovisual comunitaria facilitan el ejerciciode un derecho fundamental incluido en el artículo 19 de la declaraciónuniversal de los derechos humanos: “Todo individuo tiene derecho a lalibertad de opinión y de expresión; este derecho incluye el de no sermolestado a causa de sus opiniones, el de investigar y recibir informacionesy opiniones, y el de difundirlas, sin limitación de fronteras, por cualquiermedio de expresión”.La producción audiovisual comunitaria fomenta el mirar nuestras vidasdesde diferentes puntos de vista, desde otras perspectivas. Esta posibilidadde exponerse como público a un enfoque distinto sobre nuestrarealidad, permite en el corto plazo generar las condiciones para emprenderun diálogo con el otro, para conocernos mejor y para valorarnos;y en el largo plazo, la diversidad de enfoques nos permite preservar lamemoria de una forma más rica y en gran medida, coherente.El registro cinematográfico y audiovisual con un sentido generado poruna comunidad, es la memoria del futuro, tiene la tarea, el potencial dedifundir la diversidad de las memorias de los diferentes tiempos y la capacidadde abordar temas actuales y situaciones sociales emergentes, comola violencia que actualmente se vive en México.La calidad de los productos es necesaria para que estos puedan ser difundidos;de ahí la importancia de la constante formación y capacitación dequienes producen audiovisuales.”Abordar la problemática de la desubjetivación, la desafiliación delsujeto como tal, requiere de prácticas creativas que utilicen las herramientasque ofrecen las distintas disciplinas del campo social. Construir sentidojunto a los otros, en este caso a los jóvenes, es una tarea difícil pero noimposible si somos capaces de “desalambrarnos” y por consiguiente de“desalambrar” nuestras prácticas.Poder comunicar nuestras prácticas, nuestras intervenciones, es requisitoindispensable para que las mismas adopten su incidencia política.Establecer otros mensajes, otros enunciados, mediante los medios queestén a nuestro alcance, es fundamental para sobrepasar las barrerascomunicativas que se establecen desde los espacios de poder. Bucearen la memoria individual y colectiva de los grupos sociales conduce a suproceso de liberación.Por último entendemos que es en ese “estar con ellos”, junto a los sectorespopulares, que los trabajadores del campo social vamos encontrando loscaminos para problematizar nuestras prácticas y hacer de estos instrumentosque promuevan el cambio social.” (Alejo García)1.2 Capacitación y formación de realizadores y públicosLa función educativa de los cineclubes va más allá del goce estético, laapreciación y el análisis cinematográficos, en los cineclubes convergencausas sociales locales y globales, y se utiliza la producción audiovisualpara crear conciencia y participación ciudadana.

CONCLUSIONES TERCERA EDICIÓNLos asistentes a un cineclub no son espectadores pasivos, es un espaciode reflexión en relación directa con la comunidad. Su papel activo puedeexpresarse en diferentes campos, como la formación de nuevos realizadores,por lo que sus funciones ya no se limitan únicamente a la exhibicióncinematográfica. Es importante que cada proyecto piense en programasde capacitación cineclubista, adquisición de equipo, formación de videotecasy expansión de la actividad a un mayor número de comunidades.Desde el ámbito de las nuevas generaciones, es de suma importancia mantenery crear nuevos espacios que estimulen la creatividad como elementotransformador de sus propias vidas y así trascender su entorno inmediato.El cineclubismo es esencial para formar una crítica de cine conscientey robusta, que responda a la tendencia blanda y superficial.Son los niños, niñas, jóvenes, adultos y ancianos quienes participando encomunidad pueden crear nuevas formas de contar historias tomando comoherramientas los medios de comunicación, como el cine, el audiovisual,la radio, los medios impresos y otras manifestaciones culturales. Dichasherramientas permitirán crear con libertad y lograr un desarrollo comunitarioque pueda ser sustentable dentro de las mismas comunidades y queles permita la reconstrucción y fortalecimiento del tejido social.Es importante dar continuidad e intercambiar la aplicación de metodologíaseducativas en cuanto cineclubismo, cine y audiovisual y otros mediosse trata para que nos permitan descubrir cuáles son los caminos a trabajardesde nuestras distintas realidades comunitarias.1.3 Cohesión socialALIADOSEl cineclubismo es un vehículo eficaz para la resistencia social ante problemasque afecten a una comunidad. El acceso al cine debe ser consideradoun derecho fundamental, pues se trata de comunicación, educación y formación.Es un medio que rescata la memoria, dando herramientas parala construcción de sentido frente al exceso de información audiovisual.Reencontrar formas de comunidad, establecer puntos de encuentro,intercambio y diálogo es un alimento básico para ampliar nuestrospanoramas y procesos desde los distintos proyectos que desarrollamos yelaboramos. La relación entre los cineclubes y las radios comunitarias sedibuja como una tierra fértil, que con trabajo, cuidado y dedicaciónpodrá dar buenos frutos.La radio como espacio de difusión y fortalecimiento de las actividadesque se desarrollen en el cineclub, como aliada fuerte, y el cineclub comogenerador de contenidos culturales para la programación radiofónica.Las radios comunitarias en nuestro país son diversas y llegan a lugarescon poco acceso a Internet o sin él, si esta relación crece, los cineclubespodrán acceder a mayores y más diversos públicos.2. RedesSUMAR EN LA DIVERSIDADLos cineclubes del país reunidos en redes por estado y más adelanteen una “red de redes”, podrán ofrecer un importante número de forosy público para el cine que no tiene cabida en las salas comerciales, enespecial el cine mexicano y latinoamericano. Se potencia así la competitividadfrente a las cadenas comerciales. Si estas redes se enlazan conotras del continente la oferta de foros se convertiría especialmente atractivapara el cine independiente.Enfilme en su micrositio Cine y Clubes puede constituir la plataforma idealpara construir un directorio de cineclubes del país, un directorio de estetipo puede favorecer la vinculación y el encuentro de las visiones particularesde cada espacio, a la vez que posibilitaría el reconocimiento de finescomunes, visibilizaría su potencial.El uso de plataformas electrónicas e Internet para la vinculación, difusióny publicación de textos, se vuelven indispensables tanto para el crecimientocomo para la expansión del cineclubismo.Los cineclubes son espacios fundamentales para la generación y fortalecimientode identidades locales, que nos libera del fenómeno de exclusiónque existe en el mundo audiovisual latinoamericano.

CONCLUSIONES TERCERA EDICIÓNPARTICIPANTES3. Difusión y distribuciónLos cineclubes tienen la capacidad y potencial de formar nuevos públicospara producciones independientes. Destacamos la necesidad de fortalecerla vinculación entre realizadores, distribuidores y cineclubistas, con laidea de formar redes independientes de distribución y exhibición.Los cineclubes tienen la capacidad de brindar visibilidad a estas produccionesincluso antes de su estreno. Visibilidad local en primera instancia,como forma real de transformación de los procesos de distribución.Es necesario generar un modelo de distribución aplicable, sustentable,en el cual los cineclubes tengan participación activa, con especial atencióna la autonomía de cada espacio.Este año una vez más el Foro se propone como espacio y plataformapara afianzar las redes de trabajo y seguir proponiendo, actualizandoy concretando nuevos caminos.ParticipantesCHRISTOPHER ALLEN UNIONDOCSDespués de graduarse en la Universidad de Columbia y estudiar en elTrinity College de Dublín, Christopher Allen trabajó como emprendedorsocial, director de documentales, y artista multimedia. Sus trabajos individualesy proyectos de colaboración han sido expuestos en el MoMA, en elHarvard’s Carpenter Center para las Artes Visuales, el Teatro Volksbühne,DirektorenHaus en Berlín, la Semana de Cine Independiente, en el Sónar,DIVA y Festivales Conflux, entre otros. Dirigió el documental interactivoCapitolio del punk, que formaba parte de Diseño y la mente elástica enel Museo de Arte Moderno. Christopher fue socio fundador de CountsMedia, en donde tuvo un papel destacado en la invención y la ejecuciónde muchos conceptos de arte y entretenimiento, como The Ride NY, unaexperiencia teatral y cinematográfica en vivo en las calles de la ciudad,y la Flecha Amarilla, un proyecto de narración de cuentos exhibidos enlínea y en galerías y museos a nivel internacional.EDUARDO ARAIZA RED DE CINECLUBES DE MORELOSEstudió comunicación política en la UNAM, ha colaborado en distintos festivalesde cine y ha trabajado en cineclubismo independiente desde 2003.Actualmente se desempeña como coordinador de la Red de CineclubesComunitarios de Morelos (RCCM).PAULA ASTORGA DIRECTORA GENERAL DE LA CINETECA NACIONALEgresada del Centro de Capacitación Cinematográfica con especialidaden dirección y producción en 1997, fundó la casa productora Piñay Mailbú, desde donde como productora y directora realizó diversosvideos musicales y comerciales. En ese mismo año, recibió una menciónhonorífica por su guión de animación La tarde de Rosario del concursonacional de guiones de IMCINE. En el año 2000, funda la Asociación CivilCirco 2.12, dedicada a la promoción y gestión de la cultura audiovisual.En 2002, creó Cinema Global, un proyecto de exhibición de cine en elmarco del Festival de México en el Centro Histórico que sigue vigente.En 2004, fundó el Festival Internacional de Cine Contemporáneo de laCiudad de México FICCO, mismo que dirigió desde su creación hasta

PARTICIPANTESseptiembre de 2008. Participó como parte del jurado en Festivales como elBuenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) y MiamiInternational Film Festival (MIFF). Formó parte del Comité de Selección deIbermedia TV y de diferentes convocatorias para apoyo al cine mexicanode IMCINE (Cortometraje y Estimulo a creadores). Actualmente, está acargo de la Dirección General de la Cineteca Nacional. Así mismo,imparte la materia de preproducción de tesis en la Universidad Centro.Recientemente, recibió el nombramiento como Caballero de la Ordende las Artes y las Letras por parte del gobierno francés.SERGIO BARRIENTOS ENLACE CINECLUBISTAPsicólogo social y estudiante de guión cinematográfico. Pertenece ala Red Enlace Cineclubista (REC) de la ciudad de México. Es promotorde tiempo completo de los Cineclubes del Foro Arteria. Coordinador delTaller “Cine Debate para Adultas Mayores Iztapalapa“. Autor y facilitadordel proyecto: Rompecabezas, Formación en movimiento, realizadoen conjunto con la Red para el Desarrollo Cultural Comunitario del DF.Es programador del Cineclub del Faro Tláhuac. Ha impartido talleres enel Centro Cultural España y en la Secretaría de Cultura del DF. Ha participadoen algunas revistas como EnFilme y Tierra Adentro.JUAN PABLO BASTARRACHEA DIRECTOR DE DISTRITALEstudió comunicación audiovisual y gestión cultural. Desde hace 10 añostrabaja en festivales y muestras de cine en México como FICCO, CinemaGlobal y Distrital donde actualmente es el director artístico. Recientementeabrió Cine Tonalá, una sala HD en la Roma Sur donde es programador.Ha producido algunos documentales y trabajos experimentales con directorescomo Jem Cohen, Marie Losier y María José Cuevas.Antología crítica del cine español o Nada es lo que parece. También harealizado labores de producción y comisariado para diversas instituciones.Actualmente es director artístico del Festival Punto de Vista (Pamplona) y en2010 ha sido Visiting Scholar en NYU. En 2012 programará el SeminarioFlaherty. Está acreditado como catedrático de universidad.ALDO CHÁVEZ NAVA CINECLUB CHANTE DE TODOSMiembro del colectivo Chante de Todos desde julio de 2009, fecha enque inició el proyecto. Estudiante de humanidades en la UAM Cuajimalpa,en donde participa en la revista La Penca como coordinador de lasección de crónica.PATRICK CLANET DIRECTOR ADJUNTO DEL INSTITUTO DE FRANCIA EN AMÉRICA LATINAGestor cultural e investigador en el campo de la estética y ciencias de lasartes con especialización en fotografía contemporánea. Critico de arte,cuenta varios artículos publicados sobre artistas fotógrafos contemporáneosen revistas y catálogos de exposiciones. Cofundador de la revista francesade investigación en fotografía contemporánea, Infra-mince. Miembro en2012 del jurado del Concurso Nacional de Fotografía ContemporáneaMexicana. Los últimos 6 años ha ejercido el cargo de subdirector dela Escuela Nacional Superior de Fotografía de Arles, Francia. Directoradjuntodel IFAL–Casa de Francia y miembro del cuerpo diplomático dela Embajada de Francia en Mexico. Actualmente desarrolla el proyectode “La fábrica de las imágenes” con un programa de residencias cruzadasde jóvenes artistas entre importantes escuelas de artes francesasy mexicanas en el campo de las artes visuales. Prepara para 2014 elproyecto “Mano a mano Francia-Mexico; miradas cruzadas fotográficas”que contará con más de 15 exposiciones y varios coloquios.JOSETXO CERDÁN LOS ARCOS FESTIVAL PUNTO DE VISTAProfesor de la Universitat Rovira i Virgili (Tarragona). Coeditor entre otrosde Mirada, memoria y fascinación. Notas sobre el documental español(2001), Documental y vanguardia (2005), Suevia Films-Cesáreo González.Treinta años de cine español (2005) y del monográfico de Archivos dela Filmoteca. Después de lo real (números 57-58). Autor de RicardoUrgoiti. Los trabajos y los días (Filmoteca Española, 2007). Ha colaboradocomo articulista en diferentes publicaciones y en libros colectivos comoURIVAN DÍAZ ARMIPOTENTIS MUSAActualmente es estudiante de la carrera de administración de empresasen la Universidad Autónoma Metropolitana – Campus Xochimilco (UAM-X); director y cofundador de Armipotentis Musa AC, miembro activo deAIESEC México y Socio-Fundador en #Hashtag-Mesta. Desde tempranaedad ha sido reconocido por la pasión y entrega con que realiza susactividades. Disfrutar el día a día, generar espacios de armonía social,sonreír y seguir sus sueños hasta el final; son parte de su filosofía de vida.

PARTICIPANTESHEDER GEOVANNI DÍAZ JIMÉNEZ CINECLUB CHANTE DE TODOSMiembro del colectivo Chante de Todos desde julio de 2009, fecha en queinició el proyecto. Participante en el documental Sones mixes en la ciudad,ganador del primer concurso “Miradas sin tiempo” organizado por elINAH, en la categoría Corto documental, tema: Inmigración, desempeñóel puesto de fotografía y coguionista. Participante en el documental Oficiosde madera, que se presentó en el zócalo en la Feria del libro 2012, comoparte de la presentación de documentales sociales y participativos, trabajandoen conjunto con la Secretaría de Cultura del DF.FIDEL ENRÍQUEZ DOCSDFGraduado en la especialidad de dirección de documentales de la EscuelaInternacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba.Ha participado en diferentes roles de la realización audiovisual, así comocoordinado diferentes espacios y actividades culturales priorizando lasensibilidad en la creación de comunidades así como el sano diálogoy el intercambio de conocimientos. Actualmente imparte un taller decine documental en el FARO de Milpa Alta, además de coordinar la redde exhibición documental “Doctubre” del Festival Internacional de CineDocumental de la Ciudad de México (DocsDF).LUCÍA GARCÍA NORIEGA SECRETARIA DE CULTURA DEL GDFEstudió comercio en el Instituto Pedagógico Anglo-Español y contaduríaen la Escuela Bancaria y Comercial. Egresada de artes plásticas de laEscuela de Bellas Artes de París, Francia. Ocupó el cargo de Jefa deRelaciones Públicas de El Colegio de México entre 1978 y 1979; y fuela directora de difusión de las ediciones VIII y IX del Festival InternacionalCervantino. De 1998 a 2001, fue agregada cultural y titular del CentroCultural de la Embajada de México en Francia, así como consejera cultural,educativa y científico-técnica en la embajada de México en Españaentre 2001 y 2004. Tres años después, en 2007, se desempeñó comoDirectora del Centro Nacional de Conservación y Registro del PatrimonioArtístico Mueble (CECROPAM) del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA),cargo que dejó en marzo de 2010.ROCÍO GONZÁLEZ DE ARCE ENLACE CINECLUBISTAEstudió biología en la Facultad de Ciencias de la UNAM. Comenzósu formación cineclubista a través de diplomados y talleres sobre ciney cineclubismo impartidos por la Facultad de Ciencias Políticas de la UNAM,la Secretaría de Cultura del Distrito Federal y el Centro Cultural España.Desde 2010 coordina las actividades de Cineclub CírculoKiné, que operóen una primera etapa en la colonia Postal, delegación Benito Juárezy que actualmente proyecta en el Centro Cultural Iztapalapa, en la UnidadHabitacional Vicente Guerrero. Ha colaborado como tallerista y ponenteen materia de gestión y promoción de cineclubes en el Centro CulturalEspaña. Ha participado en la organización de ciclos cineclubistas colectivosjunto con otros coordinadores de cineclubes del Distrito Federal.En 2012 realizó el documental Permanencia voluntaria sobre la historiadel excine Vicente Guerrero, Iztapalapa. Pertenece a la red de cineclubesdel Distrito Federal, Red Enlace Cineclubista, de la cual es socia fundadora.LORENZO HAGERMAN LA68Comenzó su carrera en 1991 como corresponsal en la guerra de laex-Yugoslavia. Por más de 19 años ha trabajado como fotógrafo paravarias televisoras y compañías productoras en Europa, Latinoaméricay Estados Unidos tales como BBC, ARTE, CANAL+, Al Jazeera, ABC, Discovery,HBO entre otras. Su trabajo como director de fotografía en Which WayHome recibió en 2010 la nominación al Oscar® por mejor largometrajedocumental; ganador del EMMY 2010 como mejor programa informativode gran formato y la nominación por mejor fotografía en los EMMY delmismo año. Lorenzo también ha trabajado como director de fotografía enpelículas de ficción tales como: Heli (Selección Oficial de Cannes 2013)del director Amat Escalante. Su más reciente trabajo como director, editory coproductor es el documental 0.56% seleccionado en IDFA2010 y seestrenó en salas de cine en 2011. Actualmente dirige la sala de cine alaire libre LA68 la cual está dedicada a promover y sembrar público parael cine documental.

PARTICIPANTESMÓNICA LUNA INSTITUTO SONORENSE DE CULTURAEs maestra de cine, documentalista y escribe crítica de cine. Ha colaboradocon medios de comunicación como El Financiero, El Sonorense,Cambio y El Imparcial y en revistas como Proceso, Oasis, Amarras,La Onda, Fanzine y C de cultura. Trabaja desde 2005 en el InstitutoSonorense de Cultura. Actualmente coordina “Visiones en el Desierto”2013, programa de capacitación del ISC con apoyo de CONACULTA, encine documental y ficción que inició en 2011, y la Red de Cineclubes deSonora. También dirige El cine de la casa, cineclub del ISC, y es responsabledel proyecto de creación de Cineteca Sonora, extensión de CinetecaNacional. Premiada con la Mención Especial José Benítez Muro en elFestival Pantalla de Cristal por el documental Bacatete: donde se oye laguerra (México, 2010) y con el Premio Nacional de la V Convocatoria deapoyo a producción independiente de Canal 22 (2009).LUNA MARÁN AQUÍ CINELicenciada en artes audiovisuales por la Universidad de Guadalajara,desarrolla proyectos en el campo audiovisual en el interior de larepública mexicana de forma integral (producción, formación y exhibición)bajo el sello de La Cooperativa Audiovisual y La CalendaAudiovisual desde 2010. Sus dos últimos proyectos son Aquí Cine,plataforma de apoyo para la creación y/o consolidación de cines comunitariosen el interior de la república y el Campamento AudiovisualItinerante, producción audiovisual, espacio de formación y encuentro.A la par de desarrollar su primer largometraje de ficción como productoraLos ojos de Schrödinger de la directora Sofía Gómez Córdovay Tio Yim su opera prima documental.GABRIEL MARIÑO REALIZADOREgresado del Centro de Capacitación Cinematográfica como directorde cine y posteriormente seleccionado para un intercambio entre elCCC de México y la HHF de Munich, Alemania. Fue alumno de JamesBenning y también cursó un seminario de cine documental impartidopor Patricio Guzmán. Ha sido becado por Ibermedia, Fundación TyPA,y por el FICCO. Su proyecto de ópera prima Un mundo secreto tuvo supremiere mundial en el 62 Festival Internacional de Cine de Berlín,Berlinale 2012. Posteriormente Un mundo secreto fue seleccionada enmás de 30 festivales nacionales e internacionales de cine, siendo reconocidocon más de 8 premios y menciones. Recientemente, Mariño fuenombrado por la revista Variety como uno de los 9 directores latinosde cine más interesantes y prometedores.BENJAMÍN MAYER FOULKES DIRECTOR DE 17, INSTITUTO DE ESTUDIOS CRÍTICOSPsicoanalista y teórico crítico. Conjuga el quehacer clínico del consultoriocon intervenciones públicas bajo la forma de proyectos culturales, artísticos,académicos, editoriales e institucionales. Director fundador de 17,Instituto de Estudios Críticos así como de 17, Consultoría, SC. Maestroen teoría crítica por la Universidad de Sussex, doctor en filosofía porla UNAM. Su quehacer como productor audiovisual, compilador editorial,convocante intelectual, curador artístico, polemista público, críticode arte e interlocutor de artistas halla asiento en su cotidiana prácticapsicoanalítica. Sus iniciativas han incluido la maestría en semiótica dela Universidad Anáhuac, el debate internacional sobre la fotografíade ciegos, la serie editorial Diecisiete (www.diecisiete.mx) y la revistainternacional Política Común (www.politicacomun.org). Integrante delos Consejos de la Fundación Pedro Meyer, la Casa del Lago Juan JoséArreola, el Festival de Artes Electrónicas Transitio y el Simposio de Teoríasobre Arte Contemporáneo (SITAC). Miembro fundador del Círculo delEmprendimiento Critico.MIGUEL ÁNGEL MENDOZA DIRECTOR CINE MORELOSEstudió mercadotecnia y psicocreatividad en la Universidad Autónomade Barcelona. Desde el año 2007 se ha desempeñado como director delCine Morelos, desde donde creó e impulsó la iniciativa La Carreta Móvily la Red de Cineclubes Comunitarios de Morelos. Es miembro fundador ytesorero de la Red de Cines Itinerantes de América Latina y el Caribe(REDCIAL) formada por 16 países. Productor de dos largometrajes,el documental Vientos de fuego en tierra de nubes de Alejandro Mejía yla ficción Asteroide de Marcelo Tobar. Actualmente está encargado de laComisión de Filmaciones de Morelos y es el director general de EcocinemaMéxico, primer proyecto de cine itinerante ecológico y sustentable en elpaís el cual esta asociado con Holanda, Uruguay, Chile y Brasil.

PARTICIPANTESVÍCTOR MORILLAS EL CINECLUBDiseñador gráfico de ocupación y cinéfilo por convicción, convencidodel poder inspirador, transformador y educativo del cine, y dispuestoa compartirlo con la mayor cantidad de gente posible. Coordinador deEl Cine Club que actualmente recorre Quintana Roo y Yucatán.SOFÍA OCHOA ENFILME.COMEstudió letras inglesas en la Universidad Nacional Autónoma de México.En la política, la academia y la cultura, su principal herramienta detrabajo ha sido el lenguaje verbal, y desde 2010, también el cinematográfico.Desde su creación edita EnFilme.com.ALEJANDRO MURILLO CINE PARA SORDOSLicenciado en ciencias de la comunicación por la UNAM, así como reciénegresado del CUEC. Ha sido candidato a un premio Ariel, en la categoríade Cortometraje Documental, así como participante en los festivalesde Huelva y Monterrey por el trabajo Hasta la punta de los dedos.Si nos dejan obtuvo el premio al Mejor Cortometraje en el Festival Mix,y fue proyectado en festivales de Vancouver, Berlín, Turín y Melbourne.Imparte dos clases en la Facultad de Ciencias Políticas y preparados largometrajes.MARIANA MUSALEM CAMPAMENTO AUDIOVISUAL ITINERANTEDirectora y productora. Estudió realización cinematográfica en elCentro de Capacitación Cinematográfica. Cursó un postgrado en guiónde largometraje en Barcelona. Directora de tres cortometrajes: Partiránlas hermosas (2007), CCC; Estío (2009) CCC, que se ha exhibido enfestivales nacionales e internacionales; y Al final del día (en postproducción),CCC. De 2010 a 2011 fue coordinadora de desarrolloy postproducción de la película Mosca, que participó en la 2ª Semana deCine Mexicano Independiente. Ha coordinado el desarrollo de proyectoscomo: Revolución, Abel, Miss Bala, Hilda, Calle López; ha colaborado conPimienta Films, Axolote Cine, Ajenjo Cine, Palomas y Calacas, y Canana.Imparte el taller de guión en el diplomado de cine, en la Academia deSan Carlos, UNAM. Actualmente es productora del proyecto La nacióninterior de Bulmaro Osornio y es productora ejecutiva del CampamentoAudiovisual Itinerante 2013: Espacio de formación, encuentro, producción,exhibición y desarrollo de proyectos audiovisuales que se realiza cadaverano en una comunidad rural.RAÚL OJANGUREN FILM CLUB CAFÉEstudió ciencias de la comunicación en la Universidad Anáhuac. Luegode una larga lista de actividades en torno a la música, el cine, el Internety el comercio, su interés por compartir el gusto por el séptimo arte lo llevóa crear el concepto del Film Club Café. Ha impartido cursos de historia delcine y análisis cinematográfico en Film Club Café así como también hasido invitado a dar clases y pláticas a diversas universidades de México.ROBERTO OLIVARES OJO DE AGUA COMUNICACIÓNEgresado de la Universidad Iberoamericana en comunicación social,especialización en cine y televisión. Ha dedicado veinte años a la producciónde documentales, especialmente en comunidades Indígenas delestado de Oaxaca. Miembro fundador de la organización Ojo de AguaComunicación, que se dedica a trabajar en el fortalecimiento de procesosde comunicación en comunidades indígenas. Miembro del colectivo Mal deOjo TV. Becario del sistema de becas Seed Grants de National Geographicy miembro del comité selector del tercer y quinto festivales All Roads FilmFestival. Miembro del Sistema Nacional de Creadores del FONCA desde2010. Sus obras han sido seleccionados en diversos festivales nacionalese internacionales en los que ha obtenido más de 15 reconocimientos entrelos cuales están Mejor Largometraje Documental en el Festival Internacionalde Cine de Morelia y Mejor Obra del Festival en el Festival PrésenceAutochtone en Montreal, con el documental Silvestre Pantaleón, el cualtambién formó parte de la gira Ambulante 2012.GONZALO DE PEDRO FESTIVAL PUNTO DE VISTAEs crítico y programador. Ha trabajado como coordinador de programacióndel Festival Punto de Vista. Fue miembro del comité de selección deldesaparecido Festival 4+1-Fundación Mapfre. Es profesor de análisis dela imagen en el Centro Universitario Villanueva/Universidad Complutense

PARTICIPANTESy profesor asociado de la Universidad de Navarra. Forma parte delcomité de redacción de la revista Caimán. Cuadernos de cine (antes Cahiersdu Cinéma. España). Colabora como crítico en medios como Rolling Stone,El Cultural, Levante, Sensacine.com o Blogs&docs.com. Sus trabajos comorealizador se han visto en festivales como Locarno, Gijón, Bafici, o LasPalmas, y en museos como el MOMA, el Reina Sofía o la Tate Modern.FABIÁN RAMOS SOCIEDADES FÍLMICAS DE TAMAULIPASLleva catorce años ininterrumpidos realizando cineclubes en el sur deTamaulipas. Académico de instituciones educativas públicas y privadasde nivel medio y superior en materias relativas a la cinematografía desdehace ocho años. Ha sido productor en línea en los largometrajes Florde fango (2001), ¡Ya! (2011), El lado oscuro de la luz (2012) y en loscortometrajes Casa desierta (2010) y El último consejo (2010). Productorejecutivo del cortometraje Navío (2013). Realizador de los documentalesEl gustito (2003) y Bar La Cueva (2004) producidas por el ConsejoNacional para la Cultura y las Artes a través del Instituto Tamaulipecopara la Cultura y las Artes. En 2011 produce Flai Emiratos, documentalproducto de la primera de las denominadas Sociedades Fílmicas.Para este 2013 es beneficiario del Consejo Municipal de DesarrolloCultural de Ciudad Madero, Tamaulipas para la realización de sus nuevasSociedades Fílmicas creando una Red de Cine Clubes para CiudadMadero, que consta de tres centros comunitarios, una casa de adultosmayores, una casa hogar para niños y un cineclub para invidentes, todasiniciando funciones simultáneamente a partir del mes de junio.MIGUEL ÁNGEL RECILLAS HERRERA INSTITUTO MEXICANO DE CINEMATOGRAFÍA (IMCINE)Licenciado en ciencias de la comunicación por la Universidad AutónomaMetropolitana, plantel Xochimilco, con diplomados en análisis político porla Universidad Iberoamericana; comunicación y relaciones internacionalespor el Instituto Matías Romero de la Secretaría de Relaciones Exterioresy de administración pública y combate a la corrupción por el Institutode Ciencias Penales. Profesor universitario en la UNAM y la UniversidadAnáhuac, en el área de cine y producción audiovisual, tiene más de 20años de experiencia en la promoción cultural en medios audiovisualesy ha laborado en la Cineteca Nacional, TVUNAM y el Instituto Mexicanode Cinematografía. Actualmente es subdirector de evaluación y controlcomercial en el IMCINE.JULIETA REMEDI CINETECA NACIONALEstudió filosofía en la UNAM. Trabajó en los inicios del programa LibroClub de la Ciudad de México. Desde 2012 es coordinadora del ForoInternacional de Cineclubes y Desarrollo Comunitario. Actualmente coordinael área de vinculación comunitaria del programa Cineteca Va, de laCineteca Nacional.ISABEL ROJAS OAXACA CINESu trabajo se desarrolla entre la programación, difusión y producción decine y medios audiovisuales. Es fundadora y directora de OaxacaCine AC,proyecto dedicado a la exhibición y formación cinematográfica, con sedeactual en el histórico Teatro Macedonio Alcalá. Del 2005 al 2009 dirigióel Pochote cineclub del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca fundadopor el artista Francisco Toledo. Estudió la licenciatura en gestión culturaly desarrollo sustentable en la Universidad Autónoma Benito Juárez deOaxaca y arte audiovisual en la Universidad de Guadalajara.JEANETTE ROJAS DIB SECRETARÍA DE CULTURA DEL ESTADO DE GUERREROFilosofía y Letras de la UNAM, y la carrera de fotografía en la Escuela Activade Fotografía en México. Realizó el diplomado en realización de televisióny dirección cinematográfica en la escuela Séptima Ars en Madrid.Cursó un taller en realización de documentales en la EICTV en San Antoniode los Baños, Cuba. Dirigió el largometraje documental en HD Oriundoproyectado dentro del marco del FICA 2008 y coprodujo el cortometrajeFang de Víctor Hernández, seleccionado para proyectarse en el pabellónKodak en el Festival de Cannes 2008. Como artista independiente fundóel movimiento artístico multidisciplinario Acatiki Bajo el mar, del cual sedesprendió Demina; Laboratorio de Artes, primer espacio en el puerto deAcapulco dedicado al arte contemporáneo. Entre las actividades más destacadastuvo el Cine Club en la Azotea, que durante dos años realizó 96proyecciones. Actualmente desempeña el cargo de directora de galerías yarte del Instituto Guerrerense de la Cultura. Junto a su equipo de trabajo,crearon el proyecto Cine Sillita, que se basa en la construcción de una redestatal de cineclubes con proyecciones al aire libre una vez a la semana.

PARTICIPANTESJORGE SÁNCHEZ DIRECTOR GENERAL IMCINEProductor desde 1979 de una veintena de películas dirigidas por cineastasmexicanos y latinoamericanos, entre ellas ¿Cómo ves? de Paul Leduc(1986), Lola (1989) y Danzón (1991) de María Novaro, Cronos (1993)de Guillermo del Toro, El evangelio de las maravillas (1998) y Así es lavida (2000) de Arturo Ripstein. Seis de sus producciones han participadoen diferentes secciones del Festival de Cannes. Fundador y miembro delconsejo de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano presidida porGabriel García Marquez. Fundó y presidió la AMPI (Asociación Mexicanade Productoras Independientes) y la FIPCA (Federación Iberoamericana deProductores del Cine y el Audiovisual). En México es socio fundador de seiscompañías productoras y distribuidoras de cine. Del 2001 y hasta el2005 fue Cónsul General de México en Río de Janeiro. Dirigió el FestivalInternacional de Cine en Guadalajara del 2006 al 2010. Participa comojurado en 15 festivales internacionales de cine, entre los que destacanSan Sebastian, Sundace y Huelva. En el año 2009 recibe la condecoraciónCaballero de la Orden de las Artes y Letras por parte de MinisterioCultura y Comunicación de Francia. Actualmente es Director del InstitutoMexicano de Cinematográfica.LA SANDÍA DIGITALLa Sandía Digital, Laboratorio de Cultura Audiovisual es un colectivomultidisciplinario con un enfoque transversal de género que se dedica ala generación de contenidos audiovisuales para la incidencia en derechoshumanos, culturales y ambientales. Buscamos contribuir al acercamientode los ciudadanos y las comunidades a la producción audiovisual comoherramienta de cambio social. Así mismo, a través de los medios audiovisuales,hacemos posible que el patrimonio inmaterial se preserve y sedifunda en soportes digitales. El equipo base de La Sandía Digital estácompuesto por Anaïs Vignal, Eloïsa Diez, Laura Salas, Olga Enríquez,Lorena Salazar Ocampo y Laura Herrero Garvín.ELÍAS LEÓN SIMINIANI REALIZADOR (DISTRITAL)Estudió filología hispánica y dirección de cine en la Universidad deColumbia, Nueva York. En su trabajo de ficción para cine destacaDos más (2001), (Mejor Drama en los EMMY Student Awards 2002 yPremio del Público Versión Española), Archipiélago (2003) (Premios delJurado, Mejor Guión, Premio del Público Columbia University 2003) yfinalista para el Latino Filmmakers Showcase 04 de Sundance Channel,y Ludoterapia (2007), Mejor Corto en Europa Cinema 2007. En noficción destaca la serie de microdocumentales Conceptos clave del mundomoderno cuyas cuatro primeras entregas se han alzado con más de 100galardones internacionales. Siminiani ha explorado formatos híbridoscon piezas como Zoom (2005) o la serie Límites (2009), ganadora entreotros premios del Primer Premio del Festival de Alcalá (Alcine 09), y delPrimer Premio del Concurso Iberoamericano de Cortos Versión Española(TVE). En 2011 estrenó un cortometraje de ficción titulado El premio,nominado a los Goya 2012 como Mejor Corto de Ficción. Producido porAvalon PC, Pantalla Partida y él mismo, Mapa es su primer largometraje.HATUEY VIVEROS LAVIELLE ALDEA CINEEstudió fotografía en la Escuela Activa de Fotografía en Cuernavacay posteriormente ingresó al Centro de Capacitación Cinematográfica,en la ciudad de México. En el 2006 realizó un año de posgrado en laESCAC, en Barcelona. Fue alumno de Christopher Doyle, Rodrigo Prietoy Guillermo Navarro. En 2009 es reconocido con el premio KodakFilmschool Competition como Mejor Fotografía Latinoamericana por sutrabajo en La canción de los niños muertos. Su película como director,Mi universo en minúsculas, ganó el premio a Mejor Ópera Prima en elGuanajuato International Film Festival en 2012 y participó en diversosfestivales de cine nacional e internacionales. Como coproductor y directorde fotografía de Elevador, recibió la beca Moctezuma-Ambulante,película estrenada en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara en2013. Actualmente edita su siguiente largometraje documental y desarrollaAldea, una plataforma de colaboración abierta integrada por especialistasde distintas áreas enfocadas a la formación académica, producción,distribución y exhibición de piezas cinematográficas, creando vínculoscon distintos individuos, organismos públicos, privados y sociales.JUAN ZAPATA LATINÓPOLISFundador de Zapata Filmes, productora brasileña especializada enproducción y distribución de cine latinoamericano. Director de losdocumentales Fidelidad (2004), A Dança da Vida (2007), Em Branco(2007) y Acto de Vida (2009), filmes que han participado en 27

PARTICIPANTESMARTES 4 DE JUNIOfestivales internacionales. Para televisión fue director y guionista de laserie Historias extraordinarias de la RBS TV/Red Globo. Zapata está porestrenar su primer largometraje de ficción Simone y se encuentra en etapade preproducción del premiado documental Historias de Fronteira. En elárea de distribución trabaja desde 2007 en colaboración con FELCINE, RedKayman y La Red Zapata Filmes. Actualmente dirige Latinópolis Filmes,creada en 2012 en sociedad con entidades de México y Bolivia. La distribuidoraes la única en el continente que trabaja exclusivamente con cinelatino e independiente en circuito.PATRICIA ZAVALA ZORRILLA DE SAN MARTÍN FICDCEs licenciada en comunicación social, con especialización en estudios decine y educación. Realiza proyectos de formación audiovisual para niñosy jóvenes desde 2005. Ha programado y gestionado cineclubes y ciclosde cine en espacios alternativos de exhibición como parte de la organizaciónCirco 2.12 en la ciudad de México, donde trabajó en el desarrollodel área de vinculación comunitaria de la Cineteca Nacional. En el marcodel Festival Distrital. Cine y otros mundos, dirige el Foro Internacional deCineclubes y Desarrollo Comunitario (FICDC). Es directora ejecutiva de ladistribuidora de cine latinoamericano Latinópolis Filmes y programadoraen el Festival Internacional de Cine y Medioambiente Cinema Planeta.EDGARD OSORIO ENLACE CINECLUBISTAEn 2004 ingresa a la carrera de Filosofía en la Facultad de Filosofíay Letras de la UNAM. Durante su estancia en esta escuela, participa enla fundación del Cineclub Manuel González Casanova y en su órganode difusión, Cinesofía, colaborando además en las tres ediciones delFestival de Cortometraje Independiente (FECI). Durante 2009 participacomo investigador colaborador en el proyecto “Diagnóstico Integralde la Cultura en México”, proyecto a cargo del Dr. Mauricio Pilatowsky.Desde 2010 se dedica a la gestión cultural y diseño de proyectos culturalesen la Academia Mexicana de la Lengua. En junio de 2011 inicia elCineclub Kinotecnia que actualmente proyecta los jueves en el Teatrodel Pueblo, en el centro Histórico, y los martes en el Foro Cultural Hilvana,en la colonia Condesa.09:30 –10:00REGISTRO10:00 – 10:30INAUGURACIÓNLucía García Noriega, Secretaria de Cultura del GDF | Jorge Sánchez, Director Generalde IMCINE | Paula Astorga, Directora de la Cineteca Nacional | Patrick Clanet. Director IFAL10:45 –11:45CONFERENCIAEmprendimiento crítico y desarrolloEsta conferencia introducirá la praxis del emprendimiento críticocomo una respuesta a los callejones sin salida hoy enfrentadospor la gestión cultural. Benjamín Mayer dará el testimonio de supropia vivencia como emprendedor crítico y describirá la ampliacartografía cultural, social y política en que se ha basado paranavegar sus iniciativas y proyectos en los últimos años. Con base enella abogará por la actualidad e importancia del emprendimientocrítico en nuestro medio.Benjamín Mayer12:00 – 13:30LOS LÍMITES DEL PÚBLICOComo programadores nos hemos acostumbrado en exceso a oírconstantemente a nuestro alrededor frases como “Y esto, ¿le gustaráa la gente?” o “esa película sólo les gusta a ustedes”. Aseveracionespaternalistas, seguidas de argumentaciones casi fascistas (las escasasocasiones en que alguien enarbolaba dichas posiciones era capazde argumentar algo), que hicieron de los programas de muchosfestivales de cine, muestras y centro de exhibición no comerciallugares tan aburridos, repetitivos y previsibles como las salas de cinecomercial al uso. Hoy, más que nunca, el único límite del público esel que le imponen los programadores papanatas, cortos de mirasy aferrados a una concepción del cine polvorienta y anticuada. Hoy,más que nunca, lo que los públicos agradecen son programas(y por lo tanto programadores) que los desafíen, que los inquieten,que los remuevan por dentro... y así, recuperar aquella pasión por

MARTES 4 DE JUNIOMIÉRCOLES 5 DE JUNIOhablar de las películas, discutirlas, después de las sesiones. Hoy, másque nunca, cuando los cineastas ya se han liberado definitivamente dela pesada carga que podía suponer hacer una película y los públicos notienen límites, hay que volver la vista sobre los programadores, ponerlosen el punto de mira, para cuestionar su trabajo en términos no solocinéfilos, sino también creativos, formales e, incluso, filosóficos. Si losprogramadores son, en toda la cadena, quienes acaban funcionandocomo gatekeepers del cine que vemos, ¿quién y cómo vela porque esténa la altura del cine y los públicos del presente?Gonzalo de Pedro | Josetxo CerdánModera: Juan Pablo Bastarrachea15:30 –16:3017:00MOVIMIENTO Y PERMANENCIAEn los últimos años hemos asistido al nacimiento y crecimiento de variosproyectos de cine itinerante. Más allá de su pertinencia y trabajo indiscutido,se plantea la pregunta sobre el impacto y permanencia. Estos tresproyectos son muy distintos entre sí pero con una misma misión: llevarcine a comunidades remotas.Jeanette Rojas Dib, Cine Sillita (Secretaría de Cultura del Estado de Guerrero)Miguel Ángel Recillas, Cine en tu comunidad (IMCINE) | Miguel Ángel Mendoza, Ecocinema SolarModera: Mónica LunaPROYECCIÓN“Distrito X Mientras tanto…, En plazas y calles”Sesión 2: En pie de guerra | 2007, 2010, 2012 | 86’Comentario a cargo de Josetxo Cerdán y Gonzalo de Pedro10:00 – 11:00TRANSFORMACIÓN CULTURAL: LOS TIEMPOS ACTUALESUna reflexión sobre la transformación cultural en los últimos doceaños, en la que a partir del reconocimiento de las iniciativas dela sociedad civil y la transformación de la clase media, Astorgahablará de los grandes retos por enfrentar.Paula Astorga Riestra11:15 – 12:30DISTRIBUCIÓN EN NUESTRAS MANOSLa distribución de cine es un tema que involucra a los cineclubes demanera intrínseca. Estos espacios de estudio, reflexión, militanciay promoción cinematográfica son ventanas indiscutidas para todaslas cinematografías. Desde la experiencia de realizadores, programadoresy distribuidores, conversaremos sobe vías alternativas para ladistribución cinematográfica, con los cineclubes como una constante.Hatuey Viveros, Aldea Cine | Gabriel Mariño, Un mundo secreto | Lorenzo Hagerman, LA68Elías León Siminiani, Documental MapaModera: Juan Zapata12:45 – 14:00EL AUDIOVISUAL COMO HERRAMIENTA PARA EL DESARROLLOLa pregunta sobre el poder y la utilidad del trabajo audiovisual suelellegar muchas veces en el proceso de creación de los más variadosproyectos.En esta mesa tendremos la oportunidad de escuchar sobretres emprendimientos que le dan el más amplio sentido a las palabrasinclusión y desarrollo.Olga Enríquez, La Sandía Digital | Urivan Díaz, Armipotentis Musa | Alejandro Murillo,Cine para sordomudosModera: Fabián Ramos

MIÉRCOLES 5 DE JUNIOJUEVES 6 DE JUNIO16:00 – 17:00PRESENTACIÓN DE UNIONDOCSUnionDocs comenzó siendo el emprendimiento de un pequeñogrupo de realizadores que exploraban diferentes formas de trabajarjuntos en la intersección del arte y la política. A partir de 2005,UnionDocs se convirtió en una organización no lucrativa y centró susesfuerzos en torno a la exploración de las artes documentales. Ahoraes el hogar de una gran comunidad de periodistas de medios experimentales,realizadores y pensadores críticos, todos en la búsquedade expresiones urgentes de la experiencia humana, perspectivasprácticas en el mundo de hoy y visiones de peso para el futuro.En esta charla, el fundador y director artístico Christopher Allen presentaráun breve vistazo a la historia, las prácticas, los ideales y la ética de laorganización, destacando las oportunidades de trabajo en un pequeñoespacio comunitario gestionado por artistas.Christopher Allen17:30 – 19:00PROYECCIÓN DE SELECCIÓN DE CORTOMETRAJESOf Memory & Los SuresDir: Laurie Sumiye, Andrew Parsons, 15 minBefore AfterDir: Daniel Terna, Michael Kugler, 13 minLa Marqueta Episode 1Dir: Elizabeth Lawrence & Sonia González, 5 minNew York Is a Big AppleDir: William Martin and André Valentim Almeida 10 minLa villita (rough cut)Dir: María Rosa Badia 5 minTotal: 48 minutosComentario a cargo de Christopher Allen10:00 – 12:30TRABAJO EN RED SOSTENIDOEl trabajo en red ha sido desde la primer edición del Foro uno de lostemas centrales. Este año tendremos el honor de escuchar sobre el trabajorealizado por cuatro redes de cineclubes que trabajan en diferentesestados del país. Tendremos además la oportunidad de reflexionar sobresus aciertos y errores y de seguir colaborando para encontrar distintoscaminos de acción en común.Mónica Luna, Red de cineclubes de Sonora | Miguel Ángel Mendoza y Eduardo Araiza,Red de Cineclubes de Morelos | Luna Marán, Aquí Cine: Red de cineclubes de OaxacaSergio Barrientos y Edgard Osorio, Red Enlace Cineclubista, Ciudad de MéxicoModera: Fabián Ramos15:00 –16:30CONSTRUYENDO COMUNIDADESHay emprendedores que desde el comienzo tienen una visión sobrela especificidad e importancia de sus proyectos, más allá del disfrutey la promoción de las obras audiovisuales. Hay en ellos una intenciónde crear comunidad alrededor de sus espacios y con el tiempo se hanconvertido en referentes absolutos en sus localidades.Raúl Ojanguren, Filmclub Café | Víctor Morillas, El Cineclub | Sofía Ochoa, Enfilme.comFidel Enríquez, DocsDFModera: Julieta Remedi16:45 – 18:00PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL: EXPRESIONES LOCALES DE ALCANCE UNIVERSALLa producción audiovisual desde el interior de las comunidades aportadiversidad y fortalecimiento de la identidad, así como a la difusión de lasculturas en todo el mundo. Escucharemos sobre tres proyectos que, desdediferentes miradas, trabajan en el Estado de Oaxaca en proyectos de realizacióny difusión cultural.Mariana Musalem y Luna Marán, Campamento Audiovisual Itinerante | Roberto Olivares,Ojo de Agua ComunicaciónModera: Isabel Rojas

JUEVES 6 DE JUNIOVIERNES 7 DE JUNIO18:30PROYECCIÓN: CORTOMETRAJES RESULTADO DEL CAMPAMENTO AUDIOVISUALITINERANTE 2012, GUELATAO DE JUÁREZ, OAXACAO´ojkïnCasandra Leyva Casasola, Alaín Arian Santiago García, KonkBalam Díaz Robles, Paola Yaretzi, Ramón Gacía, Andrea Gómez Ortiz,Lucía Ibarra Torres | 2’11” | 2012Golpe retaRodrigo Hernández Jiménez, Juan Carlos Martínez Hernández,Nancy Erika Domínguez Sigüenza, Edlyn Yessenia Castellanos Sánchez,Cristian Ruiz Rasgado | 4’ 40” | 2012Rodada 20Marisol Hernández Díaz, Pablo García Morales, Yovegami AsconaMora, Andrea Michele Medina Rodríguez, Eleazar García Sánchez,Andrés Martínez Andrade, Mariana Bolivia García Flores | 12’ 20” |2012Whitaj Kie Bidau / Juego de niñosVicente Vásquez Cano, Berenice Santiago Pablo, Gustavo LópezMendoza, Luis Rey Morales Arreortua, David Cruz Estrada, ÁngelGarcía Martínez, Otilio Pérez Cruz | 9’ 01” | 2012Comentario a cargo de Mariana Musalem y Luna Marán10:30 – 12:30CONCLUSIONES Y CIERRE14:00 – 16:00PROYECCIONES RED ENLACE CINECLUBISTAAllá en el chanteAldo Chávez Nava y Heder Geovanni Díaz Jiménez | 2013 | 38 minProducción: Chante de Todos, Red Enlace Cineclubista, Secretaría deCultura del DFUn grupo de jóvenes del pueblo de San Mateo Tlaltenango buscanalternativas para realizar actividades diferentes a las que se ofrecenen su comunidad. Para ello conforman un colectivo con el apoyo deuna asociación civil y comienzan a trabajar en actividades ecológicas,sociales, artísticas y culturales, obteniendo con ellas una respuesta distintaa la que esperaban por parte de las personas de la comunidad.Este documental, realizado por los miembros del colectivo Chante deTodos, cuenta esa historia.Permanencia voluntariaRocío González de Arce Arzave | 2012 | 41 minProducción: Cineclub CírculoKiné, Coordinación de Difusióny Promoción Cultural, Delegación Iztapalapa, Red Enlace CineclubistaEn 1978, seis años después de la inauguración de la Unidad HabitacionalVicente Guerrero —en ese entonces considerada como el conjunto habitacionalmás grande de América Latina— abrió sus puertas al público dela zona oriente de la urbe, uno de los últimos grandes palacios cinematográficosque se construyeron en la ciudad de México: el cine VicenteGuerrero. Esta es su historia…Total: 79 minutosComentario a cargo de Andrés Pulido, Rocío González de Arce Arzave, Aldo Chávez Navay Heder Geovanni Díaz Jiménez

DIRECTORIOAGRADECIMIENTOSDistritalDirector artísticoJuan Pablo BastarracheaProductorAlfonso MuriedasCoordinadora generalLola DíazCuarto Foro Internacionalde Cineclubes y DesarrolloComunitarioDirectoraPatricia Zavala Zorrillade San Martínpatricia@distrital.mxCoordinadoraJulieta Remedi Garcíajulieta@distrital.mxAsistenteMónica Martínez OrihuelaEl Cuarto Foro Internacionalde Cineclubes y DesarrolloComunitario es un proyectode Circo 2.12Director generalArvin Avilés Pallaresarvin@circo212.org.mxCoordinadora generalGabriela Camacho Reyesgaby@circo212.org.mxCoordinadora de comunicaciónZaira Ramos Cisneroszaira.ramos@circo212.org.mxDesarrolloIraís Bermejoirais@circo212.org.mxImagen gráficaUzyel KarpMaría Fernanda GavaldónMaría Fernanda OliveraCristina RoblesStephanie WullschlegerJóse Manuel EspinosaEmilio Pérez AlvarezJorge Sánchez | Cristina Prado | Víctor Hernández | Miguel Ángel RecillasLucía García Noriega | Juan Alberto López | Paula Astorga Riestra | PatrickClanet | Benjamín Mayer Foulkes | Lorena Sosa | Gabriela CamachoArvin Avilés | Zaira Ramos | Georgina Hernández Samaniego | Gonzalode Pedro Josetxo Cerdán | Jeanette Rojas Dib | Miguel Ángel MendozaEduardo Araiza | Mónica Luna | Hatuey Viveros | Pablo MondragónGabriel Mariño | Lorenzo Hagerman | Elías León | Juan Zapata | YolandaVyñals | Olga Enríquez | Anaïs Vignal | Laura Herrero | Laura Salas | LorenaSalazar | Urivan Díaz | Alejandro Murillo | Fabián Ramos | GuillaumeGaubert | Christopher Allen | Luna Marán | Andrés Pulido | Sergio BarrientosEdgard Osorio | Rocío González de Arce Arzave | Aldo Chávez Nava HederGeovanni Díaz Jiménez | Raúl Ojanguren | Víctor Morillas | Sofía OchoaAlfonso Flores Durón | Fidel Enríquez, | Mariana Musalem | Isabel RojasRoberto Olivares | Hermenegildo Rojas | Guillermo Amato | Bruno VarelaPatricia Linares | Laura Gabriela Pineda Ortiz | Linda Carla Gil GamboaAdriana Peña López | Karla Compeán | Alejo García | Cine en MovimientoGrupo Chaski | Cineclub Revolución | La Linterna Mágica Red de Cineclubesde Sonora | Red de Cineclubes de Morelos | Aquí Cine Enlace CineclubistaOaxaca Cine | La Sandía Digital | Campamento Audiovisual ItineranteSociedades Fílmicas de Tamaulipas | Maricela Sofía Padilla López | KarlaMariana Ramírez Ricalde | Ursula Sanabria Madrigal | Myriam IsabelArroyo Estrada | Cristina Robles | Uzyel Karp

NOTAS