Marie__Raymond____Yves__Klein.__Herencias_(3647)

42 Robert Fleckrue du Départ, en la place de la Tour Montparnasse, en el mismo inmueble en que lo tieneMondrian. Las visitas de Piet Mondrian señalarán de modo perdurable el horizonteestético de Marie Raymond –antes de influir en su hijo, como veremos después– a pesarde su inicial incomprensión de esta pintura. En ese tiempo, el pintor holandés realizabala parte más emblemática de su obra en telas que se convertirían en iconos del siglo xx.En virtud de esta cercanía Marie Raymond realiza sus primeras telas personales, cumpliendoasí con su ambición de ser pintora. Este sueño lo había comenzado en Niza y enCagnes-sur-Mer, a partir de algunas visitas al estudio del pintor Alexandre Stoppler alque había conocido en 1925 Fred Klein, expatriado a París en 1920, como Mondrian,y que pasaba el verano en una casa en ruinas. Por la misma época, Fred y Marie Klein seiniciaron en la regla de la composición conocida como el Número Áureo, fundamentode la mayoría de las obras de los años veinte y treinta, la cual conservaron en sus propiasobras hasta el final de sus vidas. Rinden visita a Jacques Villon, que les explica laconformación del cuadro dividiéndolo según el Número Áureo. Igualmente establecenamistad con Kupka, pintor deliberadamente abstracto en esa época, y que vivía no lejosde él, en Puteaux 3 . Antes de que naciese Yves, los Klein están realmente inmersos en loque Montparnasse tiene de más intenso y apasionante. No solamente frecuentan a lospintores figurativos y neoclásicos de la época, sino también a los principales artistas delas tendencias no-figurativas.En aquel entonces, sólo Fred había adquirido un nivel «profesional» en su obra, siendoel único que puede ver cómo, de cuando en cuando, se exponen sus telas en los salones yen las galerías, como sucedió en 1930 en la galería Minerva y en 1931 en la galería Schotte.Por la misma época se abre paso tímidamente en los Países Bajos, donde expondrá casicada año, a pesar, no obstante, de la interrupción de la Segunda Guerra Mundial. En 1936,a Marie se le encarga realizar la decoración de una parte del Pabellón de la Costa Azul en laExposition internationale de Paris de 1937, financiada por las Perfumerías de Grasse. Fred yMarie Klein realizan un fresco inspirado en el tema de los cuatro elementos. Las fotografíasconservadas en los archivos Yves Klein nos muestran una familia de artistas verdaderamentebohemia, que participa por completo de la aventura modernista de entreguerras.Desde 1938, la pintura de Marie Raymond comienza a abrirse hacia búsquedas abstractasno-figurativas. Aprovechó una estancia en Niza, entre 1936 y 1938, para seguir cursos dedibujo de anatomía e historia del arte en la École des arts décoratifs, más libre e inventivaque la de París, consagrada a un papel nacional de «producción» regular de una partede la vanguardia francesa hasta los años ochenta. Marie Raymond suele frecuentar a JeanCassarini y Émile Gilioli. Pero más importante aún es su encuentro con Nicolas de Staël,hijo de exiliados rusos, y su compañera, la pintora Jeannine Guillou. Tras su regreso a París,Fred y Marie Klein se instalan en un apartamento en el número 116 de la rue d’Assas,entre Montparnasse y el Barrio Latino. Este pequeño taller, situado en la cuarta planta,será durante medio siglo el «cuartel general» de la familia y de Marie Raymond. Suemplazamiento les permite desarrollar plenamente su papel en el medio artístico de3 Marie RAYMOND, Notre vie.