Kaikan Nº 75 - Marzo 2013 - Asociación Peruano Japonesa

N o 75 MARZO 2013
ISSN 1995-1086
Raíces y alas para la
comunidad nikkei

SUMARIO
Foto: Cortesía AELU
Foto: Álvaro Uematsu
Foto: Jaime Takuma
[ 7 zona nikkei ]
XX Confraternidad
Deportiva
Internacional Nikkei
[ 22 personaje ]
Los nuevos ríos de
Carlos Runcie Tanaka
Foto: Álvaro Uematsu
[ 12 cultura
japonesa ]
Natsumatsuri
[ 16 sabores ]
Doomo saltado,
nueva propuesta de
cocina fusión
Doomo arigatoo gozaimashita
Culminamos un año de gestión en la
Asociación Peruano Japonesa con la
satisfacción de haber entregado nuestro
mayor esfuerzo en bien de la institución
y de la colectividad nikkei, así como del
desarrollo de nuestro país.
La APJ es una institución que no solo
busca fortalecer la identidad de la
comunidad peruano japonesa, sino
además contribuir decididamente con el
Perú a través de nuestro aporte cultural y
de los servicios de salud y educación.
Director
Alejandro Sakuda Moroma
Editora
Harumi Nako Fuentes
Coeditor
Enrique Higa Sakuda
N o 75 MARZO 2013
ISSN 1995-1086
Ese ha sido, en este periodo, el norte que
nos ha guiado. Agradezco a cada uno
de los directivos que me acompañaron,
colaboradores, instituciones y empresas
que sumaron esfuerzos en este camino.
Asimismo, expreso mis deseos de
éxito al nuevo Consejo Directivo de la
APJ en su tarea de fortalecimiento y
aporte constante a nuestra comunidad.
¡Ganbatte!
Impresión
Gráfica Lima
ISSN 1995-1086.
Depósito Legal: 98-3235
Raíces y alas para la
comunidad nikkei
Modelos: Jorge Nakayama
Nakayama y Mariana Okamoto
Uezu. Foto: Fernando Yeogusuku.
KAIKAN INFORMATIVO. AÑO XVII Nº 75 -MARZO 2013
Revista mensual de la Asociación Peruano Japonesa editada por el
Departamento de Comunicaciones y Marketing. Teléfono (51 1) 518 7450
anexos 1022, 1023, 1061. E-mail: kaikan@apj.org.pe.
Web: www.apj.org.pe/kaikan. : Revista Kaikan
Abel Fukumoto Sato
Presidente
Asociación Peruano Japonesa
ASOCIACIÓN PERUANO JAPONESA
Dirección: Centro Cultural Peruano Japonés, Av. Gregorio Escobedo 803,
Residencial San Felipe, Jesús María, Lima 11 – Perú. Teléfonos: (511) 518-7450,
518-7500. E-mail: info@apj.org.pe. Web: www.apj.org.pe
KAIKAN MARZO 2013 3

INSTITUCIONAL
Se presentó informe anual a la
Asamblea General de Asociados
Avances en el
camino hacia
la excelencia
Abel Fukumoto
Sato, presidente
de la APJ: “La
satisfacción y
orgullo más
grande que uno
puede tener
es apreciar el
crecimiento de
la significativa
contribución de
la comunidad
nikkei al
desarrollo
del Perú”.
E
l 28 de febrero
se realizó la
Asamblea General
de Asociados
de la
APJ, en la que
se aprobó el
informe anual de gestión y se
realizaron las elecciones para
el periodo 2013-2014.
Abel Fukumoto, presidente
de la APJ, agradeció a todos
los asociados, colaboradores
y benefactores por el apoyo
brindado a la institución en su
rol de liderar a la comunidad
peruano japonesa.
El reforzamiento de la identidad
nikkei, la integración al
Perú y el fortalecimiento de
las instituciones y la práctica
de valores fueron los pilares
sobre los cuales se trabajó en
este periodo, con miras a cumplir
con la misión de contribuir
activamente al desarrollo
de nuestro país.
¿Cómo hacer efectiva esta
contribución? Desde el propio
quehacer institucional, por
ejemplo, siendo activos gestores
de la promoción cultural a
través de nuestro Centro Cultural
Peruano Japonés y brindando
servicios de calidad,
como los del Policlínico y la
Clínica Centenario.
Precisamente, entre los
principales avances en este
año se encuentran los logros
del Policlínico, que además de
realizar más de un millón de
atenciones en 2012, consiguió
un nivel de excelencia al obtener
la certificación ISO 9001
para el Laboratorio, consolidando
además el Curso Internacional
de Medicina, uno de
los más importantes a nivel
nacional.
Asimismo, la Clínica amplió
su oferta gracias a los nuevos
pisos hospitalarios construidos
con la donación de The
Nippon Foundation y mejoró
su sistema de atención, consiguiendo
además alcanzar
la categoría III-1, la más alta a
nivel de instituciones privadas
de salud.
La labor asistencial de la APJ
también se reforzó, atendiendo
a más usuarios en el Centro Recreacional
Ryoichi Jinnai. Así
también, se firmó un convenio
con la Japan International Cooperation
Foundation que permitirá
recibir una donación
para la compra de un local en
el que se implementará el Cen-
4 MARZO 2013 KAIKAN

INSTITUCIONAL
La Clínica Centenario
Peruano Japonesa
se ha consolidado
brindando una
atención de calidad.
Recientemente logró
alcanzar la categoría
III-1, la más alta a
nivel de instituciones
privadas de salud.
tro de Asistencia y Bienestar
Social Ryoichi Jinnai.
El presidente de la APJ destacó
también la solidez económica
y financiera que ha
alcanzado la APJ en los últimos
años, y que se traduce en
un crecimiento de 15% en los
ingresos en el último año, y
23% de incremento en el superávit.
Todos estos aspectos, señaló
Fukumoto, son esfuerzos que
contribuyen al cumplimiento
de la misión institucional y a
la búsqueda de la excelencia
(yuu shuu, en japonés), un sello
que imprimió a su gestión.
Asamblea
General de
Asociados
de la APJ.
KAIKAN MARZO 2013 5

d
INSTITUCIONAL
Gracias a una donación de la Japan
International Cooperation Foundation,
se comprará este inmueble cerca del CCPJ
para implementar el Centro de Asistencia y
Bienestar Social Ryoichi Jinnai.
Elecciones
En el marco de la Asamblea,
los asociados de la APJ
eligieron a la única lista del
Consejo Directivo que se
presentó a las elecciones,
liderada por Jorge Akira Yamashiro
Yamashiro, y que
asumirá funciones el 8 de
marzo, por un periodo de
un año.
Asimismo, se eligió al
Consejo de Fiscales, que estará
integrado por Pedro
Komatsudani, Miguel Azama,
Raúl Nishii, Fernando
Furukawa y Ricardo Sugajara,
miembros actuales de
esta instancia de la APJ.
Elecciones en la APJ.
Jorge Yamashiro, electo presidente de la APJ para el
periodo 2013-2014, es felicitado por Abel Fukumoto,
actual presidente.
6 MARZO 2013 KAIKAN

ESPECIAL
Confraternidad
e
por
ti
va
Una gran fiesta de integración nikkei se
vivió en Lima. Más de 800 deportistas de
Brasil, Argentina, México, Bolivia, Chile,
Ecuador, Paraguay, Uruguay, Venezuela y Perú
participaron en la vigésima edición del torneo
“Confraternidad Deportiva Internacional
Nikkei-Perú 2013” organizado por la AELU, en
el marco de su 60.º aniversario.
Desfile inaugural del
torneo que se realizó del
6 al 10 de febrero, y en
el que los deportistas
compitieron en las
disciplinas de béisbol,
atletismo, futsal, vóley,
golf, judo, bolos, natación,
tenis y tenis de mesa.
Foto: Cortesía AELU
KAIKAN MARZO 2013 7

Foto: Jaime Takuma
ESPECIAL
Foto: Jaime Takuma
Los representantes de
las diversas delegaciones
deportivas visitaron el
Centro Cultural Peruano
Japonés, donde fueron
recibidos por los directivos
de la APJ.
Abel Fukumoto,
presidente de la APJ;
Carlos Kasuga, de la
Asociación México
Japonesa; Noritaka
Yano, presidente
de la Asociación
Panamericana Nikkei;
y Julio Gushiken,
presidente de la AELU.
Foto: Cortesía AELUCOOP Foto: Cortesía AELU
Partido de
béisbol.
8 MARZO 2013 KAIKAN
Brasil, una de las comitivas
más numerosas.

Foto: Cortesía AELU
ESPECIAL
Bailes, fuegos artificiales y
mucha algarabía en la apertura
de los juegos deportivos.
Representantes de
instituciones nikkei
y de las delegaciones
participantes, en la
inauguración.
Foto: Cortesía AELU
Foto: Cortesía AELU
El atletismo en
sus diversas
modalidades
estuvo presente.
Foto: Cortesía AELU
Partido de vóley.
Foto: Cortesía AELU
Javier Guibu,
presidente de
la delegación
boliviana,
con antorcha
que volverá a
encenderse el
próximo año
en Bolivia,
sede de la
siguiente
edición del
torneo.
KAIKAN MARZO 2013 9

INSTITUCIONAL
Laboratorio del Policlínico
Peruano Japonés consiguió
certificación ISO 9001:2008
El Policlínico Peruano Japonés
sigue cosechando
logros. Al récord de más
de un millón de atenciones
durante un año, suma
ahora la certificación ISO
9001:2008 para el servicio
de Laboratorio Clínico, ahora denominado
Unidad de Patología Clínica.
El certificado abarca las siguientes actividades:
servicios de atención al cliente
en admisión-caja, toma y recepción
de muestras, fraccionamiento y distribución
de muestra, así como también
los servicios de análisis clínicos en Hematología,
Inmunología, Inmunoquímica,
Microbiología, Urianálisis y Parasitología,
atendidos en el Laboratorio.
Estar acorde con las normas internacionales
ISO significa garantizar que los
productos y servicios que brindamos
son seguros, fiables y de buena calidad.
LA NORMA ISO 9001:2008
Ejecutada por más de un millón de empresas
y organizaciones en más de 170
países, la norma ISO 9001:2008 establece
los criterios para un sistema de gestión de
calidad y puede ser utilizada por cualquier
organización, grande o pequeña, independientemente
de su campo de actividad.
Se basa en una serie de principios
de gestión de calidad, incluyendo una
fuerte orientación al cliente, la motivación
y la implicación de la alta dirección,
el enfoque de procesos y la mejora
continua.
Para el Policlínico Peruano Japonés
tener la certificación ISO es un compromiso
con la excelencia. La hoy Unidad
de Patología Clínica del Policlínico, dirigida
por la Dra. Elena Tapia Egoavil,
asume así el reto de continuar brindando
un servicio de calidad gracias al
trabajo coordinado de todo el personal
médico, técnico y administrativo.
El 30 de enero de 2013,
SGS-United Kingdom
Ltd. Systems & Services
Certification, con sede
en Cheshire, Inglaterra,
a nombre de la empresa
auditora SGS del Perú S.A.,
hizo llegar al Laboratorio
del Policlínico Peruano
Japonés (ahora Unidad
de Patología Clínica) el
Certificado N° PE 13/175146
mediante el cual da fe
de que su Sistema de
Gestión ha sido evaluado
y asevera que reúne los
requerimientos de la
Norma ISO 9001, versión
2008.
10 MARZO 2013 KAIKAN

INSTITUCIONAL
Museo establece nuevo sistema digital
Versión
preliminar del
sistema de
búsqueda de
inmigrantes
japoneses,
cuyo
lanzamiento
oficial se
realizará en
abril próximo.
Búsqueda de información
de inmigrantes japoneses
A partir de abril, la colectividad nikkei,
los investigadores y los interesados en
la historia de la inmigración japonesa
al Perú contarán con una valiosa herramienta
de información. Se trata de
un sistema en línea con datos oficializados
sobre los 18.727 inmigrantes que
llegaron al Perú bajo la modalidad de
contrato entre 1899 y 1923.
Este proyecto del Museo de la Inmigración
Japonesa al Perú “Carlos
Chiyoteru Hiraoka” se desarrolla con
la cooperación del Japanese Overseas
Migration Museum, de Yokohama,
Japón y del historiador Toshio Yanagida.
El Dr. Yanagida tomó como base el
Registro de Pasaporte y el registro de
embarco del Archivo de Documentos
Diplomáticos del Ministerio de Relaciones
Exteriores de Japón, para implementar
este sistema de búsqueda
de datos de los inmigrantes a través
de sus apellidos, nombres, prefectura
de procedencia, barco en el que partieron
de Japón, fecha de llegada al
Perú o haciendas a las que vinieron
contratados.
Por ejemplo, ¿sabía que entre 1899 y
1923 llegaron al Perú 2.304 inmigrantes
japoneses procedentes de la prefectura
de Hiroshima? ¿Y que de ellos, 195
vinieron contratados para trabajar en
la Hacienda Paramonga? De estos, 66
llegaron en el barco Seiyo Maru, y 2 se
apellidaban Matsumoto. Isao Matsumoto
y Heitaro Matsumoto tenían 17
y 24 años respectivamente cuando llegaron
al Perú el 9 de junio de 1914.
La plataforma digital permitirá
de manera amigable y sencilla que
muchos descendientes que conocen
pocos datos de sus ancestros, con tan
solo llenar uno de los campos de búsqueda,
como el nombre, obtengan información
oficial y detallada de ellos.
El portal implementará además un
sistema de interacción con el objetivo
de ampliar la información de cada inmigrante,
respondiendo a las dudas y
tomando en cuenta las sugerencias
de los usuarios.
En el futuro, se espera completar
el sistema con los datos de aquellos
inmigrantes que llegaron bajo la modalidad
del yobiyose
(llamado familiar)
de 1923 hasta los
inicios de la Segunda
Guerra Mundial.
Según los registros,
hasta 1941 aproximadamente
33.000
inmigrantes llegaron
al Perú.
Sistemas en línea
similares existen en
Brasil y Estados Unidos
contribuyendo a
enriquecer la historia
de las comunidades
nikkei.
Para profesores
de provincias
Se realizó
Seminario de
Capacitación
de Idioma
Japonés
Del 13 al 16 de febrero, el
Departamento de Idioma
Japonés de la APJ, con el
apoyo de la Agencia de
Cooperación Internacional
del Japón (JICA), realizó
el VII Seminario de
Capacitación para Profesores
de Provincias de
Idioma Japonés.
Participaron del Seminario
profesores de instituciones
del Cusco (APJ
Cusco, Grupo Ganbaro y el
Club de Idiomas); Ucayali
(APJ Ucayali); Huancayo
(APJ Huancayo y el I.E.P.
Nikkei ) y Huacho (Club
Nisei Huacho).
Los participantes asistieron
a conferencias,
clases demostrativas, dinámicas
y talleres en las
instalaciones del Centro
Cultural Peruano Japonés.
KAIKAN MARZO 2013 11

CULTURA JAPONESA
Natsumatsuri 2013
Un día de verano
para disfrutar de
[texto Jhohana Pujay / fotos Jaime Takuma]
Por tercer año
consecutivo el
Keijiban Kurabu
reunió a
los admiradores
de la cultura
japonesa
en el Natsumatsuri, ofreciendo
en las instalaciones del Centro
Cultural Peruano Japonés un
día lleno de actividades dedicadas
al J-pop y anison, con canto
y baile en vivo, a las tradiciones
japonesas y al cosplay, a fin de
que todos disfruten de lo que
más les gusta de Japón y puedan
acercarse a otras manifestaciones
que ofrece su cultura.
Desde muy temprano, jóvenes
interesados en lo tradicional
participaron de los talleres del
Bunka Taiken, aprendiendo a
preparar el ocha (té verde) y la
manera correcta de sentarse a la
mesa, a usar los ohashi, a elaborar
modernos bolsos a través de
la técnica del furoshiki, a envolver
regalos con gracia y al estilo
japonés, a elaborar un kusudama
(origami modular) y las técnicas
básicas del arte del Shodo.
Por su parte, las seguidoras
de la moda lolita aprendieron
a maquillarse y vestirse según
esta tendencia en el Taller de
Moda Lolita y Gyaru. Y los interesados
en vivir la experiencia
de un Maid y Butler Café encontraron
en el Black Diamond Café
la oportunidad de ser atendidos
al estilo de los restaurantes de
Akihabara, en Japón.
Simultáneamente, en el Teatro
Peruano Japonés los admiradores
del J-pop y el anison disfrutaban
de las interpretaciones
acústicas de populares temas de
L’Arc~en~Ciel, M.O.V.E., Ikimono
Gakari, Asian Kung Fu Generation,
Ayaka, y de conocidas canciones
de los animes Saint Seiya,
Digimon, Saikano y One Piece,
entre otros.
De igual modo, el Teatro fue
escenario de los contagiosos
bailes del pop japonés y del esperado
Concurso de Cosplay,
que este año reunió a 107 competidores
en las categorías individual
y pasarela.
El jurado, integrado por ganadores
del Yamato Cosplay Cup
Los principios
básicos de
la caligrafía
japonesa y
las técnicas
del furoshiki
aprendieron los
participantes
del Bunka
Taiken.
12 MARZO 2013 KAIKAN

INSTITUCIONAL
Las presentaciones
grupales de cosplay
las realizaron
Sangaku Hentai
(Dragon Ball Z) y
Red Ribbon Cosplay
Army (Ragnarok
Online).
y su cultura
Ganadores del
Concurso de Cosplay
Individual y Pasarela.
Link de The Legend
of Zelda (Ronald
Álvarez, segundo
puesto, Individual);
Len Kagamine
versión Setsugetsuka-
Vocaloid (Greta
Rivera, tercer puesto,
Individual); Ririchiyo
Shirakiin de Inu x
Boku SS (Vanessa
Aquino, primer
puesto, Individual)
y Hades de Saint
Seiya The Lost
Canvas (Christian
Lay Espinoza, primer
puesto, Pasarela)
KAIKAN MARZO 2013 13

ENTREVISTA
Melisa
Araki
interpretó
la versión
japonesa de
“Kiss me”
del grupo
Sixpence
None the
Richer.
La Explanada
del Teatro
ofreció
stands de
juegos y
comidas.
El Tada
Dance
REPLAY
reunió a
los mejores
grupos de
baile de
2012.
La banda
Onibaku
interpretó
“Hitori Janai”
de Dragon
Ball GT, “We
are” de One
Piece, “Blue
Dream” de
Saint Seiya y
“Butterfly”
de Digimon.
Internacional y reconocidos
cosplayers nacionales, eligió a
Vanessa Aquino ganadora en la
categoría individual por su personaje
de Ririchiyo Shirakiin del
anime Inu x Boku SS, y a Christian
Lay Espinoza ganador en
la categoría pasarela, representando
a Hades del anime Saint
Seiya The Lost Canvas.
El público del Natsumatsuri
disfrutó además en la explanada
del Teatro durante todo el día
de stands de comida con populares
platos y postres de Japón,
juegos y concursos para medir
sus conocimientos sobre Japón.
KEIJIBAN KURABU
El Keijiban Kurabu nació en
enero de 2009, como iniciativa
de un grupo de profesores y
alumnos de idioma japonés de
la Unidad de Cursos del Centro
Cultural Peruano Japonés.
Unidos por sus gustos e intereses
comunes relacionados con
el idioma y la cultura de Japón,
adoptaron el pizarrón del décimo
piso para expresar sus aficiones
por el manga, anime, J-pop,
dorama y todo lo relacionado
con la cultura japonesa. De ahí
nace el nombre Keijiban Kurabu
o Club del Periódico Mural.
A lo largo de sus cuatro años
de existencia el Keijiban Kurabu
ha organizado eventos como el
J-pop Pv’S, Manga Pop, Cosplay
In Kaikan, Anime No Ban, Tada
Dance, Tarento Naito, Yappa
Karaoke, Nihon Go!, Bunka
Shuukan, entre otros, creando
a través de ellos un espacio que
une el aprendizaje del japonés
con divertidas formas de conocer
y disfrutar de los aspectos
culturales tradicionales y contemporáneos
que ofrece Japón.
Como agradecimiento a la
acogida del público a sus eventos
el Keijiban Kurabu organizó en
2011 el primer Natsumatsuri, que
en sus tres ediciones se ha ganado
la preferencia de los jóvenes
que cada febrero se reúnen para
disfrutar durante todo un día de
sus aficiones en el Centro Cultural
Peruano Japonés.
14 MARZO 2013 KAIKAN

ENTREVISTA
Más de 150 cosplayers de diferentes edades asistieron al Natsumatsuri.
El cosplay ha ganado gran popularidad entre los jóvenes y es común
verlos en los eventos transformados en sus personajes favoritos
aunque no participen de los concursos.
KAIKAN MARZO 2013 15

SABORES
Doomo Saltado
es la primera
incursión de
Fernando
Hayashida en
el negocio de
la comida.
16 MARZO 2013 KAIKAN

SABORES
Doomo Saltado, nueva
propuesta de cocina fusión
Lomos y
ramen
en Jesús
María
[texto Enrique Higa /
fotos Álvaro Uematsu]
Los peruanos que
han vivido en
Japón extrañan
muchas cosas de
allá: el orden y
la sensación de
seguridad, con certeza, y probablemente
el ramen.
Replicar la sopa de fideos
japonesa no es tarea fácil,
pero algunos restaurantes
lo están intentando. Uno de
ellos es Doomo Saltado, emprendimiento
familiar que
se inauguró en noviembre
pasado en Jesús María.
“Me recuerda cuando estaba
en Nihon”, dicen algunos
clientes tras probar el ramen.
César y Fernando Hayashida,
propietarios del negocio, toman
el comentario como un
elogio, pues significa que están
alcanzando la meta que
se trazaron: que el público
recupere los sabores y olores
que añoran de Japón.
Y eso que el ramen no tenía
cabida en sus planes originales.
Su mira estaba puesta en
el lomo saltado, pero mientras
se preparaban para abrir
el restaurante se percataron
de que también había clientela
para el ramen. Así las
cosas, decidieron juntar saltados
y sopas.
Doomo Saltado es la primera
experiencia en el ramo
de Fernando y una más en el
palmarés de su tío César, que
ha trabajado en restaurantes
en EE. UU. y Japón, donde
residió durante casi veinte
años. Además de ser los dueños
del negocio, también cocinan.
El lomo saltado es su plato
más vendido. Pese al escaso
tiempo que tienen, en un
foro virtual en El Comercio
que en enero indagaba sobre
los mejores lomos de Lima,
tres usuarios nombraron el
del Doomo Saltado. Incluso
un cliente llegó desde Surco
atraído por las recomendaciones
en línea.
Actualmente, los Hayashi-
KAIKAN MARZO 2013 17

SABORES
EL LOMO
SALTADO ES
SU PLATO MÁS
VENDIDO. PESE
AL ESCASO
TIEMPO QUE
TIENEN, EN UN
FORO VIRTUAL
EN EL COMERCIO
QUE EN ENERO
INDAGABA SOBRE
LOS MEJORES
LOMOS DE LIMA,
TRES USUARIOS
NOMBRARON
EL DEL DOOMO
SALTADO.
da están trabajando en algunas
variantes del lomo, con
tacu tacu, causa y chaufa.
Con respecto al ramen, para
estos calurosos días están
ofreciendo el hiyashi chuka,
una sopa de verano. Un plato
que tiene mucha demanda es
el gallina ramen, una fusión
entre el caldo de gallina y el
ramen.
En el Perú se asocia comida
japonesa con maki, pero los
Hayashida aseguran que el
ramen se está expandiendo.
En su menú también figuran
otros productos de la gastronomía
japonesa como el
katsudon, y tienen previsto
introducir el kare.
Ambos están satisfechos
con la acogida que ha tenido
su restaurante. Acude gente
a probar (Fernando les promete:
“si no te gusta no me
lo pagas”), pero también un
público conocedor, como los
DATOS
n Doomo Saltado abre de
martes a domingo.
n Dirección: Arnaldo
Márquez 1536, Jesús María.
otaku, que no necesitan que
les digan de qué van los platos.
Los Hayashida abrieron
casi en verano, desoyendo
a gente que no comprendía
cómo pensaban vender sopas
justo cuando comenzaba
a hacer calor. No obstante, el
asunto tiene su lógica: prefirieron
abrir en temporada
baja para ir corrigiendo errores
y, de ese modo, llegar a la
época fría más preparados.
El tiempo dirá. Por ahora les
está dando la razón.
18 MARZO 2013 KAIKAN

La primera experiencia de un nikkei
chileno con la comida japonesa
LIBROS
Estoicismo
[texto Ariel Takeda*]
Para ubicarnos
en el contexto
de esta historia,
digamos
que soy un
producto sureño
de Chile
donde nací, me crié y en donde
inicié mi ejercicio docente. Para
entonces, dentro de esas latitudes
(casi también en el presente)
la realidad japonesa se
constituía en una rareza y muy
poco de esa rareza se mostraba
al interior de nuestro hogar.
Mi ambiente de crianza fue
definido por una madre dominantemente
chilena que se
manejaba acorde a las normas
y costumbres aprehendidas en
el seno de su familia y dentro de
su comunidad pueblerina; pero,
el poder de esta chilenidad se resentía
curiosamente en nuestra
mesa. El arroz blanco (gohan, su
nombre lo supe mucho más tarde)
acompañaba buena parte
de nuestras comidas cotidianas
y la fuente de las ensaladas ostentaba
siempre un par de “palitos”
fabricados con la madera
del colihue (bambú chileno) y
del que, desde luego, tampoco
sabía su nombre original. Lo
extraño es que estos palitos solo
se utilizaban con las ensaladas
pero para nada más. Según la
explicación
recibida,
se usaban porque
la madera no se oxidaba con el
vinagre o limón, a diferencia de
otros utensilios de metal.
Así, nuestra escasa cultura
culinaria japonesa se limitaba a
gustar del gohan y manejar con
cierta soltura los ohashi. Como
un adicional –por lo menos en
lo personal– me acompañaba
el conocimiento trasmitido
por mi madre sobre unas bolitas
de arroz rellenas con algas
(onigiri), ración habitual de mi
padre durante la guerra rusojaponesa.
Tal hecho me asombraba
por lo poco que le tocaba
comer. Este recuerdo se vio
fortalecido con la presencia de
dos medallas guardadas en sus
delicadas cajitas de madera y
conservadas celosamente en el
fondo de un baúl prohibido por
años y años. Estas medallas las
conocí por causalidad en alguna
oportunidad –no sé cómo– y
las pude tener en mis manos de
niño en muda contemplación,
llenándome de fantásticas
inquietudes.
Por lo demás, mi temperamento
fuertemente introvertido
no me permitía expresar
mis inquietudes, mucho menos
encauzarlas hacia terceras personas
de confianza –inexistentes
para mí– o compartirlas con
mis hermanos que no se interesaban
por el tema porque, a diferencia
de mí, supieron adaptarse
con bastante facilidad al
ambiente netamente chileno
que nos rodeaba.
Y así llegué a adulto, totalmente
ignorante de la cultura
japonesa, aun cuando lleno de
indefinidas inquietudes que en
mis momentos vacíos se encabritaban.
Al hacer de Santiago de Chile
mi residencia por motivos
laborales (esto es por los años
ochenta) y, sabiendo de la existencia
de una pequeña y dispersa
comunidad nikkei, tuve la
oportunidad de relacionarme
tangencialmente con algunos
de ellos y asistir a una comida
PARA MÍ ESTABA LEJOS DE CONSTITUIRSE EN UNA
MESA BIEN SERVIDA. INÚTILMENTE ESPERÉ QUE
PUSIERAN POR LO MENOS SAL, ACEITE, VINAGRE
Y LIMÓN. PARA QUÉ HABLAR DE PAN.
KAIKAN MARZO 2013 19

LIBROS
japonesa a beneficio de algo.
Desde luego, como en estos ambientes
todo se da por conocido mientras
no se pregunte, llegué a esta reunión
como uno más y sin que nadie se
inquietara por mi presencia. Y como
tal me asignaron un lugar en una
mesa colectiva en que seguramente
sobraba un lugar, quedando rodeado
de personas que no conocía pero
donde ellos sí se conocían. Predominantemente
se comunicaban en japonés
y si hablaban español era para
referirse a situaciones que me eran
totalmente ajenas, especialmente
relacionados con hechos familiares.
Todo aquel discurso que había preparado
cuidadosamente para darme a
conocer cuando llegara el momento
que me lo preguntaran, se escabulló
para adentro y mi acostumbrado
mutismo
se aseguró todos los
espacios. Sólo quería
que esta experiencia
terminara lo más pronto posible
porque mi invisibilidad era manifiesta.
Debí conformarme con poner cara
de interés por lo que ocurría en lo inmediato
para que al menos creyeran
que me sentía parte del grupo.
Por fin, llegó la comida detrás de
la cual podría esconder mi desazón.
Venía en bandejas individuales. Otra
sorpresa. No se trataba de uno o dos
platos como en la comida chilena
sino de un conjunto de platillos
heterogéneos que
nada me decían,
pero
donde se
hacía notar
un plato
mayor que
contenía un conjunto de lengüetas de
pescado crudo (sashimi) cuidadosamente
ordenadas. Se agregaba un pocillo
tapado, una taza para el té, otro
platillo menor vacío y en un rincón,
dos escasas muestras de un molidillo:
uno anaranjado y el otro verde (por
lo poco, lo relacioné con las bolitas de
arroz que le tocaba comer a mi padre
durante la guerra). A esto se agregaban
pequeñas porciones de verduras
fritas (tempura) y otras crudas. Por
servicio solo los consabidos ohashi
(menos mal que sabía utilizarlos).
Esperé y observé. Es lo único que
podía hacer. De hecho, alrededor de
mí no distinguí caras de desagrado y
al parecer toda la merienda de la noche
se ubicaba en estas bandejas. Y la
espera terminó cuando se agregó a la
mesa una tetera con oloroso té verde
(ocha) y unas botellitas que contenía
salsa de soja (shoyu). Pero para mí
estaba lejos de constituirse en una
mesa bien servida. Inútilmente esperé
que pusieran por lo menos sal, aceite,
vinagre y limón. Para qué hablar
de pan.
Fue un tiempo precioso que perdí
en encontrar respuestas inexistentes
porque, cuando volví a preocuparme
por mis acompañantes, ya todos
se afanaban en desocupar sus
respectivas bandejas con gran
entusiasmo y contento. Especialmente
los trozos de
pescado crudo eran paladeados
con verdadero deleite
mientras hacían comentarios
sobre ellos. Así
supe que el atún estaba fresquísimo
seguido del salmón,
más comentarios sobre otros
pescados que ya no recuerdo y
dándole reconocimiento especial al
pulpo que pude reconocer en mi plato
y que, desde luego, también estaba
crudo. Ahí pude saber que las porciones
mínimas eran saborizantes, junto
con el shoyu. También, desde luego,
me quedó clarísimo que todo aquello
se comía tal como salía del mar. Retrasé
al máximo su ingesta picoteando
lo que me pareció más inofensivo,
después de constatar que no había un
orden para servirse como en nuestra
cocina criolla.
Así me terminé tomando la sopa
que encontré en el tiesto con tapa
(miso) y me comí parte de las verduras
que en general se mostraban algo desabridas
para mi paladar (sunomono).
Lo malo era que mi porción de
sashimi se mantenía intacta
mientras en
las vecindades
solo
l e s
quedaba
algo
a los más rezagados.
Mi temor al
ridículo comenzó a tocar
a zafarrancho sin saber qué hacer
con ese montón de pescado que cada
vez se me hacía más grande. Desde la
20 MARZO 2013 KAIKAN

LIBROS
infancia acudió en mi socorro la solución…
guardármelo disimuladamente
en el bolsillo como lo hacía con las
rodajas de tomate de la ensalada que
se negaban a pasar por mi garganta.
Pero desde luego no era la solución. La
única era servírmelo de lonja
en lonja en cuenta
regresiva
y con
fue instantáneo, pero antes de darle
tiempo a estragos mayores me lo tragué
sin pasarlo por los dientes. Seguí
con otros que cambiaban ligeramente
de color según la especie aun cuando
todos formando parte del mismo
suplicio.
Mi estómago también comenzó a
darme avisos negativos. Era una situación
insufrible, mucho más que
ahora tenía la convicción de que todos
me miraban, cosa que antes no había
ocurrido. Busqué respuestas nuevas.
La solución estaba en cambiarles
el sabor. Debía echar mano a los
saborizantes. Deseché el rosado
(shoga) porque no supe
a qué atribuirlo y preferí
el verde por lo familiar
(más
¿Qué pasó con el atún con wasabi?
Simplemente no lo sé. Se supone que
me lo tragué porque cuando recobré
la plenitud de mi conciencia mi boca
estaba vacía. Miré a mi alrededor y
pude constatar con alivio que todo se
mantenía como siempre, sin ningún
cambio aparente y ninguna mirada
dirigida a mi persona. Casi podía asegurar
que nadie se percató de mi drama
de duración indefinida. Recobré el
aplomo.
Sencillamente dejé de comer y no
me importó lo que quedó en mi bandeja.
Dejé de sentir el peso aplastante
de verme solo, volví a sentirme seguro
de mí mismo y casi feliz.
Había
Este artículo forma parte de la serie ¡Itadakimasu!
Sabores de la Cultura Nikkei lanzada por la web
Descubra a los Nikkei* (DiscoverNikkei.org/es),
que en 2012 recolectó historias alrededor del
mundo relacionadas con el tema de la comida
nikkei y su impacto en la identidad y
en las comunidades. Conozca más historias
¡Itadakimasu! en: http://5dn.org/series1-es
* Descubra a los Nikkei es un
proyecto del Museo Nacional
Japonés Americano y es posible
gracias a la colaboración de The
Nippon Foundation.
cara
de agrado,
mientras presumía
seguir interesado en
la conversación general. Me llevé un
trozo a la boca. Mi deseo de expulsarlo
vale diablo
conocido
que otro por
conocer). Escogí
una porción
del alabado
atún y lo
cubrí con la mitad
de la poca
palta (aguacate)
que me había tocado
en suerte.
Pero la respuesta
que recibí jamás fue
la esperada. Mi cabeza
entera se incendió internamente
con llamas verdes.
Un picor indescriptible se
escapó de mi boca para pasar directamente
a mis fosas nasales que
pretendieron dilatarse como las de un
toro enfurecido mientras diablillos
furibundos me ensartaban miles de
agujillas calentadas al rojo. Necesité
hacer esfuerzos sobrehumanos para
no lagrimear, mientras sentía que mi
lengua se retorcía como un trapo al
ser estrujado.
superado
exitosamente
una prueba
feroz echando mano
al estoicismo casi mítico del japonés.
Hasta sentí que podía parangonar
mi hazaña con la de aquellos
samuráis que se imponían el harakiri
en medio de una atmósfera llena de
dignidad. Hieráticos, sin un gesto de
sufrimiento, recibiendo con toda solemnidad
la preservación
de su honra.
Para vuestra tranquilidad puedo
deciros que después de esa ocasión
seguí consumiendo sashimi y desde
luego –a esta altura– apreciando
con placer la delicadeza y manifiesta
gama de sabores que ofrece… Sólo
el wasabi lo continúo utilizando con
cuidadosa moderación.
* Ariel Takeda es
profesor, graduado en
Educación. Es nisei,
nació y creció en el sur
de Chile. Durante seis
años ha sido director
y escritor del boletín
“Informativo Nikkei” de la Sociedad
de Beneficencia Japonesa. En 2002, fue
el autor principal del capítulo sobre
inmigración japonesa en Encyclopedia of
Japanese Descendants in the Americas:
An Illustrated History of the Nikkei
(AltaMira Press). En 2006, publicó el
libro Anecdotario histórico: Japoneses
Chilenos (primera mitad del siglo XX).
KAIKAN MARZO 2013 21

PERSONAJE
22 MARZO 2013 KAIKAN

Artista nikkei atraviesa por
una etapa de transición
PERSONAJE
Los nuevos
ríos de
Carlos Runcie
Tanaka
[texto Daniel Goya / fotos Álvaro Uematsu]
El artista que ha
expuesto en
medio mundo,
que ha recibido
reconocimientos
internacionales
y que se
obsesiona con los detalles que
lo rodean, vive un momento de
autoconocimiento y reflexión
mientras piensa en un futuro
más silencioso y menos protagónico.
Tiene una mirada que parece
identificar formas y más
formas, siluetas y volúmenes.
Sus ojos inquisidores se mueven
buscando el error. En su
cabeza tantas ideas han marcado
surcos en la piel y su voz
raspa el aire haciendo que sus
palabras irrumpan en el espacio.
Carlos Runcie Tanaka está
rodeado de obras de arte y camina
con la precisión de quien
se ha pasado la vida moviendo
sus extremidades con calma y
precisión.
Runcie es un artista que
habla rápido porque piensa
rápido, porque siente rápido.
Porque las ideas llegan como
golpes que lo asaltan desprevenido.
Ante una pregunta no
deja de cuestionarse, de revisarse,
de analizarse y todo lo
hace con la emoción de quien
descubre algo nuevo y diferente.
Es un ceramista que encuentra
estímulos racionales
e irracionales, que se enfrenta
al barro como un contacto de
creación y que respeta al fuego
porque siempre tiene la última
palabra.
Carlos Runcie pasea por su
taller en medio de sus asistentes.
El lugar es amplio, con
un horno que parece dominar
todo lo que sucede, con cerámicas
que flanquean los costados
y con un techo muy alto. Hace
25 años tiene ese taller en su
propia casa y sus trabajadores
llevan con él casi 20 años.
“Es un equipo muy bien or-
ganizado. Ya tienen conmigo
mucho tiempo y saben cómo
soy y cómo trabajo. También
saben que si llega el momento
en que se debe trabajar en gasfitería
o si se tiene que limpiar
o levantar algunas hojas, se
tiene que hacer. En ese sentido
es un trabajo muy oriental”, comenta
Runcie.
LOS RÍOS
Desde que en el 2008 sufrió un
infarto, Runcie considera que
hay otros ríos que van y transitan
por sus venas. “Siento
que estoy en un momento de
cambio, de transición, de movimiento
hacia otra cosa. Creo
que ya es momento de que los
reflectores iluminen a los más
jóvenes. Tengo ganas de dar un
paso al costado y dejar de estar
en la avanzada”, confiesa.
Runcie Tanaka no puede
hablar sin mover los brazos.
Para un artista que trabaja con
sus extremidades, la comu-
KAIKAN MARZO 2013 23

PERSONAJE
nicación pasa por moldear la
nada frente a él hasta darle la
forma de lo que está tratando
de transmitir. “Mi madre, muy
sabia ella, me ha dicho que hay
un precio por involucrarme.
No va a ser fácil desligarme
poco a poco. Cada vez me estoy
alejando, dejo de dar entrevistas,
rechazando algunos
medios, creo que dejo de estar
al centro para moverme hacia
otro lado”, afirma.
En la sala de su casa, con un
ventilador apuntándole, rodeado
de libros, de cerámicas,
de vitrinas y de estantes, Runcie
Tanaka sostiene que hoy
le preocupa, más que nada, la
sensación de pertenencia al
Perú. “Creo que me inquieta
lo mismo que antes pero más
ahora porque estoy en un Perú
más complejo, con más voces,
con más miradas, con más presencias”,
dice. “Mi obra tiene
mucho de andino, pero ahora
la selva tiene más protagonismo
y siento que en parte
la cerámica me ha permitido
acercarme a mi país, aunque
esté en constante movimiento”,
agrega.
Runcie explica que su momento
actual influirá en sus
siguientes trabajos al punto de
generar una nueva forma de
expresión en el que se despoja
de lo que antes le era más familiar:
la cerámica. “Creo que
lo que me pasa y lo que siento
se va a ver en mi próxima ins-
24 MARZO 2013 KAIKAN

PERSONAJE
talación. Ya se evidenciaba un
poco en ‘Hacia el blanco’, en el
que la cerámica iba perdiéndose
poco a poco. Creo que lo
que haré va a sorprender bastante.
Va a llamar la atención”,
asegura.
LA TECNOLOGÍA
En un mundo digital, donde
los dedos sirven para deslizarse
y para teclear, donde
el audio y el video caben en
milímetros cuadrados, donde
la información literalmente
vuela de wifi en wifi, Runcie
asegura ser de las personas
que mantienen un perfil bajo.
“Tengo una página web donde
está todo, tiene mucha información,
tal vez porque quería
desentenderme de eso pronto.
Pero ahora, me convencieron
de abrir mi cuenta de Facebook
y he sorprendido a algunos
amigos que me han escrito
para decirme que les alegra
verme por esos lados”, indica.
“Pero la verdad es que no me
termino de conectar con la red,
entiendo la importancia que
tiene pero no participo activamente”,
añade.
Si bien Runcie parece no
comulgar con las nuevas tecnologías
de la información sí
reconoce las oportunidades
que se han abierto ante él. “Es
impresionante la forma en la
que se pueden comunicar las
cosas. Antes me enviaban invitaciones
de Estados Unidos
a través de cartas físicas, ahora
me envían emails y puedo
responder al instante. Eso está
bien”, enfatiza el artista que
también cuestiona la certeza
de parte de la información que
se comparte. “Ahora hay tanta
información que no toda es
importante y no toda es verdadera.
Eso es algo peligroso y
que debe tomarse en cuenta. El
público consume muchos datos
pero hay que pensar en el
conocimiento”, subraya.
OBSESIONES
Runcie acaba de colgar su teléfono.
Estaba hablando con
una amiga artista. Se dirige
a la mesa para continuar la
entrevista pero de reojo ve lo
que su asistente está haciendo
en la computadora. No puede
evitarlo. Es su obsesión por
controlar todo y aspirar a la
perfección. “Tengo la manía
de estar en todo. Por ejemplo,
cuando hay una publicación
que debo hacer, me fijo mucho
en el diseño, estoy pendiente
de la diagramación, de los colores,
de todo”, explica.
Runcie ha visto que lo que
su asistente está haciendo no
es lo que él desea. “Ya vi que
lo estás haciendo mal”, le dice
en voz alta. “Estás silueteando
mal, esa no es la foto que quería”,
insiste el artista que revela
Otra obsesión de Runcie es
la acumulación. “Tengo esta
costumbre de tener más y
más cosas. Seguro también
tiene que ver con el control”,
dice mientras mira su sala
amplia llena de cerámicos, los
corredores repletos de obras y
los demás rincones con materiales.
Y no importa si alguna
pieza se rompe, porque Runcie
sabe que esas partes fragmentadas
se unirán a otras para
crear algo más grande y diferente,
como una gran metáfora
de la vida.
“Mi corazón no está tan
fuerte como antes. Pero pienso
mucho en el trabajo, tengo
muy presente todo. Mi mente
no descansa”, comenta Runcie
antes de decir algo estre-
“MI OBRA TIENE
MUCHO DE ANDINO,
PERO AHORA LA
SELVA TIENE MÁS
PROTAGONISMO
Y SIENTO QUE EN
PARTE LA CERÁMICA
ME HA PERMITIDO
ACERCARME A MI PAÍS”.
su debilidad por revisar lo que
encarga, a pesar de saber que
colaboran con él personas muy
capacitadas.
“Tengo muy presente esta
sensación de poder fiscalizar lo
que ocurre a mi alrededor y curiosamente
no sucede así con
la cerámica, donde más bien sé
y entiendo que no puedo controlar
todo el resultado final.
Allí el fuego dicta la sentencia.
Pero en lo demás sí busco tener
el control”, reconoce.
mecedor. “Tal vez el mejor fin
sería destruir todo. Dejarlo en
pedazos y enterrarlo, como hacían
los Wari”, pero luego una
breve sonrisa elimina todo
pensamiento apocalíptico y
Runcie Tanaka vuelve a ser ese
artista enamorado del torno,
de las formas y de la magia
de la creación, del cuerpo dando
vida a otro cuerpo y de la
mente en blanco que trata de
expresar un interior verdadero
y natural.
KAIKAN MARZO 2013 25

CIUDADANÍA
Caroline Gibu, directora ejecutiva
de Ciudadanos al Día (CAD)
“Tenemos
que difundir
los derechos
cívicos”
[texto Javier García Wong Kit / foto Fernando Yeogusuku]
Las
instituciones
públicas
suelen ser muy
criticadas por la
población que,
en ocasiones,
no conoce los
derechos y deberes que tiene
el Estado con ellos. Desde Ciudadanos
al Día, Caroline Gibu
trabaja para difundir modelos
exitosos de administración
que ayuden a mejorar la calidad
de su servicio con beneficios
y participación de la gente.
Ciudadanos al Día (CAD) es
una organización que lleva 11
años trabajando en el fomento
de la reforma del Estado
con participación ciudadana,
una tarea titánica como el Estado
en sí mismo, compuesto
por tantas instituciones, edificios
y oficinas que a veces al
ciudadano común le cuesta
identificar a los responsables y
conocer sus propios derechos,
sepultados por una ruma de
papeles burocráticos.
Generar mejoras en la gestión
pública, tan criticada
como malentendida, con resultados
que generen impacto
en la población, son tareas
que CAD busca promover con
su Premio de Buenas Prácticas
Gubernamentales (BPG), con
la firme convicción de que hay
acciones en la administración
del Estado que valen la pena.
Caroline Gibu, su directora ejecutiva,
explica por qué es valioso
este reconocimiento.
“No es un premio sectorial,
se enfoca en ejes o características
que se pueden replicar en
otras instituciones. Además,
son los mismos funcionarios
quienes tienen que postularse,
lo que hace que se promueva la
transparencia porque tienen
que someter sus propuestas a
un escrutinio”, señala. En un
país donde la crisis menos notoria,
pero quizá la más grave,
es la credibilidad, este premio
busca cambiar un paradigma
negativo.
RECLAMAR Y RESPETAR
El crecimiento económico ha
convertido al Perú en un país
donde los consumidores han
aprendido a hacer respetar sus
derechos por los productos que
compran o los servicios que
consumen. Ese ha sido un paso
importante, recalca Caroline
Gibu, porque la gente empezó
a reclamar, a hacer que las empresas
funcionen con mayor
formalidad y mejoren su trato
con el cliente. “Esas mismas
exigencias hay que hacérselas
al sector público”.
Oficinas que trabajen con
eficiencia (ahorrando energía
y otros recursos), que ofrezcan
la información clara y necesaria,
con trámites más sencillos
para obtener documentos
(DNI, partidas de nacimiento
o títulos de propiedad) y en
ventanillas que operen con
26 MARZO 2013 KAIKAN

LITERATURA
KAIKAN MARZO 2013 27

CIUDADANÍA
agilidad son algunos aspectos
que repercuten en el bienestar
de la población, que además
tiene la obligación de conocer
sus deberes.
“Hay personas que reclaman
pero de forma airada,
maltratando al personal. Su
deber es informarse antes
de hacer cualquier trámite,
dirigirse con cortesía, respetando
las colas y sin tratar de
engañar al Estado”, comenta
en referencia al uso tan frecuente
de documentos falsificados.
Cada entidad pública
tiene un Texto Único de Procedimientos
Administrativos
(TUPA) que funciona como su
manual y tarifario para cada
operación.
“HAY PERSONAS QUE
RECLAMAN PERO DE FORMA
AIRADA, MALTRATANDO
AL PERSONAL. SU DEBER
ES INFORMARSE ANTES
DE HACER CUALQUIER
TRÁMITE, DIRIGIRSE CON
CORTESÍA, RESPETANDO
LAS COLAS Y SIN TRATAR DE
ENGAÑAR AL ESTADO”.
Dato
Ciudadanos al Día
(CAD) invita a todas las
instituciones públicas,
y a las iniciativas entre
privados y públicos, a
participar en el Premio
Buenas Prácticas en
Gestión Pública 2012. Las
bases están disponibles en
www.premiobpg.pe.
DERECHOS CIUDADANOS
Para Caroline Gibu muchos de
estos problemas se originan
en la misma conformación del
Estado. Mientras los gobiernos
de Estados Unidos y los países
europeos se crearon por una
Constitución que defendía sus
derechos y deberes, con ideologías
en las que creer, muchos
países latinoamericanos no
decidieron esto por sí mismos.
“Sabemos que tenemos el derecho
de votar, pero ignoramos
los demás o no somos conscientes
de ellos”.
El derecho de tener una
identidad, por ejemplo, que
sea respetada y reconocida. El
derecho a la libre expresión,
a la justicia y a la asociación.
Recientemente, se cuenta con
servicios al ciudadano en idioma
quechua y se les da prioridad
a los adultos mayores y
discapacitados. Pero aún quedan
temas pendientes, como el
derecho a recibir información
y el acceso a la atención pública,
que es menos frecuente en
poblados pequeños.
“Durante los gobiernos militares
se avanzó mucho en derechos
laborales y el seguro social,
pero no se han difundido
estos otros derechos. Este año
queremos enfocarnos en impulsar
la atención al ciudadano
y generar conciencia en la
población”, dice Caroline Gibu,
quien en sus inicios en CAD
tuvo la oportunidad de realizar
encuestas puerta a puerta,
lo que le ha servido para conocer
las necesidades, la actitud y
opinión de la gente.
CRISIS DE CONFIANZA
“Somos el último país en nivel
de confianza de la región. No
tenemos confianza en el sector
público como muchas veces no
tenemos confianza en nuestros
vecinos”, comenta. A ella
le preocupa que ya no se fomente
la participación ciuda-
dana, que debe ir más allá de
integrar un partido político o
de votar. “Tenemos que difundir
los derechos cívicos que se
enseñan en el colegio pero que
se pierden después”.
En su opinión, los profesionales
peruanos deberían realizar
labores de voluntariado,
como en otros países, donde se
les conoce como pro bono. De
esta forma, sirven a los demás
en la especialidad en la que
fueron formados, una especie
de continuidad más especializada
de lo que realizan los jóvenes
de la comunidad nikkei
con los kenjikai, destaca ella, y
que ayudan a promover la fraternidad
y solidaridad.
Involucrar al ciudadano con
las labores del Estado es la receta.
Solo así, opina, se empezará
a cambiar el modelo actual
donde la capacidad adquisitiva
está por encima de los derechos
civiles. Las diferencias
son notorias: seguro privado
en clínicas versus hospitales,
colegios privados versus escuelas
públicas, guardaespaldas y
cercos eléctricos versus la policía
nacional. Las empresas privadas
y asociaciones deberían
tomar la iniciativa, aconseja.
28 MARZO 2013 KAIKAN

AVISOS
KAIKAN MARZO 2013 29

ACTUALIDAD
Talento en
Renato Kanashiro, Kiku Kobashigawa,
John Higa y Diego Akamine no solo
tienen en común la pasión por el
arte. Los cuatro participaron en un
conocido programa de talentos que
los llevó a estar bajo reflectores, ante
un jurado observador y exigente,
siendo vistos por miles de personas.
Aunque la fama suele ser efímera las
más de las veces, estos artistas nikkei
siguen soñando con brillar.
Fotos: Jaime Takuma
BEAT UP 4: beat box
Renato Kanashiro forma parte de Beat Up 4 junto con Paolo
Falconí, Jesús Manyos y Alejandra, quien aporta la voz a
este grupo de beat box, creando así una original propuesta.
Amigos desde el colegio, encontraron en sus tiempos libres
el espacio para practicar este género de arte urbano.
¿Qué les dejó el programa? La experiencia, el aprendizaje
y escuchar los aplausos del público que son los que
te llenan de emoción, señalan. ¿Qué se viene para Beat
Up 4? “Queremos hacer este tipo de arte más conocido y
fomentarlo hacia todo el Perú”.
JOHN HIGA: popping
“Desde pequeño me gustaba
bailar como Michael Jackson, y
lo que más me sorprendía era
cómo él realizaba el paso lunar”,
cuenta John, hoy todo un talento
del ‘popping’, baile corporal que
trata de contraer los músculos del
cuerpo y crear un efecto robótico.
“Yo no me conformo solamente
con bailar, sino busco los pasos
que a la gente le pudieran gustar o
impresionar, y trato de perseverar
para que me salgan bien”, señala, y
cuenta que llegó al programa luego
de animarse tras el vaticinio de
una persona que le dijo que “puede
ser famoso”. La experiencia, sin
duda, le ha dado pantalla y abierto
algunas puertas.
30 MARZO 2013 KAIKAN

EMPRENDEDORES
ACTUALIDAD
KIKU KOBASHIGAWA: canto
Cambios, adrenalina, algo
nuevo que la sacara de
la rutina llevaron a Kiku
Kobashigawa a presentarse
en Perú Tiene Talento, donde
logró hacer gala de su voz y
del dominio de las canciones
en japonés, que interpreta
desde hace 25 años.
Clasificó al programa
cantando “Abare Daiko”,
llegó a la semifinal y se
esforzó por obtener los
votos del público, que la
llevaron hasta la gran final y
a conquistar el tercer lugar.
“Antes todo era un sueño,
pero ahora me doy cuenta de
que todo se puede realizar”,
sentencia Kiku.
DIEGO AKAMINE: beat box
Generar sonidos rítmicos
con la boca y la voz es la
característica principal del
beat box, un arte que Diego
practica desde hace más
de cinco años y al que dio
un carácter hilarante para
el programa concurso, al
imitar peculiares sonidos
eróticos.
Hoy su objetivo es
contribuir a la difusión de
este género de arte urbano
junto con la cada vez más
creciente comunidad
de beatboxers en Lima.
Organizar un campeonato
latinoamericano está entre
sus planes.
KAIKAN MARZO 2013 31

LITERATURA
32 MARZO 2013 KAIKAN

Investigadora Kayoko Takagi visitó
Lima para dictar conferencias
La estudiosa
dama de
la literatura
japonesa
LITERATURA
[texto Javier García Wong Kit / foto Jaime Takuma]
La
incansable
investigadora
Kayoko Takagi
estuvo en Lima
para hablar de
literatura japonesa,
del rol de
la mujer en ella y de diversos
autores de Japón, de los clásicos
a los contemporáneos.
Lecciones de una dama que ha
recorrido el mundo y las letras
como profesora de japonés y
traductora de grandes escritores
de su país.
Su gran pasión es la literatura
japonesa, aunque habla
un perfecto español de España
y ha viajado por el mundo
dando conferencias y clases de
japonés. Kayoko Takagi es doctora
en filología, catedrática
e investigadora permanente
del Centro de Estudios de Asia
Oriental, de la Universidad
Autónoma de Madrid. Desde
esa ciudad ibérica viajó a Lima
para hablar de esos escritores a
los que tanto ha leído, estudiado
y traducido.
Los clásicos japoneses, la
novela moderna de ese país y
la figura de la mujer en la literatura
fueron algunos de los
temas de sus disertaciones en
la Casa de la Literatura Peruana,
en el Centro Cultural Inca
Garcilaso y en la Asociación
Peruano Japonesa. Su primera
impresión al volver al Perú,
luego de más de 30 años, fue
de asombro por el cambio en
la ciudad y la gran afluencia
de público en sus conferencias.
“Estuve en el Perú por la conmemoración
de los 80 años de
la inmigración japonesa. Visité
Lima, Arequipa y Trujillo”,
cuenta Kayoko, quien además
ha estado en Australia, Portugal,
Francia, Suiza, Suecia,
Austria, Bangladesh, Inglate-
rra, Hungría, Canadá, Estados
Unidos, Brasil, Bolivia, Ecuador,
Venezuela, entre muchos otros
países. Sus viajes por el mundo
solo son comparables con sus
viajes por las letras niponas.
LECTURAS Y TRADUCCIONES
Estudiosa de grandes autores
y, especialmente, de autoras
como Banana Yoshimoto, Yoko
Ogawa, Machi Tawara y Hiromi
Kawakami, la profesora de
lengua y literatura japonesa
ha sido traductora de grandes
obras como el cuento anónimo
Taketori Monogatari, también
conocido como El cortador de
bambú, y Nueve piezas de teatro
no, en colaboración con la
poeta española Clara Janés.
A El cortador de bambú se le
considera el “ancestro de todos
los monogatari” (cuentos) y la
primera obra de ficción escrita
en letras kana, las letras nacio-
KAIKAN MARZO 2013 33

LITERATURA
“NATSUME SOSEKI ES UNO DE LOS
ESCRITORES A LOS QUE SIEMPRE
RELEO. EN ESTOS TIEMPOS EN QUE
MUCHOS AUTORES JAPONESES
ESTÁN TAN DE MODA, ES UNO
DE LOS AUTORES A LOS QUE
RECOMENDARÍA LEER. EL MISMO
MURAKAMI HA DICHO QUE LO LEE”.
nales de Japón, una obra que
data del siglo IX, cuando la mayoría
de países no disfrutaban
de una literatura escrita; mientras
que Nueve piezas de teatro
no recopila historias de dioses,
samuráis, mujeres celestiales y
fantasmas. Una investigación
que mereció una gran tarea de
documentación.
Kayoko Takagi también ha
publicado el libro Manual de
Lengua Japonesa y El arte de la
cocina japonesa, galardonado
en 1998 con el Premio a Mejor
Libro de Cocina Extranjera en
The 5th Cookbook Fair Awards,
entre muchas otras investigaciones
en sus años como
catedrática y responsable de
proyectos culturales y artísticos
en Europa, Medio Oriente y
América Latina.
PAÍS DE LETRAS
Hablar de literatura con esta
dama de las letras es perderse
entre los cientos de obras que
los escritores japoneses han
ofrecido, desde Hieda no Are,
contador de historias del siglo
VIII y la inspiradora poetisa
Ono no Komachi al Premio
Nobel de 1994, Kenzaburo Oe,
y el célebre Haruki Murakami.
Pero su favorito, sin duda, es
Natsume Soseki.
“Natsume Soseki es uno de
los escritores a los que siempre
releo. Su literatura me recuerda
mis tiempos de estudiante.
En estos tiempos en que muchos
autores japoneses están
tan de moda, es uno de los autores
a los que recomendaría
leer. El mismo Murakami ha
dicho que lo lee”, cuenta.
Soseki no solo es el padre de
la novela moderna japonesa,
sino que además es el autor
de Kokoro, considerada “el
Don Quijote de los japoneses”.
Y aunque la profesora Takagi
no cree en colocar esta clase de
etiquetas, no deja de mostrar
su admiración por este escritor
de la posguerra. “Los escritores
de su generación nos quitaron
el velo que nos dejó una educación
muy pro norteamericana”,
señala.
LA ANÉCDOTA DE
VARGAS LLOSA
Durante su conferencia sobre
el rol de la mujer en la literatura
japonesa, en la que se refirió
a los arquetipos que impusieron
la típica geisha sumisa y
Madama Butterfly, Kayoko dijo
que la figura femenina en Japón
ha cambiado mucho en la
actualidad. Casos como el de la
maratonista Naoko Takahashi,
medallista en los Juegos Olímpicos
de Sidney 2000, o la de la
selección femenina de fútbol
campeona del Mundial Alemania
2011, son prueba de ello.
“De los últimos 46 premios
literarios entregados en Japón,
20 han sido para mujeres”, ha
dicho esta estudiosa que tuvo
la oportunidad de acompañar
a Mario Vargas Llosa cuando el
peruano fue invitado a Japón
en 1979 para dar una conferencia.
Pasearon por museos, templos
sintoístas y budistas, y por
los palacios de Kioto, consolidando
una amistad que luego
traería una curiosa anécdota.
“Luego de aquella ocasión,
vine a Perú y Mario me acogió
en su casa, donde cantamos y
charlamos. No fue fácil pedirle
el prólogo para mi libro, pese
a que aún no había ganado el
Nobel era una persona muy
ocupada”. Al poco tiempo, Kayoko
recibió un correo de Vargas
Llosa aceptando el encargo
pero tardó mucho en cumplir
con ello y la editorial no quería
esperar más.
Grande fue su sorpresa
cuando el laureado escritor
peruano le mandó el prólogo
para su traducción de El cortador
de bambú, que publicaba
la editorial Cátedra, de la que
decía que “no parece una traducción
sino la versión original.
Leer esta historia es, para
decirlo con el expresivo dicho
popular español, ¡una verdadera
gozada!”.
34 MARZO 2013 KAIKAN

MUSEO
LA PIEZA DEL MES
Uso del mimeógrafo en
la vida del inmigrante
MUESTRA
Continúa
muestra
sobre AUNP
A inicios del siglo XX, los primeros inmigrantes
japoneses difundían noticias de su interés
en hojas manuscritas, de ejemplar único al comienzo,
y después a través de copias. El primer
periódico llamado Jiritsu (Independencia) se
publicó en 1910 y fue un manuscrito mimeografiado
de 60 a 70 páginas. Posteriormente, luego
de la Segunda Guerra Mundial, el mimeógrafo
se usó para producir material didáctico elaborado
en forma artesanal para las escuelas de
enseñanza en español y japonés.
El Museo de la Inmigración Japonesa al Perú
“Carlos Chiyoteru Hiraoka” exhibirá en marzo y
abril el mimeógrafo manual que perteneció al
Sr. Ginyu Igei, quien como director de la escuela
Igei Gakkuen y profesor de otras escuelas japonesas
en el Perú le dio gran uso en la impresión
de sus propios libros de enseñanza. Asimismo,
lo utilizó en la elaboración de comunicados y
actas de reuniones de trabajo de diversos negocios
y asociaciones a los que perteneció.
Dónde: Hornacina del Hall del Centro Cultural
Peruano Japonés.
Cuándo: Del 1 de marzo al 30 de abril
Hasta el 30 de marzo estará abierta la exposición
“Asociación Universitaria Nisei del Perú:
difusores de la cultura peruano japonesa”, que
muestra documentos y fotografías sobre esta
emblemática institución nikkei fundada el 19
de mayo de 1961 por estudiantes nisei de diversas
universidades.
Lugar: Sala de Exhibiciones Temporales del Museo
de Inmigración Japonesa al Perú “Carlos Chiyoteru
Hiraoka”.
Centro Cultural Peruano Japonés, 2º piso,
Av. Gregorio Escobedo Nº 803, Jesús María
Teléfono: 518 7450 Anexos 1031-1063 Fax: 463 5767
E-mail: muse@apj.org.pe, musinjap@apj.org.pe
: Museo de la Inmigración Japonesa al Perú
Servicio de Guía en japonés o inglés, previa solicitud
HORARIO DE ATENCIÓN
Lunes a viernes 10:00 a.m. - 6:00 p.m.
Sábados 10:00 a.m. - 1:00 p.m.
KAIKAN MARZO 2013 35

LITERATURA
“JAPÓN ME ENSEÑÓ
QUE NADA ME PODÍA
GOLPEAR TANTO.
ALGÚN PROBLEMA
PERSONAL O
PROFESIONAL QUE
TENGO, YA NO ME
ESTRESO PORQUE SÉ
QUE HE SOBREVIVIDO
A COSAS PEORES.
JAPÓN ME ENGROSÓ
LA PIEL”.
36 MARZO 2013 KAIKAN

LITERATURA
Luis Arriola, mención honrosa
en el concurso literario de la APJ
Marcado
por Japón
[texto Enrique Higa / fotos Álvaro Uematsu]
Japón fue un hito en
la vida de Luis Arriola.
La huella más visible
de la influencia
japonesa está en su
literatura. Su primera
novela, Gambate, narra la
historia de un joven peruano,
indocumentado y con identidad
adquirida, que se gana el
pan en las fábricas japonesas
en la década de 1990.
Su segunda incursión literaria
es un conjunto de cuentos
titulado Otosan, que obtuvo
la única mención honrosa del
concurso “José Watanabe Varas”,
organizado por la Asociación
Peruano Japonesa.
Otosan reúne textos ambientados
en Japón o relacionados
con él. El cuento que presta
título al libro relata cómo vivieron
los peruanos en Japón
la captura de la residencia del
embajador japonés en 1996.
“Kami sama mo sukoshi
dake” sigue a un periodista que
cubre el terremoto de 2007 en
Pisco, donde conoce a una sanadora
de ascendencia japonesa.
El protagonista de “Ichi go
ichi e” es un brichero, pero no
de gringas sino de japonesas,
por quienes se obsesionó durante
su permanencia en Japón.
En Lima descubre que a
la Universidad Católica llegan
estudiantes japonesas de intercambio,
así que va tras ellas,
viviendo amores que no lo hacen
tan feliz como quisiera y
que alimentan su nostalgia de
Japón.
“Musume musuko” está inspirado
en su pequeña hija, que
tuvo que ser operada cuando
solo tenía seis meses de nacida
por un problema gástrico. El
suceso mutó en una ficción que
se desarrolla en un hospital japonés,
donde un padre tiene
que pagar “una cuota de dolor”
para salvar a su hijo.
El único relato que no tiene
título japonés es “Lolo”. Sin embargo,
está ambientado en una
fábrica de desecho de basura
en Japón en la que trabaja un
anciano filipino.
DURA EXPERIENCIA EN JAPÓN
Luis Arriola, actual editor general
de Terra Perú, trabajó en
Japón entre 1993 y 1998. Bajo el
nombre de Luis Endo, enfrentó
las duras condiciones de vida
que impone ser ilegal y obrero.
Mientras los jóvenes de su
edad en Lima estudiaban en la
universidad y se divertían en
fiestas, Luis pelaba pescados
congelados y procuraba mantenerse
fuera del radar de la
Migra.
A pesar de su difícil experiencia
como dekasegi, Arriola se
siente en deuda con Japón, no
solo porque ahorró lo suficiente
para costearse sus estudios
universitarios en Lima, sino
también por las lecciones de
vida que recibió.
“Japón me enseñó que nada
me podía golpear tanto. Si pasé
seis años en Japón como obrero,
KAIKAN MARZO 2013 37

LITERATURA
como ilegal, y logré sobrevivir,
logré ahorrar dinero, y logré venir
al Perú a estudiar, ya nada
me puede golpear tanto. Algún
problema personal o profesional
que tengo, ya no me estreso
porque sé que he sobrevivido a
cosas peores. Japón me engrosó
la piel”, asegura.
DE VUELTA EN CASA
A su retorno al Perú, Luis comenzó
a estudiar periodismo
en la Universidad Católica. Su
readaptación no fue nada fácil.
En Japón no escribía y apenas
leía, así que le costó habituarse
al intenso ritmo de estudios. Le
iba muy mal. Su sueño de convertirse
en un profesional parecía
esfumarse.
Abrumado, casi grogui, tentado
de tirar la toalla, tuvo la
fortuna de conocer a un jefe
de prácticas nikkei que –identificado
con su situación porque
tenía familia en Japón– lo
ayudó a remontar la cuesta.
Una vez nivelado, el resto fue
sencillo. Sin ese apoyo, probablemente
no hubiera acabado
la universidad. “No sé si es el
destino, pero hay algo que me
asocia siempre con Japón”,
apunta.
Gambate, cuya versión digital
pronto se venderá en Amazon,
surgió como un trabajo en
la universidad. Luego se transformó
en ficción. Desde entonces
Luis no deja de escribir.
Aunque no siempre se lo propone,
Japón es una presencia
protagónica en su obra.
Su próxima novela ya tiene
título: El Cónsul de Nagoya. Se
desarrolla en el Perú, pero tiene
flashbacks de Japón. Además,
hay un par de personajes que
lo persiguen para que los convierta
en parte de un relato. Están
inspirados en dos personas
que conoció en Ibaraki: un moreno
gay que “cantaba como
Juan Gabriel”, apellidado Fujimori
Yoshiyama (“me dio risa
y le pregunté ‘¿por qué te compraste
esos apellidos?’. ‘Para recontra
asegurarme la entrada
a Japón’”), y su pareja, un iraní.
“Dos personas que huyen de
sus países y que encuentran la
libertad de ser en un país neutral”,
detalla.
¿Cortará el cordón umbilical
con el país que templó su
carácter cuando finalice estas
obras? Luis no está seguro. “Japón
me motiva a escribir”, dice.
Parece que hay Japón para rato.
“Me
alegré
por
Augusto
Higa”
“Me dio mucho gusto (la
mención honrosa) y me
alegré más cuando me
dijeron que el maestro
Augusto Higa había sido
el ganador, porque él se lo
merece. Me sentí recontra
feliz de compartir con él la
ceremonia de premiación.
Él tiene su parte peruana,
de La Victoria, pero
también su parte nisei
bien marcada”.
38 MARZO 2013 KAIKAN

zoom
SÍGANOS TAMBIÉN EN: Centro Cultural Peruano Japonés
Documentales
Infantil
LUNES 11 DE MARZO
El día en que Japón cambió
Proyección de documentales sobre los residentes de la
región de Tohoku, la más afectada por el desastre del
11 de marzo de 2011, quienes deciden celebrar festividades
comunitarias que les ayuden a reunir fuerzas
para seguir adelante y honren a las víctimas de la
catástrofe.
Ilumínate, Japón
Producido por: Japan Foundation
Año: 2011 / Duración: 30 min.
Yoshitake Takada, con un grupo de comprometidos
voluntarios llevan a cabo el proyecto Ilumínate, Japón
que consiste en lanzar fuegos artificiales simultáneamente
desde diez puntos de Tohoku, regalando
esperanza a los sobrevivientes.
¿Pueden ver nuestras luces?
El primer festival tras el tsunami
Producido por: NHK International Inc.
Año: 2011 / Duración: 48 min.
Tan solo dos meses después del fatal terremoto que
cobró la vida de más de 15 mil personas, en diferentes
ciudades de Tohoku, impulsados por el deber de honrar
a las víctimas, y de rescatar las milenarias tradiciones
comunitarias, los preparativos para celebrar los
festivales de verano no se detienen.
Proyección en DVD con subtítulos en español.
Organizan: Embajada de Japón y Asociación Peruano
Japonesa.
Hora: 7:30 p. m. Lugar: Auditorio Dai Hall
Charla
AVISOS
DOMINGO 24 DE MARZO
Festival de Títeres: El fiel Manchas
Obra inspirada en “El Gigante egoísta” de Oscar Wilde.
Presenta: Juglar teatro de títeres. Dirige: Ángel Israel
Barrós Vargas.
Hora: 4:00 p.m. Lugar: Auditorio Dai Hall
SÁBADO 30 DE MARZO
La hora del cuento: “Sumaq Asiri,
la niña de la hermosa sonrisa”
La Biblioteca Elena Kohatsu presenta a Carmen Pachas
Piélago de la Asociación Yachay Pucllay Pacha.
Hora: 10: 30 a.m. Lugar: Biblioteca Elena Kohatsu,
8º piso del Centro Cultural Peruano Japonés. Ingreso
libre previa inscripción en la Biblioteca (Teléfono:
5187450. Anexos: 1055, 1056. E-mail: biblioteca@apj.org.pe)
DOMINGO 31 DE MARZO
Festival de títeres: Kusi Kusi
por el Día Mundial del Títere
La legendaria agrupación Kusi Kusi presenta un fantástico
espectáculo –“Juego de Kusi Kusi y Mantequilla” y
“Pedro y el lobo”. Dirige: Victoria Morales de Aramayo.
Hora: 4:00 p.m. Lugar: Teatro Peruano Japonés
LUNES 25 DE MARZO
Ciclo Voces.
Charlas de apreciación musical: Luisa Fernanda
En el ciclo de charla y proyección de videos de las más
famosas obras de los géneros vocales, seleccionadas y
comentadas por el maestro Oswaldo Kuan, presentamos
Luisa Fernanda, zarzuela en tres actos de Federico
Moreno Torroba, con texto de Federico Romero Sarachaga
y Guillermo Fernández Shaw. Estrenada en el Teatro
Calderón de Madrid en 1932.
Hora: 7:00 p.m. Lugar: Sala de directorio
AGENDA
Revise la agenda completa del Centro Cultural
Peruano Japonés en: www.apj.org.pe. Si desea
recibir la agenda mensual a través del e-mail,
escríbanos a: comunicaciones2@apj.org.pe con
el asunto Suscripción boletín cultural.
Exposición
DEL 4 AL 30 DE MARZO
El mundo del origami
El artista peruano Mariano Zavala Barragán presenta
una muestra individual en la que expone un mundo
maravilloso de hermosas figuras hechas a mano, desde
seres humanos y mitológicos, hasta insectos, animales y
objetos cotidianos.
KAIKAN MARZO 2013 39
Lugar: Hall del Centro Cultural Peruano Japonés

Música
AVISOS
Fotos: Jorge Fernández
MARTES 12 DE MARZO
Concierto: De Pinglo a Serafina Quinteras
Con el propósito de difundir el legado de
diversos compositores criollos de distintas
generaciones, entre ellos los legendarios
Felipe Pinglo y Esmeralda González Castro,
más conocida como Serafina Quinteras,
César Vivanco y Los del principal presentarán
un espectáculo que incluye entrañables
temas como “El plebeyo”, “Muñeca rota”,
“Canción de fe”, entre otros.
Hora: 7:30 p. m. Lugar: Auditorio Dai Hall
SÁBADO 16 DE MARZO
Perú Nikkei Ritmos y Colores:
“Baila Cusco y sus cuatro suyos”
La agrupación Perú Nikkei Ritmos y Colores
nos brindará un espectáculo lleno de color y
alegría. Bailes tradicionales de Cusco, tales
como el “Carnaval de Qatqa”, “Wara wara”,
“Turkuy” y muchos más forman parte de su
repertorio. Dirige el profesor Luis Alberto
Sánchez.
Cine Japonés:
DEL 18 AL 22 DE MARZO
Descubriendo a Yoshishige Yoshida y Mariko Okada
Ciclo de cinco cintas que tienen como protagonistas al director Yoshishige
Yoshida y a su esposa, la actriz Mariko Okada, que se inicia
con el film El inútil, ópera prima de Yoshida, que describe una nueva
moral entre los jóvenes, diferente a la de la generación anterior que
había producido el milagro económico de la posguerra. Este film,
comparado a menudo con Sin aliento de Godard, también presenta
elementos distintivos del estilo de Yoshida, como la puesta en escena
no convencional y el movimiento de cámara fluido, expresivo.
Lunes 18: El inútil (Rokudenashi)
Director: Yoshishige Yoshida / Año: 1960 / Duración: 88 min.
Martes 19: Apasionada (Onna mai)
Director: Hideo Oba / Año: 1961 / Duración: 99 min.
Con la actuación de Mariko Okada.
Hora: 6:00 p. m. Lugar: Auditorio Dai Hall
MARTES 26 DE MARZO
Ciclo de cantautores peruanos:
Canciones… y momentos
Por el Día Internacional de la Mujer (8 de
marzo), se reunirán diez cantantes peruanas,
expositoras de los más variados
géneros. Participan: Fabiola Bernardo, Ana
Lía Saettone, Luz María Carriquiry, La Mila,
Marty Torres, Chalena Vásquez, Magali
Luque, Lourdes Carhuas, Claudia Velasco y
Norma Alvizuri. Acompañamiento musical:
Ernesto Sandoval (percusión).
Hora: 7:30 p. m. Lugar: Auditorio Dai Hall
Miércoles 20: El manantial de Akitsu (Akitsu onsen)
Director: Yoshishige Yoshida / Año: 1962 / Duración: 113 min.
Jueves 21: Una aventura amorosa (Joen)
Director: Yoshishige Yoshida / Año: 1967 / Duración: 98 min.
Con la actuación de Mariko Okada.
Viernes 22: Ley marcial (Kaigenrei)
Director: Yoshishige Yoshida / Año: 1973 / Duración: 110 min.
Películas en formato de 35 mm con subtítulos en español
Organizan: Asociación Peruano Japonesa y Embajada de Japón
Hora: 7:30 p. m. Lugar: Auditorio Dai Hall
40 MARZO 2013 KAIKAN
* INGRESO LIBRE, capacidad limitada

にほん ねんじゅうぎょうじ まな
日 本 の 年 中 行 事 について 学 びましょう
Aprendamos sobre los eventos anuales de Japón
せつぶん
節 分
SETSUBUN
El Setsubun es una celebración japonesa
que se realiza el día anterior al comienzo
de una nueva estación del año. Significa
literalmente “separación de estaciones”,
pero tradicionalmente hace referencia
al Setsubun de Primavera, que se celebra
cada 3 de febrero.
Con el fin de alejar a los demonios
en el nuevo año, se realiza un
ritual conocido como mamemaki,
literalmente “dispersar frejoles”, que
consiste en arrojar semillas llamadas
irimame a quien lleva puesta una
máscara de oni (demonio u ogro),
a la voz de “¡Oni wa soto! Fuku wa
uchi!”, que significa “¡Fuera demonios
(o espíritus malignos), que venga la
fortuna!”
Este ritual simboliza la purificación de
la casa para alejar a los malos espíritus
fuera de ella. Asimismo, para atraer la
buena suerte, se acostumbra comer
semillas de soya, una por cada año de
vida.
En época del Setsubun los
supermercados japoneses acondicionan
un lugar especial para la venta de
máscaras y fukumame ( frejoles de la
suerte). Antiguamente además de los
granos de frejol también se utilizaba de
arroz, de trigo, etc.
Foto: Internet
家 庭 の 豆 撒 きで 使 用 する 豆 とお 面
Frejoles y máscaras utilizadas
para el mamemaki en el hogar.
KAIKAN MARZO 2013 41

日 本 語 を 覚 えましょう!!!
¡Aprendamos japonés!
lección20
>>> SETSUBUN
Por: Departamento de
Idioma Japonés de la APJ
Palabra Lectura Traducción
節 分 Setsubun Día que marca el
cambio de estación
季 節 Kisetsu Estación, temporada
立 春 Risshun Primer día de la primavera
立 夏 Rikka Primer día de verano
立 秋 Risshu Primer día del otoño
立 冬 Ritto Primer día de invierno
大 晦 日 Omisoka Última noche del año
鬼 Oni Demonio
大 豆 Daizu Soya
撒 く Maku Esparcir
厄 除 け Yaku Yoke Amuleto
追 い 払 い Oiharai Deshacerse de algo
摩 滅 Mametsu Desgaste
いり 豆 Iri mame Semillas de soya tostadas
神 棚 Kamidana Santuario sintoísta
災 い Wazawai Calamidad
厄 Yaku Desgracia
炭 Sumi Carbón
五 穀 Gokoku Granos
鬼 の 面 Oni no men Máscara de ogro o demonio
役 Yaku Rol, papel
演 じる Enjiru Desempeñar
語 呂 合 わせ Goroawase Juego de palabras
無 病 息 災 mubyousokusai Buena salud
42 MARZO 2013 KAIKAN

AVISOS
44 MARZO 2013 KAIKAN