PE-LA-0001

proceso de mestización espiritual, no contendrán una sola palabra indígena y
reclamarán las cuerdas de la guitarra".
Para Porras, el "Mercurio Peruano" de 1791, "con su revalorización de todo lo peruano y
su inquieta búsqueda de las esencias patrias, marca un momento interesante en la
historia del yaraví". Los contertulios de la Sociedad de Amantes del País, ocultos bajo
los seudónimos de Sicramio, Leucipo y Eurifilo, abordan el tema de los yaravíes en una
reunión tenida en el campo, y luego en un Rasgo remitido por la Sociedad Poética
que se publica en el Mercurio el 22 de diciembre de 1791. Este Rasgo revela la
polémica, en la que se aclaran conceptos e interpretaciones del yaraví. Se trata, en
efecto, de tres miembros de la Sociedad Amantes del País aficionados a las bellas artes,
los que tratan el tema del yaraví y explican el sentido de la música y de la poesía que
contiene, los cuales conducen al llanto o la melancolía. El propósito del yaraví para el
mercurial escondido en el seudónimo de Sicramio es, escribe Porras, "reflejar la
gravedad y seriedad del alma india [...] y recoger en buena cuenta la tristeza telúrica del
paisaje y asociarla a una pena de amor". A Sicramio le contradice otro mercurial y así la
tertulia amical campestre, entre árboles y plantas, trasladada a la revista, cobra un
interés singular para los lectores de aquella importantísima publicación de fines de siglo
XVIII, como para todos los que hasta ahora todavía pensamos en la cultura, en la
música y la poesía, como componente espiritual indesligable del ser humano, a pesar de
los cambios realizados en los últimos tiempos. La exposición de los amigos que publica
el Mercurio corre a cargo de Sicramio, considerado como el más instruido en nociones
de música , "contrayéndose especialmente a la de los yaravíes". Por la expresada razón
dejo que el lector sea quien acuda al Mercurio Peruano de 1791 y se solace leyendo a
los mercuriales que discuten sobre un tema que acaso hoy muchos podrían considerar
baladí.
Por último, Porras considera un tercer momento en la evolución del yaraví. Es el
representado por Mariano Melgar, quien es el que, conforme a la cita hecha
anteriormente, le infunde un aliento revolucionario y patriótico. Es el ideal que imprime
en su obra poética. Muerto después de la batalla de Humachiri "sus yaravíes se quedan
para siempre en la imaginación popular, oreados de pólvora revolucionaria y de sangre
insurgente", sin perder su "languidez romántica". Concluye Porras con referencias al
yaraví visto por los románticos peruanos y sintetiza su trabajo diciendo que son "notas
deshilvanadas" que no bastan para caracterizar toda la trayectoria vital del yaraví. Deja
constancia, sin embargo, de que "el yaraví nace alegre en la fiesta jubilar de la cosecha
incaica, silencia su voz en los primeros siglos de la conquista y renace preñado de
pesadumbre en el siglo XVIII en las representaciones escénicas en las que sorprende,
como una expresión nueva de la raza, su infinita melancolía. Es la época aédica o de
florecimiento, en el idioma nativo y genuino, cuyos ecos recogería el Mercurio Peruano y
más tarde Markham al copiar el cancionero del cura Justiniani. Melgar le prestó el fuego
de la pasión criolla y el ardor por la libertad y lo encadenó a las cuerdas de la guitarra".
La Crónica India
Entre los cronistas estudiados por Porras no podían faltar los que se refirieron a la caída
del Imperio de los Incas, visto desde el ángulo indígena. Era indispensable recoger la
19