Tomo Completo 60.8 MB - Grupo Leon Jimenes

Capítulo 2 | Confluencia de las generaciones en la década de 1950 |342|
|343| Confluencia de las generaciones en la década de 1950 | Capítulo 2
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Gil, Laura,
El Caribe,
24 de septiembre
de 1983.
|343|
Valldeperes,
Manuel.
El Caribe,
21 de julio
de 1963.
|344|
Boletín de Artes
Visuales
de la Unión
Panamericana.
1957. Pág. 34.
|345|
Suro, Dario
Op. Cit.
Pág. 77.
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Valldeperes,
Manuel.
Op. Cit.
oculto y fantástico de la realidad más allá del dato positivo, aliado paradójicamente al
afán de claridad y definición que lo inclinó desde el principio al surrealismo «verista»
en la línea de Ernst,Tanguy y Dalí (aunque Noceda considera «demasiado clásico» a este
último), desdeñando al llamado surrealismo «absoleto» de Massón y Miró, correlato
pictórico de la escritura automática, basada en el «Signo» y poco compatible por la
preocupación de este artista por la precisión».|342|
Después de haber comenzado a pintar como autodidacta, Noceda ingresó en la Academia
de Bellas Artes de Nueva York. Los cursos formativos le permitieron lograr un dominio
de las formas y de las gamas pictóricas, para realizar una obra de calidad factural,
en comunicación con el estilo surreal de Dalí, y en la que se manifiesta la influencia del
origen. Observa Valldeperes: «El paralelismo que existe entre su pintura y Salvador Dalí
(…) no perturba en nada la originalidad del pintor dominicano que sigue el camino
de sus propios sueños, entregado a la exigencias de su inquebrantable voluntad creadora,
de su imaginación (…). / En todas sus obras, los cuerpos bañados por la luz (…), están
circunscritos por un hálito poético que hace más comprensible el misterio del sueño.
Se nota, por otra parte, la delectación amorosa con que el pintor ha trasladado al
tiempo la línea onírica reveladora./ Esta claridad casi grafológica, unida a la claridad
tropical del color –¿influencia del origen?– y su transparencia tonal, hacen a sus cuadros
intelectivos para todos y, por consiguiente, a todos es dada la percepción del goce estético,
que es la finalidad esencial del arte».|343|
Noceda Sánchez obtuvo una mención en la Décima Bienal de Artes Plásticas (Santo Domingo,
1960) por una obra titulada «El Centinela» (óleo).Anteriormente había sido merecedor
el primer premio en una exposición anual de Greenwich Village,|344| e igualmente
dos galardones del Murray Hill Show. Fue en el medio newyorkino en donde
presentó la primera muestra personal, celebrada en el Washington Square Garden (1955).
En el Palacio de Bellas Artes expone en 1957, además mostrando sus obras extensivamente
en Cuba, España, Italia y Japón. En este último país, por invitación del Museo Nacional
de Ueno,Tokio.|345| Esta muestra se celebra en el momento en que asume en
función de agregado cultural de la Embajada Dominicana (1964).
Aparte de afiliarse al surrealismo, Noceda revela en su pintura una temática muy personal,
de la que «no son ajenos el color y la composición de los lienzos», como tampoco
el orden preciso.|346| Opina Peña Defilló que en «el cromatismo nos deja muy
convencidos de la impecable técnica que posee (…) para plasmar sus lucubraciones metafísicas».
Agrega el referido crítico «que sin duda el pintor mezcla las vivencias de un
trotamundos, las candideces de un temperamento abierto y el conocimiento a fondo de
Julio Vega Batlle|Hombre vela|Pastel/papel|45 x 30 cms.|1970|Col. Wenceslao Vega.