Tomo Completo 60.8 MB - Grupo Leon Jimenes

Capítulo 2 | Confluencia de las generaciones en la década de 1950 |194|
|195| Confluencia de las generaciones en la década de 1950 | Capítulo 2
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Valldeperes,
Manuel, El Caribe,
septiembre 1ro.
de 1963.
(1951). «Suro –dijo– conjuga en su lienzo primitivismo y expresionismo. Son figuras
de raza negra tratadas con lo que podríamos llamar un expresionismo típicamente
tropical que ha perdido sus ímpetus pesimistas y ha llegado a adquirir una cierta exaltación
jubilosa». /Realmente, al través de su plástica de colores vivos –enterizos–, Suro
añade nuevos colores a su paleta en esta época, nos plantea un problema de espíritu
(…) y quizás para expresarse con mayor autenticidad el artista se decide después
por la abstracción pura que es la época de los números (1953-1958), esencialmente
americana (…). /Originalidad es la que busca tenazmente Suro desde su época impresionista,
como lo demuestran las dos pinturas exhibidas en la XI Bienal de Artes
Plásticas, correspondiente a su período español, que comienza en 1958 y que absorbe
en sí lo profundamente dramático de la raza española. Pintura fundamentalmente
telúrica, humana, esencial, en la que, como se ha señalado con acierto en Herald Tribune,
el artista se manifiesta, en sus óleos y collage, «en colores silenciosos intensamente
saboreados con elementos textuales reminiscentes de lo que concierne a lo español
en la tierra». /Con esta obra, fuerte e intrépida, entra Suro en su plena madurez
y nos ofrece su radiante sinceridad».|216|
miento, él debe a la naturaleza del Cibao gran parte de sus temas así como su colorido
vivaz y abundante. Muy apreciado como paisajista y retratista,Yoryi Morel se ha afirmado
como uno de los más fieles intérpretes de lo típico dominicano. No obstante, este
artista no se ha aislado en un academicismo hostil a las nuevas corrientes de la pintura,
sino que frecuentemente ha asumido en su arte actitudes más libres y hasta atrevidas».|217|
Tales actitudes significan influencias que «en el pintor son escasas, indeterminadas
e imprecisas», anota Valldeperes, al observar que su pintura «tiene cierta relación
con el expresionismo; en Yoryi Morel lo más característico en su obra es la profunda
dominicanidad que la inspira y la trasciende».|218|
|217|
Tanasescu, Horia,
Op. Cit.
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Valldeperes,
Manuel, El Caribe,
mayo 3 de 1963.
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Ugarte, María.
Revista Norte.
Vol X, No. 3,
enero 1951.
Exceptuando su relación con soluciones post-impresionistas, Celeste Woss y Gil no asume
los ismos que irrumpen en la pintura nacional, manteniéndose sobre todo dentro
Los creadores mayores de la pintura dominicana moderna se vinculan a las definiciones
de los lenguajes que enriquecen el discurso colectivo de las artes. En este sentido,
durante el período de los cincuenta se impulsan o definen cuatro vertientes lingüísticas
fundamentales: 1|Expresionismo, a partir de Lothar y de Darío Suro; 2|Neo-Cubismo,
con Jaime Colson; 3|La Abstracción, con Fulop y Suro, en tanto en Europa es
asumido por el joven Fernando Peña Defilló, relacionado al «Informalismo español»;
4|y la del Sintetismo, la abierta solución expresiva de José Gausachs, en la cual erosiona
varios lenguajes como solución de mezcla pronunciativa o polisíntesis. Estos nuevos
lenguajes se añaden a la formulación del Impresionismo localista (Ibarra,Amiama,
Yoryi, Suro, Hausdorf...), a la efervescente aparición del Surrealismo en la isla, con
Granell (1943) y al Realismo Social, con Suro y Vela Zanetti (1946), entre otros, cuya
secuela permite apreciar desde 1948 el flujo del temario primitivista de orientación
neo-africana, convertido en casi lenguaje temático por un buen número de jóvenes artistas
connotados.
El rastreo de otras individualidades, que siguen siendo protagonistas muy activos del arte
dominicano durante el período, hace recaer la atención en Yoryi Morel quien, en la
del «naturalismo lírico, agradable y académico», en el que se estaciona con su paleta delicada
y suave, más sensible, menos original frente a otras pintoras que han sido sus
alumnas, pero en comparación su técnica sigue siendo «segura, depurada, de mano experta».|219|
Protagonista en las exposiciones colectivas de Ábside, de las bienales y del Círculo Nacional
de Artistas, su vitalidad docente marca a un buen número de jóvenes mujeres a
VI Bienal, correspondiente al 1952, obtiene el primer premio de pintura y quien, en la
mirilla del crítico Horia Tanasescu, origina el comentario siguiente: «Puede ser considerado
como uno de los precursores de la pintura dominicana. Santiaguero de naci-
Fernando Peña Defilló|Romería|Óleo/tela|67 x 51 cms.|1954|Col. Pilar Peña de Pellerano.
Eridania Mir|Rostros|Óleo/cartón|62 x 71 cms.|1971|Col. de la artista.