Tomo Completo 60.8 MB - Grupo Leon Jimenes

Capítulo 1 | El tránsito de la década de 1940 a 1950 |176|
|177| El tránsito de la década de 1940 a 1950 | Capítulo 1
|195|
Incháustegui
Cabral, Héctor.
Op. Cit.
Págs. 421-422.
burla a la comodidad, el sarcasmo a ponerse al servicio de los que ni saben ni sienten
lo que hace y lo que pretende. /Su arte es arte en grande: oficio y sentimiento, técnica
y preocupaciones, las manos hábiles y la cabeza llena de sueños. Es nada más que pintor
y por eso todo le interesa, todo lo indaga, se mete hasta en lo que no le importa.
Sólo aquellos que no se incurran en sí mismos se encuentran y Pichardo sabe qué es lo
que quiere».|195|
asimilan los ismos vanguardistas bajo selectivas influencias que son reasumidas con
una inequívoca dominicanidad interpretativa. En base a estas relaciones, anota también
Incháustegui que «Pichardo no llega solo. Jamás un gran artista es un producto
aislado y solitario. Es parte de un conjunto, consecuencia y suma de esfuerzos, los suyos
y los de sus contemporáneos, de su generación y de las que en el tiempo le precedieron…»|196|
|196|
Idem.
Pág. 22.
|197|
Suro, Darío.
Op. Cit.
Pág. 92.
Incháustegui Cabral escribe siendo el Director General de Bellas Artes hacia el segundo
quinquenio de los años 1950. Sus conceptos forman parte de un breve discurso
que escribiera para presentar una muestra personal de Eligio Pichardo, quien forma
parte del más descollante grupo de artistas modernos, los cuales decididamente
son orientados en primer lugar por maestros de igual condición moderna, y además
Muy activo, el pintor Eligio Pichardo logró, en poco tiempo, potencializar un discurso
diferenciado desde sí mismo, paradigmático en la decidida modernidad que reviste y
además testimonial por los grados de provocación que levantan las denuncias iracundas,
conmovedoras e irónicas que pronuncian los textos iconográficos. /En uno de sus mejores
cuadros, «El Sacrificio del Chivo»(…), Pichardo pone de relieve sus dotes imaginativas
y su sentido claro y preciso de la composición. Sus deformaciones expresionistas
son visibles, con la ayuda de los mejores momentos del expresionismo de Picasso
(Guérnica) y Portinari». Esta apreciación es de Suro, quien agrega que «cierto lirismo
de Tamayo ha sido asimilado también, en una forma original. En este cuadro, como en
la mayoría de sus obras pintadas en la República Dominicana, Eligio Pichardo muestra
abiertamente su ironía pictórica con un fondo social; la figura humana es un pretexto
para vaciar todo el contenido de protesta que ha caracterizado siempre su arte».|197|
|198|
Cartagena
Portalatín, Aída.
Isla Abierta,
Suplemento
de Hoy. 20 de
noviembre
de 1982.
|199|
Cartegana
Portalatín, Aída.
La Nación.
9 de septiembre
de 1958.
En 1958 escribe Aída Cartagena P. que «nuestro Eligio Pichardo pinta con sus peculiares
combinaciones de grises y negro ««Hombre con Violín». En general las motivaciones
de Eligio son dominicanas. Su lenguaje pictórico lo ubica entre los maestros consagrados
de nuestra plástica, y pretendiendo escribir poco alargamos el comentario al
recordar al Ministro de Cultura de Francia,Andrés Malraux, quien al estrechar mi mano
de dominicana me dijo: Nada tiene que envidiar un pintor como Pichardo». Frase
breve y consagratoria».|198|
Fue «El Sacrificio del Chivo», primer premio de pintura de la Bienal del 1958, un repunte
importante para la trayectoria de Eligio Pichardo, ya que es una obra que «responde
a la estatura de un pintor de meritorios logros». El presentó en dicho certamen
nacional tres obras que «caben dentro de la mejor pintura moderna», cualquiera de las
cuales pudo haber sido el premio debido a la calidad, a la cosmovisión y «al valor de toda
verdadera creación artística», afirma Cartagena Portalatín,|199|declarándose no sorprendida
por el galardón. Las otras pinturas eran «Ciclita» y «Títere Cruxificado», dos
imponentes manifiestos visuales, de mensaje crítico o satirizado; pero ninguno tan contundente
y representativo como «El Sacrificio del Chivo», uno de los iconos fundamentales
del arte dominicano. En esta obra se reitera el humor macabro, la deformación de
Eligio Pichardo|Miseria|Óleo/plywood|66 x 50.9 cms.|1959|Col. Román Ramos.