Tomo Completo 60.8 MB - Grupo Leon Jimenes

Capítulo 1 | El tránsito de la década de 1940 a 1950 |140|
|141| El tránsito de la década de 1940 a 1950 | Capítulo 1
Antonio Toribio|Negro sobre negro|Relieve|183 x 107 cms.|1962|Col. Museo Arte Moderno.
to», «Masquarade», «La de los Brazos Muertos», «Pereza»), es el carácter de la línea eufórica,
remarcadora y reiterativa en el discurso tridimensional lo que se convierte en un
poder en la plástica inquietante de Antonio Toribio, quien se transforma en el decenio
del 1950 en un artista notablemente diferenciado y activista en grado sumo.Autor de relieves
y piezas experimentales sobre arte taíno, realiza exposiciones individuales en el
club de música (1953), en la Alianza Francesa (1954), en el Instituto Cultural Dominico
Americano (1956), participando además en eventos colectivos: VII bienal nacional (2º
premio de escultura, 1954), en México (1955) y en Sao Paulo, Brasil, en cuya V Bienal
presenta 10 esculturas en hierro forjado (1959), a las que se dedica con propuesta abstracta
e indicadores africanistas. Este fogoso activismo le permite ser invitado por Gómez
Sicre para exponer en la Unión Panamericana (Washington D.C., 1959), al mismo
tiempo que se declara en permanente búsqueda de definiciones artísticas personales.
Pablo Golibart sustenta que Toribio «en la década de los 50, era una de las figuras jóvenes
más interesantes que había en el medio artístico nacional.Ya en esta época se revelaba
como un escultor de una personalidad muy propia que, aunque formado dentro
del academicismo formal, buscaba un lenguaje distinto de lo que imperaba entonces para
expresar su individualismo creativo.
El academicismo está presente en los relieves murales del Centro de los Héroes, hechos
en 1954, y en uno interior que adorna la sede central del Banco de Reservas, hecho en
1952. Estas obras, aunque buenas, no reflejan el verdadero espíritu de este artista, ya que
fueron hechas por encargo. /El verdadero Toribio, el Toribio cincelador de su propia
personalidad artística, lo veíamos en aquellos relieves constructivistas en negro sobre negro
que ya hacía en esos lejanos días».|142|
Audaz y coherente, el escultor Antonio Toribio también conducía con descollante don
al pintor investigativo, poco complaciente y vanguardista inusitado. Excelente bocetador
de sus visiones, en 1959 comienza un ciclo de pinturas bajo el principio «Luz Negra
Especial», en donde explora a base del disímil tratamiento del negro y de otros medios
como el barniz, iluminaciones parciales y totales. Más que una obra óptica o abstracta,
el canon de esa pintura era el negro como espesura y como masa, como textura
y como relieve que acogía la iluminación ambiental o esta era pronunciada con la tenue
acentuación del blanco u otras gamas.
Antes de iniciar tal ciclo pictórico, el discurso de Antonio Toribio se centraba en formas
simples y puras. Cultivaba una pintura caracterizada por lo austero o imaginativo,
con cierta realización con su escultura, determinada precisamente por el sintetismo de
las formas y la gradual tendencia a la iluminación de lo superfluo.|143| Es una pintu-
|142|
Golibart, Pablo.
El Caribe, 8 de
marzo de 1986.
|143|
Valldeperes,
Manuel.
El Caribe, 15 de
abril de 1964.