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CONCLUSIÓN<br />
Luego del análisis del Dispositivo, del Arte<br />
Digital, del papel del Receptor y del Hipertexto, pude<br />
arribar finalmente a las nociones que constituyen la<br />
era Posmoderna, logrando así esbozar la siguiente<br />
conclusión:<br />
Gracias a la forma en que se estructura<br />
la Red –a través de hiper<strong>textos</strong>– pude hallar las<br />
primeras similitudes con la contemporaneidad en el:<br />
desorden, azar, caos, falta de linealidad y “síndrome del<br />
pulsador”, por nombrar sólo algunos pocos. Asimismo,<br />
este nuevo medio y sus posibilidades de operatoria<br />
generaron nuevas formas de abordar las diferentes<br />
manifestaciones culturales, entre ellas, el arte.<br />
Lo que se trata de buscar actualmente<br />
es: impactar al receptor y lograr su participación.<br />
Lo primero se consigue mediante la utilización de<br />
softwares artísticos como el Flash, Corel, Fractal o<br />
Photoshop, los cuales permiten crear en la imagen<br />
digital torsiones, montajes, collages, quebramientos,<br />
sonidos, movimientos, animaciones, etc.; alcanzando,<br />
de esta manera, un juego hedonista y efectista propio<br />
de las actitudes “neobarrocas”.<br />
El segundo aspecto se lleva a cabo a partir<br />
de la influencia inmediata del observador mediante los<br />
clicks que realiza en los links del hipertexto.<br />
He querido explicar, por otra parte, las virtudes<br />
y los límites que posee Internet en la producción<br />
y difusión de obras de arte digital. La posibilidad<br />
que brinda la Red como un nuevo espacio público<br />
abierto al mundo, permite que muchos artistas que<br />
trabajan sobre obras “inmateriales” 28 –obras digitales,<br />
multimedias o interactivas– presentadas en CD-ROM<br />
con una circulación bastante limitada o en galerías<br />
que contienen un número restringido de espectadores,<br />
lograran abrir los márgenes de acceso al público en<br />
general.<br />
La parte negativa está dada por las<br />
limitaciones debidas al tiempo, la poca complejidad en<br />
el tratamiento de las imágenes o la insuficiente calidad<br />
de resolución. Sin embargo, se trata de superarlas día<br />
a día con la aparición de nuevos softwares y aparatos<br />
tecnológicos que agilizan la navegación por la Web y<br />
“alivianan” el peso de las imágenes.<br />
Aunque están quienes consideran que aún no<br />
se explotan totalmente las posibilidades que brinda la<br />
Red y sus técnicas (lenguaje html, java, realidad virtual,<br />
3D, etc.), otros consideran que la posibilidad de poder<br />
mezclar videos con sonidos y técnicas artísticas para<br />
un sinfín de receptores, ya es una gran ventaja. No<br />
obstante, ambos grupos están de acuerdo con que<br />
esto recién comienza y queda aún un largo camino por<br />
recorrer y perfeccionar.<br />
Por último, he encontrado en las obras<br />
analizadas una estrecha vinculación con la<br />
posmodernidad. Desde lo formal: el collage, la<br />
fractalización o la fragmentación de las imágenes,<br />
hasta lo conceptual en la puesta de sus títulos: “Fractal<br />
Azar” o “Fragmentada”. A su vez, dentro de las mismas<br />
obras se vuelve a manifestar la estructura azarosa del<br />
hipertexto.<br />
De esta manera, se entrelazan en un “todo<br />
global” las características de la red de Internet con las<br />
del Arte Digital y la Posmodernidad.<br />
BIBLIOGRAFÍA<br />
Aumont, Jacques: La imagen. Paidós, Barcelona, 1992.<br />
Brea, José Luis: “Futuro Presente revisa el nexo del arte con la<br />
tecnología”. Diario El País. Jueves 2 de diciembre de 1999.<br />
Cáceres, Anahí: “Una crónica del arte de final de siglo”. Revista Teatro<br />
al Sur. Mayo 1997.<br />
Calabrese, Omar: La era neobarroca. Cátedra, Madrid, 1994.<br />
Kac, Eduardo: “The Internet and the Future of Art” en Mythos Internet.<br />
Ed. Muenker and Roesler, Frankfurt, 1997.<br />
La Ferla, Jorge y autores: El medio es el diseño: estudios<br />
sobre la problemática del diseño y su relación con los medios de<br />
comunicación. Of. de Publicaciones del CBC de la UBA, Bs. As., Julio,<br />
1996.<br />
Piscitelli, Alejandro: De las imágenes numéricas a las realidades<br />
virtuales. “Esfumando las fronteras entre arte y ciencia”. 1995.<br />
Schultz, Margarita: Arte audiovisual: tecnologías y discursos. Ed.<br />
Eudeba.<br />
Verón, Eliseo: Espacios públicos en imágenes. Ed. Gedisa, Barcelona.<br />
Wagmister, Fabián: “El arte digital es una obra abierta”. Diario La<br />
Nación. Domingo 5 de diciembre de 1999.<br />
REFERENCIAS<br />
[1] - http://www.ekac.org<br />
[2] - http://www.artecenter.com<br />
[3] - http://www.arteuna.com<br />
[4] - http://www.rosariarte.com.ar<br />
[5] - http://www.ciudad.com.ar/gram<br />
25<br />
Comentario del propio autor.<br />
26<br />
Véase: Kac, cit. infra.<br />
27<br />
Calabrese, Omar: Op. Cit. Pág. 145.<br />
28<br />
Las imágenes están digitalizadas en un diskette o en la memoria de la<br />
computadora, por lo tanto, son virtuales. No se las puede romper materialmente<br />
y son inaccesibles sin una máquina que convierta lo virtual<br />
en visible.<br />
Producción de Textos | Cátedra A - Prof. Alonso | Facultad de Bellas Artes | UNLP<br />
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