Número 11 de la revista iCruceros

70 Entrevista a Daniel Monzón
¿Te inspiraste en “The Wire”?
Pues mira, todo el mundo me ha hablado de The Wire. Pero
desde que tengo la niña, no veo series. Voy mucho al cine.
Por ejemplo, me encantaron las de los Muppets. Pero vamos,
Jorge, el guionista, sí ha visto "The wire" y es muy fan.
Yo me quedé en "The shield", pero me tomo la referencia
como un halago. Tengo entendido que la serie es sobre todo
un desfile de personajes de diversas nacionalidades, y que
los muestra, pero no los juzga. En eso se parece mucho a
nuestra película, que habla de españoles, británicos y marroquíes.
Además, cuando uno investiga, descubre que la
cultura del contrabando allí es centenaria. Cuando uno habla
con los propios contrabandistas, o los que lo han sido, es
imposible no ponerse de su lado. Son mas unos inconscientes
que unos delincuentes.
Cuando uno coge ideas del cine o la televisión americanos,
creo que es importante no importar los temas, sino el ritmo
o los aspectos técnicos. Pero la historia tiene que quedarnos
cerca.
El plano del principio de la película en el que vemos el
cadáver de un hombre colgado de un puente es, sencillamente,
espectacular. ¿Como lo realizaste?
Pues de forma muy, muy complicada. Mira, usamos un optocóptero,
que es una especie de helicóptero pequeño teledirigido
en el que se puede montar una cámara.
Pensamos muchas formas de hacerlo. Usar una grúa habría
sido imposible.
La idea era realizar un gran plano aéreo, aparentemente
inocuo, que, poco a poco, va volviéndose siniestro. Insertar
una atrocidad en un paisaje casi paradisiaco. Me empeñé
mucho en conseguir ese plano, tal y como yo lo quería. Aun
así, fueron necesarias unas cuantas tomas, por el viento.
También usamos efectos digitales, los únicos que hay en
toda la película, para estabilizar la imagen.
¿Por qué escogiste a estos actores y no otros?
Mira, desde el principio supe que para la parte policial
iba a necesitar a actores veteranos extraordinarios, y
fué una suerte que todos aceptaran. Pero también tenía
muy claro que para los chicos del sur necesitaba caras
nuevas. Nadie podía ser conocido, porque eso habría
sacado a los espectadores de la historia. Además,
era importante captar esa frescura, ese habla especial,
como si saliésemos a la calle. Pero claro, también tenían
que tener cierta habilidad para interpretar las escenas
de acción, carisma, porte...
Nos decidimos por una cosa que yo llamo “casting activo”.
Frente a un casting pasivo, en el que uno pone un
cartel y la gente acude, nosotros mandamos parejas a
la búsqueda de chavales. Nos peinamos todo el sur. Y
al ver a Jesus Castro me dije, ¡toma! Este chico tiene
una mirada muy especial, y es increíble como aguanta la
cámara. Nada mas conocerle supe que era él. Además,
tiene un aura de estrella, esa presencia de los grandes
de Hollywood. Y te lo digo yo, que fuí crítico y entrevisté
a muchos de ellos. Y bueno, una vez escogido el reparto
por separado, el siguiente paso era juntarlos a todos y
conseguir que se hicieran amigos, para crear un grupo
homogéneo. Fué un reto.
¡Muchas gracias, Daniel!
De nada. Y, por cierto, quería hablar del trabajo de
maquillaje en la película. Es el mismo equipo que
participó en el “Laberinto del fauno”. Gente muy,
muy buena.
Revista de cruceros y viajes / Septiembre 2014 / www.icruceros.eu