Aragón Per´u - FilmGalerie Kino im Leeren Beutel

Aragón Perú
17. April – 4. Mai 2013
Regensburg cinescultura.de

Wir bedanken uns bei unseren …
Gracias a nuestros …
Förderern
Embajada del Perú en Alemania
Botschaft von Peru in Deutschland
Sponsoren
Partnern
• Sprachzeitungen •
www.sprachzeitungen.de

SPANISCHER FRÜHLING IM TAPAS!
10. April bis 4. Mai: »III Torneo de Mus«
10. April: um 18.00 Uhr Treffen der angemeldeten Teilnehmer
zum “III Torneo de Mus”
11. April ab 18.00 Uhr FIESTA DE CALENTAMIENTO
con Tapas y vinos de Aragón
19.00 Uhr Peruanische Tänze mit “Peruanos in Regensburg”
20.00 Uhr Flamenco mit “Ana Flores y su grupo” und
Clemens Peters “”El Moreno”
21.00 Uhr Überraschungsprogramm... vielleicht mit
“El rincón del toro”, “Noches de ronda”,
“Los amigos de la Balona” und / oder offene Bühne
für freiwillige Beiträge
26. April ab 19.00 Uhr Kulinarisches Fest im Weinkontor Sinzing,
Laberstr. 7A (siehe Seite 101)
Anmeldungen unter 0941/46181929 (Tapas)
oder 0941/3075755 (Weinkontor Sinzing)
93047 Regensburg
Am Ölberg 11
Tel.: 0941/46 18 19 29
täglich von 18.00 bis 1.00 Uhr
bei schönem Wetter Biergarten

Wir haben die Ehre …
Es un honor
para nosotros …
… vom 17. April bis zum 4. Mai 2013 in Regensburg
die reichhaltige Kultur unserer diesjährigen Gastländer
Aragón und Peru in ihren vielen Facetten zeigen
zu können. 18 Studenten der romanischen Philologie
der Universität Regensburg haben ihr Bestes gegeben,
um ein Programm zusammenzustellen, das bei weitem
nicht vollständig, aber mit Sicherheit repräsentativ ist
für die Kreativität der Kulturschaffenden aus Aragón
und Perú.
Wir haben die Ehre, im sechsten Jahr in Folge Kino, Kunst
und Konzerte aus den hispanofonen Sprachräumen nach
Regensburg zu holen und die Macher – Regisseure, Maler,
Autoren, Musiker, Fotografen – zu uns einzuladen.
Und es ist uns eine große Ehre, dass sie unseren Einladungen
stets so zahlreich folgen. Oftmals konnten wir
hier schon Deutschlandpremieren oder Uraufführungen
feiern. Wir sagen dies in aller Bescheidenheit, wohl wissend,
dass bei allem Elan, der Jahr für Jahr an den Tag
gelegt wird, cinEScultura nicht in dieser Weise umgesetzt
werden könnte, ohne die großzügige Unterstützung
durch öffentliche und private Förderer auf beiden
Seiten des Atlantiks und ohne die gute Zusammenarbeit
mit regionalen Kulturschaffenden.
In der Präsenz verschiedener Lebenswelten liegt, so
glaube ich, eine der Besonderheiten dieses spanischen
Film- und Kulturfestivals. Es bietet einen Ort für Begegnungen
mit Themen, Perspektiven und Ausdrucksformen,
die uns unvertraut sind. cinEScultura schafft
Möglichkeiten, uns in unterschiedlichen Spielarten anderen
kulturellen Kontexten anzunähern und zwar auf
die spannendste, undogmatischste und ursprünglichste
Art und Weise: Durch Erleben und Erfahren. Das rege
Interesse des Publikums und der zuweilen auch kontroverse
Austausch sind uns eine große Motivation. Denn
erst die Akzeptanz durch das Publikum verschafft unserer
Arbeit Relevanz.
Wir wünschen allen ein schönes cinEScultura-Festival.
Vielleicht springt bei der einen oder anderen Begegnung
der Funke für anderES Denken über.
Geben Sie uns die Ehre.
Dr. Antonia Kienberger
… presentar en Ratisbona con sus muchas facetas la rica
cultura de Aragón y Perú, nuestros invitados desde el 17
de abril al 4 de mayo. 18 estudiantes de Filología Románica
de la Universidad de Ratisbona han dado lo mejor
de sí mismos para confeccionar un programa que, aun
estando lejos de ser completo, representa sin duda la
creatividad de los artistas de Aragón y Perú.
Es un honor acercar por sexto año consecutivo a Ratisbona
cine, arte y conciertos de los países de habla
española e invitar a sus creadores -cineastas, pintores,
autores, músicos o fotógrafos. Y es un honor aún mayor
que siempre tantos de ellos acepten nuestra invitación.
A menudo hemos podido presentar primicias en Alemania
y estrenos exclusivos. Lo decimos con toda modestia,
pues a pesar del empeño que año tras año ponemos en
nuestra tarea, cinEScultura no podría llevarse a la práctica,
de la manera en que lo hacemos, sin el generoso
apoyo de mecenas y patrocinadores públicos y privados
a ambos lados del Atlántico, y sin la buena cooperación
con agentes culturales regionales.
Creo que una de las particularidades de este Festival
Hispánico de Cine y Cultura radica en la convergencia
de diferentes visiones del mundo. Ofrece un foro para
abordar temas, puntos de vista y formas de expresión
que no nos son familiares. cinEScultura nos procura la
oportunidad de acercarnos a otros contextos culturales
mediante diferentes variantes en la aproximación, y lo
hace de la manera menos dogmática, más cautivadora
y natural posible: mediante la vivencia y la experiencia
propias. Despertar el interés del público y suscitar de vez
en cuando debates controvertidos supone para nosotros
una motivación, pues la aceptación por parte del público
le da relevancia a nuestra labor.
Deseamos a todos que disfruten de una buena edición
de cinEScultura. Tal vez se propague en alguno de los
encuentros una chispa que permita entender puntos de
vista diferentES.
Permítannos el honor de intentarlo
Dr. Antonia Kienberger

ARAGONIEN
in deiner Hand.
Entdecke Aragonien aus einem
anderen Blickwinkel.
Probiere den Check IN
Aragonien aus.
Lade die App auf dein Handy um über
die Sehenswürdigkeiten informiert zu sein.
Erlebe mehr, nutze Check In Aragonien um
neue interessante Ecken zu entdecken: Die
App zeigt die Entfernung und die beste
Anreisemöglichkeit an.
Eine neue Art und Weise zu reisen,
eine neue Art und Weise Aragonien
kennenzulernen.

ARAGÓN
Grußworte / Saludos 9
Landeskunde Aragonien 17
Kino aus Aragonien / Cine Aragonés 21
Luis Buñuel 23
Carlos Saura 29
Langfilme / Largometrajes 39
Kurzfilme / Cortos
Kurzfilmeprogramm: Ciro Altabás 44
Kurzfilmeprogramm: Zeitreise 46
Kurzfilmeprogramm: Lebensreise 47
PERÚ
Kultur
Buchpräsentation Santiago Auserón 50
Konzert JUAN PERRO 51
Ausstellungen 54
Fiesta Culinaria 57
Landeskunde Perú 59
Peruanisches Kino / Cine peruano 63
Francisco José Lombardi 65
Alberto „Chicho“ Durant 72
Langfilme / Largometrajes 55
JAKOBSWEG
RAHMENPROGRAMM
Kultur
Gespräche 84
Ausstellungen 86
Vorträge 89
Kochkunst 93
Rund um den Jakobsweg 95
Ausstellung / Vortrag 97
Kurzfilmpreis „cinEScultura 2013“ 99
Feste
Warm-up-Fest / Fiesta de Calentamiento 101
Eröffnungsfest / Fiesta de inauguración 101
Konzert PALO SANTO 102
Spanisches Theater 105
Ausstellung 105
Impressum 106
Veranstaltungsübersicht Kultur / Cronograma Cultural 107
Veranstaltungsübersicht Kino / Cronograma de Cine 108

Astún, Candanchú, Cerler, Formigal,
Javalambre, Panticosa und Valdelinares
#esquioenaragon
Planst Du einen
Aufenthalt im Schnee?
Wir helfen Dir, damit er perfekt wird.
www.nievedearagon.es
Skifahren, Unterbringung, Verpflegung… mit der
neuen App Nieve de Aragón [ Aragonesischer
Schnee] wird es jetzt noch einfacher, die Skipisten
und das Aprés Ski in Aragonien zu genießen.
Komfortabel kannst du von Deinem Handy
Telefonnummern, Ortungen, direkte Reservierungen
und alle Daten von unseren sieben Stationen
abrufen.
Informiere Dich über die Meinung anderer Reisender und
gib eigene Empfehlungen über das Reiseportal minube.com
Lade Dir kostenfrei den
einzigen, kompletten
Schneetouristenführer runter.

GLORIA MíNGUEZ ROPIñóN | GRUSSWORTE | CINESCULTURA 2013
Gloria Mínguez Ropiñón
Liebe Freunde:
CinEScultura indet 2013 bereits zum sechsten Mal
statt. Damit hat sich ein Projekt konsolidiert, welches
einen breiten Fächer unterschiedlicher Aktivitäten rund
um die spanische Kultur bietet, insbesondere im Bereich
Film.
cinEScultura ist eine Plattform, ein Tor zur Tradition aber
auch zur Aktualität des spanischen und des in Lateinamerika
produzierten spanischsprachigen Kinos. Doch
das Projekt bietet nicht nur Kino, sondern stellt eine
Beziehung zum kulturellen und geographischen Kontext
her und ermöglicht so einen viel tieferen und umfassenderen
Einblick in die betreffenden Länder.
Für die Spanische Botschaft in Deutschland stellt cinEScultura
eine wichtige und lobenswerte Initiative dar,
denn sie fördert das gegenseitige Kennenlernen und
trägt so zu Dialog und Verständnis bei. Verschiedene
Autonome Regionen Spaniens, wie Galicien, das Baskenland,
Asturien oder Navarra bildeten in der Vergangenheit
den Themenschwerpunkt, den sie sich in den
letzten zwei Jahren wiederum mit Argentinien und Mexiko
teilten. In diesem Jahr stehen die Autonome Region
Aragonien und die Republik Peru im Mittelpunkt
des Festivals.
cinEScultura 2013 ist eine hervorragende Gelegenheit,
mit Aragonien einen Teil Spaniens kennenzulernen,
der über ein beeindruckendes kulturhistorisches Erbe
verfügt und sich außerdem in den letzten Jahrzehnten
zu einer dynamischen und aktiven Region entwickelt
hat. Mit Luis Buñuel und Carlos Saura hat Aragonien
zwei wichtige Namen der universellen Kinogeschichte
hervorgebracht. Jedoch ist in diesem Teil Spaniens nun
auch eine neue Künstlergeneration herangewachsen,
die ausgesprochen kreativ und innovativ arbeitet.
Ich möchte die Organisatoren des Festivals dazu beglückwünschen,
auch in diesem Jahr wieder ein unterhaltsames,
abwechslungsreiches und hochkarätiges
Programm gestaltet zu haben, und ihnen für ihre Bemühungen
und ihr Engagement danken, mit dem sie
unsere Kultur in Regensburg verbreiten.
Estimados/as amigos/amigas:
CinEScultura es una plataforma, una ventana que
ofrece una visión de la tradición, pero también de la
actualidad cinematográica del cine español y del cine
en español producido en Iberoamérica. Es, además, un
proyecto que no solo ofrece cine, sino que va más allá
y da una visión mucho más amplia y profunda al establecer
una interrelación con el contexto cultural y geográico.
Para la Embajada de España en Alemania, cinEScultura
supone una iniciativa importante y muy encomiable
porque fomenta el conocimiento mutuo, contribuyendo
así al diálogo y al entendimiento. Diferentes Comunidades
Autónomas españolas como Galicia, País Vasco,
Asturias o Navarra han ocupado en el pasado el protagonismo
temático, compartido con Argentina y México
en las dos últimas ediciones. Este año son la Comunidad
Autónoma de Aragón y el Perú los protagonistas.
cinEScultura 2013 es una ocasión excelente para acercarse
a la Comunidad Autónoma de Aragón, un territorio
lleno de historia, con un inmenso patrimonio y
legado cultural, convertida actualmente en una región
dinámica y activa. Aragón ha aportado con Buñuel y
Saura dos de los máximos referentes de la cinematografía
mundial, pero también destaca hoy en los diferentes
ámbitos artísticos, con una nueva generación
de jóvenes con talento y marcada capacidad creativa
e innovadora.
A los organizadores del festival quiero felicitarles por
lograr, una vez más, una programación amena, variada
y de gran calidad, y agradecerles su esfuerzo, así como
su compromiso por difundir y divulgar nuestra cultura
en Ratisbona. Ello contribuirá, sin duda, a intensiicar el
interés por España y al entendimiento mutuo.
Gloria Mínguez Ropiñón
Consejera Cultural de la Embajada
de España en Alemania.
Gloria Mínguez Ropiñón
Kulturrätin der Spanischen Botschaft in Berlin
9

CINESCULTURA 2013 | GRUSSWORTE | JULIO WALTER NEGREIROS PORTELLA
Julio Walter Negreiros Portella
Wie Sie alle wissen, hat die Menschheit in Peru eine
einzigartige Kultur hervorgebracht, die bis heute tiefe
Spuren in der dortigen Gesellschaft hinterlassen hat.
Vor mehr als 5.000 Jahren, zeitgleich zur Hochkultur
der Ägypter, hatte in Peru die Caral-Kultur ihre Blütezeit
erreicht. Ihr sollten viele Kulturen nachfolgen, die politisch,
technologisch und kulturell hoch entwickelt waren
und in der Herrschaft der Inkas ihren Höhepunkt fanden
(1438–1525). Wenig später verfolgte man in Regensburg
gespannt die lebhaften religiösen Auseinandersetzungen
jener Zeit, sowie die politischen und militärischen
Interventionen der Habsburger (Karl V. und Johann von
Österreich) in der Neuen und Alten Welt. Das Gold der Inkas
trug sicherlich einiges zum Reichtum der Habsburger
bei, und damit auch zum Glanz der Stadt Regensburg.
Peru beheimatet heute sehr unterschiedliche Kulturen,
die sich nicht immer auf einen Nenner bringen lassen,
aber untereinander einen multikulturellen und sehr bereichernden
Dialog führen. Dieser Dialog hat eine einzigartige
Gastronomie hervorgebracht, außerdem eine
lebendige Literatur, Malerei und Textilhandwerk, ganz
zu schweigen von anderen kulturellen Leistungen wie
z.B. der Musik. Die peruanische Gesellschaft besitzt unzählige
Facetten: vom Amazonas bis in die Anden verbindet
sich das Erbe der Inkas, Europäer, Kreolen, Afrikaner,
Araber und Chinesen zu dem, was eine moderne
Gesellschaft ausmacht.
Mit cinEScultura 2013 lädt das peruanischen Generalkonsulat
in München Sie ein, Entdecker dieser reichen
und vielfältigen Welt zu werden. Besonderen Stellenwert
besitzt dabei das Kino: Francisco J. Lombardi, Perus
berühmtester Regisseur wird zu Gast sein, ebenso
wie Alberto „Chicho“ Durant. Außerdem stehen viele
preisgekrönte Spielilme, Kurzilme und Dokumentationen
auf dem Programm, ein echtes Kaleidoskop des
heutigen Perus.
Allen Peruanern, aber eigentlich jedem empathiefähigen
Menschen, wird besonders ein Film zu Herzen gehen:
Werner Herzogs Schwingen der Hoffnung, der die
beeindruckende Überlebensgeschichte der Juliane Koepcke
im peruanischen Amazonasgebiet erzählt. Wir haben
das Glück, Frau Koepcke bei der Vorführung persönlich
begrüßen zu dürfen.
Außerdem wird Fernando de la Jara, der in Peru und
Deutschland sehr erfolgreich ist, seine Gemälde und
Zeichnungen aus vier Jahrzehnten erstmals in Regens-
Como ustedes saben, el Perú es una de las contadas
zonas del mundo en que la humanidad forjó una civilización
original, con una impronta fundamental en la
sociedad actual. Paralelamente al periodo de las pirámides
en Egipto, hace más de 5.000 años lorecía en el
Perú la civilización Caral, predecesora de una sucesión
de culturas que alcanzaron un alto desarrollo político,
tecnológico y cultural que culmina con la nación Inca
(1438-1525 d.C.), poco antes de que Ratisbona viviera
intensamente los debates religiosos y los episodios de
Juan de Austria o Carlos I en la historia europea y colonial.
El oro del Perú andino y virreinal coadyuvó sin
duda a la grandeza de los Habsburgo y en alguna medida
a la de Ratisbona.
Hoy el Perú es un país con diferentes culturas que por
momentos se juntan, discrepan e incluso disputan, aunque
al inal se vuelven a unir en un permanente y enriquecedor
diálogo multicultural. Producto de ello es
su deliciosa gastronomía, su vibrante literatura, su colorida
pintura y arte textil y, por supuesto, su ingente
acervo musical y cultural. Nuestra sociedad hereda del
inca, del moche y del europeo. Saborea el rico mestizaje
criollo. Desborda con la sangre africana y se deleita con
lo árabe y lo chino. En la Amazonía y los Andes peruanos
se convive con la biodiversidad, ejemplo para la
sociedad moderna.
En cinESscultura 2013 el Consulado General del Perú en
Múnich les invita a vislumbarar ese universo cultural tan
rico y variado. El cine ocupará el escenario central con
la visita y retrospectiva del más prestigioso cineasta
peruano, Francisco J. Lombardi. Junto con obras de Alberto
“Chicho” Durant, una selección de cintas premiadas
como Madeinusa, Días de Santiago, Paraíso, La Ciudad
y Los Perros, Danzak, o La Boca del Lobo, además
de documentales y cortometrajes, brindarán una imagen
de la dinámica cinematografía peruana actual y del
Perú contemporáneo.
Para muchos peruanos, aunque en realidad para cualquier
persona sensible, será particularmente emotivo
asistir a la película del renombrado cineasta Werner Herzog
sobre la admirable vida de Juliane Koepcke, quien,
singularmente, estará presente en esa especial ocasión.
Fernando de la Jara, con una extensa y exitosa carrera
entre Alemania y Perú, exhibirá por primera vez en Ratisbona
su maestría en pintura y dibujo, labrada en más
de cuatro décadas. Los bailes tradicionales de la costa,
10

JULIO WALTER NEGREIROS PORTELLA | GRUSSWORTE | CINESCULTURA 2013
burg ausstellen. Die Münchner Tanzgruppe Kaymi Llactay
lässt die Folklore der peruanischen Küste, des Regenwaldes
und der Anden lebendig werden. Unterstützt
werden sie dabei von Peruanern und Peruanerinnen aus
Regensburg. Und auch die kulinarischen Genüsse unseres
Landes werden eine Rolle spielen, begleitet vom
peruanischen Nationalgetränk, dem Pisco, in all seinen
Varianten.
Besonders herzlich möchte ich Sie zu einer von unserem
Konsulat kuratierten Fotoausstellung über Machu
Picchu und Cuzco in die Stadtbücherei einladen. Hier
wird Frau Dr. Adine Gavazzi einen interessanten Vortrag
über die präkolumbische Architektur halten. Damit
möchten wir eine Brücke schlagen zwischen so unterschiedlichen
Städten wie Regensburg, Machu Picchu
und Cuzco. Schließlich stellen diese drei Städte jeweils
den Knotenpunkt eines Weltkulturerbes dar. Wir sind
davon überzeugt, dass die Kenntnis unseres kulturellen
Erbes und seine Bewahrung für ein respektvolles
Zusammenleben grundlegend sind. Hier entsteht ein diplomatischer
und kultureller Dialog zwischen Deutschland
und Peru, der in Zukunft hoffentlich viel Gelegenheit
zur Zusammenarbeit bieten wird und die Erhaltung
und Plege der prächtigen historischen Städte Regensburg
und Cuzco fördern soll.
All das würde jedoch nicht funktionieren, gäbe es nicht
das Engagement der Peruanerinnen und Peruaner, ihre
Herzlicheit und ihr fröhliches Wesen, ganz gleich welcher
Herkunft jeder einzelne ist. Diese Menschen sind
das Herz des modernen, lebendigen und multikulturellen
Perus und tragen zu einer offeneren und reicheren
Gesellschaft bei – so auch hier in Regensburg, der Oberpfalz,
Franken und ganz Bayern.
Gerne hätte ich Ihnen noch mehr Veranstaltungen über
unser Land vorgestellt. Doch das bleibe ich bis zum
nächsten Mal schuldig – ein guter Grund, um bald wiederzukommen!
Genießen Sie das umfangreiche Angebot,
das Ihnen Peru bei cinEScultura 2013 zu bieten hat!
Botschafter Julio Walter Negreiros Portella
Peruanischer Generalkonsul in München
Mit Zuständigkeit für die Länder Bayern und Baden-
Württemberg
sierra y selva del Perú los brindará el grupo de baile
Kaymi Llactay, de Múnich, con el aporte de peruanos y
peruanas residentes en Ratisbona. Y, por supuesto, no
puede faltar nuestra admirable gastronomía y el pisco
en sus diversas variedades y mezclas.
En mayo, me es grato invitarles especialmente a recorrer
la muestra fotográica comisariada por mi Consulado
General sobre Machu Picchu y el Cuzco en la Biblioteca
Municipal y disfrutar de la charla magistral de la
doctora Adine Gavazzi sobre arquitectura prehispánica.
Buscamos tender el puente entre las legendarias ciudades
de Ratisbona, el Cuzco y Machu Picchu, pues representan
el centro neurálgico de grandes civilizaciones y
porque creemos irmemente que el conocimiento y la
salvaguardia de nuestro patrimonio cultural es esencial
para nuestra identidad y para poder respetar a todas las
culturas. Este es un diálogo diplomático, social y cultural
que comenzamos este año y esperamos enriquezca
por igual a Alemania y al Perú, propiciando oportunidades
futuras de cooperación en la restauración, conservación
y puesta en valor de las maravillas históricas
que albergan Ratisbona y el Cuzco.
Todo lo anterior, sin embargo, no tendría sentido sin
la alegría, la calidez y el compromiso de peruanas y
peruanos de “todas las sangres” que forman el Perú
moderno, vibrante y multicultural. Como ellos, los peruanos
y peruanas que residen en Ratisbona, el Alto
Palatinado, Franconia y Baviera, con su calidad humana
y profesionalidad contribuyen a diario a lograr una sociedad
más integradora y rica.
Quisiera haber podido presentar más actividades sobre
nuestro país. Queda como una deuda que cumpliremos
en los próximos meses y una excusa para volver. Les invito
a disfrutar de todo lo que el Perú ofrece en cinEScultura
2013 y a desear más.
Embajador Julio Walter Negreiros Portella
Cónsul General del Perú en Múnich
con jurisdicción en los estados de Baviera y Baden-
Württemberg
11

CINESCULTURA 2013 | GRUSSWORTE | ELENA ALLUé DE BARO
Elena Allué de Baro
Von der bewegten Geschichte Aragoniens zeugen zahlreiche
Kunstschätze aus unterschiedlichen Epochen:
Römische Denkmäler und der von den Mauren geprägte
Mudéjarstil, sowie die Kunst der Romanik oder die der
jüdischen Bevölkerungsteile (Sepharden). Außerdem
ist Aragonien eine abwechslungsreiche Naturlandschaft,
die eine vielfältige Flora und Fauna beheimatet.
Dies zeigt sich auch in der vorzüglichen Gastronomie
dieser Region: Schinken aus Teruel, besondere Käsesorten,
Safran, Olivenöl, sowie herzhafte Eintöpfe, die
mitunter auf offenem Feuer zubereitet werden, erfreuen
Liebhaber der rustikalen Küche ebenso wie Feinschmecker,
die in jüngster Zeit regionale Spezialitäten mit Elementen
der modernen Kochkunst fusioniert haben.
Die Hauptstadt Saragossa ist nicht nur ein Industrieund
Universitätszentrum sondern auch religiöser und
kultureller Anziehungspunkt. Die berühmte Basílica del
Pilar und moderne Bauwerke der EXPO 2008 prägen das
Stadtbild. Monumentale Städte wie Calatayud oder Sos
del Rey Católico beeindrucken Besucher von nah und
fern, ebenso wie die traumhafte Naturlandschaft um
das Kloster von Piedra.
Die Provinz Huesca ist geprägt von hohen Gebirgszügen
und wunderschönen Tälern, die sich zum Flachland
im Süden hin öffnen. Huesca beheimatet zahlreiche
Kunstschätze, Kirchen und Burgen. Hier liegt der
bekannte Nationalpark Ordesa y Monte Perdido, das
beste Skigebiete der Pyrenäen und der zauberhafte Kurort
Panticosa. Der touristische Fundus Huescas ist nahezu
unerschöplich: In Jaca lockt die beeindruckende
romanische Kathedrale Besucher an. Weitere Sehenswürdigkeiten
sind u.a. die Klöster San Juan de la Peña
und San Pedro de Siresa, die Kathedrale von Roda de
Isábena, sowie das pittoreske Pyrenäendorf Aínsa, alles
Meisterstücke der Hochromanik.
Die Landschaft um Teruel ist vielseitig und beeindruckend:
Von den sanften Tälern voller Olivenhaine im
Landkreis Alcañiz bis zu den rauhen Bergspitzen in Maestrazgo
und dem beschaulichen Bajo Aragón, in dem
die Stille nur zu Ostern vom Getöse der Festmärsche unterbrochen
wird. Teruel selbst ist die Hauptstadt der Mudéjar-Kunst;
ihre exquisite, mit reichen Ornamenten verzierte
Architektur ist Weltkulturerbe. In Albarricín win-
La Historia viva del Reino de Aragón, con un patrimonio
monumental sobresaliente y un alto nivel cultural, late
en las muestras artísticas de diversas épocas y culturas:
romana, mudéjar, románica o sefardí. Aragón es también
un variado mosaico natural que atesora una gran
biodiversidad, relejada en una rica y excelente gastronomía.
El Jamón de Teruel, los quesos, el azafrán o el
aceite de oliva, los caldos del Somontano, Cariñena,
Borja o Calatayud, los viejos fogones y la cocina tradicional,
fusionada por verdaderos vanguardistas de la
cocina moderna, le otorgan un rango destacado en el
mapa gastronómico.
En Zaragoza, la variedad paisajística es rasgo distintivo.
La capital es un centro industrial, universitario, religioso
y cultural de primer orden, con su basílica del Pilar como
principal referencia y las modernas instalaciones de la
Exposición Internacional de 2008. A ciudades como Calatayud,
Tarazona, Daroca, Sos del Rey Católico o Uncastillo,
de contrastada monumentalidad, se suma una
bellísima joya de la geografía española: el paraíso natural
del Monasterio de Piedra.
Huesca es tierra de elevadas montañas y maravillosos
valles abiertos a las llanuras del sur. Riqueza artística
en sus templos, gallardas ruinas, castillos, el impresionante
Parque Nacional de Ordesa y Monte Perdido, las
mejores estaciones de esquí de la Cordillera Pirenaica
o el esplendoroso entorno del Balneario de Panticosa,
ofrecen al viajero la elección de las más atractivas excursiones.
La capital muestra los tesoros de su catedral
gótica y del claustro románico de San Pedro el Viejo; la
monumental Jaca, la riqueza de su catedral románica.
Y restan todavía San Juan de la Peña, Santa Cruz de
la Serós, San Pedro de Siresa, Roda de Isábena, las
pequeñas iglesias del Serrablo o el castillo de Loarre,
como señeros ejemplos del mejor románico. O los bellos
cascos urbanos del pueblo pirenaico de Aínsa y la
Villa medieval de Alquézar: un acervo turístico prácticamente
inagotable.
Teruel exhibe una exuberancia y diversidad sorprendente.
De las serranías de Albarracín a la suavidad de
los llanos sembrados de olivos de la comarca de Alcañiz.
De los broncos picachos del Maestrazgo a esa aparente
calma del Bajo Aragón que se quiebra violentamente
12

ELENA ALLUé DE BARO | GRUSSWORTE | CINESCULTURA 2013
det sich ein Labyrinth aus engen Gassen und Nischen,
und auch Kleinstädte wie Alcañiz, Cantavieja, Mirambel
oder Rubielos de Mora muten überaus pittoresk an.
Aragonien wird sich immer eng mit seinem kulturellen
Erbe verbunden fühlen, und was die Filmkunst angeht,
hat die Region einen der genialsten Kreativen auf diesem
Gebiet hervorgebracht: Luís Buñuel. Die Impressionen
und Gefühle, die er während seiner Jugend in seinem
Geburtsort Calanda und in Saragossa gesammelt
hat, leben fort in seinen Filmen und in seinen Memoiren,
die unter dem Titel Mein letzter Seufzer veröffentlicht
wurden. Buñuels Kindheit war geprägt von einer extrem
religiösen Erziehung, die er nie vergaß, auch wenn er
später den katholischen Glauben ablegte. Buñuel gilt
als einer der wichtigsten Repräsentanten der Siebten
Kunst und seine Werke sind Meilensteine der Filmgeschichte.
Der Surrealismus war fest verankert in der
Denkweise dieses geistreichen Künstlers, jedoch entzieht
sich sein Werk einer eindeutigen Klassiizierung.
In unverwechselbarer Handschrift zeigt er in seinen Filmen
all das auf, was ihm an der Gesellschaft seiner Zeit
missiel. Mit seiner profunden Menschenkenntnis hat er
die Widersprüche, die die Menschen im 20. Jahrhundert
umtrieben, analysiert. Buñuels Filme bilden ein Universum,
das komplex und äußerst persönlich ist, und dennoch
universelle Bedeutung erlangt hat. Dabei hat dieser
Großmeister des modernen Kinos sich seinen Sinn
für Humor und seinen ironischen Blick stets bewahrt.
Aragonien ist ein Land des Filmes, der Kultur und der
Träume. Es lädt den Besucher ein, sich neue Erfahrungswelten
zu erschließen und seine kulturelle Vielfalt zu genießen,
die stets begleitet wird von der Warmherzigkeit
seiner Bewohner. Aragonien: Das etwas andere Land
und ein unvergessliches Erlebnis.
Elena Allué de Baro
Leiterin der Touristenbehörde von Aragonien
con el indescriptible estruendo de la Semana Santa. La
ciudad de Teruel es la capital del mudéjar, arquitectura
exquisitamente ornamentada y Patrimonio de la Humanidad.
Albarracín se retuerce en el laberinto de sus evocadoras
callejuelas y el pintoresquismo reina en villas
como Alcañiz, Cantavieja, Mirambel, Iglesuela del Cid,
Rubielos de Mora…
Nuestra Comunidad estará siempre ligada a la cultura,
especialmente a la cultura cinematográica con Luis
Buñuel. Las imágenes y sensaciones de su infancia y
adolescencia, transcurrida entre Calanda y Zaragoza,
perviven en sus películas y en su libro de recuerdos “Mi
último suspiro”. Perdida la fe católica, no olvidó sin embargo
la educación de extrema religiosidad que recibió
en su infancia. Considerado como uno de los grandes
maestros del séptimo arte, todo lo que se diga del genial
director es fundamental para el estudio de la historia
del cine. La obra de los surrealistas fue esencial
en su pensamiento y en la obra difícilmente abarcable
de este agudo y a la vez entrañable humorista. Con la
mejor técnica cinematográica, nos mostró todo aquello
que le disgustaba de nuestra civilización. Profundo
conocedor del alma humana, en su ilmografía releja
muchas de las contradicciones que atenazan al hombre
del siglo XX. Con su cine creó un universo complejo
y muy personal que logró hacer universal. Su ironía y
sentido del humor nunca lo abandonaron.
Aragón, tierra de cine, cultura e ilusiones: todo un abanico
donde perderse y disfrutar de verdaderos atractivos
turísticos acompañado del calor hogareño de sus
gentes. Aragón, un territorio distinto, una experiencia
inigualable.
Dª. Elena Allué de Baro
Directora General de Turismo de Aragón
13

CINESCULTURA 2013 | GRUSSWORTE | JOACHIM WOLBERGS
Joachim Wolbergs
Liebe Freunde der spanischen Kultur und Lebensart,
Spanien ist als eines der größten Länder Europas ein
Land der Tradition, aber auch der Moderne: Metropolen
wie Madrid, Barcelona, Sevilla, Malaga und Valencia
sind weltberühmt. Gleichermaßen existierten noch
verträumte Fischerdörfer, einzigartige Küstenlinien und
Gebirgsketten. Kurzum, es herrscht in keinem anderen
südeuropäischen Land so viel Vielfalt wie in Spanien,
ganz egal ob man über malerische Hügellandschaften
wandert, Kultur tankt oder an einem Strand die Seele
baumeln lässt, jede spanische Region hat etwas Besonderes
zu bieten.
So auch die Region Aragonien, die in diesem Jahr gemeinsam
mit Peru das inhaltliche Programm des Filmund
Kulturfestivals füllt. Im touristischen Sinne gilt die
Region eher als unbekannt, ist aber für Naturliebhaber
ein echter Geheimtipp, wenn man Einsamkeit und Stille
in den Wanderwegen der Pyrenäen sucht. Doch auch
Kulturinteressierte können auf dem aragonesischen Abschnitt
des berühmten Jakobsweges bei den von der
Unesco zum Welterbe erklärten Mudéjar-Bauten auf
ihre Kosten kommen.
Nicht weniger interessant präsentiert sich das diesjährige
Gastland Peru, das von den spanischen kulturellen
Einlüssen bis heute stark geprägt ist. Ich freue mich
deshalb sehr auf die spannenden Darbietungen aus
Film und Kultur.
Danken möchte ich an dieser Stelle den Organisatoren
von cinEScultura an der Universität Regensburg. Mit Ihrem
Engagement leisten Sie einen wertvollen Beitrag
für den interkulturellen Austausch. Ich freue mich auf
hochrangige Gäste und darüber, dass Sie die spanische
Lebensart für die Dauer des Festivals nach Regensburg
bringen.
Herzlichst
Joachim Wolbergs
Bürgermeister von Regensburg
Queridos amigos de la cultura y el estilo de vida
españoles:
España, uno de los mayores países de Europa, se caracteriza
tanto por su tradición como por su modernidad.
Grandes metrópolis como Madrid, Barcelona, Sevilla,
Málaga y Valencia son famosas en el mundo entero. Al
mismo tiempo, todavía existen románticos pueblos pesqueros
y tramos de litoral y sierras únicos. En resumidas
cuentas, en ningún otro país de la Europa meridional
se encuentra tanta diversidad como en España. Da lo
mismo que uno haga senderismo por un pintoresco paisaje
montañoso, se impregne de cultura o simplemente
se tumbe a la bartola en una playa: cualquier región española
tiene siempre algo especial que ofrecer.
Es el caso de la Comunidad Autónoma de Aragón, que
junto a Perú, dotará de contenidos el programa de
cinEScultura. Desde un punto de vista turístico, esta región
es más bien poco conocida, pero para los amantes
de la naturaleza es una buena recomendación, cuando
lo que se busca es la soledad y el silencio en las rutas de
senderismo de los Pirineos. También los interesados en
la cultura pueden encontrar lo que buscan visitando las
construcciones mudéjares del ramal aragonés del Camino
de Santiago, declaradas Patrimonio de la Humanidad.
No menos interesante se presenta el país invitado de
este año, Perú, cuyas marcadas inluencias culturales
de origen hispánico todavía están presentes en la actualidad.
Por ese motivo, anhelo el momento de disfrutar
con el fascinante programa de cine y cultura.
Llegados a este punto, me gustaría mostrar mi agradecimiento
a los organizadores de cinEScultura en la
Universidad de Ratisbona. Con su compromiso y entusiasmo
hacen una gran contribución al intercambio
entre culturas. Me alegra mucho que vengan invitados
de tan alto nivel y que traigan consigo a Ratisbona durante
el festival el estilo de vida español.
Saludos cordiales,
Joachim Wolbergs
Alcalde de Ratisbona
14

PERUANER IN REGENSBURG | GRUSSWORTE | CINESCULTURA 2013
Peruaner in Regensburg
Wir sind eine Gruppe von Peruanern, Lateinamerikanern
und Deutschen, die sich durch die Liebe zu Peru
und zu der Stadt, in der wir leben, verbunden fühlen.
Vor vier Jahren beschlossen einige von uns, Weihnachten
unter Gleichgesinnten zu feiern und organisierten
eine Zusammenkunft. Die Gruppe ist seitdem kontinuierlich
gewachsen und die Treffen werden immer zahlreicher.
Besonders wichtig sind für uns zwei festliche
Termine: Weihnachten und der peruanische Nationalfeiertag
im Juli.
Vergangenes Jahr gründete unsere Vereinigung Peruanos
en Regensburg den Gesprächskreis Podio en español
[Spanisches Podium]. Anfangs trafen sich monatlich
einige Mitglieder, um sich über verschiedene Themen
auszutauschen: Kino, Geschichte, Literatur usw. Inzwischen
hat sich dieser Kreis zu einem Forum entwickelt,
in dem man lernen, zuhören und Zuhören lernen kann.
Entscheidend für die Verwirklichung der Idee war die
Unterstützung durch das Regensburger Familienzentrum,
das seine Einrichtungen für die Treffen zur Verfügung
stellt.
Im kulturellen Bereich fördern wir durch unser Workshopangebot
vor allem den peruanischen Tanz. Außerdem
wollen wir eine Musikwerkstatt eröffnen, in der gezeigt
werden soll, wie der traditionelle cajón peruano (Kastentrommel)
gebaut und gespielt wird.
Dieses Jahr bringt uns cinEScultura Spanien wieder näher
und lädt Peru als Gastland ein, mit allem was es
zu bieten hat: Kino, Kunst, Tanz, Musik, Fotograie und
noch viel mehr. Wir freuen uns sehr darüber, an diesem
Event als Gäste teilzunehmen und gleichzeitig als Vertreter
unseres Landes eine wichtige Rolle zu spielen.
Das Festival ist eine großartige Gelegenheit, zusammenzukommen
und gemeinsam das lateinamerikanische
Temperament und den Zauber, der jeden Festakt
begleiten wird, zu erleben. Das darf man sich auf keinen
Fall entgehen lassen!
Somos un grupo conformado por peruanos, latinoamericanos
y alemanes, unidos por el amor al Perú y a la
ciudad en que residimos. Hace cuatro años, un grupo
de mujeres peruanas decidió festejar la Navidad entre
compatriotas y organizó un pequeño encuentro. Desde
entonces, el grupo ha ido creciendo y los encuentros se
han hecho más frecuentes cada año, aunque hay en especial
dos fechas centrales: Navidad y la iesta nacional
peruana en julio.
En 2012 Peruanos en Regensburg creó el “Podio en español”,
un grupo inicialmente de mujeres que se reúnen
una vez al mes para tratar un abanico de temas:
cine, historia, literatura, etc. Constituye un foro para el
aprendizaje, para ser escuchados y aprender a escuchar
a los demás. El apoyo del Familienzentrum de Ratisbona
cediendo el uso de sus instalaciones, fue decisivo para
hacer realidad la idea.
En el ámbito cultural estamos impulsando la danza y
ofrecemos un taller de bailes peruanos. Además, vamos
a coordinar la apertura de un taller para aprender a tocar
y armar el tradicional cajón peruano.
En 2013 cinEScultura nos acerca a España y nos trae
a Perú como país invitado, con su cine, danza, arte,
música, fotografía y otras expresiones culturales. Por
nuestra parte, no podemos dejar de sentir una profunda
emoción y agradecimiento por partida doble: por darnos
la oportunidad de ser protagonistas de este evento
como representantes de nuestro país e invitados a la
vez. Esto nos acerca y une a quienes anhelamos sentir
la magia, el espíritu y el temperamento latino que
acompañarán cada uno de los actos. Así que… ¡no nos
lo podemos perder!
¡Nos vemos en cinEScultura! Y mientras tanto, nos encontráis
en facebook como Peruanos en Regensburg.
Peruanos en Regensburg
Sehen wir uns bei CinEScultura! Außerdem sind wir auf
Facebook unter Peruanos en Regensburg zu inden.
Peruaner in Regensburg
15

Genieße

… | LANDESKUNDE | ARAGóN
Kommt mir Aragonien
spanisch vor?
Foto: Marc Darkin
Die Gemälde des aragonesischen Malers Goya (1746–
1828) sind in der ganzen Welt bekannt. Doch da er
hauptsächlich am Königshof in Madrid wirkte, wissen
die wenigsten, dass er sein Handwerk in Saragossa,
der Hauptstadt Aragoniens, erlernte. Diese nordspanische
Region ist den deutschen Touristen kaum bekannt.
Wer aber eine Entdeckungsreise nach Aragonien unternimmt,
wird sich wundern, wie viel Sehenswertes das
ehemalige Königreich zu bieten hat.
Wer aus Richtung Madrid nach Calanda kommt, einem
Dreitausendfünfhundert-Seelen-Dorf in Aragonien,
hat weite menschenleere Gegenden passiert,
Orte mit herbpoetischen Namen wie Tobillos
(Knöchel), Castel de Cabra (Ziegenburg) und Ojos
Negros (Schwarze Augen). Weiter südlich, an kleineren
Straßen, gibt es Orte, deren Namen „Kalte
Burg“ oder „Rohes Brot“ bedeuten, „Kaninchenhügel“
oder auch „Gefängnisturm“. Karge Welt. […] Zu
Pferd muss dies eine anstrengende Landschaft gewesen
sein. Manchmal geht es auf zwölfhundert Meter
hoch, der Horizont ist weit, ein Bild von spröder
Grandiosität. Auf fabelhaft asphaltierten Straßen
rauscht das Auto einsam dahin; wenn sich rechts
etwas bewegt, sind es vielleicht zwei Alte mit O-Beinen,
unterwegs von einem Dorf zum anderen, etwas
anderes als den Fußmarsch kennen sie nicht. (Ausschnitt
aus Paul Ingendaay: Gebrauchsanweisung
für Spanien, Abdruck mit freundlicher Genehmigung
des Piper Verlags GmbH ©2002,2011, München)
Aragonien ist mit 28 Einwohnern pro km 2 sehr dünn besiedelt.
So kann man auf langen Wanderwegen in den
Pyrenäen oder im trockenen Ebro-Becken mehrere Tage
unterwegs sein, ohne einer Menschenseele zu begegnen.
Gleichzeitig treffen sich in den Skigebieten Aragoniens
Wintersportler aus aller Welt. Der höchste Gipfel
der Region liegt übrigens in den Pyrenäen und ragt
3.500 m empor. Auf dem Kamm dieses Gebirges verläuft
auch die Grenze zwischen Spanien und Frankreich.
Los cuadros del pintor aragonés Goya (1746–1828) son
conocidos en el mundo entero. Pero lo que muy pocos
saben, puesto que la mayor parte de su actividad se
desarrolló en Madrid, es que fue en Zaragoza, capital
de Aragón, donde aprendió su oicio. Esta región del
norte de España es poco conocida por los alemanes,
pero todo aquel que quiera emprender un viaje y descubrirlo
se maravillará de lo que el antiguo reino ofrece
al visitante:
“Quien desde Madrid vaya a Calanda, un pueblo
de 3500 habitantes de Aragón, habrá pasado por
parajes inhóspitos con nombres evocadores como
Tobillos (Knöchel), Castel de Cabra (Ziegenburg) y
Ojos negros (Schwarze Augen). Más al sur, junto
a las carreteras más pequeñas, hay lugares cuyos
nombres son igualmente extraños: “Castillo
frío”, “Panduro”, “Cerro de los conejos” o “Torre
de la cárcel”. ¡Qué mundo de miserias! A caballo
debe de haber sido un paisaje desolador; a veces
se eleva hasta los 1200 m y el árido horizonte se
extiende a lo lejos en una imagen grandiosa. El
coche solitario se dirige allá por carreteras bien asfaltadas,
y es posible que, al moverse un poco a la
derecha, encuentre un par de ancianos de piernas
arqueadas yendo a otro pueblo. No conocen otra
cosa más que el caminar.” (Traducción del libro de
Paul Ingendaay: Gebrauchsanweisung für Spanien,
Reproducción con permiso de Piper Verlags GmbH
©2002,2011, München)
Con 28 habitantes por km, Aragón está muy poco poblada,
de manera que se pueden dar largos caminatas
por los Pirineos o por la cuenca seca del río Ebro sin
encontrar una sola alma durante días. Al mismo tiempo,
deportistas de todo el mundo se reúnen en las pistas
de esquí aragonesas. El pico más alto de la región se
encuentra precisamente en los Pirineos y se eleva hasta
los 3500 m de altitud, sobre cuya cumbre se pierden las
fronteras entre España y Francia.
17

El Arte del Vino
El Vino del Arte
ENATE Weine sind erhältlich bei: Weinkontor Sinzing - Laberstraße 7 - 93161 Sinzing

… | LANDESKUNDE | ARAGóN
Grunddaten von Aragonien
Stand 2013 (Quelle: wikipedia.org)
Region
Hauptstadt
Fläche (von Spanien)
Bevölkerungszahl
Aragonien (span. Aragón)
Saragossa (Zaragoza)
ca. 620.000 Einwohner
47.698 km 2 (9,5% Spaniens)
1.346.293 (2,9% Spaniens)
Bevölkerungsdichte 28,2 Einw. / km 2
BIP (per capita)
Ministerpräsidentin
23761 Euro
Luisa Fernanda Rudi (PP)
Autonomie seit 16. August 1982
Amtssprache
Spanisch, regional auch
Aragonesisch und Katalanisch
Aragonien ist in drei Provinzen aufgeteilt: Huesca, Teruel
und Saragossa. Besonders interessant für Kulturund
Geschichtsliebhaber sind die zahlreichen Klöster
und Burgen sowie die von der UNESCO zum Weltkulturerbe
erklärten Mudéjar-Bauten, die auf dem aragonesischen
Abschnitt des Jakobsweges liegen.
Auch Naturfreunde kommen in den verschiedenen Vegetations-
und Klimazonen auf ihre Kosten: Am Fuße der
Pyrenäen und des iberischen Randgebirges sind seltene
Planzenarten zu entdecken. Auch gibt es hier Tierarten,
die im Rest Europas ausgestorben sind. Nach einem
Auslug in einen der vier Nationalparks können Urlauber
den berühmten Wein Somontano, Schinken aus Teruel
oder Käsespezialitäten aus den Pyrenäen genießen.
Einen wunderbaren Einblick in die aragonesische Kultur
bieten die Fiestas de Primavera, die den Frühlingsbeginn
einläuten und die Fiestas del Pilar, die am 12.
Oktober, dem Tag der Schutzheiligen von Saragossa,
beginnen. Schon früh morgens begeben sich Tausende
von Menschen in regionalen Trachten zur Plaza del Pilar
und beschenken die Jungfrau mit unzähligen Blumen
und Sträußen. In der Abenddämmerung des folgenden
Tages zieht eine Prozession mit Wagen und Glaslaternen,
Rosario de Cristal genannt, durch die Straßen von
Saragossa.
Lassen Sie sich aus dem Regensburger Alltag entführen,
auf ins schöne Aragonien!
Aragón está dividida en 3 provincias: Huesca, Teruel y
Zaragoza. De especial interés para los amantes de la
cultura y de la historia son los numerosos monasterios
y castillos, así como las ediicaciones de estilo mudéjar,
declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la
UNESCO, que se hallan diseminadas por el Camino de
Santiago aragonés.
También los amantes de la naturaleza tienen motivos
para estar contentos, dada la variedad de la vegetación
y de zonas climáticas; de ahí los extraños tipos de
plantas que pueden encontrarse a los pies de los Pirineos
y del Sistema Ibérico. Igualmente, hay especies
de animales ya extintas en el resto de Europa. Tras una
excursión a uno de sus cuatro parques naturales los
turistas podrán disfrutar del famoso vino Somontano,
del jamón de Teruel o de sus especialidades en quesos.
Las iestas de la Primavera, que anuncian el comienzo
de la estación del año, y las Fiestas del Pilar, que empiezan
el 12 de octubre, día de la patrona de Zaragoza,
ofrecen una buena muestra de la cultura aragonesa. Ya
pronto en la mañana miles de personas vestidas con sus
trajes regionales se encaminan a la Plaza del Pilar para
obsequiar a la Virgen con montones de lores y ramos.
Y al día siguiente, por la noche, la procesión del “Rosario
de Cristal” desila con carrozas y farolillos por las
calles de Zaragoza.
¡Déjese seducir por los encantos de la bella Aragón!
19

| KINO | ARAGóN
Cine
Aragonés
Kino aus Aragonien
Wer die Namen Carlos Saura und Luis Buñuel hört, wird
diese wohl ohne Probleme dem spanischen Kino zuordnen
können. Aber die beiden verbindet mehr als nur ihr
Beruf: Beide stammen nämlich aus der gleichen Ecke
Spaniens, aus Aragonien.
Obwohl ihre Filme auf den ersten Blick sehr unterschiedlich
erscheinen, verband die beiden eine tiefe
Freundschaft und gegenseitige Bewunderung. Saura,
einer der wichtigsten Vertreter des Nuevo Cine Español,
brachte Buñuel dazu, aus seinem mexikanischen
Exil nach Spanien zurückzukehren und dort seine Arbeit
fortzusetzen.
Buñuels Freundschaft mit Salvador Dalí und der Einluss
von Freuds Traumdeutung spiegeln sich in dem Versuch
wider, die Welt des Traumes und der Fantasie auf die
Leinwand zu bringen. Dem Surrealismus des frühen
Buñuel setzt Carlos Saura, vor allem zu Beginn seiner
Karriere, ein realistisches und gesellschaftskritisches
Kino entgegen.
Aus Aragonien stammt außerdem Segundo de Chomón
(*1871 – †1929, Paris), ein Pionier der Filmtechnik. Als
Experte für Spezialeffekte arbeitete er unter anderem
für Pathé Frères und Méliès an der Entwicklung des Tonund
Farbilms, sowie an neuen Kameratechniken: Pathécolor,
das Kamera-Travelling auf Schienen und die
Cine aragonés
Quien oiga los nombres de Carlos Saura y Luis Buñuel
probablemente los podrá relacionar con el cine español,
pero estos dos realizadores tienen también en común
su patria chica: Aragón.
Aunque a primera vista sus películas parezcan muy diferentes,
a ambos les unía una profunda amistad y una
admiración mutua. Saura, uno de los representantes
más importantes y más conocidos del Nuevo Cine Español,
convenció a Buñuel de que volviese de su exilio
mejicano para continuar con su trabajo en España.
La amistad de Buñuel hacía Salvador Dalí y la inluencia
de “La interpretación de los sueños” de Freud se relejan
en su intento de plasmar el mundo onírico y la fantasía
en la gran pantalla. Al surrealismo de las películas
tempranas de Buñuel se contrapone el cine realista y
orientado hacia la crítica social de Carlos Saura, sobre
todo al principio de su carrera.
Aragón cuenta, además, con uno de los pioneros en
la historia de la técnica cinematográica, Segundo de
Chomón(* 1871, Teruel – † 1929, Paris). Como experto
en efectos especiales, trabajó constantemente, tanto
para Pathé Frères como para Méliès, en el avance del
cine sonoro y en el desarrollo del cine en color, así como
también en el desarrollo de la utilización de la cámara.
Fruto de su trabajo para los hermanos Pathé fueron el
21

ARAGóN | KINO |
Verbesserung der Stop-Motion-Technik sind Ergebnisse
seiner Arbeit.
Doch richten wir unsere Aufmerksamkeit nicht nur auf
diese großen Namen, sondern auch auf die neue Generation
von Regisseuren, die immer wieder versucht, die
Kinolandschaft zu erneuern. Als preisgekrönter Kurzilmregisseur
blickt Ciro Altabás über den spanischen
Tellerrand, indem er in Hobby (2008) die Nintendo- und
Manga-Kultur der Japaner unter die Lupe nimmt. Zwei
weitere Dokumentarilmprogramme, die in Zusammenarbeit
mit dem Festival de Cine y de la Imagen de Fuentes
del Ebro (SCIFE) zusammengestellt wurden, vervollständigen
unser diesjähriges Filmprogramm, das auch
Spielilme der Regisseure Paula Ortiz, Germán Roda
Amador, Luis Alegre und Nacho G. Velilla zeigt.
Entdecken Sie Aragonien – ein echtes Kinoland!
sistema Pathécolor, la utilización clásica del traveling
sobre vías y el desarrollo y optimización de la técnica
Stop Motion.
Pero nuestra atención no se centra solo en los grandes
nombres, sino también en la nueva generación de directores,
que constantemente tratan de renovar el paisaje
cinematográico. Un ejemplo es el premiado cortometrajista
Ciro Altabás, quien en su documental “Hobby”
mira más allá de las fronteras españolas y examina atentamente
la cultura japonesa del manga y la Nintendo.
Otros dos programas de documentales en colaboración
con el Festival de Cine y de la Imagen de Fuentes del
Ebro (SCIFE) junto con largometrajes de los directores
Paula Ortiz, Germán Roda Amador, Luis Alegre y Nacho
G. Velilla, completan la presente muestra.
¡Descubra Aragón, una tierra de cine!
Erleben Sie
eine erfrischende
Karriere!
Einstieg bei Hansgrohe
steht Ihnen gut zu Gesicht.
Unsere Leidenschaft für Wasser? Sieht man uns an – und macht uns
zu dem, was wir sind: ein international erfolgreiches Markenunternehmen,
das erfrischend anders ist. Denn unsere Technologien sind führend,
unsere Designs unnachahmlich und unsere Produkte hoch prämiert. Ob mit
hochwertigen Armaturen und Brausen oder visionären Konzepten zur
Badgestaltung: Mit 3.300 Mitarbeitern rund um den Globus setzen wir die Trends
und Branchenstandards. Finden auch Sie Ihren Platz in der freundlichen Hansgrohe-
Familie – und verbinden Sie Ihre berufliche Zukunft mit einer Top-Ausbildung, tollen
Kollegen, spannenden Aufgaben und besten Entwicklungschancen. Denn wir
machen was aus Ihnen – damit Sie noch mehr aus uns machen! Wo unser Herz
schlägt? Im Schwarzwald, einer der schönsten Urlaubsregionen Deutschlands.
Praktikum oder Abschlussarbeit
Sie sind aktiv - nicht nur im Studium! Deshalb haben wir für Sie genau das richtige
Powerpaket: Fitnessraum mit Sauna, Inhouse-Angebote für die Gesundheit und ein
Restaurant mit abwechslungsreicher Speisekarte. Und dazu noch ein tolles
Betriebsklima, professionelle und engagierte Betreuung und modern ausgestattete
Arbeitsplätze. So können Sie sich mit ganzer Energie dem widmen, was Sie beruflich
weiterbringt - und uns zeigen, was in Ihnen steckt. In der Theorie haben Sie
schon bewiesen, was Sie drauf haben. Jetzt kommt die Praxis: Spannende
Aufgaben und anspruchsvolle Projekte erwarten Sie in einem internationalen
Umfeld, das Sie fordert und fördert. Das ist ihr nächster Schritt in eine Erfolg
versprechende Zukunft. Unser Team freut sich auf Sie!
Sind Sie mit dabei?
Dann freuen wir uns auf Ihre Bewerbungsunterlagen. Bitte senden Sie diese online
über unsere Karriere-Webseite www.hansgrohe.com/studentisches.
22
Hansgrohe SE · Postfach 1145 · D-77757 Schiltach
Telefon +49 7836/51-0 Telefax +49 7836/51-1415 · www.hansgrohe.com

LUIS BUñUEL | KINO | ARAGóN
Luis
Buñuel
„Die Wissenschaft interessiert mich nicht. Sie kennt den
Traum, den Zufall, das Lachen, das Gefühl und den Widerspruch
nicht, Dinge die mir kostbar sind“.
Möglicherweise umschreibt dieses Zitat Buñuels am
besten das Wesen seines Werkes. Denn seine Filme
haben eine klare sozialkritische Intention und Buñuel
wollte mir ihnen die Gesellschaft seiner Zeit verändern.
Dazu bediente er sich vor allem humoristischer Darstellungsformen,
die im Film eine subversive Wirkung entfalten
und die bestehende gesellschaftliche Ordnung in
Frage stellen. Luis Buñuel Portolés wurde am 22 Februar
in Calanda (Teruel) geboren. Später studierte er Geschichte
in Madrid, wo er in der berühmten Residencia
de Estudiantes untergebracht war, in der damals auch
Dalí, García Lorca, Rafael Alberti und Juan Ramón Jiménez
verkehrten. 1925 zog Buñuel nach Paris und arbeitete
dort als Regieassistent für Jean Epstein in Filmen
wie Mauprat und Der Untergang des Hauses Usher. 1929
drehte er Ein andalusischer Hund nach einem Drehbuch,
das er gemeinsam mit Dalí geschrieben hatte. Dieser
Film machte ihn schlagartig bekannt und öffnete ihm die
Türen zum Kreis der Surrealisten. Nachdem er die Filme
Das goldene Zeitalter und Las Hurdes – Land ohne Brot
gedreht hatte und damit Anfang der unruhigen 30er
Jahre für einige Polemik gesorgt hatte, musste er nach
Ausbruch des Bürgerkrieges Spanien verlassen. Danach
arbeitete er in Paris, New York und Hollywood und begann
schließlich in Mexiko eine neue Schaffensphase,
die 1951 in dem Film Die Vergessenen ihren Höhepunkt
fand. Dieser Film zeigt auf erschütternde Weise die Armut
der Kinder in den Slums von Mexiko-Stadt. Wegen
seines drastischen Realismus stieß das Werk in Mexiko
auf heftige Kritik und Ablehnung beim Publikum. National
gesinnte Kreise verlangten sogar die Ausweisung
“La ciencia no me interesa. Ignora el sueño, el azar, la
risa, el sentimiento y la contradicción, cosas que me
son preciosas”.
Quizás sea ésta una de las citas que mejor describen
las obras de Buñuel. Un objetivo constante en su cinematografía
fue criticar la sociedad en la que vivía para
poder cambiarla. Su instrumento era el humor: él mismo
decía que le permitía posicionarse en contra del orden
establecido. Nacido en Calanda, Teruel, en 1900, Luis
Buñuel Portolés estudió Historia en Madrid, alojándose
en la famosa Residencia de Estudiantes, fundada por
la Institución Libre de Enseñanza, donde coincidió con
Dalí, García Lorca, Alberti y Juan Ramón Jiménez, entre
otros. En 1925 se trasladó a París, donde ejerció de
ayudante de dirección para Jean Epstein en las películas
“Mauprat” y “La caída de la casa Usher”. En 1929,
a partir de un guión coescrito con Dalí, rodó “Un perro
andaluz”, que le abrió las puertas del grupo surrealista
y lo convirtió en su cineasta de referencia . Tras rodar
“La edad de oro” y “Las Hurdes, tierra sin pan”, suscitando
polémica en la politizada y convulsa época de los
primeros años treinta, la Guerra Civil lo obligó a salir de
España. Después de unos años con diversos proyectos
en París, Nueva York y Hollywood, inició su etapa
mexicana y asentó su carrera profesional con “Los olvidados”
(1951). Aunque el ilm sufrió un rechazo generalizado
por parte del público y de la crítica, por mostrar
la incómoda realidad de la pobreza infantil en México,
el premio recibido en Cannes lo rehabilitó y hoy en día
es, junto con “Metrópolis”, una de las pocas películas
reconocidas por la UNESCO como Memoria del Mundo.
De esta etapa presentamos en cinEScultura dos películas
no tan conocidas, pero sí reconocidas por su calidad,
“Él” y “Ensayo de un crimen”, representativas también
23

ARAGóN | KINO | LUIS BUñUEL
des Spaniers Buñuel. Doch wurde Die Vergessenen in
Cannes enthusiastisch aufgenommen und Buñuel erhielt
dort den Preis als bester Regisseur. Heute gehört er
mit Metropolis zu den wenigen Filmen, die die UNESCO
zum Weltdokumentenerbe erklärt hat. Aus der mexikanischen
Phase Buñuels zeigen wir im Rahmen von
cinEScultura zwei weniger bekannte Filme, die jedoch
qualitativ den Meisterwerken des Regisseurs in nichts
nachstehen: Er und Das verbrecherische Leben des Archibaldo
de la Cruz. Beide Werke sind sehr repräsentativ
für das Werk Buñuels und verweisen bereits auf die
Zwangsvorstellungen, die die französische Phase Buñuels
kennzeichnen, und die in berühmten Filmen wie Viridiana,
Schöne des Tages oder Der diskrete Charme der
Bourgeoisie zu Tage treten.
Nachdem Das goldene Zeitalter 50 Jahre lang verboten
war, wurde der Film 1980 in Paris erstmals wieder
gezeigt. Zwei Jahre später starb Luis Buñuel, einer
der größten Filmemacher aller Zeiten, in seinem Haus
in Méxiko. Seine letzten Worte sollen gewesen sein:
„Jetzt sterbe ich wirklich“. cinEscultura zeigt nun den
Dokumentarilm Das letzte Drehbuch. Erinnerungen an
Buñuel. Der Regisseur Javier Espada unternimmt darin
eine Reise zu den wichtigsten Schauplätzen seines Lebens.
Begleitet wird er von Buñuels Sohn Juan Luis und
von Jean Claude Carrière, mit dem Buñuel 1979 seine
Memoiren verfasst hat. Die Ausstellung stereoskopischer
Fotograien mit dem Titel Buñuel vor Buñuel – 3D
im Goldenen Zeitalter, die in Zusammenarbeit mit dem
KunstvereinGRAZ und dem Buñuel-Zentrum in Calanda
(Leitung: Javier Espada) gezeigt wird, wirft ein Licht auf
jene Bilder, die sich während Buñuels Kindheit fest in
seine Netzhaut eingebrannt haben:
Augen auf und … aufgepasst!
de las obsesiones de su autor, presentes igualmente en
su etapa francesa, a partir de 1960, en obras más conocidas
por el público europeo, como “Viridiana”, “Belle
de Jour” o “El discreto encanto de la burguesía”. Esta
última inició una trilogía que atacaba la base en que se
sustentaba la narratología del cine convencional, lo que
suponía un nuevo giro de tuerca del genio, reconocido
hoy como uno de los nombres más importantes de la
historia del cine. Dos años después del reestreno en
París de “La Edad de Oro”, prohibida durante 50 años,
y uno después de publicar sus memorias en colaboración
con Jean Claude Carrière, moría Luis Buñuel en su
casa de Ciudad de México diciéndole a su mujer: “Ahora
sí que muero”. cinEScultura presenta la película documental
de Javier Espada “El último guión. Buñuel en la
memoria”, un viaje con Juan Luis Buñuel, hijo del maestro,
Jean Claude Carrière y el propio Javier Espada a los
escenarios claves en la vida y obra del genial director
aragonés, donde se rememorarán diversos episodios
de su vida. La exposición de fotografías estereoscópicas
“Buñuel antes de Buñuel – 3D en la Edad de Oro”,
organizada en colaboración con el KunstvereinGRAZ y
el Centro Buñuel de Calanda, y comisariada por su director,
Javier Espada, arroja luz sobre las imágenes que
impregnaron fuertemente la retina buñueliana en su infancia:
¡Abran los ojos y… ¡ojo!
24

LUIS BUñUEL | KINO | ARAGóN
Ein andalusischer Hund
Un perro andaluz
F 1929, 17 min, OmeU, Regie: Luís Buñuel, Salvador Dalí
Der Film beginnt mit dem Untertitel „Es war einmal“:
Ein Mann schärft ein Rasiermesser, lehnt sich aus dem
Fenster und beobachtet, wie eine Wolke den Mond teilt,
genau so wie er das Auge einer Frau zerschneidet. Ein
Fahrradunfall, eine Männerhand voller Ameisen, eine
haarige Achselhöhle, ein Seeigel… Die Einstellungen
erscheinen wie Traumbilder, eine Aneinanderreihung
von Visionen und Wahnvorstellungen. Hier soll kein
Sinn entstehen, sondern es geht um die Befreiung vom
gewohnten ilmischen Erzählen. Dieses Meisterwerk
von Buñuel und Dalí (letzterer arbeitete am Drehbuch
mit) gilt als der bedeutendste surrealistische Beitrag
zur Filmgeschichte. Er inspirierte u.a. Hitchcock (Spellbound)
und Jonathan Demme (Das Schweigen der
Lämmer).
Fr, 12.04. / 20.00 Uhr, KunstvereinGRAZ
Schäffnerstraße 21, Hinterhof
La película comienza con el rótulo “Érase una vez”. Un
hombre aila una navaja de afeitar, se asoma al balcón
y observa cómo una nube corta la luna del mismo modo
en que él secciona el ojo a una mujer. Un accidente de
bicicleta, una mano masculina llena de hormigas, una
axila velluda, un erizo de mar… Los planos descriptivos
se suceden como sueños, encadenando visiones y delirios.
La intención no es el sentido sino una liberación
de la narrativa fílmica habitual. Esta obra maestra de
Buñuel y Dalí, que intervino en el guión, pasa por ser
el ilm surrealista más inluyente de la historia del cine.
Encontramos imágenes inspiradas en ella en películas
como “Spellbound” (Hitchcock) o “El silencio de los corderos”
(Jonathan Demme).
25

ARAGóN | KINO | LUIS BUñUEL
Las Hurdes – Land ohne Brot
Las Hurdes – tierra sin pan
E 1932, 27 min, OmeU, Regie: Luis Buñuel
Der Kurzilm zeigt ein hyperrealistisches Bild der Lebensumstände
in der Gegend Las Hurdes, bei Cáceres.
Ihre Einwohner lebten damals in unvorstellbarer Armut
und waren Opfer von Epidemien, hygienischen Missständen
und Erbkrankheiten. Die alarmierenden und
tief bewegenden Aufnahmen lösten unter zeitgenössischen
Intellektuellen und Politikern Empörung und
Entsetzen aus: Ein Esel, der von Wespen gefressen wird,
ein Sarg mit dem Leichnam eines kleinen Kindes, der
im Fluss treibt, ein greises Gebiss … Das Werk wurde in
Spanien und Frankreich verboten und ist ein überaus
beeindruckendes Zeitzeugnis.
Fr, 12.04. / 20.00 Uhr, KunstvereinGRAZ
Schäffnerstraße 21, Hinterhof
Retrato surrealista heterodoxo de la comarca de Las
Hurdes (Cáceres) y de sus habitantes, los cuales se encontraban
en una situación paupérrima: epidemias,
insalubridad y deterioro generacional. Los polémicos
pero sugestivos planos escandalizaron a los gobernantes
e intelectuales de su tiempo: un burro comido por
avispas, el entierro de un niño en su ataúd blanco descendiendo
por el río, una dentadura anciana… Fue prohibido
en España y Francia y es uno de los testimonios
sociales más impresionantes de la época.
Buñuel und die Laterna magica
Buñuel y la linterna mágica
E 2008, 90 min, OmeU, Regie: Javier Espada/ Gaizka Urresti
Der Zeichentrickilm „Buñuel y la linterna mágica“ von
Javier Espada und dem Graphiker José Luis Cano erweckt
den jungen Luis Buñuel im Stil eines alten Stummilms
zum Leben. Wir schauen dem kleinen Luis dabei zu, wie
er als Kind in der Scheune seines Elternhauses in Calanda
eine Vorführung mit einem alten Projektionsgerät
veranstaltet. Mit einer detaillierten „Anatomie-Lektion“,
die den späteren Surrealismus des genialen aragonesischen
Regisseurs vorwegnimmt, versucht Buñuel, seine
Klassenkameraden hinters Licht zu führen.
FR, 12.04. / 20.00 Uhr, KunstvereinGRAZ,
Schäffnerstraße 21, Hinterhof
El cortometraje de animación “Buñuel y la linterna mágica”,
de Javier Espada (dirección) y José Luis Cano (dibujos),
recrea, a la manera de una antigua película de
cine mudo, al Buñuel niño que organiza una sesión de
linterna mágica en el granero de su casa en Calanda.
Con una “lección de anatomía” cargada de detalles que
anticipan el posterior surrealismo del genial realizador
aragonés, Buñuel pretende engañar a sus compañeros
de clase.
26

LUIS BUñUEL | KINO | ARAGóN
Er / Él
M 1953, 92 min, OmeU, Regie: Luis Buñuel
Francisco ist ein frommer, wohlhabender Mann mit
strengen Prinzipien. Während eines Gottesdienstes
wird er auf Gloria aufmerksam und beginnt, sie zu umwerben,
obwohl sie bereits verlobt ist. Lange kann Gloria
seinem Charme nicht widerstehen und landet bei
einem Abendessen in Franciscos Armen. Aber in der
Hochzeitsnacht bringt ein Eifersuchtsanfall Franciscos
paranoide Persönlichkeit ans Licht.
Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman der kanarischen
Schriftstellerin Mercedes Pinto und gilt als Meisterwerk.
Gleichzeitig ist er Buñuels persönlicher Lieblingsilm:
„Vielleicht ist es der Film, in den ich am meisten
von mir selbst gesteckt habe, der Protagonist hat etwas
von mir an sich“. Jaques Lacan benutzte das Werk, um in
seinem Unterricht paranoide Wahnvorstellungen zu veranschaulichen,
und Alfred Hitchcock zitierte es in seinem
Film Vertigo – Aus dem Reich der Toten.
Sa, 13.04. / 18.00 Uhr, KunstvereinGRAZ
Schäffnerstraße 21, Hinterhof
Francisco es un hombre acomodado, pío y de fuertes
principios. Durante un oicio religioso repara en la presencia
de Gloria, mujer a la que se propone cortejar a
pesar de estar comprometida con un viejo amigo suyo.
Ella no podrá resistirse mucho tiempo a sus encantos y
caerá en sus brazos durante una cena que él organiza
para provocar su encuentro. Pero en la noche de bodas
un ataque de celos deja ver la personalidad paranoica
de Francisco…
Basada en la novela homónima de la escritora canaria
Mercedes Pinto, es considerada una de las obras maestras
de Buñuel y la favorita del propio cineasta: “Quizá
es la película donde más he puesto yo, hay algo de mí
en el protagonista”. Jacques Lacan la utilizaba ante sus
alumnos para ejempliicar la paranoia y Alfred Hitchcock
la homenajea en “Vértigo”.
Das letzte Drehbuch
– Erinnerungen an Luis Buñuel
El último guión. Buñuel en la memoria
E 2008, 90 min, OmeU, Regie: Javier Espada/ Gaizka Urresti
Anlässlich des 30. Todestages von Luis Buñuel, beschlossen
Javier Espada und Gaizka Urresti, einen Dokumentarilm
über das Leben und Werk eines der wichtigsten
Cineasten der Filmgeschichte zu drehen. Dafür
trafen sie sich mit dem ältesten Sohn Buñuels und mit
Jean-Claude Carrière, dem bekannten Drehbuchautor
und Schauspieler, der mit Buñuel befreundet war. Der
Film lässt alle Schlüsselszenen seines Lebens Revue
passieren.
Sa, 13.04. / 20.30 Uhr, KunstvereinGRAZ
Schäffnerstraße 21, Hinterhof
Con motivo de la conmemoración del vigésimo quinto
aniversario de la muerte de Luis Buñuel, Javier Espada
y Gaizka Urresti decidieron rodar un documental que
repasara la trayectoria vital y profesional de uno de los
cineastas más importantes de la historia del cine. Con
ese in recorrerán junto a Juan Luis Buñuel, primogénito
del director aragonés, y Jean-Claude Carrière, amigo y
guionista del mismo, los escenarios claves en la vida y
obra del genial director aragonés, rememorando diversos
episodios clave de su vida.
27

ARAGóN | KINO | LUIS BUñUEL
Das verbrecherische Leben des
Archibaldo de la Cruz
Ensayo de un crimen
M 1955, 89 min, OmeU, Regie: Luis Buñuel
In einer Provinzhauptstadt in Mexiko lebt der kleine
ungezogenen Archibaldo. Seine Lehrerin gibt sich alle
Mühe, ihm Anstand beizubringen, doch der Junge verachtet
sie und folgt nicht. Als ihm seine Mutter eine
Spieluhr schenkt, erzählt die Lehrerin ihm eine Geschichte:
Die Spieluhr hat magische Kräfte und verleiht
ihrem Besitzer Gewalt über Leben und Tod. Das Kind
überlegt nicht lange, denkt fest an seine Lehrerin, und
tatsächlich fällt sie auf der Stelle tot um. Als Erwachsener
ist Archibaldo besessen von der Idee, diesen morbiden
Moment noch einmal zu erleben.
So, 14.04. / 20.00 Uhr, KunstvereinGRAZ
Schäffnerstraße 21, Hinterhof
En una capital de provincia mexicana vive el pequeño
y malcriado Archibaldo. Su institutriz se esfuerza por
educarlo, pero el niño la detesta y no obedece. Para
entretenerlo, su madre le regala una cajita de música y
la institutriz le cuenta un cuento: gracias a un hechizo,
la cajita concede a su poseedor el poder de acabar con
la vida de quien quiera. Archibaldo no duda un instante
e, intrigado, se concentra en su institutriz, que muere
repentinamente. Siendo un adulto, vivirá obsesionado
por repetir tan morbosa escena.
28

CARLOS SAURA | KINO | ARAGóN
Carlos
Saura
„Kino ist ein Abenteuer, und so lebe ich es.“
(Carlos Saura)
1932 in Huesca geboren, wuchs Carlos Saura in Madrid
auf, wo er schon früh seine Leidenschaft für die Kamera
entdeckte. Er studierte zunächst Ingenieurwissenschaften
und abeitete nebenbei als Fotograf auf Tanzveranstaltungen.
Zunächst fand er in der Fotograie einen
Weg des künstlerischen Ausdrucks. Doch 1952 begann
er ein Studium am Instituto de Investigaciones y Experiencias
Cinematográicas, der staatlichen spanischen
Filmhochschule in Madrid. Zu Beginn seiner Karriere als
Regisseur drehte er zuerst Kurzilme, sein Langilm-Debüt
hatte er mit Los golfos, den er 1960 in Cannes vorstellte.
Dort lernte er auch Luis Buñuel kennen, mit dem
ihn eine lange Freundschaft verband und der ihn künstlerisch
stark beeinlusst hat.
Trotz der Einschränkungen durch die staatliche Zensur
gelang Saura 1965 mit La caza der große Durchbruch als
Drehbuchautor und Regisseur. Dieser Film machte ihn
zum wichtigsten Vertreter des Nuevo cine español, jener
Bewegung, die das spanische Kino der 50er und 60er
Jahre, das in einer harmlosen Mischung aus Bigotterie
und Kitsch erstarrt war und dabei niedliche Kinderstars
in Szene setzte (siehe cinEScultura 2010), grundlegend
erneuerte und auf Realismus und sozialkritischen Anspruch
setzte.
La caza ist eine beeindruckende Parabel des Bürgerkrieges
in kontrastreichen Bildern. Der Film erhielt 1966 bei
der Berlinale den Silbernen Bären. In den 60er Jahren
waren Sauras Filme auf internationalen Filmfestivals
bekannter als in Spanien selbst, denn in seiner Heimat
gab es immer wieder Probleme mit der Zensur. Dies galt
“El cine es una aventura y así lo vivo yo.”
(Carlos Saura)
Nacido en Huesca en 1932, Carlos Saura creció en Madrid,
donde descubrió ya de niño su pasión por las cámaras.
Estudió Ingeniería mientras trabaja de fotógrafo
en espectáculos de baile. De este modo encontró en la
fotografía un camino de expresión artística. Asimismo
comenzó en 1952 a estudiar en el Instituto de Investigaciones
y Experiencias Cinematográicas de Madrid.
Empezó su carrera profesional como director rodando
cortometrajes, hasta que en 1960 rodó su primer largo,
“Los golfos”, presentado en el festival de Cannes. Allí
conoció a Luis Buñuel, con quien inició una larga amistad
y del cual recibió una profunda inluencia en su
forma de concebir el arte.
A pesar de las limitaciones de la censura estatal de esa
época, logró un gran éxito en 1965 con la “La caza”,
película que le consagró como guionista y director
convirtiéndolo en el representante más importante
del llamado Nuevo Cine Español. El realismo y la crítica
social son las características principales del nuevo
movimiento, a caballo entre los años cincuenta y sesenta.
Supone un intento de acercarse al cine europeo,
suscitando el interés por la sociedad española y reaccionando
a la vez contra el cine imperante, mojigato
y cursi, en el que triunfaban protagonistas infantiles
como Joselito o Marisol (véase cinEScultura 2010).
“La caza” es una impresionante parábola de la Guerra
Civil con imágenes ricas en contrastes. Obtuvo en 1966
el Oso de Plata a la mejor dirección en el festival de Berlín.
En general, las obras de Saura eran más conocidas
en festivales internacionales que en España, donde te-
29

ARAGóN | KINO | CARLOS SAURA
auch für seinen Film La prima Angélica (Sonderpreis der
Jury in Cannes, 1974), der selbst nachdem er die Zensur
passiert hatte, immer wieder von rechtsextremen Schlägertrupps
sabotiert wurde.
Einer der wichtigsten künstlerischen Bezugspunkte in
Sauras Filmen war Geraldine Chaplin, die jahrelang Sauras
Lebensgefährtin war. Sie wirkte in insgesamt neun
seiner Filme mit, von Peppermint Frappé (Silberner Bär
Berlin, 1968) bis Mamá cumple cien años (1979), Sauras
erster Komödie, die bei Kritik und Publikum ein riesiger
Erfolg wurde. Dieser Film wurde mit dem Spezialpreis
der Jury auf dem Filmfestival in San Sebastián ausgezeichnet
und war in der Kategorie Bester fremdsprachiger
Film für den Oscar nominiert.
Saura hat insgesamt mehr als 40 Filme gedreht. Nach
Francos Tod öffnet sich das Sujet seiner Werke. Es reicht
von der zeitkritischen Studie über kriminelle Jugendliche
Deprisa, deprisa (Goldener Bär Berlin, 1981), über
die Tragikomödie Ay Carmela (1991 ausgezeichnet mit
dreizehn Goyas) bis hin zum surrealen Künstlerporträt
Goya en Burdeos (1999). Einem breiten internationalen
Publikum wurde Saura in den 80er Jahren mit seiner
Flamenco-Trilogie bekannt: Bodas de sangre, Carmen
und El amor brujo. Zwischen 1995 und 2007 erkundete
er mit der Trilogie Flamenco, Tango und Fados moderne
urbane Musikstile.
Saura ist ohne Zweifel einer der ganz großen Namen
des spanischen Filmes, er hat im Laufe seiner Karriere
mit Künstlern wie Antonio Gades und Paco de Lucía zusammengearbeitet
und für sein herausragendes Werk
zahlreiche Preise erhalten, wie z.B. den Europäischen
Filmpreis 2004.
nían siempre problemas con la censura. Así ocurrió con
su película “La prima Angélica” (Premio Especial del
jurado en el festival de Cannes, 1974), que después de
haber pasado las restricciones de la censura, fue saboteada
por grupos de extrema derecha.
Una de las iguras artísticas más inluyentes en las
obras de Saura fue Geraldine Chaplin, compañera suya
durante muchos años. Actúo en nueve películas suyas,
desde “Peppermint Frappé”( Oso de Plata en Berlín,
1968) hasta “Mamá cumple cien años” ( 1979), la primera
comedia de Saura, que causó furor tanto entre la
crítica como entre el público. Recibió por ella el Premio
Especial del jurado en el festival de San Sebastián y estuvo
asimismo nominada como mejor película extranjera
en los Oscars.
Carlos Saura ha rodado en total más de 40 películas.
Tras la muerte de Franco, los temas de sus obras se
abren a los nuevos tiempos que corren. Son representativos
el estudio sobre los jóvenes criminales de la época
de “Deprisa, deprisa” (Oso de Plata en Berlín, 1981); la
tragicomedia “¡Ay Carmela!” (ganadora de trece Goyas
en 1991) y el retrato surrealista de “Goya en Burdeos”
(1999).
En los años 80 se ganó el reconocimiento del público
internacional con su trilogía lamenca: “Bodas de sangre”,
“Carmen” y “El amor brujo”. Entre los años 1995 y
2007 exploró nuevos estilos musicales urbanos a través
de la trilogía “Flamenco”, “Tango” y “Fados”. Saura es
sin duda uno de los grandes nombres del cine español.
Ha trabajado a lo largo de su carrera con artistas como
Antonio Gades y Paco de Lucía, obteniendo incontables
premios, como por ejemplo en 2004 el Premio de
la Academia de Cine Europeo.
30

CARLOS SAURA | KINO | ARAGóN
La Caza
Die Jagd
E 1965, 88 min, OV, Regie: Carlos Saura
José lädt drei Freunde zur Kaninchenjagd in der kargen
kastilischen Landschaft ein. Seine Jagd beindet sich an
einem Ort, der Schauplatz des Bürgerkrieges war. Die
Hitze drückt auf die Gemüter, und in der angespannten
Atmosphäre kommen böse Erinnerungen hoch. Gibt es
noch eine Möglichkeit dem Talkessel zu entrinnen?
Für diesen emblematischen Film des Nuevo Cine Español
hat Saura 1966 den Silbernen Bären der Berlinale
erhalten.
Mi, 24.04. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
Tres amigos acuden, en compañía de un joven de 20
años que asiste a su “bautismo de fuego”, a un coto de
caza que fue escenario de una batalla durante la Guerra
Civil. Todos están pasando por momentos difíciles en
sus vidas – separaciones, problemas con el alcohol –,
y lo que iba a ser una tranquila jornada de caza se convierte
en un enfrentamiento.
Esta emblemática película del Nuevo Cine Español fue
premiada con el Oso de plata en la Berlinale de 1966.
31

ARAGóN | KINO | CARLOS SAURA
Flamenco, Flamenco
E 2010, 90 min, OmdtU, Regie: Carlos Saura
Flamenco, Flamenco, der letzte Musikilm von Carlos
Saura, lässt seine Zuschauer ein ureigenes spanisches
Lebensgefühl hautnah miterleben. Wunderschöne Musik,
Tanz und Gesang laden ein, in die Welt dieser Kunstform
einzutauchen. Nach dem Erfolg seines Vorgängers
Flamenco (1995) zeigt Saura hier auf sehr persönliche
Weise die jungen Talente dieses so lebendigen und dynamischen
Tanzes.
So, 28.04. / Matinée 12.00 Uhr und
Sa, 04.05. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
“Flamenco, Flamenco” puede considerarse el máximo
exponente de la particular y personalísima forma de
realizar cine musical desarrollada por Carlos Saura, una
forma que ha permitido a los espectadores de todo el
mundo disfrutar del cine y del arte español, a través de
músicas, bailes y cantes de incomparable belleza. Junto
a parte del equipo de “Flamenco” (1995), nos adentramos
de nuevo en los caminos de los actuales talentos
de este arte tan vivo y dinámico.
32

CARLOS SAURA | KINO | ARAGóN
Ach Carmela! – Lied der Freiheit
¡Ay Carmela!
E 1990, 105 min, OV, Regie: Carlos Saura
Während des spanischen Bürgerkrieges versucht das
Schauspielerpaar Carmela und Paulino, die republikanischen
Soldaten mit kleinen Theatereinlagen aufzuheitern.
Auf der Reise nach Valencia gelangen sie in feindliches
Gebiet und werden festgenommen. Sie könnten
sich ihre Freiheit erkaufen, allerdings nur durch Aufführungen,
die der faschistischen Gesinnung entsprechen.
Wird die idealistische und temperamentvolle Carmela
diesem Handel zustimmen?
Diese berührende Tragikomödie wurde 1991 mit dreizehn
Goyas ausgezeichnet.
Mo, 29.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
La compañía de actores formada por el matrimonio entre
Carmela y Paulino y su asistente sordo Gustavete
intenta animar a las tropas republicanas durante la Guerra
Civil. Pero en un viaje a Valencia entran en territorio
enemigo y son capturados. Solo mediante actuaciones
en clave fascista podrán comprar su libertad. ¿Estará de
acuerdo la patriótica y fervorosa Carmela?
Esta película arrasó en los premios Goya de 1991 consiguiendo
trece premios.
33

CARLOS SAURA | KINO | ARAGóN
Mama wird 100 Jahre alt
Mamá cumple cien años
E 1979, 94 min, OV, Regie: Carlos Saura
Die Protagonistin aus Ana y los lobos (1973) kehrt mit
ihrem Ehemann in das spanische Landhaus zurück, in
dem sie einst als Kindermädchen arbeitete. Anlass ist
diesmal der 100. Geburtstag der Großmutter Aparicio.
Doch aufgrund inanzieller Probleme soll die alte Dame
aus dem Weg geschafft werden. Kann Ana ihr helfen,
den Mordgelüsten der Wölfe zu entliehen? Die oscarnominierte,
komödiantische Fortsetzung von Ana und
die Wölfe ist einer der erfolgreichsten Filme des spanischen
Regisseurs.
Mo, 29.04. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
Una de las cintas más populares de Carlos Saura,
“Mamá cumple cien años”, recupera a gran parte del
reparto de “Ana y los lobos”. Ahora, con motivo del
cumpleaños de la matriarca Aparicio, Ana ha vuelto a
la casa, pero esta vez en compañía de su marido, Antonio.
La vida de la familia ha cambiado sustancialmente,
pero eso no quiere decir que deje de haber problemas y
traumas en ella. La familia, además, está sacudida por
problemas económicos, así que deciden eliminar a la
madre para poder vender la inca, parcelarla y construir
una urbanización…
35

ARAGóN | KINO | CARLOS SAURA
Carmen
E 1983, 102 min, OmdtU, Regie: Carlos Saura
Der Choreograph Antonio (Antonio Gades) will mit
seiner Tanzkompanie die Bizet-Oper Carmen in einer
Flamenco-Version auf die Bühne bringen. Die Hauptrolle
vergibt Antonio an die junge Flamencotänzerin
Carmen, die mit der Titelheldin nicht nur den Namen
teilt. Als beide eine leidenschaftliche Affäre beginnen,
verschmelzen Realität und Libretto auf bedrohliche
Weise …
Der berühmte Flamenco-Gitarrist Paco de Lucía verwandelt
die bekannten Opernmelodien in pure Magie, der
man sich als Zuschauer nicht entziehen kann. Mit zahlreichen
internationalen Filmpreisen ausgezeichnet, hat
sich die Zusammenarbeit von Saura und Gades als Klassiker
des spanischen Kinos etabliert.
Mi, 01.05. / Matinée 12.00 Uhr, Filmgalerie
“Carmen” nos cuenta la historia de Antonio, el director
de una compañía de baile que está trabajando en
el montaje de la “Carmen” de Bizet. Cuando encuentra
a la protagonista ideal, que también se llama Carmen,
inicia con ella una relación enfermiza que reproduce el
libreto de la ópera.
El gran guitarrista Paco de Lucía convierte la música
de la ópera en Flamenco puro – algo a lo que nadie se
puede resistir. La segunda colaboración entre Saura y
Gades se ha convertido, con el paso de los años, en
una de las películas más recordadas y apreciadas del
director aragonés, especialmente fuera de las fronteras
españolas.
36

CARLOS SAURA | KINO | ARAGóN
Goya in Bordeaux
Goya en Burdeos
E 1999, 106 min, OmdtU, Regie: Carlos Saura
Der geniale spanische Maler Francisco de Goya verbringt
seinen Lebensabend im Exil in Bordeaux, um der
repressiven Politik des Königs Fernando VII. zu entgehen.
Er lebt zusammen mit Leocadia, die um einiges
jünger ist als er, und deren Tochter Rosario. Während
er malt, kehrt er in Gedanken immer wieder zurück in
jene Zeit, in der die Herzogin von Alba seine Geliebte
war. Diese Erinnerungen spiegeln sich in seinen letzten
Werken wider…
Goya en Burdeos gewann vier Goyas und war in fünf
weiteren Kategorien nominiert.
Fr, 03.05. / 18.00 Uhr und
Sa, 04.05. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
El genial pintor español Francisco de Goya, ya anciano,
vive exiliado en Burdeos, huyendo de la política opresiva
del rey español Fernando VII. Vive con Leocadia,
una mujer mucho más joven que él, y su hija Rosario.
Sigue pintando, pero su mente vuelve una y otra vez al
pasado, un pasado menos amargo en el que la mujer
de su vida era la Duquesa de Alba. Esos recuerdos se
relejarán en sus últimas obras…
Nominada en nueve categorías, Goya en Burdeos consiguió
cuatro premios Goya.
37

Marzo de 2012
¤ 1,90 [d]
ESPAÑA ACTUAL
• ‘La Gioconda’ renace
en El Prado
La réplica fue pintada por
uno de los pupilos favoritos
de Leonardo da Vinci
Página 3
S OCIE DAD & C ULTURA
• “¿Querrías pena de
muerte para el que mató
a tu padre?”
Tres víctimas de ETA
relatan sus encuentros con
alumnos vascos
• La mayoría de
los españoles quieren
tener hijos
Páginas 4–5
L ATINOAMÉRICA
Argentina
• Descargas gratis como
premio a la puntualidad
tributaria
La música amansa a las fieras
Página 6
ESCAPARATE
•¿Qué dice su foto de
perfil?
Cada vez es más difícil ser
invisible en la Red
Página 8
1 LA CONSTITUCIÓN de Cádiz
de 1812 se conoce popularmente
como ‘La Pepa’ ya que se aprobó
en las Cortes Generales de España,
que se encontraban en Cádiz,
el 19 de marzo de 1812. Se trata del
día en que se celebra la festividad
de San José, y por tanto, la onomástica
de aquellos que se llaman
José, Josefa, Pepe o Pepa y de ahí
viene el nombre de ‘La Pepa’. El
popular grito de ¡Viva la Pepa!
surge de la celebración de este
histórico día. Con el tiempo esta
expresión ha adquirido también
un carácter peyorativo, pasando
a hacer referencia a un estado de
desorden o improvisación. Así, si
h✏! ¡☞✌✍✎✍
*español fácil
Con motivo de la celebración
del bicentenario de la Constitución
de 1812, la ciudad de Cádiz
ha recuperado lugares históricos
y emblemáticos que jugaron
un papel muy importante en la
gestación de este hito, como es
• Nº3 | ✙ ✁ ✂✂✄✄✄ ☎
Artikel aus führenden spanischsprachigen Zeitungen
Sprachtraining • Landeskunde • Vokabelhilfen
Cádiz es una ciudad legendaria con sus más de 2000 años de historia, pero también una ciudad
moderna y acogedora. | Foto: Getty Images
indicamos que alguien es ‘un viva
la Pepa’ decimos que es un irresponsable
o descuidado y que no
se preocupa por las cosas.
2 La Pepa se encuentra también
en los orígenes constitucionales
y parlamentarios de gran parte
de los Estados americanos que
surgieron tras la independencia.
La Constitución de 1812 se llegó
a jurar en América ya que representaba
un modelo global hispánico
y revolucionario en el que
se hablaba de la nación española
como ‘la reunión de los españoles
de ambos hemisferios’.
3 Con la Constitución de Cádiz
de 1812, España se apartaba del
el caso del Oratorio de San Felipe
Neri donde tuvieron lugar
los debates de las Cortes de Cádiz
y donde se redactó el texto
de la Constitución. Este lugar
albergará a partir de marzo un
centro de interpretación de la
Constitución de 1812.
anterior régimen basado en el
derecho heredado y la monarquía
absolutista. Se acababa con los
derechos del señorío y la Inquisición
a la vez que se proponía
una reforma de la agricultura y
se anunciaban nuevos valores
absolutamente revolucionarios
en aquel momento como la soberanía
nacional, la libertad de
pensamiento o el derecho a la
educación, y se establecían nuevas
garantías del derecho penal y
los derechos civiles, valores que
son la base de la modernidad en
Europa.
1 YA QUE denn; weil – la onomástica Namenstag – adquirir erlangen
– peyorativo/-a pejorativ; abwertend – el/la irresponsable
Verantwortungslose/r – el/la descuidado/-a Unachtsame/r
2 surgir entstehen – jurar schwören
3 apartarse de sich entfernen von – el derecho heredado Erbrecht – el
señorío Grundherrschaft – anunciar verkünden – establecer festlegen – el
derecho penal Strafrecht – los derechos civiles Bürgerrechte
Por José Hernández
Martínez
1 EL TEXTO de la Constitución
de 1812 era una Carta Magna en
la que se recogían por primera
vez en España la soberanía popular,
la división de poderes, el sufragio
masculino, la libertad de
expresión, la libertad de prensa e
imprenta, la universalización de
Hörverstehen:
❙❡rv✐✢✐♦✣❞✉✢❛t✐ v♦
www.sprachzeitungen.de
la educación, el derecho a la integridad
pública, la libertad personal,
el derecho a la representación
de la nación en las Cortes, la
inviolabilidad del domicilio o la
garantía procesal y penal de los
ciudadanos.
2 Este texto supuso un cambio
trascendental en la manera de entender
la política en España y en
los territorios anexionados, tanto
en Sudamérica como en Asia, que
entonces formaban parte de la
nación española. La Constitución
de Cádiz de 1812, también conocida
como ‘La Pepa’, ha marcado
los valores por los que se rige la
sociedad moderna, y ha servido
de inspiración para otros países
europeos y para los países hispanoamericanos
durante el proceso
de su independización.
Cádiz se prepara
a lo grande
3 Para el año 2012 Cádiz se prepara
a lo grande y además de un
gran proyecto de reforma del casco
antiguo y de los sitios históricos,
se esperan dos importantes
novedades en lo que a las infraestructuras
se refiere: por un lado,
la llegada del tren de alta velocidad
–AVE– que conectará Cádiz
con Sevilla en menos de una hora
y con Madrid en tan solo 3 horas
y 15 minutos, y por otro lado, la
construcción del segundo puente
sobre la Bahía de Cádiz, una
gran obra de la ingeniería española
de 180 metros de altura, que
se convertirá seguramente en el
emblema de estas celebraciones.
También para la ocasión se inaugurará
el nuevo Parador Hotel
Atlántico a modo de gran reclamo
turístico.
4 Junto a todo ello se están
abriendo nuevos centros culturales
y de interés turístico, mientras
que otros reabren sus puertas tras
un proceso de reforma. Se trata,
entre otros, del Centro de Arte
Contemporáneo, el Centro Cultural
Reina Sofía, el Centro Municipal
de Flamenco, el Museo
de las Cortes o el Castillo de San
Sebastián y de Santa Catalina. Se
espera que todo esto suponga un
buen impulso económico, social,
cultural y político para la Bahía
Sigue en la página 2
0 – 1 EL BICENTENARIO Zweihundertjahrfeier – ‘La Pepa’ Name für die
Verfassung von Cádiz aus dem Jahr 1812 – recuperar restaurieren; wieder
herrichten – el papel Rolle – la gestación h.: Anbahnung – el hito Meilenstein
– albergar beherbergen; unterbringen – el centro de interpretación Informationszentrum
– la Carta Magna Grundgesetz; Verfassung – recoger h.:
aufnehmen – la soberanía popular Souveränität des Volkes – la división de
poderes Gewaltenteilung – el sufragio Wahlrecht – la inviolabilidad Unantastbarkeit
2 suponer bedeuten – el valor Wert – servir de dienen als – la independización
Unabhängigwerden
3 a lo grande im großen Stil – el casco antiguo Altstadt – el tren de alta
velocidad (AVE = Alta Velocidad Española) span. Hochgeschwindigkeitszug
– la obra Werk – convertirse en werden zu – inaugurar einweihen
4 el impulso Anstoß; Impuls – reforzado/-a gestärkt – acogedor/-a gastfreundlich;
einladend
Vitello Tonnato 11,90 €
Verdurine alla griglia con scamorza 11,90 €
Scaloppa di Melenzane al vino 10,50 €
Pasta fresca ripiena bottarga & spigola 14,90 €
Paglia e Fieno manzo e porcini 12,50 €
Lenticchie rosse e nera & salmone 14,90 €
Strozza preti pollo e piselli 13,90 €
Bistecca di manzo & Porcini 16,90 €
Branzino & gamberone 16,90 €
Tiramisù 3,90 €
Panna cotta 5,90 €
Ristorante - Ristorazione personalizzata
Andreasstrasse 28 - 93059 Regensburg - www.akademiesalon.de
Bestellen Sie Ihr kostenloses Probeexemplar.
✔ ✆✝✞✟✠✡☛
Cádiz celebra el bicentenario
de ‘La Pepa’
✑✒✓✕✖ ✗✖ ✘✚✛✖✜
+ +
Servicio
Educativo
www.sprachzeitungen.de
www.sprachzeitungen.de
Telefon +49(0)4 21 . 369 03-76
info@sprachzeitungen.de
Marzo de 2012
¤ 1,90 [d]
E S PA Ñ A AC T U A L
• ‘La Gioconda’ renace
en El Prado
La réplica fue pintada por
uno de los pupilos favoritos
de Leonardo da Vinci
Pági na 3
S O C I E DA D & C U LT U R A
• “¿Querrías pena de
muerte para el que mató
a tu padre?”
Tres víctimas de ETA
relatan sus encuentros con
alumnos vascos
• La mayoría de
los españoles quieren
tener hijos
Pági na s 4 – 5
L AT I N OA M É R I C A
Argentina
• Descargas gratis como
premio a la puntualidad
tributaria
La música amansa a las fieras
Pági na 6
E S C A PA R AT E
•¿Qué dice su foto de
perfil?
Cada vez es más difícil ser
invisible en la Red
Pági na 8
• N º 3 | A ñ o x x i i •
Artikel aus führenden spanischsprachigen Zeitungen
S p r a c h t r a i n i n g • L a n d e s k u n d e • Vo k a b e l h i l f e n
Cádiz celebra el bicentenario
de ‘La Pepa’
Cádiz es una ciudad legendaria con sus más de 2000 años de historia, pero también una ciudad
moderna y acogedora. | Foto: Getty Images
Por José Hernández
Martínez
1 EL TEXTO de la Constitución
*español fácil
de 1812 era una Carta Magna en
la que se recogían por primera
vez en España la soberanía popular,
la división de poderes, el sufragio
masculino, la libertad de
expresión, la libertad de prensa e
imprenta, la universalización de
¡Escucha!
el caso del Oratorio de San Felipe
Neri donde tuvieron lugar
Con motivo de la celebración
del bicentenario de la Constitución
de 1812, la ciudad de Cádiz diz y donde se redactó el texto
los debates de las Cortes de Cá-
ha recuperado lugares históricos
y emblemáticos que jugaron albergará a partir de marzo un
de la Constitución. Este lugar
un papel muy importante en la centro de interpretación de la
gestación de este hito, como es Constitución de 1812.
¡Viva la Pepa!
1 LA CONSTITUCIÓN de Cádiz indicamos que alguien es ‘un viva
de 1812 se conoce popularmente la Pepa’ decimos que es un irresponsable
o descuidado y que no
a’ ya que se aprobó
se preocupa por las cosas.
encuentra también
H ö r v e r s t e h e n :
✤✥✦vicio Educativo
www.sprachzeitungen.de
los territorios anexionados, tant
en Sudamérica como en Asia, q
entonces formaban parte d
nación española. La Constitución
de Cádiz de 1812, también c
cida como ‘La Pepa’, ha mar
los valores por los que se r
sociedad moderna, y ha se
de inspiración para otros
europeos y para los países
noamericanos durante el pr
de su independización.
Cádiz se prepara
a lo grande
anterior régimen basado en el
derecho heredado y la monarquía la educación, el derecho a la integridad
pública, la libertad per-
absolutista. Se acababa con los
derechos del señorío y la Inquisición
a la vez que se proponía ción de la nación en las Cortes, la
sonal, el derecho a la representa-
eforma de la agricultura y inviolabilidad del domicilio o la
alores garantía procesal y penal de los
ciudadanos.
o
3 Para el año 2012 Cádiz
para a lo grande y adem
gran proyecto de reforma
co antiguo y de los siti
cos, se esperan dos im
novedades en lo que a
tructuras se refiere: p
la llegada del tren de
dad –AVE– que cone
con Sevilla en menos
y con Madrid en tan
y 15 minutos, y por
construcción del s
te sobre la Bahía
gran obra de la in
ñola de 180 metros
se convertirá seg
emblema de esta
También para la
gurará el nuev
Atlántico a mod
turístico.
4 Junto a to
abriendo nuev
les y de interés
que otros reabr
un proceso d
entre otros,
Contemporá
tural Reina
nicipal de
de las Cort
Sebastián y
espera que
buen impu
cultural y

LANGFILME | KINO | ARAGóN
Langfilme
Largometrajes
Fernandos Stuhl
La silla de Fernando
E 2006, 85 min, OmdtU, Regie: David Trueba, Luis Alegre
Einer der wichtigsten spanischen Schauspieler des
20. Jhs. ist Fernando Fernán-Gómez, der auch als Regisseur
und Schriftsteller tätig war. Als Sohn der spanischen
Schauspielerin Carola Fernán-Gomez wurde
er am 28. August 1921 in Lima geboren, seine Mutter
schrieb ihn jedoch gleich nach der Geburt in Buenos
Aires ein. Obwohl er bis 1985 die argentinische Staatsbürgerschaft
behielt, hatte er großen Einluss auf die
spanische Kultur. In diesem Dokumentarilm plaudert
er aus seinem bewegten Leben.
Blickt man auf sein Lebenswerk als Schauspieler, liest
es sich wie eine Zusammenfassung spanischer Filmgeschichte:
Seit den 1940er Jahren arbeitete er unter Regisseuren
wie z.B. Ladislao Vajda, Sáenz de Heredia,
Mario Camus, Carlos Saura, Víctor Erice, Gonzalo Suárez,
Gutiérrez Aragón, Betriú, García Berlanga, Uribe,
Trueba, Cuerda oder auch Almodóvar. Auch als Regisseur
und Drehbuchautor war er erfolgreich und erhielt
für El viaje a ninguna parte (1986) selbst zwei Goyas.
Mi, 24.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Uno de los actores españoles más importantes del siglo
XX es Fernando Fernán-Gómez, quien también trabajó
como director y escritor. Hijo de la actriz española
Carola Fernán-Gómez, nació el 28 de agosto de 1921 en
Lima, sin embargo su madre lo registró en Buenos Aires
poco después de su nacimiento. Aunque mantuvo la nacionalidad
argentina hasta el año 1985, la cultura española
tuvo una gran inluencia sobre él. En esta película
documental nos habla sobre su agitada vida.
Su ilmografía como actor es un resumen de la historia
del cine español, en el que trabajó desde los años cuarenta
a las órdenes de directores como Ladislao Vajda,
Sáenz de Heredia, Mario Camus, Carlos Saura, Víctor
Erice, Gonzalo Suárez, Gutiérrez Aragón, Betriú, García
Berlanga, Uribe, Trueba, Cuerda o Almodóvar. Como director
ganó dos Goyas por “El viaje a ninguna parte”
(1986).
39

ARAGóN | KINO | LANGFILME
Chefs Leckerbissen
Fuera de carta
E 2008, 111 min, OmdtU, Regie: Nacho García Velilla
In dieser Komödie rund um ein Feinschmeckerlokal
geht es um Homosexualität und das sogenannte Coming-out.
Die Hauptrolle wird von Javier Cámara mitreißend
gespielt, weshalb der Film in Spanien ein großer
Kassenmagnet war und schon in einer Woche Spielzeit
fast eine Millionen Euro einbrachte.
Ausgezeichnet wurde dieser Film mit zahlreichen Preisen,
unter anderen mit fünf Goyas.
Do, 25.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Esta comedia en torno a un restaurante de diseño, trata
el tema de la homosexualidad y la decisión de salir del
armario. Protagonizada por Javier Cámara, tuvo mucho
éxito en taquilla, recaudando el primer in de semana
de su estreno casi un millón de euros.
Entre los numerosos galardones recibidos destacan
cinco premios Goya.
40

LANGFILME | KINO | ARAGóN
Von deinem Fenster zu meinem
De tu ventana a la mía
E 2011, 96min, OmeU, Regie: Paula Ortiz
Die Geschichte dreier Frauen in drei unterschiedlichen
Epochen: Da ist die junge Violeta, die die Blumen und
den Wald liebt und im Jahr 1921 lebt, dann die schöne
Bäuerin Inés, die die Anfänge der Franco-Diktatur miterlebt
(1941) und schließlich Luisa, die 1975 in der Stadt
der Geburtsstunde der jungen Demokratie beiwohnt.
Obwohl sie zu unterschiedlichen Zeiten leben, sind sie
durch Gemeinsamkeiten miteinander verbunden: Ihre
Ängste, ihre Zerbrechlichkeit, ihre unerfüllten Träume
und die Suche nach der wahren Liebe.
Ausgezeichnet mit dem Preis für das Beste Regie-Debüt
beim Festival von Valladolid und mit zwei Preisen auf
dem Filmfestival von Shanghai.
Fr, 03.05. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Es la historia de tres mujeres que viven en tres épocas
distintas: Violeta, una joven amante de las lores y
del bosque (1921); una bella campesina llamada Inés a
principios del Franquismo (1941); y, inalmente, Luisa,
una mujer que respira los primeros aires de democracia
en la ciudad (1975). A pesar de encontrarse en épocas
diferentes, tienen algo en común que las une: sus miedos,
sus fragilidades, sus sueños rotos y la búsqueda
de un amor verdadero.
Premiada con el galardón a la Mejor Dirección Novel
en la SEMINCI de Valladalid y con dos premios en el
Festival de Shangai.
41

Galerie ORIENTALES
We are specialised in original
tribes and nomads art like old and
antique hand-woven kilims and
carpets as well as fi ne textiles, old
silver and antique trays of copper.
You will fi nd in our gallery exquisite
and selected African arts.
You will fi nd our gallery easy in the
heart of ancient town next to the
important place Haidplatz.
Copper Tray 16th century Beautiful Kilims Detail of a Palace door, Cameroon
Orientales
Glockengasse 4 | 93047 Regensburg
Tel. 0049-941-560169 | www.orientales.de | Open: 10:00 – 19:00 h
Paradiesische Früchte
Götz Lück hat 1993 auf seiner Plantage
„Garten Eden“ im abgelegenen Euphrattal 1500
Bäume gepflanzt. Diese liefern Bio-Früchte in
bester Qualität, die sonnengetrocknet oder zu
Fruchtkonfekt verarbeitet werden. Er hat sich der
gesunden Ernährung verschrieben. Insbesondere
bietet er getrocknete Aprikosen und deren süße
dry fruit, Glockengasse 4, 93047 Regensburg, 49 (0)941 56 01 69
Trockenfrüchte im Internet bestellen: www.dryfruit.de
und bitteren Kerne an. Außerdem vertreibt dry
fruit getrocknete Früchte wie Maulbeeren, Feigen,
Ananas, Papayas, Mangos, Cranberries, schokolierte
Früchte und Nüsse in besonderer Qualität,
Tees und Gewürzen Bio-Qualität oder Wildwuchs
weltweit. Außerdem bietet er in der Glockengasse
auch türkische Kelims und archaische Kunst an.

LANGFILME | KINO | ARAGóN
Der Gebettete
El encamado
E 2012, 73 min, VO, Regie: Germán Roda Amador
Dieser Film erzählt die Geschichte von Alberto, einem
Werbefachmann, der verheiratet ist und eine kleine
Tochter hat. An Silvester 2005 geht er zu Bett und ist
am nächsten Tag nicht in der Lage aufzustehen, ebensowenig
wie am folgenden Tag und während der nächsten
fünf Jahre. Eine Relexion über die wichtigen Themen
des Lebens: Arbeit, Freundschaft, Familie, Krankheit
und Gesellschaft.
Der Gebettete wurde erfolgreich auf einem internationalen
Filmfestival in La Habana vorgestellt, sowie auf
dem Festival de Cine de Veracruz (Mexiko).
Do, 25.04. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
Esta película narra las peripecias de Alberto, un publicitario
casado y con una hija pequeña. La Nochevieja
de 2005 se acuesta y al día siguiente es incapaz de levantarse
de la cama, un día más tarde tampoco y así
durante cinco años. Es una relexión sobre los temas
más importantes de la vida: el trabajo, la amistad, la
familia, la enfermedad y la sociedad.
Mención Especial del Jurado en el Festival Internacional
de Cine Humberto Solas de La Habana y presentación
en el Festival de Cine de Veracruz (Méjico).
43

ARAGóN | KINO | KURZFILME
Kurzfilmprogramm
Ciro Altabás
Sa, 27.04. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
Ciro Altabás (1977 in Saragossa geboren) ist vor allem
für seine Kurzilme mit über 200 nationalen und internationalen
Preisen ausgezeichnet worden. Er studierte
audiovisuelle Kommunikation in Madrid und Film in Los
Angeles. Danach besuchte er die London Film School,
wo er seinen ersten Kurzilm Phobia drehte, der weltweit
über dreißig Preise gewann. Darauf folgte der Kurzilm
DVD, für den er auch vielfach ausgezeichnet wurde.
Mit seiner eigenen Produktionsirma Retroproducciones,
drehte Altabás in Japan den Kurzilm Made in Japan
und den Dokumentarilm Hobby. Auf dem spanischen
Kinofestival in Málaga wurde dieser mit dem Preis für
das beste Drehbuch geehrt. Altabás´ neuster Kurzilm
ist Manual práctico del amigo imaginario (abreviado),
der ebenfalls mehrere Preise gewonnen hat.
Darüber hinaus arbeitet Altabás als Drehbuchautor für
das spanische Fernsehen sowie als Dozent an der Universität
Camilo José Cela.
Ciro Altabás, nacido en Zaragoza en 1977, es uno de
los realizadores más premiados de España, sobre todo
en su faceta de cortometrajista. Sus trabajos han cosechado
más de 200 premios nacionales e internacionales.
Estudió comunicación audiovisual en Madrid y
cine en Los Ángeles. Posteriormente estudió en la London
Film School, donde grabó su primer corto, “Phobia”,
que se proyectó en la sección oicial del Festival
Internacional de Cine de Venecia y ha ganado más de
treinta premios internacionales. Con su siguiente trabajo,
“DVD”, se consolidó como realizador, arrasando
en los festivales a los que se presentó. Después creó
su propia productora, “Retroproducciones”, con la que
rodó en Japón el corto “Made in Japan”, galardonado
con numerosos premios, y el documental “Hobby”, ganador
del premio al mejor guión en el XI Festival de Cine
español de Málaga, premio que consiguió de nuevo en
la XII edición con su último corto, “Manual práctico del
amigo imaginario (abreviado)”, ganador también en
muchos otros certámenes.
Ciro ha sido guionista de la serie española “Qué vida
más triste” y profesor de realización cinematográica en
la Universidad Camilo José Cela.
Phobia
E 2002, 9 min, OV, Regie: Ciro Altabás
Auf amüsante Weise erzählt dieser
Kurzilm im Stil einer Doku,
von den absurden Ängsten der
Menschen in London. Da jede
menschliche Handlung von Ängsten
begleitet wird, liegt es doch
nahe, eine bestimmte Phobie zum
Leitmotiv eines Lebens zu wählen,
oder nicht?
Divertido falso documental rodado
en Londres que aborda los
miedos más absurdos de la gente.
Ya que todo lo que hacemos conlleva
un temor, ¿por qué no escoger
una fobia para que nos guíe
en la vida?
44

KURZFILME | KINO | ARAGóN
DVD
E 2005, 18 min, OV, Regie: Ciro Altabás
Diese romantische Komödie führt
uns in die Welt der „Freaks“ ein.
Yoel, ein Videospielfanatiker,
muss seine Exfreundin davon
überzeugen, dass er reifer geworden
ist. Währenddessen muss
sein Bruder Roberto, der eigentlich
seriös und vernünftig ist, lernen,
ein „Freak“ zu werden, um die
Frau seiner Träume zu erobern.
Esta comedia romántica nos introduce
en el mundo “freak”. Yoel,
fanático del cine y los videojuegos,
debe demostrar a su ex novia
que ha madurado, mientras
que su hermano Roberto, un tipo
serio, formal y sensato, deberá
aprender a ser un “friki” para conquistar
a la chica de sus sueños.
Made in Japan
E 2007, 5 min, OV, Regie: Ciro Altabás
Nach einem unerwarteten Geständnis
seiner Mutter geht der
Protagonist aus dem Haus, um
den Müll wegzubringen und indet
sich plötzlich auf einer Reise
nach Japan wieder. Dort macht er
sich auf die Suche nach seinem
leiblichen Vater.
Tras una confesión de su madre, el
protagonista sale a tirar la basura
pero acaba viajando a Japón para
encontrar a su verdadero padre.
Praktische Gebrauchsanleitung für den imaginären Freund (verkürzt)
Manual práctico del amigo imaginario (abreviado)
E 2009, 19 min, OV, Regie: Ciro Altabás
Obwohl er bereits 27 Jahre alt ist,
bewahrt Fernando Hinojosa sich
einen Freund aus der Kindheit,
der nur in seiner Vorstellung existiert:
den Superhelden „Captain
Kiloton“. Doch ihre Freundschaft
gerät in Gefahr, als Iratxe, Fernandos
platonische Liebe aus der
Schulzeit, zur Mitbewohnerin dieses
merkwürdigen Paares wird.
Pese a tener 27 años, Fernando
Hinojosa todavía conserva a su
amigo imaginario de la infancia,
un superhéroe llamado “Capitán
Kilotón”. Pero su relación peligra
cuando Iratxe, su amor platónico
del colegio, se muda para vivir
con la extraña pareja.
Hobby
E 2008, 40 min, OV, Regie: Ciro Altabás
Der Dokumentarilm beginnt mit
einer Reise nach Japan und der
Markteinführung der Spielkonsole
„Wii“. Neben der Geschichte
der ebenso bekannten wie undurchsichtigen
Firma „Nintendo“,
zeigt uns der Kurzilm die japanische
Spielkultur und thematisiert
kulturelle Unterschiede zur westlichen
Gesellschaft.
Documental que plasma un viaje
a Japón para presenciar el lanzamiento
de la consola “Wii” y dar a
conocer la historia de una compañía
tan conocida, y a la par hermética,
como es Nintendo. De paso,
profundiza en la cultura del ocio
nipona y las diferencias culturales
con la sociedad occidental.
45

ARAGóN | KINO | KURZFILME
So, 28.04. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
Kurzfilmprogramm
Zeitreise
In Zusammenarbeit mit der Filmwoche von Fuentes del Ebro (SCIFE)
Detail / Detalle
E 2010, 8 min, OV, Regie: Juana Caballero
Dieser Beitrag ist eine Hommage
an die Detailaufnahme
als Ausdrucksmittel des Filmes.
Diese Technik ermöglicht es, die
Schönheit, die Feinheiten und die
Bedeutung der Dinge hervorzuheben.
Zahlreiche Einstellungen
folgen hier aufeinander und werden
in einen neuen ästhetischen
Zusammenhang gestellt.
Detalle es un pequeño homenaje
al plano detalle como recurso expresivo
y cinematográico. Poseedor
del poder de resaltar y subrayar
la belleza, la sutileza o el
signiicado de las cosas, en este
vídeo se suceden dichos planos,
jugando con la estética y la narración,
siendo el nexo de unión
los alimentos, el color y el formato
propio del plano.
Sie (Der Wald) / Les (El bosque)
E 2011, 24 min, OV, Regie: Aída Ramazánova
Zweiter Weltkrieg, Sowjetunion:
Eine junge russische Bäuerin versteckt
sich im Wald, nachdem sie
ein Massaker in ihrem Dorf überlebt
hat. Dort trifft sie auf Carlos,
einen Deserteur der Blauen Division.
Beide versuchen ihrem Leben
einen neuen Sinn zu geben
und erfahren, dass die Hoffnung
ein feiner Faden ist, der leicht zerreißt.
Segunda Guerra Mundial. Unión
Soviética. Anna, una joven campesina
rusa se esconde en el bosque
tras presenciar la matanza de
todos los habitantes de su pueblo.
Inesperadamente encuentra
a Carlos, un enfermero de la División
Azul Española que ha decidido
desertar. Ambos se refugian
en el bosque intentando encontrar
sentido a sus vidas. Con ellos
está la esperanza: un hilo muy
ino, fácil de romper.
Passionsblüte / Pasionaria
E 2010, 17 min, OV, Regie: Leonor Bruna
Die junge Esperanza bereitet sich
auf den Eintritt in die Welt der Erwachsenen
vor. Dabei muss sie
eine schwierige Entscheidung
treffen. Gleichzeitig ist die spanische
Gesellschaft im Inbegriff, die
demokratische Reife zu erreichen,
in jenen Monaten des Herbstes
1975 …
Esperanza comienza su particular
viaje a la madurez obligada a tomar
una difícil decisión. Paralelamente
la sociedad española está
a punto de abrazar la madurez democrática
en aquellos meses del
otoño de 1975…
46

KURZFILME | KINO | ARAGóN
Salomón
E 2008, 19 min, OV, Regie: Ignacio Lasierra
Als ein wortkarger Rentner und
ein afrikanischer Erntehelfer einander
kennen lernen, prallen
zwei völlig unterschiedliche Welten
aufeinander. Eine Geschichte
über die Überwindung von Vorurteilen
und eine ungewöhnliche
Freundschaft.
Cuando un jubilado huraño y un
recolector africano se conocen,
chocan dos mundos que no podrían
ser más distintos. Una historia
sobre la superación de los
prejuicios y una amistad fuera de
lo común.
Darlehen / Préstamos
E 2009, 14 min, OV, Regie: Pilar Gutiérrez Aguado
Was wäre, wenn wir zu Beginn unseres Lebens eine bestimmte
Anzahl von Liebesgutscheinen zugeteilt bekämen?
Was, wenn wir nur noch einen davon übrig hätten
und über diesen letzten Gutschein unsere Mutter
wachte? Wenn wir ausgerechnet dann den Richtigen
oder die Richtige kennen lernen würden, gäbe es nur
einen Ausweg …
¿Qué pasaría si al comienzo de nuestra vida se nos
concediese al azar un número determinado de vales
de amor? ¿Qué ocurriría si acabásemos de conocer a
alguien pero fuese precisamente nuestra madre la que
protege ese último vale? Entonces solo existiría una salida…
Kurzfilmprogramm
Lebensreise
In Zusammenarbeit mit der Filmwoche von Fuentes del Ebro (SCIFE)
Ich habe ein Geheimnis / Tengo un secreto
E 2008, 15 min, OV, Regie: Carlos Val
So, 28.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Die kleine Elisa wächst in der engen
Welt eines winzigen spanischen
Dorfes auf. Früh stellt sie
fest, dass sie anders ist als die
übrigen Dorfbewohner, denn sie
hat ein großes Geheimnis, das sie
nur Gott anvertrauen möchte. Auf
der Suche nach dem Allmächtigen
muss sie feststellen, dass die
Kommunikation sich schwieriger
gestaltet als zunächst erwartet …
La pequeña Elena crece en el asixiante
escenario de un pequeño
pueblo español y nota que es distinta
al resto, ya que tiene un gran
secreto. Solo se lo quiere confesar
a Dios, pero pronto se da cuenta
de que la comunicación con él, es
más complicada de lo que estimó
en un primer momento.
47

ARAGóN | KINO | KURZFILME
Der Junge vom Balkon / Niño balcón
E 2008, 10 min, OV, Regie: Pilar Palomero
Wie schwer haben es doch kleine
Jungen mit Segelohren! Und wie
viel schwerer haben es jene, die
ihre Nasen in Dinge stecken, die
sie nun wirklich nichts angehen?
Doch wie kann man sich aus so
einer misslichen Lage wieder befreien?
¡Qué difícil lo tienen los niños con
orejas de soplillo! ¿Y cuánto más,
aquellos que meten la nariz en
asuntos que no les incumben? ¿Y
cómo se puede uno liberar de una
situación tan incómoda?
willkommen +++ welcome +++ bienvenue
Sehr zentral am Altstadtrand, direkt zwischen
Schloßpark und Hauptbahnhof, bietet das Hotel
Central Regensburg CityCentre seinen Gästen
70 geräumige Hotelzimmer, die hell und
freundlich ausgestattet und im modernen Stil
eingerichtet sind. Alle Zimmer verfügen über
Badezimmer, Klimaanlage, TV und High Speed
Internetanschluss.
Der Coffeeshop, die Lounge & Bar und
2 Boardrooms mit Tageslicht und Klimaanlage
bieten Business - und Individualreisenden
vielfältige Möglichkeiten.
Hotel Central Regensburg | Margaretenstraße 18 | 93047 Regensburg
Reservierung: 0941/29 84 84-0 | www.hotel-central-regensburg.de
48

KURZFILME | KINO | ARAGóN
Alicia
E 2009, 07 min, OV, Regie: Carlos Naya
Alicia ist ein kleines Mädchen, das
in einer zerrütteten Familie lebt.
Mit Hilfe ihrer Fantasie kann sie
sich in eine Märchenwelt zurückziehen.
Aber wann ist es an der
Zeit, diese Welt zu verlassen und
sich der Wirklichkeit zu stellen?
Oder ist es dafür vielleicht schon
zu spät?
Alicia es una niña pequeña que
crece en un hogar roto. Con ayuda
de su imaginación puede escabullirse
en el mundo de la fantasía.
¿Pero cuándo llega el momento
de abandonarlo y enfrentarse a
la realidad? ¿O es ya demasiado
tarde?
Eintagsfliege / Efímera
E 2010, 25 min, OV, Regie: Javier Macipe
Ángel, Marcos und Tobias sind auf
der Reise zu einer Insel, auf der sie
einen Kurzilm drehen wollen. Als
sie dort ankommen, entdecken
sie, dass sich gerade Tausende
von Schmetterlingen auf der Insel
zur Paarung eingefunden haben.
Inmitten dieser speziellen
Umgebung entdecken sie eine
Frau, die ihr Leben für immer verändern
wird.
Ángel, Marcos y Tobías viajan a
una isla buscando una localización
para rodar un corto. Nada
más llegar, descubren que miles
de mariposas han acudido a esa
misma isla a procrear y a morir. En
medio de este ambiente tan especial
conocen a una mujer que marcará
sus vidas para siempre.
Reality
E 2008, 13 min, OV, Regie: Kim Gázquez
Die Einschaltquote ist alles! Wer
glaubt, eine Reality-Show hätte
etwas mit der Wirklichkeit zu tun,
wird hier eines Besseren belehrt.
Manipulation und Skrupellosigkeit
gehören zur Tagesordnung.
¡Las cifras de audiencia lo son
todo! Quien crea que un reality
muestra la realidad, se desengañará.
La manipulación y la falta de
escrúpulos están aquí a la orden
del día.
Taxi außer Betrieb/ Taxi fuera de servicio
E 2011, 20 min, OV, Regie: Hugo Ruiz
Wie landen ein Amokläufer, ein
Banker, eine Prostituierte und
ein Pfarrer im gleichen Taxi? Die
rasante Fahrt durch die aragonesische
Hauptstadt nimmt eine dramatische
Wendung …
¿Cómo acaban un delincuente,
un banquero, una prostituta y un
cura en un mismo taxi? La vertiginosa
escapada por la capital aragonesa
toma un giro dramático…
49

ARAGóN | KULTUR |
K ultur
Aragón
Santiago Auserón
Buchpräsentation / Presentación del libro
Der verlorene Rhythmus – Vom afrikanischen
Erbe in der spanischen Musik
El ritmo perdido – Sobre el influjo
negro en la canción española
Mi, 17.4. / 18.00 Uhr, Hörsaal H2
Universität Regensburg
Eintritt frei
Santiago Auserón hat mit seinem Buch El ritmo perdido
– Sobre el inlujo negro en la canción española eine musikalische
Poetik über die Tradition der spanischen Populär-Musik
geschaffen. Er lässt die Stilrichtungen, die
ihn im Laufe seiner Karriere geprägt haben, Revue passieren
und führt uns durch die Entwicklungsgeschichte
des Rhythmus auf der Iberischen Halbinsel.
Die große Resonanz, auf die die afroamerikanische Musik
beim jungen spanischen Publikum in der zweiten
Hälfte des vergangenen Jahrhunderts stieß, rief Erinnerungen
an lange vergessene Traditionen wach. Santiago
Auserón verfolgt die Spur des Schwarzen Erbes auf der
Halbinsel, von der Eroberung durch die Araber bis ins 16.
und 17. Jahrhundert, der kulturellen Blütezeit Spaniens,
die als Siglo de Oro bezeichnet wird. Damals entstand
ein immenser Fundus an Volksliedern und Tänzen, die
sich bei praktisch allen Gesellschaftsschichten großer
Beliebtheit erfreuten. Dieses rhythmische Erbe, das
die Entwicklung der spanischen Literatur nachhaltig
prägte, geriet in Vergessenheit, bis es Jahrhunderte
später in den ehemaligen spanischen Kolonien wieder
zum Vorschein trat.
Ausgehend von seinem ganz persönlichen musikalischen
Werdegang, geht Santiago Auserón in seinem
Werk bis zu den Ursprüngen der Polyrhythmik
in der traditionellen afrikanischen Musik zurück, die
bis heute großen Einluss auf die Musik in unserer
Welt hat.
A modo de poética musical, esta obra profundiza en
el conocimiento de la tradición lírica popular. Santiago
Auserón hace un recorrido por las escuelas y ritmos que
han marcado su carrera y, como un collar de cuentas,
nos lleva por la historia rítmica peninsular y la memoria
de los intercambios musicales o lo que compone “nuestra”
huella sonora.
El impacto que la música afroamericana causó en la
juventud española de la segunda mitad del siglo XX
desveló fantasmas sonoros olvidados a lo largo de la
historia. Santiago Auserón revive el rastro de la negritud
en la Península desde los tiempos de la invasión
musulmana, la iebre de bailes y cantos populares que
en el Siglo de Oro se contagió a todas las clases sociales
e inluyó en el desarrollo
de las letras castellanas,
una cultura rítmica mestiza
que sólo sería reconocida,
siglos más tarde, en
las antiguas colonias americanas.
A partir de sus propias vivencias
musicales, el autor
se remonta hasta las fuentes
de la polirritmia africana, señalando
inlujos que perviven
hasta nuestros días.
50

KONZERT | KULTUR | ARAGóN
Eröffnungskonzert
JUAN PERRO
TOUR 2013: CASA EN EL AIRE
Santiago Auserón und Joan Vinyals
Do, 18.4. / 20.30 Uhr
Leerer Beutel, Bertoldstraße 9
Eintritt: 23 Euro / 15 Euro
Eine Kooperation mit dem Jazzclub Regensburg e.V.
Santiago Auserón hat viele Facetten: Als Musiker, Poet,
Philosoph, Ethnomusikologe und Produzent ist er seit
mehreren Jahrzehnten eine Schlüsseligur der zeitgenössischen
spanischen Musikszene.
Als Kopf der Band Radio Futura war er fester Bestandteil
der Movida Madrileña, der kulturellen Gegenbewegung
der 80er Jahre, die nach den Repressionen des Franquismus
ihre neue Freiheit voll ausleben wollte: laut
und schrill. Heute gilt Radio Futura als eine der besten
spanischen Rockbands aller Zeiten.
Anfang der 90er Jahre begann Santiago Auserón unter
dem Künstlernamen Juan Perro seine Solokarriere und
ing an, mit unterschiedlichen Stilen zu experimentieren:
Son cubano, klassischer Rock der 50er Jahre und
Jazz. In seiner Band spielen renommierte Rock-, Jazz-,
Flamenco- und Son-Musiker. Die Liste der Künstler, mit
denen er bereits im Studio stand, ist lang: Compay Segundo,
Kiko Veneno, Raimundo Amador, La Berbería del
Sur, Carlos Cano, Pancho Amat, Javier Colina und John
Parsons, um nur einige zu nennen. 2007 nahm er an den
Konzerten zu Ehren von Leonard Cohen teil.
2011 wurde er mit dem spanischen Preis für zeitgenössische
Musik (Premio Nacional de Músicas Actuales)
geehrt. Die Auszeichnung erhielt er für seine vielseitige
künstlerische Karriere, während der er Pop und Blues,
danzón und andere lateinamerikanische Stile ergründet
hat. Darüber hinaus wurde er für seine Forschungstätigkeit
und die poetische Qualität seiner Songtexte gewürdigt.
Fragt man diesen Künstler nach seiner größten
Stärke, antwortet er, dass er immer versuche,
in seinen Songs ein kreatives Risiko einzugehen.
Er will vermeiden, dass die Musik sich in
Ware verwandelt und möchte ihren Wert als Erkenntnisabenteuer
bewahren. Seine Maxime:
der Song muss transparent sein.
Santiago Auserón, en sus facetas de músico, poeta,
ilósofo, etnomusicólogo y productor, es un eslabón
clave para entender la historia de la música popular
española desde inales del siglo XX hasta la actualidad.
Música moderna: El futuro ya está aquí
Su carrera se inicia en los ochenta como líder de Radio
Futura, grupo que marcó una de las cumbres creativas
de La Movida Madrileña. Tras la represión y censura sufridas
durante el franquismo, este movimiento contracultural
dinamitó en todos los ámbitos las limitaciones
heredadas, en un ejercicio de libertad provocadora que
puso a Madrid y a España en primera plana mundial. Y
Radio Futura fue el grupo emblemático. Desde su primer
disco, “Música Moderna” (1980), investigó y recorrió
caminos no hollados, consiguiendo el mejor maridaje
entre los ritmos pop-rock y los del verso en castellano.
Este mestizaje iría madurando y decantándose progresivamente
hacia ritmos y temas más directamente entroncados
con raíces hispanas, africanas y latinas, que
aloran ya en “Escuela de calor”, “Un africano por la
gran vía” o “Semilla negra”, canciones incluidas en su
tercer disco, “De un país en llamas”.
La Canción de Juan Perro y el nacimiento
del rock latino
El cuarto álbum, “La Canción de Juan Perro”, es considerado
el germen conceptual del que nace el rock latino.
En él las inluencias new wave y punk van dejando paso
al funk y a ritmos más cálidos. La banda encontró el sonido
que buscaba y fusionó el rock con la tradición de
la música popular española. Fue un intento pionero de
fundamentar el rock hispánico y enraizarlo,
mediante la estilización lírica de los textos,
tanto en la tradición literaria como en el habla
sencilla de la sabiduría popular. Salsa,
rumba, merengue, reggae, funk, blues, rock,
pop y jazz se dan cita en este disco fundacional
con el que se dieron a conocer en Latinoamérica,
sobre todo en México. La canción
51

ARAGóN | KULTUR | KONZERT
Santiago Auserón hat viele Facetten: Als Musiker, Poet,
Philosoph, Ethnomusikologe und Produzent ist er seit
mehreren Jahrzehnten eine Schlüsseligur der zeitgenössischen
spanischen Musikszene.
Als Kopf der Band Radio Futura war er fester Bestandteil
der Movida Madrileña, der kulturellen Gegenbewegung
der 80er Jahre, die nach den Repressionen des Franquismus
ihre neue Freiheit voll ausleben wollte: laut
und schrill. Heute gilt Radio Futura als eine der besten
spanischen Rockbands aller Zeiten.
Anfang der 90er Jahre begann Santiago Auserón unter
dem Künstlernamen Juan Perro seine Solokarriere und
ing an, mit unterschiedlichen Stilen zu experimentieren:
Son cubano, klassicher Rock der 50er Jahre und
Jazz. In seiner Band spielen renommierte Rock-, Jazz-,
Flamenco- und Son-Musiker. Die Liste der Künstler, mit
denen er bereits im Studio stand, ist lang: Compay Segundo,
Kiko Veneno, Raimundo Amador, La Berbería del
Sur, Carlos Cano, Pancho Amat, Javier Colina und John
Parsons, um nur einige zu nennen. 2007 nahm er an den
Konzerten zu Ehren von Leonard Cohen teil.
2011 wurde er mit dem Spanischen Preis für zeitgenössische
Musik (Premio Nacional de Músicas Actuales)
geehrt. Die Auszeichnung erhielt er für seine vielseitige
künstlerische Karriere, während der er Pop und Blues,
danzón und andere lateinamerikanische Stile ergründet
hat. Darüber hinaus wurde er für seine Forschungstätigkeit
und die poetische Qualität seiner Songtexte gewürdigt.
Fragt man diesen Künstler nach seiner größten Stärke,
antwortet er, dass er immer versuche, in seinen Songs
ein kreatives Risiko einzugehen. Er will vermeiden, dass
die Musik sich in Ware verwandelt und möchte ihren
Wert als Erkenntnisabenteuer bewahren. Seine Maxime:
der Song muss transparent sein.
“Paseo con la negra lor” fue el primer rap de estilo
jamaicano grabado en español y un ejercicio adelantado
de perfopoesía. “Veneno en la piel”, su quinto
disco, llegó al n° 1 y el público coreaba sus canciones
en conciertos multitudinarios: se habían convertido en
referentes indiscutibles del rock en español. En el cénit
de su carrera, decidieron poner in al proyecto y no
sacriicar su creatividad artística a las exigencias de la
industria.
La Semilla del Son
Santiago Auserón aprovechaba sus viajes a Latinoamérica
para seguir bebiendo de las fuentes musicales
afroamericanas, como el son cubano. Fruto de su
labor como etnomusicólogo y productor fueron la re-
Mittlerweile hat Juan Perro sein 5. Solo-Album, Río Negro,
veröffentlicht, das sich Klängen aus New Orleans,
dem Jazz, Blues und Soul nähert, ohne dabei den son
cubano zu vergessen, der seine Solokarriere von Beginn
an geprägt hat. Begleitet wird er bei seiner aktuellen
Tournee von dem Gitarristen Juan Vinyals.
Wir freuen uns, dass wir zwei so herausragende spanische
Musiker für unser Festival gewinnen konnten und
sind stolz darauf, sie exklusiv und zum ersten Mal in
Deutschland präsentieren zu dürfen.
52

KONZERT | KULTUR | ARAGóN
copilación de música tradicional cubana “Semilla del
Son” (1991–1992), su colaboración en la organización
de los Encuentros de poetas y soneros cubanos en la
Casa de América de Madrid (1993), y los Encuentros de
Son y Flamenco de la fundación Luis Cernuda (Sevilla,
1994 y 1995). En ellos se presentaron por primera vez
en España artistas como Compay Segundo, de quien
produjo “La Antología de Francisco Repilado, Compay
Segundo” (1996), considerada por el propio Compay
como el momento más lúcido de su carrera. Ry Cooder
conoció esta antología y a Compay en otra grabación a
la que éste acudió con Santiago poco después en Madrid.
En 1998, el éxito de “Chan Chan” y Buena Vista
Social Club propagó la música cubana a todos los rincones
del planeta. La semilla del son había germinado.
La Huella Sonora de Juan Perro
Santiago emprendió en 1993 la gira “Kiko Veneno y Juan
Perro vienen dando el cante”, en la que se escucharon
las primeras canciones con su nuevo nombre artístico,
Juan Perro. Grabó en La Habana el álbum “Raíces
al viento” (1995), al que siguieron “La huella sonora”
(1997), “Mr. Hambre” (2000) y “Cantares de vela”
(2002). En la banda colaboraron prestigiosos músicos
de rock, jazz, lamenco y son, como Pancho Amat, Javier
Colina, John Parsons, Moisés Porro o Joan Vinyals. Tras
un parón en el que desarrolló otros proyectos musicales,
volvió Juan Perro en 2009, editando en 2011 el disco
“Río Negro”, en el que las raíces africanas de la música
popular española se entrelazan con las raíces afroamericanas
de Nueva Orleans y el Delta del Mississipi. La
Casa en el Aire de Juan Perro (Santiago Auserón y Joan
Vinyals) abrirá sus puertas sonoras en Centroeuropa
durante el concierto de inauguración de cinEScultura
2013. Será el primer y hasta la fecha único concierto en
Alemania de un trovador del siglo XXI que ha depurado
en su obra, cual ron añejo, la esencia de la música popular:
mestizaje puro destilado lentamente y liberado
del bagazo.
En 2011 recibió el Premio Nacional de Músicas Actuales
destacando el jurado “la gran versatilidad del artista,
que le ha permitido transitar desde el pop de vanguardia
hasta el blues, pasando por el danzón y otros sones
latinos”, resaltando también “sus trabajos de investigación
y la calidad poética de sus letras”.
La Huella Sonora es la oicina, productora y plataforma
digital de Santiago Auserón, desde la que centraliza su
polifacético trabajo (www.lahuellasonora.com). En su
actual gira “Casa en el aire” lo acompaña el guitarrista
Juan Vinyals. Estamos muy contentos y orgullosos de
poder presentar en nuestro festival a estos dos grandes
artistas españoles, por primera vez en Alemania y
en exclusiva.
Otros reconocimientos destacados son los de Radio Futura
como mejor grupo español de los ochenta y mejor
grupo español de los últimos 25 años (RNE, 2004),
así como los de Juan Perro como mejor músico del año
(Cambio 16, 1995), mejor trayectoria artística (La banda
elástica, Los Angeles, EEUU, 2000) o mejor disco de
rock latino en español (por ‚Raíces al viento‘, La banda
elástica, Los Angeles, EEUU, 1995).
53

ARAGóN | KULTUR | AUSSTELLUNG
Fotoausstellung / Exposición fotográfica
Buñuel vor Buñuel
3D im Goldenen Zeitalter / 3D en la Edad de Oro
Eröffnung am 12. April 2013 um 20 Uhr
Der Regisseur, Leiter des „Centro Buñuel“ in Calanda und
Kurator der Ausstellung ist anwesend.
Ausstellungdauer: 12. – 27. April 2013
KunstvereinGRAZ
Schäffnerstr 21 (Hinterhof)
www.kunstvereingraz.de
Die 43 Abbildungen, welche in dieser Ausstellung gezeigt
werden, sind Abzüge von zerbrechlichen Fotoplatten,
die sich im Besitz der Familie Buñuel befanden. Auf
jeder Platte sind zwei Doppelaufnahmen festgehalten,
so dass man mit einem geeigneten Sichtgerät einen
dreidimensionalen Effekt erzielt, d.h. man erhält ein
Bild mit räumlicher Tiefenwirkung.
Nachdem die Stereofotos digitalisiert wurden, ist jeweils
eines der beiden Bilder vergrößert worden, so dass der
Gebrauch eines speziellen Sichtgerätes nicht mehr nötig
ist. Eine herkömmliche „3D-Brille“ (Rot-Cyan-Brille)
reicht aus, um in einem Video die mehrdimensionale
Wirkung der Fotograien zu erleben. Obwohl die Bilder
erst jetzt als Austellung gezeigt werden, wusste man
lange von ihrer Existenz, denn Luis Buñuel erwähnt sie
in seinen Memoiren:
„Ich bewahre ungefähr 20 Fotos auf, die 1904 und 1905
von einem Freund der Familie aufgenommen wurden.
Dank eines damals üblichen Gerätes entfalten sie beim
Betrachten eine räumliche Tiefe: Mein stämmiger Vater
mit seinem großen weißen Schnauzbart und fast immer
mit hellem Kuba-Hut. Meine Mutter, im Alter von
24 Jahren, brünett, lächelnd, wie sie beim Verlassen des
Gottesdienstes von allen angesehenen Dorfbewohnern
gegrüßt wird. Meine Eltern unterm Sonnenschirm und
meine Mutter auf einem Esel (dieses Foto heißt „Die
Flucht aus Ägypten“). Ich mit sechs Jahren in einem
Maisfeld mit anderen Kindern. Waschfrauen, Bauern
Las fotografías de esta exposición proceden de una colección
de delicadas placas de vidrio de unos 13 por 6 centímetros.
Cada una de ellas muestra un par de imágenes
estereoscópicas, de modo que con un visor adecuado, se
puede ver una única fotografía con efecto tridimensional.
La colección ha permanecido en el ámbito de la familia
Buñuel hasta su préstamo por Juan Luis Buñuel para su
digitalización. Tras ser restauradas, se ha ampliado una
de las dos imágenes de cada par a in de que pueda verse
sin la necesidad de ningún aparato.
Para conservar el efecto 3D se ha realizado un vídeo que
permite el visionado de la totalidad de las fotografías mediante
el uso de las típicas gafas rojo/ cyan. Aunque estas
fotografías se muestran por primera vez reunidas en una
exposición, se sabía de su existencia, pues Luis Buñuel las
recuerda al escribir su libro de memorias:
“Conservo una veintena de fotografías hechas en 1904 y
1905 por un amigo de la familia. Merced a un aparato de
la época, se ven en relieve. Mi padre, fornido, con un gran
bigote blanco y, casi siempre, con sombrero cubano (salvo
una en la que está con canotier). Mi madre, a los 24 años,
morena, sonriendo a la salida de misa, saludada por todos
los notables del pueblo. Mis padres posando con sombrilla
y mi madre en burro (esta foto se llamaba “la huida
a Egipto”). Yo a los seis años en un campo de maíz con
otros niños. Lavanderas, campesinos esquilando ovejas,
mi hermana Conchita, muy pequeña, entre las rodillas de
su padre, que charla con don Macario, mi abuelo dando
54

AUSSTELLUNG | KULTUR | ARAGóN
beim Scheren der Schafe, meine Schwester Conchita
als Kleinkind, mein Großvater wie er seinen Hund füttert,
ein wunderschöner Vogel in seinem Nest.“
Die Fotos bringen uns die kindliche Vorstellungswelt,
die das Werk des erwachsenen Buñuels entscheidend
geprägt hat, näher. Beispielsweise erinnert die Darstellung
zweier streitender Bauern an eine Szene aus Las
Hurdes. Außerdem sehen wir vornehm gekleidete Bürger
bei Festessen, Priester und Tiere, die in grotesken
Posen abgebildet sind und wie Vorläufer der surrealistischen
Bilder der Filme, die Luis Buñuel Jahre später
schaffen würde, wirken.
de comer a su perro, un pájaro muy hermoso en su nido.”
Las fotografías arrojan luz sobre el imaginario de la infancia
de Luis Buñuel, fundamental en la formación del
adulto. En la colección destaca un grupo de tres en el que
se representa una pelea entre dos campesinos, recreada
ante la cámara, tal y como años después hará Luis Buñuel
al ilmar Las Hurdes, pidiendo igualmente a algunos
hurdanos “actuar” ante la cámara. Vemos también a
burgueses rícamente ataviados, posando o en comidas,
a sacerdotes y animales, poses grotescas próximas al universo
surrealista, imágenes que años después poblarán
el universo fílmico de Luis Buñuel.
Ausstellung
Limbus / Limbo
Vernissage am 03.05. um 19.00 Uhr
Ausstellungdauer: 3. – 23. Mai 2013
Neuer Kunstverein
Dr.-Gessler-Straße 2
(Einkaufszentrum Nord, gegenüber Netto)
Wieder bei cinEScultura: Rubén Vidal
Limbus zeigt Traumbilder, die die Harmonie zwischen offenbar
isolierten Wesen zum Thema haben: Eine Hymne
auf die Andersartigkeit in der Gemeinschaft. Die Figuren
schweben teilnahmslos im Raum, und es scheint ihnen
nicht bewusst zu sein, dass sie miteinander verbunden
sind und sie gemeinsam eine Struktur bilden.
Rubén Vidal Leal (* 1970 Barcelona)
hat an der Schule für Angewandte
Kunst in Saragossa studiert
und 1996 seinen Abschluss
an der Kunstakademie von Sevilla
gemacht. Im gleichen Jahr brach er
nach Florenz auf, um dort an der
„Accademia“ neben Bronzeguss
auch das Erstellen von Modellen
in Wachs zu erlernen. Einige Zeit
pendelte er zwischen der Toscana
und Aragonien hin und her,
bis er 2010 nach Berlin umzog.
Seit 1995 hatte er zahlreiche Einzelausstellungen
in Spanien und
Italien. Bei cinEScultura 2011 feierte
er seine „Deutschlandpremiere“.
Im vergangenen Jahr stelle
er unter dem Titel „Augenblicke“
im BCMA in Berlin aus. In diesem
Jahr ist er zum zweiten Mal unser
Gast in Regensburg.
Rubén Vidal vuelve a cinEScultura:
“Limbo” es una ensoñación relexiva sobre la armonía
entre los seres aparentemente aislados. Un canto a la
comunión de lo distinto. Las iguras que lotan indolentes
parecen no ser conscientes de cuánto las une y del
tejido que forman.
Rubén Vidal (Barcelona, 1970)
estudió en la Escuela de Artes
Aplicadas de Zaragoza hasta
1991 y se graduó en pintura y
escultura en la facultad de Bellas
Artes de la Universidad de
Sevilla en 1996. El mismo año
inició la especialidad de fundición
y modelado directo en cera
en la “Accademia” de Florencia.
Trabajó un tiempo en la Toscana
compaginando su vida profesional
entre la Toscana y Aragón,
hasta que en 2010 trasladó su
estudio a Berlín. A partir de 1995
ha llevado a cabo exposiciones
individuales tanto en Italia como
en España. En Alemania “se estrenó”
en 2011, en la cuarta edición
de cinEScultura, y el año pasado
expuso su obra en el BCMA
de Berlín. Ahora le volvemos a
dar la bienvenida en Ratisbona.
55

FIESTA CULINARIA | KULTUR | ARAGóN
Fiesta Culinaria
26.04. ab 19.30 Uhr
Weinkontor Sinzing, Laberstraße 7a
Telefon 0941 / 3075755
Mit dem Weinkontor Sinzing, der Bodega Enate aus
Huesca (Aragonien) und dem Tapas veranstalten wir
ein kulinarisches Fest für Freunde iberischer Gaumenfreuden.
Geboten werden: Ausgezeichnete Weine aus
Aragonien, ein Aperitif bei spanischer Musik, typisch
spanische Häppchen („tapas“) sowie Flamenco-Musik
und eine Tanzperformance mit Hans Wax und Nylea
Mata Castilla. Außerdem wird eine Auswahl von preisgekrönten
Kurzilmen aus Aragonien und Peru gezeigt.
En colaboración con el Weinkontor Sinzing, la bodega
aragonesa Enate y el restaurante Tapas, ofrecemos una
Fiesta Culinaria para paladares amigos de los sabores
ibéricos: excelentes vinos aragoneses blancos, rosados
y tintos de la bodega Enate, aperitivo amenizado por
música española, tapas típicas, música lamenca con
Hans Wax y Nylea Mata Castilla, performance de danza
y proyección de una selección de excelentes cortometrajes
de Aragón y Perú.
Digitale Fotoausstellung
Marc Darkin: Aragón
http://cinescultura2013.blogspot.com
Marc Darkin erblickte das Licht der Welt in einem kleinen
Ort an der galicisch-portugiesischen Grenze. Er
wohnt in Santiago de Compostela, wo er auch studierte
und mehrere Jahre als Englischlehrer arbeitete. Nachdem
er seine Kreativität einige Zeit als Rockmusiker und
Musikproduzent ausgelebt hatte, entdeckte er vor etwa
zehn Jahren die Fotograie als ideales Medium seines
künstlerischen Anliegens.
Marc Darkin vino al mundo en un pueblo de la Galicia
fronteriza con Portugal. Vive en Santiago de Compostela,
donde estudio Filología Inglesa y trabajó como profesor.
Compaginó la enseñanza con algunas disciplinas artísticas,
entre ellas el rock, como intérprete y productor.
Apartado por accidente de las aulas y de los escenarios,
encontró en la fotografía su medio ideal de expresión
creativa y se dedica a ella desde hace casi una década.
57

| LANDESKUNDE | PERú
Ganz gleich was du suchst,
du findest es in Peru
Schon die alten Schatzsucher ließen sich vom Ruf des
Goldes auf weite und gefährliche Reisen locken. Öffnen
nun auch Sie die Schatzkiste Peru und entdecken Sie
verborgene Kostbarkeiten, Köstlichkeiten und Kuriositäten,
hier mitten in Regensburg.
Peru (spanisch República del Perú) erhielt seinen Namen
vermutlich von den spanischen Eroberern, die im
16. Jahrhundert unter Francisco Pizarro das bis dahin
von den Inkas regierte Land eroberten. Einiges weist
auf einen gleichnamigen Indianerhäuptling hin, durch
den die Spanier von einem sagenhaften Goldland im
Süden erfuhren.
„In Peru erlebst du an einem Tag alle Jahreszeiten“
Peru ist in drei Klimazonen gegliedert, die alle unterschiedliche
Bedingungen aufweisen. Man unterscheidet
zwischen der Küste, dem Gebirge der Anden und
dem tropischen Amazonasgebiet. In der Umgebung von
Lima und südlich der Stadt klettert das Thermometer
nur selten über 30°C. Im peruanischen Winter von Mitte
Mai bis Anfang Oktober kann es dort bei 15-20°C neblig
werden. In den Anden reicht die Trockenzeit von April
bis Mitte November. In der feuchten Jahreshälfte kommt
es dort oft zu kurzem Platzregen, auf den meist starker
Sonnenschein folgt: Ein buntes Zusammenspiel von
Sonne und Regen.
Costa, Sierra und Selva:
das Dreigestirn der peruanischen Landschaft
Die peruanischen Landschaftszonen Costa, Sierra und
Selva bestimmen das vielseitige Klima, ebenso wie die
Flora und Fauna des Landes. Die Costa (Küste) umfasst
ca. 11% der Staatsläche, die Sierra (Anden-Hochland)
ca. 15% und die Selva (Regenwald und Nebelwald) hat
mit ca. 64% den größten Anteil. In den trockenen und
sandigen Küstenebenen wachsen nur wenige Gräser
und Sträucher. In den Regenwaldregionen indet man
hingegen eine große Fülle an Planzen und Tieren. Im
Hochgebirge ist die Vegetation wiederum spärlich. Hier
wachsen hauptsächlich Trockenplanzen, wie Kakteen
und Mesquitebäume.
Da igual lo que busques, lo encontrarás en Perú
Ya los antiguos buscadores de tesoros se dejaron seducir
por la llamada del oro embarcándose en peligrosos
y largos viajes. Abra usted ahora el cofre del Perú
y descubra manjares, curiosidades y tesoros ocultos,
aquí en Ratisbona.
La República del Perú, comúnmente Perú, recibió su
nombre de los españoles que lo conquistaron en el siglo
XVI bajo el mando de Francisco Pizarro: algunas leyendas
cuentan que un cacique indio llamado Perú les habló
de un país situado al sur en el que abundaba el oro
“En Perú puedes disfrutar en un solo día de todas las
estaciones del año.”
Perú tiene tres tipos de clima, cada uno con distintas
condiciones meteorológicas, que se correponden con
tres zonas del país: la costa, los montes andinos y la
selva amazónica. En la zona de Lima las temperaturas
nunca suben por encima de 30ºC y durante el invierno
peruano, desde mitad de mayo hasta principios de octubre,
se forman nubes con temperaturas entre los 15-
20ºC. En los Andes la época seca dura desde abril hasta
mediados de noviembre. El resto del año se forman habitualmente
breves aguaceros, a los que les sigue en un
colorido y bonito juego de contrastes un radiante sol.
“Costa, Sierra y Selva: el trío del paisaje peruano.”
La cordillera de los Andes divide al país en tres regiones
geográicas: costa, sierra y selva, que determinan
tanto la variedad climática como su lora y fauna. La
costa ocupa alrededor del 11% de la supericie de Perú,
la sierra aproximadamente un 15% y la selva abarca con
un 64% la mayoría de la extensión peruana. En cuanto
a la vegetación, a nivel del mar no se encuentra mucha
variedad, sólo algunas matas y arbustos, al igual que
en las montañas, donde la planta más frecuente es el
cactus. Es en las regiones de la selva amazónica donde
se pueden encontrar un sinfín de especies animales y
vegetales. Perú es el país del mundo con mayor diversidad
de aves. Conviven en el país más de 1800 especies:
¡más que en Europa y Norteamérica juntas!
59

| LANDESKUNDE | PERú
Grunddaten von Peru
Stand 2013 (Quelle: wikipedia.org)
Hauptstadt
Lima
ca. 7.605.000 Einwohner
Fläche 1.285.220 km 2
Bevölkerungsanzahl
1.346.293 (2,9% Spaniens)
Bevölkerungsdichte 22 Einw. / km 2
BIP (per capita)
Regierungschef
Unabhängigkeit von
Spanien
Amtssprache
4740 Euro
Juan Jiménez Mayor
28. Juli 1821
Quechua, Aimara und
Spanisch
Peru gilt als das Land mit der größten Vielfalt an Vögeln
weltweit. Über 1800 Arten sind dort heimisch, mehr als
in Europa und Nordamerika zusammen!
Touristische Highlights wie Machu Picchu oder der weitläuige
Titicaca-See dürften den meisten Europäern ein
Begriff sein. Doch ist Peru auch für Öko- und Gebirgstouristen
überaus attraktiv. Vor allem im Regenwald im
Osten des Landes indet man viel unberührte Natur und
die Cordillera Blanca ist, als das höchste tropische Gebirgsmassiv
weltweit, ein beliebtes Ziel für Bergsteiger.
„Peru, ein kulinarisches Abenteuer“
In Peru vermischte sich die abwechslungsreiche Küche
der Inkas mit den Kochgewohnheiten der Spanier, die
ihrerseits wiederum von der maurisch-arabischen Kultur
beeinlusst waren. So kam es zu einer neuen und
interessanten Mischung, die zusätzlich von den afrikanischen
Gerichten der Sklaven bereichert wurde.
Mitte des 19. Jahrhunderts entwickelte sich außerdem,
im Zuge der Einwanderung aus China, die Chifa (eine
peruanisch-chinesische Küche). Heute zählt die peruanische
Küche zu den besten der Welt: Der preisgekrönte
peruanische Gourmet-Koch Gastón Acurio zählt
zu den zehn einlussreichsten Küchenchefs weltweit.
Unter seinem Einluss entstand die sogenannte Cocina
Novoandina, die durch eine Verbindung traditioneller
peruanischer Zubereitungsarten und zeitgenössischer
Trends neue Rezepte entwickelt. Arcurio hat sich vorgenommen,
die peruanische Küche in der ganzen Welt
zu verbreiten und formuliert seine Vision wie folgt: „In
20 Jahren soll es in jeder Metropole der Welt neben einer
Pizzeria ein peruanisches Fleischspieß-Restaurant
(Anticuchería) geben, neben jedem Burger-Imbiss ein
peruanisches Sandwich-Bistro (Sanguchería) und neben
jeder Sushi-Bar ein peruanisches Fischrestaurant
(Cebichería).“
Enclaves turísticos como Machu Picchu o el lago Titicaca
son para la mayoría de los europeos un referente
al hablar de Perú. Asimismo, se ha convertido en un destino
atractivo para el turismo de montaña: la Cordillera
Blanca se extiende casi 180 kilómetros de norte a sur y
cuenta con el pico más alto del Perú, el Huascarán, de
6.770 metros de altura.
“Perú, una aventura culinaria”
La gastronomía peruana está
plagada de inluencias de la
época de los Incas y de los conquistadores
españoles, quienes
a su vez estaban inluidos
por la cultura árabe. De este
modo se creó una nueva e interesante
mezcla culinaria, enriquecida
con los platos africanos que preparaban los esclavos.
A mediados del siglo XIX se desarrolló la Chifa: una comida
traída y adaptada por los inmigrantes chinos. Hoy
la gastronomía del Perú es de las mejores del mundo
gracias a la particularidad de su geografía, la mezcla de
culturas y la adaptación de éstas a la cocina moderna.
El premiado cocinero Gastón Acurio está considerado
como uno de los diez más inluyentes del mundo. Bajo
su inluencia se creó la llamada Cocina novoandina, un
nuevo estilo culinario surgido por el interés en retomar
las maneras tradicionales de cocinar para recrearlas en
nuevas recetas con elementos actuales. Acurio se ha
propuesto expandir la gastronomía peruana por todo
el mundo y describe así su visión: “Dentro de 20 años
habrá al lado de cada pizzería en las grandes ciudades
una Anticuchería, al lado de cada hamburguesería una
Sanguchería y cerca de cada Sushi-Bar una Cebichería.
61

PISCO IST PERU
EINE UNBESTREITBARE HERKUNFT. Pisco wurde in
Peru des 16. Jahrhunderts geboren. Die von den Spaniern
ins Land gebrachten Trauben passten sich hervorragend
an die trockene Erde der Täler in Lima, Ica, Arequipa,
Moquegua und Tacna an. Schon damals wurden bereits
große Mengen von Spirituosen über den Hafen von Pisco
exportiert. Dieser Name leitet sich übrigens von dem
Quechuawort „Piskko“ ab, das „Vogel“ bedeutet.
TRAUBE PUR. Einen Liter Pisco gewinnt man aus 8 – 10
kg Weintrauben. Man unterscheidet zwischen
aromatischen (Italia, Torontel, Albilla, Moscatel) und
nicht-aromatischen (Quebranta, Negra Criolla, Mollar,
Uvina) Sorten. PISCO PURO wird aus einer einzigen
Rebsorte hergestellt. PISCO ACHOLADO ist eine
Métissage aus verschiedenen Sorten, deren einzigartige
und harmonische Mischung aus der Erfahrung und
Geschichte der Bodega gewachsen ist. Die Trilogie wird
mit PISCO MOSTO VERDE abgerundet, der noch vor
der Gärung der Trauben destilliert wird, woraus ein
besonders samtiger Geschmack entsteht.
STILVOLL, KÖSTLICH UND VIELSEITIG. Pisco kann
mit vielen anderen Likören und Fruchtsäften kombiniert
werden. Er ist ein raffinierter Begleiter zu Kaffee und eine
wertvolle Ergänzung in der exquisiten Gastronomie.
Beispielsweise passt er gut mit Meeresfrüchten und
Schweinefleisch zubereiteten Gerichten, ebenso
verschiedenen Desserts.
DER COCKTAIL: PISCO SOUR. Man geht davon aus,
dass der berühmte Cocktail in der Morris Bar oder im
Mauri Hotel, beide im Stadtzentrum Limas gelegen, im
frühen 19. Jahrhundert kreiert wurde. Heute ist Pisco
Sour zweifellos Perus beliebtester Cocktail, und so
wird´s gemacht:
1.5 Unzen Pisco puro
1 Unze Limettensaft
1 Unze Zuckersirup
¼ Eiweiß
3 Eiswürfel
Alle Zutaten in einen Shaker mischen und in ein
eisgekühltes 5 Unzen Glas gießen. Mit 3 Tropfen
Angostura Bitter garnieren.
GENERALKONSULAT DER REPUBLIK PERU
MÜNCHEN

… | KINO | PERú
Cine
Peruano
Das peruanische Kino
– eine Einleitung
Peruanisches Kino? Darunter können die Wenigsten
sich auf Anhieb etwas Konkretes vorstellen. In einer
Zeit, in der vor allem Hollywood-Filme in die großen
Kinos kommen, werden kleinere Produktionen schnell
übersehen. Dabei haben einige peruanische Regisseure
durchaus Werke hervorgebracht, die unsere Aufmerksamkeit
verdienen.
Das bewegte Bild hat in Peru eine lange Tradition. Ende
des 19. Jahrhunderts war ein Kinobesuch noch ein Privileg
der Oberschicht, doch wurde er bald auch für weniger
wohlhabende Bürger erschwinglich, als auf Jahrmärkten
Schaubuden zu kleinen Kinosälen umfunktioniert
wurden.
Einen Aufschwung und eine technische Weiterentwicklung
erlebte die Kinokultur vor allem im Zuge des Kautschuk-Booms
Anfang des 20. Jahrhunderts, der auch
ausländische Filmschaffende ins peruanische Amazonasgebiet
führte.
Das Kino sollte jedoch nicht nur der Unterhaltung dienen:
In den 30er Jahren wurde eine Initiative gestartet,
die das Kino in die entlegensten Regionen Perus bringen
und zur Bildung und Integration der Landbevölkerung
beitragen sollte. Leider fehlten für die Durchführung
dieses Projektes schon bald die inanziellen Mittel.
Im Laufe des vergangenen Jahrhunderts taten sich peruanische
Produktionen schwer darin, mit der Konkurrenz
aus anderen Ländern, wie zum Beispiel Mexiko, mitzu-
El cine peruano:
una introducción
¿Cine peruano? Son minoría aquellos a quienes
esto les sugiere algo de buenas a primeras. En
unos tiempos en los que a los grandes cines llegan
sobre todo las películas de Hollywood, se suelen
pasar por alto las pequeñas producciones.
A pesar de ello algunos directores peruanos han engendrado
obras que merecen nuestra atención.
La imagen en movimiento tiene una larga tradición en
Perú. A inales del siglo XIX las visitas al cine eran un
privilegio exclusivo de la clase alta, pero poco después
se hizo asequible también para los ciudadanos menos
adinerados, cuando se empezaron a transformar casetas
de feria en pequeñas salas de cine.
La cultura del cine experimentó un impulso y un perfeccionamiento
técnico, sobre todo durante el boom
del caucho a principios del siglo XX. Este auge atrajo
también a cineastas extranjeros a la Amazonia peruana.
Sin embargo, el cine no debía servir solo como entretenimiento:
en los años 30 se puso en marcha una iniciativa
para llevar el cine a las regiones más recónditas de
Perú y contribuir a la formación e integración de la población
rural. Lamentablemente, pronto faltaron los recursos
económicos para la ejecución de dicho proyecto.
Durante el siglo pasado, a las producciones peruanas
les resultó difícil estar al nivel de la competencia de
otros países, como por ejemplo México. El punto más
bajo se alcanzó en los años 80, cuando la crisis econó-
63

FRANCISCO JOSé LOMBARDI | KINO | PERú
Francisco
José
Lombardi
An Auszeichnungen mangelt es Francisco J. Lombardi
(*1949 Tacna, Peru) freilich nicht: Seine Filme haben
viele internationale Preise gewonnen, und er selbst
wurde mehrfach als „Bester Regisseur“ ausgezeichnet.
Außerdem hat Human Rights Watch ihn für sein Verdienst
um die Menschenrechte („Lifelong commitment
to human rights ilmmaking“) geehrt. Schon während
seiner Schulzeit verfasste Lombardi Filmkritiken. 1968
begann er, Film zu studieren, zuerst in Argentinien, später
an der Universität Lima. Mit seiner Firma Inca Films
produzierte er seine ersten Kurzilme. 1977 folgte sein
Spielilmdebut mit Tod im Morgengrauen, ein auf einer
wahren Begebenheit basierender Film über die Todesstrafe.
Lombardi hat bis heute in 15 international prämierten
Spielilmen Regie geführt. In seinen Werken
thematisiert er häuig gesellschaftliche und politische
Aspekte seines Landes; so handelt der vielgelobte Film
Die Schlucht der Wölfe (1988) vom Bürgerkrieg zwischen
der peruanischen Armee und der Terrorgruppe Sendero
Luminoso Anfang der 80er Jahre des 20. Jahrhunderts.
Mit viel Erfolg hat er große Romane zeitgenössischer
lateinamerikanischer Schriftsteller verilmt: Die Stadt
und die Hunde (1985), der in San Sebastian die silberne
Muschel in der Kategorie „Bester Regisseur“ erhielt,
basiert auf dem gleichnamigen Roman des Literaturnobelpreisträgers
Mario Vargas Llosa. Für viel Kritikerlob
und Begeisterung beim Publikum sorgten außerdem
seine Filme Pantaleón und die Besucherinnen (ebenfalls
nach einem Werk von Vargas Llosa), Rote Tinte (Alberto
Fuguet) sowie Sag es niemandem, der auf dem gleichnamigen
Roman von Jaime Bayly beruht.
Francisco J. Lombardi ist der etablierteste und gleichzeitig
erfolgreichste Regisseur Perus, und die Filme, die wir
hier zeigen, gehören zu den besten, die das lateinamerikanisch
Kino zu bieten hat.
A Francisco J. Lombardi (Tacna, Perú, 3 de agosto de
1949) no le faltan reconocimientos: sus películas han
ganado numerosos premios internacionales y él mismo
ha sido nombrado en múltiples ocasiones “Mejor Director”.
Asimismo “Human Rigths Watch” le ha honrado
por su lucha a favor de los Derechos Humanos
(“Lifelong commitment to human rights ilmmaking”).
Durante su etapa escolar Lombardi ya se dedicaba a
escribir críticas de cine y en 1968 empezó a estudiar
Cinematografía, primero en Argentina y después en la
Universidad de Lima. Con su productora Inca Films realizó
sus primeros cortos y en 1977 debutó en la gran
pantalla con “Muerte al amanecer”, película basada en
hechos reales sobre la pena de muerte. 15 películas de
Lombardi han sido premiadas internacionalmente. En
ellas releja tanto los problemas sociales como políticos
de su país. Un claro ejemplo de ello es “La boca del
lobo” (1988), en la que la guerra civil entre el ejército
peruano y la banda terrorista Sendero Luminoso es el
eje central de la cinta. Algunas de sus películas están
basadas en obras literarias de conocidos autores peruanos:
su película “La ciudad y los perros” ( 1985),
ganadora de una Concha de Plata al mejor Director en
el Festival de Cine de San Sebastián, está basada en la
novela homónima del Premio Nobel de Literatura Mario
Vargas Llosa.
Otras novelas que ha llevado a la pantalla con éxito de
crítica y público son “Pantaleón y las visitadoras”, también
de Vargas Llosa, “Tinta Roja”, de Alberto Fuguet,
o “No se lo digas a nadie”, de Jaime Bayly. Francisco J.
Lombardi es el director más reputado del Perú y en diferentes
listas con las mejores películas del cine peruano
las obras que presentamos en esta muestra aparecen
en los primeros lugares.
65

PERú | KINO | FRANCISCO JOSé LOMBARDI
Die Stadt und die Hunde
La ciudad y los perros
P 1985, 135 min, OV, Regie: Francisco José Lombardi
Mit dem Film Die Stadt und die Hunde, dem der erste
Roman des peruanischen Nobelpreisträgers Mario Vargas
Llosa zugrunde liegt, zeichnet Lombardi ein kritisches
und unverblümtes Bild der peruanischen Gesellschaft.
In einer Militärschule, in der Drill und Gewalt auf
der Tagesordnung stehen, treffen Jugendliche aus verschiedenen
sozialen Schichten mit unterschiedlichen
Idealen aufeinander: Es ist nur eine Frage der Zeit, wann
der erste Schuss fällt und sich alles verändert.
Ausgezeichnet mit der silbernen Muschel für die Beste
Regie im Festival von San Sebastian
Mi, 1.05. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
Con “La Ciudad y los Perros”, basada en la primera
novela del Premio Nobel Mario Vargas Llosa, Lombardi
esboza una visión crítica y sin contemplaciones de la
sociedad peruana. En una escuela militar en la que
adiestramiento y violencia están a la orden del día, se
encuentran jóvenes de diferentes clases sociales y con
distintos ideales: es sólo una cuestión de tiempo esperar
a que suene el primer disparo y todo cambie.
Premiada con la Concha de Plata al Mejor Director en el
Festival de San Sebastián
66

FRANCISCO JOSé LOMBARDI | KINO | PERú
Die Schlucht der Wölfe
La boca del lobo
P/ S 1988, 117 min, OV, Regie: Francisco J. Lombardi
In einem kleinen Dorf in den Anden wird ein Kommandant
der peruanischen Armee von Anhängern der Terrorbewegung
Sendero Luminoso (Leuchtender Pfad) ermordet.
Sein Nachfolger erklärt alle Dorfbewohner zu
Terroristen und geht brutal gegen sie vor, bis der Kreislauf
von Hass und Gewalt eskaliert. In seinem packenden
Drama greift Lombardi ein düsteres Kapitel der peruanischen
Vergangenheit auf: Aus Sicht der Beteiligten
schildert er den Verfall von Moral und Menschlichkeit
während des Guerillakrieges Anfang der 80er Jahre.
Preisgekrönte Darstellung des terroristischen Konliktes
in Peru: Preis der Jury in San Sebastián und Preis für
den besten Film, die beste Regie und das beste Drehbuch
in Cartagena.
Do, 2.05. / 18.30 Uhr, Filmgalerie
En un pequeño pueblo de los Andes, partidarios del
movimiento terrorista “Sendero Luminoso” asesinan a
un comandante del ejército peruano. Su sucesor acusa
a todos los habitantes del pueblo de ser terroristas y
actúa brutalmente contra ellos, hasta que se llega a
una escalada de odio y violencia. En este emocionante
drama, Lombardi retoma un oscuro capítulo del pasado
del Perú: desde el punto de vista de los implicados, narra
detalladamente la decadencia moral y humana durante
la guerra de guerrillas a principio de los años 80.
Uno de los más impresionantes retratos del terror en
el Perú. Galardonada con el premio del jurado en San
Sebastián y con el premio a la mejor película, el mejor
director y el mejor guión en el Festival de Cartagena.
67

PERú | KINO | FRANCISCO JOSé LOMBARDI
Der Himmel über Lima
Caídos del cielo
P/ E 1990, 119 min, OV, Regie: Francisco José Lombardi
Mit bitterem Humor erzählt dieser Episodenilm drei
Geschichten aus der Millionen-Metropole Lima: Eine
blinde Frau in den Slums, die all ihre Hoffnung in ein
Schwein setzt; ein Radiomoderator, der eine junge Frau
vor dem Selbstmord bewahren will, indem er sie von der
Schönheit des Lebens zu überzeugen versucht; und ein
vom sozialen Abstieg bedrohtes Ehepaar, welches gemeinsam
seine letzte Ruhestätte aussuchen möchte.
Diese drei Welten, die unterschiedlicher nicht sein könnten,
zeigen das Leben in Lima – zwischen Dekadenz und
brutalem Überlebenskampf.
Ausgezeichnet mit dem spanischen Filmpreis Goya für
den besten ausländischen Film in spanischer Sprache,
1991.
Mi, 1.05. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Esta película episódica aborda con humor amargo tres
historias ambientadas en la metrópoli limeña: una mujer
ciega de la barriada de chabolas, que cría un cerdo en
el que pone todas sus esperanzas; un locutor de radio,
que intenta convencer a una mujer depresiva de lo bella
que es la vida e impedir así que se suicide; y una pareja
anciana venida a menos, que busca un lugar donde poder
construir su mausoleo. Estos tres mundos, aunque
muy diferentes entre sí, nos muestran sin contemplaciones
la vida en Lima, que oscila entre la decadencia y
una brutal lucha por la supervivencia.
Ganadora del Goya a la mejor película extranjera de habla
hispana en 1991.
68

FRANCISCO JOSé LOMBARDI | KINO | PERú
Pantaleón und die Besucherinnen
Pantaleón y las visitadoras
P/ E 1999, 140 min, OmeU, Regie: Francisco J. Lombardi
Obwohl es vollkommen gegen seine Prinzipien verstößt,
erklärt Pantaleón sich bereit, eine geheime Mission
zu erfüllen: Er soll ein Bordell mitten im Amazonasgebiet
aufbauen, um die Soldaten dort bei Laune zu
halten. Die ohnehin mühselige Aufgabe wird zusätzlich
erschwert – zum einen durch einen neugierigen Radioreporter,
der aus dem Ganzen eine Story machen will,
und zum anderen durch eine der Prostituierten, „die
Kolumbianerin“. Pantaleóns Treue zum Vaterland und
sein Perfektionismus sorgen für eine unerwartete Wendung
der Geschichte.
Der Film ist eine Adaptation des gleichnamigen Romans
von Mario Vargas Llosa, Literaturnobelpreisträger von
2010.
Di, 30.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Aunque vaya en contra de sus principios, Pantaleón
acata obedientemente la misión secreta que le ordena
su superior: montar un “burdel” en plena selva amazónica
para que los militares puedan dar alivio a su desbordado
apetito sexual. La ardua tarea se verá diicultada
por la curiosidad de un locutor de radio, que intentará
sacar a la luz la trama, y por “La Colombiana”,
una de las prostitutas que trabajan para él. Su apego al
servicio militar y su condición perfeccionista darán pie
a un giro inesperado en la historia.
Es una adaptación de la novela homónima de Mario
Vargas Llosa, ganador del premio Nobel de literatura
en 2010.
69

PERú | KINO | FRANCISCO JOSé LOMBARDI
Rote Tinte
Tinta Roja
P/ E 2001, 100 min, OmeU, Regie: Francisco José Lombardi
Dies ist kein Film über Reporter mit Identitätskrisen,
Alkoholproblemen und wilden Frauengeschichten, die
unter Einsatz ihres Lebens einen großen politischen
Skandal aufdecken und dabei selbst in die Schusslinie
geraten.
Jenseits solcher Klischees wirft Lombardi in Tinta Roja
ein völlig anderes Licht auf den Beruf des Journalisten
und zeigt uns, wie nahe Reporter bei ihrer Arbeit den
Menschen kommen und dabei mitunter über den Rand
eines Abgrundes schauen …
Ausgezeichnet mit verschieden Preisen bei zahlreichen
internationalen Festivals: Indien, Peru, Cuba, USA (Los
Angeles und Miami) und Spanien (San Sebastian)
Do, 2.05. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
[4.05. / 12.00 Uhr, Instituto Cervantes, München]
Ésta no es una película sobre periodistas con crisis de
identidad, problemas de alcoholismo y apasionadas
relaciones con mujeres que, aun a riesgo de poner en
peligro su vida, acaban destapando un gran escándalo
político.
Más allá de estos tópicos, Lombardi aborda en „Tinta
Roja“ la profesión de periodista desde una nueva perspectiva
y nos muestra hasta qué punto se acerca el reportero
en su trabajo a los demás, llegando incluso a
asomarse al borde del abismo…
Premiada con galardones en numerosos festivales internacionales:
India, Perú, Cuba, EE.UU. (Los Ángeles
y Miami) y España (San Sebastián)
70

FRANCISCO JOSé LOMBARDI | KINO | PERú
Augen, die nicht sehen
Ojos que no ven
P/ S 2003, 149 min, OmeU, Regie: Francisco J. Lombardi
Vor dem Hintergrund des Korruptionsskandals um
den ehemaligen peruanischen Präsidenten Alberto Fujimori,
erzählt Ojos que no ven die Geschichte von sechs
grundverschiedenen Peruanern. Statt sich direkt den
Machenschaften Fujimoris und seines korrupten Beraters
Montesinos zu widmen, zeigt Lombardi anhand der
Hauptiguren auf packende Weise, wie sich der moralische
Verfall während der 1990er Jahre durch alle Gesellschaftsschichten
Perus zog.
Zweifach ausgezeichnet mit dem Preis für den besten
Film: Festival von Biarritz und von Valdivia.
Di, 30.04. / 18.00 Uhr, Filmgalerie
Partiendo del escándalo de corrupción del expresidente
peruano Alberto Fujimori, “Ojos que no ven”
cuenta la historia de seis peruanos completamente diferentes.
En lugar de dedicarse a seguir directamente
los pasos de Fujimori y su corrupto consejero Montesinos,
Lombardi muestra a través de los protagonistas, de
manera cautivadora, cómo se extendió la degradación
moral durante los años 90 por todas las clases sociales
del Perú.
Doblemente premiada como mejor película: Festival de
Biarritz y de Valdivia.
71

PERú | KINO | ALBERTO „CHICHO“ DURANT
Alberto
„Chicho“
Durant
Alberto „Chicho“ Durant, peruanischer Regisseur,
Drehbuchautor und Produzent, wird 1951 in Lima geboren.
Während seines Studiums der Wirtschaftswissenschaften
in Houston entdeckt er seine ilmische Berufung
und dreht einige Kurzilme im Rice Media Center.
Ab 1974 studiert er Film in Brüssel und vervollständigt
seine Ausbildung als Filmproduzent an der London International
Film School, bevor er in sein Heimatland
zurückkehrt.
Seitdem hat er mehrere Dokumentarilme produziert
und bei sieben Science-Fiction-Filmen Regie geführt:
Die Augen des Hundes (1981), Malabrigo (1991), Alias
la Gringa (1991), Coraje (1998), Doble Juego (2004), El
Premio (2009) und Cuchillos en el cielo (2012). Typisch
für seine Filme ist die Verwendung von Elementen des
Dokumentarilms und das besondere Augenmerk auf
die unteren Schichten der peruanischen Gesellschaft.
Seine Spielilme wurden auf wichtigen internationalen
Filmfestspielen gezeigt und haben dort zahlreiche Auszeichnungen
erhalten, darunter den ersten Preis des
Internationalen Filmfestivals von Bogotá.
Alberto Durant gilt als einer der wichtigsten Regisseure
des zeitgenössischen peruanischen Filmes. Er ist unter
anderem Berater beim Sundance Festival und bei EL
CINE sowie Mitglied des Gremiums des Latin Chicago
Film Festivals in den USA.
Alberto “Chicho” Durant, director, guionista y productor
peruano, nace en Lima en 1951. Antes de inalizar
sus estudios de Economía en Houston, descubre su vocación
cinematográica y realiza un par de cortometrajes
en el Rice Media Center. En 1974 estudia cine en el
Institut des Arts de Diffusion de Bruselas y completa su
formación de cineasta en la London International Film
School, donde permanece desde 1975 hasta 1977, año
en que regresa a su país de origen.
Desde entonces ha realizado varios documentales y
ha dirigido siete películas de icción: “Ojos de Perro”
(1981), “Malabrigo” (1986), “Alias la Gringa” (1991),
“Coraje” (1998), “Doble Juego” (2004), “El Premio”
(2009) y “Cuchillos en el Cielo” (2012), que se caracterizan
por utilizar elementos del género documental,
así como por centrar a menudo su atención en los bajos
fondos de la sociedad peruana. Sus largometrajes se
han presentado en importantes festivales internacionales,
obteniendo varios galardones. Entre ellos, el primer
premio del Festival Internacional de Cine de Bogotá,
que conquistó con la cinta “Alias la Gringa”.
Alberto Durant está considerado como uno de los más
importantes realizadores del cine peruano contemporáneo.
Entre otros cargos, ejerce de asesor de los Festivales
de Sundance y ELCINE y forma parte del Comité
Consultivo del Latin Chicago Film Festival, en Estados
Unidos. También es Miembro Fundador del Consejo Superior
de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano.
72

ALBERTO „CHICHO“ DURANT | KINO | PERú
Der Hauptgewinn
El Premio
P 2009, 98 min, OmeU, Regie: Alberto Durant
Der Film erzählt die Geschichte eines Dorlehrers aus
den Anden, Antonio (José Luis Ruiz), der im Lotto gewinnt
und nach Lima reist, um den Gewinn abzuholen.
Da er schon einmal dort ist, nutzt er die Gelegenheit
um nach zehn Jahren der Trennung seinen Sohn Alex
(Emanuel Soriano) wieder zu sehen, der bei seiner
Tante lebt. Antonio löst den Gewinn ein, doch er ermöglicht
ihm kein besseres Leben, sondern stürzt die
Familie in eine Krise, und Antonios Welt bricht Stück für
Stück in sich zusammen. Ein Film über eine spezielle
Vater-Sohn-Beziehung.
Ausgezeichnet als Bester Film im Festival Perou Pacha
2009 in Paris.
[Do, 11.04. / 20.00 Uhr, Kino Babylon, Berlin
16.04. / 18.00 Uhr, Instituto Cervantes, Prag]
Mi, 17.04. / 18.30 Uhr, Filmgalerie
La película relata la historia de un maestro de un pueblo
andino, Antonio (José Luis Ruiz), a quien le toca la
lotería y viaja a Lima para cobrarla. Una vez allí aprovechará
para visitar, después de diez años de separación,
a su hijo Alex (Emanuel Soriano), quien vive con su tía.
Antonio canjea el boleto premiado, pero, en lugar de
ver mejorar su vida con el dinero ganado, la familia entra
en crisis y su mundo empieza a venirse abajo poco
a poco. Una película que aborda el tema universal de
la relación padre–hijo.
Premiada como Mejor Película en el festival Perou Pacha
2009 de París.
73

PERú | KINO | ALBERTO „CHICHO“ DURANT
Messer im Himmel
Cuchillos en el Cielo
P 2012, 90 min, OmeU, Regie: Alberto Durant
Der Film erzählt die Geschichte von Milagros, einer Frau
die zehn Jahre im Gefängnis saß, weil sie zu Unrecht des
Terrorismus’ angeklagt wurde. Während ihrer Inhaftierung
bekam sie ein Kind, als Folge mehrerer Vergewaltigungen.
Die kleine Noemí kennt ihre Herkunft nicht und
ist bei ihrer Großmutter aufgewachsen, in dem Glauben,
ihre Mutter habe im Ausland gearbeitet. Als Milagros
endlich freigesprochen und entlassen wird, versucht
sie, eine Beziehung zu ihrer Tochter aufzubauen und
die Vergewaltiger vor Gericht zu bringen.
Wir zeigen Messer im Himmel unmittelbar nach seiner
Premiere in Lima und im Festival Perou Pacha Paris.
Mi, 17.04. / 20.45 Uhr und
Fr, 19.04 / 18.30 Uhr, Filmgalerie
Esta película trata de la historia de Milagros, una mujer
que tras pasar diez años en prisión acusada injustamente
de terrorismo, es declarada inocente y puesta en
libertad. Durante su detención, fue violada varias veces,
quedando embarazada de Noemí, quien desconoce su
origen, pues ha crecido en casa de la abuela creyendo
que su madre había estado trabajando en el extranjero.
Al salir de prisión, Milagros intenta reconstruir su vida e
ir superando las traumáticas experiencias vividas. Para
ello, busca establecer un lazo con su hija y al mismo
tiempo llevar a juicio a los violadores.
Presentamos “Cuchillos en el cielo” inmediatamente
después de su estreno en Lima y en el festival Perou
Pacha de París.
74

ALBERTO „CHICHO“ DURANT | KINO | PERú
Langfilme
Largometrajes
Hands of God
Las manos de Dios
P 2004, 54 min, OmeU, Regie: Delia Ackerman
So, 21.04 ./ 12.00 Uhr, Filmgalerie
Das Leben und Werk des berühmten peruanischen
Meistertrommlers Julio Algendones „Chocolate“ und
seine überwältigende Geschicklichkeit stehen im Vordergrund
dieses leidenschaftlichen Dokumentarilmes;
im Hintergrund schwingen heiße Rhythmen der afroperuanischen
Musik und des Jazz mit, die den Meister
des Cajón berühmt gemacht haben. Lassen Sie sich
mitreißen von diesem großen Künstler, der mit seinen
göttlichen Händen scheinbar Unmögliches vollbringt.
En primer plano, el documental trata de la vida y obra
del famoso percusionista peruano Julio “Chocolate” Algendones.
Destaca su maestría deslumbrante y el perfecto
dominio del instrumento – de fondo, suena constantemente
el ritmo caliente de la música afro-peruana
y del jazz, que hicieron popular al maestro del cajón.
Déjense atrapar por este gran artista, que logra lo inimaginable
con sus divinas manos.
75

PERú | KINO | LANGFILME
Schwingen der Hoffnung
– Julianes Sturz in den Dschungel
Alas de esperanza Mo, 22.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie *
D 1999, 65 min, dtF, Regie: Werner Herzog
Im Jahr 1971 bereist Werner Herzog Peru, um Drehorte
für seinen Film Aguirre, Zorn Gottes zu suchen. Als sein
Reiseplan sich ändert, lässt er ein Flugticket verfallen.
Eine glückliche Fügung, denn das Flugzeug gerät in ein
Unwetter und stürzt über dem Dschungel ab. 91 Menschen
kommen dabei ums Leben. Nur die 17-jährige Juliane
Koepcke überlebt und kämpft sich zehn Tage lang
allein durch die Wildnis, bis sie auf Hilfe trifft. In seinem
Dokumentarilm kehrt Herzog mit dieser Frau an
die Stelle des Unglücks zurück und lässt sie ihre dramatische
Geschichte erzählen.
En 1971 Werner Herzog planea viajar por Perú para buscar
lugares donde rodar su película “Aguirre, la ira de
Dios”. Pero tiene que modiicar su itinerario y pierde
el vuelo. Feliz destino, puesto que el avión penetra en
un temporal y acaba estrellándose en la jungla. 91 personas
fallecen en el accidente. Solo sobrevive Juliane
Koepcke, de 17 años, que durante 10 días luchará por
su vida en tierras salvajes hasta encontrar ayuda. En el
documental, Herzog vuelve con aquella mujer al fatídico
lugar donde le hará contar su dramática historia.
*Juliane Koepcke wird anwesend sein.
76
®

LANGFILME | KINO | PERú
Papiertaube
Paloma de papel
P 2003, 88 min, OmeU, Regie: Fabrizio Aguilar
Der junge Juan wird aus dem Gefängnis in Lima entlassen
und macht sich auf den Weg zurück in sein Dorf. Auf
der langen Busreise erinnert er sich daran, wie er sich
mit zehn Jahren der Guerilla anschloss, um seine Mutter
zu schützen. Fabrizio Aguilar erzählt die Geschichte
einer gestohlenen Kindheit: Die Terrorgruppe Sendero
Luminoso schreckte in den 80er Jahren nicht davor zurück,
Kinder zu entführen, zu manipulieren und zu Kindersoldaten
zu machen.
Eine tief bewegende Darstellung von Krieg und Terror
aus Kinderaugen. Der Film wurde auf den Festivals von
Bogtotá und New York ausgezeichnet.
Di, 23.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Una vez que el joven Juan es excarcelado en Lima, emprende
su camino de vuelta a casa. Durante el largo
viaje en autobús recuerda cómo con 10 años se unió a
la guerrilla para proteger a su madre. Fabrizio Aguilar
relata la historia de una infancia perdida a manos del
grupo terrorista “Sendero Luminoso”, que en la década
de los ochenta continuó raptando niños, manipulándolos
y haciendo de ellos niños soldado.
La película muestra de manera muy conmovedora cómo
viven los niños las guerras y el terrorismo. Galardonada
en los festivales de Bogotá y Nueva York.
77

PERú | KINO | LANGFILME
Santiagos Tage
Días de Santiago
P 2004, 83 min, OmeU, Regie: Josué Méndez
Santiago ist ein junger Mann, der im Cenepa-Krieg gegen
Ecuador für Peru gekämpft hat. Er kehrt in seine
Heimatstadt Lima zurück, in der Erwartung, dort alles
unverändert vorzuinden und Anerkennung für seinen
Einsatz fürs Vaterland zu erhalten. Doch es kommt anders:
Seine Familie und er sind Außenseiter, die am
Rande der Stadt leben, wo er mit seiner Freundin eine
instabile Beziehung führt. Das Überleben kann dort
noch schwieriger sein als im Krieg.
Auf über 100 Filmfestivals gewann der Film 35 internationale
Preise und war 2005 Teil der Auswahl „Tous les
Cinémas du Monde“ der Filmfestspiele in Cannes.
So, 21.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Santiago es un joven que luchó por Perú en el conlicto
de Cenepa contra Ecuador. Vuelve a Lima, su ciudad
de origen, esperando encontrar el sitio que dejó y ser
valorado por sus servicios a la patria. La situación es
bien distinta: viviendo en un barrio periférico, nacido
en una familia marginal y con una relación de pareja
poco madura, sobrevivir puede llegar a ser más difícil
que en la propia guerra.
La película participó en más de 100 festivales, ganó más
de 35 premios internacionales y se proyectó en la selección
de “Tous les Cinemas du Monde” del Festival
de Cannes del 2005.
78

LANGFILME | KINO | PERú
Madeinusa
P/ E 2005, 100 min, OmeU, Regie: Claudia Llosa
Madeinusa ist eine junge Indianerin, die in einem kleinen,
streng religiösen Dorf in den peruanischen Anden
lebt. Am Karfreitag beginnen die traditionellen Feierlichkeiten:
Umzüge, Tänze und Prozessionen bis zum Ostersonntag.
Während dieser drei Tage ist alles erlaubt,
die Sünde existiert nicht. Gott ist tot und kann nichts
sehen. Auch Salvador, ein junger Mann aus Lima, verbringt
die Feiertage im Haus des Bürgermeisters, dem
Vater von Madeinusa.
Madeinusa gibt einen wunderbaren Einblick in die Traditionen
der Anden und wurde mit dem Best Latin American
Film beim Festival Mar de Plata im Jahr 2005 ausgezeichnet.
Sa, 20.04. / 20.45 Uhr und
Mo, 22.04. / 18.30, Filmgalerie
Madeinusa es una joven indígena que vive en un pequeño
pueblo de los Andes peruanos fervorosamente
religioso. El Viernes Santo comienzan las iestas tradicionales:
cortejos, bailes y procesiones que duran
hasta el Domingo de Resurrección. Durante esos tres
días todo está permitido, no existe el pecado. Dios está
muerto y no puede verlo. Es entonces cuando llega Salvador,
un joven limeño que ha de quedarse durante las
iestas en casa del alcalde, padre de la joven.
Una fantástica imagen de las tradiciones de los Andes
peruanos.
Ganadora del premio a la mejor película latinoamericana
del Festival de Mar de Plata de 2005.
79

PERú | KINO | LANGFILME
Die Prüfung
La Prueba
P 2006, 105 min, OmeU, Regie: Judith Vélez
Miranda muss ihren Vater wiederinden, denn nur er
kann das Leben ihres kranken Bruders Tomás retten.
Zusammen mit Saúl, einem jungen Ingenieur, begibt
sie sich auf eine Reise, die ihre Vorstellung von Recht
und Unrecht wandelt: In einer von extremer Trockenheit
gezeichneten Landschaft, sieht sie ihr eigenes Leben
konfrontiert mit dem der Bauern, die ums Überleben
kämpfen und in der Dürre eine Strafe Gottes sehen. Als
Miranda schließlich ihrem Vater begegnet, hat sie sich
verändert.
Ausgezeichnet mit den Preisen „Bester Film“ und „Bestes
Drehbuch“ auf dem Filmfestival Verona 2007, und
als bestes Erstlingswerk im IX. Iberoamerikanischen
Filmfestival Boliviens.
Di, 23.04. / 18.30 Uhr, Filmgalerie
Miranda necesita encontrar a su padre desaparecido,
pues solamente él podría salvar la vida de su hermano
menor, Tomás. Acompañada por Saúl, un joven ingeniero,
emprenderá un viaje que cambiará su idea de lo
que es justo o injusto. En una región golpeada por la
sequía, donde conviven la esperanza y la desesperación,
ve su propia vida confrontada con la de los campesinos,
que luchan por sobrevivir en el árido paiseja
mediante mágicos rituales y procesiones, convencidos
de que todo es un castigo de Dios. Cuando Miranda por
in encuentra a su padre, es ya otra mujer.
Premiada con los galardones a la “Mejor Película” y
al “Mejor Guión” en el festival de Verona de 2007, así
como también con el de “Mejor Opera Prima” en el IX
Festival Iberoamericano de Cine de Santa Cruz Bolivia.
80

LANGFILME | KINO | PERú
Ein Schatten auf der Stirn
Una sombra al frente
P 2007, 135 min, OmeU, Regie: Augusto Tamayo
Peru, Anfang des 20. Jahrhunderts: Weite Teile des Landes
sind noch nicht erschlossen. Das ehrgeizige Projekt
des jungen Ingenieurs Enrique Aet, der eine Brücke
durch den Regenwald bauen möchte, scheitert.
Zurück in der Hauptstadt, muss er nicht nur mit familiären
Schwierigkeiten kämpfen, sondern auch mit der
Regierung, die ihm keine Aufträge mehr erteilt. Doch
der junge Mann will seinen Traum von einem modernen
Peru nicht aufgeben …
Der Film basiert auf einem Roman von Augusto Tamayo
Vargas und war 2008 für einen Oscar in der Kategorie
„Bester fremdsprachiger Film“ nominiert.
So, 21.04. / 18.30 Uhr, Filmgalerie
Perú a principios del siglo XX: numerosos territorios
continúan sin ser explotados. El joven ingeniero Enrique
Aet fracasa en su ambicioso proyecto de construir
un puente en la selva. De vuelta a la capital, no sólo
tiene que lidiar con problemas familiares, sino también
con el Gobierno, que no le ofrece más trabajo. Sin embargo,
el joven no quiere renunciar a su sueño de modernizar
Perú…
La película se basa en la novela homónima de Augusto
Tamayo Vargas y estuvo nominada a un Óscar como
“Mejor película de habla no inglesa”.
81

PERú | KINO | LANGFILME
Der Aquarellmaler
El acuarelista
P 2008, 88min, OV, Regie: Daniel Ró
Der Büroangestellte T. möchte sich einen Herzenswunsch
erfüllen und ein Aquarell malen. Leider wird
er von seinen Nachbarn ständig davon abgehalten; sie
halten sein Vorhaben für totalen Blödsinn, für unpraktisch
und sogar unmoralisch, und natürlich hat jeder
von ihnen Vorschläge, wie T. seine Zeit sinnvoller nutzen
könnte …
Als unterhaltsamer, absurder Film voller wunderbarer
Bilder ist Der Aquarellmaler eine aufrüttelnde Metapher
darüber, wie bedenkenlos wir unser innerstes Wesen
preisgeben und anderen die Kontrolle über unser Leben
zugestehen.
Sa, 20.04. / 18.30 Uhr, Filmgalerie
T, un oicinista, desea cumplir su gran sueño de pintar
una acuarela, pero se ve impedido de hacerlo por los
vecinos de su ediicio, a quienes el sueño de T les parece
una sublime tontería, algo poco práctico, incluso
inmoral, y por supuesto tienen mejores ideas de cómo
debe utilizar su tiempo…
Divertida, absurda y bellamente fotograiada, El acuarelista
es una perturbadora metáfora de la facilidad con
que evadimos la defensa de nuestra más íntima esencia
y cedemos a otros el control de nuestras vidas.
82

LANGFILME | KINO | PERú
Paradies
Paraíso
P 2010, 91 min, OmeU, Regie: Héctor Gálvez
Joaquin und vier weitere Jugendliche wohnen in den
Jardínes de Paraíso (zu deutsch: Paradiesgarten), einem
Elendsviertel am Rande der Hauptstadt Lima, in dem
alles andere als paradiesische Zustände herrschen.
Es fällt ihnen nicht leicht, in dieser Umgebung ihre Zukunftsträume
zu verwirklichen. Doch geben sie die Hoffnung
nicht auf und kämpfen um jede Chance …
Durch die Verwendung einer Handkamera schafft Héctor
Gálvez in seinem Spielilmdebüt eine große Nähe zwischen
den Figuren und dem Zuschauer. Auch das Licht
nimmt in dieser sozialkritischen Darstellung der peruanischen
Gesellschaft eine ganz besondere Rolle ein.
Auf nationaler und internationaler Ebene hat Paraíso
unzählige renommierte Auszeichnungen erhalten: „Das
Beste, was das peruanische Kino in den letzten zehn
Jahren hervorgebracht hat!“
Fr, 19.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Joaquín y otros cuatro jóvenes viven en los Jardines de
Paraíso, una barriada en los suburbios de Lima no precisamente
paradisíaca. En ese entorno no les resulta
fácil cumplir sus sueños, pero no se dan por vencidos
y luchan por cualquier oportunidad de conseguirlo…
Utilizando una pequeña cámara digital, Héctor Gálvez
crea en su ópera prima una inmediata cercanía entre
sus personajes y el espectador. También la iluminación
juega un papel muy especial en esta representación crítica
de la sociedad peruana. La Asociación Peruana de
Prensa Cinematográica (APRECI) destacó que el ilme
de Héctor Gálvez es lo “mejor que ha dado el cine peruano
en la última década”.
83

PERú | KINO | DOKUMENTARFILM
Medicine of Forgiveness
Medicina del Perdón
P 2005, 20 min, OmeU, Regie: Delia Ackerman, Alonso del Río
Im südamerikanischen Dschungel gibt es Tausende von
Heilplanzen, die wissenschaftlich noch kaum erforscht
sind. In Peru setzen Schamanen sie seit Jahrhunderten
erfolgreich ein und geben das Wissen über ihre Heilkräfte
an die nächste Generation weiter. Delia Ackerman
begibt sich mit ihrem Dokumentarilm Medicine
of Forgiveness in diese geheimnisvolle Welt und macht
Bekanntschaft mit der Dschungelplanze Ayahuasca.
Als Aufguss, wirkt sie bewusstseinserweiternd und reinigend
und regt Körper und Geist an. Außerdem hilft sie
zu akzeptieren und zu vergeben …
So, 21.04 ./ 12.00 Uhr, Filmgalerie
Mucha gente sabe que en la selva hay miles de plantas
medicinales que todavía son desconocidas. En cambio,
pocos tienen presente que en Perú algunas de estas
son utilizadas por chamanes desde hace muchos siglos.
En el documental, Delia Ackerman nos muestra
este mundo tutelado por chamanes y por una planta
de la jungla, la ayahuasca, que se toma como infusión,
es estimulante y limpia mente y cuerpo, ayudando así
a aceptar y a perdonar.
Gesprächsrunde
Über das Peruanische Kino
Hablando de Cine Peruano
Do, 11.04. / 18 Uhr
Alumneum, Bonhoeffer-Saal 1. OG
Am Ölberg 2
Eine Zusammenarbeit mit dem
Centro Cultural Latinoamericano e.V.
Filme zeigen Fantasie und Wirklichkeit immer
so, wie der Regisseur sie empindet.
Der Zuschauer wiederum kann sich entweder
damit identiizieren, oder aber gleichgültig
oder zurückweisend reagieren.
Doch um die komplexen Anspielungen und die
soziokulturellen Hintergründe zu verstehen, ist es
notwendig, die Zeitgeschichte Perus zu erläutern.
Ausgehend von unseren eigenen Erfahrungen,
werden wir eine Auswahl repräsentativer Filme interpretieren
und besprechen: Gregorio (Gruppe Chaski,
Fernando Espinoza, Alejandro Legaspi – 1984), Die
Höhle des Löwen (Francisco Lombardi – 1988), What
the Eye Doesn’t See (Francisco Lombardi – 2003).
Felipe, Jocelyne, Antonio
Las películas siempre muestran fantasías
y realidades vistas desde los ojos
de los directores. El espectador, por su
parte, puede sentir identiicación, indiferencia
o rechazo.
Para conocer las complejas connotaciones
socioculturales es preciso recurrir a
los diferentes elementos articulados en un espacio
y un tiempo.
Nosotros, de acuerdo a nuestra interpretación y
vivencias personales, vamos a comentar las siguientes
películas peruanas representativas: “Gregorio” (Grupo
Chaski, Fernando Espinoza, Alejandro Legaspi – 1984),
“La boca del lobo” (Francisco Lombardi – 1988), “Ojos
que no ven” (Francisco Lombardi – 2003).
Felipe, Jocelyne, Antonio
84

| KULTUR | PERU
Gespräch mit
Francisco Lombardi
Do, 2. Mai, 14–16 Uhr
Universität Regensburg
Raum Chemie 33.1.93
(Eingang und Parkplatz
auch gegenüber Biopark 3)
Während seiner Karriere hat sich
der peruanische Regisseur Francisco
Lombardi immer wieder an die
heikle Aufgabe gemacht, zeitgenössische
Romane auf die Leinwand zu
bringen. Die Liste der Autoren für
die Vorlagen liest sich dabei wie
das Who is Who der peru anischen
Gegen wartsliteratur: Jaime Bayly,
Julio Ramón Ribeiro, Alonso Cueto
und andere. Nur von einem Schriftsteller
hat Lombardi jedoch gleich
zwei literarische Werke verilmt,
nämlich von Mario Vargas Llosa: La
ciudad y los perros und Pantaleón
y las visitadoras.
Aus diesem Grund sollen die Adaptationen
der Romane des Literaturnobelpreisträgers
im Mittelpunkt
des Gespräches stehen, denn sie
werfen viele Fragen auf, etwa nach
den Aufgaben von Filmemachern
und Literaten in Lateinamerika oder
zur Rolle der Intellektuellen in der
vielfach gebrochenen politischen
Entwicklung Perus.
Dentro de su vasta obra cinematográica,
el director peruano Francisco
Lombardi se ha preocupado
una y otra vez por llevar a la pantalla
novelas de los más reconocidos autores
peruanos, como Jaime Bayly,
Julio Ramón Ribeiro, Alonso Cueto
y otros. Entre ellos destaca Mario
Vargas Llosa, de quien Lombardi
tomó dos textos literarios para su
adaptación cinematográica. Por
un lado, “La ciudad y los perros”
(novela 1963, película 1985) y, por
otro, “Pantaleón y las visitadoras”
(novela 1973, película 1999).
Por esta razón, estas dos obras del
Pemio Nobel peruano ilmadas por
Lombardi constituirán el eje central
del conversatorio: a partir de ellas
se abre fácilmente el espectro hacia
preguntas más generales y de
suprema importancia. Por ejemplo,
la cuestión de la misión del escritor
y del director de cine en América
Latina; o la que indaga en el papel
del intelectual en el desarrollo político
del Perú, tan accidentado en
las últimas décadas; o, también, la
cuestión de los problemas y ventajas
de hacer películas lejos de los
autoproclamados centros de la industria
cinematográica mundial.
85

PERU | KULTUR | AUSSTELLUNGEN
Ausstellung
Fernando de la Jara
Der magische Moment
El momento mágico
Eröffnung am 19. April 2013 um 20 Uhr
in Anwesenheit des Künstlers.
Es spricht Miguel Guzmán vom Generalkonsulat
der Republik Peru in München.
19. April 2013 bis 14. Juni 2013
Galerie Dr. Erdel Verlag
Fischmarkt 3, 93047 Regensburg
Telefon: 0941 / 70 24 91, www.erdel.de
Öffnungszeiten: Mi und Fr, 16–19 Uhr
und nach Vereinbarung
Fernando de la Jara ist eine Ausnahmeerscheinung
im heutigen
Kulturbetrieb. Er liebt weder das
grelle Licht, noch sucht er den
massenwirksamen Effekt. Formvollendet
im Auftreten, zuvorkommend
im Wesen, erinnert er
an einen britischen Gentleman
des 19. Jahrhunderts. Als Maler
ist er ebenso singulär. Sein Werk
beeindruckt durch seine Dichte,
seine igurativen Bildmotive ziehen
den Betrachter in den Bann,
lassen ihn Überraschendes entdecken.
Zunächst ist es einfach,
sich dem suggestiven Sog des
Bildes hinzugeben. Die Harmonie
der Bildaufteilung, die elegante
Farbgestaltung und die
malerische Perfektion faszinieren. Die dargestellte Situation
ist Ausgangspunkt für viele Geschichten. Wie
mag es zu diesem Ereignis gekommen sein? Worüber
mag die Figur nachsinnen?
In den Bildern dieses Malers sind Zeit und Raum aufgehoben.
Er nimmt Bezug auf religiöse Bilddarstellungen,
auf die Ikonographie der Renaissance ebenso wie auf
Elemente des Surrealismus oder der avantgardistischen
Kunst zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Als Künstler provoziert
er auf subtile Weise. In seiner umfassenden und
zutiefst humanistischen Bildung setzt er auf die transformierende
Kraft der Poesie.
De la Jara wurde 1948 in Lima geboren. Er bereiste viele
europäische Länder, arbeitete u.a. mit Dennis Hopper
(„The Last Movie“) und studierte die lämische und
Fernando de la Jara es un fenómeno
excepcional en el panorama
cultural actual. Ni le gustan
los focos ni se preocupa por
buscar el efecto mediático. De
conducta impecable y carácter
afable, recuerda a un caballero
inglés del siglo XIX. Como pintor,
es igualmente un individuo
extraordinario. Su obra impresiona
por su profundidad y los
motivos igurativos cautivan
al observador descubriéndole
algo sorprendente. Ya a primera
vista es fácil entregarse
a la atracción tentadora de su
pintura; fascina la armoniosa
distribución de la imagen dentro
del cuadro, la elegante paleta
de colores y la perfección pictórica. Las situaciones
que sus pinturas representan son origen de muy variadas
historias. Y le asaltan entonces a uno preguntas del
tipo: ¿qué habrá llevado a semejante acontecimiento?
¿En qué piensa aquella igura?
En las pinturas de este artista se ha suprimido el espacio
y el tiempo. El pintor hace referencia tanto a la iconografía
religiosa o del Renacimiento como a elementos del
surrealismo o de la vanguardia artística de comienzos
del siglo XX. Como artista provoca de un modo sutil.
En su abarcadora y profunda imaginería de lo humano
encontramos una apuesta por la fuerza transiguradora
de la Poesía.
De la Jara nació en Lima en 1948. Viajó por muchos países
europeos, trabajó, entre otros, con Dennis Hopper y
se dedicó al estudio de las escuelas de pintura lamenca
86

AUSSTELLUNGEN | KULTUR | PERU
venezianische Malerei des 16. Jahrhunderts. In den 70er
Jahren zog er sich in die Anden zurück, Mitte der 80er
Jahre ging er nach New York und wurde wenig später in
Bayern sesshaft. Heute lebt er in Oettingen und in Arequipa.
Viele seiner Werke beinden sich in Sammlungen
in Europa, Nord- und Südamerika sowie im Mittleren
Orient. Die Plastik „Minerva“ für die Max-Planck-Gesellschaft
steht im Hofgarten in München. Fernando de la
Jara stellt sein Werk jetzt erstmals in Regensburg vor.
y veneciana del siglo XVI. En los 70 volvió a los Andes y
a mediados de los 80 se trasladó a Nueva York para establecerse
poco después en Baviera. Actualmente vive
en Öttingen y Arequipa. Muchas de sus obras se encuentran
repartidas por exposiciones en Europa, América
y Medio Oriente. Valga el ejemplo de la escultura
“Minerva” que podemos encontrar en el jardín de la
sociedad Max Planck. Fernando de la Jara presenta su
obra por primera vez en Regensburg.
Ausstellung
Janet McLelland
Arbeitende Männer / Hombres trabajando
Café Lila
Rote Hahnengasse 2
Eröffnung am 26. April 2013 um 19 Uhr
Die aus Peru stammende Künstlerin
Janet McLelland lebt in
Großbritannien. Dort absolvierte
sie 2010 an der Bradford College
School of Arts ihr Bachelorstudium
der Bildenden Künste.
Obwohl ihre Bilder thematisch
sehr vielfältig sind, ist für ihr Gesamtwerk
die kritische Auseinandersetzung
mit dem Menschlichen,
dem Sozialen und dem Kulturellen
charakteristisch.
Im vorliegenden Zyklus Arbeitende
Männer lässt Janet in England gültige
soziale Werte und Normen außen
vor, um dem Betrachter ein
Werk zu präsentieren, das von einer
speziisch peruanischen Sichtweise
zeugt. Arbeitende Männer
entstand, nachdem McLelland im
November 2012 Bauarbeiter im
englischen Yorkshire beobachtet
hatte. Die Entwürfe sind unter
www.janetmclelland.org zu
sehen.
Janet McLelland es una artista
peruana radicada en el Reino
Unido. En 2010 se licenció en Artes
Visuales en la Bradford College
School of Arts. Aunque su
obra abarca una temática variada,
se caracteriza fundamentalmente
por el gran sentido de
apreciación crítica hacia lo humano,
lo social y lo cultural.
En la presente muestra, titulada
‘Hombres trabajando’, Janet hace
omisión de ciertas normas y tratados
sociales ingleses para permitirse
de esta manera brindar al
espectador una obra que retiene
lo idiosincrático de la visión peruana
desde la perspectiva de la
artista. ‘Hombres Trabajando’ nació
como proyecto tras la observación
de los trabajadores de un
área en construcción en Yorkshire
– Inglaterra, en noviembre del
2012. Los bocetos pueden verse
en www.janetmclelland.org.
87

PERU | KULTUR | AUSSTELLUNG UND VORTRAG
Ausstellung und Vortrag
Weltkulturerbe Machu Picchu
Machu Picchu, Patrimonio Cultural
de la Humanidad
Vernissage mit Vortrag am 8. Mai um 19.00 Uhr
Stadtbücherei, Haidplatz 8
Seit der „Wiederentdeckung“ Machu Picchus durch den
nordamerikanischen Forscher Hiram Bingham sind 102
Jahre vergangen. Damals war die legendäre Inka-Stadt
noch von Dickicht überwuchert, doch schon Bingham
war überwältigt von der atemberaubenden Landschaft
mit ihren grünen Gipfeln. Die Ausstellung zeigt Fotos
seiner zweiten Forschungsreise nach Machu Picchu, sowie
aktuelle Aufnahmen (aus dem Archiv der Stiftung
PromPerú sowie von K. und R. Wright). Diese faszinierenden
Bilder vermitteln einen nachhaltigen Eindruck
von der Schönheit und dem Zauber dieses Ortes, der
als eines der „neuen Weltwunder“ gilt und seit 1983
zum Weltkulturerbe zählt.
8. Mai bis 15. Juni
Stadtbücherei, Haidplatz 8
Desde el “redescubrimiento” de Machu Picchu por el
investigador norteamericano Hiram Bingham han transcurrido
102 años. En aquel momento la maleza se había
adueñado por completo de la legendaria ciudad inca.
La exposición muestra fotos de su segundo viaje a Machu
Picchu, así como imágenes actuales, tanto de los
archivos de Promperú como del de K. y R. Wright. Las
fascinantes fotografías que componen la exposición
dan una idea de la belleza y la magia de este lugar,
declarado patrimonio cultural de la Humanidad por la
UNESCO en 1983 y que pasa por ser una de la nuevas
maravillas de la Humanidad.
88

AUSSTELLUNG UND VORTRAG | KULTUR | PERU
Architektur der Inkas und ihrer Vorfahren:
Moderne, Religion und Macht
Arquitectura inca y preínca:
modernidad, religión y poder
Vortrag zur Eröffnung der Ausstellung Weltkulturerbe Machu Picchu.
Conferencia inaugural de la exposición Machu Picchu, Patrimonio Cultural de la Humanidad
Referentin / Conferenciante: Dr. Adine Gavazzi
Die Forschungsarbeit von Dr. Adine Gavazzi erstreckt
sich auch auf Machu Picchu, wo sie Bauphasen sequenziert
und eine Feldmethode entwickelt hat. Für ihr
Forschungsgebiet hat sie wichtige theoretische Grundlagen
geschaffen, indem sie dreidimensionale Modelle
der von ihr untersuchten Orte angefertigt hat. Sie beschäftigt
sich auch mit den Indianersiedlungen im Amazonasgebiet
sowie mit den kosmozentrischen Kulturen,
die in prähispanischen Zeiten an der Küste, im Bergland
und im Urwald Perus ansässig waren. Dr.Gavazzi forscht
am Centro Studi e Ricerche Archeologiche Precolombiane
in Brescia und Nazca, war Mitglied der Unesco-
Forschungsgruppe der Universität von Bergamo, hat
das Centro Estudios Andinos y amazónicos des italienischen
Kulturinstituts in Lima mitbegründet und ist
außerdem Mitglied der Organisation Architekten ohne
Grenzen sowie der NGO Mimondo.
La labor de la Dra. Gavazzi se extiende también a Machu
Picchu, donde ha secuenciado fases constructivas,
deinido una metodología de campo y estructurado una
base teórica disciplinar, restituyendo los modelos 3D
de los sitios. También estudia las malocas de la Amazonía
y los patrones de ocupación de las sociedades
cosmocéntricas de costa, sierra y selva de épocas arcaicas.
Es investigadora del “Centro Studi e Ricerche
Archeologiche Precolombiane” de Brescia y Nazca, ha
sido miembro del grupo de investigación de la Cátedra
Unesco de la Universidad de Bérgamo y es miembro
fundador del” Centro Estudios Andinos y amazónicos”
del Instituto Italiano de Cultura en Lima. Además, está
asociada a la organización “Arquitectos sin Fronteras”
y a la ONG “Mimondo” .
89

Dia-Show
Perú – mein Land, betrachtet aus
tausenden Kilometern Entfernung
Do, 25.04. / 19.30 Uhr
Alumneum, Bonhoeffer-Saal 1. OG
Am Ölberg 2
Veranstaltung in Spanisch und Deutsch.
Presentación en español y alemán.
®
Die Gruppe „Peruanos en Regensburg“ präsentiert die
Dia-Show „Perú – mein Land, betrachtet aus tausenden
Kilometern Entfernung“. Peruaner, die in Regensburg leben
und aus verschiedenen Regionen des Landes stammen,
erzählen anhand von Bildern von der Entstehung,
Geschichte und Entwicklung ihres Landes.
El grupo “Peruanos en Regensburg” presenta “Perú –
mi tierra, vista desde miles de kilómetros de distancia”.
Peruanos que viven en Regensburg y procedentes de
distintas regiones, cuentan en base a imágenes la creación,
la historia y el desarrollo de su país.
Historischer Gasthof aus dem 14. Jahrhundert
Hotel
zum
Blauen Krebs
Krebsgasse 6 (Haidplatz)
93047 Regensburg
Telefon (0941) 5 73 70
Telefax (0941) 58 61 24 28
www.dicker-mann.de
kontakt@ dicker-mann.de
Täglich geöffnet von 9.00 - 1.00 Uhr
Durchgehend warme Küche
Sonniger Hofgarten und Freisitze in der Krebsgasse

VORTRAG | KULTUR | PERU
Vortrag
Heilige Orte und prähispanische Architektur
Espacios sagrados y arquitectura
prehispánica
8. Mai / 10.00 Uhr
Fachhochschule Architektur
Prüfeninger Straße 58
Referentin / Conferenciante: Dr. Adine Gavazzi
Eine Veranstaltung im Rahmen des Masterstudiengangs
Historische Bauforschung, Lehrstuhl Prof. Dr. Thekla Schulz-Brize
Dr. Adine Gavazzi ist Architektin und Anthropologin
und beschäftigt sich seit 1986 mit der Architekur von
Kultstätten in der Andengegend. Ihr Spezialgebiet sind
die Siedlungen der Inkas in Ollantaytambo im Süden
Perus, ihre Heiligtümer und Kultstätten. Sie untersucht
aus architektonischer und archäologischer Sicht die gesellschaftliche
und politische Bedeutung der prähispanischen
Städte Perus und trägt so zu einem besseren
Verständnis der komplexen Zivilisationen, die in Peru
vor 5.000 Jahren entstanden, bei. Ihre Forschungs arbeit
führt sie vor allem in der Gegend von Ventarrón und
Cahuachi durch, Orten die für die prähispanische Geschichte
Perus von großer Bedeutung sind. Über ihre
Arbeit hat sie bisher zwei Bücher geschrieben: Arquitectura
andina. Formas e historia de los espacios sagrados
und Microcosmos – Visión andina de los espacios
prehispánicos.
Dr. Gavazzi besucht Regensburg anlässlich der Eröffnung
der Ausstellung Weltkulturerbe Machu Picchu auf Einladung
des Peruanischen Generalkonsulats in München.
Adine Gavazzi es arquitecta especializada en antropología
de América y arquitectura ceremonial andina desde
1986. A partir de un estudio sobre los asentamientos
inca y la planiicación territorial en Ollantaytambo su
investigación se ha focalizado en los espacios sagrados,
centros ceremoniales y capitales teocráticas. Ha analizado
desde la arquitectura y la arquelogía el signiicado
social y politico de las ciudades y templos del Perú prehispánico
para entender las complejas civilizaciones que
lorecieron en el Perú desde hace 5000 años. Su trabajo
se basa en una extensa investigacion arqueológica sobre
el terreno en sitios fundamentales para la historia
prehispánica, como Ventarrón y Cahuachi y se ha plasmado,
por ahora, en dos libros: “Arquitectura andina.
Formas e historia de los espacios sagrados” y “Microcosmos
– Visión andina de los espacios prehispánicos”.
La Dra Gavazzi visita Ratisbona, bajo los auspicios del
Consulado General del Perú en Múnich, en el marco de
la exposición “Machu Picchu: Patrimonio Cultural de la
Humanidad”.
91

Einfach Genießen!
Regesurg Bishof-Korad_Strasse Tel.
www.pahaaa-regesurg.de

VORTRAG | KULTUR | PERU
Kochkurs,
Kochkunst
20. April / 18.00 Uhr und 25. April / 19.00 Uhr
Kochschule von Küche Aktiv Pusch, Landshuter Straße 74
Eine Kooperation mit:
In den letzten Jahren haben Gourmetkritiker und internationale
Starköche, wie z.B. Ferrán Adriá, dazu beigetragen,
dass die peruanische Küche in Fachkreisen als
eine der besten der Welt gilt und Lima als kulinarische
Hauptstadt Südamerikas bezeichnet wird. Das ist kein
Zufall, denn in Peru treffen die kulinarischen Traditionen
der vier Kontinente, aus denen die Peruaner stammen,
aufeinander. Außerdem indet man in Peru einen unvorstellbaren
Reichtum an Naturprodukten, denn das
Land beheimatet eine Vielzahl von unterschiedlichen
Biotopen, von der Küste über den Dschungel bis zum
Bergland. Der cebiche, ein Gericht aus mariniertem
Fisch und/oder Meeresfrüchten ist eines der Highlights
der peruanischen Küche. In Regensburg haben wir das
Glück, zwei der besten Köche Perus zu einem Kochkurs
begrüßen zu dürfen.
Guillermo Roque Castro, hat bei dem bedeutendsten
Koch Perus gelernt und gearbeitet. Gastón Acurio, der
zu den 20 besten Köchen weltweit zählt, machte ihn zum
Chef seiner Restaurants Cebichería La Mar in Lima und
Cebichería La Mar in San Francisco. Seit 2010 arbeitet er
im Restaurant Pachamama, und hier können Sie seine
wunderbaren Gerichte genießen.
José Alberto Torres Segovia lernte Guillermo Roque Castro
während seiner Ausbildung kennen und hat in folgenden
peruanischen Restaurants gearbeitet: Alta Dirección
del Ministerio de Educación, Puerto Escondido
und Rinconcito Ferreñafano. Zur Zeit arbeitet er in einem
spanischen Restaurant in Cáceres.
Der Kurs bietet die einzigartige Gelegenheit, sich mit der
Kochkunst einer der hervorragendsten Küchen der Welt
vertraut zu machen. Die Teilnehmer bereiten zusammen
ein peruanisches Drei-Gänge-Menü vor. Spanischkenntnisse
sind hilfreich aber nicht Voraussetzung, da ein
Dolmetscher dafür sorgen wird, dass alle Teilnehmer
dem Kurs folgen können.
En los últimos años el reconocimiento de la cocina peruana
como una de las mejores del mundo ha llenado
páginas en diarios y ha estado en boca de famosos cocineros,
como Ferrán Adriá, convirtiendo a Lima en la
capital culinaria de América del Sur. No es casualidad,
ya que en el Perú conluyen las tradiciones culinarias
de cuatro continentes a través del origen de su población
y una abundancia de productos naturales sin igual
que abarca todos los biotopos imaginables entre costa,
montaña, desierto y selva. El cebiche, plato preaparado
a base de pescado y/o marisco marinados, es uno de
los platos estrella de la cocina peruana. En Ratisbona
tenemos la suerte de contar con uno de sus mejores
especialistas en Europa, quien nos ofrecerá un curso
en torno a este plato.
Guillermo Roque Castro aprendió su oicio y trabajó
junto al cocinero más importante del Perú y uno de los
20 mejores del mundo, Gastón Acurio, quien lo empleó
sucesivamente como Chef de sus restaurantes “Cebichería
La Mar” de Lima y “Cebichería La Mar” de San
Francisco. Desde 2010 trabaja en el Restaurante “Pachamama”
y aún tienen ustedes la suerte de probar sus
exquisitos platos.
José Alberto Torres Segovia coincidió con Guillermo Roque
Castro en su último año de estudios y ha trabajado
en los siguientes restaurantes peruanos: Alta Dirección
del Ministerio de Educación, Puerto Escondido y Rinconcito
Ferreñafano. Actualmente trabaja en el restaurante
español Las Torres de Bujaco de Cáceres.
Una ocasión irrepetible para familiarizarse con el arte
culinario de una de las mejores cocinas mundiales. Los
participantes en el curso prepararán un menú peruano
de tres platos. Los conocimientos de Español serán útiles,
pero también sin ellos será usted bienvenido y un
profesor mediará para que todos los participantes sigan
sin problemas la velada.
93

STADTMAUS
Wir
lieben
Geschichte
STADTMAUS Thundorferstraße 1, 93047 Regensburg Fon 0941 - 230 360 - 0 Fax 0941 - 230 360 - 15 kontakt@stadtmaus.de
www.stadtmaus.de

| VORTRAG | JAKOBSWEG
Rund um den
Jakobsweg
Geschichten, Mythen und Legenden
um den Jakobsweg – zwei Vorträge
Referenten: Hubert Pöppel und Francisco Singul
Mo, 22. April, 18 Uhr
Donau-Einkaufszentrum
Zur Einstimmung und zur Abrundung der Ausstellung
Wallfahrtserinnerungen möchte cinEscultura mit zwei
Vorträgen an die große mittelalterliche Tradition des
Jakobswegs erinnern und an die spannenden Geschichten,
die sich darum ranken.
Einer der international renommiertesten Experten auf
diesem Gebiet ist der akademische Leiter der Stiftung
Xacobeo, Francisco Singul. Er wird uns in die Zeit zwischen
1300 und 1600 versetzen und lässt dabei die
Glaubensüberzeugungen, Legenden, literarischen
Zeugnisse und das zeitgenössische Denken der Epoche
zu Wort kommen: Von den Artussagen im späten
Mittelalter über die von den Ritterromanen beeinlusste
Mentalität vieler Pilger bis hin zur Kritik von Erasmus
und Luther an der Wallfahrt.
Über die Ursprünge des Jakobskultes in Bayern am
Ende des 11. Jahrhunderts geht es im Vortrag von Hubert
Pöppel, Geschäftsführer des Forschungszentrums
Spanien an der Universität Regensburg. Dabei spielen
die Bischofsstadt Bamberg, der niederträchtige Bischof
Hermann, drei irische Mönche auf ihrem Weg nach Regensburg
sowie die Fegefeuervision eines Ritters aus
der Fränkischen Schweiz zentrale Rollen.
Geschichte und Geschichten verschmelzen, wie so oft
im Umkreis des heiligen Jakobus, zu einer schier unauflöslichen
Einheit.
Para iniciar la exposición “Memoria de Peregrinaje”,
cinES cultura quiere evocar la gran tradición del Camino
de Santiago. Dos conferencias se ocuparán de las cautivadoras
historias que a lo largo de la Edad Media y
hasta el día de hoy se han tejido alrededor de este fenómeno
religioso y cultural.
Francisco Singul, director académico del Xacobeo, uno
de los expertos más reconocidos en los temas relacionados
con Santiago, va a hablar sobre la peregrinación
jacobea entre 1300 y 1600 a la luz de las creencias, leyendas,
la literatura y el pensamiento de la época.
Desde la inluencia del ciclo artúrico en la baja Edad
Media hasta la crítica erasmista y luterana, pasando por
la presencia de las novelas de caballerías en la mentalidad
de muchos caballeros-peregrinos.
Hubert Pöppel, secretario general del Centro de Estudios
Hispánicos de la Universidad de Ratisbona, va a indagar,
por su parte, los comienzos del culto jacobeo en
la que hoy es Baviera a inales del siglo XI. En su reconstrucción
juegan un papel protagonista: la diócesis de
Bamberg, el infame obispo Hermann, tres monjes irlandeses
de camino a Ratisbona, además de un caballero
franco que tuvo una visión particular del purgatorio.
Unas historias se entrelazan con otras para formar así
una unidad casi indisoluble, como suele ocurrir tantas
veces en el contexto del Camino de Santiago.
95

Pilgerbu?ro_Jakobusweg:Layout 1 27.02.2013 16:18 Uhr Seite 1
Jakobswegreisen – mit einem starken
Partner im Rucksack
Wir organisieren für Sie verschiedene Etappen.
In der Gruppe oder individuell!
z.B.
Von Astorga nach Santiago de Compostela
Von Tui nach Santiago de Compostela
Von Sarria nach Santiago de Compostela
Von Pamplona nach Santiago de Compostela
Infos unter 089 / 54 58 11- 0
oder 0941 / 5 97 10 07
oder www.pilgerreisen.de
PILGERSTELLE
Pilgerreisen
Glauben erleben
Wanderreisen
Wege beschreiten
Studienreisen
Kulturen verstehen
Kreuzfahrten
Horizonte erweitern

| VORTRAG | JAKOBSWEG
Wallfahrtserinnerungen.
Der Jakobsweg, erste Europäische Kulturstraße
Memoria de Peregrinación.
Camino de Santiago, Primer Itinerario Cultural Europeo
22. April – 4. Mai im Donau-Einkaufszentrum Regensburg / Vernissage Montag, 22. April, 19 Uhr
Juli – Spálené Po˘rí˘cí – ˘Spejchar Ve Dvo˘re / Vernissage 4.07. 2013
August – Planá (Marienbad)
September – Nepomuk – Kirche St. Johannes von Nepomuk // August – Planá bei Marienbad
7. Oktober – 3. November in der Wissenschaftlichen Staatsbibliothek Pilsen / Vernissage 8. 10. 2013
2. – 20. Dezember in Klatovy – Kirche St. Lawrence (Galerie Klatovy / Klenová) / Vernissage 3. 12. 2013
Der Jakobsweg ist einer der größten Kulturschätze, die
allen Europäern gemein sind. Dieser jahrhundertealte
Pilgerweg wird seit dem Mittelalter bis zum heutigen
Tag von Millionen Menschen genutzt und gilt nicht nur
der westlichen Welt sondern der gesamten Menschheit
als Kulturerbe.
Die audiovisuelle Ausstellung Wallfahrtserinnerungen
verbindet die Fotograien des galicischen Künstlers Manuel
Valcárcel mit der Musik seines Landsmannes Alexandro
González. Sie ist das Ergebnis einer Reise, die
beide über verschiedene geschichtsträchtige und traditionsreiche
Routen des Jakobswegs geführt hat. Diese
moderne Pilgerfahrt begannen sie in der Absicht, sich
ganz bewusst auf die Orte einzulassen, die einen wichtigen
Teil unseres kulturellen Erbes darstellen.
Die Bilder sind Zeugnisse einer bewegten Tour durch
Bulgarien, Ungarn, Österreich, die Tschechische Republik,
Slowenien, Italien, Frankreich, Nordspanien und
Galicien. Es ist eine sehr spezielle Pilgerfahrt, während
der die beiden Künstler sich den verschiedenen kulturellen
und religiösen Traditionen der jeweiligen Orte
öffnen. Dabei zeigen sie uns auch eine wenig bekannte
Wirklichkeit. So werden wir Zeugen der teilweise recht
bescheidenen Lebensumstände der Menschen, die entlang
des Weges zu Hause sind.
Die Ausstellung ist 2010 und 2011 in verschiedenen europäischen
Städten unterwegs gewesen: Soia, Bukarest,
Zagreb, Santiago de Compostela. Im Jahr 2012 zog
sie weiter nach Frankreich, Australien, Neuseeland und
ist jetzt in Deutschland angekommen. Sie wird auch die
Tschechische Republik im Rahmen der Zusammenarbeit
zwischen cinEScultura und das Zentrum für Spanische
Sprache und Kultur von Klatovy-Pilsen besuchen. Wallfahrtserinnerungen
ist ein bewegendes Zeugnis der Pluralität
und des kulturellen Reichtums Europas, entlang
der zahlreichen Verästelungen des Jakobsweges.
El Camino de Santiago, Primer Itinerario Cultural de
Europa, es una de las grandes riquezas comunes a todos
los europeos. Patrimonio cultural y moral de Occidente
y de toda la Humanidad, esta ruta milenaria ha
sido transitada por millones de personas desde la Edad
Media hasta la actualidad.
La exposición audiovisual “Memoria de Peregrinación”
es fruto del reciente viaje del fotógrafo Manuel Valcárcel
y del músico Alexandro González, ambos gallegos,
a través de unas rutas jacobeas de dilatada historia y
tradición. Es un viaje contemporáneo realizado con el
propósito de sumergirse, con los cinco sentidos alerta,
en la intimidad de unos lugares históricos que forman
parte sustancial de la memoria cultural de toda la Humanidad.
La muestra es relejo de un viaje intenso y muy vivido a
través de Bulgaria, Hungría, Austria, la República Checa,
Eslovenia, Italia, Francia, el norte de España y la Galicia
jacobea. Una peregrinación muy particular en la
que ambos artistas se muestran atentos a la tradición
cultural y a la sensibilidad religiosa que impregnan los
lugares y los caminos, destacando realidades a veces
silenciadas, denunciando con su enfoque situaciones y
circunstancias que afectan a las poblaciones próximas
a los itinerarios de peregrinación, o a la modesta vida
de muchos lugareños.
La exposición recorrió entre los años 2000 y 2001 diferentes
ciudades europeas: Soia, Bucarest, Zagreb, Santiago
de Compostela. En 2012 visitó Francia, Australia y
Nueva Zelanda; ahora ha llegado a Alemania y viajará
también a la República Checa, fruto de la colaboración
entre cinEScultura y el Centro de Lengua y Cultura Espñolas
de Klatovy-Pilsen. Memoria de peregrinación es
un testimonio conmovedor de la pluralidad y de la riqueza
cultural europea a lo largo de las numerosas ramiicaciones
del Camino de Santiago.
97

- Deutsch-Spanischer Rechtsverkehr
- Internationales Privatrecht
- Internationales Wirtschaftsrecht
- Europarecht
- Transportrecht
- Mandatsbetreuung Spanien
und Lateinamerika
59
- relaciones urídicas hispanoalemanas
- derecho internacional privado
- derecho internacional
económico
- derecho europeo
- derecho de transportes
- asesoramiento legal para
Esp ispanoam ica
Kinder über die Freude am Lernen dabei unterstützen,
dass sie zu wissenden, sozialen und verantwortungsvollen
Weltbürgern heranwachsen können.
Regensburg
International School
Supporting children’s love of learning to help
them grow into knowledgeable, caring and
responsible citizens of the world.
Regensburg International School
Erzbischof-Buchberger-Allee 23
93051 Regensburg
Tel. +49(0)941 9925930-0
Fax +49(0)941 9925930-29
www.ris-school.com
Vision
International
Baccalaureate
Diploma Programme
Cambridge-IGCSE
International General
Certificate of Secondary
Educaton
Spanisch als Fremdsprache
Spanish as a foreign language
International
Baccalaureate
Primary Years
Programme
Grade 12
Grade 11
Grade 10
Grade 9
Grade 8
Grade 7
Grade 6
Grade 5
Grade 4
Grade 3
Grade 2
Grade 1
ages
three
to six
recognized
in Germany
as equivalent
to the "Abitur"
in Deutschland
anerkannt als
Abitur
2012
/
2013

| FILMPREIS | RAHMENPROGRAMM
Das erste Wörterbuch,
das Sie klicken und blättern können.
Kurzfilmpreis
Premio de cortometraje
cinEScultura 2013
27.04. / 20.45 Uhr, Filmgalerie
Sichtungskommission: Trinidad Bonachera Álvarez,
Petra Fexer, Marina Hertrampf, Dagmar Schmelzer,
Eduardo Verdugo-Raab, Prof. Dr. Ralf Junkerjürgen
und Pedro Álvarez Olañeta
In diesem Jahr wird cinEScultura in Kooperation mit der
Regensburger Kurzilmwoche erstmals einen Kurzilmpreis
verleihen. Gesichtet wurden die ca. 200 spanischsprachigen
Einsendungen der Regensburger Kurzilmwoche.
Der Preis geht an Kurzilme, die in besonderer
Weise die spanische und lateinamerikanische Kultur
spiegeln und sich daher auch für den Einsatz im Unterricht
an Schulen und Hochschulen eignen.
Die Juroren Ciro Altabás (Regisseur), Insa Wiese (Leiterin
der Internationalen Kurzilmwoche Regensburg) und
Prof. Dr. Jochen Mecke (Leiter des Forschungszentrums
Spanien der Universität Regensburg) werden den Gewinner
am 27.04 um 20.45 Uhr in der Filmgalerie bekanntgeben.
Anschließend werden die Kurzilme gezeigt, die
für den Preis nominiert waren.
Este año cinEScultura otorgará un premio de cortometraje
en cooperación con la Semana Internacional de
Cortometrajes de Ratisbona . Entre los más de 200 cortos
en lengua española enviados a dicho festival una
comisión ha seleccionado los inalistas. El premio será
para un corto que releje de manera especial la cultura
española o latinoamericana y sea idóneo para su utilización
en institutos de Enseñanza Media y universidades.
■ Gedruckt und online – das neue Langenscheidt
Taschenwörterbuch vereint das Beste aus zwei
Welten. Erhältlich für Englisch, Französisch,
Italienisch und Spanisch.
Mehr unter www.klicken-und-blättern.de
El jurado, compuesto por Ciro Altabás, director de cine,
Insa Wiese, directora de la Semana Internacional de Cortometrajes
de Ratisbona, y el catedrático Jochen Mecke,
director del Centro de Estudios Hispánicos de la Universidad
de Ratisbona, hará público el nombre del ganador
el día 27 de abril a las 20.45 horas en la Filmgalerie. A
continuación se proyectará el programa con los cortometrajes
inalistas.
99

Schwedenkugel
Cafe – Bar – Restaruant – Kurdische Küche
Veranstaltungen, Feste
Alle Gerichte zum Mitnehmen
kurdisch und vegetarisches
Catering
Telefon 0941 / 53321
Haaggasse 15, 93047 Regensburg
Täglich 18.00 – 1.00 Uhr
info@lokanta-regensburg.de
www.lokanta-regensburg.de
Wiederöffnung
»Neuer Charme im alten Flair«

| FIESTAS | RAHMENPROGRAMM
Warm-up-Fiesta
Fiesta de Calentamiento
11. 04. 2013 / ab 18.00 Uhr
Tapas, Am Ölberg 11
Wie jedes Jahr werden wir voller Vorfreude eine “Warmup-Fiesta”
feiern. Diesmal gibt es Tapas und Weine aus
Aragonien, peruanische Tänze der Peruanos in Regensburg
und Flamenco aufgeführt von Ana Flores y su grupo
und Clemens Peters El Moreno. Für Überraschungen
wird die offene Bühne sorgen, auf der eventuell El rincón
del Toro, Noches de Ronda, Los amigos de la Balona
und andere spontante Beiträge von Freiwilligen zu
bewundern sein werden.
Como cada año, celebramos con ilusión una “Fiesta
de calentamiento”, en esta ocasión con tapas y vinos
de Aragón, bailes peruanos a cargo de “Peruanos in
Regensburg” y Flamenco con “Ana Flores y su grupo”
y Clemens Peters “El Moreno”. Un escenario
libre a las aportaciones espontáneas
tal vez acoja en el programa a “El
rincón del Toro”, “Noches de Ronda”,
“Los amigos de la Balona” y otr@s
voluntari@s dignos de cariñosa admiración.
Eröffnungs fest
Do, 18.04. / ab 19.00 Uhr, Leerer Beutel
19.00 Uhr Begrüßung / Peruanische Tänze
20.30 Uhr Eröffnungsfilmprogramm
Danzak
P 2008, 19min, OVmeU, Regie: Gabriela Yepes
Dieser bewegende Kurzilm, der in Lima und im peruanischen
Hochland 5.000m über dem Meer spielt, erzählt
die Geschichte der zehnjährigen Nina, die die Tochter
eines großen peruanischen Scherentänzers ist. Als
ihr Vater im Sterben liegt, soll Nina ihm einen letzten
Wunsch erfüllen. Basierend auf einer Kurzgeschichte
des berühmten peruanischen Schriftstellers José María
Arguedas, wurde dieses kleine Meisterwerk mit zahlreichen
internationalen Preisen ausgezeichnet (z.B. in
Cannes und Austin).
101

Genuss für Auge,
Ohr & Gaumen
Fotos: Michael Bry
Festlichkeiten aller Art für bis zu 400 Personen
Bertoldstr. 9 | 93047 Regensburg | Tel. 0941/58997 | www.leerer-beutel.de
Öffnungszeiten: Mo 18 – 1 Uhr | Di bis So 11 – 1 Uhr | Mittagstisch 11 – 14 Uhr

| FIESTAS | RAHMENPROGRAMM
Die Erinnerungen von Salmo Trutta
Las Memorias de Salmo Trutta
P 2007, 5 min, OV, Regie: Cayetana Carrión, Camila Valdeavellano
Abschlusskonzert
Als Salmo im alten Badezimmerspiegel die Narbe auf
seinem Gesicht betrachtet, erinnert er sich an die tragische
Geschichte seines Urgroßvaters Albus Trutta.
Diese Erinnerung birgt ein Geheimnis …
Kurzfilmprogramm von Patria Producciones
Gezeigt werden Werbekurzilme der Produktionsirma
Patria Producciones, die von nahmhaften Regisseure
gedreht wurden und Erlog in internationalen Festivals
feierten.
Made in Japan siehe Seite 45
E 2007, 5 min, OV, Regie: Ciro Altabás
Salomón siehe Seite 47
E 2008, 19 min, OV, Regie: Ignacio Lasierra
20.30 Uhr Eröffnungskonzert
Juan Perro
Eintritt: 23 Euro / 15 Euro
Eine Kooperation mit dem
Jazzclub Regensburg e.V.
22.30 Uhr Party
DJ Javier Rial
Javier Rial, einer der bedeutendsten
Förderer der elektronischen
Musik in Galicien tritt
regelmäßig als Resident DJ in
São Paulo und Barcelona auf.
Sein Stil wird beeinlusst von
Nujazz, Deep, Funky House,
Microhouse und Minimal.
Weitere Termine DJ Javier Rial:
19.04. /22.30 Uhr / La Bodega
20.04. / 24.00 Uhr / Suite15
PALO SANTO
Latino-Power
Bürgerfest 21.06 – 23.06
Sa. 4.05. / 20.30 Uhr
Club Alte Mälzerei
Galgenbergstr. 20
Eintritt: 10 Euro
Zum Ausklang von cinEScultura 2013 laden wir ein
zum großen Abschlusskonzert der Latin-Rock-Band
PALO SANTO. Die Musiker von PALO SANTO kommen
aus Chile, Venezuela, Ecuador, Kolumbien, und Argentinien.
Ihre Mestizo-Musik ist eine explosive Mischung
aus Cumbia, Sambareggae, Ska und Folklore – sprengt
Barrieren und bringt Menschen zusammen. PALO
SANTO zaubern mit ihren Klängen sämtliche Lethargie
und schlechte Laune weg. Mit anschließender Party:
Latino-Power zum Abtanzen!
Como colofón de cinEScultura 2013 les invitamos a
un concierto de cierre de la banda de rock latino PALO
SANTO. Los músicos de PALO SANTO son originarios
de Chile, Venezuela, Ecuador, Colombia y Argentina.
Su música mestiza es una mezcla explosiva de cumbia,
sambareggae, ska y folk que rompe barreras y une a la
gente. PALO SANTO consigue conjurar con sus melodías
la modorra y el mal humor. Y después del concierto:
¡Fiesta: poder latino hasta reventar la pista!
Während des Bürgerfestes sorgen Infostände über Peru
und Aragonien in der Thundorfer Straße für einen Austausch
und ein gegenseitiges Kennenlernen der verschiedenen
Kulturen. Es wird ein kulturelles Programm
mit Tanz, Musik, Kunsthandwerk und Gastronomie sowie
auch Informationen für Touristen geboten.
Durante la iesta de la ciudad, Aragón y Perú se suman
a la celebración con puestos situados en la Thundorferstrasse
y ofrecerán un programa cultural de baile, música,
artesanía y gastronomía, además de información
turística, creando un lugar de encuentro entre culturas
para un mejor conocimiento y entendimiento mutuos.
103

| RüCKSPIEGEL | RAHMENPROGRAMM
Spanisches Theater
Teatro español
Die Statisten / Los figurantes
24.04. / 17.00 Uhr
Siemens Gymnasium, Brennesstraße 4
von José Sanchís Sinisterra
Organisiert von César Rodríguez Dopico des
Lud’ka Pika Gymnasiums in Pilsen (Zweisprachige
Abteilung für Spanisch) und den Schauspielerinnen:
Kate˘rina Drdová, Lucka Fremrová, Lenka Hirmanová,
Otylie Holá, Nad´a Jíro vá , Johana Noriega,
Eva Pivo˘nková, Marie Truxová
in Zusammenarbeit mit Wolfgang Miltschitzky des Siemens
Gymnasium
Ein paar Statisten im Theater warten darauf, dass die
Schauspieler auf die Bühne kommen. Aber nichts passiert.
Ein weiterer Komparse, der einen Pagen spielt,
verkündet, dass es keine Vorführung geben wird. Die
Statisten haben in einer Revolte die Hauptdarsteller eingesperrt.
Da das Publikum den Saal nicht verlässt beschließen
sie, den Auftritt selbst zu übernehmen. Doch
wie sehr sie sich auch anstrengen, sie bleiben einfache
Statisten.
Como igurantes que son, un par de guardas esperan
a que salgan los actores, pero nada ocurre. Otro igurante,
que hace de paje, se extraña también y avisa de
que no habrá representación. Los igurantes se han
amotinado y han encerrado a los protagonistas. Como
el público está en la sala esperando, deciden continuar
ellos con la actuación y se reúnen para aclarar cómo seguir.
Sin embargo, por mucha voluntad que ponen, no
son más que igurantes.
Rückspiegel / R etrovisor
AUSSTELLUNG
Tepito, ¡BRAVO EL BARRIO!
Eröffnung am 05.05. um 19.00 Uhr
Lokanta, Haaggasse 15
In Tepito, ¡bravo el barrio! (2007) setzt der Fotograph
Francisco Mata Rosas seiner Heimatstadt Mexiko ein
Denkmal. Das Viertel Tepito steht symbolisch für die
ganze Stadt Mexiko. Die Einwohner von Tepito stehen
im Ruf, etwas stolzer und mutiger zu sein als der Rest
von Mexiko Stadt. Das Viertel ist reich an ungewöhnlichen
Biograien, Glückssuchern, Menschen mit der
besonderen Gabe, weder das Leben noch den Tod besonders
tragisch zu nehmen, höchstens vielleicht etwas
theatralisch. Francisco Mata Rosas war Gast bei cinEScultura
2012 und ist einer der bedeutendsten und angesehensten
Dokumentarfotografen weltweit.
El fotógrafo Francisco Matas Rosas erige un monumento
a su ciudad natal con “Tepito, !bravo el barrio!”
(2007). El barrio Tepito representa simbólicamente a
toda la ciudad de México. Los habitantes de Tepito tienen
la fama de ser más orgullosos y valientes que el
resto. El barrio está lleno de personajes con biografías
fuera de lo común, de buscavidas y personas con el
don particular de no tomarse ni la vida ni la muerte a la
tremenda, sino, como mucho, de manera algo teatral.
Francisco Mata Rosas fue invitado nuestro en cinEScultura
2012 y es uno de los documentalistas más importantes
y reconocidos a nivel mundial.
105

CINESCULTURA 2013 | IMPRESSUM | …
Veranstalter
Arbeitskreis Film e.V.
Bertoldstraße 9, 93047 Regensburg
E-Mail: info@ilmgalerie.de
Forschungszentrum Spanien
Institut für Romanistik,
Universität Regensburg
Universitätsstraße 31,
93053 Regensburg
spanienzentrum@uni-regensburg.de
Von links oben: Anja, Johanna, Julia, Caroline, Franziska, Matea, Madeleine, Antonia, Lucas, Kerstin,
Alena, Kathrin, Ruth, Annika, Pedro und Ludwig
Fundraising:
Johanna Köllinger, Kerstin Klingseis
Supervision von Texten:
Annika Wehrle
Festivalleitung
Pedro Álvarez Olañeta
E-Mail: cinescultura@googlemail.com
übersetzungen:
Julia Schneider, Alena Fengler de
Miguel, Pedro Paquay Rovira, Lucas
Sánchez de Miquel, Berta Ruiz Cunat,
Andrés Álvarez Zorrilla, Julia Sánchez
Rodriguez
Mit Unterstützung von:
Deutsch-Spanischer Verein
El Puente e.V.
Christiane Busl
Postfach 11 02 01
93015 Regensburg
E-Mail: christiane_busl@web.de
Peruanos in Regensburg
auf facebook
106
Koordinatorin
Anja Laube
E-Mail: anja.laube@gmx.de
Kommunikation & Öffentlichkeitsarbeit
Dr. Antonia Kienberger
E-Mail: antonia@akienberger.de
Redaktionelle Leitung
Christiane Braun
cinEStudiando:
Ludwig Mailer, Caroline Mulert,
Marlene Röder
Kurzilmprogramme:
Alena, Annika, Caroline, Julia,
Kathrin Oberföll, Kerstin, Ruth
Webseite
Ludwig Meiler, Ruth Brenneisen,
Matea Dusper
Facebook
Madeleine Mewis, Caroline Mulert,
Franziska Schon
Presse: Ruth Brenneisen
Trailer
Tilman Grimm
www.einhoern-media.de
Gestaltung:
Holger W. John, Regensburg
Titelmotiv:
Marc Darkin
Illustrationen im Katalog: © Cuy Arts

Cronograma Cultural
DO 11.04. 18.00 Uhr Hablando de cine peruano, Alumneum, Bonhoeffer-Saal 1. OG, Am Ölberg 2
19.00 Uhr Fiesta de calentamiento / Warm-up-Fiesta, Tapas, Am Ölberg 11
FR 12.04. 20.00 Uhr Vernissage „Buñuel vor Buñuel“, KunstvereinGRAZ, Schäffnerstr. 21
MI 17.04. 18.00 Uhr
„El ritmo perdido – Sobre el inlujo negro en la canción española“,
Buchpräsentation mit Santiago Auserón, in H2, Universität Regensburg, Universitätsstr.
93053
DO 18.04. 19.00 Uhr
Eröffnungsfest – Fiesta de inauguración,
Konzertsaal im Leeren Beutel und Filmgalerie, Bertoldstraße 9
FR
SA
20.30 Uhr
19.04. 19.00 Uhr
20.04. 18.00 Uhr
Eröffnungskonzert mit Juan Perro (Santiago Auserón & Joan Vinyals),
Konzertsaal im Leeren Beutel, Bertoldstraße 9
Vernissage der Ausstellung „Der magische Moment – El momento mágico“
von Fernando de la Jara, Galerie Dr. Erdel VerlagFischmarkt 3
Kochkurs mit dem Chef Guillermo Roque Castro
vom Restaurant Pachamama, Kochschule von Küche Aktiv Pusch, Landshuter Straße 74
SO 21.04. 19.00 Uhr Wein- und Piscoprobe, Restaurant Pachamama, Bischof-Konrad-Straße 4
MO 22.04. 18.00 Uhr
„Wallfahrtserinnerungen. Der Jakobsweg, erste Europäische
Kulturstraße“,
Vorträge und Vernissage der Ausstellung, DEZ, Weichser Weg 5
MI 24.04. 17.00 Uhr „Los igurantes“, Spanisches Theather, Siemensgymnasium, Brennestr. 4
DO
FR
25.04. 18.30 Uhr
19.30 Uhr
26.04. 19.00 Uhr
Kochkurs mit dem Chef Guillermo Roque Castro
vom Restaurant Pachamama, Kochschule von Küche Aktiv Pusch, Landshuter Straße 74
Diashow „Perú – mein Land, betrachtet aus tausenden Kilometern
Entfernung“, Alumneum, Bonhoeffer-Saal 1. OG, Am Ölberg 2
Vernissage der Ausstellung von Janet McLelland
„Hombres trabajando“, Café Lila, Rote Hahnengasse 2
19.30 Uhr Fiesta culinaria, Weinkontor Sinzing, Laberstr, 7a
DO
FR
2.05. 14.00 Uhr
3.05. 19.00 Uhr
Künstlergespräch mit Francisco J. Lombardi, Universität Regensburg,
Raum Chemie 33.1.93 (Eingang und Parkplatz auch gegenüber Biopark 3)
Vernissage der Ausstellung „Limbus-Limbo“ von Rubén Vidal,
Neuer Kunstverein, Dr.-Gessler-Str. 2 (Einkaufszentrum Nord)
SA 4.05. 18.00 Uhr Verkostung peruanischer Tapas, Restaurant Pachamama, Bischof-Konrad-Straße 4
SO
MI
20.30 Uhr Abschlußkonzert mit „Palo Santo“, Club Alte Mälzerei, Galgenbergstr. 20
5.05. 19.00 Uhr
Eröffnung der Ausstellung „Tepito, ¡bravo el barrio!, Restaurant Lokanta,
Haaggasse 15
8.05. 10.00 Uhr
Vortrag „Heilige Orte und prähispanische Architektur“ ,
Dr. Adine Gavazzi, Hochschule Regensburg, Fakultät Architektur, Prüfeninger Str. 58
19.00 Uhr
Vernissage der Ausstellung „Weltkulturerbe Machu Picchu. Architektur der Inkas und
ihrer Vorfahren: Moderne, Religion und Macht“, Stadtbücherei Regensburg, Haidplatz 8
21.–
23.05
ganztägig
Teilnahme am Bürgerfest mit Musik, Tanz, Kulinarisches und viel mehr

am 18. April ab 20 Uhr
ERÖFFNUNGSFEST
im Leeren Beutel.
KunstvereinGRAZ
FR 12.04. 20.00 Uhr: Un perro andaluz / Las Hurdes, tierra sin pan / Buñuel y la linterna mágica* (S. 25)
SA 13.04. 18 Uhr: Él / 20.30 Uhr: Das letzte Drehbuch* (S. 27)
SO 14.04. 20.00 Uhr: Ensayo de un crimen (S. 28)
18.30 Uhr FILMGALERIE 20.45 Uhr FILMGALERIE
MI 17.04. El Premio* (S. 73) Cuchillos en el cielo* (S. 74)
DO 18.04.
Eintritt frei: Eröffnungsilmprogramm ab 20.30 Uhr:
Danzak, Las memorias de Salmo Trutta y 10 cortometrajes de Patria Producciones (S. )
FR 19.04. Cuchillos en el cielo* (S. 74) Paraíso (S. 83)
SA 20.04. El acuarelista (S. 82) Madeinusa (S. 79)
SO 21.04. 12 Uhr Medicine of Forgiveness / Las manos de Dios (S. 84)
Una sombra al frente (S. 81) Días de Santiago (S. 79)
MO 22.04. Madeinusa (S. 79) Schwingen der Hoffnung (S. 76)
DI 23.04. La Prueba (S. 80) Paloma de papel (S. 77)
MI 24.04. La caza (S. 31) La silla de Fernando
DO 25.04. El Encamado (S. 43) Fuera de carta (S. 43)
SA 27.04. Cortometrajes Ciro Altabás* (S. 44)
Premio cinEScultura 2013
Cortometrajes inalistas (S. 99)
SO 28.04. 12 Uhr Flamenco, lamenco (S. 32)
Cortos „Zeitreise“ (Aragón I) (S. 46) Cortos „Lebensreise“ (Aragón II) (S. 47)
MO 29.04. Mamá cumple cien años (S. 35) ¡Ay Carmela! (S. 33)
DI 30.04. 18 Uhr Ojos que no ven* (S. 71) Pantaleón y las visitadoras* (S. 69)
MI 1.05. Carmen (S. 36)
18 Uhr La ciudad y los perros* (S. 66) Caídos del cielo* (S. 68)
DO 2.05. La boca del lobo* (S. 67) Tinta Roja* (S. 79)
FR 3.05. Goya en Burdeos (S. 37) De tu ventana a la mía (S. 41)
SA 4.05. 12 Uhr Pantaleón y las visitadoras (S. 69)
Goya en Burdeos (S. 37) Flamenco, lamenco (S. 32)
* in Anwesenheit des Regisseurs/der Regisseurin
← zur Veranstaltungsüersiht Kultur ite wenden.