La dinámica de lo moderno Romanticismo y Modernidad en Charles ...

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verdadero es el que toma de cada modelo lo que tiene de bueno, es decir,
el que se forma una manera que le es propia. Así, frente a Nicolas Poussin
-el maestro del dibujo escultural-, que está todavía muy atado a los
modelos antiguos, de Piles -defensor de Rubens- rechaza la imitación que
copia y reproduce. A los partidarios del color, el ejemplo de Rubens les
permite polemizar contra las reglas y preceptos de los antiguos, y
liberarse a una inspiración que encuentra bellezas insospechadas. Pierre
Corneille, a su vez, reclama modificar la manera antigua para adaptarla al
gusto moderno, y teóricos como André Félibien, aunque próximos a
Poussin, claman contra las reglas absolutas en el arte: los grandes genios
pueden estar por encima de las reglas, esto es, les está permitido servirse
de las licencias para crear su obra.
En el debate que surge entre quienes afirman la necesidad de atenerse a
un tipo de academicismo clasicista, frente a quienes lo rechazan, podemos
apreciar, desde el inicio mismo de la Querelle, una decidida inclinación
hacia la necesidad de ampliar la libre manifestación de la subjetividad del
poeta o del artista. No obstante, el proceso es tan lento que para cuando
Baudelaire elabora su obra poética, dentro ya de los cánones de la manera
moderna, han transcurrido dos siglos de polémicas aceradas en torno a la
libertad que el poeta o el artista deben poseer para realizar su obra. Para
superar el modelo academicista, no es suficiente, en realidad, que
Corneille manifieste ya en 1634 los límites de las reglas en el arte, pues el
artista no se ha de convertir en su esclavo sino que han de estar supedita-
das a las necesidades del argumento; ni que el marqués de Racan rechace
en 1635, ante la Academia, la insolencia y la tiranía de quienes crean sólo
con reglas y figuras; o, finalmente, que Charles de Saint-Évremond,
escritor polifacético e independiente, afirme de forma original que no hay