La dinámica de lo moderno Romanticismo y Modernidad en Charles ...

134 Cfr. Novalis: Textos, p. 93.
135 Cfr. Ibídem, p. 91.
136 Cfr. Ibídem, p. 96.
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El músico oye también activamente, oye hacia fuera. (...) Casi todo
hombre es ya un artista en un grado más inferior. De hecho ve hacia
fuera y no hacia el interior. Se siente hacia fuera y no hacia dentro. 134
Si bien el artista tiene una percepción de la realidad diferente a la del
hombre no habituado a desvelar “lo desconocido de lo conocido” 135 , todo
hombre, por muy mínimamente que esté dotado de sensibilidad, puede
cultivar la interioridad de la que surge toda obra creativa, dado que la
diferencia entre pintura, música y poesía es sólo formal; aunque a veces
radique en una cuestión instintiva o natural. Ello no impide, desde luego,
que los animales reaccionen ante la música y no ante una obra pictórica o
un poema. Novalis nos sitúa, en definitiva, ante la eterna ambición de la
sensibilidad romántica al definir la esencia en la que descansa la unión de
las artes: lo único realmente importante -como lo será después para
Baudelaire- es sentir, transmitir y provocar emociones y sentimientos:
Poética. La poesía es el sentido más estrecho parece ser casi el arte
intermedio entre las artes plásticas y las auditivas. Música. Poesía.
Poesía descriptiva. ¿No debería corresponder el compás a la figura y
el tono al color? Música rítmica y melódica. Escultura y pintura. 136
Richard Wagner, al concebir la música como arte total, asume este tipo
de ideas acerca de la unión de las artes y las pone en práctica en sus
óperas, si bien, frente a las ideas esgrimidas por los poetas y pintores
románticos, la clave del ideario estético de Wagner, tal como señala
Francisco Calvo Serraller, “se basa, por una parte, en la sustitución del