libreto: Norma - La Arcadia Jerez

TeaTro VillamarTa. TemPoraDa 2007/2008
Norma
Tragedia lírica en dos actos de
VINCENZO BELLINI (1801-1835)
Libreto de Felice Romani
Estrenada en el Teatro alla Scala de Milán
el 26 de diciembre de 1831
Jueves, 4 de octubre a las 20.30 horas
Sábado, 6 de octubre a las 20.00 horas
ProDUCCiÓN eSCÉNiCa Del TeaTro VerDi De PiSa (iTalia)
ProDUCCiÓN mUSiCal Del TeaTro VillamarTa

índice ÍNDiCe
reParTo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .5
alGUNoS CamBioS, el miSmo eSPÍriTU . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11
José Luis de la Rosa . Presidente de La Arcadia-Jerez
UN liBreTo Por Norma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .13
Rafael Navas Renedo . Director de Diario de Jerez
eN araS De la meloDÍa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15
Arturo Reverter
la CUeSTiÓN BelCaNTiSTa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .23
Pedro González Mira
arGUmeNTo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .29
liBreTo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33
Personajes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .35
Primer acto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37
Segundo acto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61
SeleCCiÓN DiSCoGrÁFiCa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .85
marÍa CallaS. UN VolCÁN eN PermaNeNTe erUPCiÓN . . . . . . . .89
Gonzalo Badenes
relaCiÓN De ÓPeraS rePreSeNTaDaS
eN el TeaTro VillamarTa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .93
CUrrÍCUloS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .97

eparto
reParTo
Norma eliSaBeTe maToS
Pollione alBerT moNTSerraT
Adalgisa eNCarNaCiÓN VÁzqUez
Oroveso JiN Seok lee
Clotilde iNmaCUlaDa Salmoral
Flavio PaBlo GarCÍa lÓPez
orqUeSTa FilarmÓNiCa De mÁlaGa
Coral UNiVerSiTaria De CÁDiz
Director: JUaN maNUel PÉrez maDUeño
Figuración: Niños BerTa alFoNSÍN, lUCaS mUNilla

equipo artístico
equipo técnico
Director musical
eNriqUe PaTrÓN De rUeDa
Director de escena
Pier Paolo PaCiNi
Escenografía ToBÍa erColiNo
Vestuario maSSimo Poli
Iluminación riCCarDo ToNelli
Maestro repetidor CarloS araGÓN
Ayudante de vestuario aGNeSe raBaTTi
Regiduría CarmeN GUerra
Ayudante de regiduría CarloS GraNaDoS
Sobretitulación maNUela ramÍrez
Técnicos del Teatro Villamarta
JUaN romÁN, aNToNio romero, alFoNSo romero,
JoSÉ GarCÍa, ramÓN JUNqUera, DaNiel romÁN, SeBaSTiÁN Ferrer, CarmeN moreNo,
JoSÉ maNUel SilVa, Jero BelliDo, eNeko Álamo, aNToNio r. moreNo, PaBlo aBrio,
JoSÉ aNToNio DÍaz
Utilería SeBaSTiÁN Ferrer, CarmeN moreNo
Sastras marÍa JoSeFa CaSTaño, mª JoSeFa moreNo, NaTalia PiUDo, PeTroNila mera
Peluquería y maquillaje eqUiPo De maNolo CorTÉS
Ayudante de producción eVa roDrÍGUez
Director técnico raFael GaliSTeo
Directora de producción iSamay BeNaVeNTe

Vincezo Bellini (1801-1835)

en las fotos superiores podemos
ver a la pareja protagonista de la
ópera: elisabete matos, Norma y
albert montserrat, Pollione. a la
derecha el director musical enrique
Patrón de rueda.

algunos cambios
alGUNoS CamBioS, el miSmo eSPÍriTU
El Teatro Villamarta inicia una nueva temporada
lírica, preámbulo de la cual ha sido el
concierto del Xº aniversario del Coro de este coliseo
que tuvo lugar el pasado 14 de septiembre,
convirtiéndose, como cabía esperar, en un entrañable
encuentro con el público que durante
la pasada década ha asistido a sus producciones .
En esta celebración también ha colaborado La
Arcadia-Jerez .
Retomamos de nuevo nuestras actividades
con el interés y el entusiasmo que nos ha caracterizado
hasta ahora y con el ánimo de cumplir,
una vez más, con nuestros retos y nuevos proyectos;
entre ellos la elaboración de todos los
libretos de este curso .
El primero ya lo tiene usted en sus manos
y como podrá observar hemos llevado a cabo
algunos cambios, no solo en su formato, sino,
también, en el nuevo diseño que ha realizado
nuestra incansable diseñadora Viqui Gallardo, a
la que agradecemos su paciencia y sus acertados
consejos .
Las sugerentes portadas –muy fieles a la trama
de cada título– seguirán siendo ingeniadas
por nuestro entrañable “arcadio” Moisés Buitrago,
al igual que el extenso reportaje fotográfico
seguirá siendo obra de nuestro “paparazzi” particular,
Francisco Valenzuela, siempre a la busca
y captura de la mejor instantánea .
Hemos dedicado en este libreto-programa
una espacio singular a la gran soprano Maria
Callas, primero como homenaje a la voz más
peculiar y sublime (esto es una apreciación personal,
aunque bastante compartida) de todo el
siglo XX –en el artículo de Gonzalo Badenes
podrán entender porqué–, desaparecida hace
ahora treinta años . Y en segundo lugar, porque
por derecho propio se erigió en la mejor protagonista
de Norma de la pasada centuria .
No menos interesantes resultan los comentarios
que vierten en estas páginas dos afamados
críticos musicales de nuestro país: Arturo
Reverter y Pedro González Mira, quienes, aparte
de ser grandes conocedores y amantes de la ópera,
tienen la virtud de saber explicar claramente
sus ideas e inquietudes .
Otra de las novedades que podrán encontrar
aquí nuestros lectores es el currículo del conferenciante
que vendrá a disertar sobre ca da título
de esta temporada; en esta ocasión le corresponde
el turno a la pianista, musicóloga y comentarista
musical Ana Vega Toscano, a la que muchos ya conocerán
a través de Radio Clásica de RNE, donde
realiza varios e interesantes programas .
Queremos agradecer, una vez más, el apoyo
de nuestros patrocinadores; somos conscientes
de que se pueden tener muchas y bue nas ideas,
pero sin los recursos necesarios todo se quedaría
en sueños .
Igualmente, reconocer la labor de Diario de
Jerez, que desde el principio asume la edición
de estos libretos y a Ingrasa, empresa perteneciente
también al Grupo Joly, que se encarga de
su impresión .
Y una vez más felicitarnos por tener la ocasión
de disfrutar de la maravillosa programación
de nuestro Teatro Villamarta, gracias a la magnifica
gestión de su director, Francisco López y
a la decidida y primordial apuesta de nuestro
Ayuntamiento .
Esta unión de voluntades solo tiene un fin:
convertir a nuestra ciudad en un foco cultural y
artístico con el que se identifiquen todos los jerezanos
. Podemos sentirnos orgullosos de ello .
JoSÉ lUiS De la roSa
Presidente de La Arcadia-Jerez

un libreto UN liBreTo Por Norma
Regresa la temporada lírica al Teatro Villamarta
y con ella regresan la ilusión, los nervios,
el trabajo y el esfuerzo de muchas personas .
La nueva programación elaborada por el equipo
que dirige Paco López abre unas magníficas
perspectivas para los buenos aficionados al género,
superando una vez más los ya de por sí
elevados listones de años anteriores, lo que consolida
a nuestro teatro público como el Centro
Lírico del Sur .
Y con la Norma de Bellini que devuelve la
ópera al Villamarta regresan también los libretos,
que se han convertido en herramienta y
complemento indispensable para disfrutar de
las representaciones, mantener su recuerdo y
poner de manifiesto la calidad de cuanto acontece
sobre el escenario del coliseo jerezano .
Hace ya tres temporadas que la Asociación
La Arcadia-Jerez y Diario de Jerez iniciaron la
ilusionante aventura de realizar y editar libertos
de ópera y zarzuela . Desde entonces esa ilusión
ha ido creciendo hasta el punto de que para este
año lírico que ahora empieza está previsto realizar
libretos de todas y cada una de las representaciones
del género que llegarán al Villamarta .
Se trata de un reto que trata de estar a la altura
del esfuerzo que realizan cada año las gentes,
la gran familia del Teatro . Aficionados, especialistas
y críticos volverán a volcar lo mejor de
sí mismos en las páginas de estos libretos que se
seguirán repartiendo gratuitamente a todas las
personas que acudan a ver las representaciones .
Un “milagro” que continúa produciéndose gracias
a la no menos entusiasta labor que realizan
empresas mecenas de la ciudad como González
Byass, Ono, Alfonso Catering, Cadimar-Brisau-
to y CAM Caja del Mediterráneo, sin las cu ales
no sería posible llevar a tantos miles de aficionados
la riqueza que encierran estos libretos, cada
vez más considerados en el mundo artístico de
nuestro país . La profesionalidad y calidad de las
personas que forman Ingrasa (Grupo Joly) hace
que además se cuide con mimo el espléndido
trabajo que realiza La Arcadia-Jerez .
Muchos aficionados saben ya que detrás de
estas páginas hay un componente humano aún
más valioso . La presentación de cada libreto en
la sala cultural de Diario de Jerez sirve de excusa
para reunirse y hablar de ópera y zarzuela con
los artistas que horas más tarde protagonizarán
los estrenos en el Teatro: todo un lujo a su alcance
. La necesaria convivencia que allí se produce,
en un marco de cordialidad, confianza y buen
humor, se ha convertido ya en un elemento más
que hace de cada estreno en el Villamarta todo
un acontecimiento social para la ciudad .
Desde estas líneas les invito a que acudan
a estos actos abiertos al público y disfruten de
cuanto en ellos se expone, a que participen de
sus debates y vivan la ópera desde todos sus puntos
de vista . No se arrepentirán . Este año, gracias
a la gran labor de la Fundación Teatro Villamarta
que lidera el Ayuntamiento, tendremos muchas
oportunidades de vernos en esas presentaciones
de libretos que nos abren el apetito musical y
nos llenan el alma para toda la vida .
Desde el Diario, seguiremos apostando por
el Villamarta con estos libretos y con cuantas
actividades contribuyan a seguir haciendo crecer
su nombre en el panorama artístico . Es un
honor y una obligación como empresa comprometida
con una ciudad .
raFael NaVaS reNeDo
Director de Diario de Jerez

el resto de los solistas de esta
producción: arriba, lee Jin Seok,
oroveso y Pablo García lópez,
Flavio. imágenes inferiores,
inmaculada Salmoral, Clotilde y
encarnación Vázquez, adalgisa.

en aras de la melodía
eN araS De la meloDÍa
Felice Romani,
autor del libreto de Norma.
Estudiosos, críticos y públicos están de
acuerdo en que Norma es la mejor obra de
Bellini, pese al encanto que pueda tener La
sonámbula o la belleza melódica y fluidez que
derivan de I puritani . La penúltima ópera del
músico catanés es una afortunada síntesis de
aquellos elementos, que se ven complementados
con una severidad de trazo y un aliento
trágico excepcionales . Siempre, por supuesto,
dentro de las características del arte del compositor,
que si por algo brilló sobre todo fue
por el sublime melodismo, por el equilibrio
de la forma, por el patetismo de sus frases .
Es evidente que el carácter de la sacerdotisa
druida aparece pintado con trazos indelebles
y que su figura se agiganta respecto a la de
cualquier otro personaje del autor y que se
coloca, aventajando a Donizetti y a otros creadores
de la época, como un faro que ilumina
y que además, en lo vocal fundamentalmente,
abre caminos por los que habría de circular
no mucho más tarde Verdi .
El sentido de Norma, que trata un asunto
poco original –un triángulo amoroso con infidelidades
y engaños sobre el fondo histórico
de la presencia romana en las Galias, hacia el
año 50 antes de Cristo–, pero que lo hace con
adecuada administración y gradación de los
tiempos y una buena planificación de acontecimientos
dramáticos –que no evitan cier-
tas caídas de tensión y algunas soluciones un
tanto facilonas–, se nos revela resplandecientemente
en el momento en el que aparece el
personaje central y, tras un hermoso recitativo
acompañado –como todos los que alberga
la partitura–, canta la famosa cavatina “Casta
diva”, un punto de inflexión importante y
representativo de la manera compositiva de
Bellini . La disposición es sencilla, como solía
acontecer en la escritura del músico, pero de
una eficacia extraordinaria . Escuchamos una
melodía de serena belleza, casi desnuda, en
donde la ornamentación se integra como esencial
elemento expresivo . La segunda parte de lo
que podemos definir como estructura binaria,
pone en juego la discreta intervención del coro
en apoyo de las afirmaciones de la sacerdotisa,
que realiza ágiles vocalizaciones sin perder su
severa compostura . No es tiempo aún para la
guerra contra el romano, sentencia .
Nada o muy poco hay en esta escena que
recuerde a la tragedia de Alexandre Soumet
(1788-1845) Norma ou l’Infanticide, estrenada
en el Teatro Odeón de París el 16 de abril de
1831, unos meses antes de que lo hiciera, en
La Scala, el 26 de diciembre de ese año, la ópera
de Bellini, que había contado con la colaboración
del experto libretista Felice Romani .
Tratada como una pieza de antología por todas
las divas, con independencia de su trazado me-

Vercingetorix, caudillo galo, entrega sus
armas a los pies de Julio Cesar (pintura
de L. Royer 1899).
Busto de Julio Cesar.
lódico y de lo elegante de sus figuraciones, esta
pieza magistral pierde toda significación dramática
extraída del contexto en el que nace, en
ese momento preciso de la ópera donde se ventilan
asuntos de gran importancia: el conflicto
latente entre los galos (druidas) y romanos,
entre el procónsul Pollione y Norma –que ha
tenido, de tapadillo, nada menos que dos hijos
con él–; entre ésta y sus creencias; entre ella
y la novicia Adalgisa . Todo bajo la presencia
ominosa del dios de los druidas, Irminsul… El
acompañamiento elegíaco, de trazo arpegiado,
muy propio de Bellini y de la época, es poco
original pero sí bello y da pie a la voz a encaramarse
a un canto de extrema pureza –una de
las mejores cualidades del músico–, adaptado
como un guante al instante dramático que se
vive y que Guido Pannain describía con muy
poéticas palabras:
Norma 17
La voz de Norma, como bañada por un mar
plateado de luna, surge como una invocación
de paz . Es un canto dulce y ligero, un vuelo
sin batir de alas . El canto se descarga de toda
materia, deviene todo espíritu en la serenidad
de la contemplación . Alrededor de un punto
central se curva, reúne su fuerza de expansión,
se alarga en espirales y se eleva . Ningún temblor
. Es una calma extendida y serena, cuya
vida emocional está concentrada en su interior
. Es la segura precisión de un dibujo que
vibra y se resuelve en la música . Esta armonía
de sonidos centelleantes, de una suavidad indecible,
se traduce en movimientos compuestos
de una continuidad melódica perfecta . Es
una arquitectura animada que fuerza a la admiración
. Se siente esta voluntad de comunicar la
palpitación de una vida escondida en su ingenua
y poderosa intimidad, el deseo trepidante
de decir cosas nunca dichas . “Casta diva” es
una melodía esculpida en el mármol de Paros,
inundada de un torrente claro de luna . Pero la
luz se ha hecho música .
Rossini había aplicado ya en alguna de sus
óperas serias la vocalidad y el ritmo musical a
una nueva expresión conectada con el sentimiento
romántico . La melodía y su ornamento
entraban a formar parta esencial de este nuevo
lenguaje . Donizetti y Bellini, sobre todo éste,
como puente hacia Verdi, siguieron esta senda;
y Norma es un ejemplo de cómo llegaron a
fructificar esos planteamientos . Dentro de sus
dos actos la obra ofrece una estructura interna
que causó en su época sorpresa, de ahí que el
estreno no fueran en principio precisamente
un éxito . La sucesión de números, el aire unitario,
el fluido y manso discurrir del discurso,

Vivienda de un poblado galo
reconstruido en Saint-Julien-sur-
Garonne, cerca de Toulouse.
Campo de menhires. Como este podrían
ser las estructuras de los templos donde
los galos oficiaban sus ritos.
la entraña melódica y
el inesperado “finale”
del primer acto, ocupado
por un terceto
Norma-Adalgisa-Pollione
en vez de por
un gran conjunto, un
amplio “concertato”,
como mandaban los
cánones, produjeron
perplejidad . Pero ese
terceto es fundamental
en la estructura
dramática de la ópera; compositor y libretista
supieron verlo bien .
Es el momento en el que Norma se entera
de que el amante de Adalgisa es precisamente
el procónsul . En ese número cada personaje
expresa sus sentimientos, lo que resulta
idóneo y verosímil . En realidad la definición
del fragmento es compleja, ya que a lo que
puede considerarse trío propiamente dicho
ha de unirse el dúo previo entre las dos mujeres,
que forma parte del mismo bloque según
expresa indicación de Bellini, que indica un
solo y único segmento en el autógrafo: “Scena
e terzetto finale” . El dúo era en realidad,
como apuntaba en una carta, un fragmento
que abría ese terceto . Percibía por tanto la
continuidad y la distinción . El dúo, dividido
en dos secciones, un andante y una cabaletta,
es un largo y articulado “tempo d’attacco”,
como señala Bruno Gallota, y prepara la entrada
de Pollione, un “cantabile” seguido de
una “stretta” donde florece un magnífico contrapunto
entre las tres voces . Sólo así queda
clara desde un punto de vista dramático, con
lenguaje plenamente romántico, la que po-
TeaTro VillamarTa 18
demos estimar como almendra de la obra, lo
que determina la inevitable y trágica sucesión
de acontecimientos: en ese instante Norma se
entera, por la novicia Adalgisa, de la traición
del romano . Por eso la entrada de éste, que
habrá de provocar una furibunda reacción en
la sacerdotisa, es tan importante . Y Bellini la
resuelve de la mejor manera posible, lo que
revela personalidad y buen ojo para defender
una propuesta casi revolucionaria en ese
tiempo y para mantener una tensión dramática
en el momento adecuado .
El compositor catanés hacía suyos, más o
menos conscientemente, ciertos presupuestos
del teatro de Monteverdi, lo que se nota particularmente
en Norma y Puritanos: lleva a la
práctica la fórmula histórica del recitar cantando
. Y la melodía, tan singular, sustanciosa
y bella, es un elemento esencial para ello,
aunque no el único . Lippman destacaba que
el “ars” melódica belliniana se integra en una
estructura ya definida en la que el recitativo y
el arioso adquieren la misma importancia que
el aria, tal y como se preveía ya en la ópera de
Gluck, en cuya estela forzoso es situar al siciliano
. Ello conduce a una indiscutible unidad
formal, al establecimiento de bloques sólidamente
construidos y excelentemente amalgamados
. En el primer acto, por ejemplo, la
obertura, la cavatina de Pollione y el coro de
druidas constituyen una unidad por afinidad
temática y utilización del mismo metro . La
lunar melodía de “Casta diva”, ya comentada,
supone un necesario contraste . La “cabaletta”
subsiguiente, “Bello, a me ritorna”,
nos devuelve a la realidad y nos ilustra, con la
recuperación de los ritmos marciales, acerca
de la naturaleza humana, profundamente fe-

La Galia según Tolomeo, grabado
reproducido en 1578.
menina, de Norma . Su presencia será ya, desde
principio del segundo acto, una práctica
constante . Sus estados de ánimo nos son servidos
por una música que rezuma sentimiento
trágico y que la coloratura no hace sino
afirmar . Es curioso que, en contra de lo que
puede parecer, el ritmo global de la acción es
bastante más rápido que el de cualquiera de
las de Rossini o Donizetti .
La técnica de orquestación y el manejo de
la armonía de Bellini eran sencillas . Lo que
tenía era lo que necesitaba . Más de una vez se
ha planteado esa pobreza instrumental y armónica,
de lo que el propio músico era consciente
. En una carta a su amigo Florimo, en
relación con la más variada instrumentación
de Puritanos, preguntaba: “¿Crees de verdad
que hubiera podido recurrir a la instrumen-
Norma 19
tación de I puritani? Te engañas: en ciertas
partes quizá, pero en general sería imposible
por la naturaleza plana y discursiva de las
cantinelas, que no admiten otra cosa . Lo he
pensado bien .”
Lo que puede considerarse punto culminante
del acto II, el himno de guerra en endecasílabos
sobre palabras pronunciadas poco
antes por Norma: “Guerra, strage, sterminio!”
La mujer, despechada, declara la guerra al invasor
. Para ella es una venganza personal, pero
el coro como expresa agudamente Gallota,
“con su proceder homorrítmico, vehemente,
sin respiro, potente y obsesivo, se convierte en
una verdadera colectividad patriótica, capaz algunos
años más tarde de inflamar las plateas
lombardas contra los austriacos .” Bellini definió
este número como un “Alegro feroce” . Debemos
fijarnos también en el final de la ópera,
de construcción casi perfecta en su ascensión al
trágico desenlace . Es cuando Norma confiesa,
ante la sorpresa general, ser la virgen quebrantadora
de los votos –“Olà, ministri, sacerdoti,
accorrette!– y pide serenamente ser inmolada
en la pira, lo que da ocasión al compositor a
crear una de sus más sublimes melodías: “Qual
cor tradisti” . El cierre, iniciado también por la
sacerdotisa –“Padre, tu piangi”– y organizado a
través de un motivo de cinco notas, se resuelve,
aquí sí, en un gran concertante que llega a las
más altas regiones expresivas . La sucesión de
acordes de séptima disminuida en el momento
en el que Norma se declara culpable revela
la buena mano y la inspiración armónica de
Bellini en este punto . La caída sobre la dominante
de do mayor de las palabras “Son io” es
totalmente lógica . Un ominoso silencio recalca
la dramaticidad de ese instante y subraya el es-

Grabado coloreado del estreno de
Norma en La Scala de Milán, el 26 de
diciembre de 1831, en el que vemos
al tenor Domenico Donzelli, Pollione,
Giulia Grisi, Adalgisa y Giuditta Pasta,
Norma. Milán, Museo teatral de
La Scala.
tupor general . Y luego el sol mayor del Largo
conclusivo donde las voces se van sumando
paulatinamente hasta reunirse en un fastuoso
“crescendo”, una progresión cromática envuelta
en volutas lentas y dilatadas muy del gusto
de Bellini . Un “cantabile” que lleva a la ópera a
una verdadera “catarsis final” (Gallota) .
En este “finale” se reconoce una de las cualidades
mayores del compositor, lo que Piozetti
ha llamado la vocalidad, esencia de “toda música
que, independientemente, de su registro y
extensión, da la impresión de ser creada para
ser cantada por una voz humana” . Esta vocalidad,
subraya Pierre Brunel, gana a la orquesta,
como si ella fuera la fuente de todo perdón .
Por ello la interpretación de Norma ofrece especiales
dificultades . De momento, en lo estilístico,
es una obra fronteriza, necesitada tanto
de la pureza de línea, del canto medido no
exento de patetismo, del dibujo clásico, como
del impulso romántico y expresivo .
El papel estelar fue escrito ex profeso para
Giuditta Pasta, una soprano que podríamos
calificar de dramática de agilidad, de voz amplia,
graves sólidos y coloratura fácil e intensa
. Una soprano encajable en ciertos aspectos
dentro de lo que en la época se denominaba
“limitato” . María Malibrán, de medios similares,
fue otra destacada intérprete de la parte .
Ambas habían iniciado su carrera como mezzosopranos
o contraltos de agilidad . Al lado
de estas poderosas cantantes se situó enseguida
Giulia Grisi, primera Adalgisa y primera
Elvira de Puritanos, que era una soprano lírica
“sfogato” . Poseía, según Panofka, “el vigor
dramático de la Malibrán y la Pasta” . Fue la
primera de una larga serie de sopranos que
abordaron Norma desde un instrumento más
claro y menos robusto . Para mantener el adecuado
contraste con el personaje de Adalgisa,
que, como se ha dicho estrenó Grisi y que era
por tanto más lírica que Norma, con el tiempo
se fueron cambiando las tornas y la protagonista
empezó a ser servida por sopranos
a secas mientras que la novicia fue terreno
ya de las mezzos . Es la costumbre que sigue
rigiendo hoy y que contradice sin duda los
dictados de Bellini . Y plantea no pocos problemas
a las dos intérpretes .
El papel de Pollione fue escrito asimismo
para un cantante concreto, el tenor Domenico
Donzelli, que poseía una voz de carácter
baritonal –el llamado “baritenore”–, no infrecuente
en la época . De centro amplio y graves
consistentes, era, en cambio, poco hábil en
las agilidades, de ahí que su parte no las contenga
apenas . En las notas agudas y sobreagudas,
do 4, si bemol 3, la 3, estaba plenamente
justificado, de acuerdo con la costumbre de la
época, su emisión en falsete o falsete reforzado
. Hoy no se canta así, lo que determina una
dificultad evidente, pues no hay instrumentos
capaces de atacar con amplitud baritonal en
centro y graves y de proyectarse con facilidad
arriba . Es un tenor heroico que ha de cantar,
sin embargo, “dolce” en muchos pasajes amorosos
. Vincenzo Negrini, bajo de amplia voz
y buena escuela de canto, fue Oroveso, jefe
de los druidas y, a la postre, padre de Norma .
Exige un buen bajo cantante .
arTUro reVerTer
TeaTro VillamarTa 20

arriba a la derecha el director de
escena Pier Paolo Pacini. arriba
a la izquierda un momento de la
escena de la pareja protagonista.
Junto a estas líneas, el director
de escena dando instrucciones a
oroveso y Norma.

la cuestión belcantista
la CUeSTioN BelCaNTiSTa
Giuditta Pasta, la Norma del estreno
milanés. Abajo, detalle de la tumba de
Bellini en Catania en el que se aprecia
un fragmento de La Sonnambula.
¿Pero hay cuestión, preguntaría seguramente
cualquier aficionado a la ópera? Todo
el mundo sabe lo que es esa maravilla aceptada
por todos llamada bel canto, y ello a pesar
de sus “pequeñas” limitaciones, ya se sabe,
nada importantes: que la mayor parte de los
cantantes, de antes, de ahora y de siempre,
ni tengan los medios suficientes ni la técnica
adecuada para practicarlo, no importa demasiado
. Y menos todavía que, cuando alguno
cuente con esos privilegios, su tendencia a
exhibirlos más como un fin que como un medio
le convierta en un histrión vacío de contenido
. No importa; hay suficiente público
que suspira por disfrutar del canto sin más
consideraciones .
Pero uno, aun a sabiendas de estar delante
de un frontón, está en la obligación de cuestio-
nar ciertas cosas, y no precisamente teorizando:
he aquí un glorioso ejemplo para volver a
hacerse algunas preguntas incómodas . ¿Cómo
se puede o se debe abordar un rol como el de la
protagonista de Norma, un modelo belcantista
donde los haya? La respuesta está, con toda
seguridad, en la forma de entender el propio
concepto de bel canto . Si como tal se entiende
que uno o más cantantes se junten en un
escenario para establecer una especie de duelo
canoro para comprobar quién o quiénes poseen
una mejor técnica de canto o unas mejores
condiciones vocales naturales, entonces la valoración
de los resultados sería bien distinta a
la que se habría de hacer si pensáramos que tal
exhibición de medios no es suficiente; si pensáramos
que hacer belcantisno no es sólo vencer
las tremebundas dificultades de lo que hay
que cantar; o tomar el texto que se canta como
mera excusa; o, tirar la toalla, y “pasar” del
texto, por supuesto endiabladamente malo o
ininteresante teatralmente; etc . Porque en este
segundo supuesto, estaríamos dando un valor
determinante a hacer drama, a interpretar, a
dar al personaje vida sicológica, a hacer de una
ópera lo que debe ser, música dramatizada . . .
El bel canto ha evolucionado; como todo
en la ópera . Pero como todo en la ópera, la
parte positiva de esa evolución ha conllevado
un deterioro de otros aspectos del espectáculo .

Monumento erigido a Bellini en 1882
en la Piazza Stesicoro de Catania, su
ciudad natal. En la base de la estatua
están representadas sus cuatro óperas
más importantes: Norma, I Puritani, La
Sonnambula e Il Pirata.
Pasaron los tiempos de la diva o el divo (aunque
de nostálgicos está llena esta vida) que
salían a lanzar notas altas o a exhibir bellezas
sonoras varias . Un grupo de directores de talla
los “ató”, consiguiendo que musicalmente
el espectáculo operístico fuera orgánico . Pero
había otro déficit: lo que se veía en escena era
malo y cutre . Llegaron entonces los directores
de escena, que recogieron el anterior testigo
del director musical . . . Y el resultado es que,
ahora, no tenemos divos ni directores musicales
. Ahora toca mirar, no escuchar .
TeaTro VillamarTa
El bel canto, pues, y los sabemos gracias al
disco, ha ganado en teatralidad exactamente
lo que ha perdido en acrobacia canora . ¿Es
esto aceptable? Valorar no es cuestión de gustos;
es más un asunto de trasfondo histórico y,
más, de calado social . Dejemos, pues, hablar
al disco; véase el cuadro adjunto .
Extracto del artículo publicado en la revista Ritmo,
nº 801, octubre 2007, en la sección Ópera viva .
PeDro GoNzÁlez mira
Redactor jefe de la revista Ritmo
24

la Coral Universitaria de Cádiz
durante los ensayos. a la derecha,
el director de escena junto al ilumi-
nador riccardo Tonelli, observando
un momento de la intervención del
coro en los ensayos previos.
elisabete matos con el maestro
repetidor Carlos aragón.

Tres momentos de los ensayos de
escena de la protagonista.

arriba, solistas, director de escena,
la regidora Carmen Guerra y el ayu-
dante de regiduría Carlos Granados
(este tomando notas) observando
cómo se desarrolla el ensayo de los
demás solistas. Sobre estas líneas
el tandem formado por la regidora
y su ayudante. a la derecha, el
coro atiende las explicaciones del
director de escena.

argumento arGUmeNTo
La obertura anticipa el estilo de la obra, compendiando las diferentes melodías, llenas de vitalidad
y belleza, que componen esta tragedia lírica .
Pri m e r a es c e n a
Es noche de luna llena . En un bosque sagrado
de la Galia, una congregación de druidas
se prepara para celebrar la solemnidad de la
recogida del muérdago, que será oficiada por
la gran sacerdotisa Norma . Esperan una señal
de su dios Irminsul que les permita romper la
tregua sellada con Roma y retomar la lucha
contra este invasor; tras este primer contacto
se alejan para admirar en todo su esplendor la
salida del bello y plateado astro nocturno .
Cuando se disuelve esta asamblea, se acercan
Pollione, procónsul romano de la provincia y
el centurión Flavio . El primero es desde hace
años amante secreto de Norma, quien cegada
por la pasión hacia el romano, ha roto su
juramento de virginidad y le ha dado dos hijos
. Sin embargo, Pollione confiesa a su amigo
que no ha ido allí para ver a Norma, sino
a la joven sacerdotisa Adalgisa, de la que se
ha enamorado . Aunque persuadido de que su
amor es recíproco, manifiesta su temor por la
cólera de la gran sacerdotisa .
Los amigos se retiran cuando suena el gong y
los galos se vuelven a reunir para rezar y convocar
a la gran sacerdotisa del templo; todos
aCTo i
esperan que ella les indique, inspirada por su
dios, el momento exacto del levantamiento
contra Roma . Norma se sitúa solemnemente
en medio de todos y en lugar de exaltar sus
ánimos, eleva su oración a la «casta diva», la
virginal diosa de la luna, apaciguando sus ardores
guerreros con la profecía de que la republica
romana caerá victima de sus propios
vicios .
Los druidas aceptan los designios de su gran
sacerdotisa y se retiran, no sin manifestarle su
impaciencia por empuñar las armas y liberar
la Galia .
Pero su majestuoso orgullo se quiebra cuando
queda sola con algunas sacerdotisas . ¿Cómo
podrá resolver la contradicción que esta viviendo
. El amor a Pollione y el odio contra
los romanos son inconciliables . Lentamente
entra en el templo . Adalgisa queda sola intentando
encontrar en la plegaria las fuerzas necesarias
para resistir al amor prohibido, cuya
desazón la embarga . Pollione la sorprende en
plena meditación, se le acerca y le propone
que lo siga a Roma, donde ha sido llamado
y donde a ambos espera una hermosa vida .
Adalgisa empieza por resistirse pero es final-

mente vencida por la pasión del romano, con
el que promete fugarse al día siguiente .
seg u n d a es c e n a
En su morada Norma cuida de sus hijos junto
a su fiel amiga Clotilde . Está desconcertada
por la indiferencia que últimamente advierte
en Pollione, además de por la inminente
partida de este a Roma . Esta intranquilidad se
evidencia en sus cambios de humor que le hacen
querer y odiar a sus hijos, a un tiempo .
Alguien se acerca y la sacerdotisa pide a Clotilde
que esconda a los niños . Entra Adalgisa
angustiada por su mala conciencia pues
considera que está traicionando sus compromisos
con el templo y con su patria, necesita
confesar a su superiora y amiga su amor
sacrílego y pide a esta que la exima de sus
Pri m e r a es c e n a
Es de noche . Norma, desesperada, ha llegado
a la terrible conclusión de que debe matar
a sus hijos para que no acaben esclavizados
por una madrastra en Roma, pero incapaz de
llevar a cabo el infanticidio resuelve llamar a
Adalgisa y le propone que huya con sus hijos
y Pollione a la capital del imperio . Pero la
novicia ha decidido renunciar al procónsul y
solo acepta reunirse con él para pedirle que
vuelva con Norma . Al principio la gran sacerdotisa
se niega pero Adalgisa la acerca a
sus hijos con el fin de que sus sentimientos
maternales afloren de nuevo . Las dos muje-
aCTo ii
TeaTro VillamarTa 30
votos . Norma se estremece y recordando los
mismos impulsos y sentimientos que a ella le
llevaron a romper en secreto su castidad y sus
votos, se muestra indulgente y comprensiva
y exonera de todas sus responsabilidades a la
joven . El dúo de ambas voces femeninas es de
conmovedora pasión .
Cuando Norma le pregunta el nombre del
afortunado muchacho que ha conquistado su
corazón aparece Pollione . “¡Es él!” . La gran sacerdotisa
descarga toda su cólera contra el procónsul
ante la temerosa presencia de la novicia,
que no llega a entender la situación hasta que
Norma relata como ella también fue antaño seducida
por él . Confusa y arrepentida Adalgisa
repudia a Pollione pero este se niega a irse sin
ella . Finalmente, al escuchar el gong sagrado
que cita a la gran sacerdotisa al templo, Pollione
abandona solo la morada de Norma .
res, reconciliadas, se preparan para afrontar
juntas sus problemas . Con ese objetivo Adalgisa
se despide de Norma y se dirige al campamento
romano .
esc e n a se g u n d a
Los druidas se reúnen secretamente en consejo
de guerra; quieren sublevarse sin demora
contra los romanos . Oroveso les informa
que Pollione será sustituido por un procónsul
mas cruel aún y les propone disimular una
situación de calma y sumisión . Él también
padece el yugo romano y ansía ardientemente
sublevarse .

esc e n a te r c e r a
Aparece Norma alentada por el regreso de Pollione,
pero se entera por Clotilde del fracaso
de la misión de Adalgisa y del juramente que ha
hecho el romano de raptar a la novicia por la
fuerza . Enfurecida, Norma hace sonar tres veces
el gong para convocar toda la asamblea de druidas
y guerreros y comunicarles el comienzo de
las hostilidades contra Roma . En ese momento
anuncian que Pollione ha sido capturado cuando
intentaba entrar en el templo y es arrastrado
delante de la gran sacerdotisa para ser juzgado .
Los druidas exigen su muerte inmediata . Oroveso
está a punto de apuñalarlo cuando Norma
interviene y declara que es ella quien debe sacrificar
a la victima, pero antes debe quedarse a
solas con el procónsul para interrogarlo .
Cuando todos se van Norma le promete salvar
su vida si consiente abandonar la Galia
solo, pero Pollione lo rechaza, ella le amenaza
entonces con matar a Adalgisa y el romano
responde ofreciéndole su vida a cambio .
Norma 31
Norma convoca de nuevo a todos y anuncia
que una sacerdotisa ha sido infiel a su juramento
. La conciencia le remuerde: ¿cómo
puede acusar a una inocente cuando ella misma
despreció las leyes del templo? . Pollione
teme por Adalgisa mientras el pueblo exige
el nombre de la traidora . Entonces Norma se
quita lentamente la corona de sacerdotisa de
la cabeza: “Soy yo” y reclama en expiación ser
quemada en la hoguera . Sobre el lugar se cierne
un silencio de horror . Pollione comprende
en este momento la grandeza de alma de Norma
y siente como aflora de nuevo su amor
por la madre de sus hijos y decide compartir
con esta su triste y valiente final .
Se prepara la hoguera donde ambos van a ser
sacrificados . En el momento de subir Norma
pide perdón a su padre y le suplica que se haga
cargo de sus inocentes hijos . Las sacerdotisas
cubren a Norma con un velo negro con el que
acogerá las llamas que purificarán su falta .

Teatro alla Scala de Milán, 1852. Pintura de Angelo Inganni.

libreto

Cartel del estreno de Norma,
el 26 de diciembre de 1831 en el
Teatro alla Scala de milán.

PerSoNaJeS
Norma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Soprano
Sacerdotisa, hija de Oroveso
PollioNe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Tenor
Procónsul de Roma en la Galia.
aDalGiSa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Mezzosoprano
Joven sacerdotisa
oroVeSo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Bajo
Jefe de los druidas, padre de Norma
CloTilDe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Mezzosoprano
Confidente de Norma
FlaVio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Tenor
Centurión romano
Dos hijos de Norma, druidas, bardos, sacerdotisas, guerreros y
soldados galos.
La acción se desarrolla en la Galia durante la ocupación romana,
en fecha no especificada (alrededor del año 50 a .C .)

Varios momentos de
ensayos de las mujeres
que protagonizan
esta ópera.

aTTo Primo/Primer aCTo SCeNa Prima
Foresta sacra de’ Druidi. In mezzo la
quercia d’Irminsul, al piè della quale
vedesi la pietra druidica che serve
d’altare. Colli in distanza sparsi di selve.
È notte; lontani fuochi trapelano dai boschi.
Al suono di marcia religiosa diffilano le
schiere de’ Galli, indi la processione
de’ Druidi. Per ultimo Oroveso coi
maggiori Sacerdoti.
oroVeSo
Ite sul colle, o Druidi,
ite a spiar ne’ cieli
quando il suo disco argenteo
la nuova Luna sveli;
ed il primier sorriso
del virginal suo viso
tre volte annunzi il mistico
bronzo sacerdotal .
DrUiDi
Il sacro vischio a mietere
Norma verrà?
oroVeSo
Sì, Norma, sì verrà .
DrUiDi
Verrà!
Dell’aura tua profetica,
terribil Dio, l’informa:
sensi, o Irminsul, le inspira
d’odio ai Romani e d’ira,
sensi che questa infrangano
pace per noi mortal, sì .
oroVeSo
Sì, parlerà terribile
da queste quercie antiche,
sgombre farà le Gallie
dall’aquile nemiche,
e del suo scudo il suono,
pari al fragor del tuono,
Norma
eSCeNa Primera
Bosque sagrado de los druidas. En medio
la encina consagrada a Irminsul, a sus pies
se halla una roca druídica, que sirve de altar.
Al fondo colinas boscosas. Es de noche, a lo
lejos, en el bosque, se ven hogueras crepitado.
Al son de una marcha religiosa van apareciendo
escuadras de guerreros galos, seguidos por
una procesión de druidas, encabezada por
Oroveso, sumo sacerdote.
oroVeSo
Id a las colinas, oh druidas,
id y explorad los cielos
esperando el momento en que la luna nueva
muestre su disco plateado;
y que la primera sonrisa
de su virginal rostro
sea tres veces proclamada
sobre el místico bronce sacerdotal .
DrUiDaS
¿Vendrá Norma a recolectar
el muérdago sagrado?
oroVeSo
Sí, Norma, sí, vendrá,
DrUiDaS
¡Vendrá!
Con tu aura profética,
oh dios terrible, infúndela:
inspírale sentimientos, oh Irminsu,
de ira y odio a los romanos,
sentimientos que rompan
esta paz, para nosotros mortal .
oroVeSo
Terribles resonaran sus palabras
entre las ancestrales encinas,
y echará de las Galias
a las águilas enemigas,
con el estruendo de su escudo,
cual fragor del trueno,
37

oroVeSo, DrUiDi
Nella città dei Cesari
tremendo echeggerà .
DrUiDi
E del suo scudo il suono, ecc .
oroVeSo
Pari al fragor, ecc .
(Tutti s’avviano nell’interno della foresta)
oroVeSo, DrUiDi
(di dentro, perdendosi)
Luna, t’affretta sorgere!
Norma all’altar verrà!
O Luna, t’affretta!
(Escono da un lato Flavio e Polline
guardinghi e ravvolti nelle loro toghi)
PollioNe
Svanir le voci!
E dell’orrenda selva libero è il varco .
FlaVio
In quella selva è morte: Norma tel disse .
PollioNe
Profferisti un nome che il cor m’agghiaccia .
FlaVio
Oh, che di’ tu?
L’amante! la madre de’ tuoi figli!
PollioNe
A me non puoi far tu rampogna,
ch’io mertar non senta;
ma nel mio core è sienta la prima fiamma,
e un Dio la spense,
un Dio nemico al mio riposo:
ai piè mi veggo l’abisso aperto,
e in lui m’avvento io stesso .
TeaTro VillamarTa 38
oroVeSo, DrUiDaS
En la ciudad de los césares,
tremendamente resonarán .
DrUiDaS
con el estruendo de su escudo, etc .
oroVeSo
cual fragor, etc .
(se internan en las profundidades del bosque)
oroVeSo, DrUiDaS
(desde dentro, alejándose)
¡Apresúrate en surgir, oh luna!
Norma vendrá al altar .
¡Apresúrate, oh luna!
(Pollione y Flavio, entran sigilosamente
envueltos en sus togas)
PollioNe
¡Las voces se alejan!
Libre queda la senda del espantoso bosque .
FlaVio
La muerte ronda en el bosque: Norma te lo dijo .
PollioNe
Pronunciaste un nombre que me hiela el corazón .
FlaVio
Pero ¿qué dices?
¡Es tu amante! ¡La madre de tus hijos!
PollioNe
No puedes hacerme ningún reproche
que yo no merezca; pero de mi
corazón se ha extinguido la primigenia llama,
un dios la apagó,
un dios enemigo de mi reposo:
a mis pies veo abrirse el abismo,
en el que yo mismo me precipito .

FlaVio
Altra ameresti tu?
PollioNe
Parla sommesso;
un’altra, sì; Adalgisa; tu la vedrai,
fior d’innocenza e riso di candore e d’amor .
Ministra al tempio
Di questo Dio di sangue,
ella v’appare come raggio di stella
in ciel turbato .
FlaVio
Misero amico! e amato sei tu del pari?
PollioNe
Io n’ho fidanza .
FlaVio
E l’ira non temi tu di Norma?
PollioNe
Atroce, orrenda
me la presenta il mio rimorso estremo .
Un sogno . . .
FlaVio
Ah! Narra .
PollioNe
In rammentarlo io tremo .
Meco all’altar di Venere
era Adalgisa in Roma,
cinta di bende candide,
sparsa di fior la chioma;
udia d’Imene i cantici,
vedea fumar gl’incensi,
eran rapiti i sensi
di voluttade e amore .
Quando fra noi terribile
viene a locarsi un’ombra
l’ampio mantel druidico
come un vapor l’ingombra:
cade sull’ara il folgore
FlaVio
¿Acaso amas a otra?
Norma 39
PollioNe
Habla más bajo .
Otra, sí; Adalgisa; ya la verás, flor de
inocencia con una sonrisa de candor y amor .
Sacerdotisa del templo
de ese dios sanguinario,
brilla como un rayo de estrellas
en un tormentoso cielo .
FlaVio
¡Infeliz amigo! ¿Y es recíproco ese amor?
PollioNe
En ello confío .
FlaVio
¿No temes la ira de Norma?
PollioNe
Atroz, horrenda
me la presenta mi profundo remordimiento .
Un sueño . . .
FlaVio
¡Ah! Cuéntamelo .
PollioNe
Me estremece recordarlo .
Junto a mi en el altar de Venus
estaba Adalgisa en Roma,
ceñida por blancos velos,
cubiertos de flor sus cabellos;
oía los cánticos de Himeneo,
veía humear el incienso,
embelesados estaban mis sentidos
de voluptuosidad y amor .
Cuando de pronto, entre nosotros,
una sombra terrible se insinuó
el amplio manto druídico
la envolvía como el vapor;
un relámpago cayó sobre el altar

d’un vel si copre il giorno
muto si spande intorno
un sepolcrale orror .
Più l’adorata vergine
io non mi trovo accanto:
n’odo da lunge un gemito
misto de’ figli al pianto,
ed una voce orribile
echeggia in fondo al tempio .
“Norma così fa scempio
d’amante traditor…”
(Squilla il sacro bronzo. Trombe di dentro)
FlaVio
Odi? I suoi riti a compiere
Norma dal tempio move .
DrUiDi
(di dentro)
Sorta è la Luna, o Druidi;
ite, profani, altrove, ecc .
FlaVio
Vieni .
PollioNe
Mi lascia .
FlaVio
Ah, m’ascolta .
PollioNe
Barbari!
FlaVio
Fuggiam .
PollioNe
Io vi preverrò .
FlaVio
Vieni, fuggiam, scoprire alcun ti può .
TeaTro VillamarTa 40
y el día se ensombreció
un mudo y sepulcral horror
se extendió a nuestro alrededor .
De mi lado desapareció
la adorada virgen,
cuando a lo lejos escuché un sollozo,
entremezclado con el llanto de mis hijos,
y una voz terrible
atronó al fondo del templo .
“Así castiga Norma
al amante traidor…”
(Se oye el gran gong, acompañado de fanfarrias)
FlaVio
¿Oyes? Norma acude al templo
para cumplir sus ritos .
DrUiDaS
(a lo lejos)
Ya brilla la luna, oh, Druidas;
apartaos, profanos, de este lugar . Etc .
FlaVio
Ven
PollioNe
Déjame .
FlaVio
Ah, escúchame .
PollioNe
¡Bárbaros!
FlaVio
Huyamos .
PollioNe
A ellos me enfrentaré .
FlaVio
Ven, huyamos, alguien podría descubrirte .

PollioNe
Traman congiure i barbari, Ma io li preverrò!
FlaVio
Ah! vieni, fuggiam, sorprendere alcun ti può .
DrUiDi
(di dentro)
Ite, profani, altrove .
PollioNe
Me protegge, me difende
un poter maggior di loro
è il pensier di lei che adoro,
è l’amor che m’infiammò .
Di quel Dio che a me contende
quella vergine celeste,
arderò le rie foreste,
l’empio altare abbatterò, ecc .
FlaVio
Vieni, vieni .
DrUiDi
(di dentro)
Sorta è la Luna, ecc .
PollioNe
Traman congiure i barbari…
FlaVio
Scoprire alcun ti può, vieni, fuggiam .
PollioNe
Ma io li preverrò .
Me protegge, me difende, ecc .
(partono rapidamente)
(Druidi dal fondo, Sacerdotesse,Guerrieri,
Bardi, Eugabi, Sacrificatori, e in mezzo a
tutti, Oroveso)
Norma 41
PollioNe
Los bárbaros conjuran ¡a ellos me enfrentaré! .
FlaVio
¡Venga!, huyamos, alguien podría sorprenderte .
DrUiDaS
(a lo lejos)
Apartaos, profanos, de este lugar .
PollioNe
Me protege, me defiende
un poder mayor que el suyo;
es el pensamiento de aquella a la que adoro,
es el amor que me ha inflamado .
De ese dios que me disputa
a esta virgen celestial,
incendiaré los infaustos bosques,
el impío altar destruiré .
FlaVio
¡Ven! ¡Ven!
DrUiDaS
(a lo lejos)
Ya brilla la luna, etc .
PollioNe
Los bárbaros traman una conjura…
FlaVio
Alguien podría descubrirte, ven, huyamos .
PollioNe
Pero a ellos me enfrentaré .
Me protege, me defiende, etc .
(se van rápidamente)
(desde el fondo entran druidas, sacerdotisas,
guerreros, bardos, victimarios y en medio de
todos, Oroveso)

Coro
Norma viene: le cinge la chioma
la verbena ai misteri sacrata;
in sua man come luna falcata
l’aurea falce diffonde splendor .
Ella viene, e la stella di Roma
sbigottita si copre d’un velo;
Irminsul corre i campi del cielo
qual cometa fioriera d’orror .
(Norma in mezzo alle sue ministre. Ha sciolti
i cappelli, la fronte circondata di una corona
di verbena, ed armata la mano d’una falce
d’oro. Si colloca sulla pietra druidica, e volge
gli occhi d’intorno come ispirata)
Norma
Sediziose voci, voci di guerra
avvi chi alzar si attenta presso all’ara del Dio?
V’ha chi presume dettar responsi alla veggente
Norma, e di Roma affrettar il fato arcano?
Ei non dipende, no, non dipende
da potere umano .
oroVeSo
E fino a quando oppressi ne vorrai tu?
Contaminate assai non fur le patrie selve
e i templi aviti dall’aquile latine? Omai di
Brenno oziosa non può starsi la spada .
Coro
Si brandisca una volta!
Norma
E infranta cada .
Infranta, sì, se alcun di voi snudarla
anzi tempo pretende .
Ancor non sono della nostra vendetta i dì
maturi . Delle sicambre scuri sono i pili
romani ancor più forti .
oroVeSo, Coro
E che t’annunzia il Dio? Parla: quai sorti?
TeaTro VillamarTa 42
Coro
Aquí llega Norma; sus cabellos están ceñidos
por la sagrada verbena de los misterios;
de su mano, cual luna creciente,
la hoz de oro resplandece .
Ya llega y la estrella de Roma,
temerosa, se oculta tras un velo .
Irminsul surca los campos celestes,
cual cometa presagiando horrores .
(En medio de sus sacerdotes avanza Norma,
con el pelo suelto sobre los hombros, en la
frente una corona de verbena y una hoz de oro
en la mano. Se coloca sobre el altar y eleva la
mirada al cielo como extasiada)
Norma
Voces que llaman a la sedición y a la guerra,
¿quién osa alzarlas ante el altar del dios?
¿hay quien pretende dictar la respuesta a la
profetisa Norma y precipitar el arcano destino
de Roma? . Este no depende, no, no depende
del poder humano .
oroVeSo
¿Y hasta cuándo nos querrás oprimidos? ¿No
fueron ya bastante mancillados nuestros bosques
y nuestros templos por el águila latina? La espada
de Brenno no puede quedar mas tiempo ociosa .
Coro
¡Que sea de una vez blandida!
Norma
Y caerá destrozada .
Sí, destrozada, si alguno de vosotros
pretende desenvainarla antes de tiempo .
De nuestra venganza aún no ha llegado el día .
Las lanzas romanas son más fuertes
que las hachas de los sicambros .
oroVeSo, Coro
¿Y qué te dice el dios? .¡Habla! ¿Qué augura?

Norma
Io ne’ volumi arcani leggo del cielo:
in pagine di morte
della superba Roma è scritto il nome .
Ella un giorno morrà ; ma non per voi .
Morrà pei vizi suoi, qual consunta morrà .
L’ora aspettate, l’ora fatal
che compia il gran decreto .
Pace v’intimo, e il sacro vischio io mieto .
(falcia il vischio; le Sacerdotesse lo
raccolgono in canestri di vimini. Norma si
avanza, e stende le braccia al ciel. La luna
splende in tutta la sua luce. Tutti si prostrano)
Casta Diva, che inargenti
queste sacre antiche piante,
a noi volgi il bel sembiante,
senza nube e senza vel .
oroVeSo, Coro
Casta Diva, che inargenti
queste sacre antiche piante,
al noi volgi il bel sembiante,
senza nube e senza vel .
Norma
Tempra, o Diva,
tempra tu de’ cori ardenti,
tempra, ancora lo zelo audace,
spargi in terra, ah, quella pace
che regnar tu fai nel ciel .
oroVeSo, Coro
Diva, spargi in terra
quella pace che regnar tu fai nel ciel .
Norma
Fine al rito; e il sacro bosco
sia disgombro dai profani .
Quando il Nume irato e fosco
chiegga il sangue dei Romani,
dal druidico delubro
la mia voce tuonerà .
Norma 43
Norma
En los arcanos libros del cielo leo:
en las páginas de la muerte
de la soberbia Roma está inscrito el nombre .
Algún día perecerá, pero no por vosotros .
Perecerá consumida por sus propios vicios .
Aguardad esa hora, la hora fatal
en que se cumpla el gran decreto . A la paz os
conmino y siego el muérdago sagrado .
(siega el muérdago; las sacerdotisas lo
recogen en canastos de mimbre. Norma avanza
y alza los brazos al cielo. La luna reluce en todo
su esplendor. Todos se postran)
Casta diosa, que iluminas
estas antiguas y sagradas plantas,
muéstranos tu hermoso semblante
sin nubes y sin velo .
oroVeSo, Coro
Casta diosa, que iluminas
estas antiguas y sagradas plantas,
muéstranos tu hermoso semblante
sin nubes y sin velo .
Norma
Sosiega, oh diosa,
sosiega los corazones ardientes,
sosiega su celo audaz,
y esparce sobre la tierra la paz
que haces reinar en el cielo .
oroVeSo, Coro.
Diosa, esparce sobre la tierra
la paz que haces reinar en el cielo .
Norma
Terminado el rito, que el bosque sagrado
sea despejado de profanos .
Cuando la deidad, irritada y tenebrosa,
reclame la sangre de los romanos,
desde el templo druídico
tronará mi voz .

oroVeSo, Coro
Tuoni; e un sol del popolo empio
non sfugga al giusto scempio;
e primier da noi percosso
il Proconsole cadrà .
Norma
Cadrà! Punirlo io posso .
(fra sè)
Ma punirlo il cor non sa .
Ah! bello a me ritorna
del fido amor primiero:
e contro il mondo intiero
difesa a te sarò .
Ah! bello a me ritorna
del raggio tuo sereno
e vita nel tuo seno
e patria e cielo avrò .
oroVeSo, Coro
Sei lento, sì, sei lento,
o giorno di vendetta;
ma irato il Dio t’affretta
che il Tebro condannò!
Norma
Ah! Bello a me ritorna, ecc .
oroVeSo, Coro
Ma irato, si, il Dio t’affretta
che il Tebro condannò!
Norma
(Fra sè)
Ah! riedi ancora qual eri allora,
quando il cor ti diedi allora, ecc .
ah, riedi a me .
oroVeSo, Coro
O giorno, il Dio t’affretta
che il Tebro condannò .
(Norma parte, e tutti la seguono in ordine.
Entra Adalgisa)
TeaTro VillamarTa 44
oroVeSo, Coro
Que truene y nadie de ese pueblo impío
escapará al justo castigo;
y el procónsul será el primero
en sucumbir a nuestros golpes .
Norma
Sucumbirá . Yo puedo castigarlo .
(para sí)
Pero mi corazón castigarlo no sabrá .
¡Ah! vuelve a mí, hermoso y
fiel como al principio de tu amor
y contra el mundo entero
sabré defenderte .
¡Ah! vuelve a mí, hermoso
con tu mirada serena
y sobre tu pecho, vida,
patria y cielo hallaré .
oroVeSo, Coro
Tardas, si, tardas en llegar,
oh día de la venganza;
pero el dios irritado te apremia,
ya que al Tiber condenó .
Norma
¡Ah! Hermoso vuelve a mí, etc .
oroVeSo, Coro
Pero irritado, si, el dios te apremia
ya que al Tiber condenó .
Norma
(Para sí)
¡Ah! regresa, como eras entonces,
cuando te entregué mi corazón, etc .
Ah, retorna a mí .
oroVeSo, Coro
Oh, día, el dios te apremia,
ya que al Tiber condenó
(Norma sale y todos la siguen en procesión.
Entra Adalgisa)

aDalGiSa
Sgombra è la sacra selva, compiuto il rito .
Sospirar non vista alfin poss’io,
qui; dove a me s’offerse
la prima volta quel fatal Romano,
che mi rende rubella al tempio, al Dio…
fosse l’ultima almen!
Vano desio!
Irresistibil forza qui mi trascina,
e di quel caro aspecto il cor si pasce,
e di sua cara voce l’aura che spira
mi ripete il suono .
(corre a prostrarsi sulla pietra d’Irminsul)
Deh! proteggimi, o Dio!
Perduta io son,
gran Dio, abbi pietà, perduta io son!
(entrano Pollione e Flavio)
PollioNe
(a Flavio)
Eccola! va, mi lascia, ragion non odo .
(Flavio parte)
aDalGiSa
(vedendo Pollione)
Oh ! tu qui!
PollioNe
Che veggo! Piangevi tu?
aDalGiSa
Pregava . Ah! t’allontana, pregar mi lascia!
PollioNe
Un Dio tu preghi atroce, crudele,
avverso al tuo desire e al mio .
O mia diletta! il Dio che invocar devi è Amore .
aDalGiSa
(si allontana da lui)
Amor! Deh! taci, ch’io più non t’oda .
Norma 45
aDalGiSa
Vacío queda el bosque sagrado, cumplido el
rito . Al fin, sin ser vista, puedo suspirar, aquí,
donde por primera vez encontré a aquel fatal
romano que me ha revelado contra el templo
y contra el dios . . .
¡Si fuese, al menos, ésta la última vez!
¡Vano deseo!
Una fuerza irresistible aquí me atrae,
y de aquel dulce semblante mi corazón se
embriaga y de su querida voz el aire que
respiro me devuelve el eco .
(corre a postrarse ante el altar de Irminsul)
¡Protégeme, oh dios!
Estoy perdida,
Dios poderoso, ten piedad, estoy perdida .
(Pollione entra con Flavio)
PollioNe
(A Flavio)
¡Ahí está! . Vete, déjame, ya no razono .
(Flavio se va)
aDalGiSa
(viendo a Pollione)
¡Oh! ¡Tú aquí!
PollioNe
¿Qué veo? ¿Lloras?
aDalGiSa
Rezaba . ¡Ah! aléjate, déjame rezar .
PollioNe
Rezas a un dios atroz, cruel,
opuesto a nuestros deseos . ¡Oh, amada mía!
al dios que debes invocar es el amor .
aDalGiSa
(apartándose de él)
¡El amor! ¡Ay! calla! no quiero oírte más .

PollioNe
E vuoi fuggirmi?
E dove fuggir vuoi tu ch’io non ti segua?
aDalGiSa
Al tempio, ai sacri altari che sposar giurai .
PollioNe
Gli altari ! e il nostro amor?
aDalGiSa
Io l’obliai .
PollioNe
Va, crudele, al Dio spietato
offri in dono il sangue moi;
tutto, ah, tutto ei sia versato,
ma lasciarti non poss’io,
no, nol posso!
Sol promessa al Dio tu fosti,
ma il tuo core a me si diede .
Ah! Non sai quel che mi costi
perch’io mai rinunzi a te .
Ah! non sai, ecc .
aDalGiSa
E tu pure, ah ! tu non sai
quanto costi a me dolente!
All’altare che oltraggiai
lieta andava ed innocente,
sì, sì, v’andava innocente .
Il pensiero al cielo ergea
e il mio Dio vedeva in ciel!
Or per me spergiura e rea
cielo e Dio ricopre un vel,
or per me, ecc .
PollioNe
Ciel più puro e Dei migliori
t’offro in Roma, ov’io mi reco .
aDalGiSa
(colpita)
Parti forse !
TeaTro VillamarTa 46
PollioNe
¿Quieres huir de mi?
¿Y adónde quieres huir sin que te siga?
aDalGiSa
Al templo, a los sagrados altares que juré desposar .
PollioNe
¿Los altares? ¿Y nuestro amor?
aDalGiSa
Lo he olvidado .
PollioNe
Vete, cruel, hacia el dios despiadado
ofrécele mi sangre en sacrificio;
que sea vertida toda mi sangre,
pero abandonarte, no puedo,
¡no, no puedo!
Al dios sólo fuiste prometida,
pero tu corazón se me entregó .
¡Ah! no sabes cuánto me costaría
renunciar a ti .
¡Ah! no sabes, etc .
aDalGiSa
Tampoco tú sabes, ¡ay!
qué dolor tan inmenso me afliges .
Al altar que he ultrajado
me dirigía feliz e inocente,
sí, si, me dirigía inocente .
Elevaba mis pensamientos al cielo
y en el cielo veía a mi dios .
Ahora, por perjura e indigna,
cielo y dios se encubren,
ahora por… etc .
PollioNe
Un cielo más puro y mejores dioses
te ofrezco en Roma, adonde marcho .
aDalGiSa
(sobresaltada)
¿Te marchas?

PollioNe
Ai nuovi albori .
aDalGiSa
Parti! ed io?
PollioNe
Tu vieni meco .
De’ tuoi riti è Amor più santo,
a lui cedi, ah, cedi a me!
aDalGiSa
Ah! Non dirlo .
PollioNe
Il dirò tanto, che ascoltato io sia da te .
aDalGiSa
Deh! mi lascia!
PollioNe
Ah! deh cedi, deh cedi a me!
aDalGiSa
Ah! non posso…
mi proteggi, o giusto ciel!
PollioNe
Abbandonarmi così potresti!
Abbandonarmi così!
Adalgisa! Adalgisa!
(con tenerezza)
Vieni in Roma, ah, vieni, o cara,
dov’è amore e gioia e vita:
inebbriam nostr’alme a gara
del contento a cui ne invita .
Voce in cor parlar non senti,
che promette eterno ben?
Ah! dà fede a’ dolci accenti,
sposo tuo mi stringi al sen .
aDalGiSa
(fra sè)
Ciel! Così parlar l’ascolto
PollioNe
Al alba .
aDalGiSa
¡Te vas! ¿y yo?
Norma 47
PollioNe
Vienes conmigo .
Más sagrado que tus ritos es el amor .
Cede al amor y entrégate a mi .
aDalGiSa
¡Ah! no lo digas .
PollioNe
Lo diré mucho, hasta que escuches .
aDalGiSa
¡Ay! ¡déjame!
PollioNe
¡Ah! ¡cede, entrégate a mí!
aDalGiSa
¡Ah! no puedo…
¡Oh, justo cielo, protégeme!
PollioNe
¡Así pues, podrías abandonarme!
¡Abandonarme así!
¡Adalgisa! ¡Adalgisa!
(con ternura)
Ven a Roma, ah, ven, amor mío,
adonde reinan el amor, la alegría y la vida;
embriaguemos nuestras almas
con la felicidad que allí nos aguarda .
¿No oyes en tu corazón una voz
que promete dicha eterna?
¡Ah! confía en estas dulces palabras
y como esposo, estréchame en tu seno .
aDalGiSa
(para sí)
¡Cielos! Así le oigo hablar siempre,

sempre ovunque, al tempio istesso .
Con quegli occhi, con quel volto,
fin sull’ara il veggo impresso .
Ei trionfa del mio pianto,
del mio duol vittoria ottien .
Ciel! mi togli al dolce incanto,
o l’error perdona almen .
PollioNe
Ah! Vieni .
aDalGiSa
Deh! Pietà .
PollioNe
Ah! deh! vieni, o cara!
aDalGiSa
Ah! Mai .
PollioNe
Crudel! e puoi lasciarmi?
aDalGiSa
Ah! per pietà, mi lascia!
PollioNe
Così scordarmi!
aDalGiSa
Ah! per pietà, mi lascia!
PollioNe
Adalgisa!
aDalGiSa
Ah! mi risparmi
tua pietà maggior cordoglio .
PollioNe
Adalgisa! E vuoi lasciarmi?
TeaTro VillamarTa 48
por doquier, incluso en el templo .
Esos ojos, ese rostro,
hasta en el altar se me representan .
Triunfa sobre mi llanto,
y de mi dolor obtiene la victoria .
¡Cielos! libradme de tan dulce encanto,
o al menos perdonad mi falta .
PollioNe
¡Ah! ¡ven!
aDalGiSa
¡Ay! ¡piedad!
PollioNe
¡Ah! ¡ven amor mío!
aDalGiSa
¡Oh! Jamás .
PollioNe
¡Cruel! ¿y puedes dejarme?
aDalGiSa
¡Ah! ¡por piedad, déjame!
PollioNe
¿Así, podrías olvidarme?
aDalGiSa
¡Ah! ¡por piedad, déjame!
PollioNe
¡Adalgisa!
aDalGiSa
¡Ah! por piedad,
evítame mayor aflicción .
PollioNe
¡Adalgisa! ¿Y quieres dejarme?

aDalGiSa
Io… ah!
Ah! non posso… seguirti voglio .
PollioNe
Qui, domani all’ora istessa,
verrai tu?
aDalGiSa
Ne fo promessa .
PollioNe
Giura .
aDalGiSa
Giuro .
PollioNe
O mio contento! Ti rammenta .
aDalGiSa
Ah! mi rammento .
Al mio Dio sarò spergiura,
ma fedel a te sarò .
PollioNe
L’amor tuo mi rassicura,
e il tuo Dio sfidar saprò .
aDalGiSa
Sì, fedel a te sarò
(partono)
SCeNa SeCoNDa
Abitazione di Norma.
(Norma, Clotilde e due piccoli fanciulli)
Norma
Vanne, e li cela entrambi .
Oltre l’usato Io tremo d’abbracciarli .
Norma 49
aDalGiSa
Yo . . . ¡ah!
¡Ah!, no puedo… quiero seguirte .
PollioNe
Aquí, mañana a la misma hora,
¿vendrás?
aDalGiSa
Lo prometo .
PollioNe
Júralo .
aDalGiSa
Lo juro .
PollioNe
¡Oh! ¡Qué felicidad! Acuérdate .
aDalGiSa
¡Ah! me acordaré .
A mi dios seré perjura,
pero te seré fiel .
PollioNe
Tu amor me da fuerzas
y a tu dios sabré desafiar .
aDalGiSa
Sí, te seré fiel .
(salen)
eSCeNa SeGUNDa
Morada de Norma.
(Norma, Clotilde y dos niños pequeños)
Norma
Ve y ocúltalos a ambos .
Más que nunca, me estremezco al abrazarlos .

CloTilDe
E qual ti turba strano timor,
che i figli tuoi rigetti?
Norma
Non so… diversi affetti strazian quest’alma .
Amo in un punto ed odio i figli miei! .
Soffro in vederli, e soffro s’io non li veggo .
Non provato mai sento un diletto
ed un dolore insieme d’esser lor madre .
CloTilDe
E madre sei?
Norma
Nol fossi!
CloTilDe
Qual rio contrasto!
Norma
Immaginar non puossi, o mia Clotilde!
Richiamato al Tebro è Pollione .
CloTilDe
E teco ei parte?
Norma
Ei tace il suo pensiero .
Oh! s’ei fuggir tentasse, e qui lasciarmi?
se obbliar potesse questi suoi figli!
CloTilDe
E il credi tu?
Norma
Non l’oso .
È troppo tormentoso,
troppo orrendo è un tal dubbio .
Alcun s’avanza . Va, li cela .
(Clotilde parte coi fanciulli. Entra Adalgisa)
Adalgisa!
TeaTro VillamarTa 50
CloTilDe
Qué extraño temor te embarga,
¿porqué rechazas así a tus hijos?
Norma
No sé… sentimientos contradictorios
atormentan mi alma . ¡Amo y al tiempo odio a
mis hijos! Sufro al verlos y sufro si no los veo .
Jamás sentí tal desasosiego, mezcla de alegría
y al mismo tiempo dolor de ser su madre .
CloTilDe
¿Y tú eres madre?
Norma
¡Ojalá no lo fuera!
CloTilDe
¡Qué cruel contradicción!
Norma
No puedes imaginártela . ¡Oh, Clotilde mía!
Pollione ha sido llamado a Roma .
CloTilDe
¿Y te llevará con él?
Norma
Él calla sus pensamientos .
¡Ay! ¿Y si intentara huir abandonándome aquí?
¡Si llegara a olvidar a sus hijos!
CloTilDe
¿Eso crees?
NORMA
No me atrevo .
Esa duda es demasiado atroz,
demasiado horrible .
Alguien viene . Ve, escóndelos .
(Clotilde se lleva a los niños. Entra Adalgisa)
¡Adalgisa!

aDalGiSa
(fra sè)
Alma, costanza .
Norma
T’inoltra, o giovinetta, t’inoltra .
E perchè tremi?
Udii che grave a me segreto palesar tu voglia .
aDalGiSa
È ver . . . ma, deh! ti spoglia
della celeste austerità
che splende negli occhi tuoi .
Dammi coraggio,
ond’io senza alcun velo ti palesi il core .
(si prostra)
Norma
(la solleva)
M’abbraccia, e parla .
Che t’affligge?
aDalGiSa
Amore . Non t’irritar!
Lunga stagion pugnai per soffocarlo,
ogni mia forza ei vinse, ogni rimorso .
Ah! tu non sai,
pur dianzi qual giuramento io fea!
Fuggir dal tempio,
tradir l’altare a cui son io legata,
abbandonar la patria…
Norma
Ahi! sventurata!
Del tuo primier mattino
già turbato è il sereno?
E come, e quando nacque tal fiamma in te?
aDalGiSa
Da un solo sguardo, da un sol sospiro,
nella sacra selva,
a piè dell’ara ov’io pregava il Dio .
Tremai, sul labbro mio
si arrestò preghiera:
aDalGiSa
(para sí)
Valor, alma mía .
Norma 51
Norma
Entra, muchacha, entra .
¿Por qué tiemblas?
He oído que deseabas revelarme un gran secreto .
aDalGiSa
Es cierto… pero ¡ay! despójate
de esa austeridad celestial
que brilla en tus ojos .
Dame el valor,
para que sin ningún recelo te abra mi corazón .
(se inclina)
Norma
(la levanta)
Ven a mis brazos y habla .
¿Qué que te aflige?
aDalGiSa
El amor . No te irrites .
Luché durante mucho tiempo por sofocarlo .
Pero venció sobre mi fuerza y mis
remordimientos . ¡Ah! ¡si supieras el
juramento que acabo de hacer!
Huir del templo,
traicionar el altar al que estoy unida,
abandonar la patria…
Norma
¡Ay! ¡desventurada!
¿En el amanecer de tu vida
se ha turbado ya la serenidad?
¿Cómo y cuando nació en ti esa llama?
aDalGiSa
De una sola mirada, de un solo suspiro,
en el bosque sagrado,
al pie del altar en el que yo rezaba al dios .
Temblé, de mis labios
calló la plegaria:

e, tutta absorta in quel leggiadro aspetto,
un altro cielo mirar credetti,
un altro cielo in lui .
Norma
(fra sè)
Oh! Rimembranza!
Io fui così rapita al sol mirarlo in volto .
aDalGiSa
Ma, non m’ascolti tu?
Norma
Segui, t’ascolto .
aDalGiSa
Sola, furtiva, al tempio
io l’aspettai sovente;
ed ogni dì più fervida
crebbe la fiamma ardente .
Norma
(fra sè)
Io stessa arsi così .
aDalGiSa
Vieni, ei dicea, concedi
ch’io mi ti prostri ai piedi…
Norma
(fra sè)
Oh, rimembranza!
aDalGiSa
lascia che l’aura io spiri…
Norma
(fra sè)
Io fui così sedotta!
aDalGiSa
dei dolci tuoi sospiri,
del tuo bel crin le anella
dammi poter baciar .
TeaTro VillamarTa 52
y completamente absorta ante aquella
hermosa visión, creí ver otro cielo,
sí, otro cielo en él .
Norma
(para sí)
¡Oh, evocación!
Así quedé yo extasiada al contemplar su rostro .
aDalGiSa
Pero ¿no me escuchas?
Norma
Prosigue, te escucho .
aDalGiSa
Sola, a escondidas, en el templo
con frecuencia lo aguardaba;
con mayor vehemencia cada día
ardía en mí la llama .
Norma
(para sí)
En mi también ardía así .
aDalGiSa
Ven, me decía, permite
que a tus pies me postre…
Norma
(para sí)
¡Oh, evocación!
aDalGiSa
déjame respirar el aliento…
Norma
(para sí)
¡Así fui yo seducida!
aDalGiSa
De tus dulces suspiros,
déjame poder besar los rizos
de tus hermosos cabellos .

Norma
(fra sè)
Oh, cari accenti!
Così li profferia,
così trovava del cor la via .
aDalGiSa
Dolci qual arpa armonica
m’eran le sue parole;
negli occhi suoi sorridere
vedea più bello un sole .
Norma
(fra sè)
L’incanto suo fu il mio!
aDalGiSa
Io fui perduta e il sono;
Norma
(a Adalgisa)
Ah! tergi il pianto:
aDalGiSa
d’uopo ho del tuo perdono .
Norma
Avrò pietade!
aDalGiSa
Deh! tu mi reggi e guida,
Norma
Ah! tergi il pianto!
aDalGiSa
me rassicura, o sgrida,
salvami da me stessa,
salvami dal mio cor
Norma
Ah! tergi il pianto:
te non lega eterno nodo all’ara .
Norma 53
Norma
(para sí)
¡Oh! ¡Hermosas palabras!
De esa manera me hablaba
y así encontró el camino de mi corazón .
aDalGiSa
Dulces cual armoniosa arpa
eran para mí sus palabras;
en sus ojos se reflejaba mi sonrisa
y el más hermoso de los soles .
Norma
(para sí)
Su hechizo también fue el mío .
aDalGiSa
Así me perdí y aún lo estoy;
Norma
(a Adalgisa)
¡Ah! enjuga tu llanto:
aDalGiSa
necesito tu perdón .
Norma
Tendré piedad .
aDalGiSa
¡Ay! ayúdame y guíame,
Norma
¡Ay! enjuga tu llanto .
aDalGiSa
seréname o castígame,
pero sálvame de mí misma,
sálvame de mi corazón .
Norma
¡Ah! enjuga tu llanto;
no estás ligada al altar por un nudo eterno .

aDalGiSa
Ah! ripeti, o ciel, ripeti
si lusinghieri accenti .
Norma
Ah! sì! Ah!
Ah! sì, fa core e abbracciami .
Perdono e ti compiango .
Dai voti tuoi ti libero,
i tuoi legami io frango .
Al caro oggetto unita
vivrai felice ancor,
al caro oggetto, ecc .
aDalGiSa
Ripeti, oh ciel, ripetimi
si lusinghieri accenti:
per te, per te, s’acquetano
i lunghi miei tormenti .
Tu rendi a me la vita,
se non è colpa amor,
tu rendi, ecc .
Norma
Vivrai felice ancor, ecc .
Ma di’, l’amato quale fra noi si noma?
aDalGiSa
Culla non ebbe in Gallia,
Roma gli è patria . . .
Norma
Roma? Ed è? prosegui…
(entra Pollione)
aDalGiSa
Il mira .
Norma
Ei! Pollion!
aDalGiSa
Qual ira?
TeaTro VillamarTa 54
aDalGiSa
¡Ah! repítelo, cielo santo, repite
tan lisonjeras palabras .
Norma
¡Ah! ¡sí! ¡Ah!
¡Ah! Si, recóbrate y abrázame .
Te perdono y te compadezco .
De tus votos te libro,
y rompo tus vínculos .
Unida al objeto de tu cariño
vivirás, por fin, feliz,
al objeto de tu cariño, etc .
aDalGiSa
Repite, oh cielo, repíteme
tan lisonjeras palabras:
gracias a ti se apaciguan
mis largos tormentos .
Me devuelves la vida,
si no es pecado el amor,
me devuelves, etc .
Norma
Ah, sí, vivirás por fin feliz, etc .
Pero dime, ¿a quien de los nuestros amas?
aDalGiSa
Cuna no tuvo en la Galia,
Roma es su patria…
Norma
¡Roma! ¿Y es? prosigue .
(entra Pollione)
aDalGiSa
Míralo .
Norma
¡Él! ¡Pollion!
aDalGiSa
¿Por qué esa ira?

Norma
Costui, costui dicesti?
Ben io compresi?
aDalGiSa
Ah! sì…
PollioNe
(inoltrandosi ad Adalgisa)
Misera te! Che festi?
aDalGiSa
(smarrita)
Io?
Norma
(a Pollione)
Tremi tu? e per chi? e per chi tu tremi?
Oh, non tremare,
o perfido, per lei .
Essa non è colpevole
il malfattor tu sei;
trema per te, fellon,
pei figli tuoi .
Trema per me, fellon,
ah, trema, fellon, per me .
aDalGiSa
(tremante)
Che ascolto?
(a Norma)
Ah! Deh parla…
(a Pollione)
Taci ! t’arretri! Ohimè!
(si copre il volto colle mani; Norma
l’afferra per un braccio, e la costringe a
mirar Pollione; egli la segue)
Norma
(ad Adalgisa)
Oh! di qual sei tu vittima
crudo e funesto inganno!
Pria che costui conoscere
t’era il morir men danno .
Norma
¿Ése, ése has dicho?
¿He comprendido bien?
aDalGiSa
Ah, sí…
Norma 55
PollioNe
(dirigiéndose a Adalgisa)
¡Desgraciada! ¿Qué has hecho?
aDalGiSa
(turbada)
¡Yo!
Norma
(a Pollione)
¿Tiemblas? ¿Y por quién? ¿Por quién tiemblas?
Oh, no tiembles,
pérfido, por ella .
Ella no es culpable,
tú eres el malhechor;
tiembla por ti, traidor,
por tus hijos .
tiembla por mí, traidor,
ah, tiembla, traidor, por mi .
aDalGiSa
(temblorosa)
¡Qué oigo!
(a Norma)
¡Ah! habla…
(a Pollione)
¡Calla! ¡detente! ¡Ay, de mi!
(se cubre el rostro con las manos, Norma la
coge del brazo y la obliga a mirar a Pollione,
ella la sigue)
Norma
(a Adalgisa)
¡Oh! ¡de qué cruel y funesto
engaño has sido víctima!
Antes de haberlo conocido
más conveniente te hubiera sido morir .

Fonte d’eterne lagrime
egli a te pur dischiuse;
come il mio cor deluse,
l’empio il tuo core tradì .
aDalGiSa
Oh! qual traspasare orribile
dal tuo parlar mistero!
Norma
Oh! di qual sei tu vittima, ecc .
aDalGiSa
Trema il mio cor, di chiedere,
trema d’udire il vero .
Tutta comprendo, o misera,
tutta la mia sventura .
Essa non ha misura,
s’ei m’ingannò così, ecc .
Norma
Fonte d’eterno lagrime ecc .
PollioNe
Norma! de’ tuoi rimproveri
segno non farmi adesso .
Norma
Pria che costui conoscere, ecc .
Empio e tant’osi!
aDalGiSa
Oh, qual mistero orribile, ecc .
PollioNe
Deh! a questa afflitta vergine
sia respirar concesso .
Copra a quell’alma ingenua,
copra nostr’onte un velo;
giudichi solo il cielo
quali più di noi fallì .
TeaTro VillamarTa 56
La fuente del llanto eterno
ha hecho brotar en ti;
tal y como engañó mi corazón,
el malvado también ha traicionado el tuyo .
aDalGiSa
¡Oh, qué horrible misterio
descubren tus palabras!
Norma
¡Oh! ¡de qué cruel y funesto etc .
aDalGiSa
Mi corazón teme preguntar,
teme oír la verdad .
Comprendo, ay desdichada,
toda mi desventura .
Me siento desesperanzada
si él así me engañó, etc .
Norma
La fuente del llanto eterno etc .
PollioNe
¡Norma! no me conviertas ahora
en el blanco de tus reproches .
Norma
Antes de conocerle, etc .
Malvado, ¿cómo te atreves?
aDalGiSa
Oh, qué horrible misterio, etc .
PollioNe
¡Ay! a esta afligida virgen
evitémosle el disgusto .
Ante esta alma ingenua
encubramos nuestra vergüenza;
que sólo el cielo juzgue
cuál de nosotros ha faltado .

Norma
Fonte, ah! fonte d’eterne lagrime, ecc .
aDalGiSa
Tutta, ah! tutta comprendo, o misera, ecc
PollioNe
Deh! quest’afflitta,
deh! fa che respiri;
sa il ciel, ah! chi di noi falli, ecc .
Norma
Perfido!
PollioNe
(per allontanarsi)
Or basti .
Norma
Fermati .
PollioNe
(afferra Adalgisa)
Vieni .
aDalGiSa
(dividendosi da lui)
Mi lascia, scostati .
Sposo sei tu infedele!
PollioNe
Qual io mi fossi obblio .
aDalGiSa
Mi lascia, scostati .
PollioNe
L’amante tuo son io!
aDalGiSa
Va, traditor .
Norma 57
Norma
Fuente, ¡ah! fuente de llanto eterno etc .
aDalGiSa
Lo comprendo todo, ay desdichada de mí, etc .
PollioNe
¡Ay! a esta afligida virgen
¡ay! evitémosle el disgusto;
sea el cielo, ¡ah! cual de nosotros ha faltado, etc .
Norma
¡Pérfido!
PollioNe
(disponiéndose a marchar)
¡Ya basta!
Norma
Detente .
PollioNe
(cogiendo a Adalgisa)
Ven .
aDalGiSa
(soltándose)
Déjame, vete .
¡Eres un esposo infiel!
PollioNe
Si lo he sido, lo he olvidado .
aDalGiSa
Déjame, vete .
PollioNe
¡Tu amante soy yo!
aDalGiSa
Vete, traidor .

PollioNe
È mio destino amarti,
destino costei lasciar .
Norma
Ebben: lo compi,
lo compi e parti .
(ad Adalgisa)
Seguilo .
aDalGiSa
(supplichevole)
Ah! no, giammai, ah! no .
Ah! pria spirar!
Norma
(fissando Pollione)
Vanne, sì: mi lascia, indegno;
figli obblia, promesse, onore .
Maledetto dal mio sdegno
non godrai d’un empio amore .
Vanne, sì, mi lascia, ecc .
aDalGiSa, PollioNe
Ah!
Norma
Te sull’onde e te sui venti
seguiranno mie furie ardenti;
mia vendetta e notte e giorno
ruggirà d’intorno a te .
PollioNe
Fremi pure, e angoscia eterna
pur m’imprechi il tuo furore!
Quest’amor che mi governa
è di te, di me maggiore .
Fremi pure, e angoscia eterna, ecc .
aDalGiSa
(supplichevole a Norma)
Ah! non fia ch’io costi
al tuo core si rio dolore;
TeaTro VillamarTa 58
PollioNe
Mi destino es amarte,
mi destino es abandonarla .
Norma
Pues bien: cúmplelo,
cúmplelo y vete .
(a Adalgisa)
Síguele .
aDalGiSa
(suplicándole)
¡Ah no! Jamás, ¡ah, no!
¡ah, antes morir!
Norma
(mirando fijamente a Pollione)
Vete, sí: abandóname, indigno;
olvida a tus hijos, tus promesas, tu honor .
Te maldigo con toda mi ira,
no gozarás de un amor impío .
Vete, sí, abandóname, etc .
aDalGiSa, PollioNe
¡Ah!
Norma
Sobre las olas y el viento
mi abrasadora furia te perseguirán;
día y noche mi venganza
a tu alrededor rugirá .
PollioNe
¡Brama pues y que tu furor
exhorte contra mí la angustia eterna!
Este amor que de mi se ha apoderado
es más fuerte que tú y que yo .
Brama pues y que tu furor, etc .
aDalGiSa
(suplicante, a Norma)
¡Ah! que yo no inflija a tu corazón
tan horrible dolor;

ah! sian frapposti e mari e monti
fra me sempre e il traditore . Ah!
Norma
Maledetto dal mio sdegno
non godrai d’un empio amore .
aDalGiSa
Soffocar saprò i lamenti,
divorare i miei tormenti;
morirò perché ritorno
faccia il crudo ai figli, a te, ecc .
PollioNe
Dio non v’ha che mali inventi
de’ miei mali, ah ! più cocenti .
Maledetto io fui quel giorno
che il destin m’offerse a te .
(Squillano i sacri bronzi del tempio.
Norma è chiamata ai riti)
Coro
(di dentro)
Norma, Norma, all’ara!
In tuon feroce
d’Irminsul tuonò la voce!
Norma, Norma, al sacro altar!
Norma
Ah! suon di morte!
Ah, va, per te qui pronta ell’èm ecc .
aDalGiSa
Ah! suon di morte s’intima a te,
va, per te qui pronta ell’è, ecc .
PollioNe
Ah! qual suon!
Sì, la sprezzo, ma prima
mi cadrà il tuo Nume al piè, ecc .
(Norma respinge d’un braccio Pollione e gli accenna
di uscire. Pollione si allontana furente)
Norma 59
¡ah! que se interpongan siempre mares
y montañas entre el traidor y yo . ¡Ah!
Norma
Te maldigo con toda mi ira,
no gozarás de un amor impío .
aDalGiSa
Sabré sofocar mis lamentos,
y devorar mi tormento;
moriría para que este ser cruel
volviera junto a sus hijos, junto a ti . etc .
PollioNe
Ningún dios podría concebir
un suplicio más cruel que el mío .
Maldito fue aquel día
en que el destino me ofreció a ti .
(El bronce sagrado resuena en el templo
convocando a Norma para el rito)
Coro
(desde dentro)
Norma, Norma, ¡al altar!
¡ferozmente suena
la voz de Irminsul!
Norma, Norma ¡al altar sagrado!
Norma
¡Ah! ¡la llamada de la muerte!
¡Ah! va, cerca de ti está ella aquí, etc .
aDalGiSa
¡Ah! la llamada de la muerte suena para ti,
va, cerca de ti está ella aquí, etc .
PollioNe
¡Ah! ¡este fragor!
Sí, la desprecio, pero primero
caerá tu dios a mis pies, etc .
(Norma empuja de un brazo a Pollione,y le hace
señas para que salga. Pollione se aleja furioso)

el director de escena Pier Paolo
Pacini, observando y dando
instrucciones a los protagonistas.

aTTo SeCoNDo/ SeGUNDo aCTo
SCeNa Prima
Interno dell’abitazione di Norma. Da una
parte un letto romano coperto i pelle d’orso.
I figli di Norma sono addormentati.
Comparisce Norma con una lampa e un
pugnale alla mano. Siede, e posa la lampa
sopra una tavola. È pallida, contraffatta .
Norma
Dormono entrambi…
non vedran la mano che li percuote .
Non pentirti, o core; viver non ponno .
Qui supplizio, e in Roma obbrobrio avrian,
peggior supplizio assai;
schiavi d’una matrigna .
Ah! no; giammai .
(sorge risoluta)
Muoiano, sì .
(fa un passo e si ferma)
Non posso avvicinarmi;
un gel mi prende,
e in fronte mi si solleva il crin .
I figli uccido!
Teneri, teneri figli,
essi, pur dianzi delizia mia,
essi, nel cui sorriso
il perdono del ciel mirar credei,
ed io li svenerò?
Di che son rei?
(risoluta)
Di Pollione son figli: ecco il delitto .
Essi per me son morti: muoian per lui;
e non sia pena che la sua somigli .
Feriam!
(s’incammina verso il letto; alza il pugnale)
Ah no! Son miei figli!
(al grido i fanciulli si svegliano. Norma li
abbraccia piangendo amaramente)
Miei figli!
Olà! Clotilde!
(entra Clotilde)
Vola, Adalgisa a me guida .
Norma 61
eSCeNa Primera
Interior de la morada de Norma. A un lado un
lecho romano recubierto con pieles de oso.
Los hijos de Norma están dormido. Aparece
Norma con una lámpara en una mano y un
puñal en la otra. Deja la lámpara sobre la mesa
y se sienta. Está palida y conturbada.
Norma
Duermen los dos…
no verán la mano que les golpea . No te
arrepientas, corazón mío; ya no pueden vivir .
Aquí sufrirán el suplicio, en Roma, el oprobio,
un suplicio aún peor;
esclavos de una madrastra .
¡Ah! no, jamás .
(se levanta resuelta)
Mueran, pues .
(da un paso y se detiene)
No puedo acercarme;
un escalofrío se apodera de mi,
mis cabellos se erizan .
¡Matar a mis hijos!
Mis hijos llenos de ternura,
ellos, que han sido mi alegría,
en cuya sonrisa
creía ver el perdón del cielo,
y ¿matarles yo?
¿De qué son culpables?
(resuelta)
Son hijos de Pollione: he ahí el delito .
Para mí ya están muertos: que mueran por él
y que ninguna otra pena le supere a esta .
¡Ejecutemos!
(se acerca al lecho y levanta el puñal)
¡Ah, no! ¡Son mis hijos!
(su grito despierta a los niños. Norma los
abraza llorando amargamente)
¡Hijos míos!
¡Hey! ¡Clotilde!
(entra Clotilde)
Corre, ve a buscar a Adalgisa .

CloTilDe
Ella qui presso solitaria si aggira,
e prega, e plora .
Norma
Va .
(Clotilde parte)
Si emendi il mio fallo,
e poi, si mora .
aDalGiSa
(entrando)
Mi chiami, o Norma!
(sbigottita)
Qual ti copre il volto tristo pallor?
Norma
Pallor di morte .
Io tutta l’onta mia ti rivelo .
Una preghiera sola, odi,
e l’adempi, si pietà pur merta
il presente mio duol, e il duol futuro .
aDalGiSa
Tutto, tutto io prometto .
Norma
Il giura .
aDalGiSa
Il giuro .
Norma
Odi . Purgar quest’aura contaminata
dalla mia presenza ho risoluto;
nè trar meco io posso questi infelici:
a te li affido .
aDalGiSa
Oh ciel! A me li affidi?
Norma
Nel romano campo guidali a lui,
che nominar non oso .
TeaTro VillamarTa 62
CloTilDe
Cerca de aquí deambula solitaria,
rezando y bañada en lágrimas .
Norma
Ve
(Clotilde sale)
Sea reparada mi falta,
y que yo muera después .
aDalGiSa
(entrando)
¿Me has llamado, Norma?
(aturdida)
¡Qué triste palidez cubre tu rostro!
Norma
La palidez de la muerte .
Quiero revelarte toda mi vergüenza .
Escucha un único ruego
y cúmplelo si te merece piedad
mi dolor presente y futuro .
aDalGiSa
Todo, todo te lo prometo .
Norma
Júralo .
aDalGiSa
Lo juro .
Norma
Oye . He resuelto purificar este ambiente
que mi presencia ha contaminado; pero no
puedo arrastrar conmigo a estos infelices:
a ti te los confío .
aDalGiSa
¡Cielos! ¿A mí me los confías?
Norma
Llévalos al campamento romano junto a aquel
cuyo nombre no oso pronunciar .

aDalGiSa
Oh! che mai chiedi?
Norma
Sposo ti sia men crudo,
io gli perdono e moro .
aDalGiSa
Sposo? Ah, mai!
Norma
Pei figli suoi t’imploro .
Deh! con te, li prendi,
li sostieni, li difendi,
non ti chiedo onori e fasci;
a’ tuoi figli ei fian serbati:
prego sol che i miei non lasci
schiavi, abbietti, abbandonati .
Basti a te che disprezzata,
che tradita io fui per te .
Adalgisa, deh! ti mova
tanto strazio del mio cor,
Adalgisa, ecc .
aDalGiSa
Norma, ah! Norma, ancora amata,
madre ancora sarai per me .
Tienti i figli . Ah! non fia mai
ch’io mi tolga a queste arene .
Norma
Tu giurasti . . .
aDalGiSa
Sì, giurai,
ma il tuo bene, il sol tuo bene .
Vado al campo, ed all’ingrato
tutti io reco i tuoi lamenti .
La pietà che m’hai destato
parlerà sublimi accenti .
Spera, ah, spera, amor, natura
ridestarsi in lui vedrai,
del suo cor son io secura
Norma 63
aDalGiSa
¡Ah! ¿que me estás pidiendo?
Norma
Que sea para ti un esposo menos cruel,
yo le perdono y muero .
aDalGiSa
¿Esposo? ¡Ah, nunca!
Norma
Por sus hijos yo te imploro .
¡Ay! llévalos contigo,
cuídalos, protégelos .
No te pido ni honores ni títulos;
que a tus hijos estos sean reservados:
solo ruego que no abandones a los míos
y se conviertan en abyectos y esclavos .
Baste esto solo para compensar el desprecio
y la traición que por tu causá sufrí .
¡Adalgisa, ay! siente compasión
de mi atormentado corazón .
Adalgisa, etc . . .
aDalGiSa
¡Norma! ¡Ah! Norma, tu serás siempre
amada, por mí has de seguir siendo madre .
Conserva a tus hijos . ¡Ah!, haz que yo
jamás abandone estos lugares .
Norma
Lo has jurado . . .
aDalGiSa
Sí, lo he jurado,
mas por tu bien, sólo por tu bien .
Iré al campamento y al ingrato
contaré todos tus sufrimientos .
La piedad que en mí has suscitado
sabrá expresarse con acentos sublimes .
Espera, sí, espera, el amor por ti en su
naturaleza volverá a despertarse,
en su corazón confío .

Norma ancor vi regnerà;
Norma, spera nel suo core, ecc .
Norma
Ch’io lo preghi? Ah, no, giammai! Ah no .
aDalGiSa
Norma, ti piega .
Norma
No, più non t’odo .
Parti, va .
aDalGiSa
Ah! no, giammai, no, ah! No .
Mira, o Norma, a’ tuoi ginocchi
questi cari tuoi pargoletti .
Ah! pietade di lor ti tocchi,
se non hai di te pietà .
Norma
Ah! perchè la mia costanza
vuoi scemar con molli affetti?
Più lusinghe, ah! più speranza
presso a morte un cor non ha!
aDalGiSa
Mira questi cari pargoletti,
questi cari, ah! li vedi, ah!
Mira, o Norma, a’ tuoi ginocchi, ecc
Norma
Ah! perché, ah! perché
la vuoi scemar, ah! perché? ah!
Ah! perchè la mia costanza, ecc
aDalGiSa
Cedi, deh! cedi!
Norma
Ah! lasciami . Ei t’ama .
aDalGiSa
Ei già sen pente .
TeaTro VillamarTa 64
Norma reinará de nuevo;
Norma confía en su corazón, etc .
Norma
¿Qué yo le suplique? ¡Ah, no jamás! ¡Ah, no!
aDalGiSa
Norma, cede .
Norma
No, ya no te oigo .
Parte, vete .
aDalGiSa
¡Ah! No, jamás, no .
Mira, Norma, junto a tus rodillas
tus queridos niños .
¡Ah! apiádate de ellos,
si de ti no la tienes .
Norma
¿Por qué quieres debilitar mi fuerza de
voluntad con sentimientos tan tiernos?
¡Ante la muerte, un corazón no tiene
ni ilusiones ni esperanzas!
aDalGiSa
Mira a estos queridos niños,
estos queridos ¡ah! los ves, ¡ah!
Mira, Norma, junto a tus rodillas, etc .
Norma
¡Ah! ¿por qué, ah, por qué
quieres debilitar? ¡ah! ¿por qué? ¡ah!
¡Ah! ¿por qué mi fuerza de voluntad?, etc .
aDalGiSa
¡Cede, ah, cede!
Norma
¡Ah! Déjame . Él te quiere .
aDalGiSa
Ya se ha arrepentido .

Norma
E tu?
aDalGiSa
L’amai; quest’anima
sol l’amistade or sente .
Norma
O giovinetta! e vuoi?
aDalGiSa
Renderti i dritti tuoi,
o teco al cielo, agli uomini
giuro celarmi ognor .
Norma
Sì, hai vinto . Abbracciami .
Trovo un’amica ancor .
Norma, aDalGiSa
Sì, fino all’ore estreme
compagna tua m’avrai;
per ricovrarci insieme
ampia è la terra assai .
Teco del fato all’onte
ferma opporrò la fronte,
finchè il tuo core a battere
io senta sul mio cor, ecc .
Ah!
Sì, fino all’ore estreme, ecc .
(partono)
SCeNa SeCoNDa
Luogo solitario presso il bosco dei Druidi
cinto da burroni e da caverne. In fondo un
lago attraversato da un ponte di pietra.
Coro Dei GUerrieri
Non partì?
Finora è al campo .
Tutto il dice: i feri carmi,
il fragor, dell’armi il suon,
dell’insegne il ventilar .
Norma
¿Y tú?
Norma 65
aDalGiSa
Lo amé, pero ahora mi alma
tan sólo alberga amistad .
Norma
¡Oh, jovencita! ¿Y tu querrías?
aDalGiSa
Devolverte tus derechos,
ante ti, al cielo y a los hombres,
juro ocultarme para siempre .
Norma
Sí, has vencido . Abrázame .
En ti vuelvo a encontrar a una amiga .
Norma, ADALGISA
Sí, hasta mi postrera hora
por compañera me tendrás;
para cobijarnos juntas
la tierra es bastante grande .
Contigo, a las injusticias del destino,
firme opondré mi frente,
en tanto que junto al mío,
sienta latir tu corazón, etc .
¡Ah!
Sí, hasta mi postrera hora, etc .
(salen)
eSCeNa SeGUNDa
Lugar solitario cercano al bosque de los
druidas, rodeado de riscos y cavernas. Al
fondo un lago cruzado por un puente de piedra.
Coro De GUerreroS
¿Aún no se ha ido?
Todavía está en el campamento .
Todo lo indica: los fieros cantos,
el fragoroso sonido de las armas,
el ondear de las enseñas .

Un breve inciampo non ci turbi,
non ci arresti, attendiam;
e in silenzio il cor s’appresti
la grand’opra a consumar,
e in silenzio, ecc .
oroVeSo
(entrando)
Guerrieri! a voi venirne
credea foriero d’avvenir migliore .
Il generoso ardore,
l’ira che in sen vi bolle
io credea secundar;
ma il Dio non volle .
GUerrieri
Come? le nostre selve
l’aborrito Proconsole non lascia?
non riede al Tebro?
oroVeSo
Ma più temuto il e fiero latino condottiero
a Pollione succede .
GUerrieri
E Norma il sa?
di pace è consigliera ancor?
oroVeSo
Invan di Norma la mente investigai .
GUerrieri
E che far pensi?
oroVeSo
Al fato piegar la fronte, separarci,
e nullo lasciar sospetto del fallito intento .
GUerrieri
E finger sempre?
oroVeSo
Cruda legge! il sento .
Ah! del Tebro al giogo indegno
TeaTro VillamarTa 66
Ningún obstáculo nos turbará
ni nos detendrá, esperemos;
y que en silencio el corazón
se disponga a consumar la gran obra,
y que en silencio, etc .
oroVeSo
(entrando)
¡Guerreros! desearía presentarme ante
vosotros como heraldo de un futuro mejor .
El entregado ardor,
la ira que inflama vuestros pechos,
desearía yo secundar;
pero el dios no lo quiere .
GUerreroS
¿Cómo? ¿el aborrecido procónsul
no abandona nuestros bosques?
¿No regresa al Tiber?
oroVeSo
Más temible y cruel es el caudillo romano
que sucederá a Pollione .
GUerreroS
¿Y Norma lo sabe?
¿Aún nos aconseja la paz?
oroVeSo
En vano he escrutado el pensamiento de Norma .
GUerreroS
¿Qué piensas hacer?
oroVeSo
Someternos al destino, separarnos
y no dejar indicios del intento fallido .
GUerreroS
¿Y seguir fingiendo?
oroVeSo
¡Ley cruel! Lo sé .
¡Ah! el infame yugo del Tiber

fremo io pure, all’armi anelo;
ma nemico, è sempre il cielo,
ma consiglio è simular .
GUerrieri
Ah sì, fingiamo, se il finger giovi;
ma il furor in sen si covi .
oroVeSo
Divoriam in cor lo sdegno,
tal che Roma estinto il creda .
Di verrà, sì, che desto ei rieda
più tremendo a divampar .
GUerrieri
Guai per Roma allor che il segno
dia dell’armi il sacro altar!
Sì, ma fingiam, se il finger giovi,
ma il furore in sen si covi .
Guai per Roma allor che il segno, ecc .
oroVeSo
Simuliamo,
sì, ma il consiglio è il simular .
Di verrà, che desto ei riede, ecc .
oroVeSo, GUerrieri
Ma fingiamo è consiglio il simular, ecc .
(partono)
SCeNa Terza
Tempio d’Irminsul.Ara da un lato.
Norma
Ei tornerà .
Sì, mia fidanza è posta in Adalgisa:
ei tornerà pentito, supplichevole, amante .
Oh! a tal pensiero sparisce il nuvol nero
che mi premea la fronte,
Norma 67
me indigna y ansío empuñar las armas;
pero el cielo se muestra siempre hostil
y recomienda disimular .
GUerreroS
Ah sí, finjamos, si el fingir es conveniente;
pero el furor anida en nuestro pecho .
oroVeSo
Escondamos la rabia de nuestro corazón,
para que así Roma la crea extinguida .
Llegará el día en que se despierte
para inflamarnos tremendamente .
GUerreroS
¡Desgraciada Roma cuando la señal de
combate sea anunciada desde el altar sagrado!
Sí, pero finjamos, si el fingir es conveniente,
pero el furor anida en nuestro pecho .
Desgraciada Roma cuando la señal, etc .
oroVeSo
Disimulemos,
sí, se recomienda disimular .
Llegará el día en que se despierte, etc .
oroVeSo, GUerreroS
Pero disimulemos, sí recomienda disimular, etc .
(se van)
eSCeNa TerCera
Templo de Irminsul. A un lado el altar.
Norma
Él volverá .
Sí, mi confianza he puesto en Adalgisa:
él volverá arrepentido, suplicante, cariñoso .
¡Oh! ante tal pensamiento se disipan los
negros nubarrones que oprimían mi mente,

E il sol m’arride come del primo amore ai dì,
ai dì felici .
(entra Clotilde)
Clotilde!
CloTilDe
O Norma! Uopo è d’ardir!
Norma
Che dici?
CloTilDe
Lassa!
Norma
Favella, favella .
CloTilDe
Indarno parlò Adalgisa, e pianse .
Norma
Ed io fidarmi di lei dovea?
Di mano uscirmi, e bella del suo dolore,
presentarsi all’empio ella tramava .
CloTilDe
Ella ritorna al tempio .
Triste, dolente implora di profferir suoi voti .
Norma
Ed egli?
CloTilDe
Ed egli rapirla giura anco all’altar del Nume .
Norma
Troppo il fellon presume .
Lo previen mia vendetta,
e qui di sangue,
sangue roman scorreran torrenti .
(Norma corre all’altare e batte tre volte
lo scudo d’Irminsul. Trombe di dentro)
TeaTro VillamarTa 68
y el sol me ilumina como en los días felices
de mi primer amor .
(entra Clotilde)
¡Clotilde!
CloTilDe
¡Oh, Norma! ¡Debes tener valor!
Norma
¿Qué dices?
CloTilDe
¡Ay de mí!
Norma
Habla, habla .
CloTilDe
En vano habló y lloró Adalgisa .
Norma
¿Y yo debía fiarme de ella?
Quería escapar de mi y aún más hermosa en su
dolor, tramaba presentarse ante el miserable .
CloTilDe
Ha regresado al templo . Triste y
desconsolada implora pronunciar sus votos .
Norma
¿Y él?
CloTilDe
Él ha jurado raptarla, incluso del altar del dios .
Norma
Demasiado audaz es el traidor .
Lo impedirá mi venganza,
y la sangre, aquí,
la sangre romana correrá en torrentes .
(Norma corre al altar y golpea tres veces el
escudo de Irminsul. Trompetas en el exterior)

Coro
(di dentro)
Squilla il bronzo del Dio!
(accorrono da varie parti Oroveso, i Druidi, i
Bardi e le Ministre. Norma si colloca sull’altare)
oroVeSo, Coro
Norma! Che fu?
Percosso lo scudo d’Irminsul,
quali alla terra decreti intima?
Norma
Guerra, strage, sterminio .
oroVeSo, Coro
A noi pur dianzi pace
s’imponea pel tuo labbro!
Norma
Ed ira adesso, stragi, furore e morti .
Il cantico di guerra alzate, o forti .
Guerra, guerra!
Sangue, sangue! vendetta!
Strage, strage!
oroVeSo, Coro
Guerra, guerra! Le galliche selve
quante han quercie producon guerrier;
qual sul gregge fameliche belve,
sui Romani van essi a cader .
Norma
Sangue, sangue! vendetta!
Strage, strage!
oroVeSo, Coro
Sangue, sangue! Le galliche scuri
fino al tronco bagnate ne son .
Sovra il flutti del Ligeri impuri
ei gorgoglia con funebre suon .
Norma
Guerra, guerra!
Sangue, sangue! vendetta!
Norma 69
Coro
(desde fuera)
¡Suena el bronce del dios!
(de todas partes acuden Oroveso, druidas,
bardos y sacerdotes. Norma se coloca en el altar)
oroVeSo y Coro
¡Norma! ¿Qué sucede?
¿Qué decretos nos impone a la tierra
la llamada del escudo de Irminsul?
Norma
¡Guerra, muerte, exterminio!
oroVeSo, Coro
¡Hasta ahora tan solo la paz
nos imponían tus labios!
Norma
Y ahora la ira, estragos, la masacre y la muerte .
Entonad, valientes, el cántico de guerra .
¡Guerra, guerra!
¡Sangre, sangre! ¡venganza!
¡Estragos, estragos!
oroVeSo, Coro
¡Guerra, guerra! Que de los bosques de la
Galia broten tantos guerreros como encinas;
como atacan las fieras al ganado,
caerán ellos sobre los romanos .
Norma
¡Sangre, sangre! ¡venganza!
¡Estragos, estragos!
oroVeSo, Coro
¡Sangre, sangre! Las gálicas hachas
serán teñidas de sangre hasta el astil .
Sobre las aguas impuras del Loira,
gorgotearán con fúnebre son .
Norma
¡Guerra, guerra!
¡Sangre, sangre! ¡venganza!

oroVeSo, Coro
Strage, strage, sterminio, vendetta!
già comincia, si compie, s’affretta .
Come biade da falci mietute
son di Roma le schiere cadute .
Norma
Strage, strage!
oroVeSo, Coro
Tronchi i vanni, recisi gli artigli, .
abbattuta ecco l’aquila al suol .
A mirare il trionfo de’ figli
ecco il Dio sovra un raggio di sol!
oroVeSo
Nè compi il rito, o Norma?
nè la vittima accenni?
Norma
Ella fia pronta .
Non mai ‘altar tremendo di vittime mancò .
Ma qual tumulto?
(entra Clotilde, frettolosa)
CloTilDe
Al nostro tempio insulto fece un Romano:
nella sacra chiostra delle vergini alunne
egli fu côlto .
oroVeSo, Coro
Un Romano?
Norma
(fra sè)
Che ascolto? Se mai foss’egli?
oroVeSo, Coro
A noi vien tratto .
(entra Pollione, condotto da due guerrieri)
TeaTro VillamarTa 70
oroVeSo, Coro
¡Estragos, estragos, exterminio, venganza!
ya se apresta, se cumple, se precipita .
Cual trigo segado por las hoces,
caerán las legiones de Roma .
Norma
¡Estragos, estragos!
oroVeSo, Coro
Alas cortadas, quebradas las garras,
yace abatida el águila .
¡Para contemplar el triunfo de sus hijos,
he aquí al dios sobre un rayo de sol!
oroVeSo
¿No cumples el rito, Norma?
¿no señalas a la víctima?
Norma
Está dispuesta .
Nunca el terrible altar estuvo falto de víctimas .
Pero, ¿qué es ese tumulto?
(entra Clotilde precipitadamente)
CloTilDe
Un romano ha ultrajado nuestro
templo: ha sido apresado en el
claustro sagrado de las vírgenes .
oroVeSo, Coro
¿Un romano?
Norma
(para sí)
¿Qué oigo? ¿Y si fuera él?
oroVeSo y Coro
Ahí lo traen .
(entra Pollione, conducido por dos guerreros)

Norma
(fra sè)
È desso!
oroVeSo, Coro
È Pollion!
Norma
(fra sè)
Son vendicata adesso .
oroVeSo
(a Pollione)
Sacrilego nemico, e chi ti spinse
a violar queste temute soglie,
a sfidar l’ira d’Irminsul?
PollioNe
Ferisci! ma non interrogarmi .
Norma
(svelandosi)
Io ferir deggio . Scostatevi .
PollioNe
Che veggio? Norma!
Norma
Sì, Norma .
oroVeSo e Coro
Il sacro ferro impugna,
vendica il Dio .
Norma
(prende il pugnale dalle mani d’Oroveso)
Sì: feriam .
(si arresta)
oroVeSo, Coro
Tu tremi?
Norma
(para sí)
¡Es él!
oroVeSo, Coro
¡Es Pollione!
Norma
(para sí)
¡Estoy vengada!
Norma 71
oroVeSo
(a Pollione)
Sacrílego enemigo, ¿qué te condujo
a violar tan sagrados recintos,
desafiando la ira de Irminsul?
PollioNe
¡Castígame! pero no me interrogues .
Norma
(mostrándose)
Soy yo quien debe castigarle . Apartaos .
PollioNe
¿Qué veo? ¡Norma!
Norma
Sí, Norma .
oroVeSo y Coro
Empuña el arma sagrada
y venga al dios .
Norma
(coge el puñal de la mano de Oroveso)
Sí, castiguémosle .
(se detiene)
oroVeSo, Coro
¿Tiemblas?

Norma
(fra sè)
Ah! non poss’io .
oroVeSo, Coro
Che fia? Perchè t’arresti?
Norma
(fra sè)
Poss’io sentir pietà?
oroVeSo, Coro
Ferisci!
Norma
Io deggio interrogarlo,
investigar qual sia l’insidiata
o complice ministra
che il profan persuase a fallo estremo .
Ite per poco .
oroVeSo, Coro
(allontanandosi)
Che far pensa?
PollioNe
(fra sè)
Io fremo .
Norma
In mia man alfin tu sei;
niun potria spezzar tuoi nodi .
Io lo posso .
PollioNe
Tu nol dei .
Norma
Io lo voglio .
PollioNe
E come?
Norma
(para sí)
¡Ah! no puedo .
TeaTro VillamarTa 72
oroVeSo y Coro
¿Qué sucede? ¿Por qué te detienes?
Norma
(para sí)
¿Puedo acaso sentir piedad?
oroVeSo, Coro
¡Castígale!
Norma
Debo interrogarlo,
descubrir quien es la sacerdotisa,
engañada o cómplice
que el impío incitó a cometer tan grave delito .
Retiraos un momento .
oroVeSo, Coro
(alejándose)
¿Qué piensa hacer?
PollioNe
(para sí)
Me estremezco .
Norma
En mis manos estás, al fin;
nadie puede romper tus ataduras .
Sólo yo puedo .
PollioNe
No debes .
Norma
Yo así lo quiero .
PollioNe
Pero ¿cómo?

Norma
M’odi .
Pel tuo Dio, pei figli tuoi
giurar dei che d’ora in poi
Adalgisa fuggirai,
all’altar non la torrai;
e la vita io ti perdono,
e mai più ti rivedrò .
Giura .
PollioNe
No: si vil non sono .
Norma
Giura, giura!
PollioNe
Ah! pria morrò!
Norma
Non sai tu che il mio furore
passa il tuo?
PollioNe
Ch’ei piombi attendo .
Norma
Non sai tu che ai figli in core
questo ferro…?
PollioNe
Oh Dio! che intendo?
Norma
Sì, sovr’essi alzai la punta;
vedi, vedi a che son giunta!
Non ferii, ma tosto, adesso
consumar potrei l’eccesso .
Un’istante, e d’esser madre
mi poss’io dimenticar .
Norma 73
Norma
Escúchame .
Por tu dios y por tus hijos
debes jurar que desde este instante,
te apartarás de Adalgisa,
y no la separarás del altar .
Y la vida yo te perdono
y nunca más volveré a verte .
¡Júralo!
PollioNe
No: no soy tan cobarde .
Norma
¡Júralo, júralo!
PollioNe
¡Ah! ¡Antes moriría!
Norma
¿Ignoras acaso que mi ira
supera a la tuya?
PollioNe
Espero su golpe .
Norma
¿No sabes que a nuestros hijos,
en el corazón, esta daga? . . .
PollioNe
¡Oh Dios! ¿Qué oigo?
Norma
Sí, contra ellos alcé su filo .
¡Ves, ves a qué extremos he llegado!
No los herí, pero aún
podría consumar el crimen .
En un instante puedo olvidar
que soy madre .

PollioNe
Ah! crudele, in sen del padre
il pugnal tu dêi vibrar .
A me il porgi .
Norma
A te?
PollioNe
Che spento cada io solo!
Norma
Solo! Tutti .
I Romani a cento a cento
fian mietuti, fian distrutti .
E Adalgisa…
PollioNe
Ebben?
Norma
Infedele a suoi voti…
PollioNe
Ebben, crudele?
Norma
Adalgisa fia punita;
nelle fiamme perirà, sì, perirà .
PollioNe
Ah! ti prendi la mia vita,
ma di lei, di lei pietà .
Norma
Preghi alfine? Indegno! è tardi .
Nel suo cor ti vo’ ferire, sì;
nel suo cor ti vo’ ferire .
Già mi pasco ne’ tuoi sguardi,
del tuo duol, del suo morire;
posso alfine, io posso farti
infelice al par di me,
posso farti alfin, ecc .
TeaTro VillamarTa 74
PollioNe
¡Ah! Cruel, en el pecho del padre
es donde debes hundir el puñal .
¡Dámelo!
Norma
¿A ti?
PollioNe
¡Sea yo el único que caiga muerto!
Norma
¿Tu sólo? ¡Todos!
Los romanos, por centenas,
caerán aniquilados, destruidos .
Y Adalgisa . . .
PollioNe
¿Y bien?
Norma
Infiel a sus votos . . .
PollioNe
¿Y bien, cruel?
Norma
Adalgisa será castigada;
entre las llamas perecerá, sí, perecerá .
PollioNe
¡Ah! toma mi vida,
pero de ella, de ella ten piedad .
Norma
¿Imploras al fin? ¡Indigno! Ya es tarde .
En su corazón quiero herirte, sí;
en su corazón quiero herirte .
Ya me regocijo con tu mirada
del dolor por su muerte;
puedo, al fin,
igualar tu dolor al mío .
puedo igualar al fin, etc .

PollioNe
Ah! t’appaghi il mio terrore;
al tuo piè son io piangente .
In me sfoga il tuo furore,
ma risparmia un’innocente:
basti, basti a vendicarti
ch’io mi sveni innanzi a te .
Norma
Nel suo cor ti vo’ ferire .
PollioNe
Ah! t’appaghi il mio terrore .
Norma
No, nel suo cor…
PollioNe
No, crudel!
Norma
ti vo’ ferire!
PollioNe
In me sfoga il tuo furore,
ma risparmia un’innocente .
Norma
Già mi pasco ne’ tuoi sguardi,
del tuo duol, del suo morire;
posso alfine, io posso farti
infelice al par di me
PollioNe
Ah! crudele!
Norma
posso farti alfin,
posso farti infelice al par di me, ecc .
PollioNe
Basti, basti il mio dolore
ch’io mi sveni innanzi a te,
Norma 75
POLLIONE
¡Ah! que te aplaque mi terror;
heme aquí, a tus pies, llorando .
Sobre mí descarga toda tu furia,
pero compadece a una inocente;
y que baste a tu venganza
que me dé muerte yo ante ti .
Norma
En su corazón quiero herirte .
PollioNe
¡Ah! que te aplaque mi terror .
Norma
No, en su corazón . . .
PollioNe
¡No, cruel!
Norma
. . .quiero herirte .
PollioNe
Sobre mí descarga toda tu furia,
pero compadece a una inocente .
Norma
Ya me regocijo con tu mirada,
de tu dolor por su muerte;
al fin puedo hacerte
tan desgraciado como lo soy yo
PollioNe
¡Ah! ¡Cruel!
Norma
Al fin puedo hacerte,
tan desgraciado como lo soy yo, etc .
PollioNe
Y que baste mi dolor
que me dé muerte yo ante ti,

asti, basti a vendicarti, ecc .
Dammi quel ferro .
Norma
Che osi? Scostati!
PollioNe
Il ferro, il ferro .
Norma
Olà, ministri, sacerdoti, accorrete .
(tutti entrano in scena)
All’ira vostra nuova vittima io svelo .
Una spergiura sacerdotessa
i sacri voti infranse,
tradì la patria e il Dio degli avi offese .
oroVeSo, Coro
Oh delitto! oh furor!
La fa palese .
Norma
Sì, preparate il rogo .
PollioNe
(a Norma)
Oh! ancor ti prego, Norma, pietà .
oroVeSo, Coro
La svela .
Norma
Udite .
(fra sè)
Io rea l’innocente accusar
del fallo mio?
oroVeSo, Coro
Parla : chi è dessa?
PollioNe
(a Norma)
Ah! non lo dir .
TeaTro VillamarTa 76
y que baste a tu venganza, etc .
Dame esa daga .
Norma
¿Qué intentas? Apártate .
PollioNe
¡La daga, la daga!
Norma
A mí, acudid, ministros, sacerdotes .
(todos entran en escena)
A vuestra ira una nueva víctima revelaré .
Una sacerdotisa perjura, que infringió
los sagrados votos, traicionó a la patria y
ofendió a los dioses de nuestros antepasados .
oroVeSo e Coro
¡Oh, delito! ¡oh, furor!
Descúbrenosla .
Norma
Sí, preparad la hoguera .
PollioNe
(a Norma)
¡Oh! Una vez más te imploro, Norma, piedad .
oroVeSo, Coro
Revélanos su nombre .
Norma
Escuchad .
(para sí)
¿podría acusar a una inocente, siendo
yo culpable, de la misma falta?
oroVeSo, Coro
Habla . ¿Quién es?
PollioNe
(a Norma)
¡Ah! no lo digas .

Norma
Son io .
oroVeSo, Coro
Tu! Norma!
Norma
Io stessa . Il rogo ergete .
oroVeSo, Coro
(fra loro)
D’orrore io gelo .
PollioNe
(fra sè)
Mi manca il cor .
oroVeSo, Coro
Tu delinquente!
PollioNe
Non le credete .
Norma
Norma non mente .
oroVeSo
Oh! mio rossor .
Coro
Oh! quale orror!
Norma
(a Pollione)
Qual cor tradisti, qual cor perdesti
quest’ora orrenda ti manifesti .
Da me fuggire tentasti invano,
crudel Romano, tu sei con me .
Un nume, un fato di te più forte
ci vuole uniti in vita e in morte .
Sul rogo istesso che mi divora,
sotterra ancora sarò con te .
Norma
Soy yo .
oroVeSo, Coro
¿Tú? ¡Norma!
Norma 77
Norma
Yo misma . Erigid la hoguera .
oroVeSo e Coro
(para sí)
El horror me hiela .
PollioNe
(para sí)
No siento mi corazón .
oroVeSo e Coro
¿Tú, culpable?
PollioNe
No la creáis
Norma
Norma no miente .
oroVeSo
¡Oh! qué vergüenza .
Coro
¡Oh! qué horror .
Norma
(a Pollione)
Que esta hora terrible te revele
qué corazón traicionaste y perdiste .
En vano intentaste huir de mi,
cruel romano, conmigo estás .
Un dios, un sino mas fuerte que tú
nos quiere unidos en la vida y en la muerte .
Incluso sobre la hoguera que me devore,
bajo la tierra contigo estaré .

PollioNe
(a Norma)
Ah! troppo tardi t’ho conosciuta,
sublime donna, io t’ho perduta!
Norma
Qual cor tradisti, ecc .
PollioNe
Col mio rimorso è amor rinato,
più disperato, furente egli è .
Moriamo insieme, ah, sì, moriamo…
Norma
Quest’ora orrenda . . .
PollioNe
l’estremo accento sarà ch’io t’amo .
Ma tu morrendo, non m’abborrire,
pria di morire, perdona a me .
oroVeSo, Coro
Oh! in te ritorna, ci rassicura;
Norma
(ai Sacerdoti)
Io son la rea .
oroVeSo, Coro
canuto padre te ne scongiura:
PollioNe
(accostandosi a Norma)
Non m’abborrire .
Norma
(a Pollione)
Qual cor perdesti,
oroVeSo, Coro
di che deliri, di che tu menti,
che stolti accenti uscir da te
TeaTro VillamarTa 78
PollioNe
(a Norma)
¡Ah, demasiado tarde te he conocido,
mujer sublime, te he perdido .
Norma
El corazón que traicionaste, etc .
PollioNe
Con mi remordimiento renace el amor,
más desesperado, más frenético que antaño .
Muramos juntos, ah, sí, muramos…
Norma
Esta hora terrible . . .
PollioNe
mis palabras postreras serán que te quiero .
Pero en la muerte, no me aborrezcas,
antes de morir, perdóname .
oroVeSo, Coro
¡Oh! vuelve en ti, devuélvenos la seguridad;
Norma
(a los Sacerdotes)
Yo soy la culpable .
oroVeSo, Coro
Tu anciano padre te implora:
PollioNe
(acercándose a Norma)
No me aborrezcas .
Norma
(a Pollione)
El corazón que perdiste,
oroVeSo e Coro
Di que deliras, di que mientes
y que sólo palabras necias salen de tu boca .

PollioNe
Moriamo insieme, ah! sì, moriam .
Norma
quest’ora orrenda tel dica .
oroVeSo, Coro
Il Dio severo che qui t’intende
PollioNe
Ah! perdona!
oroVeSo, Coro
se stassi muto, se il tuon sospende,
PollioNe
Ah! t’ho perduta
Norma
Sì, e per sempre .
oroVeSo, Coro
Indizio è questo, indizio espresso
PollioNe
Sublime donna!
Norma
Quest’ora orrenda tel dica .
PollioNe
Perdona, perdon .
oroVeSo, Coro
che tanto eccesso punir non dè,
ah no, che il Dio punir non dè, ecc .
Norma
Crudel! per sempre,
ah sì, crudel!
PollioNe
Io t’ho perduta, sublime donna!
che feci, oh ciel!
Norma 79
PollioNe
Moriremos juntos, ¡ah! sí, moriremos .
Norma
te revelará esta hora terrible .
oroVeSo, Coro
Si el dios severo que aquí te escucha,
PollioNe
¡Ah! ¡perdona!
oroVeSo y Coro
guarda silencio, si refrena al trueno,
PollioNe
Ah! te he perdido .
Norma
Sí, y para siempre .
oroVeSo y Coro
Es un signo, un signo preciso,
PollioNe
¡Mujer sublime!
Norma
Esta hora terrible te lo revelará .
PollioNe
Perdona, perdón .
oroVeSo, Coro
que tal agravio no debe castigar,
ah no, que el dios no debe castigar, etc .
Norma
Cruel! para siempre,
¡Ah sí, cruel!
PollioNe
¡Te he perdido, mujer sublime!
¡Qué he hecho, oh cielos!

oroVeSo, Coro
Norma! deh! Norma, scolpati!
taci? ne ascolti appena?
Norma
(vicino a Pollione che solo sente le sue parole)
Cielo! e i miei figli?
PollioNe
Ah! miseri! oh pena!
Norma
(volgendosi a Pollione)
I nostri figli?
PollioNe
Oh pena!
oroVeSo, Coro
Norma, sei rea? Parla!
Norma
Sì, oltre ogni umana idea .
(come colpita da un’idea s’incammino
verso il padre)
oroVeSo e Coro
Empia!
Norma
(ad Oroveso)
Tu m’odi .
oroVeSo
Scostati .
Norma
(a stento trascinandolo in disparte)
Deh! deh! m’odi!
oroVeSo
Oh, mio dolor!
TeaTro VillamarTa 80
oroVeSo e Coro
¡Norma! ¡Oh! ¡Norma, discúlpate!
¿Callas? ¿Acaso no escuchas?
Norma
(se acerca a Pollione que oye sus palabras)
¡Cielos! ¿y mis hijos?
PollioNe
¡Ay! ¡desdichados! ¡que pena!
Norma
(volviéndose hacia Pollione)
¿Y nuestros hijos?
PollioNe
¡Que pena!
oroVeSo, Coro
Norma ¿eres culpable? ¡Habla!
Norma
Sí, más allá de toda humana idea .
(como chocada por una idea se dirige
hacia el padre)
oroVeSo y Coro
¡Impía!
Norma
(a Oroveso)
Escúchame
oroVeSo
Aléjate
Norma
(arrastrándolo con esfuerzo aparte)
¡Por favor! ¡escúchame!
oroVeSo
¡Oh! ¡dolor mío!

Norma
Son madre
oroVeSo
Madre!
Norma
Acquietati .
Clotilde ha i figli miei .
Tu li raccogli, e ai barbari
gl’invola insiem con lei .
oroVeSo
No! giammai! Va, lasciami .
Norma
Ah! padre! ah! padre!
Un prego ancor .
(s’inginocchia)
oroVeSo
Oh, mio dolor!
Coro
Oh, qual orror!
Norma
Deh! non volerli vittime
del mio fatale errore .
Deh! non troncar sul fiore
quell’innocente età .
Pensa che son tuo sangue,
abbi di lor pietade,
ah! padre, abbi di lor pietà .
PollioNe
Commosso è già .
Coro
Piange! Prega!
Norma
Padre tu piangi?
piangi e perdona .
Norma
Soy madre .
oroVeSo
¡Madre!
Norma 81
Norma
Cálmate .
Clotilde tiene a mis hijos .
Acógelos contigo y ponlos
al abrigo de los bárbaros junto a ella .
oroVeSo
¡No, jamás! Vete, déjame .
Norma
¡Oh, padre! ¡oh, padre!
Un último ruego .
(arrodillándose)
oroVeSo
¡Oh, dolor mío!
Coro
¡Oh, qué horror!
Norma
¡Ah! no los conviertas en víctimas
de mi error fatal .
¡Ah! no los trunques en la flor
de su inocente edad .
Piensa que son tu sangre
y ten piedad de ellos,
¡ah! padre, ten piedad de ellos .
PollioNe
Se siente ya conmovido .
oroVeSo y Coro
¡Llora! ¡Reza!
Norma
¿Lloras, padre?
llora y perdona .

Ah! tu perdoni .
quel pianto il dice .
Io più non chiedo . Io son felice .
Ah! più non chiedo, ah, no
Contenta il rogo io ascenderò .
PollioNe
Oh ciel! oh ciel! ah, sì, oh ciel!
Ah, più non chiedo .
Contento il rogo io ascenderò .
oroVeSo
Oppresso è il core .
Ha vinto amor, oh ciel!
Ah, sì! Oh, duol! Oh, duol!
Figlia!
Ah! consolarm’io mai, ah, non potrò .!
Coro
Che mai spera?
Qui respinta è la preghiera .
Le si spogli il crin del serto,
la si copra di squallor .
PollioNe
Più non chiedo, oh ciel!
Fia ver? Ah! sì
Ah, sì . Oh ciel! ecc .
Norma
Padre, ah, padre!
Tu mel prometti?
Ah! tu perdoni .
Quel pianto il dice, ecc .
oroVeSo
Ah! Cessa, infelice .
Io tel prometto, ah, sì,
ah sì! Oh, duol! Oh, duol!
Figlia! Ah!
Consolarm’io mai, ah, non potrò .
Coro
Che mai spera? ecc .
TeaTro VillamarTa 82
¡Ah! me perdonas,
tu llanto me lo dice .
No te pido más . Soy feliz .
¡Ah! No te pido más, ah, no .
Contenta subo a la hoguera .
PollioNe
¡Oh cielos! ¡Oh cielos! ¡Ah, sí, cielos!
¡Ah, no pido más!
Contento subiré a la hoguera .
oroVeSo
Siento el corazón oprimido .
¡Ha vencido el amor, oh cielos
¡Ah! sí . ¡Oh, dolor! ¡Oh, dolor!
¡Hija! ¡Ah!
¡Ah! Jamás podré consolarme .
Coro
¿Qué es lo que espera?
Su plegaria debe ser rechazada .
Despójesela de su corona .
cúbrasela de luto .
PollioNe
¡No pido más, oh cielos!
¿Puede ser cierto? ¡Ah, sí!
¡Ah!, sí . ¡Oh, cielos!, etc .
Norma
¡Padre, ah, padre!
¿Me lo prometes?
¡Ah! Perdóname .
Estas lágrimas lo dicen, etc .
oroVeSo
¡Ah! Cesa infeliz .
Te lo prometo, ah, sí .
¡ah sí! ¡Oh dolor! ¡Oh dolor!
¡Hija! ¡Ah!
No podré jamás consolarme .
Coro
¿Qué es lo que espera?, etc .

(i Druidi coprono d’un velo nero a Norma)
Vanne al rogo .
oroVeSo
Va, infelice!
Norma
(incamminandosi)
Padre, addio!
Coro
Vanne al rogo ed il tuo scempio
purghi l’ara e lavi il tempio .
Maledetta estinta ancor .
PollioNe
Il tuo rogo, o Norma, è il mio .
Là più santo incomincia
eterno amor .
Norma
Padre addio!
oroVeSo
Addio!
(Pollione e Norma sono trascinati al rogo)
FiNe Dell’oPera
Norma 83
(los druidas cubren a Norma con un velo negro)
Ve a la hoguera .
oroVeSo
¡Ve, infeliz!
Norma
(encaminándose)
¡Padre, adiós!
Coro
Sube a la hoguera y que tu castigo
purifique el altar y limpie el templo .
Maldita seas en la hora de tu muerte .
PollioNe
Tu hoguera, Norma, es la mía .
Aquí comienza el más santo
y eterno amor .
Norma
¡Padre, adiós!
oroVeSo
¡Adiós!
(Pollione y Norma son arrastrados a la hoguera)
FiN De la ÓPera

Portada del DVD de Norma, con
Montserrat Caballé como protagonista
en el Festival de Orange de 1974

selección discográfica
SeleCCiÓN DiSCoGrÁFiCa
CD
1937 . Gina Cigna, Ebe Stignani, Givani Breviario,
Tancredi Pasero . Coro y Orquesta
EIAR de Turín, Vitorio Gui . NUOVA
FOINT CETRA
1950 . María Callas, Giuletta Simionato,
Kurt Baum, Incola Moscona . Coro y
Orquesta del Palacio de Bellas Artes
de México, Guido Picco . MELODRAM
(grabación en vivo)
1952 . María Callas, Ebe Estignani, Mirto
Pichí, Giacomo Vaghi . Coro y Orquesta
de la Royal Opera House Covent Garden
de Londres, Vittorio Gui . LEGATO/
SAKARIS (grabación en vivo)
1953 . María Callas, Elena Nicolai, Franco
Corelli, Boris Christof . Coro y Orquesta
del Teatro Verdi de Trieste, Antonio Votto
. MELODRAM (grabación en vivo)
1954 . María Callas, Ebe Stignani, Mario Filippeschi,
Incola Rossi-Lemeni . Coro y
Orquesta del Teatro alla Scala de Milán,
Tullio Serafín . EMI
1955 . María Callas, Ebe Stignani, Mario del
Mónaco, Giuseppe Modesti . Coro y Orquesta
de la RAI de Roma, Tullio Serafín
. ARKADIA / FONITCETRA
María Callas, Giuletta Simionato, Mario
del Mónaco, Nicola Zaccaria . Coro y
Orquesta del Teatro alla Scala de Milán,
Antonio Votto . ARKADIA
1958 . Anita Cerquetti, Miriam Pirazzini,
Franco Corelli, Giulio Neri . Coro y Orquesta
de la Ópera de Roma, Gabriele
Santini . GOP (grabación en vivo)
Norma 85
Los intérpretes van consignados en el orden siguiente: Norma, Adalgisa, Pollione y Oroveso, a
continuación coro, orquesta, director musical y sello discográfico. En el caso de los registros en
DVD se añade el director de escena.
1960 . María Callas, Christa Ludwig, Franco
Corelli, Nicola Zaccaria . Coro y Orquesta
del Teatro alla Scala de Milán,
Tullio Serafín . EMI
1964 . Joan Sutherland, Marilyn Horne,
John Alexander, Richard Cross . Coro y
Orquesta London Symphony, Richard
Bonynge . DECCA
1965 . María Callas, Fiorenza Cossotto,
Gianfranco Cecchele, Ivo Vinco . Coro y
Orquesta de la Ópera de París, Georges
Prête . EKLIPSE (grabación en vivo)
Leyla Gencer, Giulietta Simionato, Bruno
Prevedi, Nicola Zaccaria . Coro y Orquesta
alla Scala de Milán, Gianandrea
Gavazzeni . MELODRAM (grabación en
vivo)
1966 . Leyla Gencer, Forenza Cossotto,
Gastone Limarilli, Ivo Vinco . Coro y
Orquesta del Teatro de la Ópera de Bolonia,
Oliviero de Fabritis . MYTO (grabación
en vivo)
1968 . Elena Suliotis, Fiorenza Cossotto,
Mario Del Monaco, Carlo Cava . Coro y
Orquesta dell’Accademia Nazionale di
Santa Cecilia in Roma, Silvio Varviso .
DECCA
1970 . Joan Sutherland, Marilyn Horne,
Carlo Bergonzi, Cesare Siepi . Coro
y Orquesta del Metropolitan Opera
House de Nueva York, Richard Bonynge
. NUOVA ERA
1972 . Montserrat Caballé, Fiorenza Cossotto,
Plácido Domingo, Ruggero Raimondi
. Coro Ambrosian Opera y Or

questa Filarmónica de Londres, Carlo
Felice Cillario . RCA
Montserrat Caballé, Fiorenza Cossotto,
Gianini Raimondi, Ivo Vinco . Coro y
Orquesta del Teatro alla Scala de Milán,
Ginandrea Gavazzeni . GOP (grabación
en vivo)
1974 . Montserrat Caballé, Josephine Veasey,
Jon Vickers, Agostino Ferrin . Coro
y Orquesta del Teatro Regio de Turín,
Giuseppe Patané . OPERA´ORO (grabación
en vivo)
1977 . Montserrat Caballé, Fiorenza Cossotto,
Carlo Cassutta, Luigi Ron . Coro
y Orquesta de la Staatsoper de Viena,
Ricardo Muti . EXCLUSIVE (grabación
en vivo)
1978 . Shirley Verret, Alexandrina Miltcheva,
Nuncio Todisco, Clifford Grant .
Coro y Orquesta de la Ópera de San
Francisco, Paolo Peloso . GAIA (grabación
en vivo)
1979 . Renata Scotto, Tatiana Troyanos,
Giuseppe Giacomini, Paul Plishka .
Coro Ambrosiam Opera y National
Philarmonic Orchestra, James Levine .
SONY Classical .
1984 . Joan Sutherland, Montserrat Caballé,
Luciano Pavarotti, Samuel Ramey . Coro
y Orquesta de la Welsh National Opera,
Richard Bonynge . DECCA
TeaTro VillamarTa 86
DVD
1974 . Montserrat Caballé, Josephine Veasey,
Jon Vickers, Agostino Ferrin . Coro
y Orquesta del Teatro Regio de Turín,
Giuseppe Patané . Pierre Jourdan . Grabación
en vivo del Festival d’Orange, 20
julio de 1974 . INA-HARDY CLASSIC .
1978 . Joan Sutherland, Margreta Elkins,
Ronald Stevens, Clifford Grant . Coro
de la Opera Australia, The Elizabethan
Sydney Orchestra, Richard Bonynge .
Sandro Sequi . Grabación en vivo en
The Sydney Opera House . ARTHAUS .
1981 . Joan Sutherland, Tatiana Troyanos,
Francisco Ortiz, Justino Díaz . Coro y
Orquesta Canadian Opera Company,
Richard Bonynge . VAI .
2001 . June Anderson, Daniela Barcellona,
Shin Young Hoon, Ildar Abdrazakov .
Coro del Festival Verdi, Orquesta “Europa
Galante”, Fabio Biondi . Roberto
Andò . Grabación en vivo en el Teatro
Regio de Parma . TDK .

el director musical, enrique Patrón
de rueda, durante un ensayo con la
orquesta. a la derecha, Norma en
un significativo gesto.
elisabete matos, Carlos aragón,
Carmen Guerra y albert montserrat,
durante un receso.

maria Callas, Tosca 1956,
Nueva york.

María Callas
La voz de Maria Callas poseía una extensión
de casi tres octavas, algo realmente inusual
para una soprano . El timbre sorprendía
por la variedad del color, tan pronto brillante
y luminoso en el agudo como oscuro y profundo
en el grave . Esta singularidad de la
naturaleza vocal permitió cantar papeles de
soprano lírico ligera (Amina de La sonnambula),
dramática (Isolde, Gioconda) . Dramática
de agilidad (Norma), mezzo-soprano
(Carmen) y contralto (Orfeo) . Probablemente
Lauri-Volpi acertó al describir como “anomalía
innata” aquel fenómeno vocal . En Voces
paralelas escribió el tenor este curioso
párrafo: “¿En qué consiste el fenómeno de
Maria Callas como Norma, Paris, 1964.
esta voz que, ante todo, alarma e indispone al
público? En la primera octava y en los pasajes
‘entubados’, en las discrepancias de registros,
que dan la idea de tres voces diversas superpuestas
. Después del primer acto, la voz se
morbidece, se suaviza, rompe la nudosidad,
redondea la angulosidad para convertirse en
líquida, fluida y a veces desbordante . El público
entonces se calma, pone atención y acaba
por dejarse prender, envolver en la trama
de hilos luminosos que la voz, araña paciente
y tenaz, y al propio tiempo temeraria y maliciosa,
ha tendido en la atmósfera” .
El estudio posterior del repertorio de la
Callas, el más extenso y variado que se registra
marÍa CallaS. UN VolCÁN eN PermaNeNTe erUPCiÓN
en una soprano de la segunda mitad del siglo
veinte, indica que la sorpresa y hasta la perplejidad
que esta voz produjo derivan de un
olvido histórico acontecido desde el final de
la era belcantista . Un especialista como John
Ardoin sitúa a la Callas entre las míticas cantantes
del siglo diecinueve, del tipo de Giuditta
Pasta y Maria Malibrán, que dominaban
el virtuosismo canoro desde un presupuesto
tímbrico inencontrable en las sopranos tipo
“jilguero” de la primera mitad del siglo veinte
. La peculiar técnica de aquellas cantantes
de la época de Bellini y Donizetti les permitía
alcanzar notas más agudas de la gama a
partir de un registro natural que correspondía
al de la mezzosoprano . Este hecho implicaba
que el registro grave era el propio de este tipo
de voz (con la densidad de color que hoy se
atribuye a las voces graves) mientras que el
agudo ofrecía el destello tímbrico de las sopranos
ligeras . A este tipo vocal, de carácter
híbrido, se le denominó soprano “sfogato”,
lo que podríamos traducir como soprano ilimitada
. Para esta voz se escribieron óperas
como Norma, La sonnambula o Ana Bolena .
Si leemos las descripciones que de la soprano
“sfogato” se hicieron durante el segundo tercio
del diecinueve, comprenderemos que los
rasgos tímbricos y técnicos de la Callas son
muy parecidos .

Maria Callas en La Vestale de Spontini.
A la derecha con Christa Ludwig y
Franco Corelli, durante la grabación de
Norma en La Scala, 1960.
Otra interpretación de Norma, con Mirto
Picchi, como Pollione.
Una de las últimas fotos de la célebre
soprano.
Desde una perspectiva meramente teatral,
la inteligencia y la intuición dramática
de la Callas se nos antojan incomparables en
relación a sus contemporáneas . No creo exagerado
afirmar que la Callas introdujo en la
interpretación vocal elementos de caracterización
psicológica que hoy nos parecen perfectamente
legítimos y consustanciales a la
propia dramaturgia operística, pero que en
1950 tuvieron que chocar con un modo de
entender el canto absolutamente paralizado
por la búsqueda exclusiva de la belleza “sonora”
. Es cierto que otras cantantes, anteriores
TeaTro VillamarTa 90
a la Callas, fraseaban o declamaban con intención
expresiva pero la nueva estética vocal
y dramática de la soprano grecoamericana ha
borrado en muchos casos aquellos intentos .
Callas marcó un antes y un después en la interpretación
. Sólo quien comprenda esta singularidad
de su arte podrá valorara cuánto de
atesorable hay en sus numerosas grabaciones,
que afortunadamente han recogido –ya sea en
estudio o en teatro- la práctica totalidad de
los personajes que alcanzó a interpretar . Hoy
podemos contemplar el arte de la Callas desde
un horizonte mucho más amplio, ya que la
ópera ha dejado de ser un hecho puramente
vocal . Incluso cuando la imperfección técnica
–algo plenamente humano- se nos representa
en los testimonios “sonoros” conservados de
la Callas hay en ella una intensidad dramática,
una veracidad psicológica, que rara vez se
da en las divas tradicionales . Si la Callas fue
la más grande artista femenina de la ópera en
este siglo es algo que cada oyente, desde su
propia sensibilidad, habrá de juzgar y ponderar
. En este comentario sólo hemos pretendido
invitar al lector a que escuche con oídos
diferentes lo que, en si mismo, no fue sino un
volcán en permanente erupción .
GoNzalo BaDeNeS
Extracto del artículo publicado en la revista Ritmo,
nº 690, septiembre 1997 .

Vincezo Bellini
CaTÁloGo De ÓPeraS De ViNCeNzo BelliNi
TeaTroS y FeChaS eN qUe FUeroN eSTreNaDaS
Adelso e Salvini
co n S e rvaT o r i o d e Sa n Se b a S T i á n,
Nápoles, comienzos de 1825
Bianca e Gernando
Te aT r o Sa n ca r L o S
Nápoles, 20-V-1826
Il Pirata
Te aT r o aLLa Sc a L a
Milán, 27-X-1827
Bianca e Fernando
Te aT r o ca r L o Fe L i c e
Génova, 7-IV-1828
(versión revisada de Bianca e Gernando)
La Straniera
Te aT r o aLLa Sc a L a
Milán, 14-II-1829
Zaira
Te aT r o du c a L e
Parma, 16-V-1829
Norma 91
I Capuleti e i Montecchi
Te aT r o La Fe n i c e
Venecia, 11-III-1830
La Sonnambula
Te aT r o ca r c a n o
Milán, 6-III-1831
Norma
Te aT r o aLLa Sc a L a
Milán, 26-XII-1831
Beatrice di Tenda
Te aT r o La Fe n i c e
Venecia, 16-III-1833
I Puritani
Th é â T r e iTa L i e n
24-I-1835

óperas representadas
ÓPeraS rePreSeNTaDaS eN el TeaTro VillamarTa De Jerez
desde su reapertura en noviembre de 1996
aUTor
Emilio Arrieta (1823-1894)
Leonard Bernstein (1918-1990)
Georges Bizet (1838-1875)
Tomás Bretón (1850-1923)
Gaetano Donizetti (1797-1848)
Georges Gerswin (1898-1937)
Christoph W . Gluck (1714-1787)
Charles Gounod (1818-1893)
Johan Frederik Lampe (1703-1751)
Tomás Marco (1942)
Jules Massenet (1842-1912)
Wofgang A . Mozart (1756-1791)
Jacques Offenbach (1819-1880)
Manuel Penella (1880-1939)
Giaccomo Puccini (1858-1924)
Henry Purcell (1659-1695)
Gioachino Rossini (1792-1868)
Dimitri Shostakovich (1906-1975)
Piotr I . Tchaikovsky (1840-1893)
TiTUlo
Marina (1871)
Trouble in Tahiti (1952)
Carmen (1875)
Los Amantes de Teruel (1889)
La Dolores (1895)
El elixir de amor (1832)
Lucia de Lammermoor (1835)
Don Pasquale (1843)
Porgy and Bess (1935)
Orfeo y Eurídice (1762)
Romeo y Julieta (1867)
The Dragon of Wantley (1737)
Segismundo (2003)
Manon (1884)
El rapto en el serrallo (1782)
Le Nozze di Fígaro (1786)
Don Giovanni (1787)
La flauta mágica (1791)
Los cuentos de Hoffmann
Don Gil de Alcalá (1932)
La Bohème (1896)
Tosca (1900)
Madama Butterfly (1904)
Suor Angelica (1918)
Le Villi (1884)
La reina de las hadas (1692)
El barbero de Sevilla (1816)
La Nariz (1930)
La Dama de Picas (1890)
Eugene Oneguin (1879)
FeCha
Norma 93
8 y 9 Oct 1999
2 Abr 2005
22 y 24 Nov 1996 (c)
19 y 21 Ene 2006 (v)
19 y 21 Sep 1997 (c)
18 y 19 Sep 1998
13 y 15 Jun 1997
29 Abr y 1 May 2004 (v)
19 y 21 Abr 2001
23 May 2000
4 Nov 1998
4 Abr 2003
17 y 19 Ene 2003 (v)
29 May 1997
27 Nov 2004
13 y 15 Feb 2004
18 y 20 Feb 1999 (v)
26 y 28 Feb 1998
6 y 8Doc 1997
27 y 29 May 2005 (v)
9 y 11 Feb 2001
23, 25 y 27 May 2007
3 Feb 2007
18 Nov 2000
21 y 23 Ene 2000
1 y 3 Jun 2006
6 y 8 Jun 2002
25 Jun 1999
21 y 23 Ene 2005
14 oct 2005
23 marz 2007
16 Oct 1999
7 y 9 Feb 1997
24 y 26 nov 2005
5 Feb 2005
10 Dic 2000
19 y 21 Abr 2007

Giuseppe Verdi (1813-1901)
Amadeo Vives (1871-1932)
Nabucco (1842)
Rigoletto (1851)
El Trovador (1853)
La Traviata (1853)
Aida (1871)
Maruxa (1913)
TeaTro VillamarTa
30 May y 1 Jun 2003
18 y 20 Feb 2000 (v)
10 y 12 Jun 2004 (v)
16 y 18 Nov 2006 (v)
22 y 24 May 1998
26 y 28 Jun 1998 (v)
7 y 9 Jun 2001 (v)
5 y 7 Nov 2004 (v)
15 Ene 1999
17 y 18 Sep 1999 (v)
94

Tres instantáneas de la soprano
elisabete matos durante los
ensayos de Norma.

currículos

eliSaBeTe maToS soprano
Norma 99
Elisabete Matos nació en Braga (Portugal), donde cursó estudios de
canto y violín . Becada por la Fundación Gulbenkian, se trasladó a España
para completar su formación con Ángeles Chamorro, Marimí del
Pozo, Félix Lavilla y Miguel Zanetti .
Tras su debut en la Ópera de Hamburgo como Donna Elvira en Don
Giovanni y Alice Ford en Falstaff, participó en 1997 en los actos inaugurales
del Teatro Real de Madrid, interpretando Marigaila en el estreno
mundial de Divinas palabras de Antón García Abril junto a Plácido
Domingo . Inmediatamente Domingo la invita a debutar en el rol de
Dolly en la Washington Opera en una nueva producción de Sly de Wolf
Ferrari, junto a José Carreras como protagonistas . Tras su estreno, ha
vuelto a cantar este rol en el Teatro Regio de Turín, en Japón con la Washington Opera y en la
Ópera de Roma, esta vez contando con Plácido Domingo como compañero en escena .
Ha interpretado, entre otros papeles, Chimène en Le Cid de Jules Massenet en el Teatro de la
Maestranza de Sevilla y en la Washington Opera, la protagonista en Margarita la tornera (ambas
junto a Plácido Domingo) en el Teatro Real; Elsa en Lohengrin en su debut en el Gran Teatro del Liceo
de Barcelona; Mimí en La Bohème de Puccini en el Teatro San Carlos de Lisboa; La voix humaine
en la Maestranza, Zaza en el Teatro Regio de Torino y en la Opera de Nice, Elisabetta en una nueva
producción de Don Carlo en el Teatro Real de Madrid y en Palermo; Amelia Grimaldi en Boccanegra,
Tosca y La battaglia di Legnano en el Massimo Bellini de Catania, Freia de Rheingold en Turín, Ópera
de Roma y Liceo de Barcelona; el rol homónimo de Suor Angelica en el Palau de Valencia; Tosca en la
Fenice de Venecia, en Chipre con la Arena de Verona, en Oporto, Messina y el Festival de Macerata;
La vida breve en Lisboa, Amelia de Simon Boccanegra en el Teatro Real, Walküre (Sieglinde) en La
Maestranza de Sevilla, San Carlos de Lisboa y Liceu; Senta de El holandés errante en Nápoles y Katia
Kavanova y Els Pirineus en el Liceo de Barcelona .
Entre sus recientes compromisos, cabe destacar Madame Lidoine de Diálogo de Carmelitas en La
Scala de Milán, el rol protagonista de La Dolores en el Teatro Real de Madrid, Gutrune (Goetterdammerung)
y Rosa (Gaudi) en el Liceo de Barcelona, Amelia de Ballo in maschera en Nápoles y Bari, Tosca
en Messina y Tokio, Elvira de Don Giovanni en el Palacio de Festivales de Cantabria, Condesa de Capriccio
en Sao Carlos de Lisboa, Tosca en La Maestranza de Sevilla y sus tres últimos roles sumados a su
repertorio: Santuzza de Cavallería Rusticana en el Sao Carlos de Lisboa y Nápoles, Abigaille (Nabucco)
en Toulon y Norma de la ópera homónima en el Festival de Mérida .
Además del repertorio lírico, Elisabete Matos frecuenta las salas de concierto, interpretando
habitualmente lied y concierto sinfónico en un vasto repertorio que abarca desde Bach hasta la
música contemporánea . De entre sus actuaciones recientes se pueden destacar su recital de lied de
repertorio ruso en la Gulbenkian de Lisboa, la Novena Sinfonía de Beethoven en Cagliari, dirigida
por Lorin Maazel (con quien también ha actuado recientemente en Milán), en el Auditorio de
Madrid en dos ocasiones, una bajo la batuta de López Cobos y otra con Adrian Leaper, y en el Sao
Carlos de Lisboa; El sombrero de tres picos de Manuel de Falla con la Chicago Simphony Orchestra,
dirigida por Daniel Baremboim; un concierto de arias de Mozart con la Sinfónica de Lisboa,
dirigido por G .Carella, Offrandes de Varése, dirigida por C . Walmar y Wesendonck Lieder en el San
Carlos de Lisboa .

alBerT moNTSerraT tenor
TeaTro VillamarTa 100
Realiza sus estudios de canto en el Conservatorio Superior de Música
del Liceu (Barcelona) con Carmen Bustamante . Inicia su carrera profesional
cantando en la cuerda de barítono, protagonizando títulos como
Il Barbiere di Siviglia, La Cambiale di Matrimonio,La Traviata, Rigoletto,
Il Segreto de Susana, Gianni Schicchi, Il Tabarro, etc .
En octubre de 2002 debuta como tenor encarnando el roll de Pinkerton
en Madama Butterfly (Puccini) en el Teatro de la Farándula de Sabadell .
En las siguientes temporadas consolida su nueva andadura con nuevo
repertorio interpretando Faust de Gounod (Faust); Le Villi de Puccini
(Roberto); Tosca de Puccini (Cavaradossi); Cavallería Rusticana de
Mascagni (Turiddu); La Bohème de Puccini (Rodolfo); Fidelio de Beethoven
(Florestan), Carmen de Bizet (Don José) .
Debuta en el Liceo de Barcelona, en Babel 46 de Montsalvatge (Ariatide), y en este mismo
teatro participa en el estreno mundial de Gaudí (Alexandre) de Joan Guinjoan . Recientemente ha
encarnado el papel protagonista masculino de la obra María del Carmen de E . Granados .
En el verano de 2006 interpreta a Pinkerton en Madama Butterfly en el Liceo de Barcelona y
en este mismo escenario afrontará la puesta en escena de Luisa Miller de Verdi en la primavera de
2008 .
En el terreno de la zarzuela debuta en La leyenda del beso de P . Sorozábal (Iván) en el Teatro
Villamarta de Jerez y, posteriormente, en el Teatro de la Zarzuela de Madrid en La tabernera del
puerto de Sorozábal (Leandro) y La bruja de Chapí (Leonardo) .
Del repertorio sinfónico ha interpretado: Misa en Si bemol Mayor (Schubert), Misa de la Coronación
(Mozart) y Stabat Mater (Dvorack) en el Palau de la Música de Barcelona, ambas dirigidas
por el maestro Edmón Colomer .
En cuanto a recitales, en julio de 2005, en el Festival Openair de Berlín canta junto a la soprano
Lucia Aliberti y la Orquesta Sinfónica de Berlín . En septiembre de 2005, y con motivo del 400 aniversario
de El Quijote, lleva a cabo un recital en Toledo con Montserrat Caballé, bajo la dirección
de José Mª Collado . Con la gran soprano realiza un gran número de recitales en Colonia (Orquesta
Filarmónica), Munich (Orquesta Filarmónica), Viena (Kontzerthaus) y Berlín (Sinfónica de Berlín),
entre otros . De nuevo en la Konzerthaus de Viena, actúa en un concierto junto a Montserrat
Caballé y Montserrat Martí, acompañados al piano por Manuel Burgueras en noviembre de 2005 .
Ha trabajado con los maestros Albert Argudo, Edmon Colomer, Josep Caballé, Manuel Valdivieso,
Enrique García Asensio, Miguel Ángel Gómez Martínez, Miguel Roa, José Mª Collado,
Miguel Ortega, Tamas Pal, Cyril Diderich, Elio Orciuolo y Enrique Patrón de Rueda .

eNCarNaCiÓN VÁzqUez mezzosoprano
Norma 101
Cantante mexicana ganadora de premios en los concursos Carlo Morelli,
Oralia Domínguez y Fanny Anitua . Ha recibido la Medalla Mozart,
en su primera edición, de manos del presidente de México .
Ha sido invitada por el Teatro Colón de Buenos Aires para cantar Cenicienta
de Rossini y Las bodas de Fígaro de Mozart . Se ha presentado
en la Deutsche Oper Berlín, Drenden Semperoper y Badisches Staatstheater
Karlsruhe interpretando la ópera Anna Bolena de Donizetti, la
Cenicienta de Rossini y Norma de Bellini, respectivamente . Ha cantado
Las bodas Fígaro de Mozart con la New York City Opera Nacional
Company, en el Teatro Teresa Carreño de Venezuela y la Opera Metz de
Francia . Además, ha debutado en el Teatro Pérez Galdós de las Islas Canarias,
Gran Teatro Liceo de Barcelona y Teatro Colón de Colombia . Ha formado parte del reparto
de Cenicienta en la Ópera de Pittburgh y en la Ópera de San Diego con La hija de Rappaccini .
Ha sido invitada por la Sinfónica de Dallas (Texas), la Sinfónica de San Antonio y las principales
orquestas de México para interpretar obras como: Kindertotenlieder, Des Knaben Wunderhorn,
RückertLieder, Segunda, Tercera y Octava Sinfonías de Mahler; Pasión según San Juan y San Mateo,
Misa en Si menor, Oratorio de Navidad y Magnificat de Bach; y Le Nuits D’Été de Berlioz, entre
otras .
Ha cantado el Stabat Mater en el Festival Rossini en Putbus Alemania, Stabat Mater de Boccherini
con la Orquesta de Halle Alemania y el Réquiem de Verdi en la Catedral de Canterbury .
Ha participado en el Festival Paiz y el Mosaico Cultural de Antigua Guatemala, además de
estar presente en el Museo de Arte de Pretoria (Sudáfrica) y la Academia de Música de Bulawayo
(Zimbaue) . En la sala Bunka Kaikan de Tokio (Japón) interpretó la ópera Yuzuru.

JiN Seok lee bajo
TeaTro VillamarTa 102
Inicia sus estudios musicales en la Facultad de Música Han-Yang de
Seúl, donde se gradúa . Continúa su formación en el Conservatorio de
G . Nicolini (Piacenza, Italia), donde obtiene la diplomatura, teniendo
como profesora a Adelisa Tabiadon . También en el país transalpino
consigue el mismo título en la Academia Musical Verdi-Toscanini . Ha
participado en las master-clases impartidas por los artistas Luciana Serra,
Michele Pertusi, Carlo de Bortoli y Jaume Aragall .
Ha participado en numerosos concursos líricos en los últimos años . En
2002 consigue el primer premio del Concurso Nacional de Ravenna y
el segundo galardón del Citta’di Racconigi . En 2003 triunfa en el Titta
Rufo de Pisa, es tercero en el G .B . Velluti de Dolo y finalista en el certamen
Toti dal Monte de Treviso . Al año siguiente consigue el segundo galardón del Citta di Terni y
el tercero del Val di Sole . En 2005 ocupa el tercer lugar en el concurso F .M . Martini de Mantova e
idéntico lugar en el Lorenzo Perosi de Tortona, así como el premio especial del certamen Beniamino
Gigli de Roma . El pasado año volvió a repetir el tercer puesto en el concurso Jaume Aragall .
Tanto en el campo de la ópera como de conciertos ha estado presente en los principales escenarios
de Seúl, Stuttgart, Barcelona, Brasov (Rumanía), Busetto, Bolonia, Milán, Pisa, Piacenza,
Carrara, etc .
En su repertorio operístico, cabe destacar títulos como Don Giovanni (en el papel de Il Commendatore
y Masetto), Il Barbiere di Siviglia (Don Basilio), Adriana Lecurvreur (Il Principe di Bouillon),
Il Trovatore (Ferrando), Rigoletto (Sparafucile) y La flauta mágica (Sarastro) . Como solista ha
cantado el Réquiem y Misa de la Coronación de Mozart, el oratorio Adamo y Stabat Mater de Clari,
además de la Misa Solemne de Polledro .

iNmaCUlaDa Salmoral
soprano
Nacida en Madrid, es técnico de
Empresas y Actividades Turísticas
. Inicia sus estudios musicales
de solfeo y guitarra clásica en
los Conservatorios de Jerez de la
Frontera y Joaquín Turina de Sanlúcar
de Barrameda .
Pertenece al Coro del Teatro Villamarta desde su fundación en
el año 1997, participando en la mayoría de las producciones estrenadas
en el teatro jerezano . En la actualidad estudia canto con la
profesora Emelina López, habiendo participado en cursos impartidos
por Maruja Troncoso y Ana Luisa Chova .
Como solista debuta interpretando uno de los Genios en La
flauta mágica (Mozart) dirigida por Juan Luis Pérez y Stefano
Poda (Teatro Villamarta, febrero de 2001) . En junio de 2001, en el
mismo coliseo, interpreta el rol de Annina en La Traviata (Verdi),
junto a Ainhoa Arteta . Repite este mismo papel en la producción
de La Traviata estrenada en Gibraltar en abril de 2002, bajo la dirección
musical del londinense Karel Mark Chichón, cantándolo
de nuevo junto a Cristina Gallardo-Domâs en noviembre de 2004
en el Teatro Villamarta . En febrero de 2003 interpreta el papel de
Juana en Bohemios (Vives), bajo la batuta de Jorge Rubio, y en
enero de 2004 hace de Aldeana inglesa en La Generala de Amadeo
Vives .
En el año 2005 participa en la ópera Madama Butterfly de Puccini
bajo la dirección escénica de Lindsay Kemp, desempeñando
el papel de Mrs . Pinkerton . En octubre de ese mismo año canta
la Hermana Genovieva en Suor Angelica de Puccini . Ambas representaciones
tuvieron lugar en el Teatro Villamarta, donde también
hizo de Condesa de Ceprano en la producción jerezana de Rigoletto
de Verdi, puesta en escena en noviembre de 2006 . En enero
de 2007 interpreta a Teresa en El huésped del Sevillano de Jacinto
Guerrero .
Norma 103
PaBlo GarCÍa lÓPez
tenor
Nace en Córdoba en 1988 . Inicia
sus estudios de solfeo, técnica
vocal y piano en el Conservatorio
de su ciudad natal en 1998,
continuando posteriormente los
estudios de canto con el Catedrático
Carlos Hacar . Ha recibido
clases magistrales de Teresa Berganza , Pedro Lavirgen, Álvaro Ramírez,
Danielle Deniese y Ana Luisa Chova, entre otros . Desde
muy joven ha realizado diversos recitales como solista en la obra
social de Caja Sur (Córdoba)
En el campo de la ópera y la zarzuela ha interpretado los siguientes
roles: Notario de Don Pasquale (Auditorio Carlos III de
Madrid, Teatro Victoria de Talavera de la Reina), Jorge de Los gavilanes
(Gran Teatro de Córdoba), Capitán en El huésped del Sevillano
(Gran Teatro de Córdoba), El Sereno y Cofrade en Doña Francisquita
(Gran Teatro de Córdoba), Sacerdote y Hombre Armado en La
flauta mágica (Teatro Villamarta), Javier de Luisa Fernanda (Teatro
Silo de Pozoblanco), Punck de The Fairy Queen (Teatro del Liceo),
Parroquiano en La del manojo de rosas (Gran Teatro de Córdoba),
Lope en El barberillo de Lavapiés (Gran Teatro de Córdoba), Víctor
de Bohemios (Teatro Polivalente de Villaralto) y Don Octavio de
Don Giovanni (Auditorio del Conservatorio Luis del Río de Córdoba),
siendo dirigido por maestros musicales como Juan Luis Pérez,
Manuel Hernández Silva, Marcello Panni, Ángel Muñoz, Mario Perusso,
Javier Pérez Batista, Diego González, Antonio Moya y Juan
Luis González, entre otros; y escénicos como Francisco López, José
Luis Castro, Ricardo Campello, Luis Villarejo, Juan Carlos Villanueva,
Alexandra Panzavolta y Maribel Belastegui .
También ha cantado como solista oratorios como El Mesías de
Haendel, Misa Credo de Mozart, Misere núm. 2 de Gómez Navarro,
Magnificat y Cantata 147 de J . S . Bach .
Desde el año 2006, en el que gana el concurso convocado por
la Orquesta de Córdoba para jóvenes cantantes, interviene asiduamente
en conciertos junto a esta formación . En este mismo
año es seleccionado por Juventudes Musicales para una gira de
conciertos por la geografía española .
En 2007 es invitado por el Gran Teatro de Córdoba y el Teatro
Real de Madrid para participar en las Jornadas Europeas de Ópera
con sede en París (Ópera de la Bastilla), con motivo del 400 aniversario
del nacimiento de este género .

eNriqUe PaTrÓN De rUeDa director musical
Enrique Patrón de Rueda nace en México y adquiere su formación en el
Conservatorio Nacional de Música, el London Opera Center, la Royal
Academy of Music y el Morley College donde recibió clases de maestros
como Tito Gobbi, Reri Grist, Sir Geraint Evans y Peter Gelhorn . Ha
sido becado por los gobiernos de Gran Bretaña e Italia para especializarse
en dirección de ópera en las ciudades de Londres y Siena, respectivamente
. Gana el Premio Sinaloa de las Artes (1997)
Ha sido director musical de la Compañía Nacional de Danza de Bellas
Artes (1994), director musical de la Ópera de Colombia (1995), director
principal de la Opera de Bellas Artes de México (1996), director
artístico del Festival Internacional Paiz (1997), director musical del
Primer Festival de las Artes Tamaulipas (1999), así como director titular de la Orquesta del Teatro
de Bellas Artes, director artístico de la Compañía Nacional de Ópera, de la Temporada de Ópera-
Concierto de la Filarmónica de la Ciudad de México y del Festival Cultural Sinaloa . También ha
dirigido las Orquestas Sinfónicas de Houston y de Bruselas
Su batuta ha sido requerida en ocasiones especiales . Así, en 1993 dirigió el concierto de la
Sinfónica Nacional de Colombia en el Teatro Colón de Bogotá para los presidentes de México,
Colombia y Venezuela; un Werther en el Palacio de Bellas Artes en coproducción Montreal-Miami-
México y el concierto de inauguración de Europalia a cargo de la Sinfónica de Bruselas . Asimismo,
ha dirigido el Concierto del milenio, el 31 de diciembre de 1999, en el Zócalo de la Ciudad de México
ante 150 .000 personas, con una difusión a escala internacional .
Sus interpretaciones más sobresalientes en el Teatro de Bellas Artes han sido las óperas Tosca,
Turandot, Madama Butterfly, La Bohème y el Tríptico de Puccini, estrenada como unidad en el Teatro
Bellas Artes en 1985; Aida, Rigoletto, Norma, Adriana Lecouvreur, Carmen, Mignon, Lucia de Lammermoor,
La Traviata, Roberto Devereux y Anna Bolena de Donizetti y Werther de Massenet .
Ha dirigido en estas óperas a cantantes como: Plácido Domingo, Gilda Cruz Romo, Fernando
de la Mora, Ainhoa Arteta, Justino Díaz, Aprile Millo, June Anderson, Gloria Schalchi, Verónica
Villarroel, Michael Didik, Alfredo Portilla, Bárbara Devel, Genaro Sulvarán, entre otros . Asimismo
ha participado en festivales y conciertos por América y Europa .
En diversas ocasiones el maestro Patrón de Rueda ha dirigido musicalmente a la Compañía
Nacional de Danza en las presentaciones de sus ballets, tanto en el Teatro de Bellas Artes como
en giras . Algunas de las producciones en las que ha tomado parte son: Carmina Burana, Romeo y
Julieta, Giselle, Carmen, Don Quijote, Sinfonía simple y el Cascanueces .
Su debut en España se produce en el año 2001, dirigiendo La Traviata en el Teatro Villamarta
de Jerez con Ainhoa Arteta como protagonista . En el año 2003 participa en una nueva producción
de Norma en el Bellas Artes y forma parte de la gira que el teatro jerezano emprende con su producción
de Romeo y Julieta en Málaga, Santander y Córdoba .
En 2005 presenta Tosca en el Festival Internacional de Antigua (Guatemala) y participa en la
gira nacional realizada por la soprano Ainhoa Arteta con la Orquesta de Oviedo y Filarmónica
de Málaga . En 2006 cabe resaltar su presencia en el Festival de San Luis (Potosí) con Il Barbiere
di Siviglia, así como su implicación en nuevos montajes de La Bohème (Palacio de Bellas Artes) y
Romeo y Julieta con la Compañía Nacional de Danza de su país .

Norma
Pier Paolo PaCiNi director de escena
Diplomado como actor bajo la dirección de Orazio Giovangigli, durante
los años ochenta realiza una intensa actividad teatral interpretando
roles de protagonista o coprotagonista en obras de Sófocles, Ariosto,
Molière, Racine, Checov, Visen, Beckett, Miller, Majakowskj .
En los noventa comienza a ocuparse de la dirección lírica trabajando
como asistente de Piero Faggioni y como director de escenario y director
adjunto del Teatro Comunale de Firenze, colaborando con regidores
y directores prestigiosos como Julie Taymor, Luc Bondy, Lev Dodin,
Zubin Metha y Claudio Abbado .
Debuta como director en 1997 con Norma de Bellini en el Teatro Verdi
de Pisa, con el que ha establecido una relación de colaboración que le
ha llevado durante algunos años a la realización de Fidelio de Beethoven, Don Carlo de Verdi y la
trilogía Don Giovanni, Le Nozze di Figaro (en coproducción con la Accademia Chigiana de Siena)
y Così fan Tutte de Mozart .
Para la temporada lírica del Teatro Petruzzelli de Bari ha realizado la primera adaptación actualizada
de Didon de Piccinni, Capuleti e Montecchi de Bellini y, de nuevo, Don Giovanni de Mozart .
Para el Maggio Musicale Fiorentino ha escrito y llevado a escena Peer Gynt de Visen (dirección
escénica y vestuario) .
Entre sus trabajos en el extranjero cabe destacar Serse de Haendel en el Stadttheater de St . Gallen,
Amelia al ballo de Menotti y Il Segreto di Susanna de Wolf-Ferrari en la Ópera de Nantes y en
la Ópera de Angers (dirección escénica y vestuario) .
105

FlaUTaS
Frederik Ghijselinck
Juan antonio lópez
oBoeS
José antonio Gonzaga
Pedro Cusac
ClariNeTeS
martín Blanes
emilio montoya
FaGoTeS
alberto reig
Juan e. Cucarella
TromPaS
Cayetano Granados
José luis Carro
Jesús Ángel lópez
Gregorio Gómez
TromPeTaS
Ángel Sambartolomé
Steven Craven
TromBoNeS
Naiden Spassov
José martínez
Gregorio Sánchez
TUBa
Javier Castaño
VioliNeS i
Josef horvath
Julius horvath
raúl Baxauli
Danu Blejeru
Jaroslav Copak
maría karasova
elena Pantchenko
Gulmira Shablina
renata Sotolova
VioliNeS ii
Gueorgui Paniouchkin
raquel Pascual
Javier martínez
luis Damián ortiz
enrique Schussler
roman Sotola
Nicolae Ciocan
ViolaS
evdokia erchova
mirella Blejeru
igor koulakov
alexandra rozinova
elga rotniskaia
VioloNCheloS
Carlos González
olga koulakova
eva kovacsova
Julia Sein
CoNTraBaJoS
Szabolcs korkos
artur zawadzki
Francisco Vallejo
PerCUSiÓN
leopoldo Saz
Serguei Trisankov
arturo Serra
arPa
laura Vidouta

orqUeSTa FilarmÓNiCa De mÁlaGa
alDo CeCCaTo, director titular y artístico
Norma
La Orquesta Filarmónica de Málaga dio su concierto inaugural el 14 de febrero de 1991 . Nació
entonces como Orquesta Ciudad de Málaga, un consorcio entre el Ayuntamiento de Málaga y la
Junta de Andalucía, y que respondía a la convicción de que una ciudad como Málaga debía contar
con una gran orquesta sinfónica .
A lo largo de todos estos años ha mantenido el compromiso de ofrecer a la ciudad música de
calidad, junto a los mejores directores y solistas del panorama nacional e internacional . En su
programación comparten protagonismo las principales obras del repertorio internacional junto a
otras apuestas más arriesgadas, sin olvidar los estrenos, en un constante y difícil equilibrio entre
lo conocido y plenamente aceptado, y la novedad . Al frente de la Orquesta, y su proyecto, cuatro
directores titulares han imprimido su propia personalidad: Octav Calleya, Odón Alonso, Alexander
Rahbari y Aldo Ceccato . Entre los directores invitados encontramos grandes nombres: Jesús
López Cobos, Sergiu Comissiona, Rafael Frühbeck de Burgos, Krzysztof Penderecki, entre otros .
Tampoco han faltado los solistas de reconocido prestigio: Alicia de Larrocha, Boris Belkin, Alfredo
Kraus, Joaquín Achúcarro, Montserrat Caballé, Ainhoa Arteta, Carlos Álvarez, etc .
Pero la Orquesta –denominada Orquesta Filarmónica de Málaga a partir de su X aniversario–
ha creído fundamental no limitar su actividad a la programación de abono y ha desplegado
entusiastas propuestas paralelas . Además de grabaciones en CD de repertorios de índole muy
diversa, y con distintos maestros, hay que destacar la organización del Festival de Música Antigua
así como el del Ciclo de Música Contemporánea, especialmente dedicado a la música española de
nuestro tiempo, que han ido creciendo año tras año . Tampoco se descuida la indispensable tarea
de formar al público del futuro, y a ello están destinadas las actividades didácticas, en colaboración
con el área de Educación del Ayuntamiento de Málaga .
La Orquesta Filarmónica de Málaga ha cosechado también importantes éxitos en los más renombrados
teatros y festivales de nuestro país, así como en varias giras europeas que le han llevado
a Suecia, Grecia, Eslovaquia, República Checa y Alemania .
El Ayuntamiento de Málaga le ha otorgado el “Premio Málaga” a la mejor labor musical del año
2001 y la Empresa M Capital su Premio de Cultura, entre otras distinciones de diversas entidades
asociadas a la cultura a nivel provincial y nacional .
La SGAE ha concedido a la Orquesta un premio especial en 2007 en reconocimiento a la labor
desarrollada en pro de la música española contemporánea .
107

SoPraNoS i
mª del Camino lera alonso
marieta Gómez del Valle
Cristina méndez abad
ana mª ruiz Gallardo
ana Sánchez martialay
SoPraNoS ii
Blanca angeriz Caburrasi
maría Caburrasi de la Cruz
elena amalia Bable alonso
Cristina moreno Barriga
mª Nieves Niete Vera
Gema mª Suárez moratalla
CoNTralToS
Cristina Caballero ruiz
ana Belén Cabeza Puertas
Candela Candón ríos
inmaculada Cosías Duarte
alicia Díaz Duarte
mª Ángeles Gómez Barquin
mª del mar marín Domínguez
encarnación Pérez Díaz-alersi
mª del mar de la rosa Fernández
TeNoreS i
Pedro Correa martín-arroyo
enrique García Jiménez
Juan manuel Pérez madueño
rafael Vélez Núñez
TeNoreS ii
José Carlos arjona García
Jaime Calderón rovira
alejandro García Sosa
José luis Guerrero Valiente
Daniel Pérez madueño
BaJoS i
Álvaro Bernal Díaz
Juan manuel Bravo González
antonio hernández asencio
Juan Jesús Payán martín
BaJoS ii
Francisco Briceño ramírez
alejandro Pérez García
Juan antonio Verdía Díaz
luis Vivancos Sandes

Coral UNiVerSiTaria De CÁDiz
JUaN maNUel PÉrez maDUeño, director
Norma 109
Se funda en el año 1982 en el seno de la Universidad de Cádiz, siendo su primer director Antonio
Escobar . Posteriormente, en el año 1983 asume la dirección Marcelino Díez Martínez . A partir
de junio de 1994 será José Luis López Aranda el nuevo director, cargo que ocupó hasta julio de
2000 dando paso a Manuel Rubio Galán . Desde enero de 2001 Juan Manuel Pérez Madueño dirige
a esta formación coral . En sus inicios, la Coral ha puesto sus principales miras en la búsqueda,
interpretación y difusión de la Polifonía de Hispanoamérica en la época del Descubrimiento y
Virreinal y, en general, de los Siglos de Oro españoles . Producto de este trabajo son las siguientes
grabaciones discográficas: Música del Descubrimiento, Polifonía en las Catedrales del Nuevo Mundo
(1986) y Música en la época Virreinal, la Polifonía en las Catedrales de España y América (1989) .
En la actualidad, el carácter propio de este coro universitario, reflejado entre otras cosas en la
juventud de sus miembros y la regeneración continua que este hecho conlleva, también se deja
traslucir a través de la dinamización constante de su repertorio, centrando actualmente sus miras
en la música coral del siglo XIX en adelante .
Destacan sus interpretaciones de Las siete palabras de Haydn; los conciertos celebrados con
la orquesta Musiziergemeinschaft austriaca, interpretando a Vivaldi; la reinauguración del Gran
Teatro Falla con la versión en concierto de La vida breve de Manuel de Falla con la Orquesta y
Coro de Valencia, bajo la batuta de Manuel Galduf; y el celebrado en el XVIII Festival Internacional
de Música y Danza del Principado de Asturias, interpretando la cantata Alexander Nevsky de
Sergei Prokofiev, junto a los coros universitarios de Oviedo, Granada y Madrid, acompañados de
la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias y dirigidos por su titular Jesse Levine . También
ha interpretado el Réquiem de Gabriel Fauré con la Orquesta de Cámara Manuel Castillo y, en
colaboración con el Coro Universitario Manuel de Falla de Granada, con la Orquesta Joven de
Andalucía, bajo la dirección de Juan de Udaeta . Ha participado en Memoriales como el Tomás Luis
de Victoria, en Salamanca, Congresos como el Internacional de Pueri Cantores de Sevilla, Festival
Internacional de Coros Universitarios (F .I .C .U .) de Valencia, entre otros, además de haber realizado
distintas grabaciones para radio (Radio Clásica de RNE) y televisión (TVE y Canal Sur) .
En los últimos años colabora asiduamente con algunos proyectos musicales de la Fundación
La Caixa . En enero de 2003 ha llevado a cabo la grabación de su tercer disco, dedicado al estreno
de piezas de compositores andaluces sobre poemas del Siglo de Oro, titulado Pidiéndole piedad al
amor . En diciembre de 2003, por encargo de la Diputación Provincial, realizó una gira de conciertos
con un programa especial conmemorativo del veinticinco aniversario de la Constitución
Española . En octubre de 2004 presentó su cuarto trabajo discográfico Obras de compositores españoles
del Siglo XX para coro a capella . El fruto de la actividad musical que ofrece la Coral, así como
su afán por indagar e investigar en diferentes épocas y períodos musicales, se refleja en su último
disco Música religiosa en la época de Trafalgar (2005) . Cabe destacar, asímismo, su intervención en
el Festival de Música Española de Cádiz, encargándose desde su inicio de aportar la música coral a
dicho festival . Recientemente ha tomado parte en el 56ª Festival Internacional de Música y Danza
de Granada, junto a otras corales del panorama español .
En el curso que comienza celebrará su veinticinco aniversario, por lo que se enfrentará a un año
repleto de efemérides y proyectos importantes, entre los que se encuentra la intervención como
coro de escena de esta ópera .

Dos graciosas instantáneas de los
niños que actúan como hijos de
Norma en esta producción Berta
alfonsin y lucas munilla, durante
los ensayos.

Grabado de la época de una
representación de Norma en la
que Giulia Grisi asumía el papel
protagónico. Curiosamente, esta
soprano que en el estreno milanés
asumió el papel de adalgisa,
se convirtió pronto en una de
las cantantes que más veces
interpretaría el papel de Norma.

Plano general del coro durante los
ensayos del primer acto de Norma.
a la derecha, inmaculada Salmoral,
Clotilde, junto al maestro repetidor
Carlos aragón.
el director de escena en un
significativo gesto, observado por
el iluminador y la regidora.

aCTiViDaDeS ProGramaDaS Por
con motivo de la producción de
Norma
VierNeS, 28 De SePTiemBre a laS 20,30 horaS
Conferencia a cargo de Ana Vega Toscano
Pianista, musicóloga y comentarista musical
Lugar: Bodega de San Ginés
Sede del Consejo Regulador Jerez, Xerez, Sherry
Avda . Alcalde Álvaro Domecq, 2 . Jerez
Conferencia patrocinada por: Con la colaboración de:
mierColeS, 3 De oCTUBre a laS 12,00 horaS
Presentación del libreto-programa de Norma
Lugar: Sala de conferencias del Diario de Jerez
C/ Patricio Garvey s/n . Jerez
Libreto patrocinado por:
Editado por: Realizado por:
mierColeS, 3 De oCTUBre a laS 20,30 horaS
Charla coloquio sobre la producción de Norma a cargo del director musical
Enrique Patrón de Rueda y del director de escena Pier Paolo Pacini
Lugar: Sala de Arte
Bodegas González & Byass
C/ Manuel Maria González, 12 – Jerez
Colabora

arriba, Pablo García y elisabete
matos durante una lectura de la
partitura de Norma. Sobre estas
líneas la mezzosoprano encarnación
Vázquez, adalgisa. a la derecha el
dúo formado por Norma y Pollione
“Norma, dei tuoi rimproveri segno
non farmi adesso”.

aNa VeGa ToSCaNo
Norma
Nacida en Huelva, inicia a muy temprana edad su formación musical
en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde estudió
Piano, Órgano, Composición y Musicología, especialidad en la que
obtuvo el Premio Extraordinario Fin de Carrera . Trabajó paralelamente
piano con Agustina Pallaviccini y Pedro Espinosa, canto con Jorge Uribe
y danza española y flamenco con María Magdalena y Sara Lezana,
entre otros . Perfeccionó estudios asistiendo becada a diferentes cursos
internacionales: Universidad de Salamanca (Arte Español), Abadía de
Santo Domingo de Silos (Canto Gregoriano), Cursos de Verano de Darmstadt
(Música Contemporánea), Composición Electroacústica en el
LIEM-CDMC, etc . Es licenciada en Geografía e Historia (Especialidad
en Historia del Arte) y en Ciencias de la Información (Rama de Periodismo), ambas carreras por la
Universidad Complutense de Madrid .
Como solista ha ofrecido recitales en las principales salas españolas y en giras por Francia,
Alemania, Italia, Israel, Venezuela, Méjico, Cuba, Estados Unidos, Argentina y Brasil . En su haber
cuenta con un elevado número de estrenos y le han dedicado sus obras compositores españoles e
iberoamericanos . En 1997 protagonizó en el Auditorio Nacional de Madrid el último estreno de
Joaquín Rodrigo, la obra Canción y danza, que ella mismo revisó posteriormente para su edición .
Ha participado invitada en numerosos festivales nacionales e internacionales: Festival de Otoño
de Madrid, Festival de Música de La Habana, Festival Brasilia/92, Festival Synthèse de Bourges, XI
Festival Latinoamericano de Música en Caracas, Festival de la DGM en Weimar, Año del Jubileo
(Roma 2000), Festival Musiques d’aujourd’hui de Perpignan .
Realiza conciertos monográficos en colaboración con instituciones culturales para grandes
exposiciones: con el Museo Centro de Arte Reina Sofía para la exposición “Ismos” y para la exposición
monográfica sobre Alberto Sánchez, y con el Museo Guggenheim de Bilbao para la exposición
Amazonas de la vanguardia .
Ha grabado para emisoras europeas y americanas (BBC, WDR, ORTF, RAI) y entre sus discos
como solista se encuentran Piano en la Generación del 27 (Tecnosaga), Piano en el Salón Romántico
(SEdeM), Antología de Dos Siglos de Piano Español (RTVE), Santiago de Masarnau: aires españoles y
piezas expresivas (SEdeM), así como la integral pianística de los compositores Adolfo Núñez (Pentagrama
Mágico) y María Escribano (U .M .) . Es también autora del disco-libro Canciones de lucha .
Interesada por las diversas formas y posibilidades de la interpretación, ha trabajado como actriz
en espectáculos músico-teatrales y radiofónicos como La risa en los huesos, de José Bergamín
(en montaje del Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas y bajo la dirección de Guillermo
Heras), Préstame 88, de Concha Jerez y José Iges, Zambra 44.1 de Adolfo Núñez o El sueño de Lady
Macbeth de Gregorio Parra .
Igualmente trabaja con frecuencia en el terreno de la creación improvisada, con intervenciones
en diversos foros de improvisación . En la composición ha realizado partituras incidentales para
teatro y radio, entre ellas Macbeth 3, producción para radio teatro del programa Videodrome de
Radio 3, y El sueño de Lady Macbeth, con texto de G . Parra .
Como periodista y escritora colabora en numerosos medios de comunicación con artículos,
entrevistas, comentarios y ensayos sobre temas culturales en publicaciones periódicas como His-
115

TeaTro VillamarTa 116
toria 16, FerrolAnálisis, o Scherzo, así como en distintos libros . Ha sido Adjunta a la Dirección de
la revista RITMO y es desde hace años Periodista de Radiotelevisión Española, primero en Radio
3 y en la actualidad en Radio Clásica, emisoras en las que presenta y dirige numerosos programas,
colaborando como comentarista en distintos programas culturales de Radio 1 . En TVE colabora
como presentadora en el espacio Los Conciertos de la 2, y ha sido guionista del documental Historia
de una orquesta: 40 años de la Orquesta Sinfónica de RTVE . Es también profesora asociada del Departamento
de Música de la Universidad Autónoma de Madrid . En el terreno de la investigación, sus
trabajos han aparecido en numerosas actas de congresos nacionales e internacionales, en libros y
revistas científicas . Es autora de una Antología de Estudios Españoles para Piano en edición crítica
para el ICCMU (Instituto Complutense de Ciencias Musicales) además de numerosas revisiones
técnicas de ediciones de partituras . Desde el año 1997 hasta el 2003, formó parte de la Junta Directiva
de la Sociedad Española de Musicología, y posteriormente del Consejo de Redacción de la
Revista de Musicología .
CONFERENCIA PATROCINADA POR:

Diversos momentos del montaje de la escenografía
en el escenario de Villamarta de la producción de
Norma, procedente del Teatro Verdi de Pisa (italia).

Fundación Teatro Villamarta
PRESIDENTA
PILAR SÁNCHEZ MUñOZ (ALCALDESA DE JEREZ)
PATRONOS
Mª DOLORES BARROSO VÁZQUEZ
FRANCISCO LEBRERO CONTRERAS
JUAN MANUEL GARCÍA BERMÚDEZ
AINHOA GIL CRUZ
JUAN SALGUERO TRIVIñO
JOSÉ GALVÍN EUGENIO
JUAN ROMÁN SÁNCHEZ
JOSÉ CARLOS SÁNCHEZ BENÍTEZ
SECRETARIO
MANUEL BÁEZ GUZMÁN
GESTIÓN
DIRECTOR GERENTE: FRANCISCO LÓPEZ GUTIÉRREZ
DIRECTORA DE PRODUCCIÓN: ISAMAY BENAVENTE
DIRECTOR TÉCNICO: RAFAEL GALISTEO

Créditos
LIBRETO
Coordinación: José Luis de la Rosa (La Arcadia-Jerez)
Estructuración del libreto: La Arcadia-Jerez
Diseño gráfico: Viqui R . Gallardo
Diseño e ilustración de cubierta: Moisés Buitrago (La Arcadia-Jerez)
Traducción del libreto: La Arcadia-Jerez
Fotografías: Francisco Valenzuela (La Arcadia-Jerez)
Maquetación: Teatro Villamarta
Patrocinadores:
ONO, González & Byass, Alfonso catering,
Mercedes-Benz CADIMAR, S .A ., Jahreswagen,
Chrysler BRISAUTO, S .A . CAM Caja de Ahorros del Mediterráneo
Editado por: Diario de Jerez
Impreso por: Ingrasa
Colaboran:
Arturo Reverter y Pedro González Mira
ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS
Conferencia del Sra . Ana Vega Toscano
patrocinada por:
Con la colaboración de:
El espectáculo tiene una duración aproximada de tres horas con intermedio
Nuestro agradecimiento a todas las personas y
entidades que han participado con su colaboración y patrocinio en este libreto .