Stony Brook University

sentido alguno de la proporción, planas, desprovista de profundidad. En un primer
acercamiento los cuadros de Rousseau, como la literatura de Lezama Lima, dan la
impresión de que pertenecen a un estadio de la representación artística, repetimos,
muy anterior a la época moderna a la que pertenecen. Otros elementos como el
inmenso refinamiento de las gamas cromáticas, la paradoja de su inmensa
potencia expresiva, o la propia temática que a veces adelanta el mundo onírico del
surrealismo, consiguen darnos la impresión, ahora contraria, de que nos
encontramos ante un pintor adelantado a su tiempo. Lo mismo sucede con
Lezama Lima.
El pasaje sobre Henry Rousseau se extiende en Oppiano Licario por casi
veinte páginas y es dramatizado a través del diálogo entre tres personajes: el
pintor Luis Champollion, Fronesis y Cidi Galeb. Es crucial señalar que la propia
escena de la novela donde este diálogo o simposio se inserta—la completa
literatura lezamiana, hemos dicho—, se asemeja al espíritu roussoniano en su
doble vertiente. Por un lado simula una ingenuidad narrativa, los perfiles de los
personajes son rígidos, apenas actúan, conversan ex catedra, carecen de
perspectiva en muchos sentidos, cada uno de los tres representa con precisión un
tipo humano: el artista luciferino, el semi angel iluminado y el espíritu artero del
animal político, respectivamente. Por otro lado, la potencia expresiva de la escena
es extraordinaria (en parte por su extrañeza para el lector moderno), y el
refinamiento formal mayúsculo. Y lo que nos parece aún más importante: la
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