Rosa Chillante, mujeres y performance en México - Nodo 50
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<strong>Rosa</strong> <strong>Rosa</strong> chillante chillante. chillante Mujeres Mujeres y y <strong>performance</strong><br />
<strong>performance</strong><br />
bajada de la escalera de las damas y chambelanes antes de<br />
bailar el vals».<br />
Entre el agotami<strong>en</strong>to por el ev<strong>en</strong>to, las críticas y el hecho de que<br />
yo ya estaba embarazada de mi hija Yuru<strong>en</strong>, el grupo se desintegró al<br />
poco tiempo.<br />
Bio-Arte<br />
Bio-Arte<br />
Como m<strong>en</strong>cioné la participación de Bio-Arte <strong>en</strong><br />
La fiesta de quince años me parece justo referirme<br />
a otras de sus obras que, si bi<strong>en</strong> no fueron muchas, t<strong>en</strong>ían un sabor<br />
especial por las habilidades de cada una de sus integrantes ya que<br />
abarcaban la pintura, la moda, el grabado y el <strong>performance</strong>. Por ejemplo,<br />
<strong>en</strong> febrero de 1984 pres<strong>en</strong>taron uno llamado Árbol de la vida:<br />
juego de muñecas <strong>en</strong> el Museo de Bellas Artes de Toluca <strong>en</strong> el que se<br />
referían a la g<strong>en</strong>ealogía fem<strong>en</strong>ina, las máscaras que nos vemos obligadas<br />
a utilizar y los roles que nos impone la sociedad. El texto del<br />
programa quizá explique mejor su obra:<br />
«La niña s<strong>en</strong>tada <strong>en</strong> el umbral de su vida recorta sus<br />
máscaras y raíces. Las reglas del juego están muy bi<strong>en</strong> dobladas<br />
<strong>en</strong> el árbol que antes era un ropero tradicional, ahora<br />
es un respetable caballete de pintura».<br />
La única del grupo que continuó haci<strong>en</strong>do arte acción fue<br />
Guadalupe García. Recuerdo una pieza muy controvertida que realizó<br />
<strong>en</strong> marzo de 1984 <strong>en</strong> el taller del maestro de escultura Francisco<br />
Moyao <strong>en</strong> la ENAP. Confrontación vs <strong>en</strong>fr<strong>en</strong>tación, fue un ritual de<br />
iniciación personal <strong>en</strong> el que Guadalupe retomaba símbolos de la<br />
cosmogonía indíg<strong>en</strong>a y de la religión católica para hablar de su experi<strong>en</strong>cia<br />
como mujer artista. Como parte de su acción hizo un molde de<br />
sus g<strong>en</strong>itales. Eran los tiempos del arte vaginal, como alguna vez se<br />
int<strong>en</strong>tó etiquetar a las expresiones de arte feminista que celebraban el<br />
cuerpo de la mujer.<br />
A finales de los och<strong>en</strong>tas Guadalupe se fue a vivir a EUA pero ha<br />
realizado visitas esporádicas a <strong>México</strong>. En una de ellas, <strong>en</strong> julio de<br />
1990, pres<strong>en</strong>tó su <strong>performance</strong> La llamada de Coatlicue durante la<br />
Tercera Bi<strong>en</strong>al de Poesía Visual que ese año fue <strong>en</strong> el Claustro de Sor<br />
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