Rosa Chillante, mujeres y performance en México - Nodo 50
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26 Mónica Mónica Mayer Mayer<br />
Mayer<br />
a través de exposiciones (Bedtime Stories, 1979, The Woman’s Building),<br />
teatro, <strong>performance</strong>s, confer<strong>en</strong>cias y d<strong>en</strong>uncias públicas (speakouts),<br />
empezaba a destaparse la cloaca del incesto, o GALAS (Great<br />
American Lesbian Art Show) <strong>en</strong> el que un importante grupo de artistas<br />
pres<strong>en</strong>tó una divertida y contund<strong>en</strong>te muestra sobre lesbianismo. Víctor<br />
y yo también asistíamos al New School for Social Research a tomar<br />
clases de marxismo y arte político, <strong>en</strong>trando <strong>en</strong> contacto con artistas<br />
como Allan Sekula y Fred Lonidier.<br />
Además del curso al que me inscribí <strong>en</strong> el Woman’s Building,<br />
trabajé de apr<strong>en</strong>diz de bruja con Suzanne Lacy y Leslie Labowitz <strong>en</strong><br />
su grupo Ariadne: A Social Art Network <strong>en</strong> proyectos que integraban<br />
el trabajo político con el artístico. Lacy participó <strong>en</strong> el primer taller de<br />
arte feminista impartido por Judy Chicago y Miriam Schapiro <strong>en</strong> Cal<br />
Arts, California a principios de los set<strong>en</strong>tas y estudió con el<br />
conceptualista Allan Kaprow, el papá de los happ<strong>en</strong>ings. Labowitz fue<br />
alumna de Joseph Beuys, qui<strong>en</strong>, <strong>en</strong>tre muchas otras cosas, abrió los<br />
cauces al trabajo artístico de proceso y de interv<strong>en</strong>ción directa <strong>en</strong> la<br />
sociedad. Por ello los proyectos que estas dos aguerridas artistas<br />
feministas desarrollaban, poco t<strong>en</strong>ía que ver con los soportes tradicionales<br />
e incluso con una concepción conv<strong>en</strong>cional del <strong>performance</strong>.<br />
Uno de estos proyectos fue Making it Safe, que se llevó a cabo a<br />
lo largo de varios meses de 1979. El proyecto t<strong>en</strong>ía objetivos artísticos,<br />
pero también pret<strong>en</strong>día reducir el índice de agresión sexual <strong>en</strong><br />
contra de las <strong>mujeres</strong> <strong>en</strong> la comunidad de Ocean Park por medio de la<br />
organización de exposiciones, mesas redondas, <strong>performance</strong>s, sesiones<br />
de d<strong>en</strong>uncias públicas, clases de def<strong>en</strong>sa personal, volanteos y<br />
cualquier otra cosa que creara conci<strong>en</strong>cia <strong>en</strong>tre el público. Algo que<br />
confirmé <strong>en</strong> ese mom<strong>en</strong>to fue que si se pret<strong>en</strong>de hacer un arte<br />
revolucionario <strong>en</strong> términos políticos, primero ti<strong>en</strong>e que serlo <strong>en</strong><br />
términos artísticos. Este proyecto cuestionaba todas las ideas preconcebidas<br />
que yo t<strong>en</strong>ía sobre el arte, su definición y sus alcances.<br />
También colaboré con ellas <strong>en</strong> una obra para una manifestación<br />
feminista <strong>en</strong> contra de la viol<strong>en</strong>cia hacia las <strong>mujeres</strong>. Fue <strong>en</strong> San Francisco<br />
y consistió <strong>en</strong> un carro alegórico que de un lado t<strong>en</strong>ía una ima-