Análisis de la historieta norteamericana de ... - Cybertesis

La secuencia seis comienza de nuevo con la introspección el protagonista, el uso
de las didascalias para el monólogo interior que interpreta la visión llena de
compunción y cólera acerca de la presencia del enemigo en territorio americano, el
asesinato de inocentes y el fanatismo: “¿es está su ofrenda a su Dios? ¿su
reverencia? ¿su oracion?, Carniceros…”. Al igual que en las primeras secuencias
observamos el corte de la prosa de acorde a la sucesión de viñetas, lo que produce el
efecto de que el discurso endurece el mensaje mientras el espacio en la viñetas se va
ampliando mostrando el desastre en toda su extensión, teniendo un alcance
susceptible que busca el apego afectivo antes de la crítica o el contraste de opinión.
Durante la secuencia siete encontramos un uso especial del color (aún la historia
se desarrolla sin saltos o golpes de efecto dramático, no hay líneas cinéticas o
onomatopeyas, tampoco el uso de globos, solo cartelas) en lo que respecta a la
evocación al pasado, un flashback que señala la visión del Capitán América de un
Estados Unidos próspero, tranquilo y triunfador, el color en estas cuatro viñetas sale
de la constante del gris claro y se presenta con tonalidades de colores cálidos como el
rojo, naranja y amarillo, dando la impresión de estar desenvolviéndose dentro de una
mañana de sol radiante. El contraste posee un efecto estremecedor para el continuum
infausto en el que se desenvuelve la narración, el regreso al polvo y la ruina
constituyen una parte del mensaje que muestra lo que el enemigo ha arrebatado.
La secuencia ocho, como señaláramos anteriormente, es la más emotiva de la
historia. Sin globos, cartelas, líneas cinéticas u onomatopeyas, nos muestra al héroe
observar el vacío que han dejado las torres en la ciudad a la vez que observa su
escudo emblema y comienza a llorar. En esta secuencia se produce un destaque de
color en toda la página que deriva del propio escudo, los colores rojo, blanco y azul,
los colores patrióticos destacan del gris constante en la secuencia. En cuanto la
iluminación se nos presenta una luz de costado sobre el rostro del héroe, luz plano
sobre el detalle del escudo que refleja brillo, en la última viñeta se da un contraluz
sobre el protagonista, sobre él recaen las sombras y las penumbras que enmarcan la
ausencia de las torres.
La última secuencia de la historia manifiesta un uso menos restringido de las
convenciones semióticas, es decir que se observa la presencia de globos, didascalias
y líneas cinéticas en los encuadres, sin embargo se omite aún el uso de la voz
onomatopéyica, lo que le quita la intensidad al drama que insiste en alejarse de las
convenciones de acción constante y mucho movimiento de los comics de
superhéroes. Las líneas cinéticas se producen debido al desarrollo de una acción
violenta, un muchacho árabe-americano esta a punto de ser asesinada por un
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