Ciencias Sociales - Edebé

7. El arte en el siglo XVIII
A lo largo del siglo XVIII, se desarrollaron sucesivamente en Europa
dos estilos artísticos contrapuestos: el Rococó, como una sublimación
desmesurada del Barroco, y el Neoclasicismo, un retorno
al equilibrio y la sobriedad de los clásicos grecolatinos.
7.1. El Rococó
En la primera mitad del siglo XVIII, dominó el estilo Rococó, esencialmente
decorativo e inspirado en los temas de la naturaleza,
con una exuberancia que supera la del Barroco. El término ro cocó
proviene de rocaille («rocalla») y coquille («concha»), motivos muy
frecuentes en la decoración de este estilo.
En pintura, destacan los autores franceses, que reflejan temáticas
frívolas (como escenas de ocio), y los paisajistas venecianos.
En arquitectura, sobresalen los palacios construidos por los príncipes
alemanes, que imitan la suntuosidad del Versalles francés.
7.2. El Neoclasicismo
En la segunda mitad del siglo XVIII, el arte volvió a tomar modelos
de la Antigüedad clásica y del Renacimiento, por lo que recibió
el nombre de neoclásico. Acusando el influjo de la Ilustración
y el impacto de las excavaciones de Pompeya, el Neoclasicismo
es un estilo lógico y racional, de tono solemne y austero.
En arquitectura predominan los arquitectos franceses, quienes
proyectan edificios públicos que imitan los cánones clásicos.
En pintura se aplica una corrección formal que muestra temas
inspirados en las leyendas de la Antigüedad grecolatina.
En escultura se imita a los clásicos con técnicas depuradas y una
gran perfección de las formas.
El Neoclasicismo, como estilo asociado a la racionalidad de la
política democrática, mantuvo su vigencia durante los primeros
años del siglo XIX.
26 Unidad 1
F. Juvarra, palacio Stupinigi (Turín, Italia). 1729.
J. H. Fragonard, El columpio. 1767.
J. L. David, El juramento de los Horacios. 1784.