RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA página

hecha visible de nuevo dentro de un conjunto
estético, una composición artística que surge de
todo un procedimiento opuesto diametralmente a la
idea de fetichización y fijación y que, desde luego,
tiene mucho parecido con lo que el cocinero hace en
la cocina con los alimentos para llegar a crear su
plato, es decir, con cambiar lo crudo en cocido,
natura en cultura:
‘Este libro es iconoclasta, arranca los senos,
los rompe; pero los maneja y juega con ellos
antes y después de romperlos, volviéndolos a
rehacer, pero ya corregidos de sus pretensiones
incorregibles, de su empaque salvaje,
de sus orgullos crueles, de su intempestivos
caprichos…’
Este es el juego de Ramón, juego de asombro, juego
del anti-Edipo ante el gran enigma de la Esfinge, sus
senos, juego de Amor y Venus, juego en que el
padre, por el niño, apunta su pluma –la llave de la
simbolización– a las puntas de los senos de la
madre, al corazón, para que, cuando la flecha
penetra, hace diana, se abran como las cerraduras
de una caja de caudales dejando salir todos sus
fantásticos tesoros en abundancia:
‘Como un tirador al blanco, hago puntería en
este libro sobre el punto más central del blanco
de los senos, sobre este punto preciso y difícil
de acertar, que si verdaderamente se toca,
sucede algo como lo que pasa en los juegos
del tiro al blanco, y es que al clavar la flechita
se abren con gran aparato los espectáculos
secretos, y viven unánimemente muchas
cosas de las que no se sospechaba tal
hilaridad. ¿Verán en algún momento los ojos
lúcidos esa garrulería viva, ese conjunto
despejado, esa algarabía de las sorpresas que
hay en los senos? La cerbatana de mi pluma
BoletínRAMÓN nº16, primavera (de Madrid) 2008, página 35
se ha propuesto eso, y decididamente se ha
lanzado a ello con desesperación.’
Los senos sólo se hacen visibles en toda su gloria,
en toda su abundancia sorpresiva, cuando se les
aproxima a distancia, es decir, por las lentes de la
palabra literaria del anti-Edipo en cuyo foco aparecen
como los enigmas esenciales de la Esfinge
(‘Lo más esfíngico de la esfinge no es su sonrisa, ni
sus ojos, ni su frente, sino sus senos…’, nos dice
Ramón en su prólogo), que ni pueden, ni deben ser
resueltos sino sólo mostrados, mostrados en toda su
variación de posibles formas, y que son llamados por
él ‘los senos del estilo’, senos que se libran
infinitamente estando sin fin en construcción dentro
del taller estilístico-estético del lenguaje, su sostén
simbólico. Ahora bien, ¿Se puede clasificar a
Ramón, porque usa en (parte de) su obra del seno
como materia prima, como materia en bruto a refinar
estéticamente, como ‘senófilo’? A nadie le ocurriría
llamar a Picasso y Stravinski folcloristas por la
absorción de muchos elementos folclóricos en su
arte. Y es que han hecho algo totalmente nuevo y
personal con estos elementos. Igual Ramón con los
senos. Son artistas que tanto en su actitud como en
sus formas artísticas son libres, no se dejan
clasificar en un marco fijo, en una forma determinada:
son en esencia amorfos. O mejor dicho en un
término estético que Ramón usa en el prólogo de su
biografía artística Goya, barrocos:
‘Lo barroco es el único concepto que merece
el respeto de dejarlo indefinido y con salidas
por todos los lados. […] ¿Que el intento de
barroquismo deshace las formas y entreabre
los estilos? Pues nada mejor. Esa porosidad
es ideal; ese superbalbuceo es sorprendente.
[…] De ningún modo es decadencia lo barroco,
sino deseo de más perfección al saltar los
límites de la perfección académica o puramente
perfecta.’