Literaria - Random House Mondadori
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Novedades2013abrilmayojunio<br />
<strong>Mondadori</strong>LumenDebateCaballodeTroyaDebolsillo<br />
Perdida (Gone Girl), Gilliam Flynn
MONDADORI<br />
Perdida (Gone Girl)<br />
Gilliam Flynn<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
traductor: Óscar Palmer<br />
Págs.: 576<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 21 de marzo<br />
Gillian Flynn nació en Kansas City (Missouri) en<br />
1971 y actualmente vive en Chicago, con su marido<br />
y su hijo. Sus padres le inculcaron el amor por la<br />
litera tura y el cine, criándola entre novelas de<br />
Madeleine L’Engle y clásicos de la gran pantalla como<br />
Alien, Psicosis y Bonnie y Clyde. Se licenció en Inglés<br />
y Periodismo en la Universidad de Kansas y obtuvo<br />
el máster en Periodismo en la Universidad de Northwestern.<br />
Trabajó durante dos años en una revista<br />
empresarial californiana, pero enseguida se de cantó<br />
por la crónica policíaca. Su afición al cine le llevó a<br />
mudarse a Nueva York para trabajar durante diez<br />
años como crítica de televisión para el Enter tainment<br />
Weekly.<br />
Su primera novela, Heridas abiertas (2006), fue<br />
fi nalista del premio Edgar de novela negra y<br />
galar donada con el premio Fleming Steel Dagger<br />
2007 al mejor thriller y será publicada en 2014<br />
en Roja y Negra. Los derechos de la adaptación<br />
cinematográfica fueron vendidos inmediatamente.<br />
Su segunda novela, La llamada del Hill Club (2009),<br />
fue elegida libro favori to del año por los reseñistas<br />
del New Yorker, mejor lectura del verano según la<br />
revista Weekend Today, mejor libro de 2009 según el<br />
Publishers Weekly y me jor novela según el Chicago<br />
Tribune. Los derechos cinematográficos fueron<br />
vendidos para ser dirigida por Gilles Paquet-Brenner<br />
(La llave de Sarah). Su tercera novela, Perdida (Gone<br />
Girl), ya ha sido ven dida a 34 países y pronto saltará a<br />
la gran pantalla.<br />
Perdida<br />
(Gone girl)<br />
en un cálido día de verano, Amy y Nick se disponen a celebrar su quinto<br />
aniversario de bodas en North Carthage, Missouri. Todo está listo. Como todos<br />
los años, Amy ha escondido sus regalos y ha colocado la primera pista en el dormitorio<br />
para que Nick la encuentre. Nick, por su lado, ya ha hecho la reserva en<br />
un restaurante románti co y, también como todos los años, espera hasta el último<br />
minuto para comprarle el regalo a Amy. Este año, sin embargo, no hará falta re galo,<br />
porque Amy desaparece esa misma mañana sin dejar rastro. En el salón de su casa,<br />
en un barrio re sidencial, aparecen claros indicios de forcejeo, y la policía se pone a<br />
investigar de inmediato. Hasta la prensa sensacionalista se intere sa enseguida por<br />
el caso: ¿cómo renunciar a la historia? Una pareja de jóvenes atractivos, en un vecindario<br />
idílico… Y además hay algo en Nick que desconcierta a policías, periodistas<br />
y, poco después tam bién, a la opinión pública: dadas las circunstancias, Nick se<br />
muestra demasiado sereno en público.<br />
¿Acaso no le importa que su mu jer haya desaparecido? Inevitable mente las<br />
sospechas recaen sobre él: después de todo, todo el mundo sabe que en el setenta<br />
por ciento de casos el asesino es el marido. Sin embargo, con el apoyo incondi cional<br />
de su hermana Margo, Nick se reafirma en su inocencia. Es cierto que Nick se<br />
muestra extraña mente evasivo y frío, pero ¿es un asesino? A medida que los policías<br />
cierran el cerco en torno a él, todos los habitantes de North Carthage se hacen la<br />
misma pregunta: ¿Has ta qué punto conozco a mi pareja? El problema es que, si<br />
Nick no lo hizo... ¿dónde está Amy?<br />
«Un retrato hilarantemente aterrador del matrimonio, que hará reflexio nar al lector sobre<br />
quién es en realidad la persona que duerme al otro lado de su cama.» Time<br />
«Estas voces son tan auténticas que el lector se convierte en un espectador del espectro<br />
completo de la disfunción marital. Excelente.» The Guardian<br />
«Léalo y siga soltero.» Financial Times<br />
«Flynn mantiene el acelerador firmemente presionado, incrementando la tensión con<br />
inesperados y salvajes giros de guión, con historias contradic torias y la tentadora sensación<br />
de que nada es lo que parece. Sinuosamente bueno.» Marie Claire<br />
«Compulsivamente legible, espeluznantemente inolvidable, una lectura obligada para<br />
cualquier fan de las chicas malas y la buena escritura.» Publishers Weekly<br />
«Una lectura escalofriante y llena de estilo, sobre otra mujer inescrutable.» Elle<br />
«Flynn consolidad su lugar entre ese grupo de escritores de élite de nove las de misterio que<br />
ofrecen obras de gran calidad.» Library Journal<br />
http://www.gillian-flynn.com/<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 2
MONDADORI<br />
el deSHielo<br />
a.d. Miller<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
traductor: Jordi Fibla<br />
Págs.: 216<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
A.D. Miller estudió literatura en Cambridge y<br />
Princeton. Trabajó como productor televisivo antes<br />
de unirse a The Economist. De 2004 a 2007 trabajó<br />
como corresponsal de la revista en Moscú. Durante<br />
su estancia aprovechó para viajar por Rusia y la<br />
antigua Unión Soviética y en 2006 publicó The Earl of<br />
Petticoat Lane. Actualmente A.D. Miller es el editor de<br />
la sección de política de la revista The Economist.<br />
El deshielo<br />
Una apasionante y gélida novela sobre la mafia, el poder y la<br />
moral, finalista del Man Booker Prize<br />
El deshielo narra la historia de cómo un joven abogado vendió su alma al diablo<br />
en el magma corrupto y seductor de las dachas y los clubes nocturnos de Moscú,<br />
una ciudad en la que extranjeros y nativos, gánsteres y amantes, parecen haberse<br />
embarcado en una suerte de caída libre amoral, en la que los cadáveres salen a luz<br />
con el deshielo primaveral.<br />
Nick Platt es un joven abogado que lleva una vida anodina en Moscú. Su trabajo<br />
consiste en actuar de enlace entre bancos y conglomerados rusos que quieren<br />
llevar a cabo extracciones de crudo en Siberia. Todo tiene cierto aire turbio, pero<br />
Nick se convence de que, con él o sin él, los acuerdos seguirían adelante. Un<br />
día de septiembre, Nick conoce a Masha y a Tatiana, dos bellezas con las que se<br />
entregará a la vida nocturna decadente de la capital rusa. A medida que frecuenta<br />
a las chicas, Nick se enamora de la seductora Masha, que se comporta de manera<br />
extraña y caprichosa, algo a lo que, con sus sentidos embotados por el amor, resta<br />
importancia. Cuando llega la primavera y comienza el deshielo un cadáver sale<br />
a la luz. Nick no podrá seguir obviando sus presentimientos. Es el momento de<br />
enfrentarse a la verdad.<br />
«Se lee como un Graham Greene a lo grande.» Daily Mail<br />
«Una novela sofisticada, cargada de significados, en la que A.D. Miller disecciona la<br />
relación entre la víctima y su agresor, el autoengaño y la corrupción, el amor y la caída<br />
libre moral.» The Spectator<br />
«Una novela sólida, compleja, serena, que se saborea lentamente, y un crudo retrato<br />
magníficamente atmosférico de la Rusia moderna.» William Boyd<br />
«El deshielo invade tus sentidos con su fuerza y su poesía, y te deja aturdido y con ganas<br />
de más.» The Independent<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong><br />
3
MONDADORI<br />
reSToS HUManoS<br />
Jordi Soler<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
Págs.: 192<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Jordi Soler (La Portuguesa, Veracruz, 1963) es autor<br />
de dos libros de poesía y diez novelas. En Literatura<br />
<strong>Mondadori</strong> ha publicado Diles que son cadáveres<br />
(2011), Salvador Dalí y la más inquietante de las chicas<br />
yeyé (2011) y La guerra perdida (2012), que reúne en<br />
un solo volumen las novelas Los rojos de ultramar, La<br />
última hora del último día y La fiesta del oso, que ha<br />
sido distinguida en Francia con el Prix Littéraire des<br />
Jeunes Européens. Fue diplomático en Dublín y vive<br />
en Barcelona, la ciudad que abandonó su familia<br />
al término de la Guerra Civil. Es Caballero de la<br />
irlandesa Orden del Finnegans.<br />
Restos<br />
humanos<br />
Nueva novela del inconfundible y original Jordi Soler<br />
Un periodista especializado en historias excéntricas recibe el encargo de escribir<br />
una crónica sobre «el Santo», una especie de Jesucristo Superstar que, en plena era<br />
de Google, predica en el mercado, en la carnicería o en el burdel.<br />
Un poco desconcertado por la simpleza del encargo, el periodista acompaña al<br />
Santo en su rondín espiritual por el barrio, y muy pronto se convence de que está<br />
frente a una gran historia. Pero ni siquiera su agudo olfato periodístico puede<br />
prever lo mucho que va a complicarse, en los siguientes meses, la vida del Santo.<br />
Un santo incomprendido, un personaje siniestro con un ojo vagabundo, una<br />
mujer desvergonzada con el nombre de Madame Erotikón, mafia rusa, sicarios<br />
mexicanos y un inquietante suministro de restos humanos constituyen el universo<br />
esperpéntico de la nueva novela de Jordi Soler.<br />
«Una imaginación mágica y arrolladora.» Jorge Semprún<br />
«Jordi Soler es, ante todo, un poeta.» Xavier Houssin, Le Monde<br />
«Un narrador fuera de serie.» Delphine Peras, Lire<br />
«Un talento balzaciano.» Virginie Gatti, L´Humanité<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong><br />
4
MONDADORI<br />
la velocidad de la lUz<br />
Javier cercas<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
Págs.: 248<br />
Precio: 20,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
la verdad de aGaMenón<br />
Javier cercas<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
Págs.: 288<br />
Precio: 20,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Dos obras recuperadas con las que iniciamos la nueva<br />
Biblioteca Javier Cercas<br />
La velocidad de la luz<br />
Ésta es la historia de una amistad, una amistad que empieza en 1987 cuando el<br />
narrador, un joven aspirante a novelista, viaja a una universidad del Medio Oeste<br />
estadounidense y conoce a Rodney Falk, su compañero de despacho, un<br />
ex combatiente de Vietnam huraño e inabordable, ferozmente lúcido y corroído en<br />
secreto por su pasado. Pero ésta es también la historia de una experiencia radical<br />
en el abismo indescifrable del mal y la culpa, que el propio narrador sólo logrará<br />
entender y asumir años más tarde, como en una fulguración, cuando conozca el<br />
éxito y lo que éste tiene de corrupción insidiosa. Para entonces la figura imprecisa<br />
de Rodney y su historia devastadora acabarán imponiéndosele con la fuerza de lo<br />
necesario, como un emblema de su propia historia, y acaso de la condición humana.<br />
Con una escritura de engañosa transparencia y una trama que no da tregua al lector,<br />
La velocidad de la luz indaga en nuestra ilimitada capacidad de hacer daño, en la<br />
infinita estupidez de la guerra y en la infinita estupidez del éxito, pero sobre todo<br />
en el poder definitivo de la literatura para enfrentarse a la realidad y exorcizar sus<br />
demonios.<br />
La verdad de Agamenón<br />
las piezas que reúne esta miscelánea están agrupadas en cuatro partes:<br />
«Autobiografías» acoge relatos de viajes, de ciertas pasiones y recuerdos<br />
personales; «Cartas de batalla», textos casi siempre vindicativos y polémicos que<br />
atañen a nuestra historia y literatura recientes; «Nuevos relatos reales», desopilantes<br />
historias que no eluden la emoción ni el compromiso con la propia memoria;<br />
por último, «Los contemporáneos» incluye algunos ejercicios de admiración y de<br />
diálogo con ciertos escritores próximos al quehacer literario del autor. En todos<br />
ellos asoma esa dualidad de crítica y narración, de experiencia personal e intelectual<br />
o libresca que es consustancial a las novelas de Cercas y que aquí se manifiesta<br />
de forma tal vez más flagrante, pero no menos gozosa. Esa imbricación explica la<br />
presencia del hilarante cuento final, «Una fábula sobre el deseo, o la imposibilidad,<br />
de ser otro», que a modo de epílogo remata este inteligentísimo volumen.<br />
Javier Cercas (Ibahernando, Cáceres, 1962) es autor<br />
de seis novelas: El móvil, El inquilino, El vientre de la<br />
ballena, Soldados de Salamina, La velocidad de la luz,<br />
Anatomía de un instante (Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2009)<br />
y Las leyes de la frontera (Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2012).<br />
Su obra consta del ensayo, La obra literaria de Gonzalo<br />
Suárez; y de tres volúmenes de carácter misceláneo:<br />
Una buena temporada, Relatos reales y La verdad de<br />
Agamenón. Sus libros han sido traducidos a más de<br />
treinta idiomas y han obtenido numerosos premios<br />
nacionales e internacionales, entre los que destacan<br />
los siguientes: Premio Nacional de Literatura, Premio<br />
Ciudad de Barcelona, Premio Salambó, Premio de la<br />
Crítica de Chile, Premio Llibreter, Premio Qué Leer,<br />
Premio Grinzane Cavour, The Independent Foreign<br />
Fiction Prize, Premio Arzobispo Juan de San Clemente, Premio Cálamo, Prix Jean Moner, Premio Mondello,<br />
Premio Internacional Terenci Moix, Premio Fundación Fernando Lara a la mejor acogida crítica (ex-aequo) y<br />
The European Athens Prize for Literature. En 2011 le fue concedido el Premio Internazionale del Salone del<br />
Libro di Torino por el conjunto de su obra.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 5
MONDADORI<br />
la colMena<br />
charles Burns<br />
Colección: Reservoi Books<br />
traductora: Rocío de la Maya<br />
Págs.: 64<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
Charles Burns (Washington, 1955), se aficionó a<br />
los tebeos gracias a series como Li'l Abner, Pogo,<br />
la revista Mad y cómics europeos como Tintín. Al<br />
mismo tiempo le llegaría la afición a las películas<br />
de terror de serie B, la novela negra, la estética de<br />
los años cincuenta y los cómics de Robert Crumb.<br />
La variopinta mezcla es, cuando menos, explosiva.<br />
A principios de los ochenta comenzó a publicar en<br />
Raw, la mítica revista de Art Spiegelman, pero su<br />
estilo definitivo no se vería hasta posteriormente,<br />
en sus trabajos para la revista Heavy Metal. Desde<br />
entonces no ha parado. Es admirado por autores<br />
como Daniel Clowes y se ha convertido en uno de los<br />
autores americanos de mayor éxito y prestigio en<br />
Europa. Reservoir Books publicó en 2011 la primera<br />
parte de una trilogía, Tóxico, que ahora continúa con<br />
La Colmena.<br />
© Charles Burns<br />
La colmena<br />
La segunda parte del que ya es considerado como un clásico de<br />
la novela gráfica: Tóxico<br />
La colmena supone la continuación de ese sueño o aventura comenzado en Tóxico.<br />
Una historia extraña, llena de personajes que bien podrían recordar tanto a películas<br />
de Hollywood como a figuras de la literatura y el cómic. En el mundo de los sueños<br />
todo es posible y en La colmena la ficción se mezcla con la realidad. Una ficción que<br />
para el protagonista de esta historia (al que los lectores recordarán de la primera<br />
parte) no es sino una manera de esconder sus problemas familiares, amorosos, o,<br />
en definitiva, vitales, que se le irán presentando.<br />
«Un mal viaje que pretende ser metáfora de la alienación juvenil y el miedo que despiertan<br />
aquellos que intentan ser diferentes. Deseando estamos que llegue la segunda entrega.»<br />
Calle 20<br />
«Es difícil no quedar intoxicado por la nueva propuesta de Burns.» Álvaro Pons, Babelia<br />
«Justo cuando sus imitadores estaban a punto de sepultarnos con plagios mediocres, el<br />
gurú Charles Burns se ha decidido por fin a volver, y dejar una nueva muestra de su genio<br />
embrujado.» Albert Fernández, Go Mag<br />
«Todo un icono indie.» Andrés S. Braun, EP3<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 6
MONDADORI<br />
MacanUdo 8<br />
liniers<br />
Colección: Reservoir Books<br />
Págs.: 96<br />
Precio: 12,90 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
Ricardo Liniers Siri, más conocido por su seudónimo<br />
Liniers, nació en Buenos Aires en 1973. Muchos lo<br />
consideran como uno de los mejores exponentes del<br />
nuevo humor gráfico argentino. En 1999 comenzó<br />
a publicar una historieta semanal en el Suplemento<br />
No de Página/12 llamada Bonjour. Reservoir Books<br />
ha puiblicado hasta la fecha todos los volúmenes de<br />
su Macanudo.<br />
Macanudo 8<br />
Octava colección de las mejores tiras humorísticas del<br />
dibujante Liniers<br />
en esta nueva entrega de Macanudo, Liniers vuelve a entregarnos ese mundo<br />
repleto de humor poético, ternura y delirio que tanto caracterizan sus historias.<br />
Viñetas que serán un clásico de la historieta seria y cómica, reflexiva y tierna. Una<br />
ducha agridulce de risas contagiosas, donde desfila la gente que anda por ahí, Olga<br />
(el amigo imaginario), el gato Fellini, las cosas que a lo mejor le pasaron a Picasso,<br />
el misterioso hombre de negro, Alfio y el propio Liniers, entre otros personajes<br />
tiernos y graciosos de la pluma de este heredero de la mejor tradición de la<br />
comicidad literaria, y dibujada...<br />
«Argentina ha tenido grandes fenómenos del humorismo gráfico. Liniers es el último tras<br />
la estela de Quino.» La Nueva España<br />
«A base de tiras de viñetas se ha convertido en algo al alcance de pocos: el genuino<br />
heredero de Quino o Charles Schulz.» Rolling Stone<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong><br />
7
MONDADORI<br />
TodoS loS enSayoS BonSÁi<br />
Fabián casas<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
Págs.: 272<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
Fabián Casas nació en el barrio de Boedo,<br />
Buenos Aires, en 1965. Publicó los libros de<br />
poesía Tuca (1990), El Salmón (1996), Oda (2003) y El<br />
spleen de Boedo (2004), todos reeditados por Emecé<br />
en 2010 como obra completa bajo el título Horla<br />
City y otros. También publicó en narrativa la novela<br />
breve Ocio (2000) y el libro de relatos Los lemmings<br />
y otros (2011). En 2007 publicó en Emecé Ensayos<br />
Bonsái y ese mismo año ganó en Alemania el<br />
premio Anna Seghers por, en palabras del jurado,<br />
«poseer una lírica extraordinaria y ser su obra una<br />
fuente de inspiración para los autores de América<br />
Latina». Todos los ensayos bonsái (Literatura<br />
<strong>Mondadori</strong>, 2013) reúne una selección con sus<br />
mejores ensayos.<br />
© Guadalupe Gaona<br />
Todos los<br />
ensayos bonsái<br />
Literatura <strong>Mondadori</strong> publica los mejores ensayos de Fabián<br />
Casas, seleccionados de entre sus aclamados libros Ensayos<br />
bonsái y Breves apuntes de autoayuda, inéditos en España<br />
en esta selección de ensayos Fabián Casas nos trae su peculiar visión (o versión)<br />
de lo que para él es la Literatura. Lo hace a través de una serie de artículos o<br />
anécdotas sobre sus escritores preferidos, o sobre los escritores contemporáneos<br />
que más le llaman la atención, siempre de una manera divertida y original: en este<br />
libro hay espacio para la política, para la música de Cobain, para el recuerdo de<br />
Plath, para la poesía ¿o el fútbol? argentino…, y otros, aparentemente inconexas,<br />
pero perfectamente hiladas bajo su trazo.<br />
Casas es un francotirador. Siempre apunta a lo más alto y acierta con sus sentencias<br />
arriesgadas pero importantes. Para él el verdadero boom latinoamericano es<br />
únicamente un nombre: Roberto Bolaño. Para él la política es poesía y la poesía<br />
política. Para él El guardián entre el centeno no es un libro de asesinos, sino una<br />
biblia para jóvenes ¿perturbados? Casas se burla de todo, pero todo se lo toma en<br />
serio: su visión sobre la literatura es, al fin y al cabo, la visión de un mundo.<br />
«Los ritos de iniciación en el mundo de los adultos. El mundo de los adultos contemplado<br />
como lugar de exilio de quienes alguna vez fueron niños. La infancia misma evocada como<br />
paraíso perdido, provisto de una inconfundible mitología y de un escenario muy concreto:<br />
Boedo, un barrio popular de Buenos Aires, poblado por inmigrantes. Con materiales así de<br />
comunes Fabián Casas construye un mundo narrativo extraordinariamente convincente,<br />
dotado de humor sutil y de seco, intenso lirismo. Lo consigue gracias a una cualidad que<br />
irradia tanto en el plano estilístico como moral: la autenticidad. Una categoría siempre<br />
escurridiza y peligrosa cuando se habla de literatura, pero a la que Fabián Casas dota de<br />
evidencia y de contenido en este libro engañosamente liviano, emocionante y divertido, que<br />
se instala en un territorio intermedio entre una colección de relatos, una novela en marcha<br />
y un volumen de memorias.» Ignacio Echevarría<br />
«Una de las características más llamativas de la prosa de Casas es su precisión. Jamás<br />
se entorpece a sí misma. Es la anécdota lo que funciona, y adentro de su universo, por<br />
supuesto, la oralidad cumple un rol importante. El poder de la anécdota, su velocidad, su<br />
convicción, su peso variable, liviano para entrar y salir pero contundente al momento de<br />
noquear, es lo que define su manera de narrar. Su literatura crece por sí misma, sin perder<br />
nunca contacto con los que lo leen. Quizá por eso sus cuentos se parezcan tanto a una<br />
buena canción.» Juan Terranova<br />
«El trazo de unión es la familia implosionada, vigorosa y atacada […] Y, por otra, el<br />
barrio de Boedo, áspero, “pesado”, y a la vez tan fascinante para el que lo vivió y escribe<br />
como un buen relato de Jack London, o algunos de los tramos inolvidables de Roberto<br />
Arlt.» Elvio E. Gandolfo, Revista Noticias<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 8
MONDADORI<br />
aSí eS coMo la PierdeS<br />
Junot díaz<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
traductor: Achy Obejas<br />
Págs.: 192<br />
Precio: 16,90 e<br />
Pub.: 2 de mayo<br />
Junot Díaz (República Dominicana,1968). A los<br />
seis años de edad se mudó con sus padres a Nueva<br />
Yersey. Obtuvo su grado de maestría en Bellas<br />
Artes en Cornell University en Ithaca, Nueva York<br />
(1995) y actualmente trabaja como profesor de<br />
escritura creativa en el Instituto de Tecnología de<br />
Massachussets. Su carrera como escritor empezó con<br />
la publicación de su cuento, «Ysrael», en la revista<br />
Store. Su primer libro, Drown (1996), es una colección<br />
de diez cuentos que fue traducida al español bajo<br />
el título Boys y que trata sobre la vida urbana de los<br />
dominicano-estadounidenses en las urbes de Estados<br />
Unidos. The New Yorker lo incluyó entre los mejores<br />
veinte escritores en su lista: «Fiction Under-40.<br />
The Future of American Fiction». Ha ganado<br />
varios premios: Pushcart Prize XXII (1997), Eugene<br />
McDermott Award (1998), el premio Lila Acheson<br />
Acheson Wallace y el premio Pen/Malamud (2002).<br />
Obtuvo la beca Guggenheim (1999), la beca US-Japan<br />
Creative Artist (2003) y la beca del Instituto Radcliffe<br />
en la Universidad de Harvard. Su obra apareció en<br />
Best American Short Stories (1996) y posteriormente<br />
en Best American Fiction (1999). Con su primera<br />
novela, La maravillosa vida breve de Óscar Wao, ganó<br />
el premio Pulitzer 2008. Así es como la pierdes es su<br />
nueva colección de relatos.<br />
Así es como<br />
la pierdes<br />
Del ganador del Premio Pulitzer 2008 y el National Book Critics<br />
Circle Award por La maravillosa vida breve de Óscar Wao, un<br />
libro de relatos de amor hilarante y arrollador, provocador y<br />
tierno<br />
alma es de origen dominicano, sueña con vivir en el Lower East Side y tiene un<br />
culazo que parece existir en una cuarta dimensión más allá de sus jeans.<br />
Magda es una auténtica nativa de Nueva Jersey: pequeña, con unos ojazos verdes y<br />
unos rizos negros en los que te puede desaparecer la mano.<br />
Nilda es una dominicana de Nueva Jersey con el pelo superlargo, como las<br />
muchachas pentecostales, y un busto increíble. Estoy hablando de worldclass.<br />
Así es como la pierdes es un libro sobre mujeres que quitan el sentido y sobre el amor<br />
y el ardor. Y sobre la traición porque a veces traicionamos lo que más queremos,<br />
y también es un libro sobre el suplicio que pasamos después –los ruegos, las<br />
lágrimas, la sensación de estar atravesando un campo de minas– para intentar<br />
recuperar lo que perdimos. Aquello que creíamos que no queríamos, que no nos<br />
importaba. Estos cuentos nos enseñan las leyes fijas del amor: que la desesperanza<br />
de los padres la acaban sufriendo los hijos, que lo que les hacemos a nuestros ex<br />
amantes nos lo harán inevitablemente a nosotros, y que aquello de «amar al prójimo<br />
como a uno mismo» no funciona bajo la influencia de Eros. Pero sobre todo, estos<br />
cuentos nos recuerdan que el ardor siempre triunfa sobre la experiencia, y que el<br />
amor, cuando llega de verdad, necesita más de una vida para desvanecerse.<br />
© Nina Subin<br />
«Una de las voces más distintiva e irresistible<br />
de la narrativa contemporánea.» Michiko<br />
Kakutani, The New York Times<br />
«Un talento tan grande no pasa desapercibido.»<br />
Newsweek<br />
«Las páginas pasan y de repente se acaban y<br />
quieres más.» The Boston Globe<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 9
MONDADORI<br />
THe wandererS<br />
Las pandillas del Bronx<br />
richard Price<br />
Colección: Roja & Negra<br />
traductor: Marc Viaplana Canudas<br />
Págs.: 288<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 9 de mayo<br />
Richard Price es autor de ocho novelas, entre las<br />
que se incluyen Clockers, Freedomland y La vida fácil<br />
(Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2010). Recibió el premio<br />
de la American Academy of Arts and Letters y el<br />
premio Edgar como coguionista de la serie de la HBO<br />
The Wire, en 2007. Escrita con tan solo veinticuatro<br />
años, The Wanderers. Las pandillas del Bronx, cosechó<br />
el aplauso de la crítica desde su publicación y se<br />
convirtió al instante en un clásico moderno.<br />
The wanderers<br />
Las pandillas del Bronx<br />
Si El Padrino fuera una historia sobre adolescentes y canallas,<br />
no se llamaría El Padrino, sino The Wanderers<br />
The Wanderers, una banda adolescente en el Bronx de los años sesenta está<br />
llegando a la mayoría de edad y comienza a separarse. Atormentados por chicas<br />
con el corazón de hielo, ignorados por profesores apáticos y atemorizados por un<br />
niñoasesino de sangre fría, bandas maniacas y padres con instintos asesinos, estos<br />
jóvenes se encuentran atrapados en el improbable limbo que queda entre la infancia<br />
y el mundo adulto.<br />
«No he leído nada mejor acerca del lado oscuro del sueño americano mejor en años.»<br />
John Fowles<br />
«Un relato profundamente conmovedor de una juventud confusa y espiritualmente sin<br />
privilegios.» William Burroughs<br />
«La verdadera realidad de los barrios marginales nunca había sido narrada como en<br />
The Wanderers… Una especie de El padrino adolescente con su propia estructura de<br />
moralidad, lealtad, supervivencia y represalias, e igual de brutal.» Los Angeles Free Press<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 10
MONDADORI<br />
MONDADORI<br />
aUToBioGraFía de PaPel<br />
Félix de azúa<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
Págs.: 176<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 9 de mayo<br />
Félix de Azúa nació en Barcelona. Licenciado<br />
y doctorado en Filosofía, profesor de estética y<br />
colaborador habitual del diario El País, fue conocido<br />
gracias a su inclusión en la antología Nueve novísimos<br />
poetas españoles. Ha publicado los libros de poemas<br />
Cepo para nutria, El velo en el rostro de Agamenón,<br />
Lengua de cal y Farra. Su poesía está reunida, hasta<br />
2007, en Última sangre. Ha publicado las novelas<br />
Mansura, Historia de un idiota contada por él mismo,<br />
Diario de un hombre humillado (Premio Herralde),<br />
Demasiadas preguntas y Momentos decisivos.<br />
Su parcela ensayística es amplia y destacada:<br />
Baudelaire, Lecturas compulsivas, Diccionario de<br />
las artes (Debate, 2011), La invención de Caín,<br />
Cortocircuitos: imágenes mudas y Esplendor y nada.<br />
Sus libros más recientes son Ovejas negras, La pasión<br />
domesticada, Abierto a todas horas y Autobiografía sin<br />
vida (Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2010). Escritor experto<br />
en todos los géneros, su obra se caracteriza por un<br />
notable sentido del humor y una profunda capacidad<br />
de análisis.<br />
Autobiografía<br />
de papel<br />
Félix de Azúa repasa su experiencia como escritor a través de<br />
los géneros literarios que ha cultivado<br />
Si Autobiografía sin vida suponía una honda y personal indagación en la historia<br />
de la estética que era al mismo tiempo una memoria secreta o un autorretrato sin<br />
rostro, ahora Félix de Azúa nos ofrece otro escorzo de su vida y se atreve a narrar<br />
su experiencia como escritor a través de los géneros literarios que ha cultivado a<br />
lo largo de su carrera: la poesía, la novela, el ensayo y el periodismo. Siguiendo<br />
una estructura diacrónica, Azúa cuenta los avatares de su formación y la evolución<br />
de la idea de la literatura a lo largo de todo el siglo xx hasta conformar un relato<br />
fascinante, tenso, vibrante y polémico en el que también se ilumina el panorama<br />
intelectual de la cultura española y europea desde los años sesenta hasta nuestros<br />
días. Dueño de una de las mejores prosas de nuestro tiempo y de una intimidante<br />
lucidez, Félix de Azúa bucea en todas las posibilidades de la literatura, el arte en el<br />
que se cifra el enigma de la condición humana. Autobiografía de papel no es sólo uno<br />
de los mejores libros de su autor, sino una obra insoslayable e imprescindible de<br />
nuestra época, coincidiendo con la publicación de sus mejores ensayos políticos en<br />
Contra Jeremías (Debate, 2013).<br />
«Autobiografía sin vida es en buena medida un recorrido por la forma en que la vida se<br />
ha plasmado en imágenes a lo largo de la historia, y a estas alturas uno sabe ya con qué<br />
dramática y shakespeariana plasticidad explica Azúa la historia.» Ramón González<br />
Férriz, Letras Libres<br />
«Hay muchas formas de contar una vida. Hay autobiografías sinceras, maliciosas o<br />
imaginarias, que impugnan la realidad con hermosas (o deleznables) mentiras.<br />
Félix de Azúa (Barcelona, 1944) ha concebido otra fórmula: la autobiografía<br />
impersonal, que ignora los hechos y atribuye todo el protagonismo a las ideas.» Rafael<br />
Narbona, El Cultural<br />
«Siempre atento a la actualidad, pesimista y jovial, detesta a la clase política y su realidad<br />
paralela, prefiriendo buscar en el arte aquello que nos hace humanos y nos distingue de los<br />
simios. Aunque duda de que seamos algo mejor que ellos.» Jot Down<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 11
MONDADORI<br />
Tokio año zero<br />
david Peace<br />
Colección: Roja & Negra<br />
traductor: Javier Calvo<br />
Págs.: 480<br />
Precio: 22,90 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
David Peace nació y creció en Yorkshire. Es autor<br />
de los libros The Damned Utd, descrito por The Times<br />
como «probablemente el mejor libro escrito sobre<br />
el deporte». Tokio, año cero, el cuarteto Red Riding,<br />
(compuesto por 1974, 1977, 1980 y 1983) y GB84. Ha<br />
ganado el premio James Tait Black Memorial y fue<br />
incluido entre los mejores escritores británicos de<br />
2003 según la revista Granta, junto a autores como<br />
Ian McEwan (que ganó), Doris Lessing, Chimamanda<br />
Ngozi Adichie y Khaled Hosseini.<br />
Tokio, año<br />
cero<br />
Basada en el caso real de un asesino en serie después de la<br />
segunda guerra mundial en Japón, David Peace, cuyo estilo<br />
parece «un cruce entre Murakami y James Ellroy» (Publishers<br />
Weekly), ha escrito un retrato expresionista de una época y<br />
lugares angustiosos<br />
Tokio ha sido gravemente dañada por los bombardeos aliados, la población se<br />
muere de hambre mientras los vencedores, déspotas y brutales, ocupan el territorio.<br />
En medio del calor y del caos, el inspector de policía japonés Minami se dirige sin<br />
mucha convicción a la escena de un crimen. Una mujer joven aparece estrangulada<br />
en un parque de la ciudad y Minami intuye que es cuestión de tiempo que más<br />
mujeres aparezcan muertas. Adicto a los calmantes y sumido en las redes del señor<br />
del crimen local, Minami, se esfuerza por averiguar el origen de estos crímenes<br />
complejos y escalofriantes, convencido, cada vez más, de que su propio pasado y sus<br />
más oscuros secretos están ligados a los de su asesino.<br />
«David Peace es uno de los novelistas más relevantes, salvajes y geniales que han surgido<br />
del Reino Unido en las últimas tres décadas.» Javier Calvo<br />
«No tengo inconveniente en decir que David Peace es el futuro de la novela negra. Es el<br />
James Ellroy británico, tiene un talento extraordinario.» Ian Rankin<br />
«El estilo de David Peace bebe del noir americano. No permite que sus lectores descansen.»<br />
James Ellroy<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 12
MONDADORI<br />
la SerPienTe Sin oJoS<br />
william ospina<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
Págs.: 320<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
William Ospina nació en Padua, Colombia, en 1954.<br />
En su carrera como poeta, ensayista y novelista, se<br />
ha hecho merecedor de diversos reconocimientos,<br />
como el Premio Nacional de Ensayo (1982), el Premio<br />
Nacional de Poesía (1992), el Premio de Ensayo<br />
Ezequiel Martínez Estrada de la Casa de las Américas<br />
(2003) y el Premio Rómulo Gallegos (2009). Con La<br />
serpiente sin ojos William Ospina da por concluida<br />
su trilogía sobre la conquista, que se completa con<br />
Ursúa y El País de la Canela, premio Rómulo Gallegos<br />
2009, todas publicadas en Literatura <strong>Mondadori</strong>.<br />
La serpiente<br />
sin ojos<br />
El ganador del Premio Rómulo Gallegos 2009, William Ospina,<br />
cierra su trilogía sobre la conquista de la Amazonia<br />
«Con los años he aprendido que Ursúa es un libro de guerras y El país de la canela un<br />
libro de viajes. Pero a medida que avanzaba en La serpiente sin ojos fui comprendiendo<br />
que ésta era, ante todo, una historia de amor.» William Ospina<br />
«<br />
Por donde pasaban quedaba arrasada la tierra… Pero a los bárbaros se les caían<br />
de las botas, de las barbas, de los yelmos, de las herraduras, como piedrecitas, las<br />
palabras luminosas que se quedaron aquí resplandecientes… el idioma. Salimos<br />
perdiendo… Salimos ganando… Se llevaron el oro y nos dejaron el oro… Se lo<br />
llevaron todo y nos dejaron todo… Nos dejaron las palabras.»<br />
«Nadie ha hecho tan evidente esta revelación de Pablo Neruda como William Ospina.<br />
En su canción sobre la conquista, que comenzó con Las auroras de sangre y Ursúa,<br />
continuó en El País de la Canela, y ahora concluye en La serpiente sin ojos, un gran<br />
poema épico que narra la conquista de América.» El País.com (Colombia)<br />
«Sobre todo, es una novela protagonizada por el lenguaje, tan poético, que siendo prosa,<br />
por gracia de su mismo ritmo y sonoridad se convierte en verso.» El Tiempo<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong><br />
13
MONDADORI<br />
condenada<br />
chuck Palahniuk<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
traductor: Javier Calvo<br />
Págs.: 272<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
Chuck Palahniuk nació en Portland, Oregón, en<br />
1964. Escribió su primera novela, El club de la lucha<br />
(Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2010), en tres meses; no<br />
tardó en convertirse en best seller y ser adaptada<br />
al cine. Actualmente, Palahniuk es un autor de<br />
gran éxito, y su nombre aparece muy a menudo en<br />
la lista de más vendidos en Estados Unidos. Otros<br />
títulos suyos son: Monstruos invisibles (Debolsillo,<br />
2003), Asfixia (Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2001), Nana<br />
(Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2003), Diario. Una novela<br />
(Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2004), Error humano (Literatura<br />
<strong>Mondadori</strong>, 2005), Fantasmas (Literatura <strong>Mondadori</strong>,<br />
2006), Rant. La vida de un asesino (Literatura<br />
<strong>Mondadori</strong>, 2007), Snuff (Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2010),<br />
Pigmeo (Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2011) y Al desnudo<br />
(Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2012).<br />
Condenada<br />
Del escritor más polémico de su generación, una novela de<br />
iniciación… después de la muerte de su protagonista. La<br />
versión más retorcida del infierno<br />
Hija de una estrella de cine narcisista y de un billonario, Madison es abandonada<br />
en un internado suizo en Navidades mientras sus padres de dedican a impulsar sus<br />
nuevos proyectos y a adoptar niñitos huérfanos. Esas Navidades Madison muere<br />
por una sobredosis y lo siguiente que sabe es que está en el infierno rodeada de<br />
un variopinto grupo de jóvenes pecadores demasiado bueno para ser cierto: una<br />
animadora, un deportista, un empollón y un rockero punk. Todos unidos por el<br />
destino para crear una versión Chuck de a dos metros bajo tierra. Solo Palahniuk<br />
podría haberse imaginado una versión del infierno así, un lugar donde El paciente<br />
inglés se proyecta sin parar y donde demonios ambulantes devoran pecadores<br />
miembro a miembro, y los malditos te interrumpen durante la siesta desde su<br />
caluroso call center para tratar de venderte el infierno…<br />
«La decimosegunda novela de Palahniuk es tan alegremente obscena como cabría<br />
esperar, también es divertidísima […] Como novela de iniciación es dulce, inspiradora,<br />
está llena de esperanza; como sátira es divertida, irreverente cargada de grandes dosis de<br />
entretenimiento. “El infierno son los demás”, dijo Sartre. Dejemos que Chuck Palahniuk<br />
nos diga porqué quizá eso no está tan mal después de todo.» Michael Schaub<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 14
MONDADORI<br />
zona<br />
Geoff dyer<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
traductora: Cruz Rodríguez Juiz<br />
Págs.: 192<br />
Precio: 16,90 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
Geoff Dyer (Gloucestershire, 1958) es uno de<br />
los escritores ingleses contemporáneos mejor<br />
considerado. En sus obras combina la narración,<br />
el ensayo y el reportaje sin olvidar grandes dosis<br />
de humor. Escribe habitualmente artículos para<br />
diferentes medios como Guardian y The New<br />
Statesman. Con But Beautiful, un libro sobre jazz,<br />
ganó Somerset Maugham Award y con un ensayo<br />
sobre D.H. Lawrence titulado Out of Sheer Rage: In<br />
the Shadow of D. H. Lawrence (1997) fue finalista<br />
de National Book Critics Circle Award. Literatura<br />
<strong>Mondadori</strong> ha publicado Amor en Venecia, muerte<br />
en Benarés (2010) y Yoga para los que pasan del yoga<br />
(2012).<br />
Zona<br />
Zona es, sobre todo, una visión original de un clásico del cine,<br />
contado de la manera más innovadora<br />
de un autor cuya escritura abarca desde la ficción hasta la crítica, y cuyos libros<br />
suelen encontrarse a caballo entre estos dos géneros, llega una nueva publicación,<br />
sorprendente por su forma y por su contenido. Se trata de Zona, donde Geoff Dyer<br />
trata de desvelar los misterios de una película que parece haberle perseguido toda<br />
su vida: Stalker, de Tarkovsky.<br />
Dyer nos guía hacia la zona de la imaginación de Tarkovsky y allí nos damos<br />
cuenta de que la película es sólo el punto de partida de una investigación realmente<br />
original sobre las cuestiones más importantes de la vida.<br />
Se trata de una narración que da rienda suelta a la brillantez de los rasgos distintivos<br />
de Dyer: su aguda observación, su melancolía, su lado más cómico, su lirismo…<br />
Así, Zona es uno de los libros más originales que se han escrito sobre el cine y sobre<br />
cómo el arte da forma a nuestras vidas.<br />
«Lo nuevo de Dyer se titula Zona y se subtitula Un libro sobre una película sobre un<br />
viaje a una habitación y, sí, trata sobre el film de Tarkovsky, al que adora por encima<br />
de toda película; pero también trata sobre Dyer mismo y, de paso, sobre todos nosotros.»<br />
Rodrigo Fresán<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 15
MONDADORI<br />
eScenaS de Una vida de ProvinciaS<br />
J.M. coetzee<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
traductor: Miguel Temprano<br />
Págs.: 640<br />
Precio: 23,90 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
J. M. Coetzee nació en 1940 en Ciudad del Cabo y<br />
se crió en Sudáfrica y Estados Unidos. Es profesor<br />
de literatura en la Universidad de Ciudad del Cabo,<br />
traductor, lingüista, crítico literario y, sin duda,<br />
uno de los escritores más importantes que ha<br />
dado Sudáfrica en los últimos tiempos, y de los<br />
más galardonados. Premio Nobel de Literatura en<br />
2003, en 1974 publicó su primera novela, Tierras<br />
de poniente (Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2009). Le<br />
siguieron En medio de ninguna parte (2003), con<br />
la que ganó el CNA, el primer premio literario de<br />
las letras sudafricanas; Esperando a los bárbaros<br />
(2003), también premiada con el CNA; Vida y época<br />
de Michael K. (2006), que le reportó su primer Booker<br />
y el Prix Étranger Femina; Foe (2004); La edad de<br />
hierro (2002); El maestro de Petersburgo (2004);<br />
Desgracia (2000), que le valió un segundo Booker,<br />
el premio más prestigioso de la literatura en lengua<br />
inglesa; Las vidas de los animales (2001); Infancia<br />
(2001); Juventud (2002); Elizabeth Costello (2004);<br />
Hombre lento (2005), Diario de un mal año (2007) y<br />
Verano (2010). También ha publicado varios libros de<br />
ensayo, entre ellos Contra la censura (Debate, 2007),<br />
Costas extrañas (Debate, 2004) y Mecanismos internos<br />
(2009). Asimismo, le han sido concedidos el premio<br />
Jerusalem y el Irish Times International Fiction. En<br />
España ha sido galardonado con los premios Llibreter<br />
2003 y Reino de Redonda, creado por el escritor<br />
Javier Marías.<br />
Escenas de una<br />
vida de provincias<br />
Por primera vez Infancia, Juventud y Verano, la magnífica<br />
trilogía de memorias noveladas del Premio Nobel de Literatura<br />
sudafricano, en un solo volumen<br />
en Escenas de una vida de provincias, J.M. Coetzee evoca su infancia a comienzos<br />
de los años cincuenta (Infancia), traza un severo autorretrato del joven escritor<br />
aterrorizado ante la imposibilidad de encontrar su propia voz narrativa y el arduo<br />
peregrinaje que comienza en busca de sí mismo (Juventud) y recuerda e imagina su<br />
propia vida con una mirada crítica e implacable, revelando sus dolorosos debates<br />
morales y sus esfuerzos por entender qué significa apreciar a otro ser humano<br />
(Verano).<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 16
MONDADORI<br />
SeGUndoS neGroS<br />
(inSPecTor SeJer, 6)<br />
karin Fossum<br />
Colección: Roja & Negra<br />
traductoras: Kirsti Baggethun Kristensen y Asunción<br />
Lorenzo Torres<br />
Págs.: 256<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Karin Fossum (Sandefjord, Noruega, 1954) es<br />
una de las autoras de thrillers más reconocidas en<br />
el panorama internacional. Considerada la dama<br />
noruega del crimen, obtuvo el prestigioso premio<br />
Glass Key con la novela No mires atrás, publicada por<br />
Grijalbo en 2002. En España ha publicado también<br />
El ojo de Eva (Grijalbo, 2002; Debolsillo, 2010), Quién<br />
teme al lobo (Grijalbo, 2002), Una mujer en tu camino<br />
(Literatura <strong>Mondadori</strong>, 2008) y Presagios (Roja &<br />
negra, 2010). Sus novelas han sido traducidas a<br />
diecisiete idiomas.<br />
Segundos negros<br />
(Inspector Sejer, 6)<br />
Segundos negros es el sexto caso de la serie protagonizada<br />
por el comisario Konrad Sejer, en esta ocasión, centrado en un<br />
escenario rural, misterioso y hostil<br />
Segundos negros arranca con la desaparición de una niña de diez años en una<br />
población rural, rodeada de granjas y bosques en Noruega. La desaparición aviva los<br />
peores miedos de su madre que siempre ha creído que su hija era algo demasiado<br />
bueno para que durase. El comisario Konrad Sejer, tan humano, tan serio, tan<br />
comprensivo que los interrogados a menudo se sienten tentados de contarle más<br />
de lo que pretenden, y su joven asistente, Jacob Skarre, comienzan entonces la<br />
investigación. Las sospechas recaen sobre Emil Mork, un tipo raro que vive solo y<br />
no habla desde su infancia. Sin embargo, a medida que avanza la investigación se<br />
pone de manifiesto que todos en la pequeña localidad tienen algún secreto que vale<br />
la pena ocultar.<br />
«En mi opinión Karin Fossum es la maestra de la novela negra noruega, porque ha<br />
elevado el género a un nivel indiscutiblemente literario, sin perder las señas de identidad<br />
básicas del mismo.» Lars Saabye Christensen<br />
«Una lectura esencial para los lectores de novela negra nórdica.» Jessica Moyer<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 17
MONDADORI<br />
el cUello de la JiraFa<br />
Judith Schalansky<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
traductor: Juan José del Solar Bardelli<br />
Págs.: 208<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Judith Schalansky nació en 1980 en<br />
Greifswald, estudió Historia del Arte y Diseño<br />
de la comunicación, dio clases de Fundamentos<br />
tipográficos en la Universidad de Ciencias Aplicadas<br />
de Potsdam, y vive como escritora en Berlín. Se<br />
estrenó literariamente con la novela Blau steht<br />
dir nicht (2008). Con su segundo libro, Atlas der<br />
abgelegenen Inseln (2009) fue reconocida con el<br />
primer premio de la Fundación de Libros de Arte. El<br />
cuello de la jirafa es su segunda novela y ha recibido<br />
el aplauso de la crítica y ha sido un bestseller en<br />
Alemania.<br />
«<br />
El cuello de la<br />
jirafa<br />
Literatura <strong>Mondadori</strong> publica por primera vez en España a la<br />
joven autora alemana Judith Schalansky<br />
la adaptación lo es todo», esto lo sabe muy bien Inge Lohnmark. Después de<br />
todo hace más de treinta años que da clases de Biología. El hecho de que su colegio<br />
vaya a cerrar en cuatro años no se puede remediar, en la ciudad del interior de<br />
Pomerania occidental donde trabaja no hay niños. El marido de Lohmark, que en<br />
tiempos de la RDA inseminaba vacas, ahora cría avestruces; su hija Claudia hace<br />
años que se fue a los EE.UU. y no tiene la más mínima intención de traer hijos al<br />
mundo. Todos se niegan a reconocer el curso natural de la vida, que Inge invoca<br />
en cada clase. Cuando Inge desarrolla sentimientos por una estudiante de quince<br />
años, que supera la típica relación amor odio que suele sentir por sus estudiantes,<br />
su visión biológica del mundo se tambalea. Con unas acciones cada vez más<br />
desesperadas, intenta salvar lo que ya no es posible salvar.<br />
«Malicioso, divertido y conmovedor […] La mejor novela del año.» Hubert Winkels,<br />
Deutschlandfunk<br />
«Una obra maestra psicológica y lingüística. […] Judith Schalansky es una suerte para la<br />
literatura alemana.» Alexander Cammann, Die Zeit<br />
«Judith Schalansky ha escrito una novela, dura, despierta, con la que se coloca en la<br />
cumbre de la evolución literaria.» Felicitas von Lovenberg, Frankfurter Allgemeine<br />
Zeitung<br />
http://www.der-hals-der-giraffe.de/de/<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 18
MONDADORI<br />
loS adelanTadoS<br />
rafael Sender<br />
loS adelanTadoS<br />
rafael Sender<br />
Colección: Literatura <strong>Mondadori</strong><br />
Págs.: 192<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 20 de junio<br />
Rafael Sender (Lleida, 1950) estudió Filosofía y<br />
Letras en la Universidad de Barcelona, ciudad en<br />
la que ha vivido desde los tres años, salvo largas<br />
y repetidas estancias en Perú, donde ha ejercido<br />
como periodista, profesor universitario y director del<br />
Centro Cultural de España en Lima. Con anterioridad<br />
realizó numerosos viajes por Asia, África y América<br />
Latina. Simultaneando su pasión viajera y la<br />
literatura, ha publicado cinco novelas (Jolly Rogers,<br />
Tendrás oro y oro, finalista del premio Herralde de<br />
novela, El muerto que fuma y La vida irónica), así<br />
como dos novelas cortas (El héroe de su historia y El<br />
fisonomista) y un libro de relatos titulado El amigo de<br />
los maridos y otros cuentos. También ha publicado un<br />
libro de viajes dedicado a la ciudad de Lima.<br />
Los adelantados<br />
Nueva novela de Rafael Sender, que vuelve deslumbrante al<br />
panorama literario tras algunos años de silencio<br />
« yo fui un niño sin padre. Y en realidad, con muy poca madre. Porque después<br />
de la boda mi madre se marchó enseguida del pueblo y se reincorporó a su trabajo.<br />
Era enfermera en un centro público, en uno de cuyos pabellones, destinado<br />
exclusivamente a militares, tuvo la desgracia de conocer a quien sería su marido.<br />
El joven oficial presentaba una herida sin importancia, pero en zona caliente, en la<br />
parte superior del muslo, muy próxima a la ingle. Tal vez aquello propiciara el ardor<br />
amoroso, infundiera en mi madre oscuros deseos que jamás llegaría a confesarse,<br />
marcada como estaba por aquella época de cortinones y velos que anatemizaba el<br />
erotismo. Los inicios de su emparejamiento se oficiaron, en versión esteparia, de<br />
acuerdo a las premoniciones poéticas del poeta más maldito de todos. Me refiero a<br />
Rimbaud y a «las mujeres curan a esos feroces enfermos de regreso de los países<br />
cálidos...». En aquel caso, el enfermo venía de regreso no del calor sino del frío,<br />
de las nieves y los obuses de la estepa rusa, de no derrotar al comunismo; aunque,<br />
cierto es, a aquel joven gastado también podía calificársele con propiedad de feroz.»<br />
Quizá este fragmento es el que mejor resume la nueva novela de Rafael Sender.<br />
Un relato narrado en primera persona por un hombre que, desde su más tierna<br />
juventud, se ha visto viajando por toda la península, desde los espacios más hostiles<br />
de la España profunda, hasta grandes ciudades como Madrid o Barcelona; tratando<br />
así de encontrar respuestas sobre sus orígenes, sobre el comportamiento de quienes<br />
le rodean e incluso sobre su propia vida.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 19
MONDADORI<br />
SanGre dorada<br />
Stephen woodworth<br />
Colección: Roja & Negra<br />
traductor: Victoria Alonso Blanco<br />
Págs.: 336<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 4 de julio<br />
Antes de escribir Ojos violeta (Roja y negra, 2009),<br />
Stephen Woodworth había publicado novelas<br />
cortas y relatos en diversas revistas de fantasy y<br />
ciencia ficción. Después del éxito de Ojos violeta, no<br />
tardó en ponerse a escribir más libros de la serie.<br />
Hasta el momento hemos publicado Manos rojas<br />
(Roja y negra, 2010) y Sangre dorada (Roja y negra,<br />
2012).<br />
Sangre dorada<br />
Tercera entrega de la futurista y oscura serie de novelas de<br />
Stephen Woodworth, a propósito de aquellos seres llamados<br />
Los violetas: humanos nacidos con habilidades psíquicas<br />
especiales que ayudan a la policía a resolver crímenes<br />
natalie Lindstrom tiene un don: el poder de hablar con los muertos y resolver<br />
crímenes mediante entrevistas a los asesinados. Pero ahora Natalie quiere escapar.<br />
Escapar de las voces que llenan la cabeza. Así que Natalie busca un trabajo lejos de<br />
la violencia: con un arqueólogo en las montañas de Perú. Allí su tarea es encontrar<br />
un tesoro de valor incalculable, y cuando todo parece ir bien, los verdaderos y más<br />
terribles fantasmas comienzan a aparecer.<br />
«El mejor libro que he leído en años.» Lisa Garden<br />
«Un thriller contundente.» Iris Johansen<br />
«Stephen Woordwoth da una vuelta de tuerca a las novelas convencionales de misterio y<br />
asesinatos.» Publishers Weekly<br />
«Potente y llena de suspense, Ojos violeta es una novela de gran originalidad. Estoy<br />
deseando leer la próxima.» Joe R. Lansdale<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 20
MONDADORI<br />
enTre laS cenizaS<br />
Simon Beckett<br />
Colección: Roja & Negra<br />
traductor: David Paradela<br />
Págs.: 336<br />
Precio: 18,90 e<br />
Pub.: 4 de julio<br />
Simon Beckett es un periodista y escritor británico.<br />
Ha trabajado para medios como The Times y The<br />
Observer. Sus novelas se circunscriben en su mayoría<br />
al género negro y es conocido por su serie sobre<br />
el forense David Hunter, cuyo primer volumen, La<br />
química de la muerte, también hemos publicado en<br />
Roja & Negra.<br />
Entre las<br />
cenizas<br />
La segunda entrega de la serie protagonizada por el forense<br />
David Hunter está ambientada en las islas Hébridas. En medio<br />
de un temporal de lluvias, un asesino no para de matar.<br />
en la remota isla escocesa de Runa aparece un cadáver calcinado. A la luz del<br />
estado de los restos solo un experto forense de la talla del doctor David Hunter<br />
es capaz de determinar si se trata de un aparatoso accidente o si la víctima fue<br />
asesinada. David descubre pronto indicios de asesinato en el cadáver, pero antes<br />
de poder avisar a la policía se desata una tormenta terrible que deja a la isla y a sus<br />
habitantes incomunicados. Es entonces cuando David Hunter se da cuenta de que<br />
el cuerpo calcinado es solo uno de los secretos de Runa, y que la auténtica violencia<br />
no ha hecho más que empezar.<br />
«Dinamita. Giros y suspense hasta la última página.» Booklist<br />
«Grandes personajes, asesinatos espantosos y suspense sin parar... Imposible de dejar de<br />
leerlo.» Mistery Scene<br />
«Beckett maneja al lector como a una marioneta. Un thriller increíble.» Bookgasm<br />
www.simonbeckett.com<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 21
LuMeN<br />
la vida cUando era nUeSTra<br />
Marian izaguirre<br />
Colección: Narrativa<br />
Págs.: 416<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 9 de mayo<br />
Marian Izaguirre nació en Bilbao. Licenciada en<br />
ciencias de la información, ha desarrollado tareas en<br />
el campo del periodismo y la publicidad, mientras<br />
se dedicaba a la escritura. Hace ahora veinte años<br />
vio la luz su primera novela La vida elíptica, con la<br />
que obtuvo el Premio Sésamo. Desde entonces ha<br />
publicado cinco novelas más y ha sido galardonada<br />
con distintos premios. La vida cuando era nuestra es<br />
su novela más reciente.<br />
© Roberto Villalón<br />
La vida cuando<br />
era nuestra<br />
La historia de un libro que esconde mucha vida entre sus<br />
páginas<br />
« añoro la vida cuando era nuestra», comenta Lola, la protagonista de esta novela,<br />
y esa vida, que era tan suya y tan llena de ilusión, estaba hecha de libros y de charlas<br />
de café, de siestas lánguidas y de proyectos para construir un país, España, que<br />
aprendía paso a paso las reglas de la democracia.<br />
Pero llegó un día de 1936 en que el vivir se convirtió en puro resistir, y ahora,<br />
quince años después, de todo aquello solo queda una pequeña tienda, una librería<br />
de viejo medio escondida en uno de los viejos barrios de Madrid, donde Lola y su<br />
marido, Matías, acuden cada mañana para vender novelitas románticas, clásicos<br />
olvidados y lápices de colores a quienes se acerquen.<br />
Es aquí, en ese lugar modesto, donde una tarde de 1951 Lola conocerá a Alice,<br />
una mujer que ha encontrado en los libros su razón de vivir. Siguiendo la mirada<br />
de Lola y Alice, viéndolas sentadas detrás del pobre mostrador y leyendo juntas el<br />
mismo libro,viajaremos lejos, hasta Inglaterra, y atrás en el tiempo, hacia principios<br />
del siglo xx, para conocer a una niña que creció preguntándose quiénes eran sus<br />
padres.<br />
La vida cuando era nuestra es un homenaje a la lectura, pero es sobre todo la historia<br />
de la amistad entre dos mujeres, una que poco sabe de la vida y otra que quizá sabe<br />
demasiado, aunque no quiera hablar. Una novela que empieza cuando se abren las<br />
páginas de un viejo volumen colocado en un atril y solo acaba cuando todos los hilos<br />
de la trama están atados y bien atados.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 22
LuMeN<br />
Un cUarTo ProPio<br />
virginia woolf<br />
Colección: Narrativa<br />
traductor: Jorge Luis Borges<br />
Págs.: 160<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Viginia Woolf nació en Londres el 25 de enero<br />
de 1882 y murió el 28 de marzo de 1941, ahogada<br />
en el río Ouse. Al fallecer su padre, el conocido<br />
hombre de letras sir Leslie Stephen, Virginia y su<br />
hermana Vanessa abandonaron el elegante barrio de<br />
Kensington y se trasladaron al bohemio Bloomsbury,<br />
que dio nombre al brillante grupo literario formado<br />
alrededor de las hermanas Stephen. En 1912, Virginia<br />
se casó con Leonard Woolf; años después, fundaron<br />
y dirigieron juntos la editorial Hogarth Press.<br />
Considerada una de las autoras más revolucionarias<br />
e imprescindibles del siglo xx, entre sus obras más<br />
importantes cabe destacar La señora Dalloway<br />
(1925), Al faro (1927), Orlando (1928), Las olas<br />
(1931), Los años (1937) y Entre actos (1941).<br />
Un cuarto propio, que reúne una serie de conferencias<br />
impartidas por la autora a lo largo de los años, es<br />
uno de los libros más queridos de la producción de<br />
Virginia Woolf.<br />
Un cuarto<br />
propio<br />
Uno de los textos más importantes de Virginia Woolf en una<br />
edición especial:<br />
Traducción de Jorge Luis Borges<br />
Prólogo de Kirmen Uribe<br />
Ilustraciones de Becca Stadtlander<br />
«<br />
no hay marca en la pared para medir la precisa estatura de las mujeres. No hay<br />
medidas… que determinen las condiciones de una buena madre o el cariño de una<br />
hija, la fidelidad de una hermana o la capacidad de un ama de llaves», comenta<br />
Virginia Woolf en este ensayo, pero lo que también nos dice es que para escribir<br />
una mujer tiene que tener un cuarto propio y comida caliente; en resumen, tener<br />
una vida propia e independiente.<br />
Lejos de ser un alegato furibundo contra los hombres, Un cuarto propio es un<br />
elegante ensayo que ya en 1929 ponía sobre la mesa unos temas que aun hoy son<br />
objeto de debate, como la dependencia económica de la mujer con respecto al<br />
hombre, el cuidado de la familia y la figura femenina como musa inspiradora del<br />
artista pero con poca presencia en la práctica de la creatividad.<br />
Este ensayo, publicado ya repetidas veces en España, se presenta ahora de forma<br />
peculiar: su formato es especial y además de la traducción de Jorge Luis Borges y el<br />
prólogo de Kirmen Uribe, va a contar con unas espléndidas ilustraciones de la joven<br />
dibujante norteamericana Becca Stadtlander.<br />
«La vida para todos nosotros, hombres y mujeres… es difícil, ardua: una lucha<br />
que no se acaba nunca y nos reclama mucho valor y fuerza. Bien mirado, lo que<br />
quizá nos reclame por encima de todo, siendo como somos criaturas hechas de<br />
vaguedades, es confianza en nosotros mismos.»<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 23
LuMeN<br />
el HoMBre qUe diJo adioS<br />
anne Tyler<br />
Colección: Narrativa<br />
traductora: Ana Mata Buil<br />
Págs.: 224<br />
Precio: 20,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Nacida en Minneapolis en 1941, Anne Tyler<br />
se licenció en literatura rusa en la Universidad<br />
de Columbia, en Nueva York, y trabajó como<br />
bibliotecaria antes de dedicarse por completo a<br />
la escritura. A lo largo de su carrera ha publicado<br />
dieciocho novelas, entre las que destacan Ejercicios<br />
respiratorios, Premio Pulitzer, 1989, El turista<br />
accidental, galardonada con el National Book Critics<br />
Circle Award en 1986 y llevada a la gran pantalla,<br />
Reunión en el restaurante Nostalgia, que obtuvo<br />
el PEN/Faulkner Award, 1983, y El matrimonio<br />
Amateur, elegida por el New York Times como uno<br />
de los libros más destacados de 2004. La autora<br />
es miembro de la American Academy of Art and<br />
Letters y se la considera un clásico de la literatura<br />
contemporánea. Desde hace años, Tyler vive con su<br />
familia en Baltimore, donde se ambientan casi todas<br />
sus novelas. El hombre que dijo adiós es su novela más<br />
reciente.<br />
© Diana Walker<br />
El hombre<br />
que dijo adiós<br />
La novela más reciente de Anne Tyler: un gran homenaje a la<br />
imperfección humana<br />
aaron parece un hombre cualquiera, acomodado a la rutina de una pequeña<br />
ciudad, ocupado en su trabajo de editor y poco más. Sin embargo, la extravagancia<br />
suele agazaparse en los detalles: al acercarnos a él, descubrimos que este viudo de<br />
mediana edad tiene carácter para llevar con desenvoltura una malformación física<br />
que arrastra desde niño, y no solo eso: puede enfrentarse a una hermana algo<br />
déspota e incluso pasear de la mano de su esposa Dorothy, muerta hace unos meses<br />
pero viva en su imaginación, tan viva que Aaron se extraña de que los demás no<br />
noten su presencia.<br />
El rostro de Dorothy, su pelo moreno y mal cortado, su cuerpo desgarbado y su<br />
manera tan expeditiva de resolver los asuntos del corazón acompañan a Aaron<br />
mientras el hombre se ocupa de reconstruir su casa, ahora sepultada bajo un árbol<br />
gigante que al caer provocó la muerte de su esposa. En ese ir y venir de pequeños<br />
acontecimientos, que perturban pero renuevan su modo de entender la vida,<br />
Aaron descubrirá la manera de decir adiós a Dorothy y de despedirse de ella con<br />
las palabras adecuadas. En esa despedida le acompañan el talento y la sabiduría de<br />
Anne Tyler, una escritora que ama a sus personajes y los acerca al lector con mano<br />
maestra.<br />
reUnión en el<br />
reSTaUranTe noSTalGia<br />
anne Tyler<br />
Colección: Best Seller<br />
traductora: Aurora echevarría<br />
Págs.: 400<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Reunión en el<br />
restaurante Nostalgia<br />
La inigualable maestría de Anne<br />
Tyler en una de sus novelas más<br />
conocidas.<br />
Pearl, una mujer de ochenta y cinco años,<br />
no quiere caminar hacia la muerte sin recordar<br />
antes los momentos importantes de su vida,<br />
empezando por aquella noche de domingo de<br />
1944 en que su marido puso cuatro trapos en<br />
una maleta y la abandonó sin un porqué. Desde<br />
entonces tuvo que criar sola a sus tres hijos.<br />
Ahora Pearl y toda su familia se ha reunido de<br />
nuevo en torno a una mesa presidida por un<br />
plato vacío para lidiar con la ira, la esperanza<br />
y el amor y contar una historia tan dura como<br />
deslumbrante.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 24
LuMeN<br />
la Señora ParkinGTon<br />
loius Bromfield<br />
Colección: Narrativa<br />
traductor: Antonio Valencia<br />
Págs.: 432<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Louis Bromfield (1896-1956) nació en el estado de<br />
Ohio, pero después de la primera guerra mundial se<br />
trasladó a Nueva York, donde trabajó como crítico<br />
literario, colaborando con revistas de prestigio. Autor<br />
de más de treinta novelas, fue galardonado con el<br />
Premio Pulitzer y la crítica lo ha colocado al lado<br />
de autores de la talla de Fitzgerald, Hemingway y<br />
Steinbeck.<br />
La señora<br />
Parkington<br />
Para quien busque a una Edith Wharton al masculino, aquí está<br />
Louis Bromfield<br />
en las primeras páginas de esta espléndida novela vemos a una dama que a<br />
sus ochenta y cuatro años se viste para la cena de Navidad en una mansión de<br />
Manhattan. En su mesita descansa una copa del mejor champagne francés y todo<br />
lo que la rodea rezuma un refinamiento que a veces se mezcla con la vulgaridad.<br />
Corren los años posteriores a la gran crisis de 1929, pero el patrimonio de los<br />
Parkington ha resistido los peores embates gracias a la astucia del mayor Gus<br />
Parkington, que murió hace años, y a la buena gestión de su esposa.<br />
Cuando por fin la dama entra en el salón para tomar el aperitivo con los suyos, le<br />
espera una familia extravagante, a quien el dinero ha traído más problemas que<br />
alegrías. Quien no se ha desmoronado y aniquilado bajo el peso del aburrimiento,<br />
se ha casado de la peor manera. Quien no ha robado, traficando con acciones<br />
de poco valor e hinchando el mercado con promesas falsas, se ha dejado estafar<br />
persiguiendo quimeras, y todos esperan con cierta impaciencia que Susie<br />
Parkington por fin descanse en paz y la herencia se reparta. Pero la salud de Susie<br />
es envidiable, aunque hayan pasado muchos años desde el día en que la joven pisó<br />
por primera vez las mansiones de Manhattan como joven esposa de Parkington.<br />
A lo largo de este tiempo, no solo se ha quedado viuda sino que ha perdido a dos<br />
hijos, Susie ha sabido pasar página a su dolor, y sigue firme, al mando, haciendo y<br />
deshaciendo los ovillos de la alta sociedad para que el clan Parkington no pierda el<br />
buen nombre.<br />
El único miembro de la familia que merece el respeto de la anciana es su bisnieta<br />
Janie, y a ella dedica su afecto y sus desvelos. Será esta joven la que finiquite para<br />
siempre el espíritu de decadencia de una generación débil para mostrar la nueva<br />
cara de un país, América, que aun confiaba en la gente honesta.<br />
El perfil de una mujer fuerte e inteligente, las intrigas y los sobornos de Wall Street,<br />
el día a día de una ciudad como Nueva York a principios del siglo xx, hacen de La<br />
señora Parkington una novela que podemos leer como la digna continuación de La<br />
edad de la inocencia, de Edith Wharton.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 25
LuMeN<br />
la vida y el arTe<br />
Michael Hamburger<br />
Colección: Poesía<br />
traductor: Federico Matías Serra<br />
Págs.: 192<br />
Precio: 15,90 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
Michael Hamburger (1924-2007) nació en Berlín,<br />
pero muy pronto, en 1934, se trasladó con su familia<br />
a Inglaterra, huyendo del nazismo. Se educó en<br />
Oxford y pronto se especializó en la traducción y<br />
difusión de la poesía alemana en Inglaterra. Sus<br />
traducciones de Hölderlin y Celan son ya clásicos.<br />
Vivió gran parte de su vida retirado en su casa de<br />
Suffolk, dedicado al cultivo de las más variadas<br />
especies de manzanos.<br />
La vida y el arte<br />
Michael Hamburger fue uno de los poetas, ensayistas y traductores más<br />
importantes de la segunda mitad del siglo xx. Conocido sobre todo por su labor<br />
como traductor de la poesía alemana al inglés, en especial de Hölderlin y Celan,<br />
y también como autor de unos de los ensayos más importantes sobre poesía<br />
de nuestra época, The Truth of Poetry, Hamburger fue asimismo un excelente y<br />
genuino poeta, un fino cantor del arte y la naturaleza, de los animales y los jardines,<br />
así como de las sombras del siglo xx.<br />
En esta edición, Matías Serra Bradford ha seleccionado y traducido una amplia<br />
muestra de toda la obra poética de Hamburger, que nunca antes había sido<br />
traducido al castellano. Admirado por Ted Hughes o Seamus Heaney, Michael<br />
Hamburger es un poeta mayor de nuestro tiempo.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 26
LuMeN<br />
Un día eS Un día<br />
Margaret atwood<br />
Colección: Narrativa<br />
traductores: Alejandro Palomas, Víctor Pozanco y<br />
eduardo Murillo<br />
Págs.: 352<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
Nacida en 1939 en Ottawa y licenciada en la<br />
Universidad de Toronto, Margaret Atwood es una<br />
de las escritoras de más prestigio del panorama<br />
internacional, y su nombre ha aparecido a menudo<br />
en la lista de candidatas al Premio Nobel.<br />
Tiene en su haber más de treinta volúmenes de<br />
poesía, numerosas colecciones de cuentos y once<br />
novelas, entre las que cabe destacar El cuento<br />
de la criada (1983), La novia ladrona (1994), Alias<br />
Grace (1996), El asesino ciego (que en 2000 ganó el<br />
prestigioso Booker Prize), Oryx y Crake (2003), la<br />
colección de ensayos titulada La maldición de Eva,<br />
que Lumen publicó en 2006, y los dos volúmenes de<br />
cuentos titulados Las chicas bailarinas y Érase una<br />
vez, también en el catálogo de Lumen. Actualmente<br />
la escritora vive en Toronto con su compañero, el<br />
novelista Graeme Gibson.<br />
Un día es un día nace de la voluntad de nuestra<br />
editorial de repasar la vida de una mujer a lo largo<br />
de los años, y cuenta con un prólogo de la autora<br />
especialmente dedicado a este volumen. Acompaña<br />
esta novedad la reedición de Érase una vez y Las<br />
chicas bailarinas.<br />
Un día es<br />
un día<br />
Una vida… muchas vidas de mujeres contadas a través del tiempo. Los doce<br />
relatos que conforman Un día es un día siguen a distintas mujeres en el devenir de<br />
los años, empezando por la infancia, siguiendo con la madurez y acabando con la<br />
vejez.<br />
Sus protagonistas se llaman a veces Betty, otras Ronette o Sally, y no podrían<br />
ser más distintas la una de la otra, pero ahí están, hablando de sí mismas y de<br />
su relación con los hombres como si fueran un cuerpo solo, que desfila por los<br />
primeros sinsabores de la adolescencia y luego camina vacilando por los años<br />
del matrimonio, de la maternidad y del divorcio, para descansar finalmente en la<br />
mirada irónica de esas espléndidas señoras de cabello blanco, que saben muy bien<br />
qué han perdido, aunque ya poco les importe porque… un día es un día, y lo que<br />
antes nos pareció capricho o locura, ahora, después de tantos años, solo merece una<br />
sonrisa piadosa.<br />
Abren y cierran este recorrido dos relatos autobiográficos que hablan de los padres<br />
de Margaret Atwood y son un regalo para la inteligencia y la emoción del lector.<br />
© George Whiteside<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 27
LuMeN<br />
la MUJer de PúrPUra<br />
Jeanette winterson<br />
Colección: Narrativa<br />
traductor: Alejandro Palomas<br />
Págs.: 176<br />
Precio: 16,90 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
Nacida en Manchester e hija adoptiva de una<br />
pareja de escasos recursos económicos, Jeanette<br />
Winterson creció en un entorno donde escaseaban<br />
los libros y abundaba el fervor religioso. A los<br />
dieciséis años, la autora abandonó el hogar para<br />
estudiar en Oxford y vivir su primera aventura de<br />
amor con una chica. A los veinticuatro años publicó<br />
Fruta prohibida, que en su día ganó el Whitbread<br />
Award a la mejor primera novela y fue llevada al<br />
cine. En 1986 apareció La pasión, a la que siguieron<br />
Espejismos (1989), Escrito en el cuerpo (1992), Art &<br />
Lies (1994), el libro de ensayos Art Objects (1995),<br />
Powerbook (2000) y en 2004 La niña del faro, la<br />
novela con que Lumen inauguró una biblioteca<br />
dedicada a las obras más destacadas de la autora.<br />
En 2012 se publicó ¿Por qué ser feliz cuando puedes<br />
ser normal?, un libro de memorias extraordinario,<br />
y ahora llega La mujer de púrpura, su novela más<br />
reciente.<br />
La mujer<br />
de púrpura<br />
Una novela gótica, narrada con la fuerza y el estilo de Jeanette<br />
Winterson<br />
« el Norte es un lugar oscuro…» Así empieza esta novela de Jeanette Winterson,<br />
que ha cautivado al público y a la crítica. Podríamos definirla como una novela<br />
gótica porque ahí están todos los elementos del género, pero la voz de la autora<br />
inglesa la convierte en una gran novela a secas.<br />
La historia se basa en un hecho real: el juicio a unas mujeres en Lancashire,<br />
acusadas de brujería en tiempos de Jaime I, un rey protestante y obsesionado con<br />
la idea de «limpiar» Inglaterra de toda huella de herejía. Incluso existe un informe<br />
escrito de los hechos, firmado por el notario que asistió al proceso, pero obviamente<br />
sus palabras son tendenciosas. Con este testimonio, Winterson ha recreado la época<br />
y ha introducido en aquella realidad truculenta el personaje de Alice Nutter, una<br />
mujer que vive de su trabajo, pues ha inventado una fórmula para teñir la ropa de<br />
un color rojo oscuro que ha despertado incluso el interés y las atenciones amorosas<br />
de la reina, y además posee una pócima capaz de mantenerla joven y hermosa<br />
aunque los años pasen.<br />
Dueña de sí misma y capaz de enfrentarse a las fuerzas de la ley, Alice intenta<br />
descubrir qué hay detrás de la acusación de brujería y descubre las miserias de<br />
quienes están al cargo de las mujeres encerradas en prisión: madres que venden a<br />
sus propias hijas de nueve años a los guardianes de la cárcel, hombres que parecen<br />
bestias y que usan y abusan de su poder, chiquillos dispuestos a mentir por un<br />
mendrugo de pan y una piel de patata. Llega el momento en que Alice misma<br />
empieza a ser investigada, y pronto sabremos que ella también tiene un secreto por<br />
el cual está dispuesta a morir, pero la mujer decide elegir la propia muerte: el Norte<br />
es el lugar de la oscuridad pero también del valor, y en la muerte de cada cual a<br />
menudo se refleja la vida entera.<br />
© Peter Peitsch<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 28
LuMeN<br />
carTaS de cUMPleañoS<br />
Ted Hughes<br />
Colección: Poesía<br />
traductor: Luis Antonio de Villena<br />
Págs.: 432<br />
Precio: 21,50 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
Ted Hughes, cuyo verdadero nombre es Edward<br />
James Hughes, es un escritor inglés nacido el 17<br />
de agosto de 1930 que escribió sobre todo poesía y<br />
literatura infantil. Está considerado como uno de los<br />
grandes poetas de su generación, hasta el punto de<br />
ser nombrado Poeta laureado en el Reino Unido, el<br />
poeta oficial de la Reina, título que obtuvo en 1984<br />
y que conservó hasta su muerte, ocurrida el 28 de<br />
octubre de 1998. También es muy conocido por su<br />
matrimonio con la poetisa estadounidense Sylvia<br />
Plath, de cuyo suicidio (1963) se le ha culpado a<br />
menudo. Igualmente se le ha culpado del suicidio de<br />
Asia Wevill (1969), con la que mantuvo una intensa<br />
relación amorosa que comenzó estando casado con<br />
Sylvia Plath.<br />
Cartas de<br />
cumpleaños<br />
Las Cartas de cumpleaños de Ted Hughes van dirigidas, excepto<br />
dos, a Sylvia Plath, la mítica poeta norteamericana con la que<br />
estuvo casado y con la que tuvo dos hijos.<br />
Fueron escritas a lo largo de un período de más de veinticinco años, las<br />
primeras poco después de la muerte de ella, y constituyen la única versión<br />
que él dio de su relación y de las dramáticas circunstancias en que ambos se<br />
vieron sumergidos y que llevarían a Plath a escribir sus mejores poemas y<br />
finalmente a la muerte. Este libro se convirtió en un best seller desde el<br />
momento de su publicación en 1998 y ganó el premio Forward de Poesía de ese<br />
mismo año.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 29
LuMeN<br />
la Tienda de loS recUerdoS<br />
PerdidoS<br />
anjali Banerjee<br />
Colección: Narrativa<br />
traductora: Flora Casas<br />
Págs.: 256<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Anjali Banerjee nació en India pero se crió en<br />
Canadá. Más tarde se trasladó a vivir a California y<br />
se licenció en la Universidad de Berkeley. Su pasión<br />
por la escritura viene de lejos, pues su abuela era<br />
una conocida novelista, así que a los siete años Anjali<br />
ya escribió su primer cuento. Desde entonces ha<br />
publicado cinco novelas para niños y tres obras para<br />
el público adulto. Entre ellas destaca La librería de<br />
las nuevas oportunidades, publicada en Lumen, que<br />
se ha traducido a distintos idiomas y es un éxito en<br />
muchos países de Europa. La tienda de los recuerdos<br />
perdidos es su novela más reciente. La autora vive<br />
en la costa oeste del Pacífico con su esposo y sigue<br />
escribiendo, rodeada de muchos libros y cuatro gatos<br />
que siempre la acompañan.<br />
© Carol Ann Morris<br />
La tienda de<br />
los recuerdos<br />
perdidos<br />
A veces intentamos escondernos, pero la vida acaba<br />
encontrándonos<br />
lily ha llegado a un momento cabal de su vida. Su marido ha muerto en un<br />
accidente de coche hace unos meses y ella se encuentra perdida. Ha pasado de<br />
tenerlo todo a no saber qué hacer con sus días. La depresión está a punto de<br />
apoderarse de ella y la mujer decide irse de Seattle, rumbo a una nueva vida.<br />
Con sólo algunos objetos y prendas que le servirán para empezar su nuevo proyecto,<br />
Lily llega a la pequeña ciudad de Fairport en la isla de Shelter. Una vez allí, intuye<br />
que ha llegado para quedarse, porque el aire que se respira es distinto.<br />
Paseando por las calles de Fairport, Lily ve una casa amarilla de dos plantas. Es<br />
el lugar perfecto para empezar una nueva aventura. En la planta baja hay sitio<br />
para una pequeña tienda y en la planta de arriba podría instalarse ella. Pronto<br />
descubrimos que la casa pertenecía a la tía de Jasmine, protagonista de La librería de<br />
las nuevas oportunidades.<br />
En su pasado Lily se había dedicado al negocio de su marido, diseñador de moda.<br />
Ahora quiere empezar un proyecto que lleve su nombre, algo que le devuelva las<br />
energías perdidas. Su vida empezará de nuevo a partir de unas pocas prendas<br />
vintage expuestas en su tienda, que pronto se convertirá en un lugar central en la<br />
vida de toda la comunidad.<br />
A los pocos días de instalarse, Lily se encuentra a una gatita abandonada, y a pesar<br />
de que esta quiera quedarse a toda costa, la mujer no quiere saber nada de ella... Lo<br />
que pronto descubrirá Lily es que nada llega por casualidad, porque la gata le traerá<br />
las novedades más importantes. De hecho se trata de un animal muy especial: tiene<br />
el poder de entender el alma de los humanos, y gracias a ella Lily conquistará la<br />
confianza de los vecinos, que buscan en la tienda una nueva manera de verse a sí<br />
mismos.<br />
Lo que había empezado siendo una manera de esconderse de todo y de todos, será<br />
para Lily una ventana abierta a la vida y para los lectores una deliciosa fábula de<br />
verano.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 30
LuMeN<br />
la MUJer a 1000 o<br />
Hallgrímur Helgason<br />
Colección: Narrativa<br />
traductor: enrique Bernárdez<br />
Págs.: 592<br />
Precio: 22,90 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Hallgrímur Helgason nació en 1959 en Reikjavik,<br />
la capital de Islandia. Empezó su carrera profesional<br />
como pintor y tiene cuadros expuestos en más<br />
de treinta países. Su novela más conocida, 101<br />
Reykjavik, fue llevada al cine con mucho éxito y<br />
repercusión internacional. Otra novela suya, titulada<br />
The Author of Iceland fue galardonada con el Icelandic<br />
Prize for Literature en 2001. Además de dedicarse a<br />
la narrativa, Hallgrímur es autor de teatro, poesía y<br />
de una gran cantidad de artículos periodísticos que<br />
analizan la situación política y social de su país.<br />
La mujer a<br />
1000 o<br />
¿Qué hace una anciana en un garaje? Mirar el mundo… y reírse<br />
de la vida.<br />
vivo sola en un garaje, y lo único que tengo a mano son mi ordenador portátil<br />
y una granada de la segunda guerra mundial… Hay pocas ventanas aquí, pero veo<br />
el mundo a través de la pantalla de mi ordenador. Los emails van y vienen, mis<br />
viejos amigos de Facebook me siguen, como la vida misma. Los glaciales se funden,<br />
los presidentes de los distintos países están cada vez más preocupados, la gente<br />
lamenta la pérdida de sus casas y sus coches, pero el futuro aun nos espera a todos<br />
en la cinta de entrega de equipajes… y yo no me pierdo detalle.»<br />
Así empieza La mujer a 1000o «<br />
, del islandés Hallgrímur Helgason, que con estas y<br />
otras palabras del mismo tono ha sorprendido a la crítica y al público de su país y<br />
de Alemania, donde se ha llegado a hablar de esta novela como de una bomba en la<br />
línea de flotación de nuestra sociedad.<br />
La protagonista, Herra, tiene ochenta años y ha decidido vivir en un garaje de<br />
Reikjavik, conectándose con el mundo entero vía internet. Nieta del primer<br />
presidente de Islandia, pasó los años de la guerra en Dinamarca y Alemania, para<br />
luego irse a Argentina, donde se casó y perdió a su primer hijo. Los años sesenta y<br />
setenta del pasado siglo los vivió en Brasil, en Nueva York, donde estudió fotografía,<br />
y luego en Hamburgo, donde se hizo amiga de los Beatles, entonces muy jóvenes.<br />
Finalmente, decidió volver a Islandia, y allí, según sus propias palabras «tuvo tres<br />
hijos de nueve hombres distintos».<br />
Fumadora empedernida desde la más tierna juventud, Herra sufrió un cáncer de<br />
pulmón a los sesenta y tres años y los médicos le dieron un año de vida, pero aquí<br />
está, y ha tomado una decisión: no está dispuesta a pasar otra Navidad sin compañía<br />
y por lo tanto ha dispuesto no solo su muerte, sino la manera en que quiere morir.<br />
Se ha decantado por la cremación y pretende que el horno esté a 1000 grados el<br />
día exacto en que ella tenga a bien irse de este mundo. Tras consultar con distintas<br />
funerarias vía mail, ya lo tiene todo dispuesto y, mientras espera a que el horno se<br />
caliente, nos cuenta su vida y la vida entera del siglo xx.<br />
Novela sorprendente por su tono cáustico e irreverente, este texto tiene todas las<br />
cartas en regla para triunfar.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 31
LuMeN<br />
nUevaS ManeraS de MaTar a TU<br />
Madre<br />
colm Tóibín<br />
Colección: Narrativa<br />
traductora: Patricia Antón<br />
Págs.: 400<br />
Precio: 22,90 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Colm Tóibín nació en Enniscorthy, una localidad<br />
cerca de Dublín, en 1955. A los veinte años viajó a<br />
Barcelona, donde trabajó como profesor de inglés.<br />
Desde entonces vive a caballo entre Cataluña y<br />
su país natal. Ha escrito los ensayos, Homenaje a<br />
Barcelona (1990), El signo de la cruz (1994) y El amor<br />
en tiempos oscuros (2002), en el que nos describe<br />
las dificultades de personajes como Oscar Wilde,<br />
Elizabeth Bishop, Thomas Mann o James Baldwin.<br />
Es autor además de las novelas, El Sur (1990), una<br />
obra que retrata la Guerra Civil y la posguerra en<br />
Barcelona a partir del punto de vista de una pintora<br />
irlandesa; Crónica de la noche (1996), que narra<br />
el despertar a la sexualidad y la conciencia de un<br />
joven inglés que vive en Argentina y conoce las<br />
transformaciones sociales y las convulsiones políticas<br />
del país latinoamericano; El faro de Blackwater<br />
(1999) y El maestro (2004), donde disecciona al<br />
escritor Henry James y ahonda sobre todo en su<br />
homosexualidad. Su última novela es Brooklyn<br />
(2009), publicada en castellano por Lumen.<br />
Nuevas maneras<br />
de matar a tu<br />
madre<br />
Las familias felices definitivamente no existen<br />
en este extraordinario libro de ensayos que en realidad son cuentos o posibles<br />
novelas, Colm Tóibín, uno de los mejores escritores de nuestros días, aborda la<br />
siempre problemática y jugosa relación de los escritores con sus familias. Con<br />
una asombrosa perspicacia psicológica, con fino sentido del humor, lucidez crítica<br />
y contagioso fervor, el autor reconstruye la historia de W. B. Yeats y su padre, la<br />
terrible paternidad de Thomas Mann o el tortuoso matrimonio de John Cheever.<br />
En piezas que van desde la importancia de las tías y la muerte de los padres en la<br />
novela del xix hasta la extraña vinculación entre padres e hijos, Tóibín nos habla,<br />
por encima de todo, del poder y el misterio de la gran literatura.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 32
DeBATe<br />
el zorro roJo<br />
Paul Preston<br />
Colección: Debate<br />
traductor: efrén del Valle Peñamil<br />
Págs.: 400<br />
Precio: 23,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Paul Preston (Liverpool, 1946) ocupa la cátedra<br />
«Príncipe de Asturias» de Historia Contemporánea<br />
española y director del Centro Cañada Blanch para el<br />
estudio de la España contemporánea de la London<br />
School of Economics & Political Science. Educado en<br />
Liverpool y en la Universidad de Oxford, de 1973 a<br />
1991 fue sucesivamente profesor de Historia de la<br />
Universidad de Reading; en el Centro de Estudios<br />
Mediterráneos, en Roma; y en el Queen Mary College<br />
de la Universidad de Londres, donde ganó la cátedra<br />
de Historia Contemporánea en 1985, pasando a la<br />
LSE en 1991. Analista de asuntos españoles en radio<br />
y televisión tanto en Gran Bretaña como en España,<br />
colaborador de diversos periódicos y revistas, entre<br />
sus libros destacan La destrucción de la democracia en<br />
España y El triunfo de la democracia en España<br />
(Grijalbo <strong>Mondadori</strong>, 2001), Franco (Grijalbo, ed.<br />
revisada de 2001), La Guerra Civil Española (2000,<br />
Debate 2006), Palomas de guerra (2001), Juan Carlos.<br />
Rey de un pueblo (2002, 2012) e Idealistas bajo las<br />
balas (Debate, 2007). En 1986 le fue otorgada la<br />
Encomienda de la Orden del Mérito Civil, y en 2007<br />
la Gran Cruz de la Orden de Isabel la Católica. En<br />
1994 fue elegido miembro de la Academia Británica,<br />
y en 2006 fue elegido miembro de la Academia<br />
Europea de Yuste. En 1998 ganó el I Premio Así Fue<br />
con su obra Las tres Españas del 36 que fue un gran<br />
éxito de crítica y público. Su libro más reciente es El<br />
holocausto español (Debate, 2011).<br />
El zorro rojo<br />
La vida de Santiago Carrillo<br />
el fallecimiento el 28 de octubre de 2012 de Santiago Carrillo puso fin a 97 años<br />
vividos intensamente y en primera fila de la política. Hijo de Wenceslao Carrillo,<br />
dirigente socialista, sus primeros recuerdos eran visitar a su padre en la cárcel,<br />
condenado por la huelga de 1917. Aun adolescente participó en la huelga de 1934<br />
y pasó por la cárcel, donde se radicalizó. Tras un viaje a Moscú logró unificar las<br />
juventudes del PSOE y del PCE en vísperas de la guerra civil, para a continuación<br />
unirse a los comunistas. Durante la guerra ocurrió uno de los episodios más<br />
oscuros de su vida, la matanza de presos nacionales en Paracuellos, cuando era<br />
responsable de seguridad en Madrid. Tras la guerra permaneció 38 años exiliado,<br />
siempre en la dirección comunista, que ejerció con mano de hierro. Su giro hacia<br />
el eurocomunismo y su papel fundamental en la Transición aliviaron su figura.<br />
Paul Preston, el historiador más importante del siglo xx español, autor de las<br />
biografías definitivas de Franco y de Juan Carlos I, dedica su nuevo libro a uno de<br />
los personajes más fascinantes e inasibles de la historia reciente de nuestro país.<br />
2013 ENERO-FEBRERO-MARZO | <strong>Literaria</strong><br />
33
DeBATe<br />
S=ex 2 . la ciencia del Sexo<br />
Pere estupinyà<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 480<br />
Precio: 19,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Pere estupinyà es químico y bioquímico. Abandonó<br />
su doctorado en genética para dedicarse a la difusión<br />
del conocimiento científico. Ha sido Knight Science<br />
Journalism Fellow en el MIT y ha trabajado en los<br />
Institutos Nacionales de la Salud de EEUU, y como<br />
editor del programa Redes de TVE. También trabajó<br />
como consultor en la Organización de Estados<br />
Americanos y el Banco Interamericano de Desarrollo,<br />
y ha escrito en diferentes medios de comunicación.<br />
Actualmente reside en Nueva York. Es un omnívoro<br />
de la ciencia, y no pierde ocasión de robar cerebros<br />
científicos con el objetivo de difundir su preciado<br />
contenido. Es autor de El ladrón de cerebros (Debate,<br />
2010) y Rascar donde pica (Endebate, 2012).<br />
S=EX 2<br />
La ciencia<br />
del sexo<br />
Todo lo que la ciencia puede contarnos sobre el sexo<br />
Pere Estupinyà se sumerge en una novedosa investigación científica sobre<br />
la sexualidad. Para ello participa en un estudio de la Rutgers University sobre<br />
disfunción eréctil y orgasmo masculino; visita el prestigioso Instituto Kinsey de la<br />
Universidad de Indiana, referente mundial en el estudio científico del sexo, y habla<br />
con su equipo multidisciplinar de fisiólogos, psicólogos, antropólogos, sociólogos<br />
y biólogos evolutivos; entrevista a expertos en hipersexualidad, y en conductas<br />
sexuales de riesgo, a científicos que investigan los efectos del yoga en el placer<br />
sexual; y acude al mayor congreso internacional de sexología. Pero también habla<br />
directamente con asexuales, fetichistas, mujeres multiorgásmicas, anorgásmicas,<br />
intersexuales, pasa una noche en un club de swingers en NY, participa en eventos<br />
sadomasoquistas, aprende técnicas de tantra, habla con los actores porno de<br />
la barcelonesa sala Bagdad, y acude a talleres donde una mujer enseña a tener<br />
orgasmos con la mente y la respiración.<br />
Todo esto acompañado de una revisión exhaustiva de la bibliografía científica donde<br />
encuentra valiosos estudios sobre la genética de la multiorgasmia, el sexo online,<br />
el rol del alcohol en la desinhibición y función eréctil, la homosexualidad, nuestra<br />
naturaleza polígama versus la monógama y muchos otros temas de interés.<br />
En definitiva, una innovadora aproximación al sexo y a la sexualidad que<br />
revolucionará las mentes de expertos y profanos.<br />
www.pereestupinya.com<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 34
DeBATe<br />
la Gran deGeneración<br />
niall Ferguson<br />
Colección: Debate<br />
traductor: Francisco José Ramos Mena<br />
Págs.: 208<br />
Precio: 15,90 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Niall Ferguson ocupa la cátedra Lawrence A<br />
Tisch de Historia de la Universidad de Harvard y<br />
la cátedra Wiliam Ziegler en la Harvard Business<br />
School. Asimismo es profesor del Jesus College, de<br />
la Universidad de Oxford, y de la Hoover Institution,<br />
de la Universidad de Stanford. Considerado el<br />
historiador británico más brillante de la actualidad<br />
por el Times y una de las cien personas más<br />
influyentes del mundo por la revista Time, entre<br />
sus obras destacan Coloso (Debate, 2005), Imperio<br />
(Debate, 2005), La guerra del mundo (Debate, 2007),<br />
El triunfo del dinero (Debate, 2010) y Civilización<br />
(Debate, 2012).<br />
La gran<br />
degeneración<br />
¿Qué provoca el declive de Occidente?<br />
Hace tiempo que se anuncia el declive de Occidente, pero ahora parecemos<br />
estar rodeados de síntomas de esa decadencia: un crecimiento mínimo, una deuda<br />
asfixiante, una población envejecida, conductas antisociales. ¿Qué le pasa a la<br />
civilización occidental? La respuesta que ofrece Niall Ferguson es que nuestras<br />
instituciones, los complejos marcos dentro de los que una sociedad puede florecer o<br />
fracasar, están degenerando. El gobierno representativo, el libre mercado, el imperio<br />
de la ley y la sociedad civil: estos solían ser los cuatro pilares de las sociedades<br />
occidentales. Estas instituciones, más que ninguna ventaja geográfica o del clima,<br />
permitieron el dominio global de Occidente a partir de 1500. En nuestra época,<br />
sin embargo, estas instituciones se han deteriorado de modo alarmante. Nuestras<br />
democracias han roto el pacto intergeneracional al amontonar deuda sobre nuestros<br />
hijos y nietos. Nuestros mercados cada vez están más deformados por regulaciones<br />
hipercomplejas que son la enfermedad, no la cura que pretenden. El imperio de<br />
la ley se ha convertido en el imperio de los abogados. Y la sociedad civil es ahora<br />
la sociedad incivil, en la que esperamos perezosos que el estado resuelva todos<br />
nuestros problemas. La gran degeneración, es un poderoso y en ocasiones polémico<br />
alegato contra una era de negligencia y pasividad. Mientras el mundo árabe lucha<br />
por alcanzar la democracia y China avanza de la liberalización económica al imperio<br />
de la ley, europeos y estadounidenses malgastan el legado institucional de varios<br />
siglos. Detener la degeneración de la civilización occidental, advierte Ferguson,<br />
requerirá líderes audaces y una reforma radical.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 35
DeBATe<br />
laS ciUdadeS y loS eScriToreS<br />
Fernando Savater<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 400<br />
Precio: 21,90 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
Fernando Savater nació en San Sebastián<br />
en 1947 y estudió la carrera de Filosofía en la<br />
Universidad Complutense de Madrid. Fue profesor<br />
de la Universidad Autónoma de Madrid, de donde<br />
fue apartado de la docencia en 1971 por razones<br />
políticas, y posteriormente en la UNED. Desde<br />
1984 fue catedrático de Ética en la Universidad del<br />
País Vasco y actualmente lo es de filosofía en la<br />
Universidad Complutense de Madrid. Ha formado<br />
parte del Movimiento por la Paz y la No Violencia,<br />
Gesto por la Paz, el Foro de Ermua y actualmente<br />
milita en la iniciativa ciudadana Basta Ya. Fernando<br />
Savater es uno de los pensadores más destacados de<br />
nuestro país y entre su numerosa obra destacan Ética<br />
para Amador, Los diez mandamientos del siglo XXI<br />
(Debate, 2004), Los siete pecados capitales (Debate,<br />
2006) y La aventura de pensar (Debate, 2008).<br />
Las ciudades<br />
y los escritores<br />
Un paso con Fernando Savater por las grandes ciudades y sus<br />
autores enblemáticos<br />
este libro conjuga dos de las grandes pasiones de Fernando Savater: la literatura y<br />
los viajes. El gran filósofo recorre las principales ciudades del mundo y nos muestra<br />
el profundo vínculo que une a un autor con su ciudad. Se sumerge en la cultura<br />
de distintos países, habla con sus gentes, disfruta de su gastronomía, y rastrea el<br />
legado de cada uno de los autores y la influencia que las ciudades han tenido en su<br />
obra.<br />
Un paseo por las calles del Madrid del Siglo de Oro, en las que convivieron<br />
Cervantes, Quevedo y Lope de Vega; el Londres que habitó Virginia Woolf, la<br />
Lisboa de Fernando Pessoa, las huellas de Robert Louis Stevenson en Edimburgo,<br />
las de Sartre, Beauvoir, y Camus en París, las de Neruda en Santiago de Chile.<br />
Una travesía por las ciudades de los autores fundamentales que han marcado el<br />
pensamiento de Occidente.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 36
DeBATe<br />
el Gran Mónico<br />
Manuel lozano leyva<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 176<br />
Precio: 16,90 e<br />
Pub.: 9 de mayo<br />
Manuel Lozano Leyva (Sevilla, 1949) es catedrático<br />
de Física Atómica, Molecular y Nuclear de la<br />
Universidad de Sevilla. Tras sus estudios doctorales<br />
en Oxford, trabajó en el Instituto Niels Bohr de<br />
Copenhague, la Ludwig Maximillian Universität de<br />
Munich, el Instituto Galileo Galilei de Padua y el<br />
CERN (Centro Europeo de Investigaciones Nucleares).<br />
Es autor de más de un centenar de artículos<br />
científicos de su especialidad. Ha sido vicerrector de<br />
investigación de su universidad y ha representado<br />
durante seis años a España en el comité de expertos<br />
de física nuclear de la European Science Foundation.<br />
Uno de los mejores divulgadores científicos de<br />
España, ha publicado El cosmos en la palma de la<br />
mano (2002; Debolsillo, 2009); De Arquímedes a<br />
Einstein (Debate, 2005); Los hilos de Ariadna (Debate<br />
2007); Nucleares ¿por qué no? (Debate, 2009); El fin de<br />
la ciencia (Debate, 2012) y el ensayo digital Lecciones<br />
de Fukushima (Endebate, 2011), además de cuatro<br />
novelas.<br />
El gran<br />
Mónico<br />
La fabulosa e instructiva historia de Mónico Sánchez, que<br />
desde la miseria conquistó Nueva York<br />
en épocas turbulentas como la actual, conviene echar la vista atrás y buscar<br />
historias que puedan servir de ejemplo. Mónico Sánchez nació en la miseria en<br />
un pueblecito perdido de Ciudad Real en 1880. Su talento y su tesón le llevaron a<br />
Nueva York, donde se convirtió en uno de los adalides de la incipiente tecnología<br />
de la electricidad. Dispuesto a traer la tecnología de los rayos X a España, montó<br />
una central eléctrica y una fábrica en plena región de La Mancha: el Laboratorio<br />
Eléctrico Sánchez, probablemente el centro tecnológico más avanzado de España en<br />
su época. Esta odisea personal, asombrosa dados los orígenes del personaje, acabó<br />
frustrada por la crisis de los años treinta y la miopía de las autoridades españolas.<br />
Pero el ejemplo del gran Mónico, para lo bueno y para lo malo, es una fantástica<br />
lección para los tiempos que corren.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 37
DeBATe<br />
conTra JereMíaS<br />
Félix de azúa<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 176<br />
Precio: 18,90 e<br />
Pub.: 9 de mayo<br />
Félix de Azúa nació en Barcelona en 1944. Doctor<br />
en Filosofía y catedrático de Estética, es colaborador<br />
habitual del diario El País y de la revista Jotdown.<br />
Ha publicado los libros de poemas Cepo para<br />
nutria, El velo en el rostro de Agamenón, Edgar en<br />
Stephane, Lengua de cal y Farra. Su poesía hasta<br />
2007 está reunida en Última sangre. Ha publicado<br />
las novelas Las lecciones de Jena, Las lecciones<br />
suspendidas, Última lección, Mansura, Historia de<br />
un idiota contada por él mismo, Diario de un hombre<br />
humillado (Premio Herralde), Cambio de bandera,<br />
Demasiadas preguntas y Momentos decisivos. Su<br />
obra ensayística es amplia: La paradoja del primitivo,<br />
El aprendizaje de la decepción, Venecia, Baudelaire<br />
y el artista de la vida moderna, Diccionario de las<br />
artes, Salidas de tono, Lecturas compulsivas, La<br />
invención de Caín, Cortocircuitos: imágenes mudas,<br />
Esplendor y nada y La pasión domesticada. Los libros<br />
recientes son Ovejas negras, Abierto a todas horas y<br />
Autobiografía sin vida (<strong>Mondadori</strong>, 2010). Escritor<br />
experto en todos los géneros, su obra se caracteriza<br />
por un notable sentido del humor y una profunda<br />
capacidad de análisis. En 2012 su artículo «Contra<br />
Jeremías» obtuvo el premio González Ruano de la<br />
Fundación Mapfre.<br />
Contra Jeremías<br />
Artículos políticos<br />
Coincidiendo con la salida en <strong>Mondadori</strong> de Autobiografía de<br />
papel, Debate publica una antología de los mejores ensayos de<br />
Félix de Azúa sobre cuestiones políticas y sociales<br />
la brillante trayectoria de Félix de Azúa, uno de los escritores y pensadores más<br />
lúcidos y brillantes de nuestro tiempo, ha tenido un fiel reflejo en sus frecuentes<br />
colaboraciones en los medios de comunicación. Esta antología, que se nutre de<br />
textos aparecidos en El País, El Periódico y su blog desde 2007 en adelante, supone<br />
un repaso vibrante y polémico a las grandes cuestiones que han centrado la atención<br />
de la opinión pública en estos años; una etapa de encendidos debates y cuestiones<br />
fundamentales que Azúa ha seguido desde cerca, aportando siempre una mirada<br />
original, culta y penetrante.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 38
DeBATe<br />
¿Pero eSTo TaMBiÉn eS MaTeMÁTica?<br />
adrián Paenza<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 320<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
Adrián Paenza nació en Buenos Aires en 1949. Es<br />
doctor en matemática por la Facultad de Ciencias<br />
Exactas y Naturales de la Universidad de Buenos<br />
Aires. Desde que realizó su tesis doctoral en 1979,<br />
trabajó como docente de diversas y prestigiosas<br />
universidades de todo el mundo y alternó su<br />
actividad académica con el periodismo deportivo.<br />
Desde 1997 conduce además el programa Científicos<br />
Industria Argentina. Trabajó en los diarios Clarín,<br />
Página 12 y La Nación. Ha recibido el Premio Konex<br />
como periodista deportivo en 1997 y en 2007 fue<br />
galardonado con el Konex de Platino por su trabajo<br />
a favor de la divulgación científica en nuestro país.<br />
Su primer libro de la exitosa serie Matemática, ¿estás<br />
ahí? fue publicado en 2005, y desde entonces, ya<br />
ha editado cinco títulos de esta serie con ventas<br />
sorprendentes.<br />
¿Pero esto<br />
también es<br />
matemática?<br />
El mejor divulgador de las matemáticas en lengua española<br />
la lógica matemática y los números envuelven cada uno de nuestros actos<br />
cotidianos y tienen mucha más incidencia en nuestras vidas de lo que creemos.<br />
Adrián Paenza ha logrado llegar a cientos de miles de lectores que creían que las<br />
matemáticas eran aburridas con sus ingeniosos problemas de lógica y estrategia.<br />
Este libro nos explica cómo ser más inteligente que las máquinas tragamonedas,<br />
cuenta la teoría de regresión a la media, nos invita a pensar en el éxito del sistema<br />
educativo en Finlandia, cómo derrotar al azar con las cartas y plantea decenas de<br />
problemas de lógica y probabilidades que nos enseñan desde cómo adivinar un<br />
número hasta cómo elegir bien una clave secreta.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 39
DeBATe<br />
PaPel MoJado<br />
Mongolia<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 120<br />
Precio: 16,90 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
La revista satírica Mongolia nació en 2012 en medio<br />
de la tormenta que amenaza con llevarse por delante<br />
a los medios de referencia y en muy poco tiempo<br />
se ha consolidado como una voz fresca, irreverente<br />
e implacable frente al poder, mezcla del espíritu<br />
ácrata y salvaje de la porteña Barcelona y de la<br />
ambición informativa del mítico Le Canard Enchaîné.<br />
La información seria se agrupa en el Reality News,<br />
que supervisa Pere Rusiñol (Artés, Barcelona, 1972),<br />
ex redactor jefe de El País y Adjunto a la Dirección<br />
de Público hasta el cierre de la edición impresa del<br />
diario.<br />
Papel mojado<br />
en los últimos años, la combinación de una crisis económica sin precedentes y el<br />
advenimiento de la era digital han creado una tormenta perfecta que parece haber<br />
herido de muerte a la prensa escrita sin que ningún periódico esté a salvo, desde<br />
los diarios gratuitos hasta las cabeceras más prestigiosas. Sin embargo achacar a<br />
factores externos esta situación sería deshonesto; muchas decisiones equivocadas y<br />
estrategias suicidas han contribuido. La habitual opacidad de los medios a la hora<br />
de informar sobre sí mismos ha permitido mantener esas equivocaciones ocultas.<br />
Afortunadamente, la aparición de Mongolia, un medio nuevo e irreverente sin las<br />
ataduras del pasado, ha cambiado esta situación. Desde su sección «Reality news»,<br />
Mongolia ha prestado singular atención a esta cuestión. Papel mojado recoge todo lo<br />
publicado sobre el tema y además incorpora otro 50% de material nuevo.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 40
DeBATe<br />
Una vUelTa al Tercer MUndo<br />
Juan Pablo Meneses<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 144<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Juan Pablo Meneses es escritor, cronista, blogger,<br />
columnista y periodista portátil para importantes<br />
medios en español, como Clarín (Argentina), SoHo<br />
(Colombia), El Mercurio (Chile), Etiqueta Negra (Perú),<br />
Eme-Equis (México) y Soitu (España).<br />
Estudió periodismo en la Universidad Diego Portales,<br />
de Santiago de Chile, y en la Universitat Autónoma<br />
de Barcelona, en España. Fue becario del taller de<br />
Alma Guillermoprieto y relator del taller de Tomás<br />
Eloy Martínez en la Fundación Nuevo Periodismo, que<br />
preside Gabriel García Márquez. Finalista del Premio<br />
Crónicas Seix Barral (2006) y premiado en el Concurso<br />
de Crónicas Latinoamericanas (2000), organizado por<br />
la revista Gatopardo; y ganador de la beca Creación<br />
literaria del Consejo Nacional del Libro y la Lectura de<br />
Chile, por su libro Equipaje de mano.<br />
Es autor de Crónicas Argentinas, 2009; La vida de<br />
una vaca, 2008; Equipaje de mano, 2003; y Sexo &<br />
Poder, el extraño destape chileno, 2004; y coautor de<br />
Crónicas de otro planeta, Editorial Debate, México,<br />
2009, SoHo Crónicas, 2008; Dios es chileno, 2007 y<br />
Disco Duro, 1995.<br />
Una vuelta al<br />
tercer mundo<br />
al leer Una vuelta al Tercer Mundo se debe tener en cuenta el uso original de la<br />
expresión Tercer Mundo. En 1952 el economista francés Alfred Sauvy bautizó de esa<br />
manera a los países que no pertenecían a ninguno de los dos bloques de la Guerra<br />
Fría. Al leer Una vuelta al Tercer Mundo se debe tener en cuenta otras definiciones<br />
de Tercer Mundo. Todas, por lo general, se refieren a países poco avanzados<br />
tecnológicamente, con economías que dependen de la exportación de productos<br />
agrícolas y materias primas. Con altas tasas de analfabetismo, problemas de salud<br />
pública y mucha inestabilidad política. En Una vuelta al Tercer Mundo la expresión<br />
Tercer Mundo quiere decir países no desarrollados.<br />
El lector de Una vuelta al Tercer Mundo debe entender que un país desarrollado<br />
puede dejar de serlo. A diferencia de un país no desarrollado, que nunca dejará su<br />
condición de origen.<br />
Una vuelta al Tercer Mundo se debe leer como un libro de historias alrededor<br />
del planeta, con escalas en países tercermundistas de América Latina, África<br />
Oriental, África Occidental, Europa del Este y el sudeste de Asia. Una vuelta al<br />
Tercer Mundo se debe leer como un libro que gira la tuerca de los grandes clichés<br />
tercermundistas. La violencia, el hambre, la guerra, el narcotráfico, el analfabetismo,<br />
entre otros tópicos, son abordados con una nueva vuelta.<br />
El lector de Una vuelta al Tercer Mundo no se puede saltar estas instrucciones. El<br />
lector del Primer Mundo puede leer Una vuelta al Tercer Mundo como un libro de<br />
ayuda para protegerse del bombardeo de noticias económicas pesimistas. La última<br />
crisis financiera ha generado un pavor en países primermundistas que sienten el<br />
peligro de volver a ser no desarrollados. El lector del Primer Mundo que siga las<br />
instrucciones, no debería tener mayores temores después de leer este libro.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 41
DeBATe<br />
el aSedio a la Modernidad<br />
Crítica del relativismo cultural<br />
Juan José Sebreli<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 512<br />
Precio: 22,90 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Juan José Sebreli nació en Buenos Aires en 1930.<br />
Colaboró en Sur y Contorno y actualmente lo hace<br />
en Perfil, La Nación y Ñ. Sus obras son: Martínez<br />
Estrada, una rebelión inútil (1960, reeditada por<br />
Sudamericana en 2007), Buenos Aires, vida cotidiana<br />
y alienación (1964), Mar del Plata, el ocio represivo<br />
(1969), Tercer Mundo, mito burgués (1974), Los deseos<br />
imaginarios del peronismo (1983), La saga de los<br />
Anchorena (1985), El asedio a la modernidad (1991),<br />
El vacilar de las cosas (1994), Escritos sobre escritos,<br />
ciudades bajo ciudades (1997), La era del fútbol<br />
(1998), Las aventuras de la vanguardia (2000), Crítica<br />
de las ideas políticas argentinas (2002), Buenos Aires,<br />
ciudad en crisis (2003), El tiempo de una vida (2005),<br />
El olvido de la razón (Debate, 2006), Comediantes<br />
y mártires (Debate, 2008, ganador del premio de<br />
Ensayo del concurso Debate/Casa de América 2008) y<br />
Cuadernos (2010).<br />
El asedio a la<br />
modernidad<br />
Crítica del relativismo<br />
cultural<br />
Crítica de ciertas ideas predominantes en amplios sectores<br />
de la intelectualidad desde los fines de la década de los años<br />
cincuenta, que alcanzaron su apogeo en los años sesenta y<br />
setenta y que todavía no han perdido vigencia<br />
Juan José Sebreli es uno de los pensadores más importantes en lengua española,<br />
con una obra que presenta, más allá de la diversidad de los temas, una sorprendente<br />
continuidad basada en la generosidad a la hora de explicar ideas complejas. En esta<br />
obra, ambiciosa y de madura reflexión, Sebreli encara la síntesis de los problemas<br />
que lo han obsesionado a lo largo de treinta años y los analiza desde una perspectiva<br />
originalísima, a la que contribuyen sin duda los cambios experimentados desde<br />
entonces. El asedio a la modernidad es una apasionante y apasionada revisión crítica<br />
de las ideas predominantes en la segunda mitad del siglo xx. A partir de hilos<br />
constructores hábilmente detectados, a través de marcas y huellas que señalan la<br />
semejanza o diferencia, aparecen unidas corrientes de pensamiento tan distintas a<br />
primera vista como el existencialismo heideggeriano, Nietzsche, el estructuralismo,<br />
las filosofías críticas de la historia, la antropología culturalista, el funcionalismo,<br />
el psicoanálisis junguiano y lacaniano, el posestructuralismo, la reconstrucción,<br />
el posmodernismo. La abundancia de información, la calidad de la escritura y<br />
la originalidad de los planteos estimulan la lectura e instigan en algunos casos<br />
a la polémica. Sebreli no teme desdecirse, autocriticarse, romper con el pasado;<br />
si no es complaciente consigo mismo, tampoco lo es con el lector, a quien no<br />
trata de halagar. El asedio a la modernidad es, por lo tanto, un libro provocativo e<br />
ineludible, que despertará en el lector una seria curiosidad por los nuevos rumbos<br />
del pensamiento.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 42
DeBATe<br />
inTrodUcción a MacroeconoMía<br />
en viñeTaS<br />
Grady klein & yoram Bauman<br />
Colección: Debate<br />
traductor: Francisco José Ramos Mena<br />
Págs.: 232<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
inTrodUcción a MicroeconoMía<br />
en viñeTaS<br />
Grady klein & yoram Bauman<br />
Colección: Debate<br />
traductor: Francisco José Ramos Mena<br />
Págs.: 216<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
Introducción a la<br />
Macroeconomía<br />
en viñetas<br />
Introducción a la<br />
Microeconomía<br />
en viñetas<br />
La introducción a la micro y macroeconomía más fácil,<br />
provechosa y divertida que se ha escrito jamás<br />
el profesor Yoram Bauman ha conseguido unir comedia y economía, y ha<br />
difundido su palabra en universidades de todo el mundo. Su “Principles of<br />
Economics, Translated” se ha convertido en un vídeo de culto en Youtube, con más<br />
de un millón de descargas, y su experiencia como profesor, tanto en la universidad<br />
como en el instituto, le ha enseñado cómo acercar la economía a todo el mundo.<br />
La genialidad del equipo Yoram Bauman y el dibujante Grady Klein ha dado<br />
su fruto en dos entretenidos manuales de economía en forma de cómic. En el<br />
primero, un curso de introducción a la microeconomía, nos explican cómo funciona<br />
la economía doméstica y cómo optimizarla. En el segundo, un manual sobre<br />
macroeconomía, nos hablan de la inflación, la deuda y el desempleo, de los factores<br />
que afectan a la economía de un país y de todo el planeta. Exploran los dos grandes<br />
temas: ¿Cómo crece la economía? y ¿Por qué las economías se desmoronan?<br />
Dos manuales divertidos y rigurosos que nos ayudarán a comprender la economía<br />
de hoy en día.<br />
Yoram Bauman es Doctor en economía medioambiental en la Universidad de Washington, profesor en el<br />
instituto Lakeside de Seattle, y el único cómico economista del mundo.<br />
Grady Klein es dibujante, ilustrador y animador, creador de la exitosa serie de novelas gráficas The Lost<br />
Colony.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 43
DeBATe<br />
la decadencia de caTalUña<br />
Gregorio Morán<br />
Colección: Debate<br />
Págs.: 240<br />
Precio: 17,90 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
la decadencia<br />
de caTalUña<br />
Gregorio Morán<br />
Gregorio Morán (Oviedo, 1947) es periodista<br />
y escritor. Colaborador de numerosos medios,<br />
como Opinión, Arreu o Diario 16, fue director de La<br />
Gaceta del Norte. Desde hace veinte años firma una<br />
columna semanal, «Sabatinas intempestivas» en La<br />
Vanguardia. Entre sus libros destacan Los españoles<br />
que dejaron de serlo: Euskadi, 1937-1981 (1982);<br />
Miseria y grandeza del Partido Comunista de España<br />
1939-1985 (1986); Testamento vasco: un ensayo de<br />
interpretación (1987); El precio de la transición (1991);<br />
El maestro en el erial: Ortega y Gasset y la cultura del<br />
franquismo (Premio Comillas de Biografía, 1998) y<br />
Adolfo Suárez, ambición y destino (Debate, 2009).<br />
La decadencia<br />
de Cataluña<br />
El incisivo retrato de la evolución de la sociedad catalana en los<br />
últimos 20 años por un observador privilegiado.<br />
en marzo de 1995 Gregorio Morán afirmaba en una de sus primeras columnas<br />
para La Vanguardia: «Cataluña está viviendo uno de sus periodos de mayor<br />
estabilidad política y económica, incluso se podría decir de esplendor social». Si<br />
bien ya incluía una seria crítica a la comodidad con que el mundo intelectual y<br />
cultural aceptaba el pujolismo imperante, el tono era claramente distinto del de los<br />
artículos que sigue firmando casi veinte años después; como muestra, el título de<br />
uno de los más recientes: «Nadar en la mierda». A lo largo de estos años su afilada<br />
pluma, que no toma prisioneros, ha descrito de forma implacable la decadencia de<br />
Catalunya, deteniéndose en muchos de sus protagonistas, Pujol, Vidal Quadras,<br />
Colom, Mas, Maragall, Piqué, o Carod, y en los momentos más significativos, como<br />
el fin del pujolismo o el reciente auge independentista. El fascinante retrato que<br />
emerge halla entre lo patético y lo estremecedor.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong><br />
44
CABALLO De TROYA<br />
laS vacacioneS de íñiGo y laUra<br />
Pelayo cardelús<br />
Colección: Caballo de Troya<br />
Págs.: 240<br />
Precio: 15,50 e<br />
Pub.: 23 de mayo<br />
Pelayo Cardelús nació en Madrid en 1974. Finalizó<br />
la carrera de Derecho, viajó por Latinoamérica y<br />
residió temporalmente en Estados Unidos. Además<br />
de sus trabajos periodísticos en los diarios El Mundo<br />
o Metro Madrid, ha publicado el libro América en el<br />
espejo donde recoge sus impresiones de viajes. En<br />
2006 apareció su novela El esqueleto de los guisantes<br />
(Caballo de Troya, 2006) que recibió especial atención<br />
por parte de los medios culturales y literarios. Las<br />
vacaciones de Íñigo y Laura es su segunda novela.<br />
Las vacaciones<br />
de Íñigo y Laura<br />
Una sorprendente historia que se pregunta –y responde–<br />
a dónde fue a parar ese machismo que al parecer ya no existe.<br />
El amor, el deseo y el matrimonio como campo de batalla<br />
íñigo y Laura están de vacaciones en las playas de Zahara de los Atunes. Quieren<br />
descansar y –como mandan los eslóganes publicitarios– disfrutar de la vida. Pero<br />
¿cómo se disfruta de la vida? ¿Cuáles son esos frutos de los que podrían ellos<br />
degustar? Pretenden disfrutar de la tranquilidad de unas playas casi salvajes y poco<br />
frecuentadas. En su primera mañana de descanso se instalan en una zona solitaria<br />
de la playa y, ante la sorpresa de Laura, Íñigo le propone que haga topless, él mismo<br />
le quita la parte superior del bikini y, fuertemente excitado, le extiende la crema<br />
protectora por su piel. Luego se levanta, camina hasta la orilla del mar y contempla<br />
el bello cuerpo de su mujer. La aparición a lo lejos de un paseante le impulsa<br />
a reclamar a Laura que se tape porque no quiere que otros hombres la vean en<br />
topless. En los días siguientes se repiten secuencias semejantes: Íñigo, entre liberal<br />
y excitado, propicia el desnudo de Laura aunque pronto alguna presencia real o<br />
ficticia desencadena sus celos, resquemores, fobias y manías.<br />
Una historia entre cómica, absurda y trágica, porque algo singular sucede cuando la<br />
mujer libre y poderosa que hace topless en la playa, y a la que deseas ardientemente,<br />
no es una joven desconocida sino tu bella y celestial mujer; cuando el cuerpo que<br />
contemplas casi desnudo, expuesto a las miradas ajenas, te pertenece en exclusiva<br />
por derecho de matrimonio, tu deseo engendra el miedo a los otros («El infierno<br />
son los otros», como dijo Sartre) y ese miedo exacerba más todavía tu despótico<br />
deseo y ese deseo puede conducir la historia hacia un final totalmente inesperado.<br />
Porque Íñigo y Laura no toman el sol en un paraíso perdido sino abrasados en las<br />
llamas de su propio infierno. La playa de Íñigo y Laura no es una playa idílica sino<br />
un escenario donde combaten lo público (la libertad de la mujer) y lo privado (el<br />
miedo que los hombres tienen a la libertad concreta y efectiva de «su» mujer).<br />
El amor, el deseo y el matrimonio como campo de batalla.<br />
«Pelayo Cardelús (el autor de esta novela) acierta plenamente en el tono y el fondo de<br />
su relato. La historia se desliza casi como una comedia.» Ernesto Ayala-Dip. Babelia<br />
11/03/2006<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 45
CABALLO De TROYA<br />
diario de caMPo<br />
rosario izquierdo<br />
Colección: Caballo de Troya<br />
Págs.: 144<br />
Precio: 12,90 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
Rosario Izquierdo Chaparro (Huelva 1964).<br />
Estudió Ciencias Políticas y Sociología en la<br />
Universidad Complutense de Madrid. Ha trabajado<br />
como socióloga realizando y publicando estudios e<br />
investigaciones en el campo de la exclusión social<br />
y el empleo femenino. Actualmente vive en Dos<br />
Hermanas y trabaja en Sevilla.<br />
Diario de<br />
campo<br />
La historia de una mujer que busca, construye y encuentra su<br />
identidad trabajando con otras mujeres que viven en precario<br />
en los barrios marginales de Sevilla<br />
Una mujer que ha pasado de los cuarenta años se reincorpora a la vida laboral<br />
trabajando en una oficina de asistencia social de la periferia sevillana dedicada<br />
a ayudar a mujeres en situación laboral, familiar o afectiva precaria. A modo de<br />
documento de trabajo o cuaderno de bitácora escribe un especial Diario de campo<br />
que nos introduce en una Sevilla desconocida y oculta, entre marginal e invisible,<br />
en la que habita un paisaje humano que no suele ser materia narrativa pero que<br />
estas páginas nos invitan a mirar. La narradora va trazando el mapa de esos paisajes<br />
urbanos ayudándose con especial relevancia de las voces e historias de las mujeres<br />
con las que trabaja, con las que dialoga y a las que entrevista, y a quienes observa<br />
desde distancias cortas. Esas otras voces actúan también a modo de espejos en<br />
los que ella descubre nuevos códigos para interpretar su propia vida y su trabajo,<br />
y para reubicarse en la complejidad de un mundo que a veces no resulta fácil de<br />
comprender.<br />
Hay un fondo de violencia estructural en lo que se cuenta, pues se considera<br />
violencia estructural el analfabetismo, los burkas visibles y también los invisibles, o<br />
el silenciamiento de los cuidados no retribuidos por parte de la mujer. Hay violencia<br />
estructural en el desempleo y en los empleos precarios a los que están abocados<br />
tanto hombres como mujeres en este sistema económico. Aunque la novela deja de<br />
lado las voces directas de los hombres, eso no significa que estén ausentes del texto,<br />
como no lo están de las vidas de las mujeres.<br />
Una novela poderosamente actual.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 46
CABALLO De TROYA<br />
reTraTo con Fondo roJo<br />
Jesús Felipe Martínez<br />
Colección: Caballo de Troya<br />
Págs.: 752<br />
Precio: 24,90 e<br />
Pub.: 20 de junio<br />
Jesús Felipe Martínez, Segovia, 1948. Catedrático<br />
de Lengua Castellana y Literatura de instituto y<br />
actualmente jubilado, es coautor de la novela Los<br />
narradores cautivos (Alfaguara, 1999) y de diversos<br />
libros de ensayo, entre ellos, La narración infantil.<br />
Una experiencia pedagógica (Ministerio de Educación<br />
y Ciencia, 1977). Asimismo ha publicado antologías<br />
y ediciones literarias sobre autores clásicos y<br />
modernos en las editoriales Debate, Legasa <strong>Literaria</strong>,<br />
Akal, Alborada, Edelvives y Orbis.<br />
Retrato con<br />
fondo rojo<br />
La forja de un militante comunista. La vida que vivimos bajo,<br />
con y contra Franco<br />
el libro contiene las memorias de un profesor de literatura que nació en 1948,<br />
arranca en su infancia en la ciudad minera de Linares y se cierra en el año 1977,<br />
cuando el PCE, el partido en el que el autor ha militado de forma clandestina<br />
durante largos años fue legalizado por el gobierno de Adolfo Suárez. Un personaje<br />
que por los avatares del destino fue testigo activo de algunos de los momentos<br />
más significativos de los últimos años del franquismo y de los primeros de la<br />
llamada transición y que va a conocer y tratar con algunas personas de cierta<br />
relevancia y clara significación en el arte, la enseñanza, la cultura y la política,<br />
viviendo, y sufriendo en ocasiones, algunas experiencias curiosas: desde «la fuga a<br />
Londres» del hoy famoso Joaquín Sabina, hasta la puesta en práctica de iniciativas<br />
pedagógicas durante sus años de cárcel en Carabanchel.<br />
Escritas con un lenguaje muy narrativo, ágil y visual, las memorias se presentan en<br />
orden cronológico y, aunque centradas en la trayectoria personal, logran convocar<br />
literariamente todo el contexto cultural, político y existencial de la generación que<br />
nacida en la posguerra civil asiste a los cambios y transformaciones que tuvieran<br />
lugar durante los largos años de la dictadura: la bomba de Palomares, las revueltas<br />
universitarias del 68, la aparición de ETA, el atentado contra Carrero, la muerte de<br />
Franco, la primeras elecciones generales. Memoria por tanto de una generación<br />
que vivió desde dentro el paso de una España rural casi medieval a la España urbana<br />
del seiscientos y el turismo.<br />
Memorias de una generación que acabaría ocupando lugares de especial relieve en<br />
la historia de las últimas décadas de nuestra historia. Un retrato necesario porque,<br />
como nos dice el autor: «Si la juventud actual no tiene ni idea de cómo fue la vida<br />
de sus padres, no te digo ya lo que ocurrirá cuando los padres se convierten en<br />
abuelos».<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 47
DeBOLSILLO<br />
liBro de SUeñoS<br />
Jorge luis Borges<br />
Colección: Contemporánea<br />
Págs.: 240<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
Jorge Luis Borges (Buenos Aires, 1899 - Ginebra,<br />
1986) es uno de los mayores escritores de habla<br />
hispana. Publicó libros de poesía, ensayo y cuentos,<br />
por los cuales ha obtenido renombre en todo el<br />
mundo. Recibió distinciones de universidades y<br />
gobiernos extranjeros y numerosos premios, entre<br />
los que se destaca el Cervantes en 1979.<br />
Libro de sueños<br />
Asombrosa antología del maestro bonaerense que consagra<br />
al sueño como el más antiguo y complejo de los géneros<br />
literarios.<br />
la natural curiosidad de Borges y su avezada erudición se aúnan en este libro<br />
con un fin tan sugerente como peculiar: documentar lo que ha soñado el hombre<br />
desde que es hombre. Esta excepcional selección reúne relatos de distintas épocas<br />
y culturas que tienen como eje central los sueños y las pesadillas del ser humano<br />
y su influencia en las acciones y el pensamiento de individuos y sociedades, desde<br />
las primeras civilizaciones –Babilonia, los hititas– hasta Kafka o Antonio Machado,<br />
pasando por los sueños proféticos del Antiguo Testamento, las grandes narraciones<br />
clásicas o la filosofía china.<br />
«Este Libro de sueños que los lectores volverán a soñar abarca sueños de la noche –los<br />
que yo firmo, por ejemplo–, sueños del día, que son un ejercicio voluntario de nuestra<br />
mente, y otros de raigambre perdida: digamos, el Sueño anglosajón de la Cruz.»<br />
Jorge Luis Borges<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 48
DeBOLSILLO<br />
veinTe Mil leGUaS de viaJe<br />
SUBMarino<br />
Jules verne<br />
Colección: Clásica<br />
traductor: Antoni Pascual<br />
Págs.: 512<br />
Precio: 11,95 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Jules Verne (1828-1905) fue un escritor francés de<br />
novelas de aventuras y se le considera el padre de<br />
la ciencia ficción. Entre sus obras más célebres cabe<br />
destacar Viaje al centro de la Tierra, Veinte mil leguas<br />
de viaje submarino o La vuelta al mundo en ochenta<br />
días. Ha sido y sigue siendo uno de los escritores más<br />
populares de todos los tiempos.<br />
Veinte mil<br />
leguas de viaje<br />
submarino<br />
La gran odisea merítima del siglo xx<br />
en la Exposición Universal de 1867 de París, Jules Verne se vio sorprendido por<br />
un curioso artefacto: el Plongeur, primer submarino de tracción no animal, obra de<br />
Pierre Joseph Bourgeois y botado por vez primera en 1863. El invento hizo mella<br />
en uno de los autores más imaginativos de la literatura universal, dando lugar a<br />
la publicación en 1870 de este mítico libro que narra las aventuras del Nautilus,<br />
un submarino de alta tecnología que, comandado por el impasible e indescifrable<br />
Capitán Nemo, surca los mares descubriendo escenarios vedados a la mirada<br />
humana y todo tipo de prodigios naturales que pueblan los abismos marinos.<br />
«Las novelas de Julio Verne son inigualables. Las leí como adulto y me emocionaron.<br />
Es un maestro portentoso en el arte de tejer historias que fascinan y apasionan al lector.»<br />
Lev Tolstói<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong><br />
49
DeBOLSILLO<br />
Tono-BUnGay<br />
H.G. wells<br />
Colección: Clásica<br />
traductor: Domingo Santos<br />
Págs.: 512<br />
Precio: 11,95 e<br />
Pub.: 11 de abril<br />
H. G. Wells (1866-1946) es famoso por sus novelas<br />
de anticipación y está considerado uno de los<br />
precursores de la ciencia ficción contemporánea.<br />
Tan grande fue su genio que en apenas cinco años<br />
engendró obras maestras de la talla de La máquina<br />
del tiempo, La isla del doctor Moreau, El hombre<br />
invisible o La guerra de los mundos.<br />
TonoBungay<br />
Tras una fórmula médica magistral están los entresijos del<br />
éxito financiero. Una parodia genial del nacimiento del imperio<br />
Coca-Cola<br />
vendido como si fuera la panacea universal, el TonoBungay no es más que<br />
un tónico de sabor agradable sin ningún efecto positivo que se pueda demostrar.<br />
Aun así, cuando George Ponderevo empieza a trabajar con su tío en la venta de<br />
la pócima, no deja de sorprenderse por su repentino éxito. Pronto la fórmula se<br />
transforma en una fortuna que les abrirá las puertas de mundos de lujo, finanzas<br />
y poder hasta entonces desconocidos. En su condición de nuevo rico George<br />
descubrirá, sin embargo, que la pertenencia a una clase o a otra no depende<br />
únicamente de la posesión de dinero.<br />
«Allá en los años 1900 era una experiencia maravillosa para un muchacho descubrir a<br />
H.G. Wells.» George Orwell<br />
«Un admirable narrador, un heredero de las brevedades de Swift y de Edgar Allan Poe.»<br />
Jorge Luis Borges<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 50
DeBOLSILLO<br />
eUroPeSadilla<br />
Alguien se ha comido a la clase media<br />
aleix Saló<br />
Colección: Cómic<br />
Págs.: 192<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
eUroMalSon<br />
Algú s'ha cruspit la classe mitjana<br />
aleix Saló<br />
Colección: Cómic<br />
traductora: Carme Geronès Planaguma<br />
Págs.: 192<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 4 de abril<br />
Europesadilla<br />
Alguien se ha comido<br />
a la clase media<br />
La clase media europea vive asolada por una recesión histórica<br />
mientras varios monstruos recorren el continente: ¿evitarán sus<br />
ciudadanos convertirse en un menú?<br />
con impotencia los ciudadanos de a pie vemos cómo una élite de vampiros<br />
siniestros succiona nuestros escasos ingresos. Este grupo de chupópteros<br />
está formado por banqueros, políticos y otros componentes de la clase media<br />
aprovechados e insolidarios. En paralelo, Europa vive una crisis política y<br />
económica sin precedentes por culpa de un experimento nefasto: un engendro<br />
frankensteiniano monstruoso llamado Eurozona, que ni Dios es capaz de redirigir.<br />
Un año después de Simiocracia, Aleix Saló vuelve a sorprendernos con su preclara<br />
y satírica manera de contarnos la economía y la historia de Europa y el mundo<br />
contemporáneo.<br />
«Un lápiz afilado como una lanza.» Diario ADN<br />
«Viñetista político, colgó un vídeo para promocionar su cómic y petó la Red (e irritó a<br />
Zapatero).» Rolling Stone<br />
© Carlos F.<br />
Aleix Saló publicó en 2009 su primer libro, Fills<br />
dels 80: La generació Bombolla (Glénat). Ese mismo<br />
año inauguró su primera exposición en Barcelona,<br />
CervezaBierAmigo, y en marzo de 2010 expuso en<br />
Madrid Madrilona, una muestra sobre la siempre<br />
explotada relación entre Madrid y Barcelona, vista<br />
desde la sátira. También ha publicado viñetas de<br />
actualidad en diversas publicaciones locales (Més<br />
Sabadell) y nacionales (El Jueves). Sus siguientes<br />
libros, Españistán: este país se va a la mierda<br />
(Glénat, 2011) y Simiocracia (Debolsillo, 2012) han<br />
sido un revolucionario éxito de ventas.<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 51
DeBOLSILLO<br />
ricHard waGner<br />
y la MúSica<br />
Thomas Mann<br />
ricHard waGner y la MúSica<br />
Thomas Mann<br />
Colección: Contemporánea<br />
traductora: Ana María de la Fuente<br />
Págs.: 256<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
Thomas Mann (1875–1955) fue un genial ensayista<br />
y narrador alemán. La publicación de su primera<br />
novela, Los Buddenbrook (1901), con sólo veinticinco<br />
años le otorgó una fama mundial inmediata que se<br />
vio consolidada con obras como La muerte en Venecia<br />
(1911) o La montaña mágica (1924), una de las obras<br />
maestras de la literatura universal. Figura polémica<br />
por haber enarbolado la bandera del imperialismo<br />
alemán cambió, sin embargo, hacia posiciones<br />
socialdemócratas tras ser testigo de los movimientos<br />
revolucionarios de la Europa de posguerra. En 1929<br />
la Academia Sueca le concedió el Premio Nobel de<br />
Literatura.<br />
Richard Wagner<br />
y la música<br />
BICENTENARIO DEL NACIMIENTO DE RICHARD WAGNER<br />
Nos unimos a las celebraciones del bicentenario de Wagner<br />
recuperando un libro largamente olvidado que recopila los<br />
textos, cartas, conferencias y artículos wagnerianos del Premio<br />
Nobel de 1929, compilados por su hija Erika Mann<br />
Thomas Mann nunca destacó ni como admirador ni como crítico de las obras<br />
literarias de sus contemporáneos. Sin embargo, reservó su pasión y su sabiduría de<br />
lector meticuloso, el entusiasmo y hasta la crítica para aquellos autores cuyas obras<br />
inmortales le hicieron soñar en su juventud. Y como figura central de este panteón<br />
de padrinos culturales se alza, poderoso, Richard Wagner, pasión fundamental<br />
del escritor alemán y piedra de toque de algunas de sus novelas. Su persona y su<br />
obra constituyen el objeto de este libro, que ofrece la visión plural y cambiante del<br />
compositor, a quien Thomas Mann admiró sobre todo por haber sabido trascender<br />
las limitaciones específicas de su campo y aspirar a la universalidad con su obra. Un<br />
genio de la literatura frente a un genio de la música.<br />
«Realmente, no es difícil advertir un hálito del espíritu que anima a El anillo del<br />
Nibelungo en mis Buddenbrook, en esa procesión épica de generaciones unidas y<br />
entrelazadas gracias a un conjunto de motivos centrales.» Thomas Mann<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 52
DeBOLSILLO<br />
TU roSTro Mañana<br />
Javier Marías<br />
Colección: Contemporánea<br />
Págs.: 1.360<br />
Precio: 14,95 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
Javier Marías (Madrid, 1951) es quizá el escritor<br />
español contemporáneo más admirado fuera de<br />
nuestras fronteras. Es autor de una inmensa obra<br />
novelística, pero también ha cultivado el relato, el<br />
articulismo, el arte de la antología, la semblanza<br />
y la traducción. Más de una docena de premios<br />
internacionales avalan su carrera literaria.<br />
Tu rostro<br />
mañana<br />
Las tres partes de Tu rostro mañana reunidas en un solo<br />
volumen<br />
considerados como la obra decisiva en la trayectoria de Javier Marías, Debolsillo<br />
ha reunido en un volumen los tres libros que componen Tu rostro mañana. Jacques<br />
Deza –el protagonista– viaja a Inglaterra para poner distancia con su esposa e inicia<br />
así una extraña etapa de su vida: es reclutado como agente de un servicio secreto<br />
heredero del MI6 que, con el final de la Guerra Fría, pareciera servir a poderes<br />
inclasificables. La capacidad especial de Deza como «intérprete de vidas» y su<br />
agudeza para ver en el rostro presente el rostro futuro lo llevan a una fascinante<br />
reflexión sobre el hombre y su tiempo; sobre el pasado, el presente y el futuro; sobre<br />
la traición, la cobardía y sobre lo que se dice y se calla.<br />
«Marías se ha convertido en uno de los más importantes –y enigmáticos– novelistas<br />
de nuestros tiempos… esta trilogía lo encuentra en pleno dominio de sus formidables<br />
talentos.» Michael Kerrigan, The Times Literary Supplement<br />
«Esta trilogía está llamada a ser una de las más grandes novelas de nuestra época.»<br />
Anthony Beevor, The Sunday Telegraph<br />
«Tu rostro mañana se está comparando ya con En busca del tiempo perdido de Proust,<br />
y con razón. Es una novela de extraordinaria sutileza y pathos. Lo próximo que merece<br />
Marías es el Premio Nobel.» The Guardian<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 53
DeBOLSILLO<br />
de ProFUndiS y oTroS eScriToS de<br />
la cÁrcel<br />
oscar wilde<br />
Colección: Clásica<br />
traductores: Miguel Temprano García (De profundis),<br />
Palmira Feixas (Introducción y Cartas de la cárcel) y<br />
Olivia de Miguel (Balada de la cárcel de Reading)<br />
Págs.: 320<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 16 de mayo<br />
Oscar Wilde (1854-1900), maestro de la narrativa,<br />
la dramaturgia, la crítica y el ensayo, se formó como<br />
literato en Oxford. Su ingenio y su talento le hicieron<br />
ganar numerosos adeptos, mientras que su carácter<br />
excéntrico y su homosexualidad le hicieron perder<br />
otros tantos. Murió en París, solo y arruinado.<br />
De profundis<br />
y otros escritos<br />
de la cárcel<br />
El testamento vital y literario de Oscar Wilde. Una selección de<br />
lo que el conocido autor irlandés escribió durante su estancia<br />
en la cárcel, editada y prologada por Colm Tóibín<br />
a principios de 1895, Oscar Wilde estaba en la cumbre de su carrera y gozaba de<br />
un reconocimiento envidiable. Tenía amigos poderosos en la élite política, social e<br />
intelectual y campaba a sus anchas en el escenario de las artes y las letras británicas.<br />
Escribía sus obras de teatro sin pausa y sin demasiado esfuerzo, y se mezclaba con<br />
la flor y nata de Londres. Asimismo, mantenía una relación con el joven, hermoso,<br />
hedonista y ambicioso Lord Alfred Douglas, conocido como Bosie, a quien conoció<br />
cuatro años atrás. Pero en mayo de ese mismo año entró en prisión, abandonado<br />
por casi todos sus amigos, con su reputación arruinada, para sufrir una condena<br />
cuya severidad estaba más allá de su imaginación. Tras ser el protagonista de un<br />
escándalo por conducta indecente y soportar la vergüenza de un terrible proceso<br />
Oscar Wilde alumbró en la cárcel dos obras maestras: De Profundis y La balada de la<br />
cárcel de Reading.<br />
«Detrás de la alegría y la risa, puede haber una naturaleza vulgar, dura e insensible. Pero<br />
detrás del sufrimiento, hay siempre sufrimiento. Al contrario que el placer, el dolor no lleva<br />
máscara.» Oscar Wilde<br />
«Una obra maestra de la prosa escrita.» Colm Tóibín<br />
«Muestra la perspicacia, la honestidad y el estilo autoconsciente de un gran escritor.»<br />
W. H. Auden<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 54
DeBOLSILLO<br />
enTre MoroS y criSTianoS<br />
daniel Pennac<br />
Colección: Contemporánea<br />
traductor: Manuel Serrat Crespo<br />
Págs.: 96<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Daniel Pennac (Casablanca, 1944) es uno de los<br />
escritores franceses más queridos y seguidos de las<br />
últimas décadas. Con su saga del señor Malaussène<br />
conquistó el corazón de los lectores. En 2007 obtuvo<br />
el prestigioso Premio Renaudot por Mal de escuela.<br />
Entre moros<br />
y cristianos<br />
Inédita hasta ahora, he aquí la novela que cierra el sexteto<br />
Malaussène, estrafalario héroe del barrio de Belleville y chivo<br />
expiatorio profesional<br />
Una mañana, Pequeño, hermano menor de Benjamin Malaussène, despierta<br />
y reclama la presencia de su padre. Al tiempo que emprende una huelga de<br />
hambre hace una solemne declaración: «Preferiría a mi papá». Despreocupado<br />
en un principio, Benjamin no puede sino alarmarse al verlo palidecer y adelgazar<br />
por momentos y pronto descubre, con angustia, que ese inocente condicional<br />
revela que su hermano padece un bartlebismo galopante, como ya le ocurriera<br />
al héroe epónimo de la novela de Mellville. Desgraciadamente, encontrar a su<br />
padre no resulta tarea fácil. Al parecer, es el más misterioso de los padres de la<br />
tribu Malaussène. Sin saber qué hacer, Benjamin le cuenta lo ocurrido a su amigo<br />
Loussa, senegalés y experto en literatura china, quien le pondrá sobre la pista del<br />
novelesco padre de Pequeño.<br />
«Belleville se ha convertido en el espacio poético donde hacer vivir a la familia<br />
Malaussène, compuesta de seres entrañables que suelen encontrarse envueltos en extrañas<br />
y complicadas situaciones. Pero es su cautivadora voz narrativa, llena de sentido del<br />
humor y tensión, la que otorga un lugar de honor dentro de la novela negra a las obras<br />
que componen la saga.» El País<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 55
DeBOLSILLO<br />
la caSa de loS eSPíriTUS<br />
isabel allende<br />
Colección: Contemporánea<br />
Págs.: 512<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
Isabel Allende, de nacionalidad chilena, nació en<br />
Lima en 1942. Ha trabajado infatigablemente como<br />
periodista y escritora desde los diecisiete años.<br />
Desde que en 1982 publicó La casa de los espíritus<br />
no ha abandonado la cúspide de los narradores<br />
latinoamericanos, y sus libros han sido traducidos a<br />
más de veintisiete idiomas.<br />
Maribel Cruzado Soria ha colaborado durante años<br />
con prestigiosas editoriales internacionales en la<br />
elaboración y edición de guías didácticas, revistas<br />
y cuentos infantiles. Traductora de la organización<br />
UNICEF, ha escrito también numerosos artículos<br />
y ensayos sobre literatura, arte y fotografía para<br />
diferentes revistas culturales. En 2004 tradujo y<br />
preparó la antología Blues del poeta afroamericano<br />
Langston Hughes. Ha escrito las guías didácticas que<br />
se incluyen en la ediciones escolares del Diario de Ana<br />
Frank (2009), Siddhartha de Herman Hesse (2010), y<br />
El viejo y el mar de Ernest Hemingway (2011) y La casa<br />
de los espíritus, publicadas por Debolsillo.<br />
La casa de los<br />
espíritus<br />
Edición especial para escuelas de la celebrada novela La casa de<br />
los espíritus, que incluye material educativo.<br />
La casa de los espíritus narra la saga de una poderosa familia de terratenientes<br />
latinoamericanos. El despótico patriarca Esteban Trueba ha construido, con mano<br />
de hierro, un imperio privado que empieza a tambalearse a raíz del paso del<br />
tiempo y de un entorno social explosivo. Atrapados en unas dramáticas relaciones<br />
familiares, los personajes de esta portentosa novela encarnan las tensiones sociales<br />
y espirituales de una época que abarca gran parte de este siglo. Con ternura e<br />
impecable factura literaria, Isabel Allende perfila el destino de sus personajes como<br />
parte indisoluble del destino colectivo de un continente, marcado por el mestizaje,<br />
las injusticias sociales y la búsqueda de la propia identidad. Este logrado universo<br />
narrativo es el resultado de una lúcida conciencia histórica y social, así como de una<br />
propuesta estética que constituye una singular expresión de realismo mágico.<br />
«Un logro único, a la vez testimonio personal y posible alegoría del pasado, el presente y el<br />
futuro de América Latina.» The New York Times Book Review<br />
«Cautivadora… Una novela de fuerza y encanto.» The Washington Post<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 56
DeBOLSILLO<br />
kanT y el orniTorrinco<br />
Umberto eco<br />
Colección: Contemporánea<br />
traductora: Helena Lozano Miralles<br />
Págs.: 496<br />
Precio: 10,95 e<br />
Pub.: 16 de junio<br />
umberto eco (1932) es catedrático de semiótica en<br />
la Universidad de Bolonia y un escritor de novelas<br />
y ensayos de renombre mundial. Sin él, los índices<br />
de lectura de los últimos veinticinco años habrían<br />
sido mucho menores, y su obra constituye una de las<br />
pocas excepciones en que lectores y críticos se ponen<br />
de acuerdo para elogiarla.<br />
Kant y el<br />
ornitorrinco<br />
Una exaltación de la filosofía como arte del pensamiento y<br />
como indagación de las eternas dudas del hombre<br />
en este ensayo clásico de Umberto Eco, filosofía y semiótica se aúnan para<br />
analizar los mecanismos de percepción del hombre. ¿Por qué reconocemos a un<br />
gato como tal?, ¿por qué hemos acordado denominarlo de ese modo? A partir de<br />
estas preguntas, el novelista y filósofo italiano retoma una serie de aspectos que no<br />
se trataron con la debida profundidad en su Tratado de semiótica general. Para ello,<br />
recoge y estudia fábulas protagonizadas por animales en las que el funcionamiento<br />
del sentido común juega un papel decisivo. Y entre todos los animales, el<br />
ornitorrinco adquiere un relieve especial, pues parece concebido para poner<br />
en crisis las teorías del conocimiento. El complemento definitivo a los estudios<br />
semióticos de Eco.<br />
«¿Qué tienen que ver Kant y un ornitorrinco? Nada, se responde Eco. Y eso justifica el<br />
título de su libro, una recopilación de ensayos escritos “bajo el signo de la indecisión y de<br />
numerosas perplejidades”. Con humor, sabiduría y rigor, Eco indaga en esta obra sobre el<br />
problema de la referencia, del iconismo, de la verdad y de la percepción.» El Mundo<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 57
DeBOLSILLO<br />
el coronel cHaBerT<br />
Honoré de Balzac<br />
Colección: Clásica<br />
traductora: Mercedes López Ballesteros<br />
Págs.: 208<br />
Precio: 9,95 e<br />
Pub.: 6 de junio<br />
Honoré de Balzac (1799-1850) fue, junto con<br />
Gustave Flaubert, el principal representante de la<br />
novela realista. Los grandes autores del siglo xx,<br />
desde Thomas Mann hasta Georges Simenon,<br />
reconocen profusamente su maestría. La Comedia<br />
humana, formada por más de ochenta novelas, es su<br />
monumento literario.<br />
El coronel<br />
Chabert<br />
La asombrosa historia del coronel Chabert, un héroe de las<br />
campañas napoleónicas a quien se dio equivocadamente por<br />
muerto, acompañada de tres relatos magistrales<br />
chabert, héroe de las campañas napoleónicas, fue dado por muerto en la batalla<br />
de Eylau que enfrentó a los ejércitos francés y ruso entre el 7 y el 8 de febrero de<br />
1807. El coronel recobró el conocimiento en medio de una pila de cadáveres, poco<br />
antes de recibir sepultura, y logró salir del montón de cuerpos para regresar a París<br />
donde, rechazado por sus repulsivas heridas y condenado a la indigencia, intentó<br />
por todos los medios revocar el acta de su defunción y recuperar sus derechos<br />
perdidos. Acompañan a esta espléndida novela corta los cuentos El verdugo, El elixir<br />
de larga vida y La obra maestra desconocida.<br />
«El coronel Chabert: obra maestra, suma de la dignidad militar i la mediocridad<br />
burguesa.» Jordi Llovet, El País<br />
«Es orgullo de Balzac haber sido el primero en demostrar que bajo esta pugna de los que<br />
decimos civilización no se esconde menos crueldad que en los campos de batalla.» Stefan<br />
Zweig<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 58
DeBOLSILLO<br />
AVENTURAS<br />
laS avenTUraS de<br />
HUckleBerry Finn<br />
Mark Twain<br />
Colección: Clásica<br />
traductor: José A. de Larrinaga<br />
Precio: 8,95 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
kiM<br />
rudyard kipling<br />
Colección: Clásica<br />
traductora: Verónica Canales Medina<br />
Precio: 8,95 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
Cualquiera es un buen momento para volver a los<br />
clásicos, pero quizás el verano sea el más idóneo<br />
para releer estas cuatro obras maestras de la<br />
novelas de aventuras<br />
Las aventuras de Huckleberry<br />
Finn<br />
Una novela sobre la amistad, la adolescencia y la<br />
felicidad, una lectura imprescindible a cualquier<br />
edad.<br />
«Sobrevivir. Esa es una de las magias que el lector encuentra en esta<br />
novela. Capacidad para sobrevivir.» Roberto Bolaño<br />
Kim<br />
La obra maestra de Kipling y una de las grandes<br />
narraciones de todos los tiempos.<br />
«Ningún otro escritor occidental ha entendido la India como Kipling.»<br />
Salman Rushdie<br />
la iSla del TeSoro<br />
robert l. Stevenson<br />
Colección: Clásica<br />
traductor: Jordi Beltrán<br />
Precio: 8,95 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
La isla del tesoro<br />
loS TreS MoSqUeTeroS<br />
alexandre dumas<br />
Colección: Clásica<br />
traductor: Torcuato Tasso Serra<br />
Precio: 8,95 e<br />
Pub.: 13 de junio<br />
La aventura iniciática de un joven en busca<br />
del tesoro perdido de un pirata. La novela de<br />
aventuras por excelencia.<br />
«Resume todo lo que yo pido de la literatura.» Eduardo Mendoza<br />
Los tres Mosqueteros<br />
Cada una de las páginas de la novela más célebre<br />
de Alexandre Dumas rezuma aventura, intriga y<br />
acción.<br />
«Dumas seduce, fascina, interesa, divierte, enseña.» Victor Hugo<br />
2013 ABRIL-MAYO-JUNIO | <strong>Literaria</strong> 59
Novedades2013abrilmayojunio<br />
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