la oscura quintería - Bibliotecas Públicas

presenta como una mujer pragmática, víctima de
la sociedad clasista de su época.
Esta plasmación de la diferencia de clases ya
estaba presente en La regla del juego, la obra
maestra de Renoir, y quizás su mejor película:
los criados y los señores, que no creen en la
República, y que guardan bajo llave una
riquísima cubertería. Renoir no tardará en
plasmar su condición de director de comedias
desde la escena en la que Celestine confunde al
señor de la casa con un jardinero mientras que la
nueva fregona le hace gestos para decirle que se
trata del jefe. Más que en ningún otro filme de
esta etapa el director francés acude al registro
coloquial en la elaboración de los diálogos. En
esto la mordaz Paulette Goddard se aproxima a
la salvaje Anne Baxter de Aguas pantanosas.
Del grupo de los poderosos señores destaca el
simpático señor Lanlaire que enseguida conecta
con la extravertida Celestine, porque gracias a
ella la alegría parece haber entrado por fin en
esa seria y aburrida casa solariega. Me llama la
atención una entrañable secuencia, muy propia
del mundo de Renoir, que se desarrolla en el
jardín de la casa, en la que ambos se sinceran.
Primero es Celestine quien se disculpa por su
atrevimiento el día anterior al confundirlo con
un criado. Él, por su parte, elogia su encanto, su
belleza, y le confiesa abiertamente sus gustos
-Quisiera traer un poco de París aquí. A mí
también me gustaría divertirme. Quizás
podríamos ir juntos a París… Quieres
hacerme el favor de salir y comprarte un
DESDE EL ÁRBOL GORDO Nº 5 – JUNIO 2010
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pequeño regalo como señal de mi aprecio por
ti.
-Preferiría tener un recuerdo de usted… Una
caja de rapé tal vez.
Pues bien, el espectador escucha este
parlamento pero en realidad está viendo a otros
personajes que asisten atónitos a este encuentro
entre el señor y su nueva criada. De nuevo
vemos cómo el encuadre del cine de Renoir se
ensancha, cómo la voz y el espacio en off
cobran mucho protagonismo.
Celestine se entera de que en realidad el señor
Lanlaire no tiene nada. Y piensa entonces en su
vecino, el estrafalario capitán Mojuet. Sospecha
que este viejo loco sí puede facilitarle los lujos
que tanto desea.
-Si te vienes conmigo te lo daré todo. Todo…
Nos casaremos… Tú serías la primera. Y deja
que te diga una cosa: en mi habitación tengo
escondidos 25.ooo francos. ¿Qué tal eso
como regalo?
El ritmo de la película es frenético. Pero ya
sabemos cómo es y cómo piensa, en fin, a qué
aspira la alocada camarera de la casa. Ahora
bien, la llegada de George, el hijo de los
Lanlaire, descoloca a Celestine: se convierte en
su acompañante, en su lectora, en su amiga. Es
ésta la segunda trama narrativa del filme: se
plantea la imposibilidad del amor por la
diferencia de clase, a pesar de que George no se
siente cómodo con este marbete. En el otro
extremo, Joseph, el mayordomo, le recuerda a
Celestine su humilde condición social: le
sugiere hacerse cargo de un cabaret en
Cherburgo, casarse con él. O simplemente
apropiarse de algunos objetos de la casa y huir.
“Somos iguales tú y yo”, le reitera en numerosas
ocasiones. Al final matará al capitán Mojuet
para apropiarse de su dinero e implicará a
Celestine en este macabro asunto.
Celestine arrastra demasiado sufrimiento –
algunos hechos de un gris pasado- y no está
dispuesta a soportar los caprichos del enfermizo
hijo, de la prepotente madre y de esa agobiante
casa de locos. Y por delante no tiene nada ni a
nadie. Por eso la propuesta del mayordomo al
menos la lleva a recapacitar y a mantenerse
durante un tiempo más en la casa de los
Lonlaire.
Concluimos el comentario de este filme con el
análisis de la secuencia en la que Joseph, el
mayordomo, anuncia su deseo de renunciar a su
cargo después de algo más de diez años: como
tantas otras personas de su clase, aspira a algo
mejor, “la ambición de ser algún día mi propio
amo”. (Algo similar a lo que aspiran otros
personajes de Renoir como Sam –en El hombre