roger margarit

oger margarit
a la Vilaverda

“El campament es lleva avui gris i desolat,
ningú ha pujat avui el màstil, avorrit en la més
pobra soledat. Presoners d’un trist final, d’un
món que no viu, d’un món que es crema, A la
Vilaverda.”
(Raids 2010)

Sentiments i emocions de primera premsada
Només he parlat dues vegades amb ell. Només l’he vist un
parell de vegades sobre l’escenari del Palau de la Música,
en dues edicions nadalenques d’El món a RAC1. Només
puc dir que quan vaig escoltar, per primera vegada, el seu
primer disc, A la Vilaverda, em vaig sentir sorprès. Em van
sorprendre la varietat de registres, la capacitat per transmetre
la il·lusió d’estar parint la primera criatura, les descàrregues
emocionals que deixa anar quan diu les cançons, la
sinceritat amb què les comunica. En Roger vol ser músic,
li agrada fer música i ha trobat la seva manera de fer-ne.
Aquest és un dels valors primordials d’A la Vilaverda.
Roger Margarit, mes enllà de referents i influències inevitables,
descobreix la seva pròpia veu, la seva manera de
presentar històries i músiques que sorprenen pel contrast
entre il·lusions de tons naïf i estrofes de decepció, inquietud
o indignació.
Roger Margarit ha superat les expectatives d’un novell amb
10 cançons, 10 instantànies, més o menys alegres, que defineixen
el perfil d’un buscador de sensacions traduïdes en
música cantada amb tons propers, gairebé íntims, compartint
reflexions i observacions d’una primera etapa vital, que
comprèn des de l’experiència excursionista fins a la solitud
de moments vitals en què salten les màscares i les neurones
exploten transformant-se en observacions crítiques sobre
una realitat, de vegades, tan crua com indesitjada.
A la Vilaverda és un àlbum revelador, un disc que busca
despertar els diferents jos que s’instal·len en el nostre interior,
sense demanar-nos-en permís; els jos que han motivat
en Roger a transmetre’ns les seves vivències en un primer
disc tan revelador com sorprenent.
Resumint: un debut rodó.
Jordi Beltran
Realisme naturalment màgic:
Les poques vegades que he tingut l’oportunitat d’intercanviar
impressions amb en Roger Margarit, inevitablement,
no he pogut deixar de veure subtilment reflectit en ell el
meu jo de fa 20 anys. No tant pel que transmet la seva música,
ni per les influències que el captiven, ni tan sols per
la forma que té de construir cançons. És quelcom d’intangible,
d’alguna manera inexplicable. Treballa en soledat i
parla de “coses seves” en forma de cançons rotundament
diferenciades i personals. De vegades, aquest tipus d’expressions
semblen clixés. En el seu cas, parlar d’ “univers
propi” està més que justificat.
És una evidència que la millor, i de vegades sembla que
gairebé la única, forma que té en Roger d’expressar-se és la
seva música. No sembla un portent d’eloqüència en persona
i prefereix contínuament el segon pla, defugint el focus
estel.lar del rockstar de vella escola. I això, a mí, em genera
una confiança extrema en l’autenticitat de la seva música i,
a més a més, m’hi fa sentir proper.
En aquests casos, sempre penso en la dificultat, com a productor,
que té treballar amb aquest tipus de perfil. Aquesta
dificultat és la que va fer que jo, en un moment de la meva
vida, em decidís a intentar ser autosuficient. Qualsevol
intromissió dins el meu món suposava la majoria de vegades
una millora de qualitat important però per a mi no
tenia sentit, perquè cap productor no era capaç d’entendre
la meva forma d’aproximar-me a la música i, per tant, de
plasmar-la en so. Això és precisament el que em pensava
que es trobaria en Roger davant el repte de la gravació del
seu primer disc: la impossibilitat de trobar algú que aportés
el plus d’experiència i qualitat en la producció i que
alhora mostrés un respecte absolut per les seves idees sui
generis i definitivament mancades de prejudicis. I de cop,
la primera vegada que vaig poder escoltar el disc acabat
de sortir del forn, em vaig adonar que, per estrany que
sembli, en aquest cas, això ha estat possible. No sé amb
quin tipus de metodologia han treballat conjuntament en
Xavi Lloses i en Roger Margarit, i, la veritat, no ho vull
saber. L’únic que sé és que el disc manté intactes les sensacions
que ja transmetien les cançons d’en Roger en el seu
estat primari (fins i tot pel que fa a alguns arranjaments)
però alhora sona a un primer disc compacte i d’una alçada
sonora important. Que en Xavi Lloses té un talent musical
fora del comú ja ho sap tothom. Que en Roger Margarit és
un creador de cançons úniques ja us ho he explicat abans.
Però que el conjunt sigui la suma de les dues coses és el que
a mi em semblava difícil d’aconseguir. Però noi, ho han
fet. Recordo una tira de Quino on la Mafalda barrejava
en un mateix plat tots els seus aliments preferits i no podia
entendre com, inexplicablement, el resultat era vomitiu. La
interacció de grans talents no té sempre com a resultat un
megatalent. De fet, això no passa quasi mai. En el cas d’en
Xavi Lloses i en Roger Margarit, sí.
Potser algú pot pensar que el que fa en Roger s’aproxima
en alguns moments al surrealisme. Però jo en discrepo absolutament.
No hi veig per enlloc cap espurna de l’actitud
nihilista instrínseca al surrealisme. La poètica d’en Roger
flirteja més aviat amb aquella idea que en el seu moment
definiren els crítics literaris com a “realisme màgic”. Perquè,
per difícil que pugui semblar, en Roger aconsegueix
transmetre un aire de quotidianitat tan gran a les seves
rareses que un no pot evitar sentir-les com a pròpes encara
que siguin alienes. I això el fa encara més entranyable.
Dit això, simplement vull afegir que, al marge de qualsevol
altra anàlisi, el disc resulta compacte i coherent, alhora que
naïf i despreocupat. I crec que això no passa molt sovint,
la veritat.
Guille Milkyway

Sentimientos y emociones de primera prensadura.
Sólo he hablado un par de veces con él. Sólo lo he visto un
par de veces sobre el escenario del Palau de la Música, en
dos ediciones navideñas de El món a RAC1. Sólo puedo
decir que cuando escuché por primera vez su primer disco,
A la Vilaverda, me quedé sorprendido. Me sorprendieron
su variedad de registros, su capacidad para transmitir la
ilusión de estar pariendo la primera criatura, las descargas
emocionales que proyecta cuando dice sus canciones, la
sinceridad con que las comunica. Roger quiere ser músico,
le gusta hacer música y ha encontrado su manera de
hacerla. Este es uno de los valores primordiales de A la
Vilaverda. Roger Margarit, más allá de referentes e influencias
inevitables, descubre su propia voz, su manera de
presentar historias y músicas que sorprenden por el contraste
entre ilusiones de tonos naïf y estrofas de decepción,
inquietud o indignación.
Roger Margarit ha superado las expectativas de un novel
con 10 canciones, 10 instantáneas, más o menos alegres,
que definen el perfil de un buscador de sensaciones traducidas
en música cantada con tonos cercanos, casi íntimos,
compartiendo reflexiones y observaciones de una primera
etapa vital, que comprendre desde la experiencia excursionista
hasta la soledad de momentos vitales en los que saltan
las máscaras y las neuronas explotan transformándose en
observaciones críticas sobre una realidad, a veces, tan cruda
como indeseable.
A la Vilaverda es un álbum revelador, un disco que busca
despertar los diferentes yos que se instalan en nuestro interior,
sin pedirnos permiso; los yos que han motivado a
Roger para transmitirnos sus vivencias en un primer disco
tan revelador como sorprendente.
En resumen: un debut redondo.
Jordi Beltran
Realismo naturalmente mágico.
Las pocas veces que he tenido la oportunidad de intercambiar
impresiones con Roger Margarit, inevitablemente, no
he podido dejar de ver, sutilmente reflejado en él, mi yo de
hace 20 años. No tanto por lo que transmite su música ni
por las influencias que lo cautivan, ni tan sólo por su forma
de construir canciones. Es algo intangible, de alguna
manera inexplicable. Trabaja en soledad y habla de “sus
cosas” en forma de canciones rotundamente diferenciadas
y personales. A veces, este tipo de expresiones parecen
clichés. En su caso, hablar de “universo propio” está más
que justificado.
Es una evidencia que la mejor, y a veces parece que la única,
forma que Roger tiene de expresarse es su música. No
parece un portento de elocuencia en persona, y prefiere
contínuamente el segundo plano, rehuyendo el foco estelar
del rockstar de la vieja escuela. Y esto, a mi, me genera
una confianza extrema en la autenticidad de su música y,
además, me hace sentir cercano a ella.
En estos casos, siempre pienso en la dificultad, como
productor, que tiene trabajar con este tipo de perfil. Esta
dificultad es la que hizo que yo, en un momento de mi
vida, me decidiera a intentar ser autosuficiente. Cualquier
intromisión en mi mundo suponía, la mayoría de las veces,
una importante mejora de calidad, pero para mi no tenía
sentido, porque ningún productor era capaz de entender
mi forma de aproximarme a la música y, por lo tanto, de
plasmarla en sonido. Esto es precisamente lo que yo creía
que encontraría
Roger ante el reto de la grabación de su primer disco: la
imposibilidad de hallar a alguien que aportase el plus de
experiencia y calidad en la producción y que, al mismo
tiempo, mostrase un absoluto respeto por sus ideas sui
generis y definitivamente sin prejuicios. Y de repente, la
primera vez que pude escuchar el disco, acabado de salir
del horno, me di cuenta de que, por extraño que pudiera
parecer, en este caso, esto había sido posible. No sé con qué
tipo de metodología han trabajado conjuntamente Xavi
Lloses y Roger Margarit y, la verdad, no quiero saberlo. Lo
único que sé es que el disco mantiene intactas las sensaciones
que ya transmitían las canciones de Roger en su estado
primario (incluso por lo que respecta a algunos arreglos),
pero al mismo tiempo suena como un primer disco compacto
y de una envergadura sonora importante. Que Xavi
Lloses posee un talento musical fuera de lo común ya lo
sabe todo el mundo. Que Roger Margarit es un creador
de canciones únicas ya os lo he explicado antes. Pero que
el conjunto sea la suma de las dos cosas es lo que a mi me
parecía difícil de lograr. Pero, muchacho, lo han hecho.
Recuerdo una tira de Quino donde Mafalda mezclaba en
un mismo plato todos sus alimentos favoritos y no podía
entender cómo, inexplicablemente, el resultado era vomitivo.
La interacción de grandes talentos no siempre tiene
como resultado un megatalento. De hecho, es algo que no
ocurre casi nunca. En el caso de Xavi Lloses y Roger Margarit,
sí que ha ocurrido.
Tal vez alguien puede pensar que lo que hace Roger se
aproxima en algunos momentos al surrealismo. Pero yo
discrepo absolutamente. No veo por ninguna parte la más
pequeña chispa de la actitud nihilista intrínseca al surrealismo.
La poética de Roger flirtea más bien con aquella
idea que en su momento definieron los críticos literarios
como “realismo mágico”. Porque, por difícil que pueda
parecer, Roger consigue transmitir tal aire de cotidianidad
a sus rarezas que uno no puede evitar sentirlas como
propias, aunque sean ajenas. Y esto lo convierte en aún más
entrañable.
Dicho esto, simplemente deseo añadir que, al margen de
cualquier otro análisis, el disco resulta compacto y coherente,
así como naïf y despreocupado. Y creo que esto no
pasa muy a menudo, la verdad.
Guille Milkyway

L’Andreu té un poder místic
Hola, com va? Volem passar,
busquem remei pel nostre fill,
que és irreal.
Té un poder místic sideral.
...Té un poder místic.
Pot destruir deu mil nacions en uns segons,
si no us sap greu,
és que l’Andreu
té un poder místic, és un déu!
...Té un poder místic.
I ha de salvar la Humanitat
per ser el més gran heroi
i el més estimat.
Té un poder místic amagat.
...Té un poder místic.
I en aquest got no pot haver-hi hagut
vi bo del fort sense un embut,
sense un embut.
(Té un poder místic.)
Hola, com va? Volem passar,
busquem remei pel nostre fill,
que és irreal.
Té un poder místic, però a mi això
ja m’és igual.
A la Vilaverda
Entre les valls i glaceres,
entre cingles escarpats,
hi ha un poblet que no coneix la realitat.
Realitat que encara espera,
al bell mig de les ciutats,
en faroles i contenidors cremats.
I les passa putes,
maleint les persones,
venjances obscures
i la “telebasura”.
Hi ha un vell que canta
en soledat.
Sempre s’encanta
quan va al mercat.
No sap de qui,
però s’enyora
i s’entrebanca quan surt a ballar.
Sense llum,
sense gas,
aire o electricitat,
viu avui
el que demà serà oblidat.
Sense pes a l’espai,
sense feina ni treball.
Un detall
massa bonic per ser ignorat.
Comencem el llarg viatge.
Comencem-lo, que es fa tard,
i portem algun missatge d’amistat
a la Vilaverda.
Entre les roselles,
sota les estrelles.
Entre les roselles.
Un dia, un heavy
i un escolà
es van conèixer
a Montserrat.
Ningú no sap
per què s’enyoren.
Ningú no sap
per què van separar-se,
per què els van
separar.
A pasturar cargols
Un vell follet m’escolta,
però és tan petit que es perd entre la boira.
S’ho mira i se’n torna cap al bosc.
I el meu quartet de corda
és tan antic que ningú se’n recorda.
Si ens avorrim, juguem al dominó.
(No som perfectes, no.)
I al sac del camperol
hi ha nespres, naps i cols.
Llimacs i sargantanes.
La natura, pluja i sol,
i celebrem amb ganes la pastura de cargols.
A pasturar cargols,
a pasturar cargols, pasturar cargols!
Que no tenim més feina en aquest món.

Demà crec que vindràs
Avui ha estat
un dia d’aquells tan foscos que
que m’han matat
i no puc oblidar.
La ciutat
és un cúmul de merda i jo aquí estirat
en un prat
sols espero impacient que arribi
demà, demà, demà.
Demà crec que vindràs.
Demà crec que vindràs i no,
no crec que em demanis perdó.
Ahir vas espatllar-ho tot,
vas espatllar-ho tot.
Però sota la catifa
sortirà un califa
cantant una cançó d’amor.
Demà, demà, demà,
demà crec que vindràs.
i serà
com tornar-te a estimar.
Avui ha estat
un dia d’aquells tan foscos que
que m’han matat
i no puc oblidar, que va, que va, que va,
que va.
La ciutat t’ofega i què pensar,
si l’únic que...
l’esperança és l’únic que ens resta
Demà, (un nou dia serà), demà
(un nou dia serà), demà,
demà crec que vindràs.
Demà crec que vindràs i no,
no crec que em demanis perdó.
Ahir vas espatllar-ho tot,
vas espatllar-ho tot, de debò, de debò.
I no podré oblidar que les teves mirades
i els teus petons (ves per on),
ves per on, van enamorar-me.
Demà (un nou dia serà), demà
(un nou dia serà), demà,
demà crec que vindràs
i serà
com tornar-te a estimar.
Camina i canta
Des de les alçades caminant.
(cargol, cargol treu banya).
Bufa, tramuntana, com cada any
(cargol a la muntanya).
Amb molta fal.lera i pocs calés
a la cartera, tocarem
cançons austeres primavera i cap d’any.
Un parany, un refrany.
Un vell que canta.
Canta, canta, canta, camina i canta,
que qui canta els mals espanta.
Dolça nit, dolça remor
de cada tarda.
Canta, canta, canta, camina i canta,
que qui canta mai no mor.
I,
com un avís imprevist,
la rosada ens mullarà
com
si cantéssim sota el mar.
I,
com un avís imprevist
pujarem al cim més alt (al cim més alt)
com
si cantéssim sempre
des de les alçades caminant.
Canta, canta, canta, camina i canta,
que qui canta els mals espanta.
Dolça nit, dolça remor
de cada tarda.
Canta, canta, canta, camina i canta,
que qui canta mai no mor.
Des de les alçades caminant
(cargol camina i canta).
Des de les alçades caminant
xim pom!

SKA Nº15
Parlo clar
com qui et ven un paraigua.
Parlo clar
com qui canta un ska.
I el cas és que
tot el meu món s’enfonsa
i tot i que
tot sembla tan normal.
El terratinent sempre ens expulsa del seu camp
des que ens vam pixar sobre els enciams.
Parlo així
com qui és la veu del poble.
Parlo així,
canto pels oprimits.
I que bonic,
que és dedicar-se a escriure.
Que bonic,
però quin futur més trist!
Tinc aquí l’Ska nº15,
tres tractors, un quad i un “toldo” gris.
Si el terratinent et fa la guitza
i et recorda l’incident d’ahir,
posa-li l’Ska nº15,
ja veuràs com deixes d’existir.
Sóc viu encara
Pels camins,
per les muntanyes,
pels camins hi va un pastor amb les seves vaques.
Mira el cel.
Com el mirava!
Mira el cel i sent que és viu
encara
I avui m’he llevat amb ganes de somriure.
I avui m’he llevat
desquiciat.
No t’adones que
sóc viu encara.
Composaré
fins a l’últim dijous.
Que la cançó que canto jo
no espera ser més que un silenci enmig del tro.
Pels camins,
per les muntanyes,
pels camins hi va un pastor amb les seves vaques.
Mira el mar,
la mar tan blava.
Mira el mar i sent que és viu
encara.
I avui he viscut prou temps per dir-te que t’enyoro.
I avui he viscut prou temps,
prou minuts.
I la cançó que he escrit per tu
és indie, heavy, techno, boogie, rhythm & blues.
I la cançó que canto jo
no espera ser més que un silenci enmig del tro.
Sóc viu encara.

Avui sí
Fugint de la desídia i d’avorrir-nos com un flam,
ens posem les botes que “ens
en’nem” d’excursió al camp.
Caminem sempre endavant, caminem
sempre cantant,
fem la ruta dels bons jans.
Fem periples impossibles
sempre a punt i amb un somriure.
Fem periples impossibles
sempre a punt i amb un somriure escolta,
sabem el que ens importa.
Que avui sí
que serà un dia per gaudir
de tot allò
que a la ciutat ja no s’hi troba.
Avui sí
que serà un dia per gaudir,
serà millor
que ahir, jo crec que, jo dic que...
Hem posat a les motxilles material professional,
mandonguilles, esterilles i fabada litoral.
I, faci vent o temporal, o peti un sol descomunal,
pujarem el cim més alt.
Fem periples impossibles
amb alcohol per les ferides.
Fem periples impossibles,
amb honor farem el Pedraforca ,
això és el que ens importa.
Avui sí
que serà un dia per gaudir
de tot allò
que a la ciutat ja no s’hi troba.
Avui sí
que serà un dia per gaudir,
serà millor
que ahir, jo crec que, jo dic que sí.
Simplement
Si no ho feu, ningú ho farà.
Tothom a composar
al cent per cent
-diu el sergent-,
canteu, però que no us senti, simplement,
que les vostre veus em bloquegen la ment.
No hi ha motius per raonar,
ni raons per motivar,
ni cançons per versionar,
però avui t’he vist passar.
I si no ho feu, ningú ho farà.
Tothom a composar
al cent per cent
-diu el sergent-,
Canteu, però que no us senti, simplement.
Estrella d’Orient,
els teus llavis somrient.
Simplement.
Sota l’aigua hi ha un mandril
En un país encantat,
un petit eriçó corre desesperat
per la Vilaverda
a veure el savi mussol que tot ho sap.
“Senyor mussol,
Vós, tan savi i tan humil,
li he de dir que sota l’aigua hi ha un mandril.
Que quan l’espiava
ha caigut de cap al riu”.
“Sota l’aigua hi ha un mandril.
carregat amb els diners que ens va robar.
Sota l’aigua hi ha un mandril.
Si no fem res per ajudar-lo, morirà.”
“Petit eriçó, criatura de secà,
aquest simi no el podem pas perdonar,
que la Vilaverda
ens podria odiar.”
Sota l’aigua hi ha un mandril,
va deixar el poble empobrit i desquiciat
Sota l’aigua hi ha un mandril
presoner de la seva culpa, s’ofegarà.
I a la Vilaverda
tu també
hi pots anar.

Andreu posee un poder místico
Hola, ¿cómo vamos? Queremos pasar,
buscamos un remedio para nuestro hijo,
que es irreal.
Posee un poder místico sideral,
… Posee un poder místico.
Puede destruir diez mil naciones en unos segundos,
si no os sabe mal,
es que Andreu
posee un poder místico, ¡es un dios!
… Posee un poder místico.
Y tiene que salvar a la Humanidad
para ser el héroe más grande
y el más amado.
Posee un poder místico oculto.
… Posee un poder místico.
Y en este vaso no puede haber habido
buen vino del fuerte sin un embudo,
sin un embudo. (*)
(Posee un poder místico.)
Hola, ¿cómo vamos? Queremos pasar,
buscamos un remedio para nuestro hijo,
que es irreal.
Tiene un poder místico, pero a mi eso
ya me da igual.
(*) En el texto original, se trata de un juego
fonètico de significado irrelevante en el cual
palabras catalanas suenan como si fueran inglesas
(“haver-hi hagut” = “very good”).
En la Vilaverda
Entre los valles y los glaciares,
entre barrancos escarpados,
hay un pueblecito que no conoce la realidad.
Realidad que todavía espera
en medio de las ciudades,
en farolas y contenedores quemados.
Y las pasa putas
maldiciendo a las personas,
a las venganzas oscuras
y a la telebasura.
Hay un viejo que canta
en soledad.
Siempre se emboba
cuando va al mercado.
No sabe de quién,
pero se añora,
y tropieza cuando sale a bailar.
Sin luz,
sin gas,
agua ni electricidad,
hoy vive
el que mañana será olvidado.
Sin peso en el espacio,
sin trabajo ni ocupación.
Un detalle
demasiado bonito para ser ignorado.
Empecemos el largo viaje.
Empecémoslo, que se hace tarde,
y llevemos algún mensaje de amistad
a la Vilaverda.
Entre las amapolas,
bajo las estrellas.
Entre la amapolas.
Un día, un heavy
y un monaguillo
se conocieron
en Montserrat.
Nadie sabe
por qué se echan de menos.
Nadie sabe
por qué se separaron,
por qué los
separaron.
A apacentar caracoles
Un viejo duende me escucha,
pero es tan pequeño que se pierde en la niebla.
Se lo mira y se vuelve al bosque.
Y mi cuarteto de cuerda
es tan antiguo que ya nadie lo recuerda.
Si nos aburrimos, jugamos al dominó.
(No somos perfectos, no).
Y en el saco del campesino
hay nísperos, nabos y coles.
Babosas y lagartijas.
La Naturaleza, lluvia y sol.
Y celebramos con ganas el pastoreo de caracoles.
¡A apacentar caracoles,
a apacentar, apacentar caracoles,
que no tenemos otra tarea en este mundo!
Mañana creo que vendrás
Hoy ha sido
Uno de aquellos días tan oscuros que,
que me han matado
y no puedo olvidar.
La ciudad es un cúmulo de mierda
y yo aquí, estirado
en un prado,
sólo espero impaciente que llegue
mañana, mañana, mañana.
Mañana creo que vendrás.
Mañana creo que vendrás y no,
no creo que me pidas perdón.
Ayer lo estropeaste todo,
lo estropeaste todo.
Pero de debajo de la alfombra
saldrá un califa
cantando una canción de amor.
Mañana, mañana, mañana.
Mañana creo que vendrás
y será
como volverte a amar.
Hoy ha sido
uno de aquellos días tan oscuros que,
que me han matado
y no puedo olvidar, qué va, qué va, qué va,
qué va.
La ciudad te ahoga, y qué pensar,
si lo único que,
la esperanza es lo único que nos queda.
Mañana (será un nuevo día), mañana (será
un nuevo día), mañana,
mañana creo que vendrás
Mañana creo que vendrás y no,
no creo que me pidas perdón.
Ayer lo estropeaste todo,
lo estropeaste todo, de verdad, de verdad.
Y no podré olvidar que tus miradas
y tus besos (mira por dónde)
mira por dónde, me enamoraron.
Mañana (será un nuevo día), mañana (será
un nuevo día), mañana,
Mañana creo que vendrás
y será
como volverte a amar.

Camina y canta
Desde las alturas, caminando
(caracol, caracol, saca los cuernos). (*)
Sopla, tramontana, como cada año
(caracol en la montaña).
Con mucho anhelo y poco dinero
en la cartera, tocaremos
canciones austeras por primavera y año nuevo.
Una artimaña, un refrán.
Un viejo que canta.
Canta, canta, canta, camina y canta,
que quien canta, los males espanta.
Dulce noche, dulce rumor
de cada tarde.
Canta, canta, canta, camina y canta,
que quien canta nunca muere.
Y,
como un aviso imprevisto,
el rocío nos mojará
como
si cantásemos bajo el mar.
Y,
como un aviso imprevisto,
subiremos a la cima más alta
como
si cantásemos siempre
desde las alturas, caminando.
Canta, canta, canta, camina y canta,
que quien canta, los males espanta.
Dulce noche, dulce rumor
de cada tarde.
Canta, canta, canta, camina y canta,
que quien canta nunca muere.
Desde las alturas, caminando
(caracol, camina y canta).
Desde las alturas, caminando.
¡Chimpón!
(*) “Cargol, treu banya” es una popular canción
infantil. A lo largo de este tema, se parafrasean
varias canciones de excursionista.
Ska nº 15
Hablo claro
como quien te vende un paraguas.
Hablo claro
como quien canta un ska.
Y el caso es que
todo mi mundo se derrumba,
aunque
todo parece tan normal.
El terrateniente siempre nos expulsa de su campo
desde que nos meamos en las lechugas.
Hablo así,
como quien es la voz del pueblo.
Hablo así,
canto para los oprimidos.
Y qué bonito
es dedicarse a escribir.
Qué bonito,
Pero ¡qué futuro más triste!
Tengo aquí el ska nº 15,
tres tractores, un quad y un toldo gris.
Si el terrateniente te da la lata
y te recuerda el incidente de ayer,
ponle el ska nº 15,
ya verás cómo dejas de existir.
Aún estoy vivo
Por los caminos,
por las montañas,
por los caminos va un pastor con sus vacas.
Mira el cielo.
¡Cómo lo miraba!
Mira el cielo y siente que está vivo
todavía.
Y hoy me he levantado con ganas de sonreir.
Y hoy me he levantado
desquiciado.
No te das cuenta de que
aún estoy vivo.
Compondré
hasta el último jueves.
Y la canción que yo canto
no espera ser más que un silencio
en medio del trueno.
Mira el mar,
la mar tan azul.
Mira el mar y siente que está vivo
todavía.
Y hoy he vivido el tiempo suficiente
para decirte que te añoro.
Y hoy he vivido el tiempo suficiente,
los minutos suficientes.
Y la canción que he escrito para ti
es indie, heavy, techno, boogie, rythm &blues.
Y la canción que yo canto
no espera ser más que un silencio
en medio del trueno.
Aún estoy vivo.

Hoy sí
Huyendo de la desidia y de aburrirnos
como un flan,
nos ponemos las botas, que nos vamos
de excursión al campo.
Caminamos siempre adelante, caminamos
cantando siempre,
hacemos la ruta de los buenos chicos.
Hacemos periplos imposibles,
siempre a punto y con una sonrisa.
Hacemos periplos imposibles,
siempre a punto y con una sonrisa de boy-scout.
Sabemos lo que nos importa.
Que hoy sí
será un día para disfrutar
de todo aquello
que ya no se encuentra en la ciudad.
Hoy sí
será un día para disfrutar,
será mejor
que ayer, yo creo que, yo digo que…
Hemos metido en las mochilas material
profesional,
albóndigas, esterillas y fabada litoral,
y haga viento o temporal, o luzca un sol
descomunal,
subiremos a la cima más alta.
Hacemos periplos imposibles
con alcohol para las heridas.
Hacemos periplos imposibles.
Con honor, subiremos al Pedraforca,
esto es lo que nos importa.
Que hoy sí
será un día para disfrutar
de todo aquello
que ya no se encuentra en la ciudad.
Hoy sí
será un día para disfrutar,
será mejor
que ayer, yo creo que, yo digo que sí.
Simplemente
Si no lo hacéis vosotros, nadie lo hará.
Todo el mundo a componer
al ciento por ciento
-dice el sargento-,
cantad, pero que no os oiga, simplemente,
que vuestras voces me bloquean la mente.
No hay motivos para razonar,
ni razones para motivar,
ni canciones para versionar,
pero hoy te he visto pasar.
Y si no lo hacéis vosotros, nadie lo hará.
Todo el mundo a componer
al ciento por ciento
-dice el sargento-,
cantad, que no os oiga, simplemente.
Estrella de Oriente,
tus labios sonriendo.
Simplemente.
Bajo el agua hay un mandril
En un país encantado,
un pequeño erizo corre desesperado
por la Vilaverda
yendo a ver al sabio búho que todo lo sabe.
“Señor búho,
tengo que deciros, a vos que sóis
tan sabio y humilde,
que bajo el agua hay un mandril.
Que, mientras lo espiaba,
ha caído de cabeza al río.
Bajo el agua hay un mandril
cargado con el dinero que nos robó.
Bajo el agua hay un mandril.
Si no hacemos nada por ayudarlo, morirà.”
“Pequeño erizo, criatura de secano,
a este simio no lo podemos perdonar,
que la Vilaverda
nos podria odiar.”
Bajo el agua hay un mandril,
dejó al pueblo empobrecido y desquiciado.
Bajo el agua hay un mandril
prisionero de su culpa se ahogará.
Y a la Vilaverda
tu también
puedes ir.

oger margarit
a la Vilaverda
1. L’Andreu té un poder místic
2. A la Vilaverda
3. A pasturar cargols
4. Demà crec que vindràs
5. Camina i canta
6. Ska nº15
7. Sóc viu encara
8. Avui sí
9. Simplement
10. Sota l’aigua hi ha un mandril
Disc enregistrat entre Rubí (Vallès Occidental)
i Sant Feliu de Guíxols (Baix Empordà) el mes de desembre de 2011.
Roger Margarit: Lletres i música, veus, pianos, guitarres, harmònica i gralla.
Xavi Lloses: Producció, programació, teclats, acordió i petites percussions.
Comunitat de Veïns de la Vilaverda: Coros a Ska n15.
Fotografia: Juan Miguel Morales
Disseny gràfic: Carles Mañosa