El giro decolonial.indd - Patricio Lepe Carrión

una posición histórica y cultural particular, musicólogos y etnomusicólogos
han comenzado a converger en muchos temas, haciendo que los límites
convencionales entre la musicología histórica y la etnomusicología hayan
ido perdiendo terreno. 1 Aunque ha habido no poca resistencia a la penetración
en la musicología de nuevas perspectivas como el feminismo, 2 y a pesar
de que las diferencias ideológicas entre algunos miembros de cada gremio
son todavía substanciales, se está llegando, poco a poco, a la conclusión de
que la musicología histórica y la etnomusicología son apenas dos caras de
la misma moneda. Esto se ve refl ejado en el propósito evidente en algunas
universidades norteamericanas —en cuyo sistema académico se han establecido
institucionalmente con mayor fuerza las disciplinas de investigación
musical desde mediados del siglo XX— de fusionar ambas disciplinas en una
sola unidad académica, y entrenar a los estudiantes en el uso de las herramientas
metodológicas desarrolladas por cada una. Esta transformación ha
sido el resultado de una actitud crítica hacia el eurocentrismo de la academia
(que, no sobra resaltarlo, ha estado desde hace mucho en la agenda de los
etnomusicólogos), e intenta relativizar la hegemonía de la cultura burguesa
europea con respecto a las demás culturas musicales. ¿Por qué, si no, el
prefi jo “etno” ha sido válido para casi todas las músicas, excepto para la
música académica europea? ¿Por qué la mayoría de escuelas de música en
Estados Unidos siguen estando enfocadas, casi de manera exclusiva, en la
enseñanza del canon musical europeo? La crítica a la hegemonía de la perspectiva
europea en los estudios musicológicos anglosajones tuvo sus pioneros
entre destacados musicólogos africanos, formados en escuelas británicas,
como Nketia (1962) y Euba (1999). Uno de los capítulos más recientes de
esta autocrítica en el interior de las disciplinas musicales estadounidenses
desembocó hace poco (junio de 2006) en un animado intercambio de correos
en la lista de SEM (Society for Ethnomusicology), en donde los etnomusicólogos
discutieron apasionadamente sobre el etnocentrismo y aislamiento de la
academia norteamericana con respecto a la presencia y producción académica
de sociedades disciplinarias similares fuera del ámbito anglosajón.
Parece extraño que este tema no haya originado mayor atención y una
refl exión continua dentro de la comunidad de musicólogos y etnomusicólogos
latinoamericanos. Es verdad que la desigualdad académica norte/sur ha
1 En la práctica, los límites entre los objetos del conocimiento de la musicología histórica
(la música artística occidental) y la etnomusicología (las tradiciones musicales de pueblos
no occidentales) estuvieron más o menos defi nidos hasta los años noventa. Sin embargo,
nunca ha existido mucho consenso, sobre todo entre los etnomusicólogos, acerca de los
métodos que deben ser usados para el análisis (métodos generalmente derivados de la
antropología) ni acerca de la función en su trabajo de aspectos como la estética y la crítica,
que son elementos centrales en el trabajo de los musicólogos históricos. Véase en Kermann
(1985) una interesante discusión acerca de los retos que enfrentaron los musicólogos,
desde mediados de los años ochenta.
2 Véase un ejemplo de esta confrontación en el intercambio de opiniones entre Pieter van
der Toorn y Ruth Solie, en el volumen 9 del Journal of Musicology (1991).
196