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Encuentros de Diseñadores con Artesanos
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Comprender los dibujos y diseños existentes, es decir
‘tradicionales’ y las bases que los sustentan antes de
introducir nuevos dibujos y diseños.
Intentar, cuando sea posible, crear nuevos diseños
usando variaciones o adaptaciones de los diseños
básicos existentes.
6.5.5 Tratar con Materiales y
Procesos
Usar materias primas ecológicas que estén disponibles
localmente o sean accesibles fácilmente porque esto
hace que una artesanía sea más sostenible. También,
sustituir las materias primas no disponibles por
materias de las que se disponga fácilmente. Esto hay
que tenerlo en cuenta al hacer contribuciones de
diseño; no tiene mucho sentido que un estudiante de
diseño añada cuentas de distintos materiales, para
embellecer un producto si el artesano no puede
acceder a las cuentas fácilmente y a precios bajos; la
contribución en este caso no es sostenible.
Eliminar las materias primas peligrosas. El diseñador
también tiene que compartir la información sobre si
una materia prima es peligrosa y de serlo, introducir
tecnología o tomar medidas preventivas para resolver
el problema. Por ejemplo, una intervención de diseño
crítica en textiles ha sido la responsable de la
prohibición de los tintes azos que son dañinos para la
salud, con la petición de que los diseñadores y los
tecnólogos piensen en tintes alternativos.
Tener en cuenta la disponibilidad temporal de las
materias primas. En la intervención UMBVS, el cambio
de la materia base de lana (disponible estacionalmente)
a algodón (disponible todo el año) significó una gran
contribución porque los productos se podían vender
durante todo el año en el país.
Explorar el potencial de usar materias mezcladas
‘viables’. Los artesanos no tienen que estar limitados a
usar un material en concreto. Nuestro fracaso es que
hemos clasificados las artesanías y los artesanos de
acuerdo con los materiales: trabajador del metal,
trabajador del cuero, etc. Se deberían usar materiales
mezclados si pueden hacer que el producto esté en la
corriente principal. Por ejemplo, algunas de las
secciones de una silla de ratán se pueden hacer de
aluminio para mejorar la comercialización. Todavía
hay poca infraestructura para conseguir este prototipo
de ‘material mezclado’.
‘La mezcla de las técnicas artesanales con las de
producción en masa y de diferentes materiales ayudarán
a llevar la artesanía a la línea central del merchandising
y contribuirán a incrementar y revitalizar el sector de la
artesanía’
- Neelam Chibber 38
6.5.6 Especializaciones, Procesos y
Técnica y Tecnología
Reducir el trabajo penoso. Introducir técnicas
adecuadas o mecanismos para aumentar la destreza
y la tecnología base. Poner a disposición de los
artesanos, técnicas y tecnologías apropiadas. Asegurar
que en la gama de productos que se está
desarrollando, haya lugar para las aptitudes y los
niveles de especialización de todos los beneficiarios
potenciales, en lugar de sólo para aquellos que tienen
una destreza más alta. Algunos artesanos pueden
trabajar desde un boceto, otros prefieren tener juegos
completos de dibujos de los componentes y a otros
hay que hablarles sobre cada etapa para hacer todos
los componentes de un producto.
Proporcionar contribuciones tecnológicas y
formación acerca de variaciones en técnicas existentes
para proporcionar nuevos acabados, aspecto y mejorar
la calidad.
Tomar medidas para enfrentar y eliminar los procesos
peligrosos.
6.5.7 Sostenibilidad
Todo diseñador que esté pensando en trabajar con
artesanos, tiene que tener la seguridad de los artesanos
como su primera consideración. Así es posible desarrollar
productos de calidad, diseño y manufactura más altos.
Si un diseñador escoge tener una situación económica
difícil para él o ella, está bien, pero lo que no pueden es
imponer estos ideales al productor. Pueden insistir en
buena calidad y excelente resultado pero tienen que
estar seguros de que proporcionan la estabilidad
económica que el artesano necesita.
- John Ballyn
Las contribuciones en el diseño no se pueden separar
de los temas de medios de vida. Por ejemplo, a las
mujeres que hacían kurtas / vestidos con un bordado
mínimo para una ONG de Jaisalmer, les pagaban un
precio muy bajo por cada pieza bordada. La cuestión
que surgió fue: ¿Se deberían hacer las kurtas con un
bordado tan mínimo? ¿Ganan las mujeres suficiente
para su sustento?
El enfoque del diseño debería ser tal que el producto
no sólo sea estéticamente atractivo, sino que la
cantidad (y la naturaleza) del trabajo sea también
suficiente para asegurar unos ingresos adecuados al
artesano. El diseñador debería ser prudente a la hora
de desarrollar un producto, buscando primero un
mercado para este, por el tema de sustento que
conlleva. El artesano tiene que ganarse
adecuadamente la vida para que la intervención sea
sostenible.
38 Neelam Chibber, un diseñador con formación, es director de Industree Crafts Pvt. Ltd.