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Encuentros de Diseñadores con Artesanos
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Kristine Michael 33
dice: “Hay una diferencia entre
un objeto de dos dimensiones y uno de 3
dimensiones. Es importante ver un gráfico de
dibujo convertido en objeto. A veces, no ocurre
de la manera en que se visualizó en su origen. Por
ello, es importante, ser capaz de hacer el objeto a
mano y demostrarlo inmediatamente”.
El diseñador también puede hacer un estudio de
tiempo-y- movimiento. Haku Shah 34
, en el proceso
de estudiar las técnicas de cerámica, contó el
número de veces por minuto que el alfarero golpea
el cacharro para completar un proceso. Suresh
Mittal, un artesano especialista de Agra (India),
habla sobre diseñadores, la mayoría de los cuales
‘trabajaban con lápiz y papel y mostraban fotos’
‘Sólo uno o dos hacían los productos ellos mismos,
como una señora que bordaba. Los artesanos
estaban encantados con esto’, dijo.
Uno de los mayores obstáculos que se observan
entre diseñador y artesano es el de la lengua y
comunicación. La yuxtaposición de diseñadores y
estudiantes de diseño educados en la urbe y de
lengua inglesa y de artesanos ‘aldeanos’ que hablan
su propia lengua ha supuesto proporciones
mayores de lo que son en realidad. Sin embargo,
para las relaciones interactivas que se proponen,
la comunicación es esencial. El diseñador necesita
asegurarse de que él / ella establece métodos de
comunicación y diálogo; no importa si utilizan
métodos no ortodoxos. Parte del sumario del
diseñador consiste en crear un entendimiento con
el artesano en el que el diseñador pueda ‘intuir’
aquello que el artesano, probablemente, no puede
articular con demasiada claridad.
6.4.3 Establecimiento de la
Comunicación
No debería haber proyección de un paradigma
superior-inferior basado en la división de la lengua.
El artesano puede que no sea ‘alfabeto’ en el sentido
formal del término pero está lejos de ser ignorante.
Se debería utilizar el vocabulario visual en la medida de
lo posible. Tanto diseñador como artesano hablan la
misma lengua - la lengua de la artesanía, de la urdimbre,
la trama, el color, los telares y las manos. Este lenguaje
no es ‘verbal’, sino una forma de comunicación; tiene
muchas cosas en común.
- Jolly Rohtagi
Las artesanías tienen su propio lenguaje no verbal. Los
tejidos, por ejemplo tienen su propio lenguaje: de donde
provienen, quién los hace, sus técnicas, quién los lleva.
La asociación de vestido e identidad es muy importante
- Jasleen Dhamija 35
Crear relaciones de igualdad, ganarse la
entrada
Explicar y establecer la razón de estar allí. Intentar
que la presencia sea lo más discreta posible.
Comprender el contexto cultural, social, religioso
y ritualista; estudio de la zona (la documentación
de campo anterior es extremadamente
importante)
Crear relaciones de igualdad con los líderes de la
comunidad, incluidos los jefes del pueblo,
profesores, etc.
Crear relaciones de igualdad con los artesanos para
asegurarse el proceso participativo; establecer un
formato de ‘dar y tomar’ de aprendizaje mutuo.
Crear relaciones de igualdad con ONG: elaborar
papeles y estrategias para la sostenibilidad.
Establecer una relación con la comunidad con la que ha
elegido estudiar / trabajar. Esta relación tiene que ir
más allá de la mera mecánica de la recolección de datos
- el trabajador de campo tiene que ser un ‘observador y
participante genuino’... No trabaje sin tener en cuenta
el sentimiento o conveniencia - no invada la vida personal
o el espacio privado de aquellos con los que está
trabajando / de los que recoja la información.
- T.N. Madan, s.f.
6.4.4 Humanizar la Interacción y
Respetar al Artesano
El objeto es importante, pero nada hay más importante
que las personas - las que los hacen, usan, se relacionan
con ellos, los compran, los coleccionan y los destruyen.
Los objetos se humanizan por los usos que las personas
hacen de ellos. Su valor y significado radica en su uso y
su contexto.
Sensibilidad: como estudiante / diseñador que
trabaja dentro del entorno del artesano - bien con
el propósito de documentación o diseño - la
concientización tiene que ir acompañada con la
sensibilidad sobre el lado humano del proceso de
asociación. Esto es necesario; también es una
experiencia de aprendizaje muy enriquecedora
para las dos partes.
No alienar al artesano: la actitud del estudiante
de diseño debe ser tal que el artesano no se sienta
alienado. La actitud un cierto alcance que va desde
la forma de vestir al lenguaje; se refiere a todas las
acciones durante el desarrollo de la interacción.
33 Kristine Michael, diseñadora, formada en el NID, trabaja como ceramista, alfarera y profesora.
34 Haku Shah es un artista erudito; es una autoridad en tradiciones folklóricas y tribales de arte de la India.
35 Jasleen Dhamija es historiadora de arte textil y autora de muchos libros sobre tejidos de la India y de Oriente
Medio. Vive y trabaja en Nueva Delhi.