YEARBOOK OF THE ALAMIRE FOUNDATION

210 PHILIPPE CANGUILHEM
couronnement de l’empereur à Bologne en 1530. 8 En tout, ce sont donc quatre madrigaux
qui seront étudiés ci-dessous: ce travail portera avant tout sur les textes chantés,
en faisant abstraction de leur musique, qui dans le cas présent, n’est d’aucun secours
pour aider à l’établissement des circonstances de création de ces œuvres. 9
LE SAC DE ROME ET CLÉMENT VII
Le premier événement évoqué de façon certaine se trouve dans un madrigal attribué
à Arcadelt dans une autre source, mais avec un texte légèrement différent.
Ce madrigal, à la différence des autres madrigaux politiques contenus dans les
deux manuscrits de Masacone, n’est pas à proprement parler un unicum, puisqu’il est
paru en 1545 dans la réédition du quatrième livre de madrigaux d’Arcadelt, mais le
texte imprimé et la version transmise par Masacone varient sensiblement. Comme le
fait apparaître la mise en regard des deux versions, le texte original a été modifié pour
permettre d’illustrer une circonstance précise, l’invasion de Rome par les troupes
impériales en mai 1527. Le détournement du texte s’est opéré de façon assez simple:
la femme aimée est devenue l’Eglise, qui a «caché ses beaux yeux» à l’amour, en
d’autres termes qui s’est détournée de ses missions premières, causant ainsi la douleur
et la cécité de Rome. Les très légères modifications qui altèrent ensuite le texte
original sont presque superflues, tant sa lecture au deuxième degré est aisée: l’Eglise
appartient plus aux autres (c’est à dire à ses fidèles) qu’à elle-même (c’est à dire à
ses dirigeants); enfin, le dernier vers doit être à présent compris au sens propre, et
non plus au sens figuré. 10
8 Sur le motet original, voir l’excellent article de K. PIETSCHMANN, A Motet by Costanzo Festa for
the Coronation of Charles V, dans Journal of Musicological Research, 21 (2002), pp. 319–354. La transformation
de l’acclamation liturgique traitée sous forme d’ostinato et les variantes musicales légères
mais significatives montrent qu’il s’agit d’une version postérieure à celle destinée au couronnement de
1530: peut-être a-t-elle été donnée à l’occasion de l’entrée de Charles V à Florence en mai 1536.
9 Je réserve l’étude musicale de ces pièces à un ouvrage actuellement en préparation, qui comprendra
également les partitions les plus intéressantes des unica présents dans Civ1 et Corsini. A l’exception
de Deh perche si rebella, on ignore le nom des compositeurs des madrigaux étudiés ici. D’après leur
style musical, ils pourraient avoir été composés aussi bien par Corteccia que par Arcadelt, ou que par
un de leurs contemporains.
10 Il n’est toutefois pas impossible que le texte initial soit déjà une critique de l’Eglise prenant la forme
d’une métaphore, plus subtile, et que la version transmise par le manuscrit de Corsini en soit une «explication»:
voir par exemple la célèbre métaphore de Michel-Ange, Per molti, donna, anzi per mille
amanti, ou le madrigal de Verdelot cité dans la note suivante.