DON JUAN ALCALÁ 2015

DON JUAN
ALCALÁ 2015
XXXI Representaciones Itinerantes de
Don Juan Tenorio de José Zorrilla
Versión/ Yolanda Pallín
Dirección/ Eduardo Vasco
Organiza y produce/ AYUNTAMIENTO DE ALCALÁ DE HENARES
Coproducción/ NOVIEMBRE, COMPAÑÍA DE TEATRO

Don Juan Tenorio es seguramente la obra más representada a lo largo de la historia del teatro
español, y posiblemente una de las más conocidas por el público. Existe, además, un uso, una
puesta en escena en el inconsciente de cada espectador, una imagen de los personajes, una forma
propia de decir los versos; una identificación que ocurre con muy pocas obras literarias. También
es posible seguir un interesante viaje por este texto a través de testimonios escritos, imágenes y
anécdotas contadas por las gentes de dentro y fuera de la profesión desde su estreno en 1844.
Durante ese tiempo de vida escénica se han ido incorporando al imaginario popular distintos
elementos y tópicos, como el famoso sofá que Zorrilla jamás incluye, pero que forman parte de
esa cierta convención que acompaña al Tenorio allá donde se monta, como digo, y que condiciona
al director de escena que acepta el desafío de subirlo al escenario. Don Juan permanece junto a la
historia nacional en cada momento, y aunque va perdiendo fuerza como mito, constituye una
tradición escénica viva de extraordinaria fuerza popular. En nuestra ciudad, es ya una tradición
representarlo el día de Difuntos de cada año, y el público acude con sus tiradas de versos
aprendidas, acompañando a los actores como en una misa en la que se recuerda que hasta el peor
de los mortales tiene sitio en la piedad infinita que brinda el Omnipotente.
Una necesidad romántica para un personaje que en nuestro siglo ha perdido un poco su sitio; no
es ya la salvación eterna un tema que preocupe en exceso, ni parecen tan graves los delitos
carnales del protagonista, pero la obra conserva intactas las virtudes teatrales que han hecho
vibrar a los españoles con ella durante más de siglo y medio: el dinamismo de la acción, que
continúa una línea que entonces parecía perdida y enlaza directamente con la mejor tradición de
nuestro teatro barroco, y el conflicto de un hombre consigo mismo y con un mundo intransigente,
que aprisiona su exceso de vitalidad, desdeña cualquier posibilidad de cambio o vuelta atrás y
ejecuta su sentencia sin contemplaciones.
Don Juan vive al margen de cualquier estructura social, política o religiosa y sólo está dispuesto a
entrar en ese cauce cuando alguien le fascina y transforma su manera de ver las cosas.
Simplemente se comporta como lo hacen esas mismas estructuras a lo largo de la historia: sin
escrúpulos, sin contemplaciones, atendiendo únicamente a su beneficio y cumpliendo sus deseos
a cualquier precio... Si leemos atentamente El burlador de Sevilla encontramos una crítica
evidente de aquellos personajes, hijos de validos y nobles, que resultaban intocables por su
condición y campaban a sus anchas por un país empobrecido y maniatado, al que sólo le quedaba
lo divino como recurso para frenar la impotencia producida por un poder político incapaz o
negligente. Zorrilla equilibra la balanza, al presentar a un héroe romántico que vive al límite pero
es transformado por el amor: el amor lo guía hacia la salvación y logra, por vez primera si
exceptuamos a Zamora, encauzar a Don Juan sin necesidad de destruirlo.
Para mí el núcleo de la obra es precisamente éste: mostrar que la gente puede cambiar, que no es
necesario eliminar o suprimir a aquellos que no encajan.
Nuestra intención es sencillamente contarles, una vez más, esta historia de siempre a través de un
planteamiento muy personal que trata de potenciar los valores de la obra que hemos juzgado
interesantes para el público de hoy. Quizá porque creemos, ingenuamente claro, en la fuerza de
los afectos humanos y en su capacidad para cambiar las cosas; aunque la Historia se empeñe en
demostrarnos lo contrario.
Eduardo Vasco

R E P A R T O
por orden de intervención
“DON J U A N T E N O R I O”
DON JUAN TENORIO. Ginés García Millán
CRISTÓFANO BUTTARELLI. Héctor Carballo
MARCOS CIUTTI. José Ramón Iglesias
MIGUEL. Eduardo Vasco de Salas
DON GONZALO DE ULLOA. Arturo Querejeta
DON DIEGO TENORIO. Jacinto Montes de Oca
DON RAFAEL DE AVELLANEDA. Jesús Calvo
EL CAPITÁN CENTELLAS. Rafael Ortiz
DON LUÍS MEJÍA. Fernando Sendino
GASTÓN. Ángel Galán
PASCUAL. José Vicente Ramos
DOÑA ANA DE PANTOJA. Cristina Adua
BRÍGIDA. Yolanda Arestegui
LUCÍA. Lorena López
DOÑA INÉS DE ULLOA. Miryam Gallego
LA ABADESA DE LAS CALATRAVAS Isabel Rodes
LA TORNERA DE LAS CALATRAVAS. Helena Lanza
UN ESCULTOR. Francisco Rojas
ALGUACIL 1 Sergio Martín Puñal
ALGUACIL 2 Miguel Ángel Amor
MÚSICOS. Coro de Jóvenes de Madrid
DIRECCIÓN: EDUARDO VASCO
EQUIPO ARTÍSTICO
VERSIÓN: YOLANDA PALLÍN/ MÚSICA: EDUARDO VASCO/ ESCENOGRAFÍA: CAROLINA
GONZÁLEZ/ VESTUARIO: EMILIO SALINAS/ ILUMINACIÓN: MIGUEL ÁNGEL CAMACHO/
COLABORACIÓN ESPECIAL Y MAESTRO DE ARMAS: JOSÉ LUÍS MASSÓ/ AYUDANTES DE
DIRECCIÓN: DANIEL SANTOS Y FRAN GUINOT/ DIRECCIÓN DEL CORO: JUAN PABLO DE JUAN
PRODUCTOR: MIGUEL ÁNGEL ALCÁNTARA
Coproducida por el Ayuntamiento de Alcalá de Henares y Noviembre Compañía de Teatro S.L.

GINÉS GARCÍA MILLÁN/ Don Juan Tenorio
TELEVISIÓN
Protagonistas
Cuéntame cómo pasó, Óscar Aibar, Antonio Cuadri, Azucena Rodríguez
Frágiles, César Arriego, Rodrigo Sorogoyen
Isabel, Jordi Frades, Oriol Ferrer, Max Lemcke, José María Caro
La Señora, Jordi Frades, Belén Macías, Jorge Torregrossa, Salvador Gª Ruiz
Herederos, Norberto López, Joaquín Llamas y Jorge Torregrosa
Matrimonio con hijos, Ricardo A. Solla
Motivos personales, Salvador Calvo, Ignacio Mercero y Rafael Monleón
Un lugar en el mundo, Belén Macías y Jorge Torregrosa
Periodistas, Daniel Écija
Todos los hombres sois iguales, Jesus Font
Nazca, Benito Rabal
Episódicos
Galerías Velvet, Jorge Sánchez‐Cabezudo
Fuera de control, Manuel Valdivia
El comisario, Alfonso Arandia
Robles, investigador, Pedro Costa
Policías, Jesús del Cerro
Raquel busca su sitio, Rafael Moleón
Condenadas a entenderse, Azucena Rodríguez
A las once en casa, Eva Lesmes
La banda de Pérez, Josetxo San Mateo
Médico de familia, Daniel Écija
Curro Jiménez II, Benito Rabal

Mini Series
Tres días de abril, David Alonso
Adolfo Suárez, Sergio Cabrera
Amar en tiempos revueltos, Asier Aizpuru
Diario de un skin, Jacobo Rispa
CINE
La Punta del Iceberg, David Cánovas
Felices 140, Gracia Querejeta
Vulcania, José Skaff
María Montez: The Movie – Vicente Peñarrocha
The food guide for love (Amor en su punto) – D. Harari y T. Pelegri
5 de Mayo: La Batalla – Rafa Lara
Entre el cielo y el mar – Chumilla Carbajosa
23‐F – Chema de la Peña
The Unmaking of – Chumilla Carbajosa
Hotel Tívoli – Antón Reixa
Amor en defensa propia – Rafa Ruso
Reinas – Manuel Gómez Pereria
Pasos – Federico Luppi
Escuela de seducción – Javier Balaguer
Iris – Rosa Vergés
El año del diluvio – Jaime Chávarri
100 maneras de acabar con el amor – Vicente Pérez Herrero
Carmen – Vicente Aranda
El regalo de Silvia – Dionisio Pérez Galindo
Sólo mía – Javier Balaguer
Gitano – Manuel Palacios
Entre las piernas – Manuel Gómez Pereira
Mensaka – Salvador García
Insomnio – Chus Gutiérrez
Mamá es boba – Santiago Lorenzo Jiménez
Retrato de mujer con hombre al fondo – Mannane Rodríguez
Tabarka – Domingo Rodes
Felicidades, Tovarich – Antonio Eceiza
El infierno prometido – J. M. Chumilla
TEATRO
Jugadores de Pau Miró, Pau Miró
Kathie y el hipopótamo de Vargas Llosa , Magüi Mira
Los hijos se han dormido (versión de La Gaviota de Chejov) – Daniel Veronese
Las bicicletas son para el verano de Fernán Gómez, Emma Cohén
(Radioteatro para la Cadena SER)
La Iliada de Alesandro Baricco, Andrea D’Odorico (RNE)
Paseo Romántico, Laila Ripoll
Glengarry Glenn Ross de David Mamet, Daniel Veronese
Mujeres soñaron caballos de Daniel Veronese , Daniel Veronese

50 voces para Don Juan – Mario Gas
Coriolano de William Shakespeare (Coriolano) – Elena Pimenta
Hamlet de William Shakespeare (Hamlet) – Eduardo Vasco
Don Juan Tenorio de José Zorrilla (Don Juan) – Eduardo Vasco
Los vivos y los muertos de Ignacio García May – Eduardo Vasco
La fundación de Buero Vallejo J. C. Pérez de la Fuente
El rey Lear de Shakespeare – Miguel Narros
El enfermo imaginario de J. B. Moliere – Luis Olmos
Corazón de cine de Ignacio García May – Ignacio García May
La doble inconstancia de Mariveaux – Miguel Narros
Boca de cowboy de Sam Shephard – Patsy Fuller
Así que pasen cinco años de Lorca – Miguel Narros
Chanteclert de Rostand – Juan Antonio Vizcaíno
¡Hamlet! de Shakespeare – Ignacio García May
CORTOS
Don Enrique de Guzmán – Arantxa Echeverría / Meine Liebe – Ricado Steinberg y Laura Pousa
Estocolmo – Miguel Larraya / Morir, dormir, soñar – Miguel del Arco / Manchas – Jorge
Torregrosa
Palos de ciego amor – Miguel del Arco / Perdidos – Humberto Miró / Flores ‐David Ilundaín
PREMIOS
Nominado al mejor actor protagonista de la Unión de Actores 2013 por Isabel.
Premio al mejor actor en el Festival de Cine de Mula 2013 por el cortometraje Enrique de
Guzmán.
Nominado al mejor actor secundario de la Unión de Actores 2012 por 23‐F.
Premio mejor actor secundario de teatro de la Unión de Actores 2011 porGlengarry Gleen Rose.
Premio mejor actor en el Festival Medina del Campo 2011 por su papel en Meine Liebe.
Premio Villa de Madrid 2008 de interpretación dramática de teatro Ricardo Calvo por su
interpretación en la obra Mujeres soñaron caballos,
representada en el Teatro Valle‐Inclán, y como reconocimiento a su intensa trayectoria
profesional.
Premio mejor actor secundario de la Unión de Actores 2007 por Herederos.
En 2003, por el cortometraje Palos de Ciego Amor de Miguel del Arco, premio al mejor actor en
los festivales de Alfás del Pí, Medina del Campoo, Lorca, Antequera, Ponferrada.
Premio al mejor actor por cortometraje Flores en el Festival de Artorga.
Nominado al mejor actor protagonista de teatro en los Premios de la Unión de Actores 2000
por Don Juan Tenorio.
Premio de interpretación al reparto de Mamá es boba en el Festival de Cine de Alcalá de Henares
de 1997.

HÉCTOR CARBALLO/ Cristófano Buttarelli
Licenciado en Arte Dramático en la University of Kent at Canterbury, 2003‐2007 (Madrid).
Formación: Entrenamiento profesional ante la Cámara. Impartido por: Macarena Pombo.
Interpretación ante la Cámara (Central de Cine). Impartido por: Eva Lesmes. Interpretación ante la
Cámara (Central de cine). Impartido por: Daniela Féjerman. Interpretación para cine: comedia
(Central de cine). Impartido por: Eva Lesmes. Interpretación sobre textos de Shakespeare:
Impartidos por Will Keen, Brigid Panet y Katya Benjamin (Profesores de la R.A.D.A.)
Interpretación ante la Cámara (Plotpoint). Impartido por: Carlos De Matteis. Tres años en la
Escuela de Actuación de Loly Buján. Impartido por: Loly Buján. Mimo y Clown. Impartido por: José
Daniel Piris. Danza Contemporánea (nivel avanzado). Impartido por: Arnold Taraborrelli.
Lucha Escénica: espada y daga. Impartido por: Jesús Esperanza.
Lucha Escénica: doble sable (Estudio3). Impartido por: Paco Alberola.
Monólogos Cómicos (Festiclown). Impartido por: Eva Hache.
TELEVISIÓN
ISABEL, Jordi Frades, J.Mª Caro, Max Lemcke, Oriol Ferrer. TVE (Papel Carlos VIII de Francia)
El mariscal Pardo de Cela. Serie documental. Dirección: Damián Varela. 2006
La super cafetera. Serie online desde 2010. Productora: Pcmi. (Papel Principal.)
Cortometrajes
Sunny Johnson. Cortometraje. Dirección: Maresa Burmester. (Papel Principal). 2010
Gorgo. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez. (Papel Principal). 2010
Pepa y Miguel. Cortometraje. Dirección: Maresa Burmester. (Papel Principal).2010
Las vidas de Lucas. Cortometraje. Dirección: Helena Martínez. (Papel Secundario) 2009
Remordimiento. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez. (Papel Principal).2008
La jaula. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez. (Papel Principal).2008
5000. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez. (Papel Principal). 2008
¡Parados! Cortometraje. Dirección: José Luís Moreno. (Papel Principal). 2005
Esquizofrenia. Cortometraje. Dirección: Jesús Montalbán. (Papel Principal). 2005
TEATRO
Compañía Nacional de Teatro Clásico
Entremeses Barrocos. Autor: Calderón, Quirós y Moreto. Dirección: Pilar Valenciano, Héctor del
Saz, Elisa Marinas y Aitana Galán. 2011 (Papel secundario)
Todo es enredos amor. Autor: Diego de Figueroa. Dirección: Álvaro Lavín. 2010 (Papel secundario)
La moza de cántaro. Autor: Lope de Vega. Dirección: Eduardo Vasco. 2010 (Papel Secundario).

Con otras compañías
Grifo Y León, guardianes del museo. (Títeres) Autor y Dirección: Jon Sarasti. 2009 (Papel
Principal).
Garbancito. (Títeres) Autor y Dirección: Jon Sarasti. 2009 (Papel Principal).
El Deleitoso. Autor: Lópe de Rueda. Dirección: Agustín Iglesias. Guirigai Teatro. 2009 (Papel
Secundario).
Mara. Danza‐ teatro. Autor y Dirección: Marian Arriaga. 2008 (Papel principal) Festival de Almagro
Je t´aime. Autor y Dirección: David Vélez. 2008. Fándula Teatro. (Papel Principal). Festival de
Avignon
Pecados del Lobo. Autor: Clara Martín. Dirección: Juanjo Torres. 2007. 7 Lobos Teatro. (Papel
Principal).
Te quiero. Autor y Dirección: David Vélez. 2007. Fándula Teatro. (Papel Principal).
La boda de los Pequeños Burgueses. Autor: B. Bretch. Dirección: David Vélez. 2007 Fándula
Teatro. (Papel Principal).
La Vida es Sueño. Autor: P. Calderón de la Barca. Dirección: Agustín Iglesias. 2007 . Guirigai.
(Papel Secundario).
Os Pecados do Lobo. Autor: Clara Martín. Dirección: Héctor Carballo. 2006. 7 Lobos Teatro.
(Papel Principal).
Las Ferias de Madrid. Autor: Lope de Vega. Dirección: José Luis Tutor. 2005 (Papel Secundario).
¡Mamá, quiero ser famoso! Dirección y guión: Jordi Milán. Música: Joan Vives.2005. La Cubana.
(Apariciones especiales).
Fundador y director artístico de la compañía 7 LOBOS Teatro.
En el cielo de mi boca. Autor: José Padilla. Dir.: Jazz Vilá. (Ayudantía dirección) 2011
Nana para la niña vacía. Autor: Héctor Carballo 2009
El Bosque Brillante. Autor: Mar Montoso. 2007
Os Pecados do Lobo. Autor: Clara Martín. 2006
PROFESOR
Cursos de Lucha Escénica: Florete, espada y sable.
Curso de Caracterización de Actores.
Curso de Interpretación: “El entrenamiento del Actor”

JOSÉ RAMÓN IGLESIAS/ Marcos Ciutti
Diplomado en Arte Dramático por el Instituto del Teatro y de las Artes Escénicas de Asturias (ITAE
91‐95). Desde 1.993 participa en más de cuarenta montajes teatrales. Diez de ellos con la
Compañía Nacional de Teatro Clásico, a las órdenes de Directores tales como José Carlos Plaza,
Pilar Miró, Jesús Cracio, David Ottone, J.C Pérez de la Fuente o Eduardo Vasco entre muchos
otros.Participa en multitud de series de TV entre las que cabe destacar: Impares, Padres, El
Secreto de Puente Viejo, Aída, El Ministerio del Tiempo…
TELEVISIÓN (selección de trabajos)
Oleuba (Short) (post‐production) Presentador 2015
El ministerio del tiempo (TV Series) 2015
Con el culo al aire (TV Series) 2014
Museo Coconut (TV Series) 2014
Aída (TV Series) 2013
La Gira: Luces, cámara, acción (TV Movie) 2013.
El secreto de Puente Viejo (TV Series) 2011.
Águila Roja, la película 2011
La Gira (TV Series) 2011.
Impares (TV Series) 2008‐2010.
El Divo (TV Series) 2009
Bicho malo (TV Series) 2009
Padres (TV Series) 2009
Lalola (TV Series) 2008
Física o química (TV Series) 2008
Cuéntame cómo pasó (TV Series) 2006
Matrimonio con hijos (TV Series) 2006
Paco y Veva (TV Series) 2004
Un lugar en el mundo (TV Series) 2003
Manos a la obra (TV Series) 2001
El botones Sacarino (TV Series) 2000

ARTURO QUEREJETA/ Don Gonzalo de Ulloa
(comendador de Calatrava)
TEATRO
Con Noviembre Teatro
EL MERCADER DE VENECIA de W. Shakespeare, Eduardo Vasco
OTELLO de W. Shakespeare, Eduardo Vasco
NOCHE DE REYES de W. Shakespeare, Eduardo Vasco
HAMLET de W. Shakespeare, Eduardo Vasco
Con la Compañía Nacional de Teatro Clásico
ENTREMESES BARROCOS, P. Valenciano, E. Marinas, A. Galán, H. del Saz
UN BOBO HACE CIENTO de Antonio de Solís, JC. Pérez de las Fuente
EL CONDENADO POR DESCONFIADO de Tirso de Molina, Carlos Aladro
LA ESTRELLA DE SEVILLA de Lope de Vega, Eduardo Vasco
El PINTOR DE SU DESHONRA de Calderón de la Barca, Eduardo Vasco
EL CURIOSO IMPERTINENTE de Guillen de Castro, Natalia Menéndez
TRAGICOMEDIA DE DON DUARDOS de Gil Vicente, Ana Zamora
EL CASTIGO SIN VENGANZA de Lope de Vega, Eduardo Vasco
LA SERRANA DE LA VERA de Vélez de Guevara, María Ruiz
DON JUAN TENORIO de José Zorrilla, Maurizio Scaparro
PERIBÁÑEZ Y EL COMENDADOR DE OCAÑA de Lope, JL Alonso de Santos
DON JUAN de Molire, Jean‐Pierre Miquel
LA ESTRELLA DE SEVILLA de Lope de Vega,Miguel Narros
LA VIDA ES SUEÑO de Calderón de la Barca, Adolfo Marsillach
EL ACERO DE MADRID de Lope de Vega, José Luis Castro
EL MÉDICO DE SU HONRA de Calderón de la Barca, Adolfo Marsillac
DON GIL DE LAS CALZAS VERDES de Tirso de Molina, Adolfo Marsillach
FUENTEOVEJUNA de Lope de Vega, Adolfo Marsillach
LA GRAN SULTANA de Miguel de Cervantes, Adolfo Marsillach
LA NOCHE TOLEDANA de Lope de Vega, Juan Pedro de Aguilar
Otras obras destacadas
NOCHE DE REYES SIN SHAKESPEARE de Adolfo Marsillach, M.Lezcano
LA RATONERA de Agatha Christie, Ramón Barea

EL APAGÓN de Peter Shaffer, Jaroslaw
UNA JORNADA PARTICULAR de Ettore Scola, Pedro M. Martínez
ESCUADRA HACIA LA MUERTE de Alfonso Sastre, Antonio Malonda
PARES Y NINES de J.L. Alonso de Santos, Gerardo Malla
FUERA DE QUICIO de J.L. Alonso de Santos, Gerardo Malla
BAJARSE AL MORO de J.L. Alonso de Santos, Gerardo Malla
LA TABERNA FANTÁSTICA, Gerardo Malla
TELEVISIÓN
CUÉNTAME CÓMO PASÓ, Óscar Aibar y Agustín Crespi
ISABEL, Jordi Frades, J.Mª Caro, Max Lemcke, Oriol Ferrer
14 DE ABRIL. LA REPÚBLICA, J. Torregrossa, N. López Amado, J. Frades
EL SECRETO DEL PUENTE VIEJO, Inma Torrente, Luis Santamaría
FÍSICA O QUÍMICA, Carlos Navarro Ballesteros, Juanma R. Pachón
HOSPITAL CENTRAL, J.L Gª Berlanga, Javier Pizarro
AMAR EN TIEMPOS REVUELTOS, Diego Lesmes
MOTIVOS PERSONALES, Ignacio Mercero, César Rodríguez, Salvador Calvo
EL PANTANO, Pepa Sánchez Biedma
ABOGADOS, J.M.Paino
EL COMISARIO, Norberto López Amado, Ignacio Mercero, Jesús Font
AL SALIR DE CLASE, Pepa Sánchez Biezma
ROBLES: INVESTIGADOR PRIVADO, Josetxo San Mateo
LA VIDA EN EL AIRE, Ignacio Mercero
OH ESPAÑA, Dagoll Dagom
CARMEN Y FAMILIA, Pablo Ibáñez
LA HUELLA DEL CRIMEN, Imanol Uribe
EVA Y ADÁN, J.L. Alonso de Santos
LA FORJA DE UN REBELDE, Mario Camus
LA CASA DE LAS CHIVAS, Sergi Shaft
BRIGADA CENTRAL, Pedro Masó
CINE
Largometrajes
PLANTA CUARTA, Antonio Mercero
ATRACO A LAS TRES Y MEDIA, Raúl Marchant
CACTUS, Pau Freixas
LUZ NEGRA, Xavier Bermúdez
LA DIPUTADA, Javier Aguirre
Cortometrajes
LAS SUERTES, Alejandro Marcos
ENDORA, Fernando Mainguyuague
PREMIOS
PREMIO ÁGORA DEL FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO DE ALMAGRO
PREMIO DEL PÚBLICO DE VALLADOLID

JACINTO MONTES DE OCA/ Don Diego
Tenorio
Formación durante tres años (2006, 2007 y 2008) en el Aula de Teatro de la Universidad de Alcalá
de Henares.
Curso de interpretación impartidos por Santiago Alonso (2009, 2010 y 2011)
Formación durante dos años (2012 y 2013) en la Escuela Teatro de Cámara Chejov, Impartido por
Ángel Gutiérrez, fundador y director artístico del Teatro de Cámara Chejov.
Curso de interpretación impartidos por Santiago Alonso en Taller de Teatro.
TEATRO (selección de trabajos)
Don Juan de Alcalá. José Zorrilla. Dirección Carlos Aladro 2014. Personaje: Diego Tenorio
Don Juan de Alcalá. José Zorrilla. DirecciónCarlos Aladro 2013. Personaje: Diego Tenorio
Don Juan en Alcalá. José Zorrilla. Dirección Jorge Muñoz 2012Personaje: Diego Tenorio
Las Noches de Don Juanen Alcalá. Pilar González y Martín Puñal. Productora Cervantalia. 2010,
2011, 2012, 2013 y 2014. Personaje: Don Gonzalo de Ulloa
Una mujer sin importancia. Oscar Wilde. Dirección Santiago Alonso. 2009. Taller de Teatro
Los árboles mueren de pie. Alejandro Casona. Dirección Santiago Alonso. 2010. Taller de Teatro
Otras actividades escénicas
La Noche de los libros. Lecturas dramatizadas de Juan Marsé y José Emilio Pacheco Premios
Cervantes 2009 y 2010
Poesía en los claustros. Festival de la Palabra. Poemas y textos del Siglo de Oro en la Universidad
de Alcalá de Henares. 2006, 2007 y 2008
CINE
La Espina de Dios. Oscar Parra de Carrizosa. Personaje: Jairo.2.015
TELEVISIÓN
Episódicos
El Secreto de Puente Viejo. David Montoya 2015. Capítulos 1.157, 1.159 y 1.160 Antena 3
La que se Avecina. Producción Tele 5
OTRAS ACTIVIDADES AUDIOVISUALES
Spot publicitarios y promocionales para distintas campañas
Promocionales corporativos para empresas

JESÚS CALVO/ Avellaneda
Licenciado en Interpretación por la R.E.S.A.D. / 1988‐92. Interpretación Audiovisual Luis Gimeno /
Universidad de Alcalá de H. /2000. Curso de verano de Interpretación/ IFEMA‐C.A.M. /2001
Técnicas de Doblaje/ CAM / 2003. Curso de Shakespeare Helena Pimenta/Arte4/ 2003.
Entrenamiento para actores / Arte4 / 2002‐04. Interpretación Bob McAndrew/ Arte4 / 2002/04.
Interpretación con Andrés Lima / U.I.M.P. / 2010. Interpretación con Tamzin Townsend / 2011
CINE
“MOZZARELLA LETAL”‐ Dirección José Antonio Barquillal. Littleboat producciones. 2014
“UNDO INFINITO”‐ Dirección Álex Mendíbil. Dentro de #littlesecretfilm. 2013
“ESTADO DE REGRESIÓN”‐ Dirección Álex Mendíbil. Co‐protagonista. Dentro de #littlesecretfilm
por Calle13/ 2013
TELEVISIÓN
“EL SECRETO DE PUENTE VIEJO”‐ A3‐Boomerang TV, S.A. 2015. cap.1.120, 1.121, 1.126, 1.130.
“CUÉNTAME COMO PASÓ”‐ TV1‐Grupo Ganga Producciones S.L. 2014. cap.270.
“HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5‐Videomedia Producciones. 2011. cap.486.
“YO SOY BEA”‐ Tele5‐Grundy Producciones S.A. 2008. cap.482/485/486/489/490.
“EL PORVENIR ES LARGO”‐ TV1.‐ cap.36. 2008.
“PLANTA 25”‐ TeleMadrid. Miramón Mendi S.A.‐ cap.8. 2006
“AQUÍ NO HAY QUIEN VIVA”‐ A3. Miramón Mendi S.A.‐ cap.61. 2005
“LOBOS”‐ A3. VideoMedia Producciones‐ cap.02/03. 2004
“SOPA BOBA”‐ A3. Miramón Mendi S.A.‐ cap.11. 2004
“MANOLITO GAFOTAS”‐ A3. Filmax TV‐ cap.11. 2004
“HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5. VideoMedia Producciones‐ cap.88. 2003
“POLICIAS”‐ Tele5. GloboMedia Producciones‐ cap. 80. 2002
“HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5. VideoMedia Producciones‐ cap.57 / 62. 2002
“MEGATRIX”‐ A3. Aventura TV, 3 Programas. 2002
“MEGATRIX”‐ A3. Pausoka Producciones. Cámara oculta, 9 programas. 2002
"OJO QUE NOS VEN"‐ TM. Pausoka Producciones. Cámara oculta, 4 programas. 2002
“MALDITA LA HORA”‐ A3. Zeppelin Televisión. 3 programas. 2001
“ESENCIA DE PODER”‐ Tele5. Zeppelin Televisión‐ cap.74 / 75. 2001
“HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5. VideoMedia Producciones‐ un cap. 2001
“BOTONES SACARINO”‐ Ficción TV‐ cap. 3 2000
“24 HORAS”‐ A3. Creativos Asociados Radio y Televisión‐ cap. 6º / 14º. 1991‐2000
“CALLE NUEVA”‐ TV1.Zeppelin Televisión. cap. 489º / 490º/ 2000
“RAQUEL BUSCA SU SITIO”‐ TV1. Tesauro Producciones‐ cap. 3º / 10º/ 1999‐2000
“MANOS A LA OBRA”‐ A3. Acanto Cine Vídeo‐ cap. "¡Vaya Belén!". / 1999
“LO + PLUS”‐ Canal +. 39 programas./ 1998‐2000

TEATRO
“Eterno Creón” basado en “La Tebaida” de Racine dramaturgia Manuel De. Direc.‐Manuel De/
2014‐2015
“Antes que todo mi dama” de Calderón de la Barca. Direc.‐Víctor Manuel Dogar. Cía.‐Teatro del
Biombo. 2014/2015
“Abrevi4ndo” de Cervantes, Molière y Anónimo. Direc.‐Víctor Manuel Dogar. Cía.‐Teatro del
Biombo 2013/ 2014
“NOCHE DE REYES” de Williams Shakespeare. Direc.‐Eduardo Vasco. Cía.‐Noviembre Teatro/
2012/ 2013
“ENTREMESES BARROCOS”. Direc.‐Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán, Héctor del Saz
Cía.‐C.N.T.C./ 2011‐2012
“UN BOBO HACE CIENTO” de Antonio de Solís y Rivadeneira. Direc.‐ Juan Carlos Pérez de la
Fuente. Cía.‐C.N.T.C./ 2011
“CONDENADO POR DESCONFIADO” de Tirso de Molina. Direc.‐Carlos Aladro. Cía.‐C.N.T.C./ 2010
“LA ESTRELLA DE SEVILLA” de Lope de Vega. Direc.‐Eduardo Vasco. Cía.‐ C.N.T.C. (Compañía
Nacional de Teatro Clásico) / 2009
“EL AMOR QUE NO OSA DECIR SU NOMBRE” de María Cereijo basado en DE PROFUNDIS de
Oscar Wilde. Direc.‐Fernando Calatrava. Cía.‐ P4T. Teatro de LAS AGUAS. Madrid./ 2008
“MOLIERE POR DOS‐(LA ESCUELA DE LOS MARIDOS/LAS PRECIOSAS RIDICULAS)” de Molière.
Direc.‐ Adrián Daumas. Festivales de Teatro Clásico como Almagro, Olite y El Escorial. TEATRO DE
MADRID./ 2004‐2005
“BAZAR” de David Planell. Direc.‐Norma Martinez. / 2003
“DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ María Ruiz. / 2002
“FEDERICA DE BRAMANTE O LAS FLORECILLAS DEL FANGO” de Tono y Jorge Llopis. Direc.‐ Pedro
G. 2002
“DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ Luis Dorrego. / 2001
“COMO GUSTÉIS” de William Shakespeare. Direc.‐ Adrián Daumas. Festival Internacional de
Teatro Clásico de Almagro. Festival de Teatro de Cáceres. / 2000‐2001
“DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ María Ruiz. / 2000
“EL DRAGONCILLO” de Pedro Calderón de la Barca. Direc.‐ Luis Dorrego. / 2000
“LA CARRERA” de Eva Parra. Direc.‐ Eva Parra. / 1999
“DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ María Ruiz. / 1999
“LOS ENREDOS DE SCAPÍN” de Moliére. Direc.‐ Adrián Daumas. Festival de Almagro. / 1999
“EDIPLITIS (O LA INFLAMACIÓN DEL COMPLEJO)” de Luis Dorrego. Direc.‐ Luis Dorrego. / 1998
“AQUÍ NECESITAMOS DESEPERADAMENTE UNA TERAPIA” de Christopher Durang. Direc.‐
Charo Amador./ 1998
“LA ENTRETENIDA” de Miguel de Cervantes. Direc.‐ Luis Dorrego./ 1997
“EL EXÁMEN DE MARIDOS” de Ruiz de Alarcón. Direc.‐ Vicente Fuentes. Festival Internacional de
Teatro Clásico de Almagro. / 1997
“NOCHE DE REYES (O LO QUE QUERÁIS)” de William Shakespeare. Direc.‐ Adrián Daumas. / 1997
“COMO LA VIDA MISMA” de Yolanda Pallín. Direc.‐ Ana Ramírez. / 1996
“EL VERDADERO INSPECTOR HOUND” de Tom Stoppard. Direc.‐ Eva Parra. / 1996
“VIDA Y MUERTE DEL POETA CERVANTES” de Josef Szajna. Direc.‐ Josef Szajna. / 1993
“DAR TIEMPO AL TIEMPO” de Pedro Calderón de la Barca. Direc.‐ Eduardo Vasco. / 1993
“CORRE” de Francisco Ortuño. Direc.‐ Francisco Ortuño. / 1993
“HIEL” de Yolanda Pallín. Direc.‐ Eduardo Vasco. / 1993
“NUESTRA COCINA” de Arnold Wesker. Direc.‐ José Luis Alonso de Santos. / 1992
“EL VIAJE DE PEDRO EL AFORTUNADO”, de August Strindberg. Direc.‐Luis Blat y Fernando
Calatrava./ 1991
“DON JUAN EN ALCALÁ”, de José Zorrilla. Direc.‐ Francisco Ortuño. / 1990
“MIRANDO HACIA ATRÁS CON IRA”, de John Osborne. Direc.‐ Fernando Calatrava. / 1990
Teatro Breve. Comprometido con los nuevos dramaturgos ha interpretado más de una decena de
nuevas piezas

RAFAEL ORTIZ / El capitán Centellas
Licenciado por la universidad de Kent at Canterbury en el año 2001. Formación: Interpretación
con Cicely Berry. Interpretación con Will Keen. Interpretación en el universo Shakesperiano con
Owen Horsley. Integrado en el proyecto de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico recibe
formación con Vicente Fuentes, Carlos Aladro o Helena Pimenta, participando en los montajes de
la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico.
TEATRO
LAS BIZARRÍAS DE BELISA. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco (2007). Producción Compañía
Nacional de Teatro Clásico.
LA NOCHE DE SAN JUAN. Lope de Vega. Dirección Helena Pimenta (2008). Producción Compañía
Nacional de Teatro Clásico.
DE CUANDO ACÁ NOS VINO. Lope de Vega. Dirección Rafael Rodríguez (2010). Producción
Compañía Nacional de Teatro Clásico.
EL PERRO DEL HORTELANO. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco (2011) Producción Compañía
Nacional de Teatro Clásico
EL ALCALDE ZALAMEA. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco (2012) Producción Compañía
Nacional de Teatro Clásico.
En todos estos títulos participa como actor en la exhibición en Madrid, gira por España, Festivales
nacionales e internacionales o gira internacional
EL AVARO. Molière. Dirección Jorge Lavelli. Producción Centro Dramático Nacional
LOS JUSTOS. Albert Camus. Dirección Javier Hernández‐Simón. Producción Compañía 611 Teatro

FERNANDO SENDINO/ Don Luis Mejía
TELEVISIÓN
Video & Games (presentador)
Al salir de clase (reparto)
El Comisario.
Hospital Central.
Los Ochenta.
Isabel I y II
TEATRO (selección de trabajos realizados)
Compañía Nacional de Teatro Clásico.
La dama boba de Lope de Vega (2002) Dir. Helena Pimenta
El castigo sin Venganza de Lope de Vega (2005) Dir. Eduardo Vasco
Tragicomedia de Don Duardos de Gil Vicente (2006) Dir. Ana Zamora
El curioso impertinente Guillén de Castro (2006) Dir. Natalia Menéndez
El pintor de su deshonra de Calderón de la Barca (2009) Dir. Eduardo Vasco
La estrella de Sevilla de Lope de Vega (2009) Dir. Eduardo Vasco
Un bobo hace ciento de Antonio de Solís (2010) Dir. Pérez de la Fuente
Entremeses barrocos de Calderón de la Barca… (2011) Varios directores
Compañía Noviembre. Director Eduardo Vasco:
Final de partida de S. Beckett (1996)
No son todos ruiseñores de Lope de Vega (2000)
La bella Aurora de Lope de Vega (2003)
Hamlet de William Shakespeare (2004)
Don Juan Tenorio de José Zorrilla (2005)
Noche de reyes de William Shakespeare (2012)
Otelo de William Shakespeare (2013)
El Mercader de Venecia de William Shakespeare (2014)

ÁNGEL GALÁN/ Gastón
Músico de escena, pianista y compositor.
Titulado Superior por el Conservatorio Superior de Música de Salamanca. Diplomado en
Magisterio en la especialidad de Música por la Universidad de Salamanca.
MÚSICO DE ESCENA
Músico de escena en los montajes de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de 2005 a 2012:
“El Castigo sin venganza”. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco. 2005
“La Tragicomedia de Don Duardos”. Gil Vicente. Dirección Ana Zamora. 2006
“Los Romances del Cid” versión de Ignacio García May y Eduardo Vasco. Dirección Eduardo Vasco.
2007
Seleccionado para formar parte del elenco artístico de la Joven Compañía Nacional de Teatro
Clásico, participa en los montajes:
“Las Bizarrías de Belisa” de Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco. 2008
“La noche de San Juan” de Lope de Vega. Dirección Helena Pimenta. 2009
“La moza de cántaro” de Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco 2010
“Todo es enredos, amor” de . Dirección Álvaro Lavín 2011
“Entremeses Barrocos” codirigida por Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana
Galán y Héctor del Saz. 2012
“La Gaviota” de Anton Chejov. Dirección Eduardo Vasco. Producción de Teatres de la Generalitat.
2011
“Noche de reyes” de William Shakespeare. Dirección Eduardo Vasco. Producción Noviembre
Compañía de Teatro. 2012‐2013
“Otelo” de William Shakespeare. Dirección Eduardo Vasco. Producción Noviembre Compañía de
Teatro. 2013‐2014
COMPOSITOR Y DISEÑADOR DE ESPACIOS SONOROS PARA LA ESCENA
“Entremeses Barrocos” codirigida por Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana
Galán y Héctor del Saz. 2012. Firma la composición original y la dirección musical
“El Malentendido” de Albert Camus. Dirección Eduardo Vasco. Producción Centro Dramático
Nacional. 2012
“Hedda Gabler” de Henri Ibsen. Dirección Eduardo Vasco. Producción Centro Dramático Nacional.
2015
DOCENCIA
Compagina su labor artística con la docente.
Profesor de piano del Conservatorio Profesional de Música Pedro Aranaz de Cuenca.
Cuenca.

JOSÉ VICENTE RAMOS/ Pascual
Diplomado en la Escuela de Arte Dramático de Cristina Rota, 1995‐1999
Cursos de Interpretación con Will Keen, 2011, Verso con Vicente Fuentes, 2004‐2014,
Interpretación con Denis Rafter, 2001, e Interpretación con John Strasberg, 1996
Cursos de Voz con Omar Rossi y Canto con Julio Pardo, del Teatro de la Zarzuela, 2002‐2003
Taller Preparación al casting con Andrés Cuenca, Azarte, 2011
Taller Hacia el objetivo con Sara Bilbatúa, La Central, 2012
Taller Claves de época para Cine y TV con Juan León, La Central, 2013
TEATRO (selección de trabajos)
En el Teatro de la Zarzuela
Carmen, de Bizet. Dir. escénica Ana Zamora y dir. musical Yi‐Chen Lin. Personaje: Curro Flores.
2014.
En la Compañía Nacional de Teatro Clásico:
Farsas y Églogas, de Lucas Fernández. Dir. Ana Zamora, 2012‐2014. Coproducción con Nao
d'Amores.
Entremeses Barrocos, de Agustín Moreto. Dir. Aitana Galán, 2011‐2012
Un bobo hace ciento, de Antonio de Solís y Rivadeneyra. Dir. Juan Carlos Pérez de la Fuente, 2011
El condenado por desconfiado, de Tirso de Molina. Dir. Carlos Aladro, 2010
La Estrella de Sevilla, atribuida a Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2009
El pintor de su deshonra, de Calderón de la Barca. Dir. Eduardo Vasco, 2008
El curioso impertinente, de Guillén de Castro. Dir. Natalia Menéndez, 2007
Tragicomedia de D. Duardos, de Gil Vicente. Dir. Ana Zamora, 2006
El castigo sin venganza, de Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2005
D. Juan Tenorio, de José Zorrilla. Dir. Eduardo Vasco, 2000
En Noviembre Cía. Teatro
Hamlet, de Shakespeare. Dir. Eduardo Vasco, 2004
La bella Aurora, de Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2003
La fuerza lastimosa, de Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2002
En Nao d'Amores
El Auto de la Sibila Casandra, de Gil Vicente. Dir. Ana Zamora, 2003
Comedia llamada Metamorfosea, de Joaquín Romero de Cepeda. Dir. Ana Zamora, 2001
En Teatro Gasteiz
Aquí no paga nadie, de Dario Fo. Dir. Carlos Gil, 1994
Gernika. Un grito, de Ignacio Amestoy. Dir. Carlos Gil, 1993

Pasionaria ¡No pasarán!, de Ignacio Amestoy. Dir. Salvador Távora, 1991
Otros
Zona 0. Dir. Julián Quintanilla, Madrid Escena Contemporánea, 2002
Camino de Wolokolamsk, de Heiner Müller, Dir. Yolanda Mancebo, RESAD, 2001
Entre aquí y allá, de Victoria Szpunberg, Dir. Julián Quintanilla, RESAD, 2000
Limones de Sicilia, de Luigi Pirandello, Dir. Julián Quintanilla, RESAD, 1999
Estela, creación colectiva. Dir. Cristina Rota, 1999
El Gran Día de la Madre. Dir. Julián Quintanilla. Ayudante de dirección. 2014
CINE Y TELEVISIÓN (selección de trabajos)
Televisión
Águila Roja. Ep. 63, 2012. Personaje episódico.
Lobos. Temporada 1 Ep. 7, 2005. Personaje episódico.
Un lugar en el mundo. Temporada 1 Ep.6, 2003. Personaje episódico.
Hospital Central. Temporada 3 Ep. 1, 2002. Personaje episódico.
Cortometrajes
Participación en varios cortometrajes dirigidos por Jacobo Rispa entre los años 1996 y 1998
Largometrajes
El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo. 2004. Dir. J. Cavestany y E.López Lavigne. Vigilante
2
No debes estar aquí. Dir. Jacobo Rispa. 2002. Celador
LOCUCIÓN
Locución de "Un médico rural", de Franz Kafka para, Literatura Sonora
http://www.literaturasonora.es/obra/un‐medico‐rural/

CRISTINA ADUA/ Doña Ana de Pantoja
RESAD 2008‐2012 Interpretación textual
Curso de Interpretación ante la cámara impartido por Eva Lesmes en La Central de Cine/ 2014
Curso de Verso impartido por Vicente Fuentes/ 2013
Curso de Chéjov y las acciones físicas impartido por Mariano Gracia en el Laboratorio Layton/
2011
Esgrima / Patinaje artístico/ Danza clásica y española/ Danza del vientre
TEATRO
“No esconderás un cadáver en el armario” con Estamos en ello dirigida por Xavi Fontana en el
papel de Olivia/ 2015
“El mercader de Venecia” con Noviembre Teatro dirigido por Eduardo Vasco en el papel de
Yéssica/ 2015
“Otelo” de Shakespeare con Noviembre Teatro dirigido por Eduardo Vasco en el papel de
Desdémona/ 2015
“Tres hermanas” de A.Chéjov como Masha dirigido por Jesús Salgado/ 2013
“El vergonzoso en palacio” de Tirso de Molina como Magdalena dirigido por Yolanda Porras/
2012
“Tiempo de fiesta” de H.Pinter como Dusty dirigido por Yolanda Porras/ 2012
“Todo lo que imagines” Musical Infantil dirigido por Carlos Hermay/ 2012
“California Suite” de Neil Simon como Diana dirigido por Jesús Salgado/ 2011
“La gaviota” de A.Chéjov como Nina dirigido por Jesús Salgado/ 2011
“La corista” de A.Chéjov como Pasha dirigido por Jesús Salgado/ 2010
“El sueño de una noche de verano” de W.Shakespeare como Helena dirigido por Rosa Gavara/
2009
“Alicia en el país de las maravillas” de L.Carrol como Alicia dirigido por Rosa Gavara/ 2009

YOLANDA ARESTEGUI/ Brígida
RESAD. Real Escuela de Arte Dramático de Madrid. Ha trabajado como actriz par televisión y
teatro.
TEATRO
Rumores de Neil Simon´s. Dirigida por Pedro de las Heras. De Descalzos Producciones. 2011
Se infiel y no mires con quien Producida por descalzos producciones. 2008/2010
Historia de una Escalera. Director Juan Carlos Pérez de la Fuente (C.D.N). 2003
Federica de Bramante. Teatro Real Cinema (Dir. Pedro García de las Heras). 2002.
Descalzos por el Parque de Neil Simon dirigida por Pilar Massa. 1999‐2000
La XV y XVI representaciones deDon Juan en Alcalá dirigidas por María Ruiz. 1999‐2000
La Dama Duende de Calderón dirigida por Antonio Guirau en La Muralla Árabe dentro de los
Veranos de la Villa, 1998.
La Vida es Sueño de Calderón dirigida por Ariel García‐Valdés en la Cía. Nacional de Teatro
Clásico. 1996‐1997
El Acero de Madrid de Lope de Vega dirigida por José Luis Castro en la Cía. Nacional de Teatro
Clásico. 1995
Don Gil de las Calzas Verdes de Tirso de Molina dirigida por Adolfo Marsillach en la Cía. Nacional
de Teatro Clásico. 1994
Traidor, inconfeso y Mártir de Zorrilla dirigida por Gustavo Pérez‐Puig en el Teatro Español de
Madrid. 1993
Tres Sombreros de Copa de Mihura dirigida por Gustavo Pérez‐Puig en el Teatro Español de
Madrid. 1992
Música cercana de Buero Vallejo dirigida por Gustavo Pérez‐Puig. 1990
La Manma en la Cía. de Florinda Chico dirigida por Ángel Montesinos. 1989
Cuatro corazones con freno y marcha atrás de Jardiel Poncela dirigida por Gustavo Pérez‐Puig.
1988
La Venganza de Don Mendo de Muñoz Seca dirigida por Gustavo Pérez‐Puig. 1987.
Entre 1983 y 1986 participa en diferentes montajes del Teatro de Cámara de Madrid dirigidos por
Ángel Gutiérrez :
Los balcones de Madrid de Tirso de Molina;
Las picardías de Scapin de Moliere;
Los escándalos de un pueblo de Goldoni;
El Jardín de los cerezos de Chejov

TELEVISIÓN
Bandolera (TV Series) 2012‐2013 Doña Carlota
La curva de la felicidad. (TV Series) 2011. Carmen
El internado (TV Series) 2008‐2010. Irene Espí
No estás sola, Sara (TV Movie) 2009. Luisa
Corazón en sombras (Short) 2008. Elena
Gominolas (TV Series) 2007. Ingrid
Groucho (Short) 2007
Cuenta atrás (TV Series) 2007 Isabel
Aída (TV Series) 2006 Cecilia
Supervillanos (TV Series) 2006. Suna
Fuera de control (TV Series) 2006. Ana
Casi perfectos (TV Series) 2004‐2005. Elena
El comisario (TV Series) 2002
Al salir de clase (TV Series) 2001‐2002. Begoña
Ciudad sur (TV Series) 2001. Bea
Don Juan Itinerante (TV Movie). 2000. Doña Inés
7 vidas (TV Series). 2000. Sonia
Don Juan Itinerante (TV Movie) 1999. Doña Inés
Primera función (TV Series) 1989. Adela

LORENA LÓPEZ/ Lucía
Titulada en danza contemporánea, Conservatorio profesional de danza de Valencia (2004)
Seminarios de Interpretación y Técnica Vocal. Formación: Permission playground. Método Trhuth
con Jordane Bayne ; Entrenamiento para Cine y TV con Bob Mcandrew; Entrenamiento para
actores con Fernando Piernas; Comedia para CINE y TV, con Eva Lesmes; La construcción del
personaje, con Ramón Salazar; De la impresión a la expresión, con Marta Belenguer; Actor cuerpo
y sentido con, José Juan Rodríguez y Pablo Guevara; Prácticas escénicas con textos de A. Chèjov,
impartido por Joaquim Candeias; La búsqueda de la presencia y la expresión física y vocal, con
Isabel Úbeda; Expresión vocal, con Nuria Inglada; Curso de técnica Alexander con Tonni Tacher;
Curso de Skiner ralesing‐Tecnique, con DD Dorvillier; Curso de Body‐weather, con Carme Torrent.
Talleres de improvisación, composición e investigación con: María Muñoz y Pep Ramis (Cia. Mal
pelo), Mónica Valenciano, Lipi Hernández (Cia. Las Malqueridas), Jean Laurent‐Sasportes (Cia. Pina
Bausch), Will Swanson, Africa Navarro, Ana Extremiana, Rocío Pérez, Santiago Sempere, Marian
del Valle, entre otros...
TEATRO
“A España no la va a conocer ni la madre que la parió” de Lucía Carballal y Victor Sánchez.
Dirirección Victor Sánchez. 2015
“El Mercader de Venecia” de William Shakespeare. Dirección. Eduardo Vasco Cia. Noviembre
Teatro 2015
“Yernos que aman” escrita y dirigida por Abel Zamora. 2015
“Otelo” de William Shakespeare. Dirección. Eduardo Vasco. Cia. Noviembre Teatro. 2014
“Anfitrión” de Moliére/Plauto. Dirección: Eduardo Vasco. Producción de Culturarts GV. 2014
“Temporada baja” de Abel Zamora. Dirección: Sergio Caballero. Producción de Culturarts GV.
2013
“A lo panenka” de Rafael Ponce. Dirección. Rafael Ponce. Cia. Los teloneros. 2013
“La Gente” de Juli Disla. Dirección: Jaime Pérez. Cia. Pérez&Disla. 2012. Finalista en los Premios
Max como mejor autoría revelación.
“El Rey Lear” de William Shakespeare. Producción Teatres de la Generalitat Valenciana. Dirección:
Ximo Flores, 2012
“Expuestos” de Juli Disla. Cia. Pérez&Disla. Dirección: Jaime Pérez. 2011

“Los locos de valencia” de Lope de Vega. Dirección: Antonio Tordera. Producción Teatres de la
Generalitat Valenciana. 2011
“Todas muertas” Texto y dirección Abel Zamora. Cia. Oscura Teatre. 2011
“Mi camiseta, sus zapatilla, tus vaqueros” Texto y dirección Gabriel Ochoa producción del
Festival VEO. 2010
“La ràbia que em fas” de Juli Disla. Dirección: Jaume Pérez. Producción de Teatres de la
Generalitat. Valenciana 2009
“Yo os declaro...” Texto y dirección: Eva Zapico. Cia. Copia Izquierda. 2009
“Invisible” de Eduardo Zamanillo. Cia. PTV Clowns. 2007‐2009
“Rip, Rip, Hurra” Dirección: Rafael Ponce Cia. ESTEVE Y PONCE. 2004
DANZA
“Boyfriend”. Cia. LA CABRA. Dirección:Valeria Alonso. Estreno en el Certamen Coreográfico de
Madrid. 2007
“Carácter Mediterrani”, Cia. Bambalina. Dirección: Jaume Policarpo. 2006
“Deslunados” Cia. CEL RAS. Festival VEO. Dirección: Rocío Pérez, Colaboración en la dirección:
Jordi Cortés (Cia. DV8 Physical Theater) y Mónica Extremiana. 2006
“Soledades” Cia. LOSQUEQUEDAN. Dirección: Sandra Gómez y Vicente Arlandis. 2005
“Nada”, “Martes” y “Recién peinadas”. Dirección: Meritxell Barberá e Inma García. Cia. TAIAT
DANSA . 2002‐2003
CINE Y TELEVISIÓN
“Prendas Delicadas” Dirección: Miguel Ángel Marcos (cortometraje) 2013
“La Buena Fe” Dirección: Begoña Soler. (cortometraje) 2013
“El amor ya no es lo que era” Dirección: Gabriel Ochoa. TV ON producciones. 2012
“L’Alquería blanca” Producción Trivisión y Zenit para Canal 9. 2010‐2011
“Recreo” Dirección: Juan Pablo Báez. Claroscuro producciones. 2011
“Jardines humanos” Dirección: Juan Pablo Báez. Claroscuro producciones (cortometraje) 2011
“Ángela” (Cortometraje en 3D) Dirección: Alberto Gonzalez y Carlos P. Santa Maria 2010
“Maquillaje” Dirección: Álex Montoya (cortometraje) 2010
“5 metros cuadrados” Dirección: Max Lemcke. Aliwood producciones (largometraje) 2010
“Mi camiseta, sus zapatillas, tus vaqueros” (largometraje producido por Festival VEO 2010)
Dirección: Gabi Ochoa 2010
PREMIOS
Premio mejor actriz – por « Jardines humanos » Festival cortocomenius. 2012
Premio Mejor Actriz – por “Recreo” Festival Corto Comenius. 2011
Nominación Mejor Actriz – por “Todas Muertas” Premios AAPV (asociación de actores y actrices
profesionales de Valencia). 2011
Nominación Mejor Actriz‐ por « La Ràbia que em fás » premios Teatres de la Generalitat. 2011
Premio Actriz revelación, por La Ràbia que em fás / Premios de la AAPV (asociación de actores y
actrices profesionales de Valencia) 2010
Premio ABRIL ‐ Mejor Actriz de reparto por La ràbia que em fás 2010

MIRYAM GALLEGO/ Doña Inés de Ulloa
Licenciada en Arte Dramático por la RESAD. Madrid, 1998.
Curso de Aptitud Pedagógica CAP. Didáctica de Expresión Artística. 1999. Comedia del Arte con
Antonio Faba. Juego Mímico con Luca Aprea. Voz y Canto con Mia Patterson. Canto con Inés
Ribadeneira.
Vanguardias Artísticas con Lourdes Ortiz. Danza Clásica y flamenco con Miguel Sandoval. Voz y
Técnicas de Respiración con Thomas Clements. Escenografía con Juan Manuel Sánchez. Clásico‐
Lope de Vega con María Ruiz. Jóvenes directores de escena. Escuela Europea.
TELEVISIÓN
Personajes fijos
Águila Roja. Serie para TVE. Personaje Marquesa de Santillana. 2009‐2013
Hospital Central. Serie Tele 5. Personaje Merche. 2007
Lobos. Serie para Antena3. Personaje Lucía. 2005
Periodistas. Serie para Tele 5. Personaje. Claudia. 2000‐2002
Personajes episódicos
Génesis. Serie para Cuatro. Capítulo 21. 2007
Aida. Serie Tele 5. Capítulo 38. 2006
El Comisario. Serie para Tele 5. Capítulo La Jauría. 2000
Policías en el corazón de la calle. Serie Antena 3. Capítulo 4. Un perro ladra en la Tormenta. 1999
Encuentros. Dirigido por José Luis Arellano y Carlos Montero. 1998
Platos Combinados. Tele‐Comedia para TVG. 1995‐1997
TEATRO
El Rey Lear. Dirigida por Gerardo Vera. CDN. Personaje Cordelia. 2008
Arsénico por Favor. Director Gonzalo Suárez. Personaje Elena. Mapa Producciones. 2002‐2003
Roberto Zucco. Teatro del Duende. Personaje La chiquilla. 2001
Combate de Negro y de Perros. Dirigida por Marta Riganti. Personaje Leona. 1999
El Motel de los Destinos Cruzados. Lectura Dramatizada dirigida por Raquel Toledo.1999
Santa Cruz. Compañía Teatro del Duende. 1998
Bodas de Sangre. Dirigida por Juan Pastor. Personaje La novia. La Luna. 1998
Roberto Zucco. Dirigido por Jesús Salgado. Personaje La chiquilla. 1997
A Esmorga. Dirigida por Ánxeles Cuña. Compañía Teatro Sarabela. 1995‐1997
CINE
Paraíso. Dirigida por Mariana Chenillo. Canana Films. 2013
La voz dormida. Dirigido por Benito Zambrano 2011
Águila roja. Dirigido por José Ramón Ayerra. 2011
Aquí estoy y aquí me quedo. Cortometraje. Dirigido por Hazael Muñoz. 2008
Concursante. Director Rodrigo Cortés. La zona films. 2007
PUBLICIDAD
Anuncio para Telefónica. Campaña navideña. 2002‐03

ISABEL RODES/ La Abadesa de las Calatravas
de Sevilla
Licenciada en Arte Dramático por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid en la
especialidad de interpretación textual. Curso de interpretación con Andrés Lima. Curso de verso e
interpretación con la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Estudios de interpretación con Denis
Rafter
Estudios de expresión corporal y danza contemporánea con Arnold Taraborelli. Estudios de verso
e interpretación con M. Ángel Conejero /Fundación Shakespeare. Escuela de Arte Teatral Ángel
Gutiérrez
TEATRO
¨Viento (es la dicha de amor) ¨. Dramaturgia de Andrés Lima / Direc: Andrés Lima / Teatro de La
Zarzuela / 2013
¨Proyecto Milgram¨. Autora: Lola Blasco / Direc: Julián Fuentes Reta / CDN/ 2012
“El perro de hortelano”. Autor: Lope de Vega / Director: Eduardo Vasco / Cía. Nacional de Teatro
Clásico/ 2011
“El Alcalde de Zalamea”. Autor: Calderón de la Barca / Director: Eduardo Vasco / CNTC / 2010
“¿De cuándo acá nos vino?”. Autor: Lope de Vega / Director: Rafael Rodríguez / CNTC / 2009
“La noche de San Juan”. Autor: Lope de Vega / Directora: Helena Pimenta/Secundaria/CNTC/2008
“Las bizarrías de Belisa”. Autor: Lope de Vega / Director: Eduardo Vasco / Secundaria / Cía.
Nacional de Teatro Clásico / 2007
“Calipso”.Autor: Pedro Víllora / Director: Ángel Roger / Secundaria / Cía. Lírica Dolores Marco /
2006
“Sangre Lunar”. Autor: Sanchis Sinisterra / Director: Xavier Albertí / Protagonista / Centro
Dramático Nacional / 2006
“La petición de mano”. Autor: A.Chejov / Director: Raúl Fuertes / Protagonista / Cía. La Quintana
Teatro / 2006
“Desde lo invisible”/ Autora: Isabel Rodes. Director: Rolando San Martín / Protagonista / Cía. La
Quintana Teatro / 2005. Premio Max 2007 Espectáculo Revelación
“Presas”. Autor: Ignacio del Moral y Verónica Fernández / Director: Ernesto Caballero / Cía. La
puerta de atrás / 2005
AUDIOVISUAL
“Águila Roja”/ Productora: Globomedia
“El Comisario” / Director: Alfonso Arandia / Productora: Bocaboca s.l.
“Amar en tiempos revueltos” / Director: Gerardo Gormezano / Diagonal t.v.
“Energy”/ Cortometraje/Direc: Tina Olivares / Protagonista / Producciones líquidas
PREMIOS
Premio MAX de las artes escénicas 2007 Espectáculo Revelación por la obra teatral “Desde lo
invisible” en la que participó como autora y protagonista

HELENA LANZAS/ La Tornera de las
Calatravas de Sevilla
Licenciada en interpretación textual por la RESAD (2009/2013)
Escola Superior Teatro e Cinema de Lisboa (Teatro, performance y cine) 2011‐2012
Verso con Karmele Aramburu (2015)
Academia del Verso de Alcalá con Yayo Cáceres y Álvaro Tato (Ron Lalá) (2015)
Taller de “Medea” con Andrés Lima .Miembro del coro .Teatro de la ciudad (Teatro de la Abadía)
(2015)
Taller de interpretación “La cualidad” con Andrés Lima (2014)
Taller de interpretación con Josep María Mestres (2014)
Entrenamiento actoral con La Joven Compañía Dir: José Luis Arellano (2014)
Taller de la palabra con José Luis Gómez, Ernesto Arias y Vicente Fuentes. Teatro de la Abadía
(2014)
Taller de creación escénica en movimiento con David Espinosa (2013)
Laboratorio de creación “Vivero” con José Pedro Carrión (2012‐2013)
Lectura dramatizada de poemas en voz altacon Eduardo Fuentes (2012‐2013)
Entrenamiento actoral. José Carlos Plaza .Azarte .Madrid (2011)
Técnica Michael Chéjov .Mariano Gracia. Laboratorio William Layton. Madrid (2011)
Master Class Claudio Tolcachir. Naves del Matadero del Teatro Español. Madrid (2011)
Composición de personajes ante la cámara. Macarena Pombo. Central de Cine. Madrid (2010)
Bufonescon Andrés del Bosque (2009‐2010)
El cuerpo: mapa y paisaje. Denise Perdikidis. Formación contínua. Laboratorio W. Layton.
Laboratorio William Layton con Begoña Valle, ArnoldTaraborrelli y Chelo García. (2009)
Clown. Gabriel Chamé. Laboratorio William Layton. Madrid (2008)
Taller de creación escénica con Juan Loriente y Alberto Jiménez (2008)
TEATRO
Romeo y Julieteta de Alfredo Sanzol . Teatro de la Ciudad (Andrés Lima, Miguel del Arco y
Alfredo Sanzol).Teatro de la Abadía (2015)
La comedia de los errores de William Shakespeare .Dir: Lidio Sánchez‐Caro (2015)
La herida del tiempo de J.B Priestley .Dir: Vicente Rodado (2015)
La ola de Ignacio García May. Dir: Marc Montserrat Drukker CDN (2014‐2015)
Los desvaríos del veraneo de Goldoni. Dir : José Gómez Cía: Venezia Teatro (2014)

Poesía en el Corral: Tres poetas jóvenes. Dir e interpretación: Helena Lanza y Alberto Alonso
(2014)
Los cuatro de Düsseldorf de José Padilla. (2014)
La casa de Bernarda Alba. Dir: Alberto Alonso. II Premio Certamen Jóvenes Creadores Madrid
(2014)
El salto de Léucadede Alicia Casado Dir: Pedro Entrena (2014)
Fuego Fatuo de Pedro Entrena. Finalista Certamen Jóvenes Creadores Madrid (2014)
Don Juan en Alcalá Versión: Ronald Brouwer y Carlos Aladro. Dir: Carlos Aladro (2013)
El valor de las mujeres de Lope de Vega. Versión y Dir: Íñigo Rodríguez‐Claro (2013)
LeviathanCía Living Structures.Dir: Klaus Kruse. Naves del Matadero del Teatro Español (2012)
Edifícioautor.Dir: J.P Bucchieri. Teatro Nacional D.Maria II. Lisboa (2012)
El sueño de una noche de verano adaptación de José Padilla. Dir: Íñigo Rodríguez‐Claro (2011)
La niña de plata de Lope de Vega. Dir: Ernesto Filardi. Nominación premios MAYTE 2010. Las
huellas de la Barraca, MCU, SECC. Festival de
Almagro. Corral de Comedias de Alcalá de Henares (2010)
La Democracia Dir: Pablo Fidalgo y Estefanía Gómez. Aula de Danza UAH (2009)
AUDIOVISIAL
Carpe Diem de Rubén Trujillo .Dir: David Díaz (2013). NOTODOFILMFEST.
ChangingEarthie International Workshop WanseeForum (Berlín 2012)
Cuarto Milenio, capítulo: Ánimas Benditas. Recreación histórica. Canal 4.Plural entertainment
(2010)

FRANCISCO ROJAS/ Un Escultor
Licenciado en Interpretación por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.
Curso de perfeccionamiento actoral en el Teatro de la Abadía.
Cursos de verso de Vicente Fuentes y Josefina Aráiz.
TEATRO
"Orquesta de Señoritas" de Jean Anouilh. Pérez de la Fuente Producciones. Versión y dirección:
Juan Carlos Pérez de la Fuente.
"Entremeses barrocos" de diversos autores. Compañía Nacional de Teatro Clásico. Versión: Luis
García Araús. Dirección: Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán y Hector del Saz.
"Un bobo hace ciento" de Antonio de Solís y Rivadeneira. CNTC. Versión: Bernardo Sánchez Salas.
Dirección: Juan Carlos Pérez de la Fuente.
"El Condenado por desconfiado" de Tirso de Molina. CNTC. Versión: Yolanda Pallín. Dirección:
Carlos Aladro.
"La Estrella de Sevilla", atribuida a Lope de Vega. CNTC. Versión y dirección: Eduardo Vasco.
"Auto de los Reyes Magos". Anónimo. Nao d´Amores. Versión y dirección: Ana Zamora.
"Romances del Cid". CNTC. Versión: Ignacio García May. Dirección: Eduardo Vasco.
"El Curioso Impertinente" de Guillem de Castro. CNTC. Dirección: Natalia Menéndez.
"Viaje del Parnaso" de Miguel de Cervantes. CNTC. Versión: Ignacio García May. Dirección:
Eduardo Vasco.
"Amar después de la muerte" de Calderón de la Barca. CNTC. Dirección: Eduardo Vasco.
"Hamlet" de William Shakespeare. Noviembre Cía. de Teatro. Dirección: Eduardo Vasco.
"Animales nocturnos" de Juan Mayorga. Escena Abierta. Dirección: Juan Pastor.
"Auto de la Sibila Casandra" de Gil Vicente. Nao d´Amores. Dirección: Ana Zamora.
"La bella Aurora" de Lope de Vega. Noviembre Cía. de Teatro. Versión y dirección: Eduardo Vasco.
"Peribáñez y el comendador de Ocaña" de Lope de Vega. CNTC. Dirección: José Luis Alonso de
Santos.
"Un ligero malestar" de Harold Pinter. Dirección: Juan Antonio Codina.
"Dom Juan o el festín de piedra" de Molière. CNTC. Dirección: Jean‐Pierre Miquel.
"Madrugada" de Buero Vallejo. Cía. de Comedias Manuel de Blas. Dirección: Manuel de Blas.
"No son todos ruiseñores" de Lope de Vega. Noviembre Cía. de Teatro. Versión: Yolanda Pallín.
Dirección: Eduardo Vasco.
"Los amores de Anatol" de Arthur Schnitzler. Dirección: Luis d´Ors y Tomás Muñoz.
"Androcles y el león" de Bernard Shaw. Dirección: José Pascual.
"Aquí necesitamos desesperadamente una terapia" de Christopher Durang. Cía. Maite Merino.
Dirección: Charo Amador.

"Los motivos de Anselmo Fuentes" de Yolanda Pallín. Noviembre Cía. de Teatro. Dirección:
Eduardo Vasco.
"Por delante y por detrás" de Michael Frayn. Seoane Producciones. Dirección: Alexander Herold.
"Cádiz", zarzuela en dos actos de Chueca y Valverde. Producción Teatro de Madrid. Dirección:
Gustavo Tambascio.
"Noche de Reyes" de William Shakespeare. Joven Escena. Dirección: Juan Pastor.
"La Celestina" de Fernando de Rojas. FOCUS. Dirección: Hermann Bonnin.
"Los mal casados de Valencia" de Guillem de Castro. CNTC y Teatres de la Generalitat Valenciana.
Dirección: Luis Blat.
"Fuenteovejuna" de Lope de Vega. CNTC. Dirección: Adolfo Marsillach.
"La Gran Sultana" de Miguel de Cervantes. CNTC. Dirección: Adolfo Marsillach.
"El castillo de Lindabridis" de Calderón de la Barca. Joven Escena. Versión y dirección: Juan
Pastor.
"El Amor enamorado" de Lope de Vega. RESAD. Dirección: Vicente Fuentes.
"Ensueño" de August Strindberg. RESAD. Dirección: Juan Pastor.
PROFESOR Y ASESOR DE VERSO
Asesor de verso en la Compañía Nacional de Teatro Clásico y en la compañía canaria 2RC, en
varios montajes, a destacar: "La Verdad Sospechosa" de Ruiz de Alarcón, "El Castigo sin Venganza"
de Lope de Vega, "El Perro del Hortelano" de Lope de Vega, "Amar después de la muerte" de
Calderón de la Barca, "Viaje del Parnaso" de Miguel de Cervantes, "Don Duardos" de Gil Vicente,
"El Alcalde de Zalamea" de Calderón de la Barca, "Sainetes" de Ramón de la Cruz, "Abre el ojo" de
Rojas Zorrilla.

MARTÍN PUÑAL/ Alguacil uno
Taller de formación y selección Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico, 2015
Academia del verso de Alcalá, 2015. Con Ron Lalá
Estudios de Arte dramático con Tamzin Townsend, 2013
Taller de formación y selección Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico, 2012
Estudios de Arte Dramático en Laboratorio de teatro William Layton, 2012
Academia del verso de Alcalá, 2011. Con KarmeleAranburu y Juan Polanco
Especialidades: Equitación, canto (tenor y contratenor)
TEATRO
Oscura raíz del grito, autores varios. Dirección Yayo Cáceres Ron Lalá. Personaje Don Alonso
Caballero de Olmedo. Producido por Academia del verso de Alcalá
#Microalcaláy #Microhenares. Actor y director de proyecto. Producido por Ayuntamiento de
Alcalá de Henares y Ayuntamiento de Azuqueca de Henares (XXXII Festival La espiga de Oro)
Don Juan en Alcalá XXX Aniversario, de José Zorrilla. Dirección Carlos Aladro. Personaje Buttarelli.
Producido por Ayuntamiento Alcalá de Henares, Clara Pérez Distribución y la Compañía Tío
Venancio. 2014. Alcalá de Henares.
Deseada, de Eduardo Marquina. Dirección Artes Verbénicas. Personaje Manuel. Producido por la
Compañía Tío Venancio y Artes Verbénicas. 2014‐2015. Alcalá de Henares y Madrid.
Contagiados, comedia musical de Martín Puñal y Yashmín Zamani. Personaje protagonista.
Producido por Cía Tío Venancio. 2013‐2015. Gira España
El caballero de Olmedo, de Lope de Vega. Dirección Nancho Novo. Personaje Tello. Producido por
Microteatro por Dinero. 2013. Festival Internacional de Almagro
Clásicos a la carta, autores varios. Idea original Martín Puñal, Marina Blanco y Luis Tausía.
Producido por Es.Arte. 2013‐2015. Festival de Olite, Festival de Somontano, Feria Internacional de
Ciudad Rodrigo, Festival de teatro de calle de Getafe y Clásicos en Alcalá
Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Dirección Jorge Muñoz. Personaje Capitán Centellas.
Producido por ayuntamiento Alcalá de Henares y Es.Arte. Alcalá de Henares
La discreta enamorada & Doña Francisquita de Lope de Vega. Dirección Juan Polanco. Personaje
Hernando. Produce Academia del verso y Clásicos en Alcalá. 2012. Alcalá de Henares
La última noche. Dirección y dramaturgia Jazz Vilá. Personaje protagonista. Producido por Garaje
Lumiére. 2012. Madrid
XX > XY. Dirección y dramaturgia Nancho Novo. Personaje protagonista. Producido por
Microteatro por Dinero. 2012. Madrid

El primer perro del mundo, musical familiar. Dirección y dramaturgia Daniel Pérez. Personaje
protagonista. Producido por Es.Arte. 2011‐15. Gira España
Los empeños de una casa, de Sor Juana Inés de la Cruz. Dirección Juan Polanco. Personaje
Hernando. Producido por Academia del verso y Clásicos en Alcalá. Festival Internacional de
Almagro y Clásicos en Alcalá
Las noches de Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Personaje Don Luis Mejía. Producido por
Cervantalia y Turismo de Alcalá. 2009 al 2014. Ruta teatralizada Alcalá de Henares
Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Dirección Juan Polanco. Personaje Alguacil. Producido por
Ayuntamiento de Alcalá de Henares y Es.Arte
Un crimen en el cielo. Dirección y dramaturgia. Nancho Novo. Personaje San Pancracio. Producido
por Cía Tío Venancio. 2009‐2010. Alcalá de Henares
Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Dirección Laila Ripoll. Producido Por Ayuntamiento de Alcalá
de Henares. 2008
Don Juan en Alcalá de José Zorrilla. Dirección Santiago Sánchez L’OM Imprèbis. Producido por
Ayuntamiento de Alcalá de Henares. 2007
CINE Y TELEVISIÓN
TELEVISIÓN
Física o química. Producido por Ida y Vuelta. Antena 3. 2009. Personaje episódico
Cuéntame cómo pasó. Producido por Ganga Producciones. TVE. 2009 y 2010. Personajes
episódicos.
Tres días de Abril. Producido para TVE. 2010. Personaje Infante Gonzalo de Borbón
CINE
El manuscrito Vindel. Dirección José Manuel Fernández‐Jardón Vindel y Luis Fernández‐Jardón.
2015. Personaje Pedro Vindel, co‐protagonista
El futuro. Dirección Luis López Carrasco. 2012
OTRAS ACTIVIDADES
#MICROHENARES. Director de proyecto. 2015. Producido por Ayuntamiento de Azuqueca de
Henares para la XXXII Festival La Espiga de Oro
#MICROALCALÁ, Director de proyecto. 2015. Producido por Ayuntamiento de Alcalá de Henares
Organización ruta teatralizada para Alcalá de Henares con la producción de World Business
Travel. 2015
Contratación actores XXX Aniversario Don Juan en Alcalá. 2014
Producción ejecutiva montaje Deseada de la compañía Artes Verbénicas. 2014‐2015
Coordinador figuración Don Juan en Alcalá. 2010‐12‐13‐14

MIGUEL ÁNGEL AMOR/ Alguacil dos
Licenciado en Arte Dramático, especialidad interpretación textual. Escuela Superior de Arte
Dramático, 2010 (Sevilla, España).
Máster en Artes Escénicas. Universidad Rey Juan Carlos I, 2012 (Madrid, España).
La palabra en los textos de Shakespeare. Impartido por WillKeen. Madrid. 2015.
Versos. Fundación Siglo de Oro. Impartido por Jesús Fuente. Madrid. 2013
Máscara Neutra. Impartido por Mar Navarro. Taller intensivo. Madrid. 2011
Entrenamiento Técnica Chéjov. Escuela Juan Codina. Impartido por Lidia Otón. Madrid. 2014.
Pasiones, estados dramáticos y emociones. Impartido por Mar Navarro y Andrés Hernández.
Taller intensivo. Madrid. 2012.
Entrenamiento vocal. Impartido por Celia Guisasola. Madrid. 2015
Técnicas de cine y televisión. Centro Actúa de AISGE. Impartido por Gracias Querejeta. Madrid.
2015.
Herramientas para cine y televisión. Central de cine. Impartido por Eva Lesmes. Madrid. 2012.
Entrenamiento ante la cámara. Central de cine. Impartido por Macarena Pombo. Madrid. 2012.
Equitación. Centro Ecupasil. Impartido por Jose Luis Serra. Cáceres. 2013.
Esgrima escénica. Escuela Superior de Arte Dramático. Impartido por Amparo Ruiz. Sevilla. 2009.
Flamenco (danza). Escuela Superior de Arte Dramático. Impartido por Francisca Murillo. Sevilla.
2009.
TEATRO
Los perros no van al cielo, Laura Rubio Galletero. Dirección Oscar Miranda. Personaje: Pedro.
Producido por SGAE dentro del Ciclo de lecturas dramatizadas El Teatro Se Lee En La Berlanga.
2015.
Doble, José Fernández. Dirección José Luis Verguizas. Personaje: Hermano. Producido por
ArteDeFacto Producciones, 2015.
Fidelio, Beethoven. Dirección Pier’Alli. Personaje: soldado. Producido por Teatro Real, 2015.
El infierno son los otros, adaptación de “A puerta cerrada” de Jean Paul Sartre. Dirección José Luis
Verguizas. Personaje: Botones. Producido por ArteDeFacto Producciones, 2014.
Alceste, Gluck. Dirección KrzysztofWarlikowski. Personaje: coro bailarines. Producido por Teatro
Real. 2014.
The Indian Queen, Purcell. Dirección Peter Sellars. Personaje: militar. Producido por Teatro Real.
2013.
Esperando a Godot, Samuel Beckett. Dirección Alfredo Sanzol. Personaje: muchacho. Producido
por Centro Dramático Nacional, 2013.
Omphalofobia, Laura Rubio Galletero. Dirección Laura Rubio Galletero. Personaje: Él. Madrid.
2013.

Luna de Mielda, Juan García Larrondo. Dirección Alfonso Zurro. Personaje: El novio. Producido
por Teatro de Hotel. Sevilla. 2010.
Bodas de Sangre, adaptación de Salvador Távora sobre el texto de Federico García Lorca.
Dirección Concha Távora. Personaje: El novio. Sevilla. 2010.
Los amantes de Teruel, Juan Peréz de Montalbán. Dirección Omero Cruz. Personaje: Don Diego.
Producido por ESAD de Sevilla. Teatro Central. 2009.
TELEVISIÓN
Episódicos.
Hispania, La leyenda. Dirección Alberto Rodriguez, producido por Bambú Producciones, antena 3,
2010. Capítulo 4. Personaje: suboficial romano.
Vista pública. Producido por Medina Media SL, Canal Sur, 2007. Personaje: enfermero.

Don Juan Tenorio
Equipo artístico
EDUARDO VASCO (Dirección)
____________________________________________________________________________
FORMACIÓN
Es licenciado en Interpretación (1990) y Dirección Escénica (1996) por la Real Escuela Superior de
Arte Dramático de Madrid. Curso sobre La puesta en escena de la ópera. Estudios de dirección
escénica en la Regie Opleiding Theaterschool Amsterdam (Holanda) Curso Beckett Workshop
impartido por Joe Chaikin (Open Theatre) en Das‐Arts (de Amsterdamse School Advance Research
in Theatre and Dance Studies). Amplia formación como músico y especialista en espacio sonoro
para teatro. Ha sido director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de 2004 a 2011. Ha
trabajado como director de escena diferentes compañías entre las que destacan:
Noviembre Compañía de Teatro (1995‐2012)
Otelo, de Shakespeare. Noche de reyes de Shakespeare. Hamlet, de Shakespeare. La bella Aurora,
de Lope de Vega. Algún amor que no mate, de Dulce Chacón. La fuerza lastimosa, de Lope de
Vega. No son todos ruiseñores, de Lope de Vega. Dedos (Vodevil negro), de Borja Ortiz de Gondra.
Los motivos de Anselmo Fuentes, de Yolanda Pallín. Lista Negra, de Yolanda Pallín. Final de
Partida, de Samuel Beckett. Camino de Wolokolamsk, de Heiner Müller.
Compañía Nacional de Teatro Clásico (2000‐2011)
El Alcalde de Zalamea, de Calderón de la Barca. La moza de cántaro, de Lope de Vega. La estrella
de Sevilla, de Lope de Vega. Las manos blancas no ofenden, de Calderón de la Barca. El pintor de
su deshonra, de Calderón de la Barca. Las Bizarrías de Belisa, de Lope de Vega. Romances del Cid,
en versión de Ignacio García May. Don Gil de las calzas verdes, de Tirso de Molina. Amar después
de la muerte, de Calderón de la Barca. Viaje del Parnaso, de Miguel de Cervantes. El castigo sin
venganza, de Lope de Vega. Don Juan Tenorio, de Zorrilla.
Centro Dramático Nacional
Rey Negro, de Ignacio del Moral (1997). Los vivos y los muertos, de Ignacio Ga May (2000). El
malentendido de Albert Camus (2013). Hedda Gabler de Ibsen (2015)

Teatres de la Generalitat Valenciana
La gaviota de Chejov (2011), Anfitrión de Moliere / Plauto (2014)
Festival Mozart de Ópera de La Coruña
Il ré pastore de W. A. Mozart (2007)
MENCIONES Y PREMIOS
Encomienda de la orden del mérito civil concedida por S.M. el rey Juan Carlos I de España. Premio
Fuente de Castalia 2014 Festival Clásicos de Alcalá. Dos Premios Florencio de la crítica uruguaya al
mejor espectáculo extranjero por El alcalde de Zalamea (2012) y Don Gil de las calzas verdes
(2008). Premio Teatro Rojas al mejor espectáculo y mejor dirección escénica temporada 2011‐
2012 por El perro del hortelano y mejor espectáculo temporada 2008‐2009 por El pintor de su
deshonra. En 1993 obtuvo el Premio José Luis Alonso para nuevos directores otorgado por la ADE,
Premio Ágora 2000.

YOLANDA PALLÍN (Versión)
Licenciada en Filología Hispánica (Literatura) por la Universidad Complutense de Madrid (1989).
Licenciada en Arte Dramático (Interpretación) por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de
Madrid (1990)
Actualmente es profesora de la RESAD, en el departamento de Escritura y Ciencias Teatrales y
forma parte del Consejo de Lectura del CDN.
Ha estrenado con Noviembre Compañía de Teatro los textos: Lista Negra (1997) y Los motivos de
Anselmo Fuentes (1998), y las versiones de No son todos ruiseñores, de Lope de Vega (2000), La
fuerza lastimosa, de Lope de Vega (2002), Hamlet, de William Shakespeare (2004) y Otelo de
William Shakespeare (2013).
Con otras compañías ha estrenado Hiel, con Ateatro, que fue Premio José Luis Alonso al director
joven 1993 por la puesta en escena de Eduardo Vasco. Tierra de nadie (estrenada en Madrid y
Amsterdam en 1994). DNI y Como la vida misma (1995). Lista negra (1997) también bajo la
dirección de Eduardo Vasco Memoria, Luna de miel, Siete años, Entrevías y las tres piezas de la
Trilogía de la Juventud (Las manos, Imagina y 24/7) escritas junto a José Ramón Fernández y Javier
G. Yagüe. Su último texto: So happy together, escrito junto a J.R. Fernández, Laila Ripoll y Jesús
Laíz.
Ha realizado adaptación de textos clásicos para la Compañía Nacional de Teatro Clásico como
Don Juan Tenorio, de Zorrilla (2000); La entretenida, de Cervantes; Amar después de la muerte,
de Calderón de la Barca; El curioso impertinente, de Guillén de Castro; La noche de San Juan, de
Lope de Vega; El condenado por desconfiado, de tirso de Molina. Con directores como Helena
Pimenta, Natalia Menéndez, Eduardo Vasco o Carlos Aladro. Ha adaptado otros textos clásicos
como Coriolano, de William Shakespeare y zarzuela como La gran vía de Felipe Pérez, ambos
dirigidos por Helena Pimenta.
Como autora teatral ha recibido el Premio Calderón de la Barca 1996 por su obra Los motivos de
Anselmo Fuentes, el Premio María Teresa de León 1995 por Los restos de la noche, y ese mismo
año fue Accésit al Premio Marqués de Bradomín con su obra La mirada. Ha recibido, además de
los mencionados, premios como Ojo Crítico de Teatro, Premio MAX al mejor autor
2001, Celestina al mejor autor, (Mejor espectáculo en la Feria de Teatro de Huesca, Mejor
espectáculo de la temporada 2000‐2001 de la crítica Teatral de Valencia, Mejor montaje de
Teatro 2001 de El País de las Tentaciones, Finalista del Premio Mayte de Teatro, dos veces
.Finalista del Premio MAX al mejor autor y Finalista del Premio Nacional de Literatura
Dramática.
Ha editado una antología de Entremeses de Juan Rana.

CAROLINA GONZÁLEZ (Escenografía)
Licenciada en escenografía por la Real escuela de arte dramático.
Trabaja como escenógrafa y ayudante de escenografía desde el año 2003 para compañías como
Nao d’amores, Teatro de fondo, etc.
Ha sido la escenógrafa de Otelo de William Shakespeare y Noche de Reyes de William
Shakespeare para Noviembre Compañía de teatro; El malentendido de Albert Camus para
el Centro Dramático Nacional y La gaviota de A. Chejov para Teatres de la Generalitat.
Cabe destacar sus trabajos como escenógrafa en la Compañía Nacional de Teatro Clásico desde
2006, donde ha realizado la escenografía de Todo es enredos Amor, de Diego de Figueroa y
Córdoba; El alcalde de Zalamea, de Calderón de la Barca; La moza de cántaro, de Lope de Vega;
Don Gil de las calzas verdes, de Tirso de Molina; Las manos blancas no ofenden, de Calderón de la
Barca; El pintor de su deshonra de Calderón de la Barca; La Estrella de Sevilla, atribuida a Lope de
vega; y Las bizarrías de Belisa, de Lope de Vega.
Ha trabajado como ayudante de escenografía de artistas como José Tomé en La entretenida, de
Miguel de Cervantes; de José Hernández en El castigo sin venganza de Lope de Vega y en Amar
después de la muerte, de Calderón de la Barca; de Richard Cenier en Tragicomedia de Don
Duardos, de Gil Vicente; de José Luis Raymond en Sainetes y de José Manuel Castanheira en ¿De
cuándo acá nos vino? De Lope de Vega.
Sus primeros trabajos en teatro son los realizados para la obra Las mariposas son libres, de
Leonard Gershe, que en 2002 dirigió Ramón Ballesteros. Posteriormente proyectó el espacio
escénico de Versos de hierro, dirigido por Carlos Menéndez; el vestuario para Evohé (sobre Las
bacantes de Eurípides) y la escenografía de El rufián en la escalera, de Orton, y Morgana le Fay,
ambas dirigidas por Vanesa Martínez. Recientemente ha realizado la escenografía de Macbeth, de
Shakespeare, dirigido por Vanessa Martínez.

EMILIO SALINAS (Vestuario)
Diseñador y modisto. Veinte años en el mundo de la moda y la creación estética. Ha trabajado en
los talleres de alta costura de los reconocidos modistos Petro Valverde y Lorenzo Caprile, como
asistente personal, diseñador, patronista‐modelista, estilista y personal técnico de apoyo en
cuantos eventos fueron organizados por estos creativos. Desde 2004 regenta su propio taller de
alta costura en Madrid, donde confecciona vestidos a medida para ceremonia y eventos
importantes.
En el taller del modisto Petro Valverde ha trabajado como regidor en la organización de más de
una decena de desfiles relevantes de alta costura y las presentaciones en televisión. También se ha
ocupado de la Exposición Instituto Cervantes de Amman, Retrospectiva Museo de Carruajes de
Sevilla; Pasarela Gaudí novias 2004, 2005, 2006, y su colección de 2006.
La colaboración con el modisto Lorenzo Caprile desde 2006 vincula su actividad creativa y de
confección participando como ayudante en la elaboración del vestuario de las obras teatrales
como Las manos Blancas no ofenden y El perro del Hortelano (Compañía Nacional de Teatro
Clásico), Opera Orfeo (Segovia 2007), Traje Maléfica (Disneyland Paris), Noche de reyes, Otelo, el
Malentendido, el Mercader de Venecia, Hedda Gabbler (Noviembre Teatro), Orquesta Club Virginia
(Teatro Español Junio 2012), Fuegos (José María Pou) y Pluto para el festival de teatro romano de
Merida, Opera Otelo para Abao asi como en la preparación de las exposiciones de la feria de moda
Vintage (novias 2011 y The Little Black Dress 2012)
Colabora desde 2006, de forma continuada, con el prestigioso taller de Esther Rodriguez, y
colabora como estilista y regidor habitual de las firmas Matilde Cano, Mass, Model Novias y
Franco Quintáns realizando también el estilismo para sus catálogos.
DOCENCIA
Como experto en la historia del vestido como resultado de la evolución que en cada momento ha
experimentado la sociedad occidental, ha impartido clases en el Master “Alta Costura” de la
Universidad Politécnica de Madrid, ha sido profesor de “Historia de la Moda” en el centro de
estilismo “Truhko make up” (2004‐2009) y profesor de modelado sobre maniquí e impartido
workshops de corsetería del siglo XVIII y XIX en el Instituto Europeo de Diseño ( I.E.D.)
PREMIOS
Como reconocimiento a su carrera profesional en 2014 la fundación Jacob Fitzgerald le otorga el
Dedal de Oro entregado por S.A.R la princesa Beatriz de Orleans.

MIGUEL ÁNGEL CAMACHO (Diseño de iluminación)
Trabaja con Noviembre Compañía de Teatro en Los motivos de Anselmo Fuentes, de Yolanda
Pallín; No son todos ruiseñores, de Lope de Vega; Dedos, de Borja Ortiz de Gondra; La fuerza
lastimosa, de Lope de Vega; La bella Aurora, de Lope de Vega; Algún amor que no mate, de Dulce
Chacón, Hamlet, Noche de reyes de William Shakespeare y Otelo de William Shakespeare.
Con la Compañía Nacional de Teatro Clásico: Don Juan Tenorio, de Zorrilla; La dama boba, de Lope
de Vega; La entretenida, de Cervantes; El castigo sin venganza, de Lope de Vega; Amar después de
la muerte, de Calderón de la Barca; Viaje del Parnaso, de Cervantes; Tragicomedia de Don
Duardos, de Gil Vicente; Don Gil de las calzas verdes, de Tirso de Molina; El curioso impertinente,
de Guillén de Castro; Las bizarrías de Belisa, de Lope de Vega; Romances del Cid; El pintor de su
deshonra, de Calderón de la Barca; La noche de San Juan, de Lope de Vega; Las manos blancas
no ofenden, de Calderón de la Barca; La estrella de Sevilla, de Lope de Vega; El alcalde de
Zalamea, de Calderón de la Barca; La moza de cántaro de Lope de Vega.
Ha colaborado además en las obras Self y Romeo y Julieta, para la Compañía Nacional de Danza; El
Cristal de agua fría y Caricias para el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas; El
malentendido, Rey Negro y Los vivos y los muertos para el Centro Dramático Nacional; Las
Tonadillas, en el Teatro de la Zarzuela; La llanura y Otelo el moro para el Compañía Andaluza de
Teatro; La Comedia de los errores para el Teatro Nacional de Cataluña; el musical Tarantos
dirigido por Emilio Hernández y Fuegos dirigido por José Mª Pou para Focus, y diseños para
compañías como Noviembre Teatro, Ur Teatro, Promotrasgo, Astillero, etc.
Profesor de iluminación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático dese 1997 ha sido director
técnico del Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas (1990‐94), de la Compañía Nacional
de Danza (1997‐98) y de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (2004‐2010). Ha impartido cursos
en las universidades de La Laguna, Santiago y Salamanca, así como en el Centro de Tecnología del
Espectáculo y en la Asociación de Directores de Escena. En 2003, obtuvo el premio Max y el
Premio ADE a la mejor iluminación por Luces de Bohemia, en 2006 el premio Max por Viaje del
Parnaso y en 2013 el premio Ceres por La lengua en pedazos, El malentendido y La Odisea.

JOSÉ LUIS MASSÓ (Asesor artístico y maestro de armas)
Actor, escenógrafo, director de escena, maestro de armas, especialista en Commedia dell’arte,
animador 3D por ordenador y acuarelista.
Ha cursado estudios de Interpretación y Escenografía por la Real Escuela Superior de Arte
dramático de Madrid. Amplió estudios en Inglaterra en la Webber Douglas Academy de Londres
especializándose en el teatro de Shakespeare y, en Italia, en el Tag de Venecia y el teatro del
Vicolo de Reggio Emilia especializándose en Commedia dell’arte. Ha trabajado como actor y
ayudante de dirección en España, Inglaterra, Italia y Turquía en compañías como el Centro
Dramático Nacional, Compañía Nacional de teatro Clásico, Tag de Venecia, Chanticlier Theatre,
Noviembre Teatro y Compañía Nacional de Turquía con directores como Adolfo Marsillach, Pilar
Miró, Guillermo Heras, Ariel García Valdés, Sergi Belbel, Jean Pierre Miquel, Maurizio Scaparro,
José María Pou, Eduardo Vasco, Helena Pimenta, Juan Carlos Pérez de la Fuente, Rafael Rodríguez,
Natalia Menéndez etc.
Como director de escena a dirigido varios montajes, de los que cabe destacar “Insulario”, sobre
textos de jovenes dramaturgos canarios y fue elegido en 2012 por el ayuntamiento de Las Palmas
para dirigir “Los ecos del Tenorio” dentro de la tradición canaria de representar anualmente el
tenorio en la calle. Como escenógrafo ha trabajado para Nao d’amores y 2RC teatro; The dark side
of the earth, inaugurando la Expo‐Zaragoza 2009. Ha creado luchas escénicas para la Compañía
Nacional de Teatro Clásico.
Ha sido Coordinador artístico de la dirección de la Compañía Nacional de Teatro Clásico durante
siete años. (2004‐2011)
PREMIOS
En 2009 recibió el premio Ágora del Festival internacional de Teatro Clásico de Almagro.
En 2009 su propuesta de El cerco de Leningradofue premiada con una mención especial en el
Festival Mar de Plata en Argentina y el premio al mejor montaje escénico en el Festival Garnacha
de la Rioja.
En 2012 recibió el premio "Réplica" de la asociación de empresas de artes escénicas de Canarias a
la mejor escenografía por "Abre el ojo " de Rojas Zorrilla producida por 2rc Teatro.

MIGUEL ÁNGEL ALCÁNTARA (Producción)
Produce y distribuye en Noviembre Compañía de Teatro todos los títulos de su repertorio desde
1998: Hamlet, La bella Aurora, Auto de la Sibila Casandra, Algún amor que no mate, La fuerza
lastimosa, Comedía llamada metamorfosea, No son todo ruiseñores, Los motivos de Anselmo
Fuentes, Dedos… en colaboración con el Teatro de La Abadía, Teatro Calderón, Teatro Salón
Cervantes, Teatro Cuyás, Festival de Teatro Clásico de Almagro y otras instituciones. Colabora con
Eduardo Vasco en la ópera de Mozart El rey pastor, Los vivos y los muertos para el CDN y Don
Juan para CNTC. Responsable de proyectos internacionales de 2005 a 2010 y director de
producción de 2010 a 2011 de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, dirección de Eduardo
Vasco.
Ha sido director de producción con directores, como Carles Alfaro, Ernesto Caballero, Helena
Pimenta; organiza y coordina la gira por Japón, compañía de danza española Blanca del Rey; en el
Ministerio de Cultura 1982‐1986 fue responsable de la programación teatral en Iberoamérica de
las muestras de Teatro Español con: CNTC, CDN, Els Comediants, Fura del Baus, José Luis Gómez…
Ha coordinado proyectos culturales, Japón: música, danza y computadoras, organizado por el
Theatre Bobigny, Flamenco pa tos´ en Pekín y Argel, para el SEACEX y Fundación Gomaespuma,
Goran Bregovic, en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Madrid y FIT. de Cádiz
En 1989 funda con Paloma de Villota la empresa CALENDA para proyectos de artes escénicas,
audiovisuales, expositivos y de formación. Hasta 1997 producen más de quince montajes teatrales
(El búfalo americano y Métele Caña de David Mamet traducido por David Trueba, Corazón de
cine de Ignacio García May, Travesía de Fermín Cabal, Los bosques de Nyx de Javier Tomeo
dirigido por Miguel Bosé) organizan las giras por Francia y España de las compañías
iberoamericanas participantes en el 92, espectáculos musicales Una noche de bossa nova,
espectáculos colectivos tradicionales y populares como Diabladas de Oruro … Calenda produce
audiovisuales, documentales, video‐arte y en televisión dirige la producción de Antena 3 TV de La
boca del lobo presentado y dirigido por el periodista Jesús Quintero y realizado por Gonzalo
Suárez.
Es Licenciado en Arte Dramático por la RESAD de Madrid.
Ha participado en actividades pedagógicas impartiendo talleres y conferencias: Fundación
Universidad Empresa, CENFOARTE, Junta de Andalucía, Universidad de Montevideo, y las
Consejerías de Cultura de Castilla y León, CAM
Es miembro fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España.

CORO DE JÓVENES DE MADRID
El Coro de Jóvenes de Madrid es un proyecto humano y musical creado por la Asociación Juvenil
Coro de Jóvenes de Madrid, en estrecha colaboración con Juan Pablo de Juan Martín, al cargo de
la dirección artística.
De reciente creación, una gran mayoría de sus componentes proceden del Coro de Jóvenes de la
Comunidad de Madrid, coro que en sus 13 años de actividad, logró convertirse en uno de los
coros juveniles de mayor importancia e interés, tanto a nivel local, como nacional, realizando
conciertos y participando en certámenes corales en España y otros países europeos.
HISTORIA
El Coro de Jóvenes de Madrid inició su aventura en Julio de 2014, pero aunque la fecha de su
fundación es muy reciente, en realidad la andadura conjunta de este Coro y su director Juan Pablo
de Juan es larga y se remonta cuatro años atrás, cuando cantantes y director formaban parte del
Coro de Jóvenes de la Comunidad de Madrid, con el que consiguieron un amplio reconocimiento
en el panorama coral internacional.
Decididos a crear su propio coro, se estrenan como invitados del Orfeoi Gazte, el coro joven del
Orfeón Donostiarra, con un concierto conjunto en San Sebastián. Este concierto supuso el
pistoletazo de salida de una gira internacional, con conciertos en la Iglesia de Saint Eustache de
París, en Berlín, en Walstfischbach (Alemania), en la Iglesia de Santa María del Pí, en Barcelona, y
la participación en el Festival 10th International‐Youth Chamber Choir Meeting en Usedom
(Alemania), durante el cual el Coro ha tenido ocasión de trabajar con prestigiosos directores como
Bo Johansson (Suecia), Ursa Lah (Eslovenia) y Kjetil Aamann (Noruega).
La Gira Internacional y la participación del Coro en el Festival de Usedom han sido protagonistas
del Documental “Cantar para Vivir” de Guillermo Mealla (Madrid Films). El Coro se compone de
70 cantantes de entre 15 y 24 años, que pese a su juventud, son ya cantantes “veteranos”, puesto
que además de su amplia trayectoria conjunta, muchos de ellos acumulan vivencias desde coros
infantiles. Con la experiencia que otorga este bagaje, se ha conseguido forjar un coro con un
amplio repertorio, que aborda obras de alta complejidad técnica y vocal con gran solvencia y
rapidez.
Este nuevo camino supone para los chicos y chicas que forman el Coro de Jóvenes de Madrid, el
sueño de vivir la música entre amigos, y la ilusión de conseguir que el público, especialmente el
joven, participe con ellos de la magia de la música coral.

JUAN PABLO DE JUAN (Dirección)
Juan Pablo de Juan dirige actualmente al Coro de Jóvenes de Madrid, tras su exitoso lustro con el
Coro de Jóvenes de la Comunidad de Madrid, germen del actual proyecto que pretende continuar
la progresión y éxitos del anterior. En paralelo, dirige al Coro de Voces Graves de Madrid GGC, una
de las agrupaciones corales más reconocidas del panorama musical español.
Comenzó sus estudios (saxofón y piano) en el conservatorio de su ciudad natal, Melilla,
ampliándolos en el Conservatorio Superior de Música de Málaga.
Desde su traslado a Madrid para desarrollar los estudios de Canto y Dirección de Orquesta en el
Real Conservatorio Superior de Música, ha trabajado con maestros de la talla de García Nieto, E.
García Asensio, F.Grau, J. López Cobos, Pascual Osa ,José A.Sainz de Alfaro, Anton Armstrong y
Aarné Saluveer entre otros.
Ha formado parte de grupos de cámara y formaciones musicales como la Orquesta de Cámara de
Melilla, Orquesta Joven de Andalucía, Orquesta Sinfónica de Melilla, Coro Capilla Renacentista y,
actualmente, del Coro de RTVE.
Como director de coros ha trabajado con numerosas agrupaciones, entre las que destacan la Coral
Polifónica Melillense y la Coral “Virgen de la Paloma”, con las que ha obtenido diferentes premios.
Ha sido titular del Coro Eurolírica, director invitado de la Orquesta Filarmonía de Madrid y del
Orfeón Donostiarra y director del Grupo Vocal Nabari y Grupo Femenino Spes.
En 2006 fue seleccionado dentro del grupo de jóvenes directores de Orquesta que trabajó con la
Joven Orquesta Nacional de España (JONDE).Imparte habitualmente cursos y talleres, destacando
los realizados con el Coro de niños huérfanos de Uganda, la Confederación de Coros del País
Vasco, Federación de Coros de Navarra, Universidad Menéndez Pelayo y Universidad de Granada.
En 2010 recibe el premio al mejor director joven revelación en el Concurso Internacional Grand
Prix Varna‐Bulgaria, tras lo cual, fue seleccionado en 2011 como “director activo” en el 9º
Simposio de Música Coral organizado por la Federación Internacional para la Música Coral (IFCM),
siendo becado por la Comunidad de Madrid para la ampliación de sus estudios en el extranjero;
en 2014, recibió el premio “José Hódar Talavera” a la mejor dirección en el LX Certamen
Internacional de Habaneras y Polifonía de Torrevieja. Dossier Artístico 6

RENIER PIÑERO (Producción)
Rennier Piñero es gestor cultural, cantante coral y actualmente es el coordinador técnico del Coro
de Jóvenes de Madrid y cantante del Coro de Voces Graves de Madrid, coros con los que ha
realizado y coordinado giras nacionales y europeas y ha premios en certámenes corales
internacionales. Realizó el Máster en Gestión Cultural del Instituto Complutense de Ciencas
Músicales de la Universidad Complutense de Madrid, obteniendo la beca Iberescena y curso DEA
en “Gerencia de Proyectos para el Desarrollo” y Diplomado en “Formulación, Gestión y Evaluación
de Proyectos”, dictado por la Universidad Metropolitana.
Fue cantante de la Schola Cantorum de Venezuela agrupación coral con el que realizó giras a
Estados Unidos, Europa y Australia, actuando en los más prestigiosos festivales como:
Tanglewood Festival, Next Wave Festival de la Brooklyn Academy of Music (New York, 2002) y
Sydney Festival 2003, y presentaciones en el Lincoln Center de New York, Rose Theater y en el
Barbican de Londres 2006. Fue el director técnico de Cantus Firmus coro con el que participó en
varios festivales internacionales incluido el 1er FESTIVAL ASIA Y EL PACIFICO CANTAT en China
Taiwán. Coordinó la Oficina Mediterránea para Canto Coral de Barcelona (Europa Cantat – MCC).
Comparte la gestión cultual con sus facetas de actor y director de escena. Es actor de la Compañía
The Cross Border Project y miembro colaborador del programa de investigación Regola dei
Laudesi, del Teatro Regula contra Regulam, dirigido por Raúl Iaiza, Italia. Es cofundador y director
artístico del Colectivo Fisión Escénica yHa colaborado con la Compañía Nacional de Teatro Clasico,
Ur Teatro, Teatre Lluire, Asociación de Amigos de la Opera de Aranjuez, Amalgama Producciones,
Emigrario Teatro, Trampolin Teatro, etc

COMPONENTES
El coro está formado por aproximadamente 80 chicos y chicas, con edades comprendidas entre
los 15 y los 25 años, procedentes de la Comunidad de Madrid. Muchos de ellos proceden del Coro
de Jóvenes de la Comunidad de Madrid o conservatorios de la región.
Sopranos
África Adalia
Irene Antón
Sara Bermejo
Maite Bolívar
Patricia Bóveda
Laura Casado
Raquel Del Pino
Cristina Domínguez
Sandra Espejo
Carlota Fraile
Mar García
Clara González
Irene González‐Zulaica
Irene López de
Guereña
Lucía Luengo
Paula Maceira
Teresa Manchón
Irene Miralles
Teresa Morales
Patricia Ortego
Lidia Peña
Mónica Peñalver
Macarena Portilla
Nuria Rodríguez
María Ruiz
Sarah Sánchez‐Girón
Alba Sanz de Lara
Lucía Sanz
Anyeli Valentina
Evelyne Vasse
Iciar Villares
Patricia Zamora
Tenores
Juan Carlos Berihuete
David de Miguel
David Del real
Juan Dukuly
Francisco J. Jáñez
Imanol Laura
Javier Lázaro
Jesús López
Jonathan López
Alejandro Mendoza
Alejandro Moreno
Diego Rechina
Ignacio Risueño
José Gabriel Rodríguez
Antonio Rueda
Javier Sastre
Bajos
Daniel Espejo
Alfonso González
Alejandro Hernández
Marcos Martín
Alberto Mena
Alejandro Miranda
Alejandro Morilla
Guillaume Myers
Jorge Navas
Javier Quintana
Carlos Serrano
Nuño Zapata
Altos
Amanda Aguirre
Amaya Alonso
Paloma Araque
Judit Bachiller
Sonsoles Barrio
Sofía Chacón
Danna Dávila
Laura Davoise
María Dukuly
Silvia Fernandez
Raquel Gamella
Alba Gil
Alicia Guill
Inés Guzmán
Dalila Mealla
Gala Mealla
Irene Miranda
Noelia Reyes
Sara Riaza
Pilar Roig
Marina Ruiz
Ángela Sánchez