erschien nennen menschenähnlichen

OCR-Texterkennung durch Max Stirner Archiv Leipzig, 11.07.2013
des 18. Jahrhunderts, die aus der englischen Literatur in großem Maße alles das übernahmen,
was der Lage und den Gefühlen der französischen oppositionellen Bourgeoisie entsprach,
übertrugen diese Seite der englischen weinerlichen Komödie uneingeschränkt nach Frankreich.
Das französische Bürgerdrama predigt die bürgerlichen Familientugenden nicht
schlechter als das englische. Darin lag eines der Geheimnisse seines Erfolges, und darin liegt
auch die Erklärung des auf den ersten Blick völlig unverständlichen Umstandes, daß das
französische [181] Bürgerdrama, das um die Mitte des 18. Jahrhunderts als eine fest begründete
Gattung literarischer Erzeugnisse erscheint, ziemlich bald in den Hintergrund rückt, vor
der klassischen Tragödie zurücktritt, die, wie es doch schien, vor ihm zurücktreten sollte.
Wir werden gleich sehen, womit dieser seltsame Umstand zu erklären ist, aber wir müssen
zunächst noch folgendes bemerken.
Diderot, der sich dank seiner Natur als leidenschaftlicher Neuerer für das Bürgerdrama begeistern
mußte und der sich bekanntlich selber in der neuen literarischen Gattung übte (denken
wir an sein Drama „Le fils naturel“ aus dem Jahre 1757 und an sein „Le père de famille“ aus
dem Jahre 1758), forderte, daß auf der Bühne nicht eine Darstellung von Charakteren gegeben
werde, sondern von Zuständen, und namentlich von gesellschaftlichen Zuständen. Man
hielt ihm entgegen, die gesellschaftliche Lage bestimme den Menschen noch nicht. „Was
ist“‚ so fragte man ihn, „der Richter an sich (le juge en soi)? Was ist der Kaufmann an sich
(le négociant en soi)?“ Nun, hier lag ein riesiges Mißverständnis vor. Bei Diderot handelte es
sich nicht um den Kaufmann „en soi“ und nicht um den Richter „en soi“, sondern um den
damaligen Kaufmann und, insbesondere, um den damaligen Richter. Und daß die damaligen
Richter viel lehrreiches Material für überaus lebhafte szenische Darstellungen lieferten, zeigt
die berühmte Komödie „Le mariage de Figaro“ sehr schön. Die Forderung Diderots war nur
eine literarische Widerspiegelung der revolutionären Bestrebungen des damaligen französischen
„mittleren Standes“.
Aber gerade der revolutionäre Charakter dieser Bestrebungen hinderte das französische Bürgerdrama
daran, über die klassische Tragödie den endgültigen Sieg davonzutragen.
Als Kind der Aristokratie herrschte die klassische Tragödie auf der französischen Bühne so
lange ungeteilt und unbestritten, wie die Aristokratie ungeteilt und unbestritten herrschte – in
den Grenzen, die durch die ständische Monarchie gezogen waren, welche selbst das historische
Ergebnis eines langdauernden und erbitterten Klassenkampfes in Frankreich war. Als
die Herrschaft der Aristokratie fraglich zu werden begann, als die „Menschen des mittleren
Standes“ von oppositionellem Geist durchdrungen wurden, erschienen die alten literarischen
Begriffe diesen Menschen als unbefriedigend und das alte Theater als nicht „lehrreich“ genug.
Und damals kam neben der klassischen Tragödie, die sich rasch dem Verfall zuneigte,
das Bürgerdrama auf. Im Bürgerdrama stellte der französische „Mensch des mittleren Standes“
seine häuslichen Tugenden der tiefen Verderbtheit der Aristokratie gegenüber. Aber
jener gesellschaftliche Widerspruch, den das damalige Frankreich zu lösen hatte, konnte mit
[182] Hilfe der Moralpredigt nicht gelöst werden. Es handelte sich damals nicht um die Beseitigung
der aristokratischen Laster, sondern um die Beseitigung der Aristokratie selbst. Es
ist verständlich, daß das nicht ohne erbitterten Kampf abgehen konnte, und es ist nicht minder
verständlich, daß der Familienvater („Le père de famille“‘) bei aller unbestrittenen Ehrbarkeit
seiner bürgerlichen Sittlichkeit nicht als Muster des unermüdlichen und unerschrockenen
Kämpfers dienen konnte. Das literarische „Porträt“ der Bourgeoisie flößte kein Heldentum
ein. Allein, die Gegner der alten Ordnung fühlten das Bedürfnis nach Heldentum, waren sich
der Notwendigkeit der Entwicklung einer staatsbürgerlichen Tugend des dritten Standes bewußt.
Wo konnte man damals die Vorbilder einer solchen Tugend finden? Eben dort, wo man
vorher die Muster des literarischen Geschmacks gesucht hatte: in der antiken Welt.
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