Untitled - The Chinati Foundation

ESSEX, 1960, PAINTED AND CHROMIUM-PLATED STEEL. COLLECTION OF MUSEUM OF MODERN ART, NEW YORK.
same size. There are three parallel
diagonals. Although they are casual
and occupy a lot of space, they are
definite. The volume and the metal
exceed the structure which they form;
the activity exceeds the order which
results. Freedom and indeterminacy
are antecedent to and larger than
order. The order of Chamberlain’s
work was never a priori. The concluding
order is not an essence. The
order is not one of control or distillation,
but of continual choices, often
between accidents. An activity proliferates
its own distinctions; an order
forms within these. The disparity
between reality and its order is the
most radical and important aspect of
Chamberlain’s sculpture.
The structure and the details never
assume forms which will vitiate the
neutral appearance or the volumi-
La escultura es redundante. Hay más
metal y espacio que la estructura re-
quiere. Esta voluminosidad es un aspec-
to preclaro de la obra. Esta idea es de
Chamberlain exclusivamente. La escul-
tura parece abierta, pero en el sentido
normal, esto no es cierto porque se trata
de una masa. No hay espacio a través
de la obra, pero hay mucho por dentro.
La pieza Miss Lucy Pink mide una yarda
de diámetro. Detrás del metal, esmalta-
do del color de un esmalte para uñas del
color de la piel, hay tal vez sólo aire. El
metal parece superfluo porque está do-
blado, porque si estuviera plano sería
más grande, o si ocupara sólo la distan-
cia que ocupa, parecería más pequeño.
El metal parece superfluo porque sus
pliegues encierran tanto espacio; la
forma no es sólo metal sino también es-
pacio. El metal rodea el espacio como la
cáscara de un huevo huero, en lugar de
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nousness; the two aspects never become
so general as to destroy the
great particularity of the structure.
The source of the divergent aspects
are held more closely together
than those in any other expressionistic
work. The imagery, formed
of the details and the structure, is,
because of this, more remote than
is usual. Chamberlain’s sculpture
is simultaneously turbulent, passionate,
cool and hard. The structure
is the passionate part. The obvious
comparison is to the structure
of Baroque art; there is a diagrammatic
resemblance and one
of emotion, but certainly not one
of philosophy. The success of the
composition and of its fusion with
the radical volume is anomalous,
although less so at the present,
when there are several major art-
definirlo con una línea, núcleo o plano.
Los esmaltes duros y dulces en colores
pasteles son colores de superficies, no
sólidos. Las partes no son definiciones
absolutas de su espacio, pero parecen
ser capaces de cambiar y de expandir-
se o contraerse. Cuando se compara el
volumen con la estructura principal de
una pieza, el metal y el espacio poseen
únicamente la cualidad viva que la dis-
paridad produce. Cuando la estructura
se analiza, gran parte de ese metal se
convierte en detalle expresivo.
Falconer-Fitten, una obra pequeña, sen-
cilla y fácil de describir, ilustra este uso
del volumen. Unos cuantos soportes de
hierro forman una vertical corta y una
base parcial. Tendidos encima de esto
están un gabinete blanco de cocina
aplastado, el interior negro de un guar-
dafango torcido y otro gabinete blanco
aplastado, todos de más o menos el
mismo tamaño. Hay tres diagonales pa-
ralelas. Aunque son casuales y ocupan
mucho espacio, están definidas. El vo-
lumen y el metal exceden la estructura
que componen; la actividad excede el
orden resultante. El orden en la obra de
Chamberlain nunca fue a priori. El or-
den último no es una esencia. El orden
no es uno de control ni destilación, sino
de opciones continuas, a menudo entre
accidentes. Una actividad prolifera sus
propias distinciones; un orden se forma
dentro de éstas. La disparidad entre la
realidad y su orden es el aspecto más
radical e importante de la escultura de
Chamberlain.
La estructura y los detalles nunca asu-
men formas que estropeen la aparien-
cia neutral ni la voluminosidad; los dos
aspectos nunca se generalizan hasta el
punto de destruir la gran particularidad
de la estructura. Los aspectos divergen-
tes se hallan unidos más íntimamente
que en cualquier otra obra expresionis-
ta. La imaginería, formada de los deta-
lles y la estructura, es, por consiguiente,
más remota que de costumbre. La escul-
tura de Chamberlain es simultáneamen-
te turbulenta, apasionada, fría y dura.
La estructura es la parte apasionada.
La comparación evidente es a la estruc-
tura del arte barroco; existe un pareci-
do diagramático y uno emocional, pero
seguramente no uno filosófico. El éxito
de la composición y de su fusión con el
volumen radical es anómalo, aunque
menos en el momento actual, cuando
hay varios artistas importantes que
han combinado elementos viejos con
los nuevos.
Mr. Press, un relieve que mide ocho pies
de ancho y cuatro de alto, es en parte
una masa diagonal a lo largo de otra
vertical, y es en su conjunto una estruc-
tura radiada en forma de esvástica.
Una toalla de cocina a rayas rojas, va-