SEMF 2013 Festivalprogram (pdf) - Sveriges Radio

More documents

Recommendations

Info

Tisdag 4 juni Tuesday 4 June Onsdag 5 juni Wednesday 5 June Torsdag 6 juni Thursday 6 June chockerande effekt. Från den första madrigalboken, som präglas av ungdomlighet, till den mognad man finner i den femte boken, har Monteverdi ständigt omdefinierat sin relation till poeten för att slutligen blanda musik och text i den dramatiska perfektion som är Orfeo. Opera i sin sannaste form föddes, men dess källa madrigalen skulle aldrig komma att återfå sin ställning. EFTER EN TEXT AV PAUL AGNEW After an 11 year wait between the publications of his Third Book of Madrigals (1592) and his Fourth (1603), Monteverdi does not hesitate to publish his Fifth Book only two years later in 1605. The speed of publication of this new collection is explained by the fact that much of the material contained in both the Fourth and Fifth Books had circulated in manuscript form throughout the previous decade. This makes the Fifth Book a curious compendium of early and more recent compositions, some dating back to the mid 1590s, others clearly demonstrations of his most modern techniques. les arts florissants, foto: marie-emmanuelle brétel The defining event in Mantua between the publication of the Third Book in 1592 and the Fifth Book in 1605 was perhaps the performance of Guarini’s epic poem ’Il Pastor Fido’ in 1598 – a performance that had a strong and lasting influence on the court’s cultural life. In Monteverdi’s Fifth Book there are no less than 16 settings of Guarini. More than half the book is concerned directly with passages from ’Il Pastor Fido’. Monteverdi’s dramatic instincts have developed to a new height, and the dramatic force, perhaps influenced by the experience of the 1598 staging, has gained a new intensity which will ultimately be perfected in the extraordinary five-part setting of Ariadne’s lament that opens the Sixth Book (1614). Already in 1607, however, Monteverdi will change the face of music history with his creation of ‘Orfeo’. Through the intensity of his research into the dramatic potential of harmony to portray the most intricate of emotions within the text in his Fifth Book of Madrigals, Monteverdi is able to produce a work of great subtlety and power, transforming monody from its dilettante beginnings into an art of shocking impact. Monteverdi has served an unconscious apprenticeship from his youthful First Book of Madrigals until his mature Fifth Book, constantly redefining his relationship with the poet, finally to blend music and word into the dramatic perfection that is Orfeo. Opera in its truest form is born, but, inevitably, the madrigal, which has been its source, will never recover. FROM A TEXT BY PAUL AGNEW 8
Fredag 7 juni Friday 7 June Lördag 8 juni Saturday 8 June Söndag 9 juni Sunday 9 June Miriam Allan, Maud Gnidzaz, Hannah Morrison, sopran • soprano Stéphanie Leclercq, Lucile Richardot, alt • alto Paul Agnew, Sean Clayton, tenor Lisandro Abadie, Marduk Serrano Lopez, bas • bass myriam gevers, Sophie gevers-Demoures, violin Galina Zinchenko, Simon Heyerick, viola anne-marie lasla, viola da gamba • viol Thomas Dunford, teorb och gitarr • theorbo and guitar Massimo Moscardo, luta • lute Florian Carré, cembalo • harpsichord Paul Agnew, musikalisk ledning • musical direction Les Arts Florissants är en av de mest välkända och respekterade tidig musik-grupperna i Europa och världen. Ensemblen grund ades av den franskamerikanska cembalisten och dirigenten William Christie 1979 med syftet att framföra barockmusik på originalinstrument, och har hämtat sitt namn från en opera av Marc-Antoine Charpentier. Les Arts Florissants spelade en ledande roll i det pånyttfödda intresset för 1600- och 1700-talets musik i Frankrike, en repertoar som fram tills dess varit åsidosatt, men som numera framförs överallt och är mycket uppskattad. Sedan 1987 års uppsättning av Lullys Atys på Opéra Comique i Paris, med triumfartad nypremiär i maj 2011, är det med opera som Les Arts Florissants har haft sina största framgångar. Dessa anmärkningsvärda produktioner inkluderar verk av Rameau, Charpentier, Händel, Purcell, Mozart och Monteverdi, där de har samarbetat med kända regissörer och koreografer. Ensemblen ger också hyllade konserter och halvsceniska föreställningar. Kvällens program är en del av ett projekt som innefattar framförandet av Monteverdis samtliga madrigaler. Ensemblens imponerande diskografi omfattar totalt mer än 80 inspelningar. Les Arts Florissants är artists in residence på Théâtre de Caen, och presenterar varje år en konsertsäsong i Basse-Normandie. Ensemblen är återkommande ambassadörer för fransk kultur i bland annat New York, London, Wien och Madrid. Kvällens konsert är deras första besök i Stockholm sedan 1989. Paul Agnew är kontinuerligt efterfrågad som dirigent och interpretatör av barockmusik och förklassicistisk repertoar. Sedan 2007 är han en av dirigenterna för Les Arts Florissants och har lett ensemblen på turnéer såväl i Frankrike som utomlands. Han engagerar sig aktivt i utbildningen av en ny generation specialise rade musiker, han har varit chef för Orchestre Français des Jeunes Baroque samt en av ledarna för akademin för unga sångare, Le Jardin des Voix. les arts Florissants is one of the most renowned and respected early music groups in Europe and around the world. Dedicated to the performance of Baroque music on original instruments, the ensemble was founded in 1979 by the Franco-American harpsichordist and conductor William Christie, and takes its name from a short opera by Marc-Antoine Charpentier. Les Arts Florissants played a pioneering 9
Page 1 and 2: The largest event for baroque, rena
Page 3 and 4: STOCKHOLM EARLY MUSIC FESTIVAL STÅ
Page 5 and 6: SEMFaround Helgen före SEMF sprids
Page 7: Fredag 7 juni Friday 7 June Lördag
Page 11 and 12: Fredag 7 juni Friday 7 June Lördag
Page 55 and 56: on Stora Ny- gatan Kåkbrinken Tysk

SEMF 2013 Festivalprogram (pdf) - Sveriges Radio

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?