SEMF 2013 Festivalprogram (pdf) - Sveriges Radio

More documents

Recommendations

Info

Tisdag 4 juni Tuesday 4 June Onsdag 5 juni Wednesday 5 June Torsdag 6 juni Thursday 6 June År 1713 började J S Bach bearbeta konserter av Antonio Vivaldi för solocembalo eller orgel. Vivaldi var tydligen en favorit hos Bach: inte mindre än tio av hans arrangemang av Vivaldis konserter finns bevarade. Samtidigt eller strax efter kan han ha börjat arbeta med sina egna violinkonserter. Konserten i a-moll är en av två konserter av Johann Sebastian för violin, stråkar och continuo som finns bevarade. Han kan ha skrivit dem för Johann Georg Pisendel eller för Jean-Baptiste Volumier i Dresden – eller kanske för sig själv, eftersom Carl Philipp Emanuel i sin fars dödsruna konstaterar att han spelade fiol mycket bra till en hög ålder. Det är inte känt exakt när de komponerades, men de uppvisar stor stilistisk finess, särskilt i de långsamma partierna. De är fortfarande några av de mest populära och älskade verken bland violinister. Dubbelkonserten i d-moll är kanske ännu mer känd. Den första satsen består av en fuga i tutti-sektionerna, med ett mottema som presenteras av soloinstrumenten. Den andra börjar som en siciliano, men utvecklar sig kontinuerligt mot nya dramatiska höjdpunkter. Den avslutande satsens tema består av en kanon för de två violinerna, och den dramatiska stilen påminner om Vivaldis skildring av en storm – kanske Bach använde Vivaldi som modell här. Liksom andra 1700-talskompositörer omarbetade och återanvände Bach ständigt sin musik och anpassade den till nya ensembler, nya arbetsgivare och nya sammanhang. Båda violinkonserterna, och dubbelkonserten, omarbetades senare för cembalo. Konserten för oboe och violin kvarstår endast i en version för två cembali. Eftersom Bach har lämnat många spår efter sig om hur han arbetade när han arrangerade och transkriberade musik, inte bara sin egen, är det möjligt att bilda sig en uppfattning om det ursprungliga partituret. Kvällens sista konsert i D-dur för tre violiner har rekon struerats på liknande sätt från konserten för tre cembali i C-dur. Den skrevs förmodligen i början av 1730-talet och visar på både uttrycksfullhet och djup. Det inledande allegrot visar upp flera teman, medan det högtidliga adagiot kontrasterar de tre solister nas långa linjer mot en upprepad baslinje. Det av slutande allegrot är en energisk fugatosats, som låter var och en av solisterna göra en separat kadens. In 1713, J S Bach began working with the concertos of Antonio Vivaldi, transcribing parts for harpsichord solo or organ. Vivaldi was apparently a favourite with Bach, and there are no fewer that ten extant arrangements by him of Vivaldi concertos. Simultaneously, or shortly after, he may have begun work on his own concertos for violin. The a minor concerto is one of two surviving concertos by Johann Sebastian for violin, strings, and continuo. He may have written them for Johann Georg Pisendel, or for Jean-Baptiste Volumier in Dresden – or perhaps for himself, since Carl Philipp Emanuel states in his father’s obituary that he played the violin very well, and well into his old age. It is not known exactly when they were composed, but they show considerable stylistic sophistication, particularly in the slow movements. Today, they both remain some of the most popular and well-loved works among violinists. The double concerto in d minor is perhaps even better known. The first movement consists of a fugue in the tutti sections, with a countertheme presented by the solo instruments. The second begins as a Siciliano, but continously develops new dramatic climaxes. The theme of the final movement consists of a canon of the two violins, and its dramatic style is reminiscent of Vivaldi’s depiction of a storm – perhaps Bach used Vivaldi as a model here. Like other 18th century composers, Bach continually re-worked and reused his music, adapting it to new ensembles, new employers, and new contexts. Both the violin concertos as well as the double concerto were later re-worked for harpsichord. The concerto for oboe 42
Fredag 7 juni Friday 7 June Lördag 8 juni Saturday 8 June Söndag 9 juni Sunday 9 June freiburger barockorchester, foto: marco borggreve and violin in fact remains only in a version for two harpsichords. Because Bach has left many indications of how he worked when arranging and transcribing music, not only his own, it is possible to create an idea of the original score. In the case of the d minor concerto, the two solo parts fit the range of the oboe and the violin perfectly. In the Adagio, the two instruments trade pieces of the same long-lined melody against the background of the accompanying strings, creating a sense of timeless tenderness. Like other 18th century composers, Bach continually re-worked and reused his music, adapting it to new ensembles, new employers, and new contexts. Both the violin concertos as well as the double concerto were later re-worked for harpsichord. The concerto for oboe and violin in fact remains only in a version for two harpsichords. Because Bach has left many indications of how he worked when arranging and transcribing music, not only his own, it is possible to create an idea of the original score. Susanne Regel, oboe solo Petra Müllejans, Gottfried von der Goltz, violin solo, musikalisk ledning • violin solo, musical direction Beatrix Hülsemann, violin solo (BWV 1064R) martina graulich, gerd-Uwe Klein, Daniela Helm, violin 1 Brian Dean, Christa Kittel, Brigitte Täubl, violin 2 Werner Saller, Christian Goosses, Annette Schmidt, viola Guido Larisch, Stefan Mühleisen, cello Dane Roberts, kontrabas • double bass Torsten Johann, cembalo • harpsichord Freiburger Barock orchester (FBO) kan under sin jubileumssäsong 2012/13 se tillbaka på en 25-årig framgångssaga. Från början var det studenter som inom några år blev en internationellt eftertraktad orkester, regelbunden gäst i de mest betydelsefulla konsertsalarna och operahusen. FBO prisas ofta för sin speciella klang, liksom för den varierade repertoaren som sträcker sig från tidig barock till nutid. Ensemblen konserterar regelbundet i Europa, Nord- och Sydamerika och Asien, samt i Australien och på Nya Zeeland. Under de två konsertmästarna Gottfried von der Goltz och Petra Müllejans ledarskap och utvalda dirigenters taktpinne bjuder FBO på cirka hundra föreställningar per år i en 43
Page 1 and 2: The largest event for baroque, rena
Page 3 and 4: STOCKHOLM EARLY MUSIC FESTIVAL STÅ
Page 5 and 6: SEMFaround Helgen före SEMF sprids
Page 7 and 8: Fredag 7 juni Friday 7 June Lördag
Page 41: Fredag 7 juni Friday 7 June Lördag
Page 55 and 56: on Stora Ny- gatan Kåkbrinken Tysk

SEMF 2013 Festivalprogram (pdf) - Sveriges Radio

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?