Nicolai

ausser der Freude am Aufbau stets noch etwas ganz anderes darin finden: die im
hingegebenen Hören selbst sich vollziehende Erhebung, und zwar echte, seelische
Erhebung, die wir als ein Enthobensein in eine andere Welt, eine solche der
Reinheit und Grösse, empfinden.” (P. 200.)
We experience this ”seelische Erhebung” in an objective form-as belonging
to the music; as having being in the music-and yet as a thrilling in our inmost
being. All designations for this are much too general: “Wir sagen etwa: ’das
Feierliche’ oder ’das Erhabene’, die ’dunkle Tiefe’, das ’Strahlende’, das ’Hin-
reisende’, das ’Aufgeregte’, oder das ’Abgeklärte’ . . . Aber man sieht leicht, das
sind alles nur Bilder, und zwar schwache Bilder. Denn es handelt sich hier nicht
um blasse Anklänge, sondern um mächtige, wahrhaft die Seelen ergreifende Ge-
walt der Musik-eine Gewalt, die mitreisst und die Seele des Hörenden erfüllt, und
dennoch im Tonwerk ihm gegenständlich gegenüber bleibt und die ästhetische
Distanz wahrt.” (Pp. 200-201.) All such characterizations are only feeble de-
scriptions of the mystery of the musical work of art. Indeed, the inner strata are of
primary importance. Here the sounds let the innermost and unutterable life of
the soul appear.
Moreover, music is genuine revelation (Offenbarung)-a revelation which can
be expressed in no other language: ”sie ist Verkundigung und zwar durch Er-
weckung der Seele des Hörenden-zum Mitgehen, Mitschwingen, zu innerster
Lebendigkeit; Anteilgabe am ungreifbaren Empfinden.” (P. 201.)
All works of art require of the viewer an inner act of accomplishment (Mit-
vollziehen). Painting and sculpture require that the viewer ”see” as the artist sees;
poetry requires that the hearer or reader imagine as the poet imagines. In music,
however, the main thing is the ”Erfasstsein” and ”Mitgerissensein”: ”subjectiv ge-
sehen, kann man es so schildern, dass das eigene Seelenleben von der Bewegung
des Tonwerkes ganz aufgenommen und in seinen Bewegungsmodus hineingezogen
wird ... die Musik dringt gleichsam in den Hörer ein und wird im Hören die
seine.” (Pp. 201-202.) Music has an unusual power of uniting people-as
exemplified in the well-known ”phenomenon of the concert hall”. Here the au-
dience as a whole can experience the music, with all individuality dissolved. This
phenomenon is observable especially at concerts of truly great artists. ”Wohl haben
alle Künste etwas von dieser verschmelzenden Macht: sie stellen die Seelen um,
richten sie aus, stimmen sie gleich. Aber keine hat es in dem Masse wie die
Musik.” (P. 201.)
The ego of the listener is dissolved in the music-and yet the music remains
objective. Here lies an antinomy. And how can the inner strata, in which we
feel ourselves enraptured, at the same time remain an object of our observation?
There are two ways of enjoying music. In the one the listener is simply over-
whelmed in the movement of the music. This is what Nietzsche called the ’‘Zer-
fliessen in Tristan-Stimmung”. Such a listener misses the structural fine points.
He makes it easy for himself. In the other way the listener gives attention to the
structure of the musical work and masters the complicated whole. Only the latter
type of listening can be called strictly aesthetical enjoyment: ”Nur sie dringt
wirklich ein-durchläuft die ganze Reihe der Schichten und würdigt die Kompo-
sition.” The first type, however, skips over the structural outer strata, ”wühlt sich
von vornherein in die billigeren Gefühlstöne ein und endet im Selbstgenuss der
eigenen Gefühle, des angeregten Seelenzustandes”. (P. 202.) Thus the aesthetical
relationship is invalidated or very seriously disturbed. Hartmann calls Iisteners
who have this musical ”pseudo attitude” ”Schwelger” (gluttons). On the other
hand, ”Die ästhetisch richtige Einstellung. . . greift nicht, verleitet durch be-
stimmte ’Effekte’, vor, sondern geht Schritt für Schritt mit dem Komponisten,
lässt im inneren Hören den Aufbau des Werkes entstehen und erst an diesem
erscheint ihr das Seelische...” (P. 203).
The antinomy is resolved in this way: the inner strata move the listener and
let him be one with the music in enjoyment; the outer strata are objects of
observation and direct the listener toward an observing attitude.
Hartmann discusses the important and difficult question of how sounds and
sound-sequences let the inner strata appear-or in other words, how music expresses
what is innermost and unutterable in the soul. Tones and sounds arc
indeed something different from human emotions.
Upon closer scrutiny, however, the world of sounds on the one hand and the
world of the emotions on the other are not found to be so heterogeneous as they
seem at first glance. Both are immaterial (unräumlich, undinglich); both are in
flux, transition, and movement. Both develop in stimulation and calming down;
tension and resolution. If there is any medium which can express emotional being,
it should be of the same kind: it ought not to produce in its formations things or
bodies; it should not be a thing-but ”Vollzug”. It must be flowing and in movement
over time, and must be able ro delineate the dynamics of emotional processes.
”Dazu ist in einzigartiger Weise die Welt der Klänge und Klangfolgen befähigt:
in ihr ist alles Bewegung, alles Erregung und Beschwichtigung, ein Wogen und
Schwellen, Abschwellen und zartes Verklingen, leises Raunen und Flüstern oder
dunkles Grollen; wildes Brausen, Stürmen, Entfliehen und Jagen, sowie Bändigung
der entfesselten Gewalten in der musikalischen Form.” (P. 204.)
The arts of the optical sense do not possess these dynamics in the degree that
music does, because they are dependent on the seeing of things. Moreover, ”Zweitens
gibt es in den tonischen Elementen der Musik einen affektiven Gehalt, der
weit stärker ist als der in den Elementen des optischen Sinnes” (p. 204). There
is an emotional element in perception, which is usually repressed in the practical,
everyday life, but which comes to the fore in the aesthetical attitude. And this
emotional element is more prominent in the sense of hearing than in sight. ”Dafür
spricht schon das reich differenzierte Gepräge der menschlichen Stimme, der wir,
ohne es uns klar bewusst zu machen, mit grosser Feinheit charakterliche Züge
der sprechenden Person oder auch ihren augenblicklichen Gemütszustand ’anhören’-und
zwar relativ unabhängig vom Inhalt der Rede.” (P. 204.) Music
intensifies these emotional elements by means of timbre, melody, and harmony.
I will quote in full Hartmann’s enumeration and explanation of the inner
strata (p. 205):
1) diejenige des unmittelbaren Mitschwingens des Hörenden. Sie beginnt schon
im Wiegen der Tanzmusik, ist aber wohl aller Musik eigen. Ihre Wirkung