MUSIKHERBST - Kulturraum Niederrhein eV
MUSIKHERBST - Kulturraum Niederrhein eV
MUSIKHERBST - Kulturraum Niederrhein eV
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Stimmen Stemmen<br />
niederrheinischer<br />
<strong>MUSIKHERBST</strong><br />
06<br />
PROGRAMM/PROGRAMMA<br />
ARNHEM<br />
BEDBURG-HAU<br />
DINSLAKEN<br />
DORMAGEN<br />
DUISBURG<br />
GREVENBROICH<br />
HAMMINKELN<br />
JÜCHEN<br />
KALKAR-APPELDORN<br />
KAMP-LINTFORT<br />
KEMPEN<br />
KEVELAER<br />
KLEVE<br />
KRANENBURG<br />
KREFELD<br />
MOERS<br />
MÖNCHENGLADBACH/RHEYDT<br />
NEUSS<br />
NIJMEGEN<br />
OTTERSUM<br />
‘S-HEERENBERG<br />
VENLO<br />
VIERSEN<br />
VOERDE<br />
VENRAY<br />
WEEZE<br />
XANTEN
Mit freundlicher Unterstützung von:<br />
Sparkassen-Kulturstiftung<br />
Rheinland<br />
Medienpartner <strong>Niederrhein</strong>ischer MusikHerbst 2006:
Seite/Pagina<br />
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INHALT/INHOUD<br />
GRUSSWORTE/WELKOMSTWOORD<br />
CHRISTIAN WEISBRICH<br />
HANS-HEINRICH GROSSE-BROCKHOFF<br />
EDITORIAL<br />
INGRID MISTEREK-PLAGGE<br />
TERMINÜBERSICHT/DATA OVERZICHT<br />
EINSTIEG/INSTAPPEN<br />
STIMMEN/STEMMEN<br />
EINSTIMMEN - DER AUFTAKT/AFSTEMMEN - DE INLEIDING<br />
ALLER ANFANG IST LEICHT/ALLE BEGIN IS MAKKELIJK<br />
IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER/IN DOM, KASTEEL EN KLOSTER<br />
STIMMEN AN AUSGESUCHTEN ORTEN/STEMMEN OP BIJZONDERE LOCATIES<br />
JAZZLAND NIEDERRHEIN – OHNE GRENZEN/JAZZLAND NEDERRIJN – ZONDER GRENZEN<br />
ZWISCHEN HERRSCHAFT, GOTTESDIENST UND SELIGER VERSONNENHEIT/OVER HEERSCHAPPIJ, GODSDIENST EN ZALIGE<br />
DROMERIGHEID<br />
DEUTSCHE FRAUEN - NIEDERLÄNDISCHE MÄNNER: MUSIKALISCHE BEGEGNUNGEN ALTER MUSIK AM NIEDERRHEIN/<br />
DUITSE VROUWEN - NEDERLANDSE MANNEN: MUSICALE ONTMOETINGEN OUDE MUZIEK AAN DE NEDERRIJN<br />
KONZERTREIHEN UND KONZERTE/CONCERTEN RIJGEN EN CONCERTEN<br />
FESTLICHE TAGE ALTER MUSIK KNECHTSTEDEN/FEESTELIJKE DAGEN OUDE MUZIEK KNECHTSTEDEN<br />
KEMPEN KLASSIK/KEMPEN KLASSIEK<br />
KONZERTE DER STADT MÖNCHENGLADBACH/CONCERTEN VAN MÖNCHENGLADBACH<br />
ZEUGHAUSKONZERTE NEUSS/WAPENHUIS-CONCERTEN NEUSS<br />
ZWISCHEN BEDBURG-HAU UND VENLO/TUSSEN BEDBURG-HAU EN VENLO<br />
SCHÖNE ORTE FÜR DIE SEELE/MOOIE PLEKKEN VOOR DE ZIEL<br />
DENKMÄLER UND MUSIK: DER GENIUS LOCI UND SEINE MUSE/MONUMENTEN EN MUZIEK: DE GENIUS LOCI EN ZIJN MUSE<br />
LUST AUF SCHÖNHEIT/ZIN IN SCHOONHEID<br />
CULTURE & CASTLES<br />
CROSSART - ROUTE MODERNE KUNST<br />
VERANSTALTUNGSORTE/CONCERT LOCATIES<br />
IMPRESSUM
DER NIEDERRHEINISCHE <strong>MUSIKHERBST</strong> 2006<br />
„STIMMEN“<br />
Der <strong>Niederrhein</strong> ist seit den Tagen der alten Römer ein geschichtsträchtiger<br />
Landstrich der Begegnung, dem die Lage am Fluss, wechselnde<br />
Herrschaftsverhältnisse und Zuwanderungsströme ein unverwechselbares<br />
kulturelles Gesicht gegeben haben.<br />
Historische Stadtkerne, Parks und Gärten, Wasserschlösser, Herrensitze,<br />
Kirchen und Klöster, verstreut in den kontemplativen Weiten niederrheinischer<br />
Landschaft, sind das reiche Erbe einer Region, deren Menschen sich<br />
mit ihrer sprichwörtlichen Gelassenheit nie um politische Grenzen geschert<br />
haben. Welche der Musen kann dieser länderübergreifenden Region besser<br />
Ausdruck verleihen als die heilige Cäcilia, die Muse der Musik?<br />
Ein großes Konzert der Konzerte wird Cäcilia im Herbst zwischen Rhein und<br />
Maas anstimmen, und das mit dem ersten und elementarsten Instrument<br />
überhaupt: der menschlichen Stimme. Dabei wird sie die steinernen<br />
Zeugnisse strengen Glaubens und heiterer Lebenslust diesseits und jenseits<br />
der deutsch-niederländischen Grenze zum Klingen bringen. Neben bewährten<br />
Spielstätten öffnen sich im <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbst auch<br />
weniger bekannte Orte für alte und neue Musik, für Gregorianik, Barock,<br />
Jazz und alle denkbaren Spielarten der menschlichen Stimme.<br />
Der <strong>Niederrhein</strong>ische MusikHerbst versteht sich als Ereignis, das<br />
dem Publikum Musik im kulturhistorischen Kontext bietet – sei es durch die<br />
Anbindung an Schloss- und Parkführungen, sei es durch ein auf den<br />
<strong>Kulturraum</strong> zugeschnittenes Konzertprogramm. Historische Bauten und<br />
Landschafts-Architektur können im Zusammenspiel mit Musik auf ganz persönliche<br />
Art und meist in kleiner Runde Gleichgestimmer entdeckt, erlebt<br />
und neu erobert werden.<br />
Dank gilt den Konzertveranstaltern und Musikalischen Leitern unserer<br />
Region sowie den Förderern, die durch ihr Vertrauen in den noch jungen<br />
<strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbst die notwendigen Grundlagen geschaffen<br />
haben. Wir vom <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V. haben gern die Initiative ergriffen,<br />
internationale Stimmen zu einem länderübergreifenden „Chor“ zu bündeln.<br />
Sie sind nun herzlich eingeladen, aus dem großen Festivalangebot Ihre niederrheinische<br />
Konzert-Reise zusammenzustellen und zu erleben, welch´<br />
vielfältiges Angebot für kleine Fluchten der <strong>Niederrhein</strong>ische<br />
MusikHerbst birgt. Es weiter zu entfalten betrachten wir als unsere<br />
Aufgabe für die kommenden Jahre!<br />
Christian Weisbrich<br />
Vorsitzender des <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V.<br />
DE NIEDERRHEINISCHE MUZIEKHERFST 2006<br />
„STEMMEN“<br />
De <strong>Niederrhein</strong> is al sinds de tijd van de oude Romeinen een historische ontmoetingsplaats<br />
met een rijke geschiedenis. De ligging aan de rivier, de wisselende<br />
machtsverhoudingen en immigratiestromen hebben het gebied<br />
haar unieke culturele gezicht gegeven. Historische stadskernen, parken en<br />
tuinen, kastelen, herenhuizen, kerken en kloosters die verstrooit in het uitgestrekte<br />
contemplatieve <strong>Niederrhein</strong>ische landschap liggen, zijn de rijke<br />
erfenis van een cultuurgebied waar de mensen zich in al hun rust nooit om<br />
de politieke grenzen bekommerd hebben. Welke muze kan dit grensoverschrijdende<br />
‘kulturraum’ beter tot uitdrukking brengen dan de heilige<br />
Cecilia, de beschermheilige van de muziek?<br />
In de herfst zal Cecilia in de <strong>Niederrhein</strong> een Concert der Concerten aanheffen<br />
met het eerste en meest elementaire instrument dat er bestaat: de<br />
menselijke stem. Zij zal daarbij de stenen getuigen van het strenge geloof<br />
en de serene levenslust laten weerklinken: de kastelen en burchten, de<br />
kloosters en kerken aan beide zijden van de Duits-Nederlandse grens. Naast<br />
beproefde concertpodia opent ze in de <strong>Niederrhein</strong>ische Muziekherfst<br />
ook minder bekende plekken voor Oude en Nieuwe Muziek,<br />
Gregoriaans, Barok, jazz, en alle andere denkbare uitingsvormen van de<br />
menselijke stem.<br />
De <strong>Niederrhein</strong>ische Muziekherfst biedt het publiek een unieke<br />
kans om muziek in haar cultuurhistorische context mee te maken. Is het<br />
niet vanwege de koppeling met rondleidingen door de kastelen en parken,<br />
dan is het wel vanwege het programma dat helemaal is toegesneden op<br />
het <strong>Kulturraum</strong>. De muzikale beleving van de landschapsarchitectuur moet<br />
u heel persoonlijk, in een kleine kring van “gelijk gestemden”, op de vele<br />
bijzondere locaties kunnen ervaren.<br />
Onze dank gaat uit naar de concertorganisatoren en programmeurs van<br />
onze regio en naar de subsidiënten en sponsoren, die door hun vertrouwen<br />
in de nog jonge Muziekherfst de noodzakelijke basis hebben gelegd. Wij<br />
van <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V. hebben met genoegen de gelegenheid aangegrepen<br />
om van de vele internationale ‘stemmen’ één grensoverschrijdend<br />
‘koor’ te maken.<br />
U bent nu van ganser harte uitgenodigd uit het grote festivalaanbod uw concertreis<br />
door de <strong>Niederrhein</strong> samen te stellen en te ervaren dat de<br />
<strong>Niederrhein</strong>ische MuziekHerfst een enorme potentie heeft voor kleine<br />
dagtripjes. Wij zien het als onze uitdaging deze ‘meerstemmige’ potentie<br />
de komende jaren nog verder uit te bouwen.<br />
Christian Weisbrich<br />
Namens <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V.<br />
GRUSSWORTT
GRUSSWORT<br />
Mit dem <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbst 2006 „Stimmen“ gelingt<br />
es dem <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., die Musikveranstalter in der Region<br />
und die Kommunen zusammenzuführen und die meisten kulturhistorisch<br />
wichtigen Orte grenzüberschreitend musikalisch zu bespielen.<br />
Als Impulsgeber für die Stärkung der kulturellen Identität der Region<br />
<strong>Niederrhein</strong> lenkt der Verein mit diesem kulturellen Angebot das Augenmerk<br />
auf ein Potential im Rhein-Maas-Waal-Gebiet, das künftig weiterentwickelt<br />
werden soll: Eine Fülle musikalischer Angebote, eine Reihe attraktiver<br />
Aufführungsstätten sind am <strong>Niederrhein</strong> zu finden. Aufführungen aus dem<br />
klassischen Musikbereich sind ebenso anzutreffen wie neue musikalische<br />
Ausdruckformen.<br />
Ich freue mich, dass mit dem MusikHerbst 2006 durch gemeinsames<br />
Marketing eine breitere Öffentlichkeit auf die oft nur lokal bekannten<br />
Projekte aufmerksam gemacht wird. Diese regionale, städteübergreifende<br />
Gemeinschaftsinitiative birgt alle Ansätze in sich, den <strong>Niederrhein</strong> als attraktiven<br />
und eigenständigen <strong>Kulturraum</strong> weiter zu profilieren.<br />
Das Land Nordrhein-Westfalen fördert mit der Regionalen Kulturpolitik diese<br />
Initiative, die bedeutende kulturelle Vielfalt im Lande zu bündeln und herauszustellen.<br />
Mein besonderes Augenmerk gilt zugleich der im MusikHerbst<br />
enthaltenen deutsch-niederländischen Zusammenarbeit im Grenzraum, bietet<br />
doch gerade die Musik einer Verständigungsebene über Sprachgrenzen<br />
hinweg. Daher hoffe ich, der MusikHerbst 2006 ist der Auftakt zu<br />
einer wiederkehrenden Zusammenarbeit.<br />
Mein Dank gilt allen, die am Zustandekommen des <strong>Niederrhein</strong>ischen<br />
MusikHerbstes 2006 mitgewirkt haben und weiterhin zum Gelingen<br />
beitragen.<br />
Ich wünsche den Künstlerinnen und Künstlern viel Erfolg und dem Publikum<br />
Verzauberung durch die Verbindungen von Musik und Aufführungsorten.<br />
Hans-Heinrich Grosse-Brockhoff<br />
Staatssekretär für Kultur<br />
des Landes Nordrhein-Westfalen<br />
WELKOMSTWOORD<br />
Met de <strong>Niederrhein</strong>ische Muziekherfst 2006 „Stemmen“ is het<br />
<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V. gelukt de regionale muziekpodia, programmeurs<br />
en organisaties én de gemeenten met elkaar in contact te brengen<br />
en de belang-rijkste cultuur-historische plekken aan beide zijden van de grens<br />
te bespelen.<br />
Als aanjager van de versterking van de culturele identiteit van de regio<br />
<strong>Niederrhein</strong> vestigt de organisatie met dit culturele aanbod de aandacht op<br />
een potentieel in het Rijn-Maas-Waalgebied, dat in de toekomst verder ontwikkeld<br />
moet worden: in de <strong>Niederrhein</strong> is een veelvoud aan muzikale programma’s<br />
én een reeks aantrekkelijke speellocaties te vinden. Bovendien<br />
is klassieke muziek net zo makkelijk aan te treffen als hedendaagse<br />
muziekstromingen.<br />
Ik ben blij dat de gezamenlijke promotie van de Muziekherfst 2006<br />
de kleine projecten, die vaak slechts lokaal bekend zijn, een grotere<br />
bekendheid oplevert. Deze regionale, bovenstedelijke samenwerking heeft<br />
alles in zich uit te groeien tot een sterke profilering van de <strong>Niederrhein</strong> als<br />
aantrekkelijk en zelfstandig cultuurgebied.<br />
Het Land Nordrhein-Westfalen ondersteunt dit initiatief met als doel de veelbetekenende<br />
culturele diversiteit in het Land te bundelen en zichtbaar te<br />
maken. Mijn bijzondere aandacht gaat bij de Muziekherfst uit naar de Duits-<br />
Nederlandse samenwerking binnen het grensgebied; hier blijkt maar weer<br />
dat juist de muziek geen taalbarrières kent. Daarom hoop ik dat de<br />
Muziekherfst 2006 een opmaat is voor eenherhaaldesamenwerking.<br />
Mijn dank gaat uit naar iedereen die aan de totstandkoming en het welslagen<br />
van de <strong>Niederrhein</strong>ische MuziekHerfst 2006 heeft bijgedragen.<br />
Ik wens de muzikanten veel succes en het publiek een betoverende beleving<br />
van de muziek in de bijzondere locaties.<br />
Hans-Heinrich Grosse-Brockhoff<br />
Staatsecretaris van Cultuur<br />
van Land Nordrhein-Westfalen<br />
GRUSSWORT
STIMMEN IN DER MITTE EUROPAS<br />
Als sich vor rund 14 Jahren aus bürgerschaftlichem Engagement der<br />
<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V. gründete, ahnte keiner, dass eine seiner<br />
Gründungsideen noch lange Zeit in der Schublade würde ruhen müssen, um<br />
für die Region zu einem besonderen Ereignis werden zu können: der grenzenlose<br />
<strong>Niederrhein</strong>ische MusikHerbst Stimmen – Stemmen.<br />
Inzwischen ist der <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V. zu einem großen Bündnis<br />
niederrheinischer Kommunen, Kreise, Unternehmen und Kulturvereine herangewachsen,<br />
hat Gremien, Netzwerke und nachhaltige Kulturkooperationen<br />
angeregt und den Menschen der Region vor allem durch sein Magazin<br />
KULT ein Bewusstsein von regionaler Identität vermittelt.<br />
Dass der <strong>Niederrhein</strong> ein <strong>Kulturraum</strong> mit Geschichte ist, erfährt man diesund<br />
jenseits der deutsch-niederländischen Grenze durch die Vielzahl historischer<br />
Denkmäler, die mit einem reichen kulturellen Angebot locken. Es sind<br />
dies wahre Perlen der Kultur, welche mancherorts noch im Verborgenen<br />
schimmern.<br />
Der <strong>Niederrhein</strong>ische MusikHerbst hat sich nichts Geringeres vorgenommen,<br />
als aus diesen Perlen eine glänzende Kette zu machen und die<br />
Schätze der Region auf die Schnur einer einenden Festivaldramaturgie aufzureihen.<br />
Dabei bündelt er nicht nur vorhandene Aktivitäten und baut auf<br />
Bestehendes auf, er schlägt Brücken zur deutsch-niederländischen<br />
Geschichte der Region, zwischen Musik und Bildender Kunst, Baukunst<br />
sowie Landschaftsarchitektur, er sorgt für eine inhaltliche Klammer und<br />
einen Synergie-Effekt durch einen erstmalig gemeinsamen Auftritt.<br />
Unser Programmheft möchte diese ganze Spannbreite des <strong>Niederrhein</strong>ischen<br />
MusikHerbstes präsentieren: Eingangs kommen die Künstlerischen<br />
Leiter zu Wort, die ein inhaltlich zusammenhängendes, eigens auf die<br />
Region und die Orte zugeschnittenes Programm für interessierte<br />
Veranstalter am <strong>Niederrhein</strong> entwickelt haben. Den vier Themeninseln folgen<br />
die Beiträge der Konzertveranstalter, welche dem Stimmen-Festival ein<br />
besonderes Konzert oder gleich mehrere aus ihren Herbstreihen gewidmet<br />
haben. Schließlich will die Beschreibung der Veranstaltungsorte auch dem<br />
Nicht-<strong>Niederrhein</strong>er Appetit auf eine Reise in das „Reich der europäischen<br />
Mitte“ machen.<br />
Ohne den enthusiastischen Einsatz zahlreicher Mitwirkender wäre der erste<br />
<strong>Niederrhein</strong>ische MusikHerbst nicht möglich gewesen. Wir freuen<br />
uns, dass ein kreatives Netzwerk von Künstlerischen Leitern, aber auch<br />
Tourismus- und Marketingexperten entstanden ist, die „im Konzert“ ein<br />
regionales Potential von internationaler Strahlkraft entfalten und ein einmaliges<br />
Bündnis von öffentlichen und privaten Förderern begründeten. Die<br />
dabei entstandenen aktiven Partnerschaften mit den Initiativen CROSSART,<br />
Straße der Gartenkunst e.V. und Culture & Castles versprechen dem Festival<br />
auch in seinen touristischen Bereichen eine glanzvolle Zukunft.<br />
Dass unsere noch junge Zusammenarbeit mit den Musikveranstaltern,<br />
Kommunen und Förderern auf niederländischer Seite glücken konnte, ist vor<br />
allem der Verdienst von Marcel Tabbers und seiner grenzübergreifenden<br />
Projektkoordinationsstelle in Venlo, ihm sei ganz besonders gedankt.<br />
Ingrid Misterek-Plagge<br />
<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V.<br />
STEMMEN IN HET CENTRUM VAN EUROPA<br />
Toen 14 jaar geleden vanuit waarborgend engagement het <strong>Kulturraum</strong><br />
<strong>Niederrhein</strong> e.V. cultuurgebied Nederrijn- werd opgericht vermoedde niemand<br />
dat één van zijn basisideëen nog lang in de lade zou moeten rusten,<br />
om zich te kunnen ontwikkelen tot een bijzondere gebeurtenis voor deze<br />
regio. Maar nu is het zover: de grenzenloze Nederrijnse Muziek-<br />
Herfst Stimmen – Stemmen. Intussen is de <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong><br />
e.V. uitgegroeid tot een groot bondgenootschap van Nederrijnse gemeenschappen,<br />
ondernemingen en cultuurverenigingen. Zij heeft commissies,<br />
netwerken en duurzame cultuurcoöperaties gesticht en verlevendigd en de<br />
mensen van de regio door met name het tijdschrift KULT een bewustzijn van<br />
de regio overgedragen.<br />
Dat de Nederrijn een cultuurgebied is met verhalen ervaren we aan beide<br />
zijden van de Duits-Nederlandse grens door de veelvoud aan historische<br />
monumenten die ons lokken met een rijk cutureel aanbod. Deze echte<br />
parels van cultuur glanzen op veel plekken nog in het verborgene. De<br />
Nederrijnse Muziekherfst heeft zich niets minder voorgenomen dan uit deze<br />
parels een glanzende ketting te maken, en de schatten van de regio aan<br />
een snoer van culturele manifestaties te rijgen.<br />
Daarbij bundelt de MuziekHerfst niet alleen de in het gebied aanwezige<br />
activiteiten om zo op het bestaande verder te bouwen, het slaat ook<br />
bruggen tussen de Duitse en Nederlandse verhalen van de regio, tussen<br />
muziek en beeldende kunst, bouwkunst zowel als landschapsarchitectuur<br />
en zorgt voor een inhoudelijke verbinding en een synergie-effect door dit<br />
eerste gezamelijke optreden.<br />
In ons programma willen wij u deze gehele spanwijdte van de Nederrijnse<br />
Muziekherfst presenteren: in de aanhef komen de artstieke leiders aan het<br />
woord die een inhoudelijk samenhangend, op regio en plek toegesneden<br />
programma hebben ontwikkelt voor geïnteresseerde organisaties aan de<br />
Nederrijn. De vier thema’s volgen de bijdrage van de concert organisatoren,<br />
die zich hebben toegeweidt aan één of meerdere concerten. Tenslotte hoopt<br />
de beschrijving van de concertlokaties ook bij de Neder-rijnder lust te doen<br />
opwekken in een reis naar het ‘centrum van Europa’.<br />
Zonder de enthousiaste inzet van talrijke medewerkers was deze eerste<br />
Nederrijnse MuziekHerfst niet mogelijk geweest. We verheugen ons<br />
dat er een creatief netwerk is ontstaan van artistiek leiders en toerisme- en<br />
marketingexperts. Dit netwerk blijkt potentie te hebben van regionale en<br />
internationale grootte, en motiveert dit eenmalige verbond van openbare<br />
en particuliere begunstigers. Het hierbij onstane deelnootschap met de initiatieven<br />
CROSSART, ‘Strasse der Gartenkunst e.V’ en Culture&Castles beloven<br />
het festival ook in toeristisch bereik een glansrijke toekomst.<br />
Dat onze nog jonge samenwerking met de muziekorganisatoren, gemeenschappen<br />
en ondersteuners aan de Nederlandse kant gelukte, is vooral de<br />
verdienste van Marcel Tabbers en zijn grensoverschrijdende projectcoördinatielocatie<br />
in Venlo. Naar hem gaat bijzondere dank uit.<br />
Ingrid Misterek-Plagge<br />
<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V.,<br />
EDITORIAL
8 TERMINÜBERSICHT<br />
KEVELAER<br />
SA. 19.8./16.30 UHR<br />
info@wfg-kevelaer.de<br />
www.niederrheinischer-musikherbst.eu<br />
INFO SEITE 15<br />
WEEZE<br />
SA. 19.8./18.00-00 UHR<br />
tourinfo@weeze.de<br />
www.niederrheinischer-musikherbst.eu<br />
www.weeze.de<br />
www.schloss-wissen.de<br />
INFO SEITE 15/17<br />
NIJMEGEN<br />
SO. 20.8./11.00 UHR<br />
www.museumhetvalkhof.nll<br />
www.crossart-route-moderne-kunst.com<br />
INFO SEITE 17+22<br />
MOYLAND,<br />
‘S-HEERENBERG<br />
SO. 27.8. /11-18 UHR<br />
kartenvorverkauf@moyland.de<br />
www.niederrheinischer-musikherbst.eu<br />
INFO SEITE 30<br />
JÜCHEN<br />
DO. 31.8./20 UHR<br />
info@rhein-kreis-neuss.de<br />
www.stiftung-schloss-dyck.de<br />
www.niederrhein-musikfestival.de<br />
INFO SEITE 43<br />
KALKAR-<br />
APPELDORN<br />
FR. 01.9./20.15 UHR<br />
burgboetzelaer@gmx.de<br />
www.burgboetzelaer.de<br />
INFO SEITE 22<br />
MÖNCHENGLADBACH<br />
SO. 03.9./19:30 UHR<br />
www.dticket.de,<br />
INFO SEITE 38<br />
august<br />
MARIENBASILIKA<br />
Eröffnungskonzert MusikHerbst 2006<br />
MUSICA VULCANICA<br />
Gesualdo Consort Amsterdam<br />
EUR 10,- 7,-erm.; Kombiticket Kevelaer/Eröffnungsfest Wissen: EUR 25,- 18,-erm.<br />
VVK: Wirtschaftsförderungs-Gesellschaft Kevelaer, Peter-Plümpe-Platz 12, Tel.: 0049 (0) 2832 122 151, -152<br />
SCHLOSS WISSEN<br />
Eröffnungsfest MusikHerbst 2006<br />
EinStimmen<br />
mit dem Duo Parlar Cantando, Trio Rossignol, Duo Sonoris, Lars Duppler und<br />
Eva Mayerhofer, den Talking Horns, u.a.<br />
EUR 20,- 15,- erm. zzgl. Essen und Getränke, Kombiticket Kevelaer/Wissen: EUR 25,- 18,-erm.<br />
VVK: Kultur- und Verkehrsamt der Gemeinde Weeze, Rathaus. Info: 0049 (0) 2837 910116<br />
MUSEUM HET VALKHOF<br />
Talking Horns, Köln<br />
Achim Fink, Andreas Gilgenberg, Bernd Winterschladen, Stefa Schulze,<br />
Saxophone, Klarinetten, Posaunen, Tuba und vieles mehr<br />
Eintritt: Museumsticket, gültige Museumskarte, Kelfkenbos 59, Nijmegen, Tel. 0031 (024) 360 88 05<br />
MUSEUM SCHLOSS MOYLAND,<br />
KASTEEL HUIS BERGH,<br />
Maria Jonas und Ala Aurea<br />
Mittelalterliche Musik, Anna v. Coeln u.a.<br />
Eine kulturgeschichtliche Konzertreise<br />
Musik im Konzert mit Park-Landschaften und Architektur<br />
EUR 55,- inkl. Eintritt, Konzerte, Schloss- und Parkführungen, Mittagessen und Kaffee/Kuchen. Begrenzte Tickets!<br />
Infos und Anmeldung bis zum 14. 08. 2006: Museum Schloss Moyland, Tel.: 0049 2824 951060, <strong>Kulturraum</strong><br />
<strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers, Tel.: 0049 (0) 2841 201419,<br />
SCHLOSS DYCK<br />
Die Geschichte vom Soldaten<br />
Ein russisches Märchen<br />
ensemble incanto und Rezitation Christopher Widauer (Kabinetttheater Wien)<br />
Führung durch den Schlosspark: 18.30 Uhr Im Rahmen des <strong>Niederrhein</strong>-Musikfestivals auf Schloss Dyck. EUR 25,-<br />
15,- erm. (Abos möglich) VVK: Bürger-Service Center, Kreishaus Neuss: 0049 (0) 2131 9281000, Tel.: 0049 (0)<br />
2182 824209 (Frau Illbruck)/ 824101. Treffpunkt Kasse, Gebühr EUR 1,-<br />
september<br />
BURG BOETZELAER<br />
Ulita Knaus, vocals – Sea Journey<br />
Mischa Schumann (p), Gerold Donker (b), Heinz Lichius (dr), Gast Sandra Hempel (g).<br />
Jazz, open air. Burgführung ab 17.30 Uhr<br />
EUR 12,- + 10% VVK, EUR 9,-erm. + 10% VVK. VVK: Burg Boetzelaer, Kalkar-Appeldorn,<br />
Tel. 0049 (0) 2824/ 977990, TIK - Touristik-Information Kalkar, Tel. 0049 (0) 2824/ 13120<br />
Info: www.burgboetzelaer.de, Reeser Str. 247. Führung: Burg Boetzelaer im Wandel der<br />
Zeit: 17.30 + 18.45 Uhr, Eintritt: EUR 4,- , Kinder 6 – 14 J. EUR 2,50, gastronomische Angebote, Kinder-<br />
Pianowettbewerb ab 18 U<br />
FRANZISKANERKIRCHE ST. BARBARA<br />
Kölner Kantorei<br />
Mit Menschen- und mit Engelszungen: Mendelssohn Bartholdy,<br />
Distler, Rutter, Buchenberg u.a.<br />
Jazz und Spiritual: Whitacre, Hogan, Bradshaw<br />
EUR 10,- 15,- (erm. 8,- 12,-) VVK: Theaterkasse Mönchengladbach, 0049 (0) 2166 6151100, und alle bekannten<br />
VVK-Stellen
MOERS<br />
SO. 03.9./20 UHR<br />
INFO SEITE 50<br />
XANTEN<br />
FR. 08.9./20 UHR<br />
www.niederrheinischer-musikherbst.eu<br />
INFO SEITE 27/28<br />
VOERDE<br />
SO. 10.9./18 UHR<br />
INFO SEITE 31<br />
DUISBURG<br />
SO. 10.9./18 UHR<br />
www.jazz-am-niederrhein.de<br />
www.crossart-route-moderne-kunst.com<br />
INFO SEITE 22<br />
DORMAGEN<br />
SA. 16.9./14-18 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
DORMAGEN<br />
SA. 16.9./19 UHR<br />
SO. 17.9./18 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
KALKAR<br />
SA. 16.9./19 UHR<br />
www.kalkar.de<br />
INFO SEITE 44<br />
KREFELD<br />
SA. 16.9./18.30 UHR<br />
info@jazzklub-krefeld.de<br />
www.jazzklub-krefeld.de<br />
INFO SEITE 22/23<br />
GRAFSCHAFTER MUSEUM IM MOERSER<br />
SCHLOSS<br />
Schloss Erlebnis – Concerto und Sprache<br />
Horst Sachtleben (Rezitation), Zsuzsa Debre Quartett (Streichquartett),<br />
R. D. Thöne (Piano)<br />
Schlossführung zu Beginn der Veranstaltung<br />
EUR 10,- 8,-erm. VVK: Bürgerservice/Stadtinfo Moers, Neuer Wall 10, 0049 (0) 2841 201 777, Grafschafter<br />
Museum im Moerser Schloss, Kastell 9 sowie Buchhandlungen Böckler und Spaethe. Info: FiKuK e.V., Raphael D.<br />
Thöne, 02841 8808882; Grafschafter Museum/ Schloss, 02841 201734/ 28094<br />
DOM<br />
The Hilliard Ensemble<br />
Das nördliche Rheinland und die Sonne des Südens im 16. Jahrhundert<br />
Jean de Castro, Johannes de Cleve, u.a.<br />
Hauptschiff: EUR 22,- 15,- erm., Seitenschiffe/Stühle: EUR 18,- 12,- erm. VVK: Xantener Reisebüro,<br />
Tel.: 0049 (0) 2801 4011. Info: <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers, Tel.: 0049 (0) 2841 201419<br />
W ASSERSCHLOSS HAUS VOERDE<br />
Die Liedkunst der Mendelssohns<br />
Francine van der Heijden (Sopran), Ursula Dütschler (Hammerflügel)<br />
Lesung: Lena Münchow, Christian Furrer (Landestheater Burghofbühne)<br />
Vor dem Konzert wird in die Geschichte des Wasserschlosses eingeführt.<br />
EUR 12,- 10,- erm. (VVK); EUR 14,- 12,- erm. (AK). VVK: Bürgerbüro im Rathaus Voerde<br />
Bürgerbüro Friedrichsfeld. Info: 0049 (0) 2855 80309 (Herr Dickmann)<br />
WILHELM LEHMBRUCK MUSEUM<br />
Greetje Kauffeld<br />
Let The Music Swing<br />
EUR 10,- 6,- erm. Info: 0049 (0) 203 283 3294<br />
KLOSTERGELÄNDE KNECHTSTEDEN<br />
Wege zu Mozart<br />
Eröffnungsprogramm für Kinder und Jugendliche mit Ausstellung,<br />
Theater, Film, Clownerie<br />
Ensemble der Musikschule des Rhein-Kreis-Neuss (Wiederholung: So., 17.9., 15.00 Uhr, Schloss Dyck),<br />
Ensemble der Städtischen Musikschule Düsseldorf, (Wiederholung: So., 17.9., 15.00 Uhr, Schloss Benrath),<br />
Ensemble der Städtischen Musikschule Dormagen<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert.<br />
VVK: KölnTicket, überwiegend freier Eintritt. Info: 0049 (0) 2133-210992<br />
KLOSTER KNECHTSTEDEN,<br />
THEATERSCHEUNE<br />
Mozart: Der Schauspieldirektor,<br />
Salieri: Prima la musica, poi le parole<br />
Elena Fink und Christine Wolff (Sopran), Jan Kobow (Tenor), Wolfgang Newerla und<br />
Ekkehard Abele (Bass). Das Kleine Konzert. Hermann Max (musikalische Leitung),<br />
Thomas Höft (Regie und Moderation)<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert. VVK: KölnTicket. Info:<br />
0049 (0) 2133-210992<br />
DOMINIKANER BONGERT<br />
SommerSaiten / HerbstStimmungen – open air<br />
Bernhard Bücker (Piano), Annemieke Schwarzenegger (Cello)<br />
Einführung/Führung Klostergarten Bongert, Gastronomie<br />
EUR 10,- 7,-erm. VVK: TIK – Touristik-Information Kalkar, Markt 20, Tel.: 0049 (0) 2824 13120 Info: 0049 (0)<br />
2824 13197 (H. Münzner)<br />
BURG LINN, RITTERSAAL<br />
Voices – Fest der Stimmen<br />
Soesja Citroen (NL), Judy Rafat (Kanada), Four Ladies For Jazz (Krefeld)<br />
EUR 15,- 10,-erm. VVK: „Rille“ Krefeld, Tel.: 02151 21876, Kulturbüro der Stadt Krefeld<br />
Info: 0049 (0) 2151 778463 (Günter Holthoff)<br />
Nachmittags: Sax and the Castle<br />
Markus Kamps (musikalische Leitung) Führung des Fachbereichs Grünflächen<br />
der Stadt Krefeld durch die Parkanlagen der Burg Linn<br />
Treffpunkt: 16 Uhr, Vorhof der Burg am Brückenaufgang
10 TERMINÜBERSICHT<br />
KEVELAER<br />
SO. 17.9./17 UHR<br />
www.basilikamusik-kevelaer.de<br />
INFO SEITE 46<br />
KAMP-LINTFORT<br />
SO. 17.9./18 UHR<br />
INFO SEITE 45<br />
KEMPEN<br />
SO. 17.9./18 UHR<br />
kartenverkauf@kempen.de<br />
www.kempen-klassik.de<br />
INFO SEITE 36<br />
DORMAGEN<br />
MO. 18.9./20 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
DORMAGEN<br />
DI. 19.9./20 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
DORMAGEN<br />
MI. 20.9./20 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
DORMAGEN<br />
DO. 21.9./20 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
DORMAGEN<br />
FR. 22.9./20 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
KEMPEN<br />
FR. 22.9./20 UHR<br />
kartenverkauf@kempen.de<br />
www.kempen-klassik.de<br />
INFO SEITE 36<br />
MARIENBASILIKA<br />
PHYSICA – von den Kräften der Natur<br />
Musik von Hildegard von Bingen Ars Choralis Coeln, Maria Jonas (musikalische Leitung)<br />
EUR 10,- 7,-erm. Info: 0049 (0) 2832 93380<br />
KLOSTER KAMP, ABTEIKIRCHE<br />
Geistliche Chormusik aus<br />
4 Jahrhunderten<br />
Vokal-Ensemble Dissonanz und Uwe Sin (Orgel, musikalische Leitung)<br />
Mit Werken von Palestrina, Bach, Mendelssohn-Bartholdy, Reger, u.a.<br />
Führung durch den Terrassengarten am Kloster Kamp: 17 Uhr<br />
EUR 8,- 4,-erm. VVK: Buchhandlung am Rathaus, K.-Lintfort, 0049 (0) 2842-921779 Anmeldung der Führung<br />
durch den Terrassengarten bis zum 7.9.2006 beim Geistlich-Kulturellen Zentrum Kloster Kamp: 0049 (0) 2842<br />
927540, Gebühr: EUR 2,-<br />
KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
Rajaton<br />
A Cappella Sextett aus Finnland – zwischen Abba und dem Hilliard Ensemble<br />
Kempener Klosterkonzerte: Kreuzgangkonzert. EUR 13,- (inkl. Pausenbuffet)<br />
VVK: Kulturforum Franziskanerkloster: 0049 (0) 2152 917264.<br />
Info: Kulturamt der Stadt Kempen, 0049 (0) 2152 917264,<br />
Altstadtführung – Infos und Anmeldung unter: 0049 (0) 2152 917271<br />
KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
Gregorianische Nacht<br />
Ensemble Officium, Wilfried Rombach (musikalische Leitung)<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert.<br />
VVK: KölnTicket. Info: 0049 (0) 2133-21099<br />
KLOSTER KNECHTSTEDEN, BULLENSTALL<br />
Musica ad Rhenum<br />
Jed Wentz (musik. Leitung) mit Werken von Sorace, Linley, JC Bach und Graf<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert.<br />
VVK: KölnTicket. Info: 0049 (0) 2133-210992<br />
KLOSTER KNECHTSTEDEN, BULLENSTALL<br />
Liederabend<br />
Markus Schäfer (Tenor), Christine Schornsheim (Hammerklavier),<br />
Bernd Kuschmann (Rezitation)<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert.<br />
VVK: KölnTicket. Info: 0049 (0) 2133-210992<br />
KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
Johann Sebastian Bach: Johannes-Passion<br />
In der Fassung von Robert Schumann<br />
Veronika Winter, Gerhild Romberger, Jan Kobow, Clemens Heidrich,<br />
Ekkehard Abele. Rheinische Kantorei, Das Kleine Konzert,<br />
Hermann Max (musikalische Leitung)<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert.<br />
VVK: KölnTicket. Info: 0049 (0) 2133-210992<br />
KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
The King‘s Singers<br />
Psalmen Davids und Lieder von Robert Schumann<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert. VVK: KölnTicket, Info:<br />
0049 (0) 2133-210992<br />
KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
L‘ arte del Mondo &<br />
Eleonore Marguerre, Sopran<br />
„Primadonnen“ Arien von Joseph Martin Kraus und Mozart<br />
Kempener Klosterkonzerte: „Musica antica e viva“. EUR 8,- 11,- 16,- 20,- (Erm.: 50%).<br />
VVK: Kulturforum Franziskanerkloster: 0049 (0) 2152 917264, Info: Kulturamt der Stadt Kempen,<br />
0049 (0) 2152 917264, Altstadtführung – Infos und Anmeldung unter: 0049 (0) 2152 917271
DORMAGEN<br />
SA. 23.9./19 UHR<br />
altemusik@t-online.de<br />
www.knechtsteden-altemusik.de<br />
INFO SEITE 34<br />
XANTEN<br />
SA. 23.9./20 UHR<br />
www.dommusik-xanten.de<br />
www.kleverkimu.de<br />
INFO SEITE 48<br />
VIERSEN<br />
SA. 23.9.<br />
22.30 - 23.30 UHR<br />
00.00 - 1.00 UHR<br />
www.jazz-festival-viersen.de<br />
INFO SEITE 23<br />
KLEVE<br />
SO. 24.9./19 UHR<br />
heinzkersken@t-online.de<br />
www.kleverkimu.de<br />
INFO SEITE 48<br />
GREVENBROICH<br />
DO. 28.9./20 UHR<br />
INFO SEITE 28<br />
KEMPEN<br />
SA. 30.9./20 UHR<br />
kartenverkauf@kempen.de<br />
www.kempen-klassik.de<br />
INFO SEITE 36<br />
WEEZE<br />
SO. 1.10./18 UHR<br />
tourinfo@weeze.de<br />
www.weeze.de<br />
www.schloss-wissen.de<br />
INFO SEITE 31<br />
VENLO<br />
SO. 1.10./15 UHR<br />
www.vanbommelvandam.nl<br />
www.crossart-route-moderne-kunst.com<br />
INFO SEITE 51<br />
MG-RHEYDT<br />
FR. 6.10./20 UHR<br />
www.dticket.de<br />
INFO SEITE 38<br />
KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
Abschlusskonzert der Festlichen Tage Alter Musik<br />
mit Werken von: Carl Philipp Emanuel Bach, J. S. Bach, W. A. Mozart<br />
und J. Christian Bach.<br />
Christine Schornsheim (Hammerklavier), Vokalsolisten, Rheinische Kantorei,<br />
Das Kleine Konzert<br />
Festliche Tage Alter Musik – 20 Jahre Rheinische Kantorei, 25 Jahre Das Kleine Konzert. VVK:<br />
KölnTicket, Info: 0049 (0) 2133 210992<br />
DOM ST. VIKTOR<br />
Gregorianik und Orgelmusik<br />
Schola Cantorum an der Stiftskirche Kleve,<br />
Schola Cantorum des Xantener Domes. Wolfgang Schwering (Orgel),<br />
Heinz Kersken (musikalische Leitung)<br />
AK EUR 8,- 4,- erm., Info: 0049 (0) 2801 90316 (siehe auch 24.09.2006)<br />
FESTHALLE<br />
Inga Lühning, vocals<br />
Mario Mammone (g), Helmuth Fass (b), Christian Thome (dr)<br />
Im Rahmen des 20. Int. Jazzfestivals Viersen. Tageskarte (VVK) EUR 29,- 14,50 erm.,<br />
AK EUR 32,- 16,-erm., Stadt Viersen, Heimbachstr. 12. Info: 0049 (0) 2162 101466/ 101468<br />
STIFTSKIRCHE<br />
Gregorianik und Orgelmusik<br />
Schola Cantorum an der Stiftskirche Kleve,<br />
Schola Cantorum des Xantener Domes. Wolfgang Schwering (Orgel),<br />
Heinz Kersken (musikalische Leitung)<br />
Kollekte. Info: 0049 (0) 2821 40823 (siehe auch 23.09.06)<br />
KLOSTER LANGWADEN<br />
Carl Ph. E. Bach: Oden und Gesänge<br />
Klavierlieder zur Zeit des Sturm und Drang<br />
Dorothée Mields (Sopran), Ludger Rémy (Hammerflügel)<br />
Führung durch Kloster Langwaden: 19.00 Uhr<br />
EUR 20,- 17,-erm., AK: EUR 22,- 19,-erm. VVK: Kloster Langwaden (Pforte), Museum Villa Erckens, Die Bücherstube.<br />
Info: 0049 (0) 2181 608653 (Robert Jordan)<br />
KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
Christoph Prégardien, Tenor & Michael Gees, Klavier<br />
Lieder von Schumann und Mahler<br />
Kempener Klosterkonzerte: „Kammermusik“<br />
EUR 8,- 11,- 16,- 20,- erm.: 50% VVK: Kulturforum Franziskanerkloster: 0049 (0) 2152 917264,<br />
Info: Kulturamt der Stadt Kempen, 0049 (0) 2152 917264,<br />
Altstadtführung – Infos und Anmeldung unter: 0049 (0) 2152 917271<br />
oktober<br />
SCHLOSS WISSEN<br />
Der Orpheus von Utrecht<br />
Die Lieder des fluyten lust-hof von Jacob van Eyck<br />
convoce.coeln, Maria Jonas (Gesang), Stephan Rath (Chitarrone) & Dorothee Oberlinger<br />
(Blockflöten).<br />
Schlossführung mit Freiherr v. Loe um 17 Uhr<br />
EU 12,- 8,-erm. VVK: Kultur- und Verkehrsamt der Gemeinde Weeze, Rathaus. Info: 0049 (0) 2837 910116<br />
MUSEUM VAN BOMMEL VAN DAM<br />
Toon-Trio<br />
Ode aan Limburgse componisten<br />
EUR 2,- Eintritt Museum, CJP, MK, Venlopas, 65+ geldig. Info: 0031 (0) 77 3513457<br />
SCHLOSS RHEYDT, RITTERSAAL<br />
Groupe des Six<br />
Werke der „Groupe des Six“ für Stimmen und Ensemble<br />
<strong>Niederrhein</strong>ische Sinfoniker und SängerInnen der<br />
Vereinigten Städt. Bühnen Krefeld und Mönchengladbach<br />
EUR 9,- 13,-. VVK: Theaterkasse Mönchengladbach: 0049 (0) 2166 6151100
12 TERMINÜBERSICHT<br />
VENRAY<br />
SO. 8.10./15.30 UHR<br />
info@odapark.nl<br />
venray@regiovvv.nl<br />
INFO SEITE 19<br />
HAMMINKELN<br />
SO. 15.10./20 UHR<br />
musik@schloss-ringenberg.de<br />
INFO SEITE 28<br />
NEUSS<br />
SO. 18.10./20 UHR<br />
www.nrw-ticket.de<br />
www.zeughauskonzerte.de<br />
INFO SEITE 40<br />
KEMPEN<br />
DO. 19.10./20 UHR<br />
www.kempen.de<br />
INFO SEITE 23<br />
OTTERSUM<br />
DO. 19.10./20 UHR<br />
reserveringen@cultureelpodium.nl<br />
INFO SEITE 19<br />
MÖNCHENGLADBACH<br />
SO. 22.10./18 UHR<br />
botanischer-garten-mg@mail.isis.de<br />
www.dticket.de<br />
INFO SEITE 38<br />
KALKAR<br />
SO. 22.10./19 UHR<br />
www.kalkar.de<br />
www.stnicolai.de<br />
INFO SEITE 44<br />
DINSLAKEN<br />
DO. 26.10./20 UHR<br />
www.din-jazz.de<br />
www.jazz-am-niederrhein.de<br />
www.ticketonline.de<br />
INFO SEITE 23<br />
ARNHEM<br />
SO. 29.10./14 UHR<br />
www.mmkarnhem.nl<br />
www.jazz-am-niederrhein.de<br />
www.crossart-route-moderne-kunst.com<br />
INFO SEITE 24<br />
ARNHEM<br />
SO. 29.10./16.00 UHR<br />
www.domein-arnheim.nl<br />
INFO SEITE 24<br />
ODAPARK, THEEHUIS<br />
Darius Ensemble (sopraan, fluit, piano)<br />
l’ Amour: Debussy, Ravel, Ibert, Poulenc<br />
EUR 12,-, VVK: VVV Venray, 0031 (0) 478 51 05 05. Info: 0031 (0) 478 513 690<br />
SCHLOSS RINGENBERG<br />
Joyssance vous donneray<br />
Chansons und Madrigale des 16. und 17. Jahrhunderts<br />
über Liebe, Trauer und Sehnsucht<br />
IL DESIDERIO und Arianna Savall; Thomas Kügler (musikalische Leitung)<br />
EUR 15,- 10,-erm. VVK: Kartentelefon der Derik-Baegert-Gesellschaft: 0049 (0) 2852 9659950<br />
CHRISTUSKIRCHE<br />
Sonderkonzert der Zeughauskonzerte<br />
Klaus Mertens (Bariton), Ute Gremmel-Geuchen (Orgel)<br />
Mit Werken von Heinrich Schütz, Dietrich Buxtehude,<br />
Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn Bartholdy u.a.<br />
EUR 15,- 30%erm. VVK: Tourist-Information Neuss: 02131 273242, Platten Schmidt: 0049 (0) 2131 222444,<br />
Info: 0049 (0) 2131 904111<br />
CAMPUS, SPÜLWALL 11<br />
JazzIndeed feat. Michael Schiefel<br />
Blaue Augen – Neue Deutsche Welle goes Jazz<br />
EUR 11,50 8,-erm., AK: EUR 12,50 9,-erm. VVK: Kasse im Kulturforum Franziskanerkloster: 0049 (0) 2152/<br />
917264.<br />
Info: Kulturamt Kempen, 0049 (0) 2152 917271, Altstadtführung – Infos und Anmeldung unter: 0049 (0) 2152<br />
917271<br />
CULTUREEL PODIUM ROEPAEN<br />
Trio Amare (sopraan, klarinet, piano)<br />
Arne, Schubert, Williams u.a.<br />
EUR 12,-. VVK + Info: Cultureel Podium Roepaen, 0031 (0) 485 51 60 70<br />
KAISER-FRIEDRICH-HALLE<br />
Liederabend mit Lucia Aliberti, Sopran<br />
Klavierbegleitung von Peter von Wienhardt<br />
Führung durch den „Bunten Garten“: 16.30 Uhr<br />
EUR 15,- bis 35,- Euro. VVK: Theaterkasse Mönchengladbach: 0049 (0) 2166/ 6151100. Anmeldung und Info<br />
zur Führung durch den „Bunten Garten“ unter historischen Gesichtspunkten: Tel.: 0049 (0) 2161 88619<br />
ST. NICOLAI<br />
Sopran und Orgel<br />
Mirjam Hardenberg (Gesang), Jan Szopinski (Orgel)<br />
Spende erbeten. Info: TIK - Touristik-Information Kalkar, 0049 (0) 2824 13120, Pfarrbüro 0049 (0) 2824/2380,<br />
STADTHALLE<br />
Together<br />
Susanne Abbuehl (voc), Wolfert Brederode (piano)<br />
EUR 10,- 6,-erm. VVK: Bürgerbüro Dinslaken, Tel.: 0049 (0) 2064 – 66222, an vielen bekannten VVK-Stellen<br />
MUSEUM VOOR MODERNE KUNST<br />
Greetje Bijma, Stimme, Solo<br />
Songs and Lyrics<br />
EUR 6,75 5,-erm. (museum entrée/ Museumseintritt). Info: 0031 (0) 26 3512431 und 0049 (0) 221 1399986<br />
HET DOMEIN VAN CULTUURE, KONZERTSAAL<br />
Jolande Geven, Ronald Douglas, Jaso Romero Fernandes, u.a.<br />
Guus Tangelder BigBand<br />
VVK: Tel 0031-26-3537752, Weverstraat 16, 6811 EL Arnhem
VENLO<br />
SO. 29.10./16 UHR<br />
venlo@regiovvv.nl<br />
Info: jma.verhoeven@home.nl<br />
INFO SEITE 19<br />
KALKAR-<br />
APPELDORN<br />
SO. 29.10./17.15 UHR<br />
info@burgboetzelaer.de<br />
www.burgboetzelaer.de<br />
INFO SEITE 30/32<br />
KEMPEN<br />
SO. 29.10./18 UHR<br />
kartenverkauf@kempen.de<br />
www.kempen-klassik.de<br />
INFO SEITE 36<br />
NEUSS<br />
DI. 31.10./20 UHR<br />
www.zeughauskonzerte.de<br />
www.nrw-ticket.de<br />
INFO SEITE 40<br />
BEDBURG-HAU<br />
SO. 03.11./20 UHR<br />
www.moyland.de<br />
www.crossart-route-moderne-kunst.com<br />
INFO SEITE 42<br />
KLEVE<br />
SO. 05.11./18 UHR<br />
www.kleve.de<br />
www.crossart-route-moderne-kunst.com<br />
INFO SEITE 47<br />
KRANENBURG<br />
SO. 12.11./14.30 UHR<br />
INFO SEITE 49<br />
ST. JORISKERK<br />
Apollo Ensemble (sopraan, clavecimbel, blokfluit, fagot)<br />
Geschaakt door ‘n stier of gered door ‘n dolfijn<br />
Vivaldi, J.S. Bach, Couperin, 2 Kantaten von M. Campra und M. de Montéclair<br />
EUR 12,-. VVK: VVV-Venlo, 0031 (0)77 3543800. Info: 0031 (0) 77 475 2674<br />
BURG BOETZELAER<br />
Egidius Kwartet<br />
Elitair maar populair<br />
Burgführung ab 15 Uhr<br />
EUR 12,- 9,-erm. zzgl. 10% VVK. VVK: Burg Boetzelaer, Kalkar-Appeldorn, Tel. 0049 (0) 2824/ 977990.<br />
TIK - Touristik-Information Kalkar, Tel. 0049 (0) 2824/ 131. Info: Reeser Str. 247.<br />
Burgführung: Burg Boetzelaer im Wandel der Zeit – Beginn: 15 und 16 Uhr,<br />
Eintritt: 4 EUR, Kinder 6 - 14 J.: 2,50 EUR, Kaffee/ Kuchen ab 14.30 Uhr, Pausenbewirtung.<br />
KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
Singer Pur<br />
„Ars Sacra“ – Geistliche Vokalmusik des 16. Jhs. und der Moderne<br />
Kempener Klosterkonzerte: „Musica antica e viva“. EUR 8,- 11,- 16,- 20,- (Erm.: 50%)<br />
VVK: Kulturforum Franziskanerkloster: 0049 (0) 2152 917264.<br />
Info: Kulturamt der Stadt Kempen, 0049 (0) 2152 917264.<br />
Altstadtführungen – Infos und Anmeldungen unter: 0049 (0) 2152 917271<br />
ZEUGHAUS<br />
Trio di Clarone<br />
mit Werken von Bach, Strawinsky, Mozart, Seiber<br />
Konzerteinführung von Carsten Dürer: 19.15 Uhr<br />
EUR 22,- 17,50 12,-. VVK: Platten Schmidt: 0049 (0) 2131 222444,<br />
Tourist Information: 0049 (0) 2131 273242 zzgl. 15%Gebühr. Info: 0049 (0) 2131 904111<br />
november<br />
MUSEUM SCHLOSS MOYLAND<br />
weitermalen<br />
ein Musiktheatermonolog für Schauspieler, Schlagzeug, Elektronik,<br />
Stephan Froleyks (musikalische Leitung) mit Franz Mazura und Florian Wittenburg<br />
Eine Produktion des Nationaltheaters Mannheim,<br />
Im Rahmen der Konzertreihe „selten gehört“. EUR 11,- 8,- erm. Info: 0049 (0) 2824/ 951060<br />
MUSEUM KURHAUS KLEVE OD. STADTHALLE<br />
KLEVE<br />
Encounters with the many voices of Christina Ascher<br />
Mezzosopran & Percussion<br />
3 One-woman-short-operas von Violeta Dinescu, Georg Nussbaumer & Charlotte Seither<br />
EUR 10,- 5,-erm. VVK: Bürgerbüro Stadt Kleve: 0049 (0) 2821-84600. Info: Kulturamt Stadt Kleve, 0049 (0)<br />
2821 -84336, -359<br />
STIFTSKIRCHE ST. PETER UND PAUL<br />
Concert voor Koor<br />
Werke von Alfred Schnittke<br />
Musica Vocale, Wageningen, Het Oost-Nederlands Kamerkoor<br />
Rob Vermeulen (musikalische Leitung)<br />
EUR 7,- Mitglieder, leden 5,50. VVK: Bücherlädchen Kranenburg: 0049 (0) 2826-918585. Info: 0031 (0)<br />
615467966<br />
TERMINÜBERSICHT 13
14 EINSTIEG<br />
STIMMEN – STEMMEN<br />
von Wolfgang Kostujak<br />
Stimmen gehören zu frühesten Sinneseindrücken, denen ein Mensch in seinem<br />
Leben begegnet. Für den französischen Hals-Nasen-Ohren-Arzt und<br />
Psychologen Alfred Tomatis liegt in der Art, wie ein ungeborenes Kind die<br />
Stimme seiner Mutter wahrnimmt, die Grundlage zu jeder weiteren<br />
Wahrnehmungs- und Lernfähigkeit – vom Taktgefühl bis zum<br />
Spracherwerb. Viele Befähigungen, die bis vor kurzem noch aussahen, als<br />
wären sie ausschließlich Produkte einer guten Erziehung, sind nach neueren<br />
Erkenntnissen vielmehr das Ergebnis einer neuronalen Gravur, die einen<br />
Menschen formt, sobald er sich an die Stimme seiner Mutter gewöhnt hat.<br />
Und das geschieht in aller Regel noch, bevor er das Licht der Welt erblickt.<br />
Peter Sloterdijk spricht in diesem Zusammenhang von einer „sonosphärischen<br />
Allianz“ zwischen Müttern und ihren ungeborenen Kindern.<br />
Die Schöpfungsgeschichten vieler Völker stellen auch an den Anfang der<br />
Weltgeburt eine „Ur-Stimme“. „Der große Geist war die Quelle ohne Ende.<br />
Alles hallte von seiner Stimme wieder – das Universum, die Sonne und die<br />
Erde. Licht und Dunkel und alle Dinge sind nur ein Gesang des großen<br />
Geistes.“ Dieser antiken indianischen Idee begegnen wir im christlichen<br />
Abendland auf wundersame Weise noch einmal. Nach Hugo von St. Victor<br />
ist die „musica mundana“ der Klang von „Zahl, Gewicht und Maß der<br />
Elemente, – von Stellung, Bewegung, Lauf und Wesen der Planeten, sowie<br />
der Klang von Tages-, Jahres- oder Mond-Zeiten“.<br />
Das Schöpfungs-Epos von den Samoainseln begreift die ganze Welt als<br />
Singstimme. „Musik ist die Welt – Singen ist sie [...]: Singen, Schöpfung<br />
– Kosmos. Das Obere, der Himmel ist langi – und die Erde ist lalolangi, das<br />
untere Singen.“ Demnach liegen die Wurzeln der Erkenntnis, nach der die<br />
„Musik die Welt – noch einmal“ ist, erheblich weiter zurück als zu den<br />
Schriften Arthur Schopenhauers.<br />
Die christliche Lehre stellt an den Beginn die Stimme Gottes: „Am<br />
Anfang war das Wort, und das Wort war bei Gott, und Gott war das Wort“<br />
(Joh. 1, 1). In der Stimme glaubten die Menschen, mit Hilfe ihres<br />
Gehörsinnes dem Übersinnlichen zu begegnen. Erst der Klang von Stimmen<br />
verlieh ihnen die Möglichkeit, unbehauene Gedanken in Formen zu fassen<br />
und sie damit – bezeichnend und kommunizierbar – über sich selbst hinauswachsen<br />
zu lassen.<br />
Stimme ermöglicht Sprache, Sprache führt zum Begreifen und Begriffe<br />
gestalten die Welt. Daher wundert es auch nicht weiter, wenn bis heute nur<br />
wenige Begriffe an den Bedeutungshorizont des Wortes „Stimme“ heranreichen.<br />
Als „Stimme“ bezeichnet der deutsch-niederländische Sprachraum<br />
alles vom menschlichen Urlaut über einzelne musikalische Partien oder das<br />
Hölzchen zwischen Decke und Boden im Korpus von Streichinstrumenten<br />
bis zum politischen Votum.<br />
Selbst das Unhörbare hat seine Stimme. – In einer Schöpfungsgeschichte<br />
aus der Südsee heißt es: „Auch das Schweigen hat seinen Klang. Du musst<br />
nur hinhören mit deinem innersten Ohr.“<br />
STIMMEN – STEMMEN<br />
Het horen van een stem is de eerste zintuiglijke ervaring, die een mens in<br />
zijn leven tegenkomt. Voor de Franse KNO-arts en psycholoog Alfred<br />
Tomatis ligt in de manier waarop een ongeboren kind de stem van zijn moeder<br />
waarneemt, de basis voor het verdere waarnemen en leren, zoals het<br />
ontwikkelen van taktgevoel of leren spreken. Alle vaardigheden, die voor<br />
kort nog afhankelijk leken te zijn van een goede opvoeding, blijken na nieuwe<br />
ontdekkingen veel meer het resultaat van een neurologische gravure,<br />
die een mens vormt vanaf het moment dat hij aan de stem van zijn moeder<br />
gewend is. Deze gewenning lijkt nog voor de geboorte plaats te vinden.<br />
Peter Sloterdijk spreekt in dit verband van een ‘klank-band’ tussen een<br />
moeder en haar kinderen.<br />
In de scheppingsverhalen van veel volkeren gaat het over een oer-stem aan<br />
het begin van de wereld. “De grote geest was de bron zonder einde. Alles<br />
ontstond door zijn stem – de hemel, zon en aarde. Licht en donker en alle<br />
dingen zijn alleen het gezang van de grote geest.” Dit antieke Indiaanse<br />
idee, komen wij in het christelijke West-Europa op wonderbare wijze nog<br />
een keer tegen. Volgens Hugo von St. Victor is de ‘musica mundana’ de<br />
klank van “aantal, gewicht en maat van de dingen, - van plaats, beweging,<br />
baan en wezen van de planeten, als ook de klank van dagen, maand en<br />
jaar getijden.”<br />
Het scheppingsverhaal van de Samoaine-eilanden ziet de gehele wereld als<br />
zangstem. “Muziek is de wereld – zingen is zij (...): zingen, schepping,<br />
kosmos. Het hogere, de hemel is langi – en de aarde is lalolangi, het lagere<br />
zingen.” Blijkbaar liggen de wortels van het besef: “de muziek is als een<br />
spiegel, de wereld nog een keer”, veel verder terug dan de geschriften van<br />
Arthur Schopenhauerrs.<br />
De christelijke leer stelt aan het begin van de wereld de stem van God: “In<br />
den beginne was het woord en het woord was van God en God was het<br />
woord” (Joh.1.1) Men geloofde het bovenzintuiglijke te kunnen vinden in<br />
de stem. De klank van de stem verleende ons voor het eerst de mogelijkheid<br />
onbeholpen gedachten vorm te geven en ze daarmee – als omschrijving,<br />
communiceerbaar – boven zichzelf uit te laten stijgen.<br />
De stem maakt spreken mogelijk, spreken leidt tot begrijpen en begrippen<br />
geven de wereld vorm. Daarom verwondert het ook niet, dat weinig woorden<br />
zoveel betekenis hebben als het woord stem. ‘Stem’ betekend in de<br />
Nederlandse en Duitse taal veel verschillende dingen, van menselijke klank<br />
tot muzikale partijen of het houtje in de klankkast van een strijkinstrument<br />
tot een politieke ‘stem’.<br />
In een scheppingverhaal van het Zuiderzee-gebied staat: “Ook het zwijgen<br />
heeft een klank, je moet alleen goed van binnen luisteren”.
ALLER ANFANG IST LEICHT!<br />
DIE ERÖFFNUNG<br />
DES NIEDERRHEINISCHEN<br />
<strong>MUSIKHERBST</strong>ES<br />
von Marieke Rabe<br />
Solisten, Vokalensembles, Chöre, Newcomer und Berühmtheiten, von Alter<br />
Musik bis Jazz, von der Romantik bis zur freien zeitgenössischen<br />
Improvisation, sakral wie auch profan, breiten sich über den <strong>Kulturraum</strong> des<br />
<strong>Niederrhein</strong>s aus und versetzen Schlösser, Burgen, Säle und sogar Ställe ab<br />
dem 19. August 2006 in den positiven musikalischen Ausnahmezustand:<br />
der erste <strong>Niederrhein</strong>ische MusikHerbst 2006 kann beginnen! Mit<br />
dem Eröffnungstag feiern wir den Anfang und spiegeln das in den nächsten<br />
drei Monaten Kommende.<br />
DAS ERÖFFNUNGSKONZERT IN DER<br />
MARIENBASILIKA KEVELAER<br />
GESUALDO CONSORT AMSTERDAM, Ltg. HARRY VAN DER KAMP<br />
Bereits das Eröffnungskonzert ist eine deutsch-niederländische Begegnung.<br />
Das seit 20 Jahren auf den Bühnen der Welt beheimatete Gesualdo<br />
Consort aus Amsterdam präsentiert in der Marienbasilika Kevelaer<br />
Musica Vulcanica, Lava spuckende Madrigale, die vom großen musikalischen<br />
„Vulkan“, Gesualdo da Venosa, beeinflusst am Fuße des Ätna entstanden<br />
sind, und vertritt damit zugleich die Gruppe der berühmten<br />
Vokalensembles des <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbstes 2006.<br />
Ende des 16. Jahrhunderts war am <strong>Niederrhein</strong> durch die Aktivitäten des<br />
Migranten Jean de Castro musikalisch mächtig was los. Zur gleichen Zeit irritierte<br />
Carlo Gesualdo da Venosa die komponierenden Kollegen in Italien mit<br />
seinen neumodischen chromatischen Klängen. Aber mindestens einer ließ<br />
sich davon nicht verwirren, im Gegenteil, sogar beeinflussen: Scipione<br />
Lacorcia. Seine Musik bietet die Aussicht auf ein chromatisches<br />
Wunderland, in dem Gesualdo wie ein wahrer Vesuv dominiert und mit seinen<br />
kreativen Eruptionen fruchtbare Lava über die musikalische Landschaft<br />
ergießt, und eine neue revolutionäre Musik entstehen lässt.<br />
DAS ERÖFFNUNGSFEST AUF SCHLOSS WISSEN, WEEZE<br />
Mit einem bunten Fest im malerisch von Wassergräben umrundeten,<br />
Schloss Wissen setzt sich der Eröffnungstag fort. Schloss Wissen steht<br />
damit stellvertretend für die Vielzahl beeindruckender Schlösser und Burgen<br />
am <strong>Niederrhein</strong>, die im <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbst zu<br />
Spielstätten außergewöhnlicher Konzerte werden. Alt sind die Mauern, jung<br />
jedoch das Festival und die Musiker des Eröffnungsfestes:<br />
Aus Italien an den <strong>Niederrhein</strong> – komponierende Frauen<br />
Sie erzählen und musizieren: die jungen Musikerinnen Kirstin<br />
Hasselmann (Sopran) und Gerlind Loescher (Laute) haben als<br />
Duo Parlar Cantando in jüngster Zeit mit intelligenten Programmen in<br />
bemerkenswerter Qualität aufhorchen lassen. Mit „Il mio amor la mia<br />
fede – Musik über Gott und die Welt“ drehen sie die Zeit zurück<br />
und schlüpfen in Frauenrollen an Fürstenhöfen und in Klöstern des italienischen<br />
Barock. Dort kreierten vor rund 400 Jahren Künstlerinnen den<br />
EINSTIMMEN - DER AUFTAKT<br />
ALLE BEGIN IS MAKKELIJK!<br />
DE OPENING VAN DE<br />
NEDERRIJNSE MUZIEKHERFST.<br />
Solisten, vokaalensembles, koren, nieuwkomers en beroemdheden, van<br />
oude muziek tot jazz, van de romantiek tot de vrije hedendaagse improvisatie<br />
- heilig maar ook heidens - breiden zich over de cultuurruimte van de<br />
Nederrijn uit en zetten kastelen, burchten, zalen en zelfs stallen vanaf 19<br />
augustus 2006 in een muzikale uitzonderlijke toestand. De eerste<br />
Nederrijnse MuziekHerfst 2006 kan beginnen! Op de openingsdag<br />
vieren we de start en kijken vooruit op wat er in de komende drie maanden<br />
gaat gebeuren.<br />
OPENINGSCONCERT MARIENBASILIKA KEVELAER<br />
GESUALDO CONSORT AMSTERDAM OLV HARRY VAN DER KAMP.<br />
Het openingsconcert is gelijk een Duits-Nederlandse ontmoeting.<br />
Gesualdo Consort uit Amsterdam, dat al twintig jaar de grote podia van<br />
de wereld bewoont, presenteert in de Marienbasilika Kevelaer Musica<br />
Vulcanica: lava spugende Madrigale, beïnvloed door de grote musikale<br />
‘vulkaan’ Gesualdo da Venosa, ontstaan aan de voet van de Ätna. Met<br />
deze aftrap presenteren wij u een van de beroemste vokaalensembles van<br />
de Nederrijnse MuziekHerfst 2006.<br />
Aan het einde van de 16e eeuw was er aan de Nederrijn door de activiteiten<br />
van migrant Jean de Castro op muzikaal gebied heel wat gaande. Op<br />
dit moment viel Carlo Gesualdo da Venosa zijn collega komponisten in Italie<br />
lastig met nieuwe, moderne chromatische klanken.<br />
Maar een van hen liet zich er niet door in verwarring brengen, in tegendeel,<br />
zelfs beïnvloeden: Scipione Lacorcia. Zijn muziek toont ons een chromatisch<br />
wonderland, waarin Gesualso als een echte Vesuvius domineert en met zijn<br />
creatieve erupties vruchtbare lava over het muzikale landschap giet, waardoor<br />
een nieuwe revolutionaire muziek ontstaat.<br />
OPENINGSFEEST SCHLOSS WISSEN, WEEZE<br />
Met een kleurijk feest in het schilderachtige, door grachten omringde<br />
Schloss Wissen, zet de openingsdag zich voort. Schloss Wissen als toonbeeld<br />
voor de veelvoud aan indrukwekkende kastelen en burchten aan de<br />
Nederijn, die in de Nederrijnse MuziekHerfst tot locatie van buitengewone<br />
concerten zullen worden. Oud zijn de muren, jong het festival en<br />
de muzikanten van het openingsfeest:<br />
Uit Italie aan de Nederrijn – komponerende vrouwen<br />
Ze vertellen en musiceren: de jonge muzikanten Kirstin Hasselmann<br />
(sopraan) en Gerlind Loescher (luit) hebben als duo Parlar<br />
Cantando al vroeg intelligente programma’s van opmerkelijke kwaliteit<br />
laten horen. Met ‘Il mio amor la mia fede – muziek over God en<br />
de wereld’ draaien ze de tijd terug en kruipen in de rol van de vrouw<br />
aan vorstenhof en klooster ten tijde van de Italiaanse barok. Daar creërden<br />
400 jaar lang vrouwelijke kunstenaars een barokke ‘rap’. Zij wilden in een
16 EINSTIMMEN - DER AUFTAKT<br />
barocken „Rap“, wollten zwischen Sprechen und Singen vermitteln, was<br />
sie im Innersten bewegte und schwer auszudrücken war. Sie komponierten<br />
melodisch besonders einfallsreiche Sologesänge, in denen nie klar ist, ob<br />
der Besungene nun Jesus oder der ersehnte Liebhaber ist. Ihre weltlichen<br />
Kolleginnen meinten dagegen in ihren innovativen Kompositionen mit<br />
Sicherheit den diesseitigen Liebhaber. Thematisch passende Gedichte von<br />
Ingeborg Bachmann werden die Brücke in die Gegenwart schlagen. Musik<br />
und Dichtung von Frauen für den Rest der Welt.<br />
Monteverdi - versetzte Berge um der wahren Musik willen<br />
Auch den jungen Chordirektor an der Marienbasilika zu Kevelaer, Markus<br />
Belmann, und seine Junge Kantorei begeistern die „alten“ Italiener.<br />
Wohl einer der größten Komponisten des mit sprudelnden neuen Ideen<br />
beginnenden Barock war Claudio Monteverdi. Streitbar vertrat er seine<br />
Vorstellungen, die alle theoretischen Erkenntnisse bis dato über den Haufen<br />
warfen. Jahrelang brauchte es, bis sich schließlich durchsetzte, was heute<br />
als Grundlage der Oper gilt: Prima le parole, poi la musica! „Erst die Worte,<br />
dann die Musik!“ Die Musik sollte Dienerin der Worte sein, sollte ihre<br />
Inhalte tonmalerisch nach außen transportieren. Was daraus entstand war<br />
schließlich die Oper. 1607, vor fast 400 Jahren, wurde mit L’Orfeo die erste<br />
wahre Oper geboren. Dramatik bieten auch seine Madrigalkompositionen,<br />
die Ihnen die Junge Kantorei Kevelaer zu Genuss bringen wird.<br />
Dem Nachwuchs eine Chance!<br />
– das denkt nicht nur der <strong>Niederrhein</strong>ische MusikHerbst, sondern<br />
alljährlich der Deutsche Musikrat, der Preisträgern und Stipendiaten des<br />
Deutschen Musikwettbewerbs die einmalige Chance gibt, in bis zu dreißig<br />
Konzerten pro Saison mit außergewöhnlichem Talent und jugendlicher<br />
Professionalität zu überzeugen.<br />
Französische Gärten<br />
Eine der Besonderheiten des <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbstes ist<br />
neben den wunderbaren Spielorten auch die Verbindung mit der „Straße<br />
der Gartenkunst“. Und so entführen die drei „Nachtigallen“ des Trio<br />
Rossignol in das Naturreich französischer Gärten, in denen sich u.a. „Le<br />
rossignol“ von Léo Delibes und „Le merle noir“ von Olivier Messiaen unter<br />
dem „Clair de lune“ von Claude Debussy treffen werden. Andrea Stadel<br />
(Sopran), Nicole Pressler (Flöte) und Volker Link (Klavier) blicken<br />
trotz ihres jugendlichen Alters bereits auf „reife“ Karrierewege zurück, die<br />
seit über 10 Jahren mit Preisen gepflastert und Studienabschlüssen gekrönt<br />
sind.<br />
Von Vogelstimmen und Harfenklängen<br />
Stimmen wirken in der Musik nicht nur direkt, sondern leben auch indirekt<br />
vor allem in Blas-Instrumenten weiter. Die Flöte wollte die menschliche aber<br />
ursprünglich vor allem Vogelstimmen imitieren. Ebenfalls Stipendiaten des<br />
Deutschen Musikwettbewerb 2005 sind Ronith Mues (Harfe) und<br />
Andreas Kißling (Flöte), die als Duo Sonoris auftreten. Und seitdem<br />
geht der Weg der jungen Künstler weiter steil nach oben. Die<br />
Ausnahmekünstler werden das Eröffnungsfest mit „stimmungsvollen“ brillanten<br />
Klängen vom Barock bis zur Gegenwart virtuos bereichern.<br />
mengvorm van spreken en zingen uitdrukken wat zij van binnen voelden.<br />
Ze componeerden fantasierijke, melodische sologezangen, waarin het niet<br />
duidelijk is of de bezongene Jezus, of een verlangde minnaar is. Hun<br />
wereldlijke collega’s bedoelden in hun innovatieve composities met zekerheid<br />
de lang verlangde minnaar. Met thematisch aansluitende gedichten<br />
van Ingeborg Bachmann wordt de brug naar de hedendaagse tijd geslagen.<br />
Muziek en taal voor vrouwen van de hele wereld.<br />
Monteiverdi – verzet bergen ter wille van de ware muziek<br />
Ook Markus Belmann, koordirecteur van de Marienbasilika te Kevelaer,<br />
en zijn Junge Kantorei bewonderen de ‘oude’ Italianen. Een van de<br />
grootste componisten met bruisende ideeën aan het begin van de barok<br />
was Claudio Monteverdi. Strijdbaar bracht hij zijn voorstellingen, die<br />
alle kennis tot dan toe volledig overhoop gooiden, naar buiten. Het duurde<br />
jaren voor zich doorzette, wat vandaag de dag als grondleer voor de opera<br />
geldt: Prima le parole, poi la musica! Eerst de woorden, dan de muziek!<br />
De muziek moest de dienaar van de woorden zijn, de inhoud omzetten in<br />
tonen. Hieruit onstond de opera. In 1607, bijna 400 jaar ervoor, werd met<br />
L’Orfeo de eerste ware opera geboren. Het Junge Kantorei Kevelaer<br />
laat u genieten van zijn Madriagalkompositionen, waaraan u ook de nodige<br />
dramatiek zult beleven.<br />
Geef jonge academici musici de kans!<br />
– dat denkt niet alleen de Nederrijnse MuziekHerfst, maar jaarlijks<br />
ook de Deutsche Musikrat. Zij geven prijswinnaars en stipendiaten van de<br />
dDuitste muziekwedstrijden de eenmalige kans, tijdens maar liefst 30 concerten<br />
per seizoen, hun publiek te overtuigen.<br />
Franse tuin<br />
Een van de bijzonderheden van de Nederrijnse MuziekHerfst is, buiten<br />
de wonderbare concertlocaties, de verbinding met de ‘Strasse der<br />
Gartenkunst’. En zo brengen de drie ‘nachtegalen’ van het Trio<br />
Rossignol ons in de franse tuin in vervoering. Daar zullen o.a. ‘Le rossignol’<br />
van Leo Delibes, ‘Le merle noir’ van Olivier Messiaen en ‘Clhair de<br />
lune’ van Claude Debussy elkaar ontmoeten. Andrea Stadel (sopraan),<br />
Nicole Pressler (fluit) en Volker Link (pianoklavier) blikken ondanks<br />
hun jonge leeftijd terug op een rijke carrière. Zij worden al 10 jaar rijk<br />
bekroond met prijzen en diploma’s.<br />
Over vogelstemmen en harpklanken<br />
Stemmen zijn in de muziek niet alleen direct aanwezig, maar ook indirect<br />
in klanken van met name blaasinstumenten. Het doel van de fluit was de<br />
stem van de vogel en die van de mens te imiteren. Dit was eveneens het<br />
doel van de winnaars van de Deutsche Musikbewettbewerb 2005: Ronith<br />
Mues (harp) en Andreas Kissling (fluit), die nu als Duo Sonoris<br />
optreaden. Sindsdien gaat de weg van de jonge kunstenaars verder steil<br />
naar boven. Deze uitzonderlijke kunstenaars zullen het openingsfeest met<br />
klanken uit de barokke tot hedendaagse tijd in een goede ‘stemming’brengen.
Jazz geht’s los<br />
Wie auch im <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbst steht in seinem<br />
Spiegelbild, dem Eröffnungsfest, der aktuell interpretierten klassischen<br />
Musik vom Barock bis zur Gegenwart die aktuelle freie Musik und damit der<br />
Jazz gegenüber. Lebendig, innovativ und geradezu sensationell ist das, was<br />
beiderseits der politischen Grenze vor allem im Vokaljazz, im vokalen<br />
Experiment geschieht. Alte Hasen geben sich mit Youngstars die Klinke in<br />
die Hand, traditioneller Vokaljazz trifft auf vokal inspirierten<br />
Instrumentaljazz.<br />
Auch in den Niederlanden ist der Jazz zuhause<br />
Lydia van Dam mit Peter Baumgärtner´s “Jazzfriends”<br />
Das unverkennbare Timbre in der Stimme Lydia van Dams trifft auf den<br />
warmen Bass Henning Gailings, umrahmt von sparsam gesetzten<br />
Voicings Dieter Greifenbergs und schwebt auf dem Teppich des filigranen<br />
Schlagwerks Peter Baumgärtners. Die Niederländerin, Schülerin<br />
von Greetje Kauffeld, gilt als eine der herausragenden, jungen europäischen<br />
Jazzsängerinnen. Überzeugend ist ihr besonderes Gefühl für Groove,<br />
Interpretation und Improvisation. Sie ist Dozentin an der Musikhochschule<br />
in Amsterdam und gern gesehen auf Festivals u.a. in Den Haag, Düsseldorf<br />
oder auch bei den Hildener Jazztagen.<br />
Und immer wieder Kurt Weill<br />
Eva Mayerhofer mit dem Lars Duppler Trio<br />
Die renommierte Jazz-Sängerin Eva Mayerhofer begeistert mit ihrer<br />
Stimme ihr Publikum schon seit etlichen Jahren mit unterschiedlichsten<br />
Jazz-Formationen. Ihr Repertoire umfasst neben Bekanntem und<br />
Jazzstandards auch Eigenkompositionen. Ihre zweite CD „Rain Waltz“<br />
nahm sie mit dem Pianisten Lars Duppler auf, an dessen Kurt Weill<br />
Projekt sie nun auch beteiligt ist. Der Kölner ist heute bereits einer der wichtigsten<br />
Musiker der jungen Generation in Deutschland und pendelt ständig<br />
zwischen Köln, Berlin und Paris. Kurt Weill interessiert ihn besonders wegen<br />
dessen großer Aufgeschlossenheit anderen, vor allem französischen<br />
Kulturwelten gegen-über. So wählte Duppler für seine Weill-CD den Titel „Le<br />
Gan Lucustru“.<br />
Mehr als nur Stimmen<br />
Talking Horns<br />
Vier Männer, viel Blech, ein bißchen Holz - und ein ganzes Arsenal verschiedenster<br />
Percussions-Instrumente: Talking Horns erzählen mit äußerst beredter<br />
musikalischer Diktion höchst unterhaltsame Geschichten aus der<br />
Vergangenheit, der Gegenwart und der Zukunft ihrer Musik. Für Puristen<br />
und Schubladen-Denker unerhört: Kopf und Bauch werden gleichermaßen<br />
bedient - und der Durchschnittshörer hat mindestens so viel Spaß wie der<br />
Jazz-Kenner, denn für Talking Horns ist der Jazz ganz einfach eine für jeden<br />
direkt zugängliche, universelle musikalische Sprache. So reisen die vier<br />
Musiker virtuos durch die Stile, machen zwischendurch bei<br />
Swing/Bop/Free Station oder zitieren New Orleans - ganz ohne missionarische<br />
Verbissenheit und mit einer erfrischenden Portion Selbstironie. Das<br />
grooved und swingt und stompt und manchmal funkt es auch ganz gehörig.<br />
EINSTIMMEN - DER AUFTAKT<br />
Jazz - het gaat gebeuren<br />
Zoals in de gehele Nederrijnse MuziekHerfst wordt in het openingsfestival<br />
actueel geinterpreteerde klassieke muziek, van barok tot nu, tegenover<br />
hedendaagse vrije muziek: jazz gesteld. Levenig, innovatief en ronduit<br />
sensationeel is wat er aan weerskanten van de politieke grens, in<br />
vooral het vokale jazz experiment gebeurd. Oude rotten werken samen met<br />
jonge sterren, tradionele vokaaljazz leidt de weg voor vokaal geïnspireerde<br />
intrumentale jazz.<br />
Ook in Nederland weet Jazz de weg<br />
Lydia van Dam met Peter Baumgärtner’s ‘Jazzfriends’<br />
De onmiskenbare kleur van de stem van Lydia van Dams, drijft op de<br />
warme bas van Henning Gailing, omraamt door voorzichtig geplaatste<br />
voicings van Dieter Greifenbergs en sweeft over een tapijt van filigraan<br />
slagwerk door Peter Baumgartners. De Nederlandse zangeres is<br />
een leerling van Greetje Kauffeld en een van de Europa’s beste jonge zangeressen.<br />
Haar gevoel voor groove, interpretatie en improvistatie is overtuigend.<br />
Zij geeft les aan het conservatorium in Amsterdam en woerdt graag<br />
gezien op festivals in o.a. Den Haag, Dusseldorf en ook op de Hildener<br />
Jazztagen.<br />
Altijd weer Kurt Weill<br />
Eva Mayerhofer met het Lars Duppler Trio<br />
De gerenommeerde jazzzangeres Eva Mayerhofer brengt haar publiek<br />
met haar stem in verukking. Al sinds vele jaren en in uiteenlopende jazzformaties.<br />
Haar repetoire beslaat naast bekende liederen en jazzstandards<br />
ook eigen stukken. Haar tweede cd ‘Rain Waltz’ nam zij met pianist Lars<br />
Duppler op, met wie ze nu ook aan het Kurt Weill project deelneemt.<br />
Deze Keulenaar is een van de belangrijkste muzikanten van de nieuwe<br />
generatie in Duitsland en pendelt continu tussen Keulen, Berlijn en Parijs.<br />
Hij interesseert zich voor Kurt Weill vanwege de franse cultuur, die openstaat<br />
voor nieuwe ideeen. Daarom koos Duppler voor zijn Weill-cd de titel<br />
‘Le Gand Lucustru’.<br />
Meer dan alleen stemmen<br />
Talking Horns<br />
Achim Fink, Andreas Gilgenberg, Bernd Winterschladen, saxofonen, klarinetten,<br />
bazuinentrombones, tuba en nog veel meer.<br />
Vier mannen, veel koper, een beetje hout – en een heel arsenaal aan<br />
uiteenlopende percussie: Talking Horns verteldt in hoogst muzikale taal<br />
onderhoudende verhalen uit het verleden, heden en de toekomst van hun<br />
muziek. Voor puristen en hokjes-denkers ongehoord: hoofd en hart worden<br />
evenveel bediend – en de leek kan er net zo van genieten als de jazz-kenner.<br />
Voor Talking Horns geldt jazz eenvoudig als een voor iedereen toeganklijke,<br />
universele muzikale taal. Zo reizen de vier muzikanten virtuoos door<br />
stijlen, maken tussendoor een stop bij een swing/bob/free station, of citeren<br />
New Orleans – zonder missionaire verbetenheid en met een frisse portie<br />
zelfironie. Het‘grooved en swingt en stampt en vaak funkt het ook heel<br />
luid.
Gesualdo Consort Amsterdam<br />
KEVELAR, MARIENBASILIKA<br />
Samstag, 19.8.06, 16.30 Uhr<br />
Veranstalter: <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers<br />
„Musica Vulcanica”<br />
Gesualdo Consort Amsterdam<br />
Musikalische Leitung: Harry van der Kamp<br />
Stephanie Petitlaurent Sopran<br />
Marnix De Cat Altus<br />
Volker Arndt Tenor<br />
Harry van Berne Tenor<br />
Harry van der Kamp Bass<br />
Duo Parlar Cantando<br />
Eva Mayerhofer<br />
Lars Duppler<br />
Talking Horns<br />
Duo Parlar Cantando<br />
Lydia van Dam<br />
Trio Rossignol<br />
WEEZE, SCHLOSS WISSEN<br />
Samstag, 19.08.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers<br />
„EinStimmen”<br />
Duo Parlar Cantando, Trio Rossignol, Duo Sonoris,<br />
Eva Mayerhofer und das Lars Duppler Trio, die Talking Horns,<br />
Peter Baumgärtner’s „Jazzfriends” mit Lydia van Dam,<br />
Junge Kantorei Kevelaer<br />
Duo Parlar Cantando Kirstin Hasselmann Sopran<br />
Gerlind Loescher Laute<br />
Trio Rossignol Andrea Stadel Sopran<br />
Nicole Pressler Flöte<br />
Volker Link Klavier<br />
Duo Sonoris Ronith Mues Harfe<br />
Andreas Kißling Flöte<br />
Eva Mayerhofer und das Lars Duppler Trio<br />
Eva Mayerhofer Gesang<br />
Lars Duppler Piano<br />
Mattias Nowak Bass<br />
Jens Düppe Drums<br />
Talking Horns Achim Fink Posaune<br />
Basstrompete<br />
Tuba<br />
Andreas Gilgenberg Altsaxophon<br />
Sopransaxophon<br />
Bassklarinette<br />
Bernd Witterschladen Tenorsaxophon<br />
Baritonsaxophon<br />
Bassklarinette<br />
Stefan Schulze Posaune und Tuba<br />
Peter Baumgärtner’s „Jazzfriends”<br />
Lydia van Dam Gesang<br />
Dieter Greifenberg Piano<br />
Henning Gailing Bass<br />
Peter Baumgärtner Drums<br />
Junge Kantorei Kevelaer<br />
Musikalische Leitung: Markus Belmann<br />
Die Eröffnungskonzerte werden ermöglicht mit freundlicher Unterstützung der Brauerei Schlösser, der<br />
Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland, der Kunststiftung NRW und der RWE Rhein-Ruhr
STIMMEN AN AUSGEWÄHLTEN<br />
ORTEN<br />
von Nard Reijnders<br />
Als künstlerischer Begleiter des Projektes Stimmen-Stemmen auf niederländischer<br />
Seite, möchte ich gerne einige Anmerkungen zu den Konzerten, die<br />
in Limburg stattfinden werden, machen. Da wir dort konzeptionell wie auch<br />
in der Programmausrichtung auf drei vollkommen unterschiedliche Spielorte<br />
treffen, war es mein Ziel, mit den ausgewählten Konzertprogrammen<br />
sowohl an die vorhandene künstlerische Linie anzuknüpfen, als auch den<br />
Versuch zu machen, einen Schritt weiter zu gehen und gleichzeitig diese<br />
drei Konzerte jeweils sich ergänzend miteinander zu verbinden.<br />
Der Odapark in Venray ist ein herrlicher Ort, an dem ständig im Freien<br />
viele Skulpturen zu besichtigen sind und obendrein in unterschiedlichen<br />
Räumen zeitgenössische Künstler gewagte Ausstellungen installieren. In<br />
einem kleinen Saal finden jährlich 6 - 8 Kammermusikkonzerte statt. Da die<br />
thematischen Schwerpunkte auf Barock-, klassischer und romantischer<br />
Musik liegen und außerdem ein Konzert in der kommenden Saison sich<br />
komplett der französischen Musik widmet, habe ich ebenfalls ein französisches<br />
Programm mit dem Titel „l’Amour“ – die Liebe – ausgewählt.<br />
Teils vokal, teils auch rein instrumental wird Musik von Caplet, Debussy,<br />
Ibert, Ravel und Poulenc erklingen. Den inhaltlich roten Faden verrät eindeutig<br />
der Titel.<br />
Im Kloster Roepaen in Ottersum finden seit 3 Jahren allerlei<br />
Konzerte und Veranstaltungen sehr unterschiedlicher Art, von Weltmusik bis<br />
Pop, von Jazz bis Klassik, statt. Der Spielort bietet in vielen Genres eine<br />
breite Veranstaltungspalette, was in mir die nahe liegende Idee hervorrief,<br />
diese Programmvielfalt mittels einer Stilvielfalt in einem einzigen<br />
Konzertprogramm zu spiegeln.<br />
Das TRIO AMARE mit Sabine Wüthrich (Gesang), Céleste Zewald<br />
(Klarinette) und Daniël Kramer (Klavier), beginnt in seinem Konzert im<br />
Barock und durchläuft die ganze Musikgeschichte über Klassik und<br />
Romantik bis zu den unterschiedlichen Stilen des 20. Jahrhunderts. Es<br />
erklingen Kompositionen von Arne, Schubert, Argento Greaves, Vaughan<br />
Williams, Cooke, Finzi und Rorem, größtenteils unbekannte, aber nicht minder<br />
überzeugende und wunderbare Komponisten.<br />
Seit Jahren ist die Dominikanerkapelle in Venlo ein beliebter Ort, an<br />
dem vor allem vokale Musik und davon meistenteils Chorgesang optimal zu<br />
seinem Recht kommt. Das Kloster und die dazugehörige Kapelle haben vor<br />
einiger Zeit den Besitzer gewechselt, womit sich die Nutzungsziele der<br />
Kapelle auch veränderten. Nach einem grundlegenden Umbau werden dort<br />
ab kommendem Jahr neben der klassischen Musik dramatisch beeinflusste<br />
Aufführungen angeboten werden. Vorausschauend auf diese Richtungsänderung<br />
in der Programmgestaltung habe ich das APOLLO-ENSEMBLE<br />
verpflichtet. Neben instrumentaler Musik von u.a. Vivaldi, J.S. Bach und<br />
Couperin werden zwei Kantaten den Mittelpunkt dieses Sonntagnachmittag-Programms<br />
darstellen. Als kleine Szene, in besonderer Kleidung und<br />
dramatisch geführt, werden Tanja Obalski, Gesang, Annelies Schraa,<br />
Blockflöte, Thomas Oltheten, Fagott und Marion Boshuizen,<br />
Cembalo, die Kantaten Arion van A.Campra (1660-1744) und Europe van<br />
Montéclair (1667-1737) singen und spielen.<br />
IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
STEMMEN OP BIJZONDERE<br />
LOCATIES<br />
Als artistiek begeleider van het project Stimmen-Stemmen in Nederland,<br />
maak ik graag ’n paar opmerkingen m.b.t. de concerten in Limburg.<br />
Daar we te maken hebben met drie totaal verschillende podia wat betreft<br />
opzet en programmering was mijn uitgangspunt om zowel aan te sluiten bij<br />
hun artistieke lijn, alsook te trachten ’n stapje verder te gaan en tevens te<br />
zorgen dat deze drie concerten elkaar zouden aanvullen.<br />
Het Odapark in Venray is ’n prachtige plek waar vele sculpturen in de<br />
openlucht permanent te bezichtigen zijn en bovendien in diverse ruimtes<br />
hedendaagse kunstenaars gedurfde exposities opbouwen. In een klein zaaltje<br />
zijn jaarlijks 6 tot 8 kamermuziekconcerten. Daar het zwaartepunt ligt<br />
bij Barok, Klassieken en Romantiek en één programma het komend seizoen<br />
volledig Frans is heb ik ook gekozen voor ’n Frans programma met<br />
de titel “l’Amour” Muziek van Caplet, Debussy, Ibert, Ravel en Poulenc,<br />
voor ’n deel gezongen, deels instrumentaal. De titel geeft duidelijk aan wat<br />
de inhoudelijke rode draad is.<br />
In het klooster Roepaen te Ottersum worden sinds 3 jaar allerlei<br />
concerten, en manifestaties georganiseerd, zeer verschillend, van<br />
Wereldmuziek tot Pop en van Jazz tot Klassiek. Daar het podium op allerlei<br />
gebied ’n grote diversiteit biedt leek het mij ’n aardige gedachte om in<br />
één programma ’n grote diversiteit van stijlen na te streven.<br />
Het TRIO AMARE bestaande uit Sabine Wüthrich zang, Céleste<br />
Zewald Klarinet en Daniël Kramer piano, speelt ’n programma dat<br />
vanaf de Barok de hele muziekgeschiedenis doorloopt. Klassiek,<br />
Romantiek, en diverse stijlen uit de 20e eeuw. Componisten: Arne,<br />
Schubert, Argento, Greaves, Vaughan Williams, Cooke, Finzi en Rorem. Het<br />
meerendeel onbekende doch prachtige componisten.<br />
De Dominicanerkapel is al jaren ‘n geliefde plek in Venlo waar vooral<br />
vocale muziek en in de meeste gevallen de Koorzang optimaal tot zijn recht<br />
komt. Het klooster en de bijbehorende kapel zijn enige tijd geleden van<br />
eigenaar gewisseld en daarmee is de doelstelling van de kapel ook veranderd.<br />
Vanaf volgend jaar na ’n flinke verbouwing zullen er naast de klassieke<br />
muziek ook theatergetinte voorstellingen worden geprogrammeerd.<br />
Vooruitlopend op die programmatische verandering heb ik het APOLLO-<br />
ENSEMBLE geprogrammeerd. Naast instrumentale muziek van o.a.<br />
Vivaldi, Bach en Couperin zullen twee cantates het middelpunt vormen op<br />
deze zondagmiddag. Op theatrale wijze met speciale kleding en met geregisseerd<br />
spel zullen Tanja Obalski, zang, Annelies Schraa, blokfluit,<br />
Thomas Oltheten, fagot en Marion Boshuizen, klavecimbel, de cantates<br />
Arion van A.Campra (1660-1744) en Europe van Montéclair (1667-<br />
1737) zingen en spelen.
Maria Martinova<br />
Romana Goumare<br />
Trio Amare<br />
Apollo-Ensemble<br />
VENRAY, ODAPARK - THEEHUIS<br />
Sonntag, 8.10.06, 15.30 Uhr<br />
Künstlerische Leitung: Nard Reijnders<br />
„l’ Amour”<br />
Darius Ensemble<br />
Bauwien van der Meer sopraan<br />
Romana Goumare fluit<br />
Maria Martinova piano<br />
Debussy, Ravel, Ibert, Poulenc<br />
OTTERSUM, KLOOSTER ROEPAEN,<br />
CULTUURCENTRUM<br />
Donnerstag, 19.10.06, 20.00 Uhr<br />
Künstlerische Leitung: Nard Reijnders<br />
Trio Amare<br />
Sabine Wüthrich sopraan<br />
Céleste Zewald klarinet<br />
Daniël Kramer piano<br />
Arne, Schubert, Williams, u.a.<br />
VENLO, ST. JORISKERK<br />
Sonntag, 29.10.06, 16.00 Uhr<br />
Künstlerische Leitung: Nard Reijnders<br />
„Geschaakt door ’n stier of<br />
gered door ’n dolfijn”<br />
Apollo-Ensemble<br />
Tanja Obalski sopran<br />
Annelies Schraa blokfluit<br />
Thomas Oltheten fagott<br />
Marion Boshuizen clavecimbel<br />
Vivaldi, J. S. Bach, Couperin, 2 Kantaten von M. Capra<br />
und M. de Montèclair
JAZZLAND NIEDERRHEIN –<br />
OHNE GRENZEN<br />
von Hans-Jürgen v. Osterhausen, Jazz am Rhein e.V.<br />
Wer es nicht glauben will, der schaue auf die Landkarte: In einem Umkreis<br />
von ca. 50 km sind in den letzten Jahrzehnten am <strong>Niederrhein</strong> drei international<br />
renommierte Jazz Festivals in Moers, Viersen und Duisburg entstanden,<br />
bei denen die Welt ein und aus geht. Damit nicht genug: Das<br />
ganze Jahr über kann man bei den Jazzveranstaltern in Viersen, Kempen,<br />
Krefeld, Duisburg, Schloß Moyland, Xanten, Kleve und Dinslaken immer<br />
wieder erleben, was diese Musik auf örtlicher, regionaler, nationaler und<br />
internationaler Bühne zu bieten hat.<br />
Wen überrascht es, dass der Jazz auch in den benachbarten niederländischen<br />
Regionen mehr als zuhause ist? Spielorte und Veranstalter in Venlo,<br />
Nijmwegen, Arnheim und Velp sorgen regelmäßig dafür, dass der<br />
Jazzfreund immer auf dem Laufenden ist. Und das Konservatorium ArtEZ in<br />
Arnheim hat nicht nur eine höchst renommierte Jazzabteilung, sie ist gerade<br />
für junge deutschen Nachwuchsmusiker sehr attraktiv.<br />
Und auch kein Zufall ist es, dass gerade die Crossart Museen in Duisburg,<br />
Schloß Moyland, Nijmwegen und Arnheim bei der Verbreitung dieser aktuellen<br />
Musik eine wichtige Rolle über ihren Auftrag als Hüter der Bildenden<br />
Kunst hinaus spielen.<br />
Ein großer Bogen wird geschlagen zwischen den Höhepunkten des klassischen<br />
modernen Jazz, der nach dem letzten Krieg auch Europa die große<br />
musikalische Freiheit gebracht hat, und den Grenzgängen der Freien<br />
Improvisierten Musik, Auslöser dafür, dass junge Musikerinnen und Musiker<br />
heute ohne Scheu alle Grenzen überschreiten, alles singen dürfen, was<br />
ihnen vorschwebt, egal ob man es Jazz, Pop oder wie auch immer nennt.<br />
Das Publikum dankt es ihnen und darf sich am <strong>Niederrhein</strong> auf viele aufregende<br />
Begegnungen im Programm des <strong>Niederrhein</strong>ischen Musikherbst freuen.<br />
Die <strong>Niederrhein</strong>er, Gelderländer und Limburger wissen seit vielen Jahren,<br />
dass der Jazz in ihrer oft unendlich und grenzenlos wirkenden Landschaft<br />
zuhause ist, vermitteln mit dem Programm des Musikherbstes, dass Jazz<br />
die freieste musikalische Form der Gegenwart ist, die sich über alle Grenzen<br />
hinwegsetzt und den Hörer genauso frei macht wie sie selbst ist.<br />
JAZZLAND NEDERRIJN –<br />
ZONDER GRENZEN<br />
IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
Wie het niet geloven kan, moet maar eens op de kaart kijken: in een<br />
omtrek van circa 50 km zijn in de afgelopen decennia aan de Nederrijn drie<br />
internationaal gerenommeerde jazz-festivals onstaan, te weten in Moers,<br />
Viersen en Duisburg. Dat is nog niet alles: het gehele jaar door kan men bij<br />
jazz-manifestaties in Viersen, Kempen, Krefeld, Duisburg, Schloss Moyland,<br />
Xanten, Kleve en Dinslaken beleven wat deze muziek op regionale, nationale<br />
en internationale podia te bieden heeft.<br />
Wie verrast het dan dat de jazz ook in de dichtbij gelegen Nederlandse<br />
regio’s meer dan thuis is? Concertlocaties en –organisaties in Venlo,<br />
Nijmegen, Arnhem en Velp zorgen er regelmatig voor, dat de jazzvriend<br />
altijd onderweg is. Het concervatorium ARTEZ in Arnhem heeft niet alleen<br />
een gerenommeerde jazzafdeling, ze is juist voor de in aantal groeiende<br />
jonge Duitse muzikanten heel aantrekkelijk.<br />
Ook is het geen toeval dat juist de Crossart musea’s in Duisburg, Schloss<br />
Moyland, Nijmegen en Arnhem als hoeder van de beeldende kunsten een<br />
belanrijke rol spelen bij de verbreding van deze actuele muziek.<br />
Een grote boog wordt geslagen tussen de hoogtepunten van de klassiek<br />
moderne jazz die na de laatste wereldoorlog ook Europa grote muzikale vrijheid<br />
gebracht heeft en de grenzen van de vrije geïmproviseerde muziek die<br />
ervoor heeft gezorgd dat jonge muzikanten vandaag de dag zonder<br />
schroom alle grenzen overschrijden en alles kunnen zingen wat hun invalt,<br />
of het nu pop, jazz of wat dan ook is. Het publiek dankt het aan de muzikanten<br />
en mag zich aan de Nederrijn op veel spannende ontmoetingen in<br />
het programma van de Nederrijnse Muziekherfst verheugen.<br />
De Nederrijner, Gelderlander en Limburger weten sinds lang dat de jazz in<br />
hun grenzeloos werkende landschap thuis is. Met het programma van de<br />
Muziekherfst dat jazz delen zij u mee dat de jazz de vrijste muzikale vorm<br />
van tegenwoordig is, over alle grenzen gaat en de toehoorder precies zo vrij<br />
maakt als zij zelf is.
22 IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
DAS JAZZ-PROGRAMM HET JAZZPROGRAMMA<br />
Gleich zu Beginn lässt der <strong>Niederrhein</strong>ische Musikherbst die politische<br />
Grenze verschwinden und setzt seine Reise nach Nijmegen fort: Die<br />
Talking Horns beschränken ihre musikalische Botschaft nicht auf das<br />
Eröffnungskonzert am 19.8. auf Schloss Wissen, sondern zelebrieren<br />
sie einen Tag später im neuen und schönen Museum Het Valkhof in<br />
Nijmegen, das ohnehin einen Besuch wert ist! Besuchen Sie auch die<br />
Ausstellung ’De Italiaanse Verlokking’. Kinder willkommen!<br />
Ulita Knaus kommt aus Norddeutschland, lebt seit einigen Jahren in<br />
Hamburg, wo sie für den Vokaljazz eine wichtige Rolle spielt. Studiert hat<br />
sie in Hilversum, hat die Vermittlung all dessen, was eine Sängerin an<br />
Handwerklichem braucht, dort genossen. Und ihr Sound klingt klar, sauber,<br />
fast ein wenig kühl, wie das dort üblich ist. Aber die Titel, die Bilder, die sie<br />
hervorzaubert, das ist ihre eigene Kunst, mit der sie den Sound füllt, sich<br />
auf diese Weise zu einer der interessantesten jungen Sängerinnen auf dem<br />
deutschen Markt entwickelt hat, vielleicht gerade weil sie den niederländischen<br />
Rahmen verinnerlicht hat. Gerade ist sie ein großes Stück weiter auf<br />
der Erfolgsleiter gegangen mit ihrer dritten CD “Sea Journey”, die ihr<br />
den Sprung in die Jazz-Charts verschaffte. Virtuos außergewöhnliche<br />
Arrangements auch von Standards singt sie, aber auch ihre eigene Musik.<br />
Seit fast 50 Jahren begeistert Greetje Kauffeld das Publikum, angefangen<br />
mit ihrer großen Popularität als sog. Schlagersängerin bis in die 60er<br />
Jahre, deren unprätentiöse, klare und einfach schöne Stimme in Begleitung<br />
des Orchesters Kurt Edelhagen schon damals weit jenseits einer<br />
Schlagerstimme agierte. Nach einiger Zeit in den USA wandte sie sich ganz<br />
dem Medium Jazz zu, auch wenn sie noch heute behauptet, eigentlich<br />
keine Jazzsängerin zu sein, aber eine Sängerin mit einem „jazzy touch“.<br />
Mit allen Großen hat sie gespielt und damit ihren Ruf als einer der großen<br />
Sängerinnen des europäischen Jazz begründet. Der deutschen Szene ist sie<br />
treu geblieben, ist regelmäßig zum Beispiel auf den Tourneen von Paul<br />
Kuhn dabei.<br />
Immer wieder wurde sie von dem Saxophonisten Ferdinand Povel begleitet.<br />
Auch er ist seit vielen Jahren auf allen europäischen Bühnen zuhause und<br />
bis heute eine der großen Persönlichkeiten des Jazz in den Niederlanden.<br />
Als weitere Begleitung hat sich Greetje Kauffeld den Kölner Pianisten<br />
Hubert Nuss ausgesucht, ein Brückenschlag über Grenzen und<br />
Generationen hinweg. Hubert Nuss ist heute einer der erfolgreichsten deutschen<br />
Jazzpianisten. Mit Ingmar Heller und Paul Hochstädter hat er<br />
zwei ebenfalls hervorragende Partner aus der Kölner Szene mitgebracht.<br />
Über 20 Jahre ist Soesja Citroen in der niederländischen Szene und viel<br />
zu wenig im übrigen Europa zu erleben, setzt die lange Reihe der großen<br />
Sängerinnen aus dem scheinbar kleinen – und was den Jazz angeht, riesigen-<br />
Nachbarland am Meer fort. Niemanden versucht sie zu kopieren, sondern<br />
singt sich selbst, über Erlebnisse, Träume, traurige wie schöne. Und<br />
ihre Stimme klingt sympathisch mit dem ersten Ton, mal ein wenig aus der<br />
Kehle, aber schlicht, nichts überziehend oder überdehnend, ganz in der<br />
erwähnten Gesangstradition ihres Landes, wie sie den populären wie den<br />
improvisierenden Gesang prägt. Eine schöne und ehrliche Stimme, die man<br />
nicht vergisst, wenn man die Gelegenheit und Freude hatte, sie zu erleben.<br />
De <strong>Niederrhein</strong>ische MuziekHerfst laat de politieke grenzen<br />
vanaf het begin voor wat ze zijn en reist direct door naar Nijmegen.<br />
In het nieuwe Museum Het Valkhof dragen de Talking Horns<br />
daar, een dag naar het openingsconcert in Schloss Wissen, hun<br />
muzikale boodschap nogmaals uit. Het prachtige museum is trouwens<br />
ook los van dit bijzonder concert een bezoek waard. Op dit<br />
moment wordt de tentoonstelling De Italiaanse Verlokking getoond<br />
(ook geschikt voor kinderen).<br />
Ulita Knaus komt oorspronkelijk uit Noord-Duitsland en woont<br />
sinds enkele jaren in Hamburg, waar ze een belangrijke rol vervult<br />
voor de vocale jazz. Ze studeerde in Hilversum en heeft zich daar alle<br />
fijne kneepjes van het vak eigen gemaakt. Haar geluid is helder, zuiver,<br />
en heeft een typisch Nederlands frisheid. Toch legt Ulita Knaus<br />
zoveel eigenheid in haar muziek en heeft ze zo’n eigen sound, dat<br />
ze zich tot een van de meest interessante jonge zangeressen van<br />
Duitsland heeft weten te ontwikkelingen. Misschien wel juist vanwege<br />
de Nederlandse inslag. Met haar zojuist verschenen derde cd<br />
„Sea Journey” behaalde ze hoge noteringen in de jazzlijsten en<br />
heeft ze haar succesvolle carrière geprolongeerd. Ze zingt bijzondere<br />
arrangementen van standards, maar laat haar virtuositeit ook bij<br />
haar eigen muziek gelden.<br />
Al bijna 50 jaar brengt Greetje Kauffeld haar publiek in vervoering.<br />
Tot in de jaren ‘60 had ze grote bekendheid als zangeres van<br />
populaire muziek bij onder meer The Skymasters. Al snel bleek dat<br />
haar pretentieloze, heldere en mooie stem meer in zich had dan dat<br />
genre. Na een kort verblijf in de Verenigde Staten richtte ze zich<br />
helemaal op de jazz, hoewel ze ook na al die jaren nog steeds<br />
beweert geen jazzzangeres te zijn, maar een zangeres met een<br />
‘jazzy touch’. Greetje Kauffeld heeft met alle grote artiesten opgetreden<br />
en haar naam als een van de belangrijkste zangeressen van<br />
de Europese jazzscene meer dan gevestigd.<br />
Kauffeld wordt al vele jaren begeleidt door saxofonist Ferdinand<br />
Povel, die al geruime tijd op vele Europese podia een warm thuis<br />
heeft en tot de meest vooraanstaande jazzmuzikanten van<br />
Nederland behoort. Greetje Kauffeld heeft daarnaast de Keulse pianist<br />
Hubert Nuss uitgenodigd en slaat daarmee een brug over<br />
grenzen en generaties. Hubert Nuss, die als een van de meest succesvolle<br />
Duitse pianisten van het moment geldt, heeft op zijn beurt<br />
twee sterren uit de Keulse jazzscene uitgenodigd: Ingmar Heller<br />
en Paul Hochstädter.<br />
Soesja Citroen, die al ruim 20 jaar in de Nederlandse scene en<br />
te weinig in de rest van Europa te zien is, zet de lange traditie van<br />
grote Nederlandse zangeressen voort. Zonder anderen te kopiëren,<br />
zingt ze over de dingen die ze meemaakt en de verdrietige en mooie<br />
dromen die heeft. Haar stem klinkt sympathiek vanaf de eerste<br />
toon, soms vanuit de keel gezongen, maar eenvoudig en nooit over-
Selbst sagt sie von ihren Begleitern Berend van den Berg am Klavier<br />
und Ruud Owehand am Bass, dass sie sich keine bessere Begleitung<br />
habe vorstellen können.<br />
Judy Rafat, ehemalige Schülerin und Protegé des großen Bebop<br />
Weltstars Dizzy Gillespie, die auch mit Dave Brubeck und vielen anderen<br />
Jazzmusikern gespielt hat, berührt mit dem dunklen Timbre ihrer sanften,<br />
facettenreichen Stimme die Herzen ihres Publikums. Ihre Fans bestaunen<br />
immer wieder sowohl ihren gewaltigen Stimmumfang von drei Oktaven wie<br />
auch die herausragende Modulationsfähigkeit. Judy Rafat lebt seit vielen<br />
Jahren in Duisburg und unterrichtet an der Folkwang Hochschule.Heute ist<br />
sie oft zu hören mit jungen Musikern aus dem Rheinland. Einer dieser<br />
Musiker ist der Kölner Pianist Thomas Rückert, an dessen Konzert im<br />
Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg im Jahr 2003 zusammen mit<br />
Stefano Bollani man sich gerne erinnert.<br />
Die Sängerin Inga Lühning gehört nicht zu den Stimmkünstlerinnen, die<br />
sich mit den Segnungen und der vordergründigen Popularität des sog.<br />
Mainstream im Jazzgesang zufrieden geben. Im Mittelpunkt ihrer sehr<br />
erfindungsreichen und interessanten Gesangskunst steht der immer wieder<br />
vollzogene Spagat zwischen populärer und improvisierter Musik, bei ihr<br />
kein schwieriger Gegensatz, sondern ein fast unbekümmert vollzogenes<br />
Ausloten der schier unbegrenzten Möglichkeiten, die eine Künstlerin heute<br />
hat, wenn sie sich traut, mit eigenen Kompositionen und eigenem Profil<br />
über das Interpretieren von Standards hinaus zu gehen. „Lühning“ ist<br />
eine Band mit einem großen und intelligenten Klangraum, die in eine neue<br />
Richtung geht mit ihren besonderen Mischungen aus drum´n´bass, House,<br />
Worldmusic und Mainstream.<br />
Reich gesät war der deutsche Jazz eigentlich nie mit bedeutenden Sängern.<br />
Doch nun ist sie da, die großartige und vielseitige Stimme von Michael<br />
Schiefel, der sich mit der Tradition des Jazzgesang nicht zufrieden gibt, in<br />
schier unmöglichen Variationen und Collagen ihm neue Dimensionen öffnet.<br />
Wie sehr das die internationale Szene zu schätzen weiß, zeigte die begeisterte<br />
Reaktion auf seinen Auftritt auf dem ersten German Jazzmeeting vergangenen<br />
März in Bremen, 20 Minuten mit dem „JazzIndeed“ Projekt,<br />
das in Kempen nun im vollen Umfang zu hören sein wird: Die<br />
Wiederentdeckung der neuen deutschen Welle in der Pop Musik der 80er<br />
Jahre mit den scheinbar unbegrenzten improvisatorischen Mitteln von<br />
Michael Schiefel. Die übrigen JazzIndeed Mitglieder zählen allesamt zur<br />
Spitze der Berliner Jazz-Szene.<br />
Die Sängerin und Komponistin Susanne Abbuehl war schon in jungen<br />
Jahren zur Musik hingezogen, komponierte und schrieb in ihrer eigenen<br />
Sprache. Nach ihrem Studium in Den Haag fand sie sehr schnell den Zugang<br />
zur internationalen Jazzszene. Ihr Debut-Album, „April“ bei ECM erhielt<br />
große Zustimmung in der Musikkritik, Mit diesem Projekt gewann sie einen<br />
EDISON Music Award (den niederländischen Grammy). Sie wurde sogar in<br />
die Talent Rubrik bei dem Down Beat Critics Poll 2002 gewählt. Ihre neue<br />
Aufnahme, „Compass“, ist erst kürzlich, wiederum bei ECM erschienen.<br />
Mit dem niederländischen Pianisten Wolfert Brederode verbindet sie<br />
eine enge und lange musikalische Partnerschaft.<br />
Ihre außergewöhnliche und balladeske Stimme ist voller Poesie und<br />
Emotion, weitab von den herkömmlichen Erwartungen an den Jazzgesang.<br />
JAZZ<br />
IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
dreven; de manier waarop zij zowel populair als improviserend zingt, past<br />
helemaal in de Nederlandse traditie. Een prachtige en eerlijke stem die men<br />
niet snel zal vergeten.<br />
Berend van den Berg (piano) en Ruud Owehand (bas) zijn de<br />
beste begeleiding die Soesja Citroen zich had kunnen wensen, zo zegt ze<br />
zelf.<br />
Judy Rafat, voormalig studente en lieveling van de grote bebop-ster<br />
Dizzy Gillespie, raakt met het donkere timbre van haar zachte stem de harten<br />
van het publiek. Haar fans staan altijd weer te kijken van het uitzonderlijke<br />
stembereik van maar liefst 3 octaven en haar voortreffelijke moduleervaardigheid.<br />
Judy Rafat woont al vele jaren in Duisburg en geeft daar<br />
les aan de Folkwang Hochschule. Vandaag zal ze optreden met jonge muzikanten<br />
uit het Rijnland, zoals de Keulse pianist Thomas Rückert, die ooit<br />
met Stefano Bollani een onvergetelijk concert gaf in het Wilhelm<br />
Lehmbruck in Duisburg.<br />
Zangeres Inga Lühning behoort niet tot het type stemkunstenaars dat<br />
zich tevreden stelt met de zegeningen en de populariteit van de mainstream<br />
in de jazzzang. De spagaat tussen de populaire en geïmproviseerde<br />
muziek staat juist centraal in haar vindingrijke en boeiende zangkunst en<br />
daagt haar uit de grenzen van het mogelijke op te zoeken. Met haar eigen<br />
composities en stijl stijgt ze uit boven het interpreteren van standards.<br />
‘Lühning’ is een band met een groot en intelligent geluid, die een nieuwe<br />
richting in slaat met haar bijzondere mix van drum´n´bass, house,<br />
wereldmuziek en mainstream.<br />
De Duitse jazz was eigenlijk nooit rijk bedeeld met belangrijke zangers. Nu<br />
is er de fantastische en veelzijdige stem van Michael Schiefel, die met<br />
de traditie van de jazzzang niet tevreden is met schier onmogelijke variaties<br />
en collages nieuwe dimensies blootlegt. Dat ook de internationale jazzscene<br />
dat waardeert bleek wel uit de reacties na het korte optreden op de<br />
eerste German Jazzmeeting, afgelopen maart in Bremen: de herontdekking<br />
van de Neue Deutsche Welle in de popmuziek van de jaren 80 met de<br />
schijnbaar onbegrensde improvisatiemogelijkheden van Michael Schiefel!<br />
Het ‘JazzIndeed’ Projekt zal in Kempen in zijn volledigheid worden<br />
gebracht.<br />
Zangeres/componiste Susanne Abbuehl was al op jonge leeftijd door<br />
de muziek bevangen, componeerde en schreef in haar eigen taal. Na haar<br />
studie in Den Haag rolde ze snel internationale jazzscene in. Haar debuutalbum<br />
‘April’ (ECM) kreeg veel lovende reacties in de muziekpers en ze<br />
kreeg er een Edison voor. In het gezaghebbende Down Beat kreeg ze zelfs<br />
een vermelding in de Critics Poll 2002. Onlangs verscheen haar nieuwe cd<br />
‘Compass’ wederom via ECM. Haar buitengewone en melodieuze stem<br />
is vol van poëzie en emotie, en wijkt daarmee af van de geijkte paden van<br />
de jazzzang. Daarmee behoort ze tot de weinige zangeressen op wereldniveau<br />
die weliswaar tot de genres jazz, hedendaagse muziek en popmuziek<br />
behoren, maar een totaal eigen stemgeluid hebben geschapen<br />
Abbuehl werkt al lang en intensief samen met pianist Wolfert<br />
Brederode.
24 IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
So gehört sie zu den wenigen Sängerinnen weltweit von hohem Niveau, die<br />
zwar Genres des Jazz, der Zeitgenössischen Musik und der Popmusik<br />
berühren, aber ihre ganz eigenen Stimmkunst geschaffen haben.<br />
Arnheim im Vokalrausch! Im Rahmen eines Zusammenschlusses mit<br />
Spielorten der Grenzregion finden am Sonntag, 29. Oktober 2006 zwei<br />
besondere Vokalkonzerte in Arnhem statt. Um 14.00 Uhr wird die<br />
Stimmkünstlerin Greetje Bijma im Museum für Moderne Kunst ihre<br />
Kunst zu Gehör geben und ab 16.00 Uhr werden 4 Vokalisten rund um die<br />
Hauptfachdozentin Jolande Greven im Konzert von Het Domein van<br />
Kunst en Cultuur Arnhem, begleitet von der Guus Tangelder BigBand,<br />
sich zu Ton melden.<br />
Greetje Bijma ist seit Beginn der 80er Jahre aktiv als improvisierende<br />
Sängerin. Mit ihrer besonderen Stimme und ihren darstellerischen<br />
Qualitäten hat sie von Anfang an große Aufmerksamkeit auf sich gezogen,<br />
auch außerhalb der Jazzszenen. Für das Soloprogramm „Songs and<br />
Lyrics“ hat sich Greetje Bijma inspirieren lassen von Schriftstellern und<br />
Dichtern wie Paul van Ostayen, Gabriel Garcia Marquez, Salman Rushdie<br />
und W.B.Yeats. Dabei ist der Raum, in dem das Konzert stattfindet, eine Art<br />
Inspirationsbrunnen, mit seinen besonderen akustischen und architektonischen<br />
Qualitäten. Daher klingt „Songs and Lyrics“ kein einziges Mal gleich.<br />
Als sie 1991 ihr Gesangsstudium für U-Musik mit dem Diplom in Hilversum<br />
abgeschlossen hatte, konnte Jolande Geven bereits auf eine rege<br />
Konzerttätigkeit mit diversen Bands und BigBands sowie einen Auftritt im<br />
Avro Radio Swingsalon 1988 zurückblicken. 1995 – 97 bildete sie mit<br />
Martin Fondse ein Duo und später das Quintett Jerusalem Artichoke, das<br />
Gedichte mit Musik verbindet. Ihr Dozentenkollege aus Zwolle, Ronald<br />
Douglas, widmet sich gerne der Komposition für BigBand. Yaso<br />
Romero Fernandes wiederum komponiert selber, dann aber seine eigenen<br />
Lieder. Dazu kommt ihre originelle Interpretation, die die Lehrenden<br />
von ArtEZ bei ihrem Examen aufhorchen und sie weiter fördern ließ. Ihre<br />
klare hohe Stimme verzaubert zu herrlichen Klaviermelodien. Als vierter<br />
Vokalsolist wird ein Talent aus der „Schmiede” des ArtEZ Konservatoriums<br />
Arnhem dazustoßen, also: Überraschung!<br />
Die Guus Tangelder BigBand beschäftigt 18 Jazzer aus dem Umfeld<br />
des ArtEZ Konservatoriums Arnhem. 1985 begann alles in George’s<br />
Jazzcafé und setzte sich im Luxor Theater fort. Projektkonzerte mit in- und<br />
ausländischen Gastmusikern, Dirigenten und Komponisten war das<br />
Grundkonzept. Aber der Umzug ins Musis Sacrum und sein Grand Cafe<br />
“Mahlers Dritte” ließ die GTBB zu einem der „hot items” Gelderlands mit<br />
regelmäßigen Dienstagskonzerten anwachsen, die sich als Werkstatt für<br />
Improvisation mit Fühlern in Richtung Jazz, zeitgenössischer Musik und Pop<br />
verstehen. Das führte denn auch zu Einladungen nach Velp und Nijmegen.<br />
Viele berühmte Gäste hatten die innovativ orientierten Musiker bereits, darunter<br />
z.B. Jiggs Wigham, Jerry van Rooyen, Bob Mintzer und Michiel<br />
Braam, der zur Zeit die Jazz-Abteilung in Arnhem leitet.<br />
Arnhem in de ban van de stem! In het kader van de samenwerking tussen<br />
podia in de grensregio vinden op zondag 29 oktober twee bijzondere<br />
vocaalconcerten in Arnhem plaats. Om 14:00u zal stemkunstenares<br />
Greetje Bijma in het Museum voor Moderne Kunst haar kunst ten gehore<br />
brengen en vanaf 16:00u zullen vier vocalisten rond vakdocente<br />
Jolande Greven in Het Domein van Kunst en Cultuur in<br />
Arnhem van zich laten horen, onder begeleiding van de Guus Tangelder<br />
Bigband.<br />
Greetje Bijma is sinds begin jaren ‘80 actief als improviserend zangeres.<br />
Met haar bijzondere stem en haar acteerkwaliteiten heeft ze vanaf het<br />
begin veel aandacht gekregen, ook buiten de jazzscene.<br />
Voor het soloprogramma ‘Songs and Lyrics’ liet Greetje Bijma zich<br />
inspireren door schrijvers als Paul van Ostayen, Gabriel Garcia Marquez,<br />
Salman Rushdie en W.B.Yeats. Daarbij dient de locatie waar het concert<br />
plaatsvindt als bron van inspiratie met eigen specifieke akoestische en architectonische<br />
kwaliteiten. ‘Songs and Lyrics’ klinkt daarom geen enkele keer<br />
hetzelfde.<br />
Toen ze in 1991 haar zangstudie Lichte Muziek in Hilversum had afgesloten,<br />
kon Jolande Geven als op een hele serie concerten met diverse<br />
bands en bigbands als ook een optreden met Avro Radio Swingsalon terugblikken.<br />
Van 1995 tot 1997 vormde ze met Martin Fondse een duo en<br />
later het Quintet Jerusalem Artichoke dat gedichten met muziek verbond.<br />
Haar collega-docent uit Zwolle, Ronald Douglas, wijdt zich graag aan<br />
composities voor bigband. Yaso Romero Fernandes componeert zelf,<br />
maar dan wel zijn eigen songs. De originele interpretaties van Jolanda<br />
Geven doen de examestudenten de oren spitsen en stimuleren hen om verder<br />
te gaan. De heldere hoge stem wordt omgetoverd tot heerlijke pianomelodieën.<br />
Als vierde vocalist wordt een talent uit de stal van ArtEZ conservatorium<br />
in Arnhem toegevoegd. Dat is dus nog een verrassing!<br />
De Guus Tangelder BigBand telt 18 jazzmuzikanten uit het circuit van<br />
het ArtEZ Conservatorium in Arnhem. Het begon in 1985 in Gorgels<br />
Jazzcafé, en zette zich later voort in het Fluor Theater: projectmatige concerten<br />
met binnen- en buitenlandse gastmuzikanten, dirigenten en componisten.<br />
De verhuizing naar Muis Scrum en diens Grand Café ‘Malers Derde’<br />
liet TB met haar regelmatige Dinsdagconcerten uitgroeien tot een van de<br />
hot items van de Gelderlandse jazz; een werkplaats voor improvisatie met<br />
voelsprieten in de jazz, hedendaagse muziek en popmuziek. De GTBB, met<br />
haar focus op innovatie, ontving vele beroemde gasten zoals Migs<br />
Wigwam, Ferry van Rooien, Bob Minder en Michel Braam, die tegenwoordig<br />
de jazzafdeling in Arnhem leidt.
NIJMEGEN, MUSEUM HET VALKHOF<br />
Sonntag, 20.08.06, 11.00 Uhr<br />
Veranstalter: Museum Het Valkhof mit „Jazz am <strong>Niederrhein</strong> – Jazz in der<br />
Euregio” und „Jazz am Rhein e.V.”<br />
Talking Horns, Köln<br />
Achim Fink, Andreas Gilgenberg, Bernd Winterschladen, Stefan Schulze,<br />
Saxophone, Klarinetten, Posaunen, Tuba und vieles mehr<br />
KALKAR-APPELDORN, BURG BOETZELAR - OPEN AIR<br />
Freitag, 01.09.06, 20.15 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Kalkar und Burg Boetzelaer e.V., Kalkar Appeldorn<br />
„Sea Journey“<br />
Ulita Knaus Gesang<br />
Mischa Schumann Klavier<br />
Gerold Donker Bass<br />
Heinz Lichius Schlagzeug<br />
zu Gast: Sandra Hempel Gitarre<br />
DUISBURG, WILHELM LEHMBRUCK MUSEUM<br />
Sonntag, 10.09.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Jazz am Rhein e.V. und Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum<br />
„let the music swing...“<br />
Greetje Kauffeld, Ferdinand Povel und das Hubert Nuss Trio<br />
Greetje Kauffeld Gesang<br />
Ferdinand Povel Saxophone<br />
Hubert Nuss Klavier<br />
Ingmar Heller Bass<br />
Paul Höchstädter Schlagzeug<br />
Judy Rafat<br />
Soesja Citroen<br />
Ulita Knaus<br />
KREFELD, RITTERSAAL DER BURG LINN<br />
Samstag, 16.09.06, 18.30 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Krefeld in Zusammenarbeit<br />
mit dem Jazzklub Krefeld e.V.<br />
„Voices - Fest der Stimmen“<br />
Soesja Citroen, Judy Rafat, Four Ladies For Jazz, (Krefeld)<br />
Soesja Citroen Gesang<br />
Berend van den Berg Klavier<br />
Ruud Ouwehand Bass<br />
Judy Rafat Gesang<br />
Thomas Rückert Klavier<br />
Gesang:Elfie Coenders, Karin Mast, Lilliana Schmidt, Gabriele Schürenberg<br />
Jochen Grässel Klavier<br />
Helmut Vester Gitarre<br />
Thomas Schlink Bass<br />
Mike Gielessen Schlagzeug<br />
NACHMITTAGS<br />
„Sax and the Castle”<br />
Saxophonstimmen verwandeln<br />
die Burg Linn in einen Klangraum<br />
Musikalischer Leiter: Markus Kamps<br />
Talking Horns<br />
Greetje Kauffeld
26 IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
VIERSEN, FESTHALLE<br />
Samstag, 23.9.06, 22.30-23.30 Uhr und 0.30-1.30 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Viersen im Rahmen des 20. Internationalen Jazz<br />
Festivals Viersen<br />
„Lühning”<br />
KEMPEN, CAMPUS<br />
Donnerstag, 19.10.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Kulturamt der Stadt Kempen<br />
„JazzIndeed”<br />
Inga Lühning Gesang<br />
Christian Thomé Schlagzeug<br />
Mario Mammone Gitarre<br />
Helmuth Fass Bass<br />
Michael Schiefel Gesang & Electronics<br />
Jan von Klewitz Alt-Saxophon<br />
Benedikt Aperdannier Klavier & Keyboards<br />
Paul Kleber Bass<br />
Rainer Winch Schlagzeug & Percussion<br />
DINSLAKEN, KATHRIN-TÜRKS-HALLE<br />
Donnerstag, 26.10.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Jazz Initiative Dinslaken<br />
in Kooperation mit Jazz am Rhein e.V.<br />
„Together“<br />
Susanne Abbuehl Gesang<br />
Wolfert Brederode Klavier<br />
ARNHEM, MUSEUM VOOR MODERNE KUNST<br />
Sonntag, 29.10.06, 14.00 Uhr<br />
Jazz am Rhein e.V. und Museum voor Moderne Kunst -<br />
Historisch Museum Arnhem<br />
„Songs and Lyrics“<br />
Greetje Bijma stemme, solo<br />
ARNHEM, KONZERTSAAL<br />
Sonntag, 29.10.08, 16.00 Uhr<br />
Stadt Arnhem in Zusammenarbeit mit dem Projekt<br />
„Jazz am <strong>Niederrhein</strong> – Jazz in der Euregio” und „Jazz am Rhein e.V.”<br />
Jolande Geven, Ronald Douglas, Yaso Romero Fernandes,<br />
u.a., Guus Tangelder BigBand<br />
Lühning<br />
Michael Schiefel<br />
Susanne Abbuehl<br />
Greetje Bijma
ZWISCHEN HERRSCHAFT,<br />
GOTTESDIENST UND SELIGER<br />
VERSONNENHEIT<br />
Stimmen aus Renaissance, Barock und Aufklärung<br />
von Wolfgang Kostujak<br />
Mit dem 16. Jahrhundert war für das Herzogtum Kleve eine nie zuvor dagewesene<br />
Blütezeit angebrochen. Seit Johann der Friedfertige von Jülich-<br />
Berg im Jahr 1521 die Herzogtümer Kleve und Jülich-Berg mit der die<br />
Grafschaft Mark zum „Vereinigten Herzogtum Kleve-Jülich-Berg“ zusammengeschlossen<br />
hatte, war den Herren von Kleve die allerhöchste weltliche<br />
Machtstellung im gesamten niederrheinisch-westfälischen Reichskreis zugefallen.<br />
Dem gesteigerten politischen und wirtschaftlichen Format der Region entsprach<br />
ihre aufsteigende kulturelle Bedeutung. Die Region wirkte im gleichen<br />
Maße anziehend auf ausländische Künstler wie sie selbst Impulse in<br />
fremde Länder entsandte. Anlässlich der Hochzeitsfeierlichkeiten zwischen<br />
Herzog Johann Wilhelm I. von Jülich-Kleve-Berg und der Markgräfin Jacobe<br />
von Baden im Sommer 1585 sind auf diese Weise erstmals die Namen von<br />
Musikern mit Weltgeltung am <strong>Niederrhein</strong> aufgetaucht. Unter ihnen dürfte<br />
der in Evreux geborene Sänger und Komponist Jean de Castro (* 1540 /<br />
† nach 1600) die weitreichendste Bedeutung haben. Ausgerechnet ihm<br />
scheint es am Rhein so gut gefallen zu haben, dass er die Gegend für den<br />
Rest seines Lebens gar nicht mehr verlassen mochte.<br />
Es entspricht dabei dem Prinzip vom kulturellen Geben und Nehmen, dass<br />
mit De Castro beinahe im gleichen Moment ein Musiker aus der Normandie<br />
am Rhein sesshaft geworden ist, in dem es einen rheinischen Komponisten<br />
an Donau und Mur verschlagen hat: Zwei Jahre, bevor Johann Wilhelm I.<br />
von Jülich-Kleve-Berg unter Klängen aus der Feder Jean de Castros Hochzeit<br />
feierte, war der geborene <strong>Niederrhein</strong>er, kaiserlich österreichische Tenorist<br />
und Grazer Hofkapellmeister Johannes de Cleve als hochberühmter Mann in<br />
Augsburg begraben worden.<br />
Das Hilliard-Ensemble (London) hat sich auf Anregung des<br />
<strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbstes 2006 eigens mit den Werken<br />
dieser beiden aus- und eingewanderten rheinischen Tondichter des 16.<br />
Jahrhunderts befasst, und wird am Freitag, den 8. September 06, 20.00<br />
Uhr im Dom von Xanten mehrere „Cantiones sacrae“ von Jean de<br />
Castro den unterschiedlichen Teilen der „Missa Vous Perdez Temps“ aus<br />
der Feder Johannes de Cleves gegenüberstellen. Die Gruppe aus London hat<br />
sich in den mehr als 30 Jahren ihres Bestehens einen unverwechselbaren<br />
Ruf erworben und gilt heute als weltweit gefragtestes Vokalensemble für<br />
die Musik vor 1600.<br />
Waren Castros „Cantiones Sacrae“ größtenteils persönliche Widmungen an<br />
die Mächtigen seiner Zeit, so verstand Johannes de Cleve sein Werk als rein<br />
geistliche Übung. Wenn der gottesfürchtige Rheinländer in österreichischen<br />
Diensten doch einmal eine populäre Chanson à la „Vous perdes temps“ als<br />
Vorlage verwendet hat, dann war damit für ihn das Höchstmaß an<br />
IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
OVER HEERSCHAPPIJ,<br />
GODSDIENST EN ZALIGE<br />
DROMERIGHEID<br />
Stemmen uit de renaissance, barok en de verlichting<br />
In de 16 eeuw brak voor het hertogdom Kleve een bloeitijd aan als nooit<br />
tevoren. Toen Johann der Friedfertige van Julich-Berg in het jaar 1521 het<br />
Hertogdom Kleve en Julich-Berg met het Graafschap Mark verbond tot het<br />
‘Verenigde Hertogdom Kleve-Julich-Berg’, viel de heren van Kleve de allerhoogste<br />
wereldlijke machtspositie van het gehele gebied Noordrijn-<br />
Westfalen toe.<br />
De gestegen politieke en economische groei van de regio leverde een<br />
eveneens stijgende culturele betekenis op. De regio had in gelijke mate een<br />
aantrekkingskracht op buitenlandse kunstenaars zoals zij zelf ook impulsen<br />
naar vreemde landen uitzendde. In verband met de bruiloft van Hertog<br />
Johann Wilhem I van Julich-Kleve-Berg en gravin Jacobe van Baden in de<br />
zomer van 1585, doken aan de Noordrijn voor het eerst de namen van<br />
musikanten van wereldbetekenis op. Onder hen bevond zich Jean de Castro<br />
(1540-1600), de in Evreux geboren zanger en komponist. Hij was de<br />
muzikant met de grootste betekenis. Juist hem beviel het aan de Rijn zo<br />
goed, dat hij de omgeving voor de rest van zijn leven niet meer verliet.<br />
Hier geldt het principe van cultureel geven en nemen: Jean de Castro verliet<br />
Normandie en vestigde zich aan de Rijn, terwijl op bijna hetzelfde<br />
moment een Rijnse componist naar de rivieren Donau en Mur vertrok. Twee<br />
jaar voordat Johann Wilhelm I onder de klanken van Jean de Castro zijn<br />
bruiloft vierde, werd de geboren Nederrijner, keizerlijk Oostenrijkse Tenor en<br />
hofkapelmeester te Graz, Johannes von Cleve, als hoog beroemde man in<br />
Augsburg begraven.<br />
Het Hilliard-Ensemble (Londen) heeft zich voor de<br />
<strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbstes 2006 in werken van beide<br />
Rijnse 16e eeuwse toondichters verdiept. Zij zullen op vrijdag 8 september<br />
06 om 20.00 uur in de Dom van Xanten verschillende aan de Rijn ontstane<br />
vijfstemmige “Cantiones sacrae” van Jean de Castro tegenover meerdere<br />
gedeeltes uit “Missa Vous Perdez Temps” door Johannes de Cleves stellen.<br />
De groep uit Londen heeft in zijn 30-jarig bestaan een zeer eigen klank<br />
verworven en is wereldwijd een van de gevraagste vokaalensembles. De<br />
formatie is gespecialiseerd in muziek van voor 1600.<br />
Tijdens Castros ‘Cantiones Sacrae’ grotendeels parikuliere opdrachten aan<br />
de machtigen van zijn tijd, zag Johannes de Cleve zijn werk als puur godsdienstige<br />
oefening. Wanneer de godvrezende Rijnlander in Oostenrijkse<br />
diensten toch een keer een populaire chanson á la ‘Vous perdes temps’ toewendde,<br />
was voor hem het hoogtepunt aan aardse gezindheid bereikt. Het<br />
Franse lied verteld over liefde en begeringen en staat daarmee volledig in<br />
de trend van de wereldlijke muziek van de 16e eeuw. Had men per rondvraag<br />
de actuele charts willen weten, dat was het gegarandeerd een Frans<br />
lied als ‘Vous perdez temps’ of een Italiaanse Madrigale geweest.<br />
Om zulke ongeparodiëerde gezangen en een hartstochtelijke klaagrede
28 IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
Diesseitigkeit erreicht. Das französische Lied erzählt von Liebe und<br />
Begehren und stand damit voll im Trend der weltlichen Musik des 16.<br />
Jahrhunderts. Hätte man per Umfrage die aktuellen Charts ermitteln wollen,<br />
dann wäre die Rechnung garantiert zugunsten einiger französischer<br />
Chansons wie „Vous perdez temps“ und verschiedener italienischer<br />
Madrigale ausgegangen.<br />
Um solche unparodierten Gesänge und um eine leidenschaftliche Klangrede<br />
von der Trübsal und der Freude der Liebe wird es in dem Programm<br />
“Joyssance vous donneray” am Sonntag, den 15. Oktober 06 um<br />
20.00 Uhr mit Arianna Savall und dem Ensemble<br />
„Il Desiderio“ im Schloss Ringenberg (Stadt Hamminkeln) gehen.<br />
Die Dynamik der Chansons und die Innigkeit der Madrigale inspirierte die<br />
Musiker bis ins frühe 17. Jahrhundert. Viele herzzerreißende gesungene<br />
Stücke lieferten die Vorlagen für innovative und experimentelle Instrumentalbearbeitungen.<br />
Das Programm des Abends bietet beides: Die Stimme<br />
Arianna Savalls und deren Widerhall durch das Instrumentalconsort „Il<br />
Desiderio“. Die Debüt-CD der Gruppe mit französischen Chansons des 16.<br />
Jahrhunderts erschien 2003 und wurde inzwischen mehrfach ausgezeichnet<br />
(„Diapason“, „Le monde de la Musique“).<br />
Das Programm des Konzertes im Schloss Ringenberg widmet sich der<br />
Musik aus der Feder Orlando di Lassos und Giovanni Pierluigi da Palestrinas<br />
ebenso wie den Werken des französischen Komponisten Pierre Regnault<br />
Sandrin oder des Flamen Jacob Arcadelt.<br />
Nicht nur Liebeslieder haben ihren intimen Rahmen nötig: Im Lauf des 18.<br />
Jahrhunderts erschließt sich auch die geistliche Musik neue Spielfelder.<br />
Gegenüber dem Kirchenraum als öffentlicher Gebets- und Gottesdienststätte<br />
gewinnt die private Kammer als Ort häuslicher Andacht zusehends an<br />
Bedeutung. Das religiöse Bekenntnis gehorcht im 18. Jahrhundert ebenso<br />
wenig einer alleinseligmachenden Lehre wie es der konkreten Konfession<br />
eines Landesherrn folgt. Spätestens seit Friedrich II. v. Preußen ist die<br />
Religion ebenso Sache der „eigenen Façon“ wie die Liebe zwischen zwei<br />
Menschen.<br />
Die Oden Christian Fürchtegott Gellerts in der Vertonung durch Carl Philipp<br />
Emanuel Bach spiegeln diese Entwicklung musikalisch wider. Um diese<br />
„Klavierlieder des Sturm und Drang“ soll es bei einem Konzert<br />
gehen, das am Donnerstag, 28. September um 20.00 Uhr mit der<br />
Sopranistin Dorothée Mields und dem Pianisten Ludger Rémy<br />
(Hammerklavier) im Kloster Langwaden (Stadt Grevenbroich) stattfinden<br />
wird. Der Bürger im Beamtenstaat Preußen verlangt in allen<br />
Herzensdingen seine eigene Kunstform und eine individualistische<br />
Möglichkeit des Ausdrucks. Carl Ph. E. Bach weiß diesem Bedürfnis auf sehr<br />
originelle Art nachzukommen – und geht über die Befriedigung eines<br />
Marktbedürfnisses weit hinaus: er schafft etwas, was das Alltägliche<br />
sprengt.<br />
Er generiert eine Tonsprache, die der Seele in einem Ausmaß Schwingen<br />
verleiht, das vielen Kollegen seiner Zeit verschlossen geblieben ist. Und<br />
over de smart en het geluk van de liefde gaat het in het programma<br />
‘Joyssance vous donneray’ op zondag 15 oktober 2006 om 20.00 uur<br />
met Arianna Savall en het ensemble ‘Il Desiderio’ in Schloss Ringenberg<br />
(Hamminkeln, Duitsland).<br />
De dynamiek van de liederen en de innigheid van de Madrigale inspireerde<br />
de muzikanten tot in de vroege 17e eeuw. Veel hartverscheurende liederen<br />
waren de basis voor innovatieve en experimentele intrumentaal-bewerkingen.<br />
Het programma deze avond biedt zowel de stem van Arianna<br />
Savalls als de weerklank door het intrumentenconsort ‘Il Desidirio’.<br />
Het debut album van de groep met Franse chansons van de 16e eeuw verscheen<br />
in 2003 en heeft intussen meerdere prijzen gewonnen (‘Diapason’,<br />
‘Le monde de la Musique’).<br />
Het programma van het concert in Schloss Ringenberg legt zich toe op<br />
de muziek van Orlando di Lassos en Giovanni Pierluigi de Palestrina, als ook<br />
op werken van de Franse componist Pierre Regnault Sandrin en de Vlaming<br />
Jacob Arcadelt.<br />
Niet alleen liefdesliederen hebben een intieme omgeving nodig. In de loop<br />
van de 18e eeuw opent ook de geestlijke muziek nieuwe speelvelden.<br />
Naast de kerkelijke ruimte als officiële gebeds- en godsdienst ruimte wint<br />
de particuliere kamer als plek van huislijke aandacht aan betekenis. De religieuze<br />
belijdenis is in de 18e eeuw net zo weinig een alleen zaligmakende<br />
leer als de concrete confessie van een landsheer. In de tijd van Friedrich<br />
II van Pruisen is de religie een zaak van de ‘eigen façon’ net als de liefde<br />
tussen 2 mensen.<br />
De oden van Christian Furchtegott Gellert weerspiegelen deze onwikkeling<br />
in de vertoning van Carl Philipp Emanuel Bach op muzikale wijze. Bij het<br />
concert dat donderdag 28 september om 20.00 uur met de sopranist<br />
Dorothée Mields en de pianist Ludger Rémy (hamervleugel) in<br />
klooster Langwaden (Grevenbroich, Duitsland) plaatsvindt, gaat het<br />
om deze ‘Klavierlieder des Sturm und Drang’. De burger in de<br />
beambtenstaat Preussen verlangt hartstochtelijk naar zijn eigen kunstvorm<br />
en een individuele mogelijkheid tot uitdrukken. Carl Ph. E. Bach weet deze<br />
behoefte op zeer orginele wijze te vervullen – en gaat verder dan de vervulling<br />
van een marktbehoefde: hij krijgt iets voor elkaar, wat het allerdaagse<br />
te buiten gaat. Hij genereert een toontaal die de ziel buitengewoon<br />
laat trillen, iets wat veel collegas van zijn tijd niet gelukt is. Het is belangrijk<br />
dit te noemen want bij Bach gaat het in de eerste plaats altijd om ontroering,<br />
afgezien van het feit dat hij zich instrumentaal gezien aan goede<br />
manieren en goede smaak houdt.<br />
Op deze manier zijn, eerst in Berlijn later in hamburg, ongeveer 260 liederen<br />
ontstaan: een grote schat in weinig verzamelingen. Het programma in<br />
Kloster Langwaden bestaat uit talrijke voorproefjes hiervan.<br />
Dorothée Mields behoort tot de gevraagdste interpreten van barokmuziek<br />
van haar generatie. Zij was te gast in veel internationale festivals zoals<br />
de ‘Wiener Festwochen’, de ‘Göttinger Händelfestspiele’ of het ‘festival
damit hat es so seine Bewandtnis: Bei allen instrumentalen „Manieren“<br />
und allem guten „Geschmack“ geht es Bach nämlich immer in allererster<br />
Linie um Rührung. Auf diese Weise sind – erst in Berlin, später in Hamburg<br />
– um die 260 Lieder entstanden, ein großer Schatz in wenigen<br />
Sammlungen, aus denen das Programm im Kloster Langwaden zahlreiche<br />
repräsentative Kostproben enthält.<br />
Dorothée Mields zählt zu den gefragtesten Interpretinnen von Barockmusik<br />
in ihrer Generation. Sie war Gast vieler internationaler Festspiele wie<br />
den „Wiener Festwochen“, den „Göttinger Händelfestspielen“ oder dem<br />
„Festival van Vlaanderen“, Brugge. Derzeit unterrichtet sie Gesang an der<br />
Hochschule für Musik „Franz Liszt“ in Weimar. Die Stimme von Dorothée<br />
Mields ist gemeinsam mit dem Clavier- und Cembalospiel Ludger Rémys<br />
auf zahlreichen Aufnahmen zu hören. Rémy, der die Geschichtsforschung<br />
sowie die Liebe zur Literatur des 18. Jahrhunderts und die Musik des<br />
Aufklärungszeitalters zu seinen größten Leidenschaften zählt, lehrt an der<br />
Hochschule „Carl-Maria v. Weber“ in Dresden. Die Musik Carl Philipp<br />
Emanuel Bachs beschäftigt ihn in besonderem Ausmaß. Für Aufnahmen der<br />
Werk des Bachsohnes gründete Ludger Rémy in den neunziger Jahren das<br />
Orchester „Les Amis de Philippe”.<br />
XANTEN, DOM SANKT VIKTOR<br />
Freitag, 08.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V.<br />
The Hilliard Ensemble<br />
David James Countertenor<br />
Steven Harrold Tenor<br />
Rogers Covey-Crump Tenor<br />
Gordon Jones Bariton<br />
Robert Macdonald Bass<br />
HAMMINKELN, SCHLOSS RINGENBERG<br />
Sonntag, 15.10.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Derik Baegert Gesellschaft e.V.<br />
Musikalische Leitung: Thomas Kügler<br />
„Joyssance vous donneray”<br />
Arianna Savall und das „l Desiderio” Ensemble<br />
Ariane Savall Sopran, Harfe<br />
Thomas Kügler Traversflöte<br />
Sarah van Cornewal Traversflöte<br />
Ildikó Kertész Traversflöte<br />
Andreas Arend Laute<br />
Frauke Hess Viola da gamba<br />
GREVENBROICH, KLOSTER LANGWADEN<br />
Donnerstag, 28.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Grevenbroich und Kloster Langwaden<br />
Carl Ph. E. Bach: „Oden und Gesänge”<br />
Dorothée Mields Sopran<br />
Ludger Rémy Hammerklavier<br />
IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
van Vlaanderen’ te Brugge. Daarnaast geeft zij zangles aan het conservatorium<br />
‘Frans Liszt’ in Weimar. De stem van Dorothée Mields is in combinatie<br />
met clavier- en cembalospel van Ludger Rémy op talrijke opnames<br />
te horen. Rémy telt geschiedenisonderzoek, literatuur van de 18e eeuw en<br />
muziek uit de verlichtingseeuw tot zijn grote passies. Hij leert aan het conservatorium<br />
‘Carl-Maria von Weber’ in Dresden. Hij houdt zich vooral bezig<br />
met de muziek van Carl Philipp Emanuel Bach. Voor opnamen van de werken<br />
van deze zoon van bach richtte Ludger van Rémy in de 90er jaren het<br />
orkest ‘les amis de Philippe’ op.<br />
The Hilliard Ensemble<br />
Il Desiderio
30 IN DOM SCHLOSS UND KLOSTER<br />
DEUTSCHE FRAUEN –<br />
NIEDERLÄNDISCHE MÄNNER:<br />
MUSIKALISCHE BEGEGNUNGEN<br />
ALTER MUSIK AM NIEDERRHEIN<br />
von Marieke Rabe<br />
Niederländische Frauen heiraten deutsche Männer –<br />
niederländische Männer heiraten deutsche Frauen. Was im Privatleben gut<br />
funktioniert, möchte musikalisch verwirklicht werden. Die Kölner Sängerin<br />
Maria Jonas bringt Anna von Köln in die Niederlande, die niederländische<br />
Sängerin Francine van der Heijden bringt Fanny Hensel-Mendelssohn<br />
ins deutsche Wasserschloss Voerde. Das Kölner Ensemble convoce.coeln<br />
verbindet sich musikalisch mit dem Niederländer Jacob van Eyck und<br />
schließlich zelebrieren das niederländischen Egidius Kwartet elitäre und<br />
populäre Gesänge früherer niederländischer Herrenclubs. Deutsch-Niederländische<br />
Begegnungen authentischer Aufführungspraxis, zusammengestellt<br />
von Marieke Rabe, selbst Kind einer Niederländerin und eines deutschen<br />
Musikmanagers. Noch Fragen?<br />
Modernes Mittelalter<br />
Im Zentrum von Köln entstanden im Mittelalter in über Hundert von<br />
Beginenkonventen Frauengemeinschaften, die einen ungeheuren Einfluss<br />
auf das kulturelle und ökonomische Leben der Stadt hatten. Tausende<br />
Frauen gehörten dieser Bewegung an, die in WGs Frauen aller sozialen<br />
Schichten die Möglichkeit einer „respektablen beruflichen Betätigung“ gab.<br />
Anna von Köln leitete um 1500 eine solche Gemeinschaft und hinterließ<br />
uns ihr Liederbuch. Die sehr weiblichen Texte schillern mal geistig mal weltlich.<br />
Mit diesem Programm beginnt am So. 27.08.2006 um 11.00 auf<br />
Schloß Moyland, einer malerische Wasserburg im englischen Tudorstil,<br />
Maria Jonas mit ALA AUREA eine deutsch-niederländische<br />
Schlössertour, die sich der „alten“ Frauen annimmt.<br />
Einem wahren Frauenfreund begegnet man im weiteren Verlauf der musikalischen<br />
Reise um 17.30 in Kasteel Huis Bergh. Auch hier spiegelt<br />
sich deutsch-niederländische Geschichte, gehört doch die große Wasserburg<br />
ebenso in die Geschichtsbücher der Grafen zu Bergh wie auch in die derer<br />
zu Hohenzollern. ALA AUREA interpretiert die Lieder von Heinrich von<br />
Meißen, der durch einen Verswettkampf, in dem es um die Bezeichnungen<br />
„vrouwe“ (Frau) oder „wîp“ (Weib) ging, seinen Beinamen "Frauenlob"<br />
erhielt. Die Überlieferung schreibt, dass zahlreiche weinende Frauen seinen<br />
Sarg zur letzten Ruhestätte begleiteten.<br />
Davor wird Norbert Rodenkirchen (Renaissance-Traversflöte) bereits<br />
um 17.00 in Huis Bergh sich den virtuosen Improvisationskünsten im<br />
14. Jahrhundert zuwenden. Was wir heute bei Jazz-Musikern bestaunen,<br />
war in jenen Zeiten eine Selbstverständlichkeit: aus einer einfachen<br />
Vokalmelodie wird durch erdachte und stimmige Verfeinerungen und<br />
Ornamentierungen eine ausgereiftes Stück gezaubert, das bei jedem<br />
DUITSE VROUWEN –<br />
NEDERLANDSE MANNEN:<br />
MUSICALE ONTMOETINGEN<br />
OUDE MUZIEK<br />
AAN DE NEDERRIJN<br />
Nederlandse vrouwen trouwen met Duitse mannen<br />
– Nederlandse mannen trouwen met Duitse vrouwen. Wat in het gewone<br />
leven goed funktioneert, moet ook muzikaal realizeerd worden. Maria<br />
Jonas, zangeres uit Keulen, brengt Anna von Köln naar Nederland, terwijl<br />
de Nederlandse zangeres Francine van der Heijden, Fanny Hensel-<br />
Mendelssohn naar het Dduitse Wasserschloss Voerde meeneemt. Het<br />
ensembleele convoce.coeln uit Keulen verbindt zich op muzikaal gebied<br />
met de Nederlander Jacob van Eyk en tenslotte speelt het Nederlandse<br />
Egidius Kwartet de elitaire, populaire liederen van vroegere<br />
Nederlandse herenclubs. Duits-Nederlandse onmoetingen, authentieke voorstellingen,<br />
samengesteld door Marieke Rabe, dochter van een Nederlandse<br />
en een Duitse muziekmanager. Nog vragen?<br />
Moderne middeleeuwen<br />
In het centrum van Keulen ontstonden in de middeleeuwen meer dan honderd<br />
vrouwenkloosters, die een ongelovelijke invloed op het culturele en<br />
economische leven van de stad hadden. Bij deze beweging sloten zich duizenden<br />
vrouwen aan, want het bood vrouwen uit alle lagen van de<br />
bevolkingsgroep de mogelijkheid tot een respectabel werkzaamheid. Anna<br />
von Köln leidde rond 1500 een dergelijke gemeenschap en liet ons haar<br />
liedboek achter. Haar vrouwelijke teksten weerschijnen zowel een geestlijke,<br />
als een wereldlijke glans.Met dit programma begint op zondag<br />
27.08.2006 om 11.00 uur op Schloss Moyland - een schilderachtige<br />
kasteel in Engelse tudorstijl – met Maria Jonas met ALA AUREA een<br />
Duits-Nederlandse kasteeltour die zich het lot aantrekt van de ‘oude vrouwen’.<br />
Nog een ware vrouwen-vriend ontmoeten we in het verdere verloop van de<br />
muzikale reis, om 17.30 in Kasteel Huis Bergh. Ook hier gaat het om<br />
een Duits-Nederlandse vertelling, waarbij het grote kasteel net zo in de<br />
geschiedenis van de graven van Hhuis Bergh voorkomt, als in die van de<br />
‘Hohenzollern’. ALA AUREA interpreteert de liederen van Heinrich von<br />
Meissen, die aan wedstrijd versen schrijven, waarin hij om de omschrijvingen<br />
‘vrouwe’ (frau) of ‘wip’ (weib) gebruikte, de benaming ‘frauenlob’<br />
overhield. De overlevering zegt dat talrijke huilende vrouwen zijn doodskist<br />
naar een laatste rustplaats begeleidden.<br />
Norbert Rodenkirchen (Renaissance-dwarsfluit) zal zich daarvoor, om<br />
17.00 uur in Huis Bergh bezighouden met virtuose improvisatie uit de<br />
14e eeuw. Wat ons bij hedendaagse jazz verbaast, was in de 14e eeuw<br />
logisch: uit een eenvoudige vocale melodie werden door doordachte, kloppende<br />
verfijningen en ornamenten een rijp stuk getoverd, dat bij elke voor-
Vortrag eine andere Gestalt annahm. Schriftlich fixiert entwickelten sie sich<br />
zu reinen Vortragsstücken, die nach dem bedeutenden Musiktheoretiker<br />
Johannes de Grocheo dazu geeignet waren, „die Gemüter der Reichen von<br />
schlechten Gedanken abzuwenden.“<br />
Die verständnisvolle Schwester<br />
Zeitsprung in die Romantik: Männer regieren, bestimmen, wirtschaften,<br />
komponieren … und doch: die Frauen geben keine Ruhe. Eingebunden in<br />
die Konvention, dass der öffentliche Auftritt unschicklich ist, komponiert<br />
Frau für den kleinen Kreis. Und welche Kleinode dabei entstehen! Fanny<br />
Hensel-Mendelssohn (*1805 – 1847) war so eine. Hochbegabt, dem jüngeren<br />
Bruder Felix Mendelssohn-Bartholdy (*1809 – 1847) die treueste<br />
Wegbegleiterin, Mentorin, innere Stütze, Kritikerin und Rückhalt, komponiert<br />
sie innovativ, harmonisch frappierend, eben neu. Sie tauschen sich<br />
aus, schreiben Briefe über Briefe und dokumentieren damit ein geheimes<br />
Band, das beide verschlingt – bis in den Tod.<br />
Die Lieder von Felix und Fanny werden im idyllisch in einem kleinen Park<br />
gelegenen Wasserschloss Voerde von Francine van der Heijden<br />
(Sopran) und Ursula Dütschler (am eigenen Hammerflügel) am<br />
10.09.06 um 18.00 gegenübergestellt. Lena Münchow und<br />
Christian Furrer vom Landestheater Burghofbühne lesen aus dem vielsagenden<br />
und facettenreichen Briefwechsel der beiden Unzertrennlichen<br />
Geschwister und komplettieren damit die spannende Begegnung von Wort<br />
und Ton.<br />
„Der Orpheus von Utrecht“<br />
1644 erschien in Amsterdam das Lebenswerk des blinden Dom-Glöckners<br />
von Utrecht: Jacob van Eyck. Es ist die größte jemals für ein Blasinstrument<br />
gedruckte Liedsammlung und erfasst das europäische Liedgut jener Zeit.<br />
Diese „Hits“ von damals machte er mit vielen Variationen zu virtuosen<br />
Kunstwerken und es entstand auf Basis der Liedmelodien ein filigranes<br />
Netzwerk artistischer Ornamentik. Als van Eyck 1657 starb, verlieh man<br />
ihm daher den Titel „Orpheus von Utrecht“. Die Lieder und deren Vorbilder<br />
aus Frankreich, England und Italien samt Variationen interpretieren convoce.coeln<br />
(Maria Jonas - Stimme und Stephan Rath - Laute) mit<br />
Dorothee Oberlinger (Blockflöten) am 1.10.06 um 18.00 in den<br />
malerischen Mauern des Wasserschlosses Wissen. Ein außergewöhnliches<br />
Konzert von einem außergewöhnlichen Team in historischer<br />
Umgebung.<br />
Elitair maar populair – Musik für Sammler,<br />
Kaufleute, Intellektuelle und Snobs<br />
Die meiste Musik der Renaissance wurde für Kirche oder Hof komponiert.<br />
Daneben entstand aber auch viel Gebrauchsmusik für den häuslichen<br />
Bereich, das Leben im Wirtshaus und für sehr elitäre, ausgewählte Kreise.<br />
Das Programm des Egidius Kwartet Amsterdam am 29.10.06 um<br />
17.30 auf Burg Boetzelaer führt durch solche Musik für damalige<br />
IN DOM; SCHLOSS UND KLOSTER<br />
stelling een andere gestalte aannam. Gefixeerd op de schrift ontwikkelden<br />
deze melodieen zich tot voltooide voorstellingsstukken, die volgens de<br />
belangrijke muziektheoreticus Johannes de Grocheo daartoe geschikt waren<br />
‘de harten van de rijken van slechte ideeën af te houden’.<br />
De band tussen broer en zus<br />
Een tijdsprong naar de romantiek: mannen regeren, bepalen, beheren, componeren...maar,<br />
de vrouwen zitten ook niet stil. Gebonden in de conventie<br />
dat het openbare optreden ongepast is, componeert de vrouw voor de kleine<br />
(vrienden/familie)kring. Wat een kleinooden daarbij ontstaan! Fanny<br />
Hensdel-Mendelssohn (1805 – 1847) was er een. Hoogbegaaft, de trouwste<br />
steun voor haar jongere broer Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809 –<br />
1847). Zij was zijn begeleider, mentor, kritiekgever en componeerde<br />
ondertussen op een innovatieve, harmonische, frappante, altijd nieuwe<br />
wijze. Ze wisselden ideeën uit, schreven brief na brief en documenteerden<br />
zo een geheime band, die hun verbond – tot in de dood.<br />
De liederen van Felix en Fanny worden door Fancine van der Heijden<br />
(sopraan) en Ursula Dütschler (op eigen hamervleugel) op 10.09.06<br />
om 18.00 uur op het idyllische Wasserschloss Voerde ten gehore<br />
gebracht. Lena Munchow en Christian Furrer van het Landestheater<br />
Burghofbüuhne lezen voor uit de afwisselende briefwisseling tussen de<br />
onafscheidelijke broer en zus en volmaken zo de spannende ontmoeting<br />
tussen woord en toon.<br />
‘De Orpheus van Utrecht’<br />
In 1644 verscheen in Amsterdam het levenswerk van de blinde klokkenluider<br />
van Utrecht: Jacob van Eyck. Het was toen de grootste verzameling liederen<br />
voor blaasinstumenten, en sluit precies aan bij de Europese liederen<br />
van die tijd. Deze ‘hits’ van toen maakte hij met veel variaties tot virtuose<br />
kunstwerken en zo ontstond op een basis van melodie een fijn netwerk van<br />
kunstzinnige ornamentiek. Toen van Eyck in 1657 stierf, gaf men hem daarom<br />
de titel ‘Orpheus van Utrecht’. Op 1.10.06 om 18.00 uur zullen deze<br />
liederen en hun voorbeelden uit Frankrijk, Engeland en Italie in het schilderachtige<br />
Wasserschloss Wissen door convoce.coeln (Maria<br />
Jonas – zang en Stephan Rath – luit) met Dorothee Oberlinger<br />
(blokfluit) worden geïnterpreteerd. Een buitengewoon concert van een buitengewoon<br />
team in een historische omgeving.<br />
Elitair maar populair – muziek voor kopers,<br />
verzamelaars, intelectuelen en snobs<br />
De meeste renaissance muziek werd voor kerk of hof gecomponeerd. Maar<br />
daarnaast ontstond ook veel muziek voor in huis, het cafe en voor zeer elitaire<br />
kringen. Het programma van het Egidius Kwartet Amsterdam<br />
op 29.10.06 om 17.30 te Burg Boetzelaer beslaat muziek voor toenmalige<br />
‘herenclubs’. Deze heren waren, hoewel nobel, adelijk of intelectueel,<br />
toch vooral macho’s. Naast hoffelijke, amoureuse liederen ontstonden<br />
evenveel zogenaamde ‘zotte’ liederen, waarin de trek naar het café ter<br />
sprake komt, wordt gespot met bekende figuren, en zelfs het koorknapencarnaval<br />
aan de orde is. Het programma eindigt met een ‘bataglia’, een
32 IN DOM, SCHLOSS UND KLOSTER<br />
„Herrenclubs“. Diese Herren waren, wenn auch nobel, adlig oder intellektuell,<br />
doch auch aus Fleisch und Blut, eben Machos. Neben höfischen,<br />
amourösen Liedern stehen gleichberechtigt sogenannte „Zotte“-Lieder, in<br />
denen der Gang zum Wirtshaus, das Spotten mit bekannten Figuren und<br />
sogar ein Chorknabenkarneval zur Sprache kommen. Das Programm endet<br />
mit einer „bataglia“, einem Streitgesang. Im 16. Jh. zählte die Kriegskunst<br />
noch zu den typisch männlichen Tugenden, aber eigentlich war sie heimlich<br />
die Metapher für den Liebesstreit, den die Herren außerhalb ihres beschützenden<br />
Clubs ausfechten mussten, und das gegen einen schier unbezwingbaren<br />
Gegenspieler....die Frau!<br />
stijdlied. In de 16e eeuw rekende men de krijgskunst nog tot een typisch<br />
mannelijke deugd, maar stiekem was zij een metafoor voor de liefdesstrijd,<br />
die de heren buiten de veiligheid van de club moesten uitvechten – en<br />
dat tegen een bijna onmogelijke tegenstander....de vrouw!<br />
Egidius Kwartet Amsterdam
BEDBURG-HAU, SCHLOSS MOYLAND<br />
‘S-HEERENBERG, KASTEEL HUIS BERGH<br />
Sonntag 27.08.06, 11.00 Uhr<br />
Veranstalter: <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V.<br />
„Guldin Fluegel”<br />
Ala Aurea<br />
Maria Jonas Gesang<br />
Susanne Ansong Fidel<br />
Norbert Rodenkirchen Traversflöte<br />
VOERDE, WASSERSCHLOSS HAUS VOERDE<br />
Sonntag 10.9.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Voerde (Ndrrh.)<br />
“Die Liedkunst der Mendelssohns”<br />
Francine van der Heijden Sopran<br />
Ursula Dütschler Hammerflügel<br />
Lena Münchow Lesung<br />
Christian Furrer Lesung<br />
WEEZE, SCHLOSS WISSEN<br />
Sonntag 01.10.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Gemeinde Weeze<br />
„Der Orpheus von Utrecht“<br />
Maria Jonas Gesang<br />
Stephan Rath Chitarrone<br />
Dorothee Oberlinger Blockflöte<br />
KALKAR-APPELDORN, BURG BOETZELAER<br />
Sonntag 29.10.06, 17.30 Uhr<br />
Veranstalter: Burg Boetzelaer e.V., Kalkar Appeldorn und Stadt Kalkar<br />
„Elitair maar poulair”<br />
Muziek voor verzamelaars, kooplui,<br />
intellectuelen en snobs<br />
Egidius Kwartet Amsterdam<br />
Peter de Groot Alt<br />
Marco van der Klundert Tenor<br />
Hans Wijers Bariton<br />
Donald Bentvelsen Bass<br />
Maria Jonas<br />
Francine<br />
van der Heijden<br />
Dorothee Oberlinger<br />
IN DOM; SCHLOSS UND KLOSTER
34 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
FESTLICHE TAGE ALTER MUSIK<br />
KNECHTSTEDEN<br />
Vom 16.-23. September 2006 finden zum 15. Mal unter der künstlerischen<br />
Leitung von Hermann Max die Festlichen Tage Alter Musik im<br />
Kloster Knechtsteden statt. Im Mittelpunkt stehen die diesjährigen Jubilare<br />
Wolfgang Amadeus Mozart und Robert Schumann.<br />
Das Eröffnungswochenende am 16./17. September bietet unter dem<br />
Motto Wege zu Mozart ein Feuerwerk an Veranstaltungen: Tanzworkshops,<br />
Clownerie, Theater, Film, Konzerte mit Tanz, eine Ausstellung und abends<br />
Aufführungen von Mozarts „Der Schauspieldirektor" und Salieris<br />
„Prima la musica".<br />
Es folgt eine Woche voller musikalischer Highlights: eine Gregorianische<br />
Nacht mit dem Ensemble Officium, Mozarts „British connections" mit<br />
dem Ensemble Musica ad Rhenum, ein Liederabend mit Markus<br />
Schäfer, Schumanns Bearbeitung der Johannespassion von Johann<br />
Sebastian Bach, ein Abend mit den King’s Singers und ein Konzert mit<br />
der Hammerflügel-Spezialistin Christine Schornsheim, der Rheinischen<br />
Kantorei und dem Kleinen Konzert unter der Leitung von<br />
Hermann Max.<br />
Im Vordergrund der Arbeit von Hermann Max und seinen Ensembles steht<br />
die europäische Musik des 17. und 18. Jahrhunderts. In Konzerten und<br />
zahlreichen Aufnahmen für den WDR konnte mit der systematischen<br />
Präsentation von Werken Johann Sebastian Bachs, seiner Familie, seiner<br />
Schüler, Zeitgenossen, Amtsvorgänger und -nachfolger ein bedeutender<br />
Beitrag zur Wiederentdeckung und Klärung des Umfeldes von Johann<br />
Sebastian Bach geleistet werden.<br />
Als Gastdirigent ist Hermann Max im In- und Ausland tätig und leitet regelmäßig<br />
dies- und jenseits der deutschen Grenzen Kurse zur Interpretation<br />
Alter Musik. 1992 gründete er die Festlichen Tage Alter Musik<br />
Knechtsteden, die seither jährlich Ende September stattfinden. 1998 wurde<br />
Hermann Max der Telemann-Preis der Stadt Magdeburg für seine Verdienste<br />
um die Erforschung und Aufführung der Telemann‘schen Werke verliehen.<br />
FEESTELIJKE DAGEN OUDE<br />
MUZIEK KNECHTSTEDEN<br />
Van 16 tot 23 september vinden voor de 15e keer onder artistiek leiding<br />
van Hermann Max de Festliche Tage Alter Musik in Kloster Knechtsteden<br />
plaats. In het middelpunt staan de jubilea van Wolfgang Amadeus Mozart<br />
en Robert Schuman die wij dit jaar vieren.<br />
Het openingsweekend op 16 en 17 september biedt onder het motto Wege<br />
zu Mozart een vuurwerk aan happenings: dansworkshops, clowns, theater,<br />
film, concerten met dans, een tentoonstelling en ’s avonds uitvoeringen van<br />
Mozarts ‘Der Schauspieldirector’ en Salieris’ ‘Prima la musica’.<br />
Hierop volgt een week vol muzikale highlights: een gregoriaanse nacht met<br />
het Ensemble Officium, Mozarts ‘Britisch connentions’ met het ensemble<br />
Musica ad Rhenum, een liederen-avond met Marcus Schafer,<br />
Schumanns bewerking van de Johannespassion van Johann Sebastiaan<br />
Bach, een avond met de King’s Singers en een concert met de specialiste<br />
onder de hamervleugelbespelers: Christine Schornsheim, de<br />
Rheinischen Kantorei en het Kleinen Konzert onder leiding van<br />
Hermann Max.<br />
De Europese muziek van de 17e en 18e eeuw staat op de voorgrond in het<br />
werk van Hermann Max en zijn ensembles. In talrijke concerten en opnames<br />
voor de WDR leverde hij ongelovelijke bijdrage tot de herontdekking<br />
van de sociale leefomgeving van Johann Sebastian Bach. Dit deed hij met<br />
een systematische presentatie van werken van en onderzoek naar Bach,<br />
zoals kennis over zijn familie, leerlingen, tijdsgenoten, muzikale voorgangers<br />
en volgers.<br />
Hermann Max is in binnen- en buitenland als gastdirigent werkzaam en<br />
leidt aan beide kanten van de Duitse grens regelmatig cursussen over de<br />
interpretatie van oude muziek. In 1992 startte hij de Festliche Tage Alter<br />
Musik Knechtsteden, die elk jaar eind september plaatsvinden. In 1998<br />
ontving Hermann Max van de stad Magdeburg de Telemann-Preis voor zijn<br />
verdiensten als onderzoeker en uitvoerder van de werken van Telemann.
Herman Max Ensemble Officium Christine Schornsheim Rheinische Kantorei<br />
DORMAGEN, KLOSTERGELÄNDE KNECHTSTEDEN<br />
Samstag, 16.09.06, 14-18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
„Wege zu Mozart”<br />
Eröffnungsprogramm für Kinder und Jugendliche mit<br />
Ausstellung, Theater, Film, Clownerie<br />
DORMAGEN, KLOSTER KNECHTSTEDEN,<br />
THEATERSCHEUNE<br />
Samstag, 16.09.06, 19.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
W. A. Mozart: „Der Schauspieldirektor”<br />
A. Salieri: „Prima la musica, poi le parole”<br />
Elena Fink Sopran<br />
Christine Wolff Sopran<br />
Jan Kabow Tenor<br />
Wolfgang Newerla Bass<br />
Ekkehard Abele Bass<br />
Das Kleine Konzert<br />
Musikalische Leitung: Herman Max<br />
Regie und Moderation: Thomas Höft<br />
DORMAGEN KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
Montag, 18.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
Gregorianische Nacht<br />
Ensemble Officium<br />
Musikalische Leitung: Wilfried Rombach<br />
DORMAGEN, KLOSTER KNECHTSTEDEN, BULLENSTALL<br />
Dienstag, 19.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
Musica ad Rhenum<br />
Musikalischer Leiter: Jed Wentz<br />
Werke von Sorace, Linley, J. C. Bach und Graf<br />
DORMAGEN, KLOSTER KNECHTSTEDEN, BULLENSTALL<br />
Mittwoch, 20.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
Liederabend<br />
Markus Schäfer Tenor<br />
Christine Schornsheim Hammerklavier<br />
Bernd Kuschmann Rezitation<br />
DORMAGEN, KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
Donnerstag, 21.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
Johann Sebastian Bach: „Johannes-Passion”<br />
Bearbeitung: Robert Schumann<br />
Musikalische Leitung: Hermann Max<br />
Veronika Winter Gesang<br />
Gerhild Romberger Gesang<br />
Jan Kobow Gesang<br />
Ekkehard Abele Gesang<br />
Clemens Heidrich Gesang<br />
Rheinische Kantorei<br />
Das Kleine Konzert<br />
DORMAGEN, KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
Freitag, 22.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
Psalmen Davids und Chorlieder<br />
von Robert Schumann<br />
The King's Singers<br />
DORMAGEN KLOSTER KNECHTSTEDEN, BASILIKA<br />
Samstag, 23.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Festliche Tage Alter Musik Dormagen e.V.<br />
Christine Schornsheim Hammerklavier<br />
Vokalsolisten der Rheinischen Kantorei<br />
Das Kleine Konzert<br />
Werke von C. P. E. Bach, J. S. Bach, W. A. Mozart und C. Bach<br />
Festliche Tage Alter Musik Knechtsteden, Tel.: 02133-210992,<br />
Mail: altemusik@t-online.de, Web: www.knechtsteden-altemusik.de
36 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
KEMPEN KLASSIK<br />
Seit langem schon gilt Kempen als eine feine Adresse für besondere<br />
Konzerterlebnisse. Die Mischung aus klösterlichem Ambiente, ungezwungener<br />
Intimität und originellen, delikat zusammen gestellten Programmen galt<br />
schnell als Geheimtipp und ist inzwischen ein Markenzeichen für Konzerte<br />
jenseits des Mainstreams.<br />
Vier Konzerte steuert der Kempen Klassik e.V., der in diesem Herbst<br />
das zwanzigjährige Bestehen seiner Klosterkonzerte feiert, unter der künstlerischen<br />
Leitung von Peter Landmann dem <strong>Niederrhein</strong>ischen<br />
MusikHerbst bei. Ihr weites Spektrum ist einmal mehr exemplarisch für<br />
das Kempener Profil.<br />
Besondere Aufmerksamkeit verdient das junge finnische a Cappella-Sextett<br />
Rajaton, das einen höchst unverkrampften Zugang zum Ensemblegesang<br />
präsentiert. Der Name Rajaton bedeutet übersetzt grenzenlos und ist natürlich<br />
Programm, denn die sechs glockenreinen Stimmen singen zwischen<br />
Klassik, finnischer Folklore und Pop so ziemlich alles, was ihnen Spaß<br />
macht. Und haben bereits jetzt internationalen Erfolg damit.<br />
Einen klassischen Liederabend der Sonderklasse verspricht der Ausnahme-<br />
Tenor Christoph Prégardien, begleitet von Michael Gees am Klavier<br />
mit Gustav Mahlers „Lieder eines fahrenden Gesellen” und Robert<br />
Schumann berühmtesten Liedzyklus, der „Dichterliebe”.<br />
Eine glamouröse Begegnung bietet das Konzert mit dem<br />
Spezialistenensemble l’arte del mondo und der Sopranistin Eleonore<br />
Maguerre, die unter dem Motto „Primadonnen” Arien, Kantaten und<br />
Sinfonien von Mozart und dem gleichaltrigen „schwedischen Mozart“,<br />
Joseph Martin Kraus, musizieren werden.<br />
Geistliche Musik des 16. Jahrhunderts und der Moderne erklingt im Konzert<br />
Ars Sacra mit dem Ensemble Singer Pur. Das Repertoire des hoch<br />
gehandelten und mehrfach preisgekrönten Ensembles erstreckt sich von der<br />
Musik des Mittelalters bis zur zeitgenössischen Avantgarde.<br />
KEMPEN KLASSIEK<br />
Sinds lange tijd staat Kempen bekend als een goed adres voor bijzondere<br />
concertbelevingen. De mix van een kloosterachtige sfeer, ongedwongen<br />
intimiteit en orgineel samengestelde programma’s gold als een geheime tip<br />
en is intussen een handelsmerk voor concerten die zich aan de andere kant<br />
van de mainstream bevinden.<br />
Kempen Klassiek staat de Nederrijnse MuziekHerfst bij met<br />
maar liefst vier concerten onder artistiek leiding van Peter Landmann.<br />
Het wordt een uiteenlopend programma, representatief voor het Kempener<br />
profiel.<br />
Bijzondere aandacht verdient het jonge Finse a cappella sextet Rajaton,<br />
dat een hoogst natuurlijke toegang tot ensembele-zang presenteerd. De<br />
naam Ratajon betekend vrij vertaald grenzenloos – wat het programma<br />
ook zal zijn want de zes glasheldere stemmen zingen naast klassiek, finse<br />
folklore en pop zo ongeveer alles waar ze plezier in hebben. En ze hebben<br />
hier intussen ook internationaal succes mee! De uitzonderlijke tenor<br />
Christoph Pregardien belooft ons een klassieke liederen avond van<br />
hoog niveau, begeleidt door Michael Gees op piano met Gustav Malers<br />
Lieder eines fahrenen Gesellen en Robert Schumanns beroemdste liederreeks:<br />
de Dichterliebe.<br />
Een glamoureuze ontmoeting belooft het concert met het specialistenensemble<br />
l’arte del mondo en de sopraan Eleonore Maguerre, die<br />
onder het motto ‘Primadonnen’ Arien, cantaten en symfonien van<br />
Mozart onder de even oude Mozart van Zweden: Joseph Martin Kraus zullen<br />
musiceren.<br />
In het concert Ars Sacra met het ensemble Singer Pur weerklinkt kerkelijke<br />
muziek van de 16e eeuw en van de moderne tijd. Het repetoire van<br />
het met prijzen bekroonde ensemble strekt zich uit van de muziek van de<br />
Middeleeuwen tot hedenhaagse avantgarde.
KEMPEN, KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
Sonntag, 17.09.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Kempen Klassik e.V.<br />
Rajaton<br />
Essi Wuorela, Virpi Moskari, Soila Sariola, Hannu Lepola, Athi Paunu,<br />
Jussi Chydenius<br />
A Cappella Sextett aus Finnland<br />
KEMPEN, KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
Freitag, 22.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Kempen Klassik e.V.<br />
„Primadonnen”<br />
L’arte del mondo<br />
Eleonore Maguerre Sopran<br />
Werner Ehrhardt Leitung<br />
KEMPEN, KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
Samstag, 30.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Kempen Klassik e.V.<br />
Liederabend<br />
Robert Schumann und Gustav Mahler<br />
Christoph Prégardien Tenor<br />
Michel Gees Klavier<br />
KEMPEN, KULTURFORUM FRANZISKANERKLOSTER,<br />
PATERSKIRCHE<br />
Sonntag, 29.10.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Kempen Klassik e.V.<br />
„Ars Sacra”<br />
Singer Pur<br />
Claudia Reinhard Sopran<br />
Klaus Wenk Tenor<br />
Markus Zapp Tenor<br />
Manuel Warwitz Tenor<br />
Reiner Schneider-Waterberg Bariton<br />
Marcus Schmidl Bass<br />
Rajaton<br />
Eleonore Maguerre<br />
Christoph Prégardien<br />
Michael Gees<br />
Singer pur
38 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
KONZERTE DER STADT<br />
MÖNCHENGLADBACH<br />
Einen interessanten Spagat wagt Mönchengladbach unter der künstlerischen<br />
Leitung von Bärbel Lenz mit drei spannenden Konzerten, die das<br />
Thema Stimme sehr unterschiedlich beleuchten.<br />
Mit Menschen- und Engelszungen kommt die weit gereiste Kölner<br />
Kantorei unter der Leitung von Volker Hempfling in die<br />
Franziskanerkirche St. Barbara und musiziert ein gewohnt anspruchsvolles<br />
Programm: mit Werken von Mendelssohn Bartholdy, Reger, Distler,<br />
Buchenberg, Mikinis, Nystedt, Whitacre, Sisask, Rutter, Rheinberger und<br />
anderen stellen die Kölner ihre Kompetenz in jeder stilistischen Hinsicht<br />
unter Beweis. Romantik, klassische Moderne, aber auch himmlische Jazzund<br />
Spiritual-Klänge fügen sich wie selbstverständlich zu einem stimmigen<br />
Abend.<br />
Die Groupe des Six oder kurz Les Six war ein loser Zusammenschluss<br />
der sechs französischen Komponisten: Georges Auric, Louis Durey, Arthur<br />
Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc und Germaine Tailleferre.<br />
Die Gruppe bildete sich im Jahre 1918 um den Schriftsteller Jean Cocteau.<br />
Die gemeinsame Ablehnung der romantischen (namentlich wagnerianischen)<br />
Musik, die Abwendung vom musikalischen Impressionismus Claude<br />
Debussys und die Hinwendung zu zeitgenössischen Formen der<br />
Unterhaltungsmusik (Jazz, Varieté-, Zirkus- und Dance-Hall-Musik, u. ä.)<br />
verband ihre Gruppe.<br />
Mitglieder der <strong>Niederrhein</strong>ischen Sinfoniker und Sänger/Innen der<br />
Vereinigten Städt. Bühnen Krefeld-Mönchengladbach musizieren Werke der<br />
prägenden Gruppe Les Six.<br />
Ein Belcanto-Abend mit Lucia Aliberti erwartet die Liebhaber des italienischen<br />
Fachs in der Kaiser-Friedrich-Halle. Die aus Sizilien stammende Star-<br />
Sopranistin wurde vor allem durch ihre virtuosen Belcanto-Interpretationen<br />
bekannt und gastierte nach einem kometenhaften Karrierestart in den<br />
großen lyrischen Koloratur- Partien von Bellini, Donizetti und Rossini weltweit<br />
an allen bedeutenden Opernbühnen.<br />
In den letzten Jahren tritt die Sopranistin vor allem mit Soloprogrammen<br />
auf. Am Flügel begleitet wird Lucia Aliberti von dem Pianisten Peter von<br />
Wienhardt, der als Solist und Kammermusiker und auch immer mehr als<br />
Komponist/Arrangeur und Dirigent weltweit auftritt. Mit Lucia Aliberti arbeitet<br />
er seit einigen Jahren sehr erfolgreich zusammen.<br />
Das Duo interpretiert Lieder und Arien von Vivaldi, Bellini, Donizetti, Rossini<br />
und Verdi.<br />
CONCERTEN VAN<br />
MÖNCHENGLADBACH<br />
Mönchengladbach waagt onder artistiek leiding van Bärbel Lenz een interessant<br />
programma met drie spannende concerten, die het thema ‘stem’<br />
heel verschillend belichten.<br />
De van ver gereisde Kölner Kantorei presenteert onder leiding van<br />
Volker Hempfling Menschen- und Engelszungen in de Franziskanerkirche<br />
St. Barbara en musciseert zoals gewoonlijk een aansprekend<br />
programma. Met werken van Mendelssohn, Bartholdy, Reger, Distler,<br />
Buchenberg, Mikinis, Nystedt, Whitacre, Sisask, Rutter, Rheinberger en<br />
anderen leveren de Keulenaren in elk stilistische opzicht bewijs van hun<br />
compentie. Romantiek, klassiek moderne, maar ook hemelse Jazz- en spirituele<br />
klanken vormen deze avond een logisch geheel.<br />
De Groupe des Six of kort Les Six was een initiatief van 6 Franse<br />
componisten: Georges Auric, Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud,<br />
Francis Poulenc en Germaine Tailleferre. De groep vormde zich in het jaar<br />
1918 om de schriftsteller Jean Coctau. De gemeenschappelijke afwijzing<br />
van de romantische (namelijk Wangeriaanse) muziek, een afkeer van het<br />
muzikale impressionisme van Claude Debussy en de wending tot de hedendaagse<br />
vormen van onderhoudende muziek (zoals jazz, varieté, circus en<br />
dance-hall-muziek) verbond hun groep.<br />
Leden van der <strong>Niederrhein</strong>ischen Sinfoniker en zangers en zangeressen van<br />
de Vereinigten Städt. Bühnen Krefels-Mönchengladbach musiceren werken<br />
van de gedenkwaardige Gruppe Les Six.<br />
De liefhebber van de Italiaanse ambacht wacht in de Kaiser-Friedrich-Halle<br />
een Belcanto-avond. De uit Sicilië stammende ster-sopraan Lucia Alberti<br />
werd vooral door haar virtuose Belcanto interpretaties bekend en was na<br />
een vliegende start te gast in de grote lyrische koloratur-partien van Bellini,<br />
Donizette en Ronssini op alle bekende operabuhnen wereldwijd.<br />
De laatste jaren trat de sopraan vooral met soloprogramma’s op. Aan de<br />
vleugel wordt Lucia Aliberti begeleidt door de pianist Peter von<br />
Wienhardt, die als solist, kamermusikant en ook als componist/arrangeur<br />
en dirigent wereldwijd optreedt. Met Lucia Alberti werkt hij sinds enige<br />
jaren zeer succesvol samen. Het duo interpreteert de liederen en aria’s van<br />
Vivaldi, Bellini, Donizetti, Rossini en Verdi.
Kölner Kantorei Lucia Aliberti<br />
MÖNCHENGLADBACH, FRANZISKANERKIRCHE<br />
ST. BARBARA<br />
Sonntag, 03.09.06, 19.30 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Mönchengladbach<br />
Chorkonzert<br />
„Mit Menschen- und mit Engelszungen”<br />
Kölner Kantorei<br />
Musikalische Leitung: Volker Hempfling<br />
Mendelssohn Bartholdy, Distler, Rutter, Buchenberg<br />
Jazz und Spiritual: Whitacre, Hogan, Bradshaw<br />
MÖNCHENGLADBACH, SCHLOSS RHEYDT,<br />
RITTERSAAL<br />
Freitag, 06.10.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Mönchengladbach<br />
„Werke der Groupe des Six”<br />
<strong>Niederrhein</strong>ische Sinfoniker und<br />
Sänger/Innen der Vereinigten Städt. Bühnen<br />
Krefeld-Mönchengladbach<br />
MÖNCHENGLADBACH, KAISER-FRIEDRICH-HALLE<br />
Sonntag, 22.10.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Mönchengladbach<br />
Recital<br />
Lucia Aliberti Sopran<br />
Peter von Wienhardt Klavier
40 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
ZEUGHAUSKONZERTE NEUSS<br />
Die Neusser Zeughauskonzerte haben sich in den letzten<br />
Jahrzehnten – auch über Neuss hinaus – mit ausgesuchten Orchestern und<br />
hochkarätigen Solisten einen Namen gemacht. In der renommierten<br />
Konzertreihe unter der künstlerischen Leitung von Rainer Wiertz findet<br />
man weltberühmte Namen international anerkannter Größen der<br />
Musikwelt, abwechselnd mit jüngeren Musikern, die noch am Beginn einer<br />
viel versprechenden Karriere stehen.<br />
200 Jahre evangelisches Leben in Neuss und der 100. Geburtstag der<br />
Christuskirche an der Breite Straße sind Grund genug für ein Sonderkonzert<br />
der Zeughauskonzerte: der renommierte Bariton Klaus Mertens und die<br />
Organistin Ute Gremmel-Geuchen musizieren ein höchst abwechslungsreiches<br />
Programm, das ganz in der reichen Tradition der evangelischen<br />
vokalen und instrumentalen Kirchenmusik zwischen Bach und Schütz steht.<br />
Exquisit besetzt ist auch das Trio di Clarone, das ein selten zu hörendes<br />
Instrument gleich dreifach zu Gehör bringt: das sperrige Bassetthorn, der<br />
große, dunkel timbrierte Bruder der Klarinette. Das international erfolgreiche<br />
Klarinetten-Geschwisterpaar Sabine und Wolfgang Mayer und der<br />
Hannoveraner Klarinettist Reiner Wehle musizieren Originalwerke für<br />
diese ungewöhnliche Besetzung, die allerdings rar gesät sind.<br />
Wolfgang Amadeus Mozart liebte das Bassetthorn und komponierte allein<br />
fünf Divertimenti für Triobesetzung. Ferner erklingen im Zeughaus Bach,<br />
Strawinsky und Seiber.<br />
Um 19.15 Uhr findet eine Konzerteinführung durch Carsten Dürer statt.<br />
WAPENHUIS-CONCERT NEUSS<br />
De Neusser Zeughauskonzerte hebben de laatse decenia in met liefde<br />
gekozen orkesten en hoogwaardigen solisten een naam gemaakt, die<br />
tot ver buiten Neuss bekend is.<br />
In de gerenommeerde reeks concerten onder artistiek leiding van Rainer<br />
Wiertz vindt men wereldberoemde namen van internationale groten van<br />
de muziekwereld, afgewisseld met jonge muzikanten die nog aan het<br />
begin van een veelbelovende carrière staan.<br />
200 Jaar evangelisch leven in Neuss en de 100ste geboortedag van de<br />
Christuskirsche aan de Breite Strasse zijn reden voor een speciaal<br />
Zeughauskoncert. De gerenommeerde bariton Klaus Mertens en de<br />
organisatrice Ute Gremmel-Geuchen musiceren een hoog afwisselend<br />
programma, dat in de rijke traditie van de evangelische vocale en instrumentale<br />
kerkmuziek tussen Bach en Schutz staat.<br />
Zeer excuisiet bezet is ook het Trio de Clarone, dat een zelden te horen<br />
instrument meteen drievoudig ten gehore brengt: de bassetthoorn, de grote<br />
donkere broer van de klarinet. Het internationaal succesvolle klarinettenpaar,<br />
broer en zus Wolfgang en Sabine Mayer en de Hannoveraner<br />
klarinettist Reiner Wehle musiceren orginele werken voor deze zelden<br />
te horen, ongewone bezetting.<br />
Wolfgang Amadeus Mozart was dol op de bassetthoorn en componeerde<br />
alleen al vijf Divertimenti voor triobezettingen. Verder zijn in het Wapenhuis<br />
ook Bach, Strawinsky en Seiber te horen.<br />
Om 19.15 vindt een concert inleiding door Carsten Dürer plaats.
NEUSS, CHRISTUSKIRCHE<br />
Mittwoch, 18.10.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Kulturamt der Stadt Neuss<br />
Klaus Mertens Bariton<br />
Ute Gremmel-Geuchen Orgel<br />
Mit Werken von Heinrich Schütz, Dietrich Buxtehude, Christoph Bernhard,<br />
Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn Bartholdy u.a.<br />
NEUSS, ZEUGHAUS<br />
Dienstag, 31.10.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Kulturamt der Stadt Neuss<br />
Trio di Clarone<br />
mit Juliane Banse und Stella Doufexis<br />
Ute Gremmel-Geuchen<br />
Sabine Meyer Klarinette, Bassethorn<br />
Reiner Wehle Klarinette, Bassethorn<br />
Wolfgang Mayer Klarinette, Bassethorn<br />
Juliane Banse Sopran<br />
Stella Doufexis Mezzosopran<br />
Sebastian Noack Bariton<br />
Mit Werken von Wolfgang Amadeus Mozart, Igor Strawinsky, Seiber<br />
Trio di Clarone
42 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
BEDBURG-HAU, MUSEUM SCHLOSS MOYLAND<br />
Sonntag 03.11.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Stiftung Museum Schloss Moyland,<br />
Konzertreihe „selten gehört”<br />
„weitermalen”<br />
Musiktheater-Monolog<br />
Stephan Froleyks Leitung<br />
Franz Mazura Gesang, Schauspiel<br />
Florian Wittenburg Elektronik<br />
Ein alter Maler im Atelier, allein mit sich und seinen Erinnerungen<br />
- das ist die Ausgangssituation des multimedialen Theaterstücks „weitermalen”<br />
von Stephan Froleyks. Von Alberto Giacometti, Max<br />
Beckmann, Samuel Beckett bis zu Remy Zaugg und Derek Jarman stammen<br />
die Texte, die so montiert sind, dass sich eine einzige Erzählung ergibt:<br />
Ein durch das 20. Jahrhundert mäandernder Malermonolog.<br />
Protagonist des Stücks ist der 80jährige Sänger Franz Mazura, der in<br />
den letzten Jahren zunehmend auch als Schauspieler arbeitet. Neben ihm<br />
agiert bei „weitermalen” sein Alter Ego, ein Musiker, dessen<br />
Handlungen gefilmt werden und mit Aktionen des Schauspielers zu einem<br />
Live-Video-Bühnenbild verschmelzen, zu einem durchbrochenen Monolog a<br />
due, unterlegt von sich im Kopf langsam drehenden Klängen.<br />
„weitermalen” ist eine Produktion des Nationaltheaters Mannheim und<br />
wird präsentiert mit Unterstützung von Kunststiftung NRW und<br />
Kultursekretariat NRW<br />
Franz Mazura (*1924)<br />
Opernsänger und Schauspieler<br />
Neben festen Engagements gastierte Mazura weltweit an bedeutenden<br />
Opernbühnen und in großen Konzertsälen von Wien bis New York.<br />
1971-1995 sang er bei den Bayreuther Festspielen. Als Shakespeares<br />
König Lear trat er drei Jahre lang am Staatsschauspiel Stuttgart in der<br />
gerühmten Inszenierung von J. Bosse auf, aktuell ist er am Nationaltheater<br />
Mannheim zu sehen in Becketts „Das letzte Band“<br />
Stephan Froleyks (*1962)<br />
Komponist, Autor, Interpret und Improvisationsmusiker<br />
Froleyks kompositorisches Schaffen umfasst Theatermusiken, Hörstücke,<br />
Filme und multimediale Arbeiten, als Interpret pflegt er eine internationale<br />
Konzerttätigkeit und arbeitet an Rundfunk- und CD- Produktionen.<br />
Daneben widmet er sich der Konstruktion neuartiger Instrumente. Der<br />
Träger zahlreicher Kunstpreise und Stipendien hat eine Professur an der<br />
Musikhochschule Münster inne.<br />
Florian Wittenburg (*1972)<br />
Musikelektroniker und Komponist, Percussionist<br />
Dem Studium an der Musikhochschule Utrecht im Fach Musikproduktion<br />
schloss sich eine mehrjährige Anstellung am Max-Planck-Institut, Nijmegen,<br />
NL, an. Dort ist er mit künstlerischer und technischer Projektentwicklung<br />
und -durchführung sowie Multimediadesign betraut. Wittenburg ist<br />
Stipendiat des UPIC, Paris.<br />
Een oude schilder in een atelier, alleen met zichzelf en zijn<br />
herinneringen. Dit is het uitgangspunt van het multimediale theaterstuk<br />
‘weitermalen’ door Stephan Froleyks. De teksten uit het stuk zijn<br />
afkomstig van Alberto Giacomette, Max Beckmann, Samuel Beckett, Remy<br />
Zaugg en Derek Jarman. Zij zijn gemonteerd tot een nieuw, uniek verhaal:<br />
een monoloog van een kunstschilder die zich voltrekt door de hele 20 e<br />
eeuw.<br />
De hoofdrol van het stuk wordt vervuld door de 80-jarige zanger Franz<br />
Mazura, die de laatste tijd steeds meer als acteur werkt. Naast hem<br />
ageert in ‘weitermalen’ zijn alter ego, een muzikant, wiens handelingen<br />
gefilmd worden en met de acties van de acteurs tot een live-video-theater<br />
beeld versmelten. Deze ononderbroken monolog a due wordt geïllustreerd<br />
met klanken die bij de toehoorder door het hoofd tollen.<br />
‘weitermalen’ is een productie van het Nationaltheaters Mannheim en<br />
wordt gepresenteerd met ondersteuning van de Kunststichting NRW en het<br />
cultuursecretariaat NRW.<br />
Franz Mazura (*1924)<br />
Operazanger en toneelspeler<br />
Naast vaste engagementen was Mazura te gast in veelbetekenende<br />
Operatheaters over de gehele wereld en in grote concertzalen van Wenen<br />
tot New York.<br />
Van 1971 tot 1955 zong hij bij de Bayreuther Festspielen. Drie jaar trad<br />
hij op als shakespeare’s King Lear in het Staatsschauspiel Stuttgart in de<br />
beruchte enscenering van J. Bosse. Op dit moment is hij in het Nationaltheater<br />
Mannheim te zien in Becketts ‘Das lezte Band’.<br />
Stephan Froleyks (*1962)<br />
Componist, auteur, interpreet en impovisatie-muzikant<br />
Froleyks composities beslaan theatermuziek, hoorspelen, film en multimediale<br />
werken. Als interpreet legt hij zich toe op internationale concerten en<br />
werkt hij aan Rundfunk- en CD-producties.<br />
Daarnaast is hij geïnteresseerd in de constuctie van nieuwe instrumenten.<br />
Hij heeft talrijke kunstprijzen en stipendia op zijn naam staan en had een<br />
professoraat aan de Musikhochschule Münster.<br />
Florian Wittenburg (*1972)<br />
Elektronische muziek, componist, percussionist<br />
Aansluitend op zijn studie muziekproductie aan het concervatorium in<br />
Utrecht kreeg hij een vaste aanstelling aan het Max-Planck-Instituut te<br />
Nijmegen. Daar houdt hij zich bezig met artistieke en technische projectontwikkeling<br />
en –uitvoering en multimediadesign. Wittenburg heeft een beurs<br />
van het UPIC te Parijs ontvangen.
JÜCHEN, SCHLOSS DYCK<br />
Donnerstag, 31.08.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: Stiftung Schloss Dyck, Niederheinisches Musikfestival<br />
„Die Geschichte vom Soldaten”<br />
Ensemble incanto<br />
Ralph Manno Klarinette<br />
Michaela Patesch Neftel Violine<br />
Liese Klahn Klavier<br />
Christopher Widauer Sprecher<br />
Darius Milhaud (1892-1974): Suite für Klarinette, Violine und Klavier;<br />
Aram Khatschaturian (1903-1978): Trio für Klarinette, Violine und Klavier;<br />
Igor Strawinsky (1882-1971): Histoire du soldat für Klarinette, Violine,<br />
Klavier und Sprecher.<br />
Ein spannendes Zusammentreffen von Sprache und Musik verspricht der<br />
Abend mit dem ensemble incanto auf Schloß Dyck. Exemplarische<br />
Werke der klassischen Moderne mit folkloristischen Wurzeln erklingen im<br />
festlichem Schloss-Ambiente. Darius Milhauds Trio spricht mit südamerikanischen<br />
Anklängen für einen heiteren Konzerteinstieg. Das temperamentvolle<br />
Trio von Aram Khatschaturian dagegen greift auch schwermütige<br />
Melodien seiner armenischen Heimat auf.<br />
Die Geschichte vom Soldaten schrieb Igor Strawinsky 1919 im<br />
Schweizer Exil, konzipierte diese neue Form des epischen Theaters für<br />
Aufführungen mit einem Wandertheater. Auf Schloß Dyck wird das musikalische<br />
Werk mit dem ursprünglichen russischen Märchen von Afanasyev wieder<br />
zusammengebracht.<br />
Das ensemble incanto hat sich auf außergewöhnliche Konzertprogramme<br />
spezialisiert. Michaela Patesch Neftel (Violine) erhielt Preise beim<br />
Reine Elisabeth Wettbewerb/Brüssel und beim Tschaikowsky<br />
Wettbewerb/Moskau. Als Solistin konzertiert sie u.a. mit BBC London,<br />
Gewandhaus-Leipzig, NHK Tokio, Hallé Orchester Manchester, La Suisse<br />
Romande und Montreal. Ralph Manno (Klarinette) war Preisträger des<br />
deutschen Musikwettbewerbs und Soloklarinettist der Münchner<br />
Philharmoniker. Mit 29 Jahren wurde er Professor an der Musikhochschule<br />
Köln. Als Solist ist er zu Gast bei großen Orchestern mit zahlreichen CD-<br />
Einspielungen und internationalen Auszeichnungen. Liese Klahn (Klavier)<br />
konzentriert sich hauptsächlich auf Kammermusik, zahlreiche CD-<br />
Produktionen belegen dies. Ihre umfangreiche Konzerttätigkeit führte sie u.<br />
a. mit S. Meyer, Th. Quasthoff und dem Wiener Streichsextett zusammen.<br />
Christopher Widauer (Sprecher) gehört zu den innovativen<br />
Theatermachern in Österreich und ist Leiter des Kabinetttheater in Wien.<br />
KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
De avond met het ensemble incanto op Schloss Dyck beloofd een spannende<br />
ontmoeting van taal en muziek te worden. Bijzondere werken uit de<br />
klassiek moderne tijd, met folkloristische wortels, weerklinken in een feestelijke<br />
Schloss-ambiënce. Het Darius Milhauds Trio zorgt met een Zuid-<br />
Amerikaanse klank voor een helder begin van het concert. Het temperamentvolle<br />
trio van Aram Khatschaturian werkt daarentegen met de zwaarmoedige<br />
melodieën van zijn Armeense geboorteland.<br />
Igor Strawinsky schreef in 1919 De verhalen van Soldaten in het<br />
Zwitserse Exil. Hij concipiëerde deze nieuwe vorm van verhalende theatervoorstellingen<br />
met een reizend toneelgezelschap. Op Schloss Dyck worden<br />
het musikale werk en het oorspronkelijk Russische sprookje van Afanasyev<br />
weer samengebracht.<br />
Het ensemble incanto is gespecialiseerd in buitengewone concertprogramma’s.<br />
Michaela Patesch Neftel (viol) won prijzen bij ‘Reine<br />
Elisabeth Wettbewerb/Brüssel’ en bij de ‘Tschaikowsky Wettbewerb/Moskau’.<br />
Als solist werkt zij samen met o.a. BBC Londen,<br />
Gewandhaus-Leipzig, NHK Tokio, Hallé Orcherster Manchester, La Suisse<br />
Romande en Montreal.<br />
Ralph Manno (klarinet) was prijswinnaar van de Duitse ‘Musikwettbewerbs’<br />
en soloklarinetist bij de ‘Müncher Philharmoniker’. Op zijn 29e werd<br />
hij docent aan het conservatorium van Keulen. Als solist is hij te gast bij bij<br />
grote orkesten met talrijke cd-opnames en internationale optredens.<br />
Liese Klahn (piano) concentreert zich hoofzakelijk op kamermuziek.<br />
Talrijke cd-producties bevestigen dit. Haar omvangrijke concertactiviteiten<br />
leidden onder andere tot samenwerkingen met S. Meyer, Th. Quasthoff en<br />
het ‘Wiener Streichsextett’.<br />
Christopher Widauer (spreker) behoort tot één van de innovatiefste<br />
theatermakers in Oostenrijk en is leider van het kabinettheater in Wenen.<br />
Het Nederrijnse Muziekfestival wordt door een duo geleid. De fluitist<br />
Anette Maiburg werkt op internationaal niveau als solist en kamermuzikant,<br />
als docent aan de conservatoria in Keulen en Lübeck alsook in<br />
talrijke masterclasses: een omvangrijke discographie. Deze muzikale basis<br />
van contacten met talrijke kunstenaars wordt aangevuld door het concertburau<br />
en kunstenaarsburau van Suzanne Geer.<br />
Das <strong>Niederrhein</strong> Musikfestival wird von einem Duo geleitet. Die<br />
Flötistin Anette Maiburg wirkt im internationalen Konzertbetrieb als<br />
Solistin und Kammermusikerin, als Dozentin an den Musikhochschulen in<br />
Köln und Lübeck sowie in zahlreichen Meisterkursen und kann eine umfangreiche<br />
Discographie präsentieren. Diese musikalische Grundlage mit zahlreichen<br />
Künstlerkontakten wird ergänzt durch das Konzertbüro und<br />
Künstlerbüro von Susanne Geer.
44 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
KALKAR, DOMINIKANER BONGERT<br />
Samstag, 16.09.06, 19.00Uhr<br />
Veranstalter: Stadt Kalkar und Verein der Freunde Kalkar e.V.<br />
„SommerSaiten & HerbstStimmungen”<br />
Bernhard Bücker Piano<br />
Annemieke Schwarzenegger Cello<br />
In der bedeutenden gotischen Hallenkirche St. Nicolai in Kalkar ist die<br />
menschliche Stimme in einer besonders puren Form zu erleben: die<br />
Kombination einer Sopranstimme mit Orgelbegleitung verspricht kammermusikalische<br />
Intimität und vokalen Glanz gleichermaßen. Die aus Kleve<br />
stammende Sopranistin Mirjam Hardenberg studierte zuerst Cello,<br />
bevor sie sich dem Fach Gesang im Hauptfach widmete.<br />
Sie wird begleitet von Jan Szopinski, der Kantor und Organist an St.<br />
Nicolai ist und sich als Veranstalter von Konzerten und Workshops einen<br />
Namen gemacht hat.<br />
Das ungewöhnliche Duo musiziert Werke von Schubert, Franck,<br />
Rheinberger und Eigenkompositionen des Organisten.<br />
Bernhard Bücker<br />
Annemieke Schwarzenegger<br />
Heute erinnern nur noch die Mauer und der Name daran, dass an diesem<br />
idyllischen Ort, mitten im historischen Stadtkern von Kalkar im 15.<br />
Jahrhundert dereinst ein Dominikaner-Kloster stand: Dominikaner Bongert,<br />
ein höchst reizvoller, luftiger Ort für Kammermusik.<br />
Von den Anfängen der Duoliteratur im Barock über Klassik und Romantik bis<br />
hin zur zeitgenössischen Musik erstreckt sich das abwechslungsreiche,<br />
unterhaltsame Programm SommerSaiten & HerbstStimmungen des<br />
Duos Annemieke Schwarzenegger, Violoncello und Bernhard<br />
Bücker, Klavier.<br />
KALKAR, ST. NICOLAI KIRCHE<br />
Sonntag, 22.10.06, 19.00 Uhr<br />
Veranstalter: Pfarre Heilig Geist und Stadt Kalkar<br />
„Sopran & Orgel”<br />
Mirjam Hardenberg Gesang<br />
Jan Szopinski Orgel<br />
Vandaag de dag herinneren alleen de muren van het gebouw en de naam<br />
van de plek eraan dat hier, midden in het historische stadscentrum van<br />
Kalkar, in de 15e eeuw een Dominikanen-klooster stond. De Dominikaner<br />
Bongert is een ruime locatie, heel bekoorlijk voor kamermuziek.<br />
Het duo Annemieke Schwarzenegger (cello) en Bernhard Bücker<br />
(piano) presenteerd u het afwisselende programma SommerSaiten &<br />
HerbstStimmungen, wat een keur aan stijlen beslaat: vanaf het begin<br />
van de duoliteratuur in de barok naar klassiek en van romantiek tot hedendaagse<br />
muziek.<br />
In de veelbetekendende gotische hallenkerk St. Nicolai in Kalkar is<br />
de menselijke stem in een pure vorm te beleven. De combinatie van een<br />
sopraan-stem en orgelbegeleiding beloofd zowel intimiteit als een vokale<br />
glans. De in Kleve geboren sopraan Mirjam Hardenberg studeerde<br />
aanvankelijk Cello, voor zij de zang als hoofdvak koos.<br />
Zij wordt begeleidt door Jan Szopinski, de cantor en organist van de<br />
St. Nicolai die ook als organisator van concerten en workshops naam<br />
gemaakt heeft.<br />
Dit ongebruikelijke duo musiceert werken van Schubert, Franck,<br />
Rheinberger en eigen werken van de organist.
KAMP LINTFORT, KLOSTER KAMP, ABTEIKIRCHE<br />
Sonntag, 17.09.06, 18.00Uhr<br />
Veranstalter: Katholische Kirchengemeinde St. Josef<br />
„Geistliche Chormusik aus 4 Jahrhunderten”<br />
Vokal-Ensemble Dissonanz<br />
Uwe Sin Orgel, musikalische Leitung<br />
In der Abteikirche des Klosters Kamp – dessen berühmter barocker<br />
Terassengarten einer Legende nach Friedrich den Großen für seine<br />
Sanssouci-Pläne inspirierte – erklingt Geistliche Chormusik aus vier<br />
Jahrhunderten, gesungen vom Vokalensemble Dissonanz unter der<br />
Leitung seines Gründers, des Organisten und Chorleiters Uwe Sin. Der<br />
junge Kammerchor, der ein breites Repertoire von der Renaissance bis zur<br />
Moderne pflegt, wird unter anderem Werke von Palestrina, Bach,<br />
Mendelssohn Bartholdy, und Reger zu Gehör bringen.<br />
KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
In de Abteikirche van het Kloster Kamp – waarvan de Sanssouciontwerpen<br />
van de beroemde barokke terrastuin zijn geïnspreerd op een<br />
legende over Friedrich den Grössen- weerklinkt geestelijke koormuziek van<br />
vier eeuwen. Dit wordt gezongen door het vocaalensemble<br />
Dissonanz onder leiding van zijn oprichter: organist Uwe Sin. Het jonge<br />
kamerkoor heeft een breed repetoire: van de renaissance tot de moderne<br />
tijd. Zij zal onder andere werken van Palestrina, Bach, Mendelssohn<br />
Bartholdy en Reger ten gehore brengen.
KEVELAR, MARIENBASILIKA<br />
Sonntag, 17.09.06, 17.00 Uhr<br />
Veranstalter: Freundes- und Förderkreis Basilikakonzerte<br />
“PHYSICA – von den Kräften der Natur”<br />
Musik von Hildegard von Bingen<br />
Ars Choralis Coeln<br />
Musikalische Leitung: Maria Jonas<br />
Ars Choralis<br />
Sie war eine Universalbegabung der ganz besonderen Art: Hildegard<br />
von Bingen. Die Dichterin, Komponistin, Heilerin, Theologin, Mystikerin<br />
und Äbtissin forschte und dachte bereits im 12. Jahrhundert interdisziplinär,<br />
in „ganzheitlichen“ Zusammenhängen. Der Ärztin und Naturwissenschaftlerin<br />
Hildegard werden verschiedene Schriften über die Natur zugeschrieben.<br />
Eines davon, das Buch Physica beschreibt die Heilkräfte von<br />
Pflanzen, Elementen, Steinen, Metallen und Tieren.<br />
Auf Initiative des Erzbistums Köln und des IFM (Initiativkreis Freie Musik<br />
Köln) bildete sich 2004 die Schola Ars Choralis Coeln, deren<br />
Frauenensemble von Maria Jonas geleitet wird. Gregorianischer Choral<br />
und frühmittelalterliche Musik stehen im Mittelpunkt der Arbeit des<br />
Ensembles, das kontinuierlich zusammen arbeitet. Ein besonderer<br />
Schwerpunkt der Ensemblearbeit besteht darin, das mittelalterliche<br />
Repertoire der in Köln selbst vorhandenen Handschriften zu erforschen und<br />
für die musikalische Praxis zu erschließen.<br />
Maria Jonas ist als Interpretin sowohl in der Alten als auch in der Neuen<br />
Musik zuhause. Auf der ständigen Suche nach adäquater und lebendiger<br />
Umsetzung musikalischer Vorlagen gründete die Sopranistin die Ensembles<br />
convoce.coeln – für Vokalmusik des 16. - 17. Jahrhunderts – und<br />
zusammen mit Susanne Ansorg alea aurea – ein improvisationsfreudiges<br />
Duo für mittelalterliche Musik – sowie Condanza – Musik und<br />
Tanz. Diese vielfältige Arbeit führte zu neuartigen und unkonventionellen<br />
Darbietungsformen, die den Rahmen konventioneller Konzerte in mehrfacher<br />
Hinsicht sprengen.<br />
PHYSICA - von den Kräften der Natur – ist der Versuch einer<br />
Annäherung an die große Universalistin Hildegard von Bingen und eine<br />
Auseinandersetzung mit ihrer Musik und den Geheimnissen ihres naturwissenschaftlich-mystischen<br />
Kosmos.<br />
Ze was een bijzonder allround genie: Hildegard von Bingen. De dichteres,<br />
componiste, genezeres, theologe, mystica en abdis deed onderzoek<br />
en dacht reeds in de 12de eeuw op een interdisciplinaire manier, in globale<br />
samenhang. Verschillende geschriften over de natuur worden toegeschreven<br />
aan arts en natuurwetenschapper Hildegard. Een daarvan, het boek<br />
Physica, beschrijft de helende krachten van planten, elementen, stenen,<br />
metalen en dieren.<br />
Op initiatief van het Aartsbisdom Keulen en het IFM (Initiativkreis Freie<br />
Musik Köln) werd in 2004 Schola Ars Choralis Coeln opgericht, wiens<br />
vrouwenensemble door Maria Jonas wordt geleid. Gregoriaanse koorzang<br />
en vroegmiddeleeuwse muziek staan centraal in het werk van dit continue<br />
samenwerkende ensemble. Het zwaartepunt van hun werk bestaat uit<br />
het onderzoeken van het middeleeuwse repertoire van in Keulen aanwezige<br />
handschriften, en het klaarmaken ervan voor muzikale uitvoering.<br />
Maria Jonas is als interpreet thuis in zowel oude als nieuwe Muziek.<br />
Voortdurend op zoek naar een adequate en levendige vertaling van muzikale<br />
patronen richtte de sopraan het ensemble convoce.coeln op voor vocale<br />
muziek van de 16de en 17de eeuw. Samen met Susanne Ansorg startte<br />
zij alea aurea, een improvisatieduo voor middeleeuwse muziek,<br />
Condanza, muziek en dans.<br />
Deze veelzijdige werkzaamheden hebben geleid tot nieuwe en onconventionele<br />
uitvoeringen.<br />
PHYSICA – van de Krachten der Natuur – is een poging dichter<br />
bij de grote universalist Hildegard van Bingen te komen. Het is een uiteenzetting<br />
van haar muziek en de geheimen van haar natuurwetenschappelijke<br />
en mythische kosmos.
KLEVE, STADTHALLE KLEVE<br />
Sonntag, 5.11.06, 18.00 Uhr<br />
Veranstalter: Konzerte der Stadt Kleve<br />
„Encounters with the many voices<br />
of Christina Ascher”<br />
Christina Ascher Mezzosopran und Percussion<br />
One-Women-Short-Operas von Violeta Dinescu,<br />
Georg Nussbaum & Charlotte Seither<br />
Christina Ascher<br />
Die Klever Konzerte unter der künstlerischen Leitung von Sigrun<br />
Hintzen blicken zurück auf eine über 40jährige Tradition. Vierzehn<br />
Konzerte pro Saison mit anspruchsvollen Programmen und namhaften<br />
Solisten schlagen einen stilistisch weiten Bogen, dessen Schwerpunkt auf<br />
der Kammermusik liegt. In Kleve scheut man auch das Experiment nicht,<br />
wie der spannende Klever Beitrag zum <strong>Niederrhein</strong>ischen<br />
MusikHerbst zeigt.<br />
Christina Ascher ist die international gefeierte Grande Dame des modernen<br />
Musiktheaters und bewegt sich mit selbstverständlicher Musikalität und<br />
viel Charme auf dem glatten Parkett der musikalischen Avantgarde. Drei<br />
ganz junge ”One woman operas” wird sie in Kleve präsentierten und<br />
dabei in die unterschiedlichsten Frauenrollen schlüpfen. Doch damit nicht<br />
genug: sie begleitet sich sogar selbst mit so ausgefallenen Percussions-<br />
Instrumenten wie Schneckenhäusern, Kuhhörnern, Maultrommeln und<br />
Eierschneidern und auch die Beleuchtung übernimmt sie eigenhändig. Alle<br />
drei Werke wurden von renommierten Komponistinnen und Komponisten<br />
Christina Ascher direkt in die Kehle komponiert. Das Publikum erwartet also<br />
ein authentisches Musiktheatererlebnis der ganz besonderen Art.<br />
Violeta Dinescus Herzriss – opera in nuce – wandert in elf Szenen<br />
durch labyrinthische Räume und beleuchtet seelische Zustände unterschiedlichster<br />
Charaktere.<br />
Georg Nussbaums Maulgeburt des Ohrs ist „ein nächtlicher Vorgang<br />
für Mezzosopran mit Sing- und Horchhilfen“ und verspricht ein höchst komplexes<br />
Hörerlebnis.<br />
Charlotte Seithers One-Woman-Opera ist eine radikalisierte Kurzoper,<br />
deren einzige Person Ich und Du, innen und außen, Solist und Orchester<br />
zugleich ist.<br />
KONZERTREIHEN UND KONZERTEO<br />
De Klever Konzerte onder artistiek leiding van Sigrun Hintzen blikken<br />
terug op een meer dan 40 jaar oude traditie: veertien concerten per<br />
seizoen met een aansprekend programma en solisten van naam die een<br />
breed scala aan stijlen beslaan, waarvan het zwaartepunt bij de kamermuziek<br />
ligt. De bijdrage aan de Nederrijnse MuziekHerfst laat zien<br />
dat men in Kleve het experiment niet schuwt.<br />
Christina Ascher wordt internationaal gevierd als dé Grand Dame van<br />
het moderne muziektheater en ze beweegt zich met vanzelfsprekende<br />
muzikaliteit en veel charme op het gladde parket van de muzikale avantgarde.<br />
In Kleve zal ze drie jonge One Woman Opera’s presenteren<br />
en daarbij in uiteenlopende vrouwenrollen kruipen. Alsof dat nog niet<br />
genoeg is, begeleidt ze zichzelf daarbij met ongebruikelijke percussie-instrumenten<br />
zoals slakkenhuizen, koehoorns, mondharp en een eisnijder en<br />
verzorgt ze óók nog eens het licht.<br />
Alle drie de werken werden door gerenommeerde componisten speciaal<br />
voor Christina Ascher geschreven. Het publiek kan dus een bijzondere,<br />
authentieke muziektheaterbelevenis verwachten.<br />
Violeta Dinescus Herzriss – opera in nuce – valt in elf scènes<br />
uiteen in Labyrintische ruimten en belicht geestestoestanden van uiteenlopende<br />
karakters.<br />
Georg Nussbaums Maulgeburt des Ohrs is een “een nachtelijke<br />
gebeurtenis voor mezzosopraan met zang- en luisterhulp” en belooft een<br />
zeer complexe luisterervaring.<br />
Charlotte Seithers One-Woman-Opera is een radicale, korte opera<br />
waarin één persoon tegelijkertijd ik, jij, binnen, buiten, solist en orkest is.
48 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
XANTEN, DOM SANKT VIKTOR<br />
Samstag, 23.09.06, 20.00 Uhr<br />
„Gregorianik und Orgelmusik”<br />
Schola Cantorum der Stiftskirche Kleve<br />
Schola Cantorum des Xantener Doms<br />
Musikalische Leitung: Heinz Kersken<br />
Wolfgang Schwering Orgel<br />
KLEVE, STIFTSKIRCHE<br />
Sonntag, 24.09.06, 19.00 Uhr<br />
„Gregorianik und Orgelmusik”<br />
Schola Cantorum der Stiftskirche Kleve<br />
Schola Cantorum des Xantener Doms<br />
Musikalische Leitung: Heinz Kersken<br />
Wolfgang Schwering Orgel<br />
Im Xantener Dom und der Klever Stiftskirche sind vokale und<br />
instrumentale Sakralmusik im kontrastreichen Wechselspiel zu erleben. Der<br />
archaischen Strenge von Teilen der gregorianischen Choralmesse<br />
„Cunctipotens genitor Deus“ steht mit Francois Couperins „Messe solemnelle“<br />
französische Barockmusik gegenüber. Ferner erklingen<br />
Propriumsgesänge und gregorianische Hymnen verbunden durch<br />
Orgelmusik. Der einstimmige lateinische liturgische Gesang der katholischen<br />
Kirche wird nach Papst Gregor I. (590-604) Gregorianischer Choral<br />
genannt. Ab dem 4. Jahrhundert entwickelten sich mit der Ausbreitung des<br />
Christentums die Erzbistümer und Klöster in relativer Unabhängigkeit von<br />
Rom. Ende des 6. Jahrhunderts führte Papst Gregor I. eine Reform der römischen<br />
Liturgie durch, um die Ordnung und Sammlung der römischen<br />
Melodien im Hinblick auf die liturgische Vereinheitlichung unter der Führung<br />
Roms bemühten sich mehrere Päpste, darunter auch Gregor I.<br />
François Couperin (*10. November 1668 in Paris; † 11. September<br />
1733 ebd.), auch „Le Grand“ genannt, war der Hofkomponist für Geistliche<br />
Musik des „Sonnenkönigs“ Ludwig XIV., und zugleich von 1685 bis<br />
1723 Organist an der Kirche Saint-Gervais in Paris. Couperin schrieb vor<br />
allem Motetten, Psalmen und Messen, von denen die „á l´usage ordinaire<br />
des paroisses pour les fêtes solemnelles“ die Bekannteste ist.<br />
Heinz Kersken ist seit 1981 Kantor an der Stifts- und Propsteikirche St.<br />
Mariä Himmelfahrt Kleve. Kersken ist Dozent am Bischöflichen Kirchenmusikseminar<br />
des Bistums Münster für die Fächer Gregorianik, Deutscher<br />
Liturgiegesang, Kirchenmusikgeschichte und Orgelkunde.<br />
Wolfgang Schwering ist seit 1992 Domorganist in Xanten und künstlerischer<br />
Leiter der Domkonzerte. Er unterrichtet am Bischöflichen Kirchemusikseminar<br />
Chorleitung, Theorie und Orgel und ist Orgelsachverständiger im<br />
Bistum Münster.<br />
Die Schola Cantorum der Stiftskirche Kleve und die Schola<br />
Cantorum des Xantener Domes treten bereits seit einigen Jahren<br />
gemeinsam auf.<br />
De Dom van Xanten en de Stiftskirche van Kleve laten u de contrasten<br />
van de vocale en instrumentale sacrale muziek beleven. De archaïsche<br />
strenge delen van de Gregoriaanse koormis “Cunctipotens genitor Deus”<br />
staan tegenover de Franse Barockmuziek van Francois Couperins “Messen<br />
solemnelle”<br />
De Dom van Xanten en de Stiftskirche van Kleve laten u de con-<br />
Daarnaast klinken ‘Propriumliederen’ en Gregoriaanse hymnen afgewistrasten<br />
van de vocale en instrumentale sacrale muziek beleven. De archaïseld<br />
met orgelmuziek.<br />
sche strenge delen van de Gregoriaanse koormis “Cunctipotens genitor<br />
Deus” staan tegenover de Franse Barockmuziek van Francois Couperins<br />
De eenstemmig Latijnse liturgische zang van de katholieke kerk is naar<br />
“Messen solemnelle”. Daarnaast klinken ‘Propriumliederen’ en<br />
Paus Gregor I (590-604) vernoemd. Vanaf de 4e eeuw ontwikkelden-<br />
Gregoriaanse hymnen afgewisseld met orgelmuziek. De eenstemmig<br />
den, door uitbreiding van het Christendom, de aartsbisdommen en de<br />
Latijnse liturgische zang van de katholieke kerk is naar Paus Gregor I (590kloosters<br />
zich relatief onafhankelijkheid van Rome. In het eind van de 6e<br />
604) vernoemd. Vanaf de 4e eeuw ontwikkeldenden, door uitbreiding van<br />
eeuw voerde Paus Gregor I een hervorming door van de Romeinse litur-<br />
het Christendom, de aartsbisdommen en de kloosters zich relatief onafhangie.<br />
Met het oog op een liturgische standaardisering vanuit Rome bekomkelijkheid<br />
van Rome. In het eind van de 6e eeuw voerde Paus Gregor I een<br />
merden zich meer Pausen om de ordening en verzameling van de<br />
hervorming door van de Romeinse liturgie. Met het oog op een liturgische<br />
Romeinse melodieën, zo ook Gregor I.<br />
standaardisering vanuit Rome bekommerden zich meer Pausen om de ordening<br />
en verzameling van de Romeinse melodieën, zo ook Gregor I.<br />
François Couperin (1668 - 1733), ook wel “Le Grand” genoemd, was de<br />
hofcomponist voor religieuze muziek van Zonnekoning Ludwig XIV en van<br />
François Couperin (1668 - 1733), ook wel “Le Grand” genoemd, was<br />
1685 tot 1723 tevens organist van de Saint-Gervais kerk in Parijs.<br />
Couperin<br />
de hofcomponist<br />
schreef vooral<br />
voor religieuze<br />
motetten,<br />
muziek<br />
psalmen<br />
van<br />
en<br />
Zonnekoning<br />
missen, waarvan<br />
Ludwig<br />
“’’Á<br />
XIV<br />
l’u-<br />
en<br />
sage<br />
van 1685<br />
ordinaire<br />
tot<br />
des<br />
1723<br />
paroisses<br />
tevens<br />
pour<br />
organist<br />
les fêtes<br />
van<br />
solemnelles’<br />
de Saint-Gervais<br />
de bekendste<br />
kerk in Parijs.<br />
is.<br />
Couperin schreef vooral motetten, psalmen en missen, waarvan “’’Á l’usa-<br />
Heinz<br />
ge ordinaire<br />
Kersken<br />
des<br />
is<br />
paroisses<br />
sinds 1981<br />
pour<br />
cantor<br />
les fêtes<br />
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solemnelles’<br />
Stifts- en Propsteikirche<br />
de bekendste<br />
St.<br />
is.<br />
Maria<br />
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Himmelfahrt<br />
Kersken is<br />
in<br />
sinds<br />
Kleve.<br />
1981<br />
Kersken<br />
cantor<br />
is docent<br />
aan de<br />
aan<br />
Stiftshet<br />
en<br />
Bisschoppelijk<br />
Propsteikirche St.<br />
Kerkmuziekseminarie<br />
Maria Himmelfahrt in<br />
van<br />
Kleve.<br />
het Bisdom<br />
Kersken<br />
van<br />
is<br />
Münster<br />
docent<br />
voor<br />
aan<br />
de<br />
het<br />
vakken<br />
Bisschoppelijk<br />
Gregoriaans,<br />
Kerkmuziekseminarie<br />
Duitse Liturgiezang,<br />
van het Bisdom<br />
Kerkmuziekgeschiedenis<br />
van Münster voor<br />
en Orgelkunde.<br />
de vakken<br />
Gregoriaans, Duitse Liturgiezang, Kerkmuziekgeschiedenis en Orgelkunde.<br />
Wolfgang<br />
Wolfgang<br />
Schwering<br />
Schwering<br />
is sinds<br />
is<br />
1992<br />
sinds 1992<br />
organist<br />
organist<br />
aan de<br />
aan<br />
Dom<br />
de<br />
van<br />
Dom<br />
Xanten<br />
van Xanten<br />
en<br />
artistiek en artistiek leider leider van van de de Domconcerten. Domconcerten. Hij Hij geeft geeft les les aan aan het het Bisschoppelijk Bisschoppelijk<br />
Kerkmuziekseminarie in in de de vakken vakken Koorleiding, Koorleiding, Theorie Theorie en Orgel en Orgel en isen<br />
is<br />
orgeldeskundige van van het het Bisdom van van Münster.<br />
De Schola Cantorum van de Stiftskirche Kleve en de Schola<br />
De Cantorum Schola Cantorum van de van Xantener de Stiftskirche DomKleve treden en al de sinds Schola enkele Cantorum jaren van<br />
de samen Xantener op. Dom treden al sinds enkele jaren samen op.
KRANENBURG, STIFTSKIRCHE ST. PETER UND PAUL<br />
Sonntag, 12.11.06 14.30 Uhr<br />
Veranstalter: Piano Vossen und Verkehrsverein Kranenburg<br />
„Concerto voor Koor”<br />
Musica Vocale Wageningen<br />
Het Ost-nederlands Kamerkoor<br />
Musikalische Leitung: Rob Vermeulen<br />
Alfred Schnittke (1934-1998) komponierte sein ”Konzert für<br />
Chor” 1984/85 auf Wunsch des Dirigenten Valéry Polyansky. Das vierteilige<br />
Werk für 16stimmigen gemischten Chor a cappella vertont Texte des<br />
mittelalterlichen Mystikers Gregorius von Narek. Schnittke verwendete also<br />
einen nicht liturgischen Text als Vorlage für ein religiöses Werk. Sein<br />
„Konzert für Chor” empfiehlt sich daher auch aufgrund des Titels für den<br />
Konzertsaal. Dennoch wollte Schnittke anfänglich nicht, dass das Werk<br />
außerhalb Russlands aufgeführt würde, weil er annahm, dass nicht-russische<br />
Aufführungen nicht die erforderliche religiöse Intensität aufbringen würden.<br />
Im tonalen Aufbau begegnen Toncluster aufreibend dissonanten<br />
Tonkombinationen. Besonders auffällig ist eine lang gezogene Hymnenmelodie,<br />
die den Text plastisch verstehbar macht.<br />
Alexander Gretchaninoff (1864-1956) war Schüler von Rimsky Korsakow.<br />
1925 verließ er für den Rest seines Lebens sein Vaterland, hielt sich danach<br />
in Paris auf und siedelte kurz vor dem Zweiten Weltkrieg in die USA über.<br />
Seine Kompositionen pflegen eine spätromantische Sprache, in der sich<br />
zahlreiche Elemente russischer Folklore wiederfinden.<br />
Die Organisatorin des Abschlusskonzerts Loes Vossen ist gebürtige<br />
Niederländerin und wohnt seit 2001 als „Grenzgängerin“ in Kranenburg.<br />
Die professionelle Klavierstimmerin und -technikerin ist begeisterte<br />
Chorsängerin im halbprofessionellen Universitätskammerchor Audite Nova<br />
in Nimwegen. Im Zusammenhang mit dem Integrationsgedanken in ihrem<br />
jetzigen Wohnort organisiert sie seit einigen Jahren in jeder Saison ein<br />
Konzert der Serie: “Grenzenlose Klassische Musik-Konzerte” in der St. Peter<br />
und Paul Kirche in Kranenburg.<br />
Und ein neues Integrations-Projekt steht unmittelbar bevor: die Organisation<br />
eines internationalen Kinderchores in der Grenzregion Kranenburg/<br />
Groesbeek<br />
www.kiskids.eu<br />
Alfred Schnittke (1934-1998) componeerde zijn ‘Konzert für<br />
Chor’ in 1984/85 in opdracht van de dirigent Valéry Polyansky. In het<br />
vierdelige werk voor een 16-stemmig a cappella koor worden teksten van<br />
de midddeleeuwse mysticus Gregorius von Narek op muziek gezet.<br />
Schnittke gebruikte dus een niet-liturgische tekst als basis voor een religieus<br />
werk.<br />
Zijn ‘Konzert für Chor’ leent zich daarom perfect voor een uitvoering<br />
in de concertzaal. Aanvankelijk wilde Schnittke echter niet dat het werk<br />
buiten Rusland werd uitgevoerd. Hij geloofde dat niet-Russische uitvoeringen<br />
nooit de benodigde religieuze intensiteit zouden overbrengen.<br />
In toonopbouw is er sprake van dissonante tooncombinaties. Bijzonder<br />
opvallend is een langgerekte hymnemelodie waardoor je de tekst beeldend<br />
kunt verstaan.<br />
Alexander Gretchaninoff (1864 – 1956) was een leerling van Rimsky<br />
Korakow. In 1925 verliet hij zijn vaderland voor de rest van zijn leven. Hij<br />
bracht zijn tijd door in Parijs en vertrok kort voor de tweede wereldoorlog<br />
naar Amerika. Zijn composities weerschijnen een laat-romantische taal<br />
waarin talrijke elementen van Russische folklore te vinden zijn.<br />
De Nederlandse Loes Vossen, organisator van dit afsluitconcert, woont<br />
sinds 2001 dichtbij de grens in Kranenburg. Zij is professioneel pianostemmer<br />
en een enthousiaste zangeres in het semi-professionele Universiteitskoor<br />
Audite Nova te Nijmegen.<br />
In samenhang met ideeën rondom integratie in haar woonplaats, organiseert<br />
zij sinds enige jaren elk seizoen één concert uit de serie: ‘Grenzenlose<br />
Klassische Musik-Konzerte’ in de St. Peter en Paul Kirche in Kranenburg.<br />
Een nieuw integratieproject staat al weer voor de deur, namelijk de organisatie<br />
van een internationaal kinderkoor in het grensgebied Kranenburg /<br />
Groesbeek.<br />
www.kiskids.eu<br />
KONZERTREIHEN UND KONZERTE
50 KONZERTREIHEN UND KONZERTE<br />
MOERS, GRAFSCHAFTER MUSEUM<br />
IM MOERSER SCHLOSS<br />
Sonntag, 03.09.06, 20.00 Uhr<br />
Veranstalter: FiKuk 20/21 e.V. in Zusammenarbeit mit dem Grafschafter<br />
Museum im Moerser Schloss<br />
„Schloss Erlebnis – Concerto und Sprache”<br />
Zsuzsa Debré-Quartett<br />
Musikalische Leitung: Raphael D. Thöne<br />
Horst Sachtleben Rezitation<br />
Raphael D. Thöne Piano<br />
In den adligen und großbürgerlichen Salons der Vergangenheit war es eine<br />
Selbstverständlichkeit, heute ist es die Ausnahme: das Nebeneinander von<br />
Kammermusik und Literatur. Im Moerser Schloss soll diese fruchtbare und<br />
intime Gesellschaft der Genres zu neuem, durchaus heutigem Leben<br />
erweckt werden. Denn es kommen nicht nur Klassiker zu Wort. Neben<br />
Kurzgeschichten und Gedichten von E.T.A. Hoffmann - der romantischer<br />
Dichter und auch Komponist war! – Christian Morgenstern und Arthur<br />
Schnitzler – der Wiener Zeitgenosse Sigmund Freuds und diesem in<br />
Sachen Analyse auf literarischer Seite ebenbürtig – werden auf der musikalischen<br />
Seite Werke aus Klassik, Romantik und Moderne erklingen.<br />
Für den Vortrag des gesprochenen Wortes ist der Schauspieler und<br />
Regisseur Horst Sachtleben zuständig, der einem breiteren Publikum<br />
auch als Film- und Fernsehschauspieler bekannt ist. Seine langjährige,<br />
erfolgreiche Bühnenkarriere führte über das Berliner Hebbel-Theater ans<br />
Zürcher Schauspielhaus und an das Bayerische Staatsschauspiel. Bereits<br />
1977 wurde Horst Sachtleben zum Bayerischern Staatsschauspieler<br />
ernannt.<br />
Das Zsuzsa Debré-Quartett ist nach seiner ungarischen Konzertmeisterin<br />
benannt und hat sich bislang vorwiegend der Neuen Musik gewidmet<br />
und wiederholt mit zeitgenössischen Komponisten an der Entwicklung<br />
und Erprobung neuer Klangeffekte gearbeitet.<br />
Raphael D. Thöne studierte Komposition in Düsseldorf, Boston und<br />
Wien und wirkt als Komponist, Dirigent und Pianist gleichermaßen.<br />
Zahlreiche Preise belegen seine breit angelegte Begabung.<br />
Zsuzsa Debré Raphael D. Thöne<br />
Horst Sachtleben<br />
In de vroegere salons van de adel en burgerij was het logisch: het samenspel<br />
van kamermuziek en literatuur. Tegenwoordig is het een bijzonderheid.<br />
In het Schloss Moers zal het vruchtbare en intieme gezelschap van deze<br />
twee genres opnieuw tot leven gewekt worden. Niet alleen de muzikanten<br />
van de klassieke muziek komen aan het woord. Korte verhalen en gedichten<br />
van E.T.A. Hoffmann (romantische dichter én componist) Christian<br />
Morgenstern en Arthur Schnitzler (Weense tijdgenoot van Sigmund Freud<br />
en van gelijke afkomst wat betreft literaire analyse) worden met muziek<br />
uit de klassieke, romantische en moderne tijd gecombineerd.<br />
Het gesproken woord zal worden voorgedragen door acteur en regisseur<br />
Horst Sachtleben. Hij is bij een breed publiek bekend als film- en tvacteur.<br />
Zijn lange, succesvolle carrière als toneelspeler leidde hem naar het<br />
Berliner Hebbel-Theater, het Zürcher Schauspielhaus en het Bayerische<br />
Staatsschauspiel. In 1977 werd Horst Sachtleben tot Bayerischern<br />
Staatsschauspieler benoemd.<br />
Het Zsuzsa Debré-Quartett is genoemd naar de Hongaarse concertmeester.<br />
Zij leggen zich toe op nieuwe muziek en werken met hedendaagse<br />
componisten aan de ontwikkeling van nieuwe klanken.<br />
Raphael D. Thöne studeerde compositie in Düsseldorf, Boston en<br />
Wenen en werkt als componist, dirigent en pianist. Zijn begaafdheid is<br />
bekroond met talrijke prijzen.
Venlo<br />
VENLO, MUSEUM VAN BOMMELN VAN DAM<br />
Sonntag, 01.10.06, 15.00 Uhr<br />
Veranstalter: Museum van Bommel van Dam<br />
„Ode an Limburgische Komponisten”<br />
Toon-Trio<br />
Roger Creusen Klarinette<br />
Ingeborg Stijnen Gesang<br />
Ed Gerrits Klavier<br />
TOON-TRIO<br />
Anlässlich der Ausstellung „Het lokkend avontuur“ – (Das lockende<br />
Abenteuer – Pieter Defesche 1921-1998) – setzt sich das Limburger<br />
Toon-Trio – im gedanklichen Austausch mit der Witwe des Künstlers –<br />
musikalisch mit dem Werk des Malers auseinander. Das Toon-Trio würdigt<br />
das zeitgenössische musikalische Schaffen in Limburg und widmet sich vor<br />
allem sowohl instrumentalen als auch vokalen Kompositionen ausgewählter<br />
Limburger Komponisten.<br />
Auf sich aufmerksam gemacht hat das Toon-Trio auf dem “Wereld Muziek<br />
Concours” (WMC - Welt Musik Wettbewerb) mit der Aufführung von<br />
Werken des Limburger Komponisten Gerard Sars. Sie rehabilitierten damit<br />
erfolgreich den Musikschaffenden, der in den Augen der Kritik zuvor wenig<br />
Gnade fand. Der gezielte Einsatz für Limburger Komponisten, die bislang<br />
wenig Beachtung fanden, ist seitdem das zentrale Anliegen des Toon-Trios.<br />
Im vergangenen Jahr trat das Trio mit großem Erfolg bereits im Museum van<br />
Bommel van Dam im Rahmen des „Festival Religieuze Muziek” (Festival<br />
für religiöse Musik) auf. Der Name Toon-Trio geht zurück auf Toon Creusen,<br />
der lange als Geschäftsführer des WMC tätig war.<br />
Roger Creusen ist Soloklarinettist und Mitglied des Matty Niël consort.<br />
Er ist regelmäßig Gast im Limburger Symphonie Orchester, Schulmusiker,<br />
gibt Hörkurse und ist musikalischer Berater für den Grundschulunterricht.<br />
Seine Ehefrau Ingeborg Stijnen studierte an der Musikhochschule<br />
Blockflöte und musikalische Früherziehung. Zeitweilig spielte sie auch<br />
Tenortuba und qualifizierte sich zur Dirigentin von Blasorchestern. Weiterhin<br />
studierte sie sowohl Oper- als auch Liedgesang. Nach einigen<br />
Opernproduktionen wandte sie sich jedoch ganz dem klassischen<br />
Liedrepertoire zu. Gemeinsam mit Roger Creusen betreibt sie eine rege<br />
Dozententätigkeit. Komplettiert wird das Toon-Trio durch den Pianisten Ed<br />
Gerrits. Neben seiner pianistischen Tätigkeit ist Gerrits Produzent von<br />
Rundfunksendungen.<br />
Concert ter gelegenheid van de tentoonstelling: Het lokkend avontuur –<br />
Pieter Defesche 1921 – 1998 het Toon Trio (Klarinettist Roger Creusen,<br />
zangeres Ingeborg Stijnen en pianist Ed Gerits) brengt in overleg met de<br />
weduwe Defesche een ode aan hedendaagse Limburgse componisten. Het<br />
Toon Trio brengt zowel instrumentale als vocale pareltjes ten gehore van<br />
diverse Limburgse componisten.<br />
Het Toon-Trio heeft zich bij haar debuut op het Wereld Muziek Concours<br />
(WMC) sterk gemaakt voor de muziek van de Limburgse componist Gerard<br />
Sars. Als Toon-Trio maakten ze pure reclame voor een muziekschrijver die<br />
door critici vaak werd neergesabeld, maar die volgens het trio, tot de wonderlijkste<br />
dingen in staat is. Die lijn, een sterke vuist maken voor Limburgse<br />
componisten die ten onrechte weinig in de belangstelling staan, heeft het<br />
trio vorig jaar al met succes in Museum van Bommel van Dam laten horen<br />
tijdens een recital in het kader van het Festival Religieuze Muziek.<br />
De naam Toon-Trio heeft niet zozeer met muziek te maken te maken als<br />
wel met Toon Creusen, die lang actief was als secretaris van het WMC. Een<br />
eerbetoon dus. En dan is het niet zo gek dat behalve Ed Gerits ook Creusens<br />
zoon Roger en dienst echtgenote Ingeborg van de partij zijn. Gedrieën spelen<br />
zij instrumentale en vocale composities die laten horen dat Limburg nog<br />
heel wat onontdekte pareltjes heeft.<br />
Roger Creusen is soloklarinettist en lid van het Matty Niël Consort. Hij<br />
valt regelmatig in bij het Limburgs Symphonie Orkest, doet schoolmuziek,<br />
geeft luistercursussen en is muziekconsulent voor het basisonderwijs.<br />
Zijn echtgenote Ingeborg Stijnen studeerde aan het conservatorium<br />
blokfluit en algemene muzikale vorming. Ze speelde een tijd tenortuba, en<br />
bekwaamde zicht tot dirigente van hafaorkesten. Ze studeerde ook zang:<br />
opera en liedkunst. Na enkele operaproducties is ze vooral verknocht<br />
geraakt aan het klassieke liedrepertoire. Daarnaast heeft ze samen met<br />
Roger Creusen een bloeiende lespraktijk.<br />
Het Toon-Trio is voltallig met een oude rot in het vak, pianist Ed Gerrits.<br />
Gerrits is behalve pianist en muziekkenner ook radiomaker.
52 SCHÖNE ORTE FÜR DIE SEELE<br />
DENKMÄLER UND MUSIK:<br />
DER GENIUS LOCI UND SEINE<br />
MUSE<br />
von Dr. Kristin Dohmen<br />
Die Veranstaltungen des <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbstes 2006<br />
finden im stimmungsvollen Ambiente historischer Orte und Gebäude statt.<br />
Die mittelalterlichen Backsteinburgen Linn, Boetzelar und Moers, die gotischen<br />
Stiftskirchen in Xanten, Kleve und Kalkar wie auch die berühmten<br />
Wasserschlösser in Wissen, Rheydt, Voerde und Moyland mit ihren formstrengen<br />
barocken Gärten oder englischen Landschaftsparks zählen zu den<br />
musikalisch bespielten Orten. Die Musik führt das Publikum in hochmittelalterliche<br />
Ordensbauten der Zisterzienser und Prämonstratenser, in historistische<br />
Gesamtkunstwerke wie die Marienbasilika in Kevelaer, aber auch zur<br />
Baukunst des 20. Jahrhunderts wie den wilhelminischen Musentempeln in<br />
Mönchengladbach (Kaiser-Friedrich-Halle) und Viersen (Festhalle) oder zur<br />
anspruchsvollen Nachkriegsmoderne des Wilhelm-Lehmbruck-Museums in<br />
Duisburg.<br />
Es sind Bau- und Gartendenkmäler, für deren Erhaltung und Pflege sich<br />
Eigentümer, Vereine, Initiativen und Kommunen mit viel Liebe und Mühe<br />
einsetzen. Unterstützt werden sie dabei seit mehr als 100 Jahren von der<br />
offiziellen Denkmalpflege, heute durch den Landschaftsverband<br />
Rheinland in Gestalt seiner beiden Ämter für Denkmalpflege und<br />
Bodendenkmalpflege. Neben der fachlichen Beratung von Bürgern,<br />
Architekten, Politikern oder Behörden erforschen und publizieren sie die<br />
Bau-, Boden- und Gartendenkmäler und achten dabei auch auf die<br />
Einhaltung gewisser Standards, damit die mehr als 100.000 Denkmäler im<br />
Rheinland nicht durch unsachgemäßen Umgang Schaden nehmen. Sie leisten<br />
damit einen wichtigen Beitrag zur Gestaltung einer menschenfreundlichen<br />
Umwelt, der das Ziel der Nachhaltigkeit verfolgt und so zur<br />
Zukunftssicherung beiträgt.<br />
Mit dem Konzertprogramm des <strong>Niederrhein</strong>ischen MusikHerbstes<br />
wird Musik in einem einzigartigen Kontext angeboten, der nicht nur das<br />
Erbe der über 2000 Jahre alten Baukultur zwischen Rhein und Maas sinnfällig<br />
fassbar und musisch erlebbar macht, sondern auch das Wirken und die<br />
lange Tradition der Denkmalpflege – im Dienste der niederrheinischen<br />
Kulturlandschaft und ihrer unverwechselbaren Identität.<br />
Weitere Informationen: www.lvr.de<br />
MONUMENTEN EN MUZIEK:<br />
DE GENIUS LOCI EN ZIJN MUSE<br />
De voorstellingen van de Nederrijnse MuziekHerfst 2006 vinden in<br />
sfeerrijk historische plekken en gebouwen plaats. De middeleeuwse baksteenburchten<br />
Linn, Boetzelar en Moers, de gotische kerken in Xanten,<br />
Kleve en Kalkar alsook de beroemde kastelen in Wissen, Rheydt, Voerde en<br />
Moyland met hun geometrische baroktuinen of Engelse landschapsparken.<br />
Alle passen bij de muzikaal bespeelde plekken. De muziek leidt het publiek<br />
in middeleeuwse kloostergebouwen van de Zisterzienser en Pramonstratenser,<br />
in historische Gesamtkunstwerke zoals de Marienbasilika in Kevelaer,<br />
maar ook naar bouwkunst van de 20e eeuw zoals de wilhelmenische<br />
Musentempel in Mönchengladbach (Kaiser-Friedrich-Halle) en Viersen<br />
(Festhalle) of naar het pretentieuse na-oorlogs moderne Wilhelm-<br />
Lehmbruck-Museum in Duisburg.<br />
Sommige monumenten worden met veel liefde verzorgd en onderhouden<br />
door hun bezitters, door verenigingen of initiatieven. Meer dan 100 jaar<br />
worden zij hierbij ondersteund door de ‘offizielle Denkmalplege’ (monumentenzorg).<br />
Vandaag de dag gebeurd dit door het landschapsverband<br />
Rheinland, in de vorm van het ambt voor Denkmalpflege en het<br />
ambt voor Bodendenkmalplege. Naast vakkundig advies van burgers, architecten,<br />
politici of de overheid, onderzoeken ze de verschillende soorten<br />
monumenten, publiceren ze en letten op het voldoen aan bepaalde standaards,<br />
zodat de meer dan 100.000 monumenten in het Rijnland niet door<br />
verkeerde omgang schade lopen. Zo leveren ze een belangrijke bijdrage<br />
aan de ontwikkeling van een mensvriendelijke omgeving, die duurzaam is<br />
en voor de toekomst verzekerd.<br />
In het programma van de Nederrijnse MuziekHerfst wordt muziek in<br />
een unike context aangeboden, die niet alleen het erfgoed van meer dan<br />
2000 jaar oude bouwkunst tussen Rijn en Maas tastbaar en muzikaal voelbaar<br />
maakt, maar ook de werking en de lange traditie van de monumentenzorg.<br />
Dit alles in dienst van het Nederrijnse cultuurlandschap en haar<br />
onverwisselbare identiteit.
LUST AUF SCHÖNHEIT<br />
DIE STRASSE DER GARTENKUNST<br />
ZWISCHEN RHEIN UND MAAS<br />
von Imma Schmidt<br />
Kleine und große Gartenparadiese, barocke Gemäuer und englische Gärten,<br />
ein Museum für Europäische Gartenkunst und die Pflanzensammlungen<br />
eines Fürsten, Neue Gärten in einem Meer aus Chinaschilf, hochkarätige<br />
Kunst, Bauhausambiente, verwunschene Staudenwildnis, lehrreiche<br />
Arboreten, ambitionierte Freizeitparks, Lebens- und Erholungsraum mit<br />
historischem Charme – das und noch viel mehr ist: „Lust auf Gartenkunst“.<br />
In Nordrhein-Westfalen und Limburg, grenzübergreifend zu den<br />
Niederlanden – im Herzen von Europa - liegt die Straße der Gartenkunst<br />
zwischen Rhein und Maas. Und die Gartenkunst des Rheinlandes zählt, was<br />
noch wenige wissen, zum Adel der Gärten europaweit.<br />
Am 27. August 2004 wurde der Verein „Straße der Gartenkunst<br />
zwischen Rhein und Maas e.V.“ auf Schloss Dyck gegründet. Es ist<br />
der erste Verein dieser Art in Nordrhein-Westfalen, in dem sich öffentliche<br />
und private Eigentümer von modernen und historischen Gärten mit dem Ziel<br />
zusammengeschlossen haben, das gartenkulturelle Erbe zu erhalten sowie<br />
ihre Gärten gemeinsam touristisch zu vermarkten.<br />
Die vielfältigen Gärten zwischen Kleve und Königswinter sind eindrucksvolle,<br />
kulturhistorische Schätze für Eingeweihte und Liebhaber, und sie werden<br />
zunehmend von der Bevölkerung und den Besuchern als Oasen der Ruhe,<br />
der Anregung, des Genießens und auch des Lernens entdeckt.<br />
Der zunächst mit neun Gründungsmitgliedern gestartete Verein war bis Ende<br />
2005 auf 47 Parks und Gärten von 29 Mitgliedern angewachsen, Anfang<br />
Juni 2006 begrüßte die Mitgliederversammlung drei neue Mitglieder mit<br />
drei weiteren Gärten. Und der Zusammenschluss ganz besonders schöner,<br />
charaktervoller Anlagen wächst weiter. Es ist ein Gewinn für die Menschen<br />
dieser Region, dass sie neben Schauspielhäusern und Museen, neben<br />
Konzertereignissen und Tanz auch die Schätze der Bau- und Gartenkunst<br />
des Rheinlandes neu entdecken können.<br />
Weitere Informationen unter: www.strasse-der-gartenkunst.de<br />
ZIN IN SCHOONHEID<br />
DE STRAAT VAN DE TUINKUNST<br />
TUSSEN RIJN EN MAAS<br />
Grote en kleine tuinparadijzen, barokke ruines, engelse tuinen, een museum<br />
voor de Europese tuinkunst met collecties van een vorst, nieuwe tuinen<br />
in een meer van riet, hoogwaardige kunst, baushausambience, een wildernis<br />
van struiken, leerzame plantenverzamelingen, aangelegde vrijetijdsparken,<br />
een leef- en rustkamer met historische charme – dat en nog veel meer<br />
is: ‘zin in tuinkunst’.<br />
In Noordrijn-Westfalen en Limburg, op de grens van Nederland en Duitsland,<br />
ligt in het hart van Europa: de straat van de tuinkunst tussen Rijn en Maas.<br />
Deze tuinkunst van het Rijnland verteld ons wat maar weinigen weten over<br />
de adel onder de tuinen in Europa.<br />
Op 27 augustus 2004 werd op Schloss Dyck de vereniging ‘Strasse der<br />
Gartenkunst zwischen Rhein und Maas e.V.’ gesticht. Het is de<br />
eerste vereniging in Noordrijn-Westfalen waarin publieke stichtingen en particuliere<br />
bezitters van moderne en historische tuinen de handen ineen hebben<br />
geslagen om cultureel tuingoed te behouden alsook voor publiek open te<br />
stellen.<br />
De veelheid aan tuinen tussen Kleve en Koningswinter zijn indrukwekkende,<br />
cultuurhistorische schatten voor ingewijdenen en liefhebbers en worden<br />
in toenemende mate door bezoekers als oase van rust, prikkeling, genieten<br />
en leren ontdekt.<br />
Aanvankelijk begon de stichting met negen tuinbezittende leden, maar dit<br />
aantal was eind 2005 al tot 47 tuinen en parken van 29 leden gegroeid.<br />
Begin juli 2006 begroette de vereniging drie nieuwe leden met drie nieuwe<br />
tuinen. En deze verzameling van bijzondere, mooie tuinontwerpen<br />
groeit nog steeds. Het is een aanwinst voor de bewoners van deze regio<br />
dat hier naast schouwburgen en musea’s, muziek- en dansbelevenissen,<br />
ook de schatten van de bouw- en tuinkunst van het Rijnland ontdekt kunnen<br />
worden.<br />
Voor verdere informatie: www.strasse-der-gartenkunst.de<br />
SCHÖNE ORTE FÜR DIE SEELE
54 SCHÖNE ORTE FÜR DIE SEELE<br />
CULTURE & CASTLES –<br />
STILVOLL LOGIEREN IN<br />
HISTORISCHEM AMBIENTE<br />
von Sandra Kimm-Hamacher<br />
Private Schlösser touristisch erschließen – und damit gleichzeitig zum Erhalt<br />
der kulturhistorisch wertvollen Häuser beitragen: Das ist die innovative<br />
Formel von Culture & Castles. Ein Konzept, das im vergangenen Jahr<br />
im Rahmen des Deutschen Tourismuspreises mit dem Sonderpreis für<br />
„Internationalität“ ausgezeichnet wurde.<br />
Der Schlösserverein wurde vor fünf Jahren am <strong>Niederrhein</strong> gegründet. Durch<br />
den Schulterschluss mehrerer öffentlicher Finanziers sowie immensen finanziellen<br />
Anstrengungen der Schlossbesitzer konnten im Rahmen eines INTER-<br />
REG IIIA-Projektes im Gebiet der EUREGIO Rhein-Waal Denkmäler für<br />
Touristen zugänglich gemacht werden. Folgende Schlösser, Herrensitze und<br />
Burgen laden zum Urlaub in der Grenzregion ein: Schloss Ossenberg in<br />
Rheinberg, Burg Vlassrath bei Straelen, Schloss Diersfordt in Wesel, Burg<br />
Boetzelaer bei Kalkar, die Reckenburg in Emmerich, das „Belvédère“ B.C.<br />
Koekoek in Kleve, die so genannte „Boye“ von Schloss Wissen und das<br />
Schloss Hertefeld in Weeze. Auf niederländischer Seite haben die Anwesen<br />
Kasteel Halsaf in Babberich, Kasteel Slangenburg bei Doetinchem, die<br />
Commanderie van St. Jan in Nijmegen und Landgoed Kasteel Loenen ihre<br />
Tore für Besucher geöffnet. An diese zunächst regionale Initiative haben sich<br />
inzwischen Schlossbesitzer aus anderen Regionen in Deutschland (Sachsen,<br />
Franken, Niedersachsen, Thüringen, Hessen und Mecklenburg-Vorpommern)<br />
angeschlossen.<br />
Zwischenstand 2006: Seit der offiziellen Markteinführung 2005 können<br />
Übernachtungsgäste bereits in mehr als 40 privaten Schlössern in<br />
Deutschland und dem niederländischen Grenzgebiet einkehren. Zudem<br />
wurde 2005 nach dem Vorbild des Schlösservereins in Neuhausen in<br />
Sachsen der Verein Culture & Castles Landesverband Sachsen-Tschechien<br />
e.V gegründet. Nach dem niederrheinischen Vorbild werden hier EU-Projekte<br />
entwickelt.Die Perspektive des Vereins ist glänzend: Culture & Castles erhält<br />
regelmäßig neue Anfragen und verzeichnet seit Kurzem mit Château de<br />
Courtry sogar sein erstes französisches Mitglied. Ein INTERREG IIIA-Projekt<br />
ist im August 2005 in der EUREGIO Gronau gestartet.<br />
Langfristig strebt Culture & Castles die Etablierung eines Europäischen<br />
Instituts mit einer Austauschsplattform für Schlossbesitzer an. Aber auch die<br />
Stärkung der Region gehört nach wie vor zu den erklärten Zielen des<br />
Schlösservereins: Durch die reiche Kulturlandschaft des <strong>Niederrhein</strong>s und<br />
zahlreiche Veranstaltungen, für die die Schlösser selbst die Kulisse sind,<br />
erfahren die niederrheinischen Anwesen eine erfreuliche Belebung. Das<br />
große Potenzial zur Steigerung des Bekanntheitsgrades der Region, das das<br />
vernetzte Arbeiten mit den verschiedenen lokalen Kulturinstitutionen wie<br />
<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V. oder CROSS-ART birgt, haben sowohl der<br />
Schlösserverein als auch der 2005 gegründeten Förderkreis Kultur &<br />
Schlösser e.V. erkannt.<br />
Informationen: Culture & Castles e.V., Grabenstraße 78, D-47546 Kalkar,<br />
Tel.+49 (0)2824-9520-00, Fax: +49 (0)2824-9520-10,<br />
info@culture-castles.de, www.culture-castles.de<br />
CULTURE & CASTLES -<br />
STIJLVOL LOGEREN IN<br />
HISTORISCHE AMBIENCE<br />
Particuliere kastelen openen zich voor toeristen en werken daarmee tegelijkertijd<br />
aan het behoud van het cultuurhistorische huis: dit is de innovatieve<br />
formule van Culture & Castles. Een concept dat het afgelopen jaar<br />
in het kader van de Deutschen Tourismuspreises de Sonderpreis voor ‘internationaliteit’<br />
ontving.<br />
Het Schlösserverein werd vijf jaar geleden aan de Nederrrijn opgericht. Door<br />
de samenwerking van meerdere publieke financierders, alsook de immense<br />
financiële inspanningen van kasteelhouders konden in het kader van een<br />
INTERREG IIIA-project in de Euregio Rijn-Waal monumenten voor toeristen<br />
toegankelijk gemaakt worden. De volgende kastelen, landhuizen en burchten<br />
nodigen u uit voor een vakantie in de grensregio: Schloss Ossenberg in<br />
Rheinber, Burg Vlassrath bij Straelen, Schloss Diersfordt in Wesel, Burg<br />
Boetzelaer bij Kalkar, de Reckenburg in Emmerich, het ‘Belvèdére’ B.C.<br />
Koekoek in Kleve, de zogenaamde ‘Boye’ van Schloss Wissen en Schloss<br />
Hertefeld in Weeze. Aan de Nederlandse kant hebben kasteel Halsaf in<br />
Babberich, kasteel Slangenburg bij Doetinchem, de Commandrie van St.<br />
Jan in Nijmegen en landgoed kasteel Loenen hun torens voor bezoekers<br />
geopend. Bij dit regionale initiatief hebben zich ondertussen kateelhouders<br />
uit andere regio’s in Duitsland (Sachsen, Franken, Niedersachsen,<br />
Thüringen, Hessen en Mecklenburg-Vorpommern) aangesloten.<br />
Tussenstand 2006: Sinds de officiële invoering in de Euromarkt in 2005<br />
kunnen overnachtingsgasten al in meer dan 40 private kastelen in het<br />
Duits-Nederlandse grensgebied verblijven. Daarbovenop werd in 2005 naar<br />
voorbeeld van het Schlösservereins in Neuhausen in Sachsen de vereniging<br />
Culture & Castles Landesverband Sachsen-Tschechien e.V. gesticht. Naar<br />
Nederrijns voorbeeld werden hier EU-projecten ontwikkeld. De perspectieven<br />
van de vereniging zijn glanzend: Culture & Castles ontvangt regelmatig<br />
nieuwe aanvragen en noteerde onlangs Château de Courtry als eerste<br />
Franse lid. Een INTERREG IIIA-project in de EUREGIO Gronau is in augustus<br />
2005 gestart.<br />
Sinds lang streeft Culture & Castles de vestiging van een Europees instituut<br />
met een uitwisselingsplatform voor kasteelhouders na. Maar ook de versterking<br />
van de regio behoort tot de doelen van de kasteelvereniging: door<br />
het rijke cultuurlandschap van de Nederrijn en talrijke manifestaties, waarvoor<br />
de kastelen zelf de locaties zijn, ervaren de Nederrijnse monumenten<br />
een verheugende opleving. Zowel het Schlösserverein als de in 2005<br />
gestichte Förderkreis Kultur & Schlösser e.V. hebben het grote potentieel<br />
van stijging van bekendheid van de regio, dat het netwerk van de verschillende<br />
locale cultuurinstituten zoals <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> of Cross-Art in<br />
zich herbergt, erkent.
CROSSART<br />
ROUTE MODERNE KUNST<br />
von Christian Gänsicke<br />
Am Anfang stand die Idee, man solle den weißen Fleck, der im<br />
Kopf vieler internationaler Kunstliebhaber die Landschaft zwischen dem<br />
Rheinstädtetrio Bonn/Köln/Düsseldorf auf der einen und der niederländischen<br />
Großstadtlandschaft Rotterdam/Den Haag/Amsterdam mit bereits<br />
real vorhandenem Leben füllen. In großer Dichte findet man ja gerade in<br />
dieser Grenzregion des <strong>Niederrhein</strong>s und des angrenzenden niederländischen<br />
Südostens Museen von hoher Qualität. Man überspringt sie so leicht,<br />
fährt von Köln nach Amsterdam oder von Den Haag nach Bonn, nutzt die<br />
links- oder die rechtsrheinische Autobahn und durchquert ein Gebiet, dessen<br />
Orts- und Städtenamen man allenfalls durch die Ausfahrtschilder kennt. Im<br />
Bewusstsein der Bewohner dieser Region spielt schon seit vielen Jahren der<br />
Begriff ‚<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong>’ eine große Rolle, aber anderen ist zum<br />
Beispiel Arnheim eine Stadt, an der die Autobahn nach Deutschland entlang<br />
führt oder ist der <strong>Niederrhein</strong> ein Name auf der Fernseh-Wetterkarte, dessen<br />
Bekanntheitsgrad mit dem der Lausitz und des Emslandes konkurriert.<br />
Die nähere Beschäftigung mit dem Wunsch, hier eine neue<br />
Identität zu stiften, ohne unbedingt Neues schaffen zu müssen, führte zu<br />
der sogar für Insider überraschenden Feststellung, dass sich gerade in dieser<br />
deutsch-niederländischen Region eine Reihe von Museen befinden, die<br />
in ganz entscheidender Hinsicht eine starke Verwandtschaft zeigen.<br />
Es wurde ein gemeinsamer Nenner nicht erfunden,<br />
sondern mit Staunen entdeckt: das Miteinander von Kunst, Natur und<br />
Architektur. CROSSART ist zum Träger eines neuen musealen<br />
Gemeinschaftsprofils geworden. Zehn Museen, vier in den niederländischen<br />
Provinzen Gelderland und Limburg und sechs in Nordrhein-Westfalen, haben<br />
ihre Grenzlage dadurch zu einer zentralen gemacht, dass sie sich einander<br />
zugewandt haben. Sie stellen das Gemeinsame in den Vordergrund.<br />
Kunst, Natur und Architektur bilden die tragenden Säulen des<br />
CROSSART-Projektes, die an den unterschiedlichen zehn Orten eine reiche<br />
Vielfalt individueller Beziehungsgeflechte aufzuweisen haben. Mal hat sich<br />
ein Museum in eine fast wilde Wald- und Sanddünenlandschaft geschmiegt,<br />
mal steht ein stolzes Haus inmitten eines landschaftsbezogenen Parks, mal<br />
schließt es sich an einen Komplex historischer Gärten an, ein anderes Mal<br />
verbindet sich das kunstgefüllte Gehäuse mit einer städtischen Grünanlage<br />
oder fügen sich mehrere Bauten in eine urige Sumpflandschaft ein.<br />
Innen und Außen steuern, oft kaum merklich, die Blicke der<br />
Besucher in einem immer wieder überraschenden Zusammenspiel. Sie<br />
schaffen durch ihr Ineinandergreifen die besondere Atmosphäre, in der in<br />
den CROSSART-Museen die Begegnung mit den Kunstwerken stattfindet.<br />
Mehr Informationen: www.crossart-route-moderne-kunst.com<br />
CROSSART:<br />
ROUTE MODERNE KUNST<br />
SCHÖNE ORTE FÜR DIE SEELE<br />
In het begin ontstond het idee om het grijze gebied, wat het<br />
landschap tussen de Duitse steden Bonn/Köln/Düsseldorf en de<br />
Nederlandse steden Rotterdam/Den Haag/Amsterdam voor veel kunstliefhebbers<br />
is, te vullen met al het aanwezige leven in dit gebied. In grote<br />
dichtheid vindt men juist in deze grensregio van de Nederrijn en zuidoost-<br />
Nederland musea van hoge kwaliteit. Men ziet ze zo snel over het hoofd,<br />
rijdt van Keulen naar Amsterdam of van Den Haag naar Bonn, benut de<br />
snelweg links of rechts van de Rijn en trekt dwars door een gebied waarvan<br />
men de gebieds- en plaatsnamen alleen van de uitritborden kent. In het<br />
bewustzijn van de bewoners van deze regio speelt sinds vele jaren het<br />
begrip ‘cultuurgebied Nederrijn’ een grote rol, maar voor anderen is Arnhem<br />
alleen een stad die aan de snelweg naar Duitsland ligt of is de Nederrijn een<br />
naam op het weerberichtkaart, die qua bekendheid met ‘Lausitz’ of<br />
‘Emslanden’ concurreert.<br />
De nadere bezigheid met als wens hier een nieuwe identiteit te<br />
stichten, zonder persé nieuwe dingen te creëeren, leidde tot de ook voor<br />
insiders verassende conclusie dat zich juist in deze Duits-Nederlandse regio<br />
een reeks aan musea bevindt, die in heel verschillende opzichten een sterke<br />
verwantschap tonen.<br />
De gemeenschappelijke noemer werd niet gezocht,<br />
maar met verbazing ontdekt: het geheel aan kunst, natuur en architectuur.<br />
CROSSART is de drager van een nieuw museaal gemeenschappelijk profiel<br />
geworden. Tien musea, vier in de Nederlandse provincies Gelderland en<br />
Limburg en zes in Noordrijn-Westfalen, hebben hun grensligging tot een<br />
centraal punt gemaakt. Ze stellen het gemeenschappelijke op de voorgrond.<br />
Kunst, natuur en architectuur zijn de dragers van de CROSSARTprojecten,<br />
die op de tien verschillende plekken een rijke veelvoud van individuele<br />
relatienetwerken herbergen. Het ene museum staat in een wild<br />
landschap van bos en duinen gevestigd, het andere als een trots huis temidden<br />
van een landschapspark, één sluit zich bij een complex van historische<br />
tuinen aan, een ander verbindt het kunsthuis met stedelijke groen of voegt<br />
zich met meerdere gebouwen samen in een authentiek moeraslandschap.<br />
Binnen en buiten sturen, vaak nauwelijke merkbaar, de blikken<br />
van de bezoekers dit altijd verassende samenspel. Zij scheppen door het<br />
elkaar overlappen, de bijzondere atmosferen waarin in de CROSSARTmusea<br />
de ontmoeting met de kunstwerken plaatsvindt.
56 VERANSTALTUNGSORTE<br />
ARNHEIM/ARNHEM, MUSEUM VOOR MODERNE<br />
KUNST<br />
Einst traf sich an dieser Stelle der vornehme Club ehemaliger<br />
Zuckerrohrplantagenbesitzer. 1873 wurde dort nach dem Entwurf von<br />
Cornelis Outshoorn ein Museum errichtet. Grundstock der Kunstsammlung<br />
des Museums ist die Stiftung 1897 von Alexander Verhuell. Seit den<br />
1920er Jahren pflegt das Museum die klassische Moderne und zeitgenössische<br />
Kunst. Das Museum wurde im 20. Jahrhundert mehrfach umgebaut<br />
und erweitert. Besonders bemerkenswert sind Kuppelsaal, Rheinsaal und<br />
Gartensaal für verschiedene Feste und Konzerte.<br />
Museum voor Moderne Kunst Arnhem<br />
Utrechtseweg 87 - 6812 AA Arnhem NL<br />
www.mmkarnhem.nl<br />
ARNHEM, MUSEUM VOOR DE MODERNE KUNST<br />
Ooit vond op deze plek de belangrijke club van toenmalige suikerrietplantagebezitters<br />
plaats. In 1873 werd hier naar ontwerp van Cornelis<br />
Outshoorn een museum opgericht. De basis van de kunstverzameling van<br />
het museum wordt gevormd door de schenking in 1897 door Alexander<br />
Verhuell. Sinds 1920 beslaat het museum de klassiek moderne en hedendaagse<br />
kunst. Het museum werd in de 20e eeuw meerdere malen verbouwd<br />
en uitgebouwd. Vooral opmerkelijk zijn de koepelzaal, de Rijnzaal<br />
en de tuinzaal voor verscheidene feesten en concerten.<br />
Museum voor Moderde Kunst Arnhem<br />
Utrechtseweg 87 – 6812 AA Arnhem<br />
www.mmkarnhem.nl<br />
BEDBURG-HAU, MUSEUM SCHLOSS MOYLAND<br />
Das in seinen Ursprüngen mittelalterliche Wasserschloss wurde im ausgehenden<br />
17. Jahrhundert im barocken Stil verändert und erweitert. 1740,<br />
als es im Besitz der preußischen Krone war, trafen sich dort Friedrich der<br />
Große und Voltaire zum ersten Mal. Neuer Schlossherr wurde 1766 die<br />
Familie von Steengracht, die auch den Umbau ab 1854 veranlasste. Der<br />
Kölner Dombaumeister Ernst Friedrich Zwirner gestaltete das Schloss im<br />
neugotischen Stil. Nach Besitzerwechseln und jahrzehntelangem Verfall<br />
begann das Land NRW 1987 mit ersten Restaurierungen, bis schließlich das<br />
Schloss am 24. Mai 1997 als Museum wieder eröffnet wurde. Es beherbergt<br />
heute die Sammlung der Brüder van der Grinten, in der Mehrzahl<br />
Werke von Joseph Beuys. Das Schloss ist von weitläufigen Gartenanlagen<br />
umgeben, Ausflugziel für viele Besucher von nah und fern.<br />
Stiftung Museum Schloss Moyland<br />
Am Schloss 4 - D-47551 Bedburg-Hau<br />
www.moyland.de<br />
BEDBURG-HAU, MUSEUM SCHLOSS MOYLAND<br />
Het van oorsprong middeleeuwse Slot werd aan het eind van de 17e eeuw<br />
gewijzigd en uitgebouwd. In 1740, toen het in bezit van het Pruisische hof<br />
was, hebben Friedrich de Grote en Voltaire elkaar hier voor de eerste keer<br />
ontmoet. De familie Von Steengracht werd in 1766 de nieuwe slotmeester<br />
en zij hebben ook de verbouwing vanaf 1854 in gang gezet. De Keulse<br />
Dombouwmeester Ernst Friedrich Zwirner richtte het kasteel in in nieuwgotische<br />
stijl. Na enkele wisselingen van eigenaar en na decennia lang verval,<br />
begon het Land NRW in 1987 met de eerste restauraties. Uiteindelijk is het<br />
slot op 24 mei 1997 als museum geopend. Vandaag de dag herbergt het<br />
museum de verzameling van de gebroeders Van der Grinten, voornamelijk<br />
werken van Joseph Beuys. Het slot wordt omringd door uitgebreid aangelegde<br />
tuinen, welke een uitstapje vormen voor de vele bezoekers, die van<br />
heinde en verre komen.<br />
Stiftung Museum Schloss Moyland<br />
Am Schloss 4- - D-47551 Bedburg-Hau –<br />
www.moyland.de
DORMAGEN, BASILIKA DES KLOSTERS<br />
KNECHTSTEDEN<br />
Wunderschön in der Landschaft gelegen ist die Basilika von Kloster<br />
Knechtsteden. Die Dreiturmgruppe der auf einer leichten Anhöhe<br />
gelegenen romanischen Kirche ist schon von weitem zu sehen.<br />
Von nahem besehen entpuppt sich die Klosterkirche als eine der<br />
bedeutendsten Sakralbauten am mittleren <strong>Niederrhein</strong>. Die Kirche<br />
wurde 1138-1162 als romanische Gewölbebasilika mit<br />
Doppelchor errichtet. Im Inneren ist der bauliche Zustand des 12.<br />
Jahrhunderts erhalten geblieben. Die Kirche, eine der letzten<br />
Doppelchoranlagen des 12. Jahrhunderts, kann sich mit Maria<br />
Laach und Brauweiler vergleichen. Besonders bemerkenswert ist<br />
die romanische Ausmalung der Westapsis mit Christus in der<br />
Mandorla und im Kreis seiner Apostel.<br />
Missionshaus Knechtsteden - 41540 Dormagen<br />
www.knechtsteden.de<br />
DORMAGEN, BASILIKA DES KLOSTERS KNECHTSTEDEN<br />
De Basilika von Kloster Knechtsteden is prachtig gelegen in het omringende<br />
landschap. De drie torens van de op lichte verhoging gelegen romaanse<br />
kerk zijn al van ver te zien. Van dichtbij ontpopt de Klosterkirsche zich<br />
als één van de belangrijkste heilige gebouwen aan de midden-Nederrijn.<br />
De kerk werd opgericht in 1138 tot 1162 als romaanse gewelfbasiliek<br />
met dubbelkoor. Van binnen is de bouwtoestand van de 12 e eeuw<br />
bewaard gebleven. De kerk, één van de laatse gebouwen met een dubbelkoor<br />
uit de 12 e eeuw, kan zich meten met Maria Laach en Brauweiler.<br />
Bijzonder opvallend is de romaanse schildering van de Westabsis met<br />
Christus in de Mardola en in een kring daaromheen zijn apostelen.<br />
Missionshaus Knechtsteden – 41540 Dormagen<br />
www.knechtsteden.de<br />
VERANSTALTUNGSORTE<br />
DUISBURG, WILHELM-LEHMBRUCK-MUSEUM<br />
Das Wilhelm-Lehmbruck-Museum ist heute allein architektonisch immer<br />
noch eines der maßgeblichen Museumsbauten der 1960-er Jahre in<br />
Deutschland. Errichtet wurde es 1959 bis 1964, entworfen von Manfred<br />
Lehmbruck, dem Sohn Wilhelm Lehmbrucks.<br />
Wilhelm Lehmbruck, 1881 in einer Duisburger Bergmannsfamilie geboren,<br />
studierte an der Düsseldorfer Kunstakademie und ging 1910 nach Paris, wo<br />
er Matisse, Derain, Modigliani und Brancusi kennen lernte. Seine<br />
Bronzeskulptur „Die Knieende“ von 1911 wurde 1913 auf der legendären<br />
Armory-Show in New York ausgestellt. Lehmbruck starb 1919 in Berlin. Im<br />
„Dritten Reich“ verteidigte die Witwe Anita Lehmbruck das als „entartet“<br />
verfemte Werk ihres Mannes. Der größte Teil seines Schaffens konnte im<br />
Duisburger Wilhelm-Lehmbruch-Museum an der Düsseldorfer Straße<br />
bewahrt und bis heute ausgestellt werden.<br />
Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum<br />
Friedrich-Wilhelm-Straße 40 - 47049 Duisburg<br />
www.lehmbruckmuseum.de<br />
DUISBURG, WILHELM-LEHMBRUCK-MUSEUM<br />
Het Wilhelm-Lehmbruck museum is tegenwoordig alleen architectonisch al<br />
één van de belangrijkste museumgebouwen uit de 60’er jaren in<br />
Duitsland. Het museum is gebouwd in 1959 tot 1964 en ontworpen door<br />
Manfred Lehmbruck, zoon van Wilhem Lehmbruck.<br />
Wilhelm Lehmbruck, in 1881 geboren in een Duisburgse mijnwerkersfamilie,<br />
studeerde aan de Düsseldorfse Kunstacademie en ging in 1910 naar<br />
Parijs, waar hij Matisse, Derain, Modigliani en Brancusi ontmoette. Zijn<br />
bronssculptuur ‘Die Knieende’ uit 1911 werd in 1913 op de legendarische<br />
Armory-show in New York tentoongesteld. Lehmbruck stierf in 1919 in<br />
Berlijn. In het ‘Dritten Reich’ verdedigde de weduwe Anita Lehmbruck het<br />
ontvreemde werk van haar man. Het grootste gedeelte van zijn scheppingen<br />
werd in het Duisburgse Wilhelm-Lehmbruck-Museum aan de<br />
Düsseldorfer Strasse bewaard en wordt tot op de dag van vandaag tentoongesteld.<br />
Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum<br />
Friedrich-Wilhelm-Strasse 40 – 47049 Duisburg<br />
www.lehmbruckmuseum.de
58 VERANSTALTUNGSORTE<br />
GREVENBROICH, KLOSTER LANGWADEN<br />
Ein schönes Ausflugziel in der Erft-Niederung ist das Kloster Langwaden. Die<br />
heutige dreiflüglige Backsteinanlage stammt aus der ersten Hälfte des 18.<br />
Jahrhunderts. An Ort und Stelle war um 1145 ein Prämonstratenser-<br />
Nonnenkloster gegründet worden, das 1802 von der Franzosen während<br />
ihrer Besatzungszeit des linksrheinischen Rheinlandes aufgelöst wurde.<br />
Marschall Maison ließ die Klosteranlage zu einem Sommersitz umbauen.<br />
Erst 1964 wurde Langwaden wieder Kloster, als die aus dem böhmischen<br />
Osek vertriebenen Zisterzienser-Mönche dort eine neue Bleibe fanden.<br />
Heute ist das Kloster eine beliebte Begegnungsstätte – bis hin zu Lesungen<br />
und Biergarten mit Klosterbier von der Donau.<br />
Kloster Langwaden - 41516 Grevenbroich<br />
www.klosterlangwaden.de<br />
GREVENBROICH, KLOSTER LANGWADEN<br />
Een mooi uitstapje in het Erfter dal is het klooster Langwaden. De drie bakstenen<br />
vleugels van vandaag stammen uit de eerste helft van de 18 e eeuw.<br />
Op deze plek werd rond 1145 een Premonstratenser-nonnenklooster<br />
gesticht, dat door de Fransen tijdens hun bezetting van de Linksrijnse<br />
Rijnlanden in 1802 leeggeroofd werd. Marschall Maison liet het kloostergebouw<br />
tot een zomeroord ombouwen. Pas in 1964 werd Langwaden weer<br />
een klooster, toen de uit de bohemische Osek verdreven Cisterciënzers hier<br />
een nieuwe verblijfsplaats vonden. Vandaag de dag is het klooster een<br />
geliefde ontmoetingsplaats – voor lezingen en de ‘biergarten’ met kloosterbier<br />
van de Donau.<br />
Kloster Langwaden – 41516 Grevenbroich<br />
www.klosterlangwaden.de<br />
HAMMINKELN, SCHLOSS RINGENBERG<br />
Um 1223 bauten die Herren von Dingden im sumpfigen Gelände des<br />
Isselbruchs im Dreiländereck zwischen den Territorien des Bischofs von<br />
Münster, des Erzbischofs von Köln und des Herzogs von Kleve ein festes<br />
Burghaus. 1329 warben sie vier Niederländer als Fachleute für Trockenlegung<br />
an, die mit ihren Familien nach Ringenberg übersiedelten. Die<br />
Kolonisten legten Gräben und Wälle an, die noch heute die Struktur des<br />
Dorfes bestimmen. Als Gegenleistung für ihre Arbeit erhielten sie Land sowie<br />
eine eigene Gerichtsbarkeit und Verwaltung. Von 1350 bis 1620 war<br />
Ringenberg eine Amtsburg des Herzogtums Kleve. In der Zeit des<br />
Dreißigjährigen Krieges ist die Burg bis auf ihre Grundmauern zerstört worden.<br />
1648 erhielt der Oberst Jacob von Spaen für seine Verdienste Ringenberg<br />
als Mannslehen. Zusammen mit seinen Brüdern Alexander und Bernhard I.<br />
baute er auf den Resten der alten Wehrburg das heutige Schloss im schlichten<br />
Stil des niederländischen Barock wieder auf. Seit dem Jahr 1979 beherbergt<br />
die Anlage ein Atelier- und Ausstellungszentrum für zeitgenössische<br />
Kunst, ein Restaurant und das Standesamt der Stadt Hamminkeln.<br />
Schloss Ringenberg<br />
Schlossstraße 8 - D-46499 Hamminkeln<br />
www.schloss-ringenberg.de<br />
HAMMINKELN, SCHLOSS RINGENBERG<br />
Rond 1223 bouwden de Herren von Dingden in het moerasachtige gebied<br />
van de Isselbruch op het drielandenpunt tussen de terretoria van de<br />
Bisschop van Münster, de aardbisschop van Keulen en de Hertog van Kleve,<br />
een groot Burghaus. In 1329 namen ze vier Nederlandse vaklieden aan<br />
voor het droogmalen, die met hun families naar Ringenberg verhuisden. De<br />
kolonisten legden greppels en wallen aan, die vandaag nog de structuur<br />
van het dorp bepalen. Als tegenprestatie voor hun arbeid ontvingen zij land<br />
en de eigen recht- en bestuurscompetentie. Van 1350 tot 1620 was<br />
Ringenberg het officiële kasteel van het Hertogdom Kleve. Tijdens de dertigjarige<br />
oorlog is het kasteel tot op haar steunmuren verwoest. In 1648<br />
ontving de kolonel Jacob von Spaen voor zijn verdiensten Ringenberg in<br />
bruikleen. Samen met zijn broers Alexander en Bernard I bouwde hij op de<br />
resten van de oude burcht het huidige kasteel weer op in de eenvoudige<br />
stijl van de Nederlandse barok. Sinds 1979 herbergt het gebouw een atelier-<br />
en tentoonstellingscentrum voor hedendaagse kunst, een restaurant en<br />
de burgelijke stand van het gemeentehuis van Hamminkeln.<br />
Schloss Ringenberg<br />
Schlossstrasse 8 – D46499 Hamminklen<br />
www.schloss-ringenberg.de
HUIS BERGH, ‘S-HEERENBERG<br />
Deutsche und niederländische Geschichte im Grenzgebiet nahe Emmerich:<br />
Die größte Wasserburg der Niederlande spielte eine wichtige Rolle, als die<br />
Grafen van den Bergh im Achtzigjährigen Krieg der nördlichen Niederlande<br />
1568 bis 1648 gegen die Spanier kämpften. Das Kastell gehörte aber<br />
ebenso 200 Jahre zum Geschlecht Hohenzollern-Sigmaringen. Heute verwaltet<br />
eine Stiftung die Burg und ihre mittelalterlichen Kunstschätze.<br />
Stichting Huis Bergh<br />
Hof van Bergh 8 - Postbus 155 - 7040 AD 's-Heerenberg<br />
www.huisbergh.nl<br />
HUIS BERGH, ’S-HEERENBERG<br />
Duitse en Nederlandse geschiedenis in het grensgebied nabij Emmerich: het<br />
grootste kasteel van Nederland speelde een belangrijke rol toen de Grafen<br />
van den Bergh in de tachtigjarige oorlog in 1568 tot 1648 in de noordelijke<br />
Nederlanden tegen de Spanjaarden vochten. Het kasteel behoorde ook<br />
200 jaar tot het geslacht Hohenzollern-Sigmaringen.<br />
Tegenwoordig beheert een stichting het kasteel en zijn middeleeuwse<br />
kunstschatten.<br />
Stichting Huis Bergh<br />
Hof van Bergh 8 – postbus 155 – 7040 AD ’s-Heerenberg<br />
www.huisbergh.nl<br />
VERANSTALTUNGSORTE<br />
JÜCHEN, SCHLOSS DYCK<br />
Eine wahre Perle am <strong>Niederrhein</strong> ist das alte Wasserschloss Dyck inmitten<br />
eines prächtigen englischen Gartens. Das zeigte zuletzt wieder die<br />
Gartenschau Euroga 2002. Die Herren von Dyck, erstmals Ende des 11.<br />
Jahrhunderts urkundlich erwähnt, behaupteten sich zwischen Kurköln,<br />
Jülich und Geldern. 1394 übernahmen die Grafen von Reifferscheidt aus der<br />
Eifel die Herrschaft der ausgestorbenen Herren von Dyck. 1455 kamen die<br />
Grafen von Niedersalm dazu. 1656 bis 1667 wurde die mittelalterliche<br />
Wasserburg in ein großzügiges Schloss im Stil der Spätrenaissance umgebaut.<br />
1804 wurde die Adelsfamilie in den Fürstenstand erhoben. Fürst<br />
Joseph zu Salm-Reifferscheidt-Dyck, zugleich Botaniker, ließ nach den<br />
Entwürfen des schottischen Landschaftsgärtners Thomas Blakey einen englischen<br />
Garten mit vielen exotischen Pflanzen anlegen. Das Schloss wird<br />
heute von einer öffentlichen Stiftung betrieben.<br />
Stiftung Schloss Dyck - 41363 Jüchen<br />
www.stiftung-schloss-dyck.de<br />
JÜCHEN, SCHLOSS DYCK<br />
Een ware parel aan de Nederrijn is het oude Wasserschloss Dyck temidden<br />
van een prachtige Engelse tuin. Dat liet het tuinfestival Euroga 2002 ons<br />
ook weer zien. De Herren von Dyck, voor het eerst in het einde van de 11 e<br />
eeuw schriftelijk vermeld, domineerden tussen Kurköln, Jülich en Geldern.<br />
In 1394 namen de Grafen von Reifferscheidt uit de Eifel de heerschappij<br />
van de uitgestorven Herren von Dyck over. In 1455 kwamen de Grafen von<br />
Niedersalm daarbij. Van 1656 tot 1667 werd de middeleeuwse burcht<br />
omgebouwd tot een reusachtig kasteel in laat-renaissance stijl. In 1804<br />
werd de adellijke familie in de vorstenstand verheven. Vorst Joseph zu<br />
Salm-Reifferscheidt-Dyk, tevens botaniker, liet naar ontwerp van de Schotse<br />
landschapsarchitect Thomas Blakey een Engelse tuin met veel exotische<br />
planten aanleggen. Het kasteel wordt tegenwoordig door een openbare<br />
stichting geleid.<br />
Stiftung Schloss Dyck – 41363 Jüchen<br />
www.stiftung-schloss-dyck.de
60 VERANSTALTUNGSORTE<br />
KALKAR-APPELDORN, BURG BOETZELAER<br />
Eingerahmt von einer idyllischen Parklandschaft mit dem Boetzelaerer Meer<br />
liegt die Burg Boetzelaer. Von der einstigen Ritterfestung sind noch<br />
Grundfeste aus dem 13. Jahrhundert erhalten. Boetzelaer gehört damit zu<br />
den ältesten Burgen am <strong>Niederrhein</strong>. Nach vielen Besitzerwechseln wurde<br />
die Burg Anfang des 19. Jahrhunderts von der Familie Gülcher erworben.<br />
Durch Abbrüche verkleinerte sie die Burg auf ihren heutigen Umfang. Seit<br />
1950 wurde lediglich die Vorburg als Wohnhaus genutzt - während die<br />
eigentliche Burg mehr und mehr verfiel. Erst 1978, nachdem der heutige<br />
Eigentümer, Freiherr Maximilian von Wendt, die Burg gekauft hatte,<br />
begann die umfangreiche Sanierung. Die Originalsubstanz blieb weitgehend<br />
gewahrt, moderne Bauteile hinzugefügt. So verbindet die neue Glas-<br />
Vorderfront nach der Renovierung Mittelalter und 21. Jahrhundert. Für diese<br />
Leistung wurde der Burgherr 2003 mit dem Stiftungspreis der Deutschen<br />
Burgenvereinigung ausgezeichnet.<br />
Burg Boetzelaer e.V.<br />
Reeser Str. 247 -- 47546 Kalkar-Appeldorn<br />
www.burgboetzelaer.de<br />
KALKAR-APPELDORN, BURG BOETZELAER<br />
Omringd door een idyllisch parklandschap met het Boetzelaerer meer, ligt<br />
het kasteel Boetzelaer. Van de vroegere riddervesting zijn nog de grondvesten<br />
uit de 13 e eeuw behouden gebleven. Boetzelaer behoort daarmee tot<br />
het oudste kasteel aan de Nederrijn. Na veel wisselingen van eigennaren,<br />
werd de burcht aan het begin van de 19 e eeuw door de familie Gülcher verworven.<br />
Door middel van sloop verkleinden zij het kasteel tot de huidige<br />
grootte. Sinds 1950 werd enkel het voorkasteel als woonruimte gebruikt –<br />
terwijl de eigenlijke burcht meer en meer in vervalling raakte. Pas in 1978,<br />
naardat de huidige eigenaar, Freiherr Maximilian von Wendt, de burch kocht,<br />
begon de omvangrijke sanering. De authentieke grondvesting bleef grotendeels<br />
gewaarborgd en moderne bouwconstructies werden toegevoegd. Zo<br />
verbindt het nieuwe glazen aanzicht na de renovering de middeleeuwen met<br />
de 21 e eeuw. Voor deze prestatie werd de kasteelheer in 2003 met de<br />
‘Stiftungpreis der Deutschen Burgenvereinigung’ beloond.<br />
Burg Boetzelaer e.V.<br />
Reeser Str. 247 – 47546 Kalkar<br />
www.kalkar.de<br />
KALKAR, DOMINIKANER BONGERT<br />
Mitten im historischen Stadtkern mit seinen schmucken Giebelhäusern aus<br />
dem 16. und 17. Jahrhundert ist der Garten des ehemaligen Klosters aus<br />
dem 15. Jahrhundert versteckt. Die mittelalterliche Mauer umgrenzt heute<br />
noch Fischteich und Streuobstwiese.<br />
Dominikaner Bongert<br />
Grabenstraße - 47546 Kalkar<br />
www.kalkar.de<br />
KALKAR, DOMINIKANER BONGERT<br />
Midden in de historische stadskern met zijn sierlijke gevels uit de 16de en<br />
17de eeuw ligt de tuin van het voormalige klooster uit de 15de eeuw<br />
verscholen. De middeleeuwse muur omgrenst nog altijd de oude vijver en<br />
de fruitgaard.<br />
Dominikaner Bongert<br />
Grabenstraße - 47546 Kalkar<br />
www.kalkar.de
KALKAR, ST. NICOLAI<br />
St. Nicolai ist die größte dreischiffige Hallenkirche, die am <strong>Niederrhein</strong><br />
erbaut wurde. Johann Warenberg, Baumeister aus Kleve, hat sie 1409 bis<br />
1450 errichtet, parallel dazu von 1436 bis 1445 das Rathaus. Die Kirche<br />
besticht nicht nur durch ihre Architektur, sondern auch durch ihre reiche<br />
Ausgestaltung mit Schnitzaltären, Gemälden und Skulpturen. Von den<br />
ursprünglich 15 Schnitzaltären sind heute noch neun erhalten. Der<br />
Hochaltar, um 1489 begonnen, ist in seinen über 200 geschnitzten Figuren<br />
ein Meisterwerk der Spätgotik. Die gesamte Kirche gehört zu den herausragenden<br />
Baudenkmälern des Rheinlandes. Auch zeitgenössische Künstler wie<br />
Erwin Heerich mit seinem Altar und Karl-Martin Hartmann mit den neuen<br />
Glasfenstern haben sich in St. Nicolai verewigt.<br />
Kath. Kirchengemeinde St. Nicolai Kalkar<br />
Jan-Joest-Straße 6 - 47546 Kalkar<br />
www.stnicolai.de<br />
KALKAR, ST. NICOLAI<br />
St. Nicolai is de grootste hallenkerk met drie schepen die aan de voet van<br />
de Nederrijn werd gebouwd. Johann Warenberg, bouwmeester uit Kleve,<br />
heeft haar van 1409 tot 1450 gebouwd en parallel daaraan van 1436 tot<br />
1445 het gemeentehuis. De kerk valt niet alleen op door haar architectuur,<br />
maar ook door haar rijke bezetting met houtgesneden altaren, beschilderingen<br />
en sculpturen. Van de oorspronkelijk 15 gesneden altaren zijn er vandaag<br />
nog slechts negen over. Het hoogaltaar, waarmee begonnen is rond<br />
1489, is met zijn meer dan 200 gesneden figuren een meesterwerk uit de<br />
late gotiek. De gehele kerk behoort tot meest vooraanstaande bouwmonumenten<br />
van het Rijnland. Ook hedendaagse kunstenaars als Erwin Heerich<br />
met zijn altaar en Karl-Martin Hartmann met de nieuwe glas-in-lood ramen<br />
hebben zich in de St. Nicolai vereeuwigd.<br />
Kath. Kirchengemeinde St. Nicolai Kalkar<br />
Jan-Joest-Strasse 6 – 47546 Kalkar<br />
www.stnicolai.de<br />
VERANSTALTUNGSORTE<br />
KAMP-LINTFORT, KLOSTER KAMP<br />
Mönche aus Lothringen gründeten auf einer unbewohnten Anhöhe 1123<br />
ein Kloster. Von diesem ersten Zisterzienserkloster auf deutschem Boden<br />
ging eine Vielzahl von Klosterneugründungen aus – rund 100 bis zur<br />
Ostsee. Schnell wurde das Kloster zum kulturellen Mittelpunkt am<br />
<strong>Niederrhein</strong>. Seit seiner Gründung wurde das Kloster dreimal zerstört. Nach<br />
seiner Wiedererrichtung 1683 erlebte es seine Hoch-Zeit, bis es 1802 durch<br />
die Säkularisation der Franzosen aufgelöst wurde. Durch den Terrassengarten<br />
erhielt das Kloster Kamp den Namen Sanssouci am <strong>Niederrhein</strong>. Der<br />
1740 eingerichtete Garten wurde erst ab 1980 nach alten Plänen wieder<br />
errichtet.<br />
Kloster Kamp<br />
Abteiplatz - D-47475 Kamp-Lintfort<br />
www.kloster-kamp.de<br />
KAMP-LINFORT, KLOSTER KAMP<br />
Monniken uit Lothringen stichtten op een onbewoonde heuvel in 1123 een<br />
klooster. Van deze eerste Cisterciënzerklooster op Duitse bodem ging een<br />
veelvoud aan nieuwe kloosterstichtingen uit – ca. 100 tot de Oostzee. Al<br />
snel werd het klooster het culturele middelpunt aan de Nederrijn. Sinds zijn<br />
oprichting werd het klooster drie keer verwoest. Na zijn wederopbouw in<br />
1683 beleefde het zijn gouden tijd, tot het in 1802 door de secularisatie<br />
van de Fransen werd leeggehaald. Door de terrastuin behield het kloosterkamp<br />
de naam ‘Sanssouci aan de Nederrijn’. De in 1740 aangelegde tuin<br />
werd pas in 1980 naar oude plattegronden aangelegd.<br />
Kloster Kamp<br />
Abteiplatz – D47475 Kamp-Linfort<br />
www.kloster-kamp.de
62 VERANSTALTUNGSORTE<br />
KEMPEN, FRANZISKANERKLOSTER<br />
Kempen, der Heimatstadt des Kirchenlehrers Thomas von Kempen, war das<br />
nördliche Kölner Bollwerk gegen das Herzogtum Kleve-Berg. Das ehemalige<br />
Franziskanerkloster von 1627 bis 1631 wurde 1746/47 im Barockstil<br />
renoviert. In der Franzosenzeit wurde es 1802 geschlossen. 1912 wurde<br />
im ehemaligen Kloster das Städtische Kramer-Museum eröffnet. In der<br />
Klosterkirche, den Kreuzgängen sowie im imposanten Rokokosaal mit seiner<br />
kostbaren Stuckdecke werden regelmäßig Konzerte gegeben.<br />
Kulturforum Franziskanerkloster Innenhof<br />
Burgstraße 19 - 47906 Kempen<br />
www.kempen.de<br />
KEVELAER, MARIENBASILIKA<br />
Die neugotische Basilika ist ein Kind des 19. Jahrhunderts. Um dem<br />
Andrang der Wallfahrer gerecht zu werden, wurde 1858 bis 1864 diese<br />
Marienkirche errichtet. Sie wurde von Friedrich Stummel und seinen<br />
Schülern mit Bildern aus dem Leben Mariens ausgemalt. Die Orgel ist heute<br />
noch eine der größten Kirchenorgeln Deutschlands.<br />
Basilikamusik Kevelaer<br />
Am Kapellenplatz 35 - 47623 Kevelaer<br />
www.basilikamusik-kevelaer.de<br />
KEMPEN, FRANZISKANERKLOSTER<br />
Kempen, de geboortestad van de kerkleermeester Thomas von Kempen,<br />
was het noordelijke Keulse bolwerk tegen het hertogdom Kleve-Berg. Het<br />
voormalige Franciscaanse klooster van 1627 tot 1631 werd in 1746/47<br />
in barokstijl gerenoveerd. In de tijd van de Fransen werd het in 1802 gesloten.<br />
In 1912 werd in het voormalige klooster het stedelijke Kramer-museum<br />
geopend. In de kloosterkerk, zowel in de kloostergang als in de imposante<br />
rococo-zaal met zijn kostbaar pleisterwerk-plafond, worden regelmatig<br />
concerten gegeven.<br />
Kulturforum Franziskanerkloster Innenhof –<br />
Burgstrasse 19 – 47906 Kempen<br />
www.kempen.de<br />
KEVELAER, MARIENBASILIKA<br />
De nieuwgotische basiliek is een kind van de 19e eeuw. Om te voldoen aan<br />
de behoefte van de pelgrims, werd in 1858 tot 1864 deze Maria-kerk<br />
opgericht. Ze werd door Friedrich Stummel en zijn leerlingen beschilderd<br />
met afbeeldingen over het leven van Maria. Het orgel is ook vandaag nog<br />
één van de grootste kerkorgels van Duitsland.<br />
Basilikamuzik Kevelaer<br />
Am Kapellenplatz 35 – 47623 Kevelaer<br />
www.basilikamusik-kevelaer.de<br />
KLEVE, MUSEUM KURHAUS KLEVE<br />
Inmitten einer barocken Gartenanlage steht das ehemalige Klever Kurhaus.<br />
Nachdem 1742 eine Heilquelle nutzbar gemacht wurde, entwickelte sich Kleve<br />
vor allem für Gäste aus den Niederlanden zu einer barocken Badestadt. Im<br />
restaurierten Kurhaus ist heute ein Museum beherbergt, das seinen<br />
Schwerpunkt auf Ewald Mataré und seine wichtigsten Schüler an der<br />
Düsseldorfer Kunstakademie – Joseph Beuys und Erwin Heerich – gesetzt hat.<br />
In Wechselausstellungen werden die Arbeiten zeitgenössischer Künstler dazu in<br />
Verbindung gesetzt.<br />
MUSEUM Kurhaus Kleve -<br />
Tiergartenstraße 41 - D-47533 Kleve<br />
www.museumkurhaus.de<br />
KLEVE, MUSEUM KURHAUS KLEVE<br />
Temidden van een barokke tuin staat het voormalige Klever Kurhaus. Nadat<br />
in 1742 een geneeskrachtige bron voor gebruik werd klaargemaakt, ontwikkelde<br />
Kleve zich vooral voor gasten uit Nederland tot een barok kuuroord.<br />
In het gerestaureerde Kurhaus is tegenwoordig een museum geherbergd,<br />
met als basiscollectie Ewald Mataré en zijn belangrijkste studenten<br />
aan de kunstacademie van Düsseldorf – Joseph Beuys en Erwin Heerich. In<br />
wisseltentoonstellingen vindt er een uitwisseling plaats tussen deze werken<br />
en de werken van hedendaagse kunstenaars.<br />
Museum Kurhaus Kleve<br />
Tiergartenstrasse 41 – D-47533 Kleve<br />
www.museumkurhaus.de
KLEVE, STIFTSKIRCHE<br />
An der Stelle einer romanischen Kirche wurde 1341 mit dem jetzigen Bau<br />
begonnen. 15 Jahre später wurde der Chor der Stiftskirche geweiht. Nach<br />
der Säkularisierung wurde die Kirche Propsteikirche Mariä Himmelfahrt. Da<br />
die Klever Baumeister und Steinmetze zeitgleich auch in Xanten arbeiteten,<br />
weist die ehemalige spätgotische Stiftskirche allerlei Parallelen zum<br />
Xantener Dom auf. Vor der Kirche befindet sich Ewald Matarés Denkmal für<br />
die Gefallenen. Es wurde im Dritten Reich zerstört, konnte aber nach dem<br />
Krieg rekonstruiert werden.<br />
Kath. Kirchengemeinde St. Mariä Himmelfahrt<br />
Kapitelstrasse 10 - 47533 Kleve<br />
www.kleverkimu.de<br />
KLEVE, STIFTKIRCHE<br />
Op de plek van een romaanse kerk werd in 1341 met de huidige bouw<br />
begonnen. 15 jaar later werd het koor van de kerk gewijd. Na de secularisatie<br />
werd de kerk ‘Propsteikirche Maria Himmelfahrt’. Aangezien de<br />
Kleefse bouwmeesters en steenhouwers tegelijkertijd ook in Xanten werkten,<br />
zijn er in de laatgotische kerk allerlei paralellen met de Dom van<br />
Xanten aan te wijzen. Voor de kerk staat het Ewald Matarès monument<br />
voor de gevallenen. Deze werd in het derde rijk verwoest, maar kon na de<br />
oorlog gerestaureerd worden.<br />
Kath. Kirchengemeinde St. Mariä Himmelfahrt<br />
Kapitelstrasse 10 – D-47533 Kleve<br />
www.kleverkimu.de<br />
VERANSTALTUNGSORTE<br />
KRANENBURG, STIFTSKIRCHE ST. PETER UND PAUL<br />
Im deutsch-niederländischen Grenzgebiet zeugt auch die Stifts- und<br />
Wallfahrtskirche St. Peter und Paul von der engen Nachbarschaft. Erbaut<br />
hat diese eindrucksvolle spätgotische Kirche Gisbert Schairt, der auch die<br />
Stevenskerk in Nimwegen entwarf. Der Hochaltar der 1436 geweihten<br />
Kirche gehört zur Antwerpener Schule.<br />
Kath. Pfarramt St. Peter und Paul<br />
Kirchplatz 1 - 47559 Kranenburg<br />
www.kranenburger-seite.de<br />
KREFELD, BURG LINN<br />
Der gesamte alte Linner Ortskern steht seit 1987 unter Denkmalschutz.<br />
Nicht nur zum Flachsmarkt an Pfingsten lockt Linn tausende Besucher an.<br />
Die Burg Linn stammt in ihren ältesten Teilen aus der Zeit um 1200. Die<br />
Burg wurde im 14. Jahrhundert zu einer sechsflügligen Anlage ausgebaut,<br />
in den Wirren des spanischen Erbfolgekrieges wurde sie 1702 zerstört. Die<br />
Stadt Krefeld erwarb die Ruine 1926 und restaurierte sie. Sie enthält heute<br />
ein Museum und ist imposante Kulisse für Veranstaltungen.<br />
Museum Burg Linn<br />
Rheinbabenstrasse 85 - 47809 Krefeld<br />
KRANENBURG, STIFTKIRCHE ST. PETER UND PAUL<br />
In het Duits-Nederlandse grensgebied laat ook de bedevaartskerk St.<br />
Peter en Paul een nauwe verwandschap zien. Gisbert Schairt heeft deze<br />
indrukwekkende laat-gotische kerk ontworpen, alsmede de Stevenskerk in<br />
Nijmegen. Het hoogaltaar van de in 1436 gewijde kerk behoort tot de<br />
Antwerpse school.<br />
Kath. Pfarramt St. Peter und Paul<br />
Kirchplatz 1 – 47559 Kranenburg<br />
www.kranenburger-seite.de<br />
KREFELD, BURG LINN<br />
De gehele dorpskern van Linn staat sinds 1987 onder monumentenbeheer.<br />
Niet alleen tijdens de grote markt met Pinksteren lokt de stad Linn<br />
duizenden bezoekers. De oudste gedeelten van kasteel Linn stammen uit<br />
1200. Het kasteel werd in de 14e eeuw uitgebouwd tot zes vleugels,<br />
maar tijdens de Spaanse Successieoorlog in 1702 verwoest. De stad<br />
Krefeld verwierf de ruïne in 1926 en restaureerde haar. Ze bevat tegenwoordig<br />
een museum.<br />
Museum Brug Linn<br />
Rheinbabenstrasse 85 – 47809 Krefeld
64 VERANSTALTUNGSORTE<br />
MOERS, SCHLOSS<br />
Die ehemalige Wasserburg des Grafen von Moers steht in unmittelbarer<br />
Nähe zur Altstadt und zum Schlosspark in den ehemaligen Wallanlagen. Die<br />
ursprüngliche Turmburg aus dem 12. Jahrhundert wurde stets weiter ausgebaut.<br />
Das Moerser Schloss ist eine der ältesten im Rheinland erhaltenen<br />
hochmittelalterlichen Ringburganlagen. Seit 1908 beherbergt das Schloss<br />
das Grafschafter Museum. In der Schlossanlage hat auch das Schlosstheater<br />
Moers, vor 30 Jahren von Holk Freytag gegründet, seine ganz intime<br />
Bühne gefunden.<br />
Schloss Moers<br />
Kastell 1 - 47441 Moers<br />
www.moers.de<br />
MÖNCHENGLADBACH, KAISER-FRIEDRICH-HALLE<br />
Die Veranstaltungshalle wurde 1903 eröffnet. Bis heute wird sie von der<br />
Stadt Mönchengladbach für Veranstaltungen, Messen und kulturelle<br />
Gastspiele genutzt. Mit ihrem Namen erinnert sie an den preußischen König<br />
Friedrich III., der nur 99 Tage residierte.<br />
Kaiser-Friedrich-Halle -<br />
Hohenzollerstraße 15 - 41061 Mönchengladbach<br />
MOERS, SCHLOSS<br />
De voormalige burcht van de Grafen von Moers staat zowel dichtbij het centrum<br />
als bij het slotpark van de voormalige stadswallen. Het oorspronkelijke<br />
torenkasteel uit de 12 e eeuw werd steeds verder uitgebouwd. Het<br />
Moerser kasteel is één van de oudste in het Rijnland behouden gebleven<br />
laatmiddeleeuwse rondgebouwde burchten. Sinds 1908 herbergt het kasteel<br />
het graafschapsmuseum. In het kasteel heeft ook het ook het<br />
Schlosstheater Moers, 30 jaar geleden opgericht door Holk Freytag, zijn<br />
intieme omgeving gevonden.<br />
Schloss Moers<br />
Kastell 1 – D47411 Moers<br />
www.moers.de<br />
MÖNCHENGLADBACH, KAISER-FRIEDRICH-HALLE<br />
De evenementenhal werd in1903 geopend. Tot vandaag wordt zij door de<br />
stad Mönchengladbach gebruikt voor evenementen, beurzen en culturele<br />
gebeurtenissen. Door haar naam herinnert zij aan de Pruissische koning<br />
Friedrich III, die maar 99 dagen koning is geweest.<br />
Kaiser-Friedrich-Halle<br />
Hohenzollerstrasse 15 – 41061 Mönchengladbach<br />
MÖNCHENGLADBACH, SCHLOSS RHEYDT<br />
Schloss Rheydt zählt zu den schönsten Zeugnissen italienischer<br />
Renaissance-Baukunst am <strong>Niederrhein</strong>. Im Bau vermischen sich italienische,<br />
flämische und niederrheinische Merkmale. 1565 bis 1585 erbaut, ist der<br />
gelb-orange Herrensitz noch heute strahlender Mittelpunkt einer<br />
Festungsanlage, die sich an der Jülicher Zitadelle orientiert hatte. Heute<br />
beherbergt das Schloss ein sehenswertes Kulturgeschichtliches Museum.<br />
Städtisches Museum Schloss Rheydt<br />
Schlossstr. 508 - 41238 Mönchengladbach<br />
www.museum-schloss-rheydt.de<br />
NEUSS, CHRISTUSKIRCHE<br />
Die Christuskirche ist die evangelische Hauptkirche in Neuss, vor hundert<br />
Jahren im neugotischen Stil errichtet. Kirchenmusikalisch interessant ist die<br />
Kleucker-Orgel.<br />
Christuskirche<br />
Einsteinstr. 192 - 41464 Neuss<br />
www.c-k-n.de<br />
MÖNCHENGLADBACH, SCHLOSS RHEYDT<br />
Schloss Rheydt behoort tot één van de mooiste Italiaanse renaissance<br />
bouwkunsten aan de Nederrijn. In de bouw zijn Italiaanse, Vlaamse en<br />
Nederrijnse stijlen gemengd. De geel-oranje herenzetel, gebouwd in 1565<br />
tot 1585, is ook vandaag nog het stralende middelpunt van een bouwwerk<br />
dat op het Jülicher Zitadelle geïnspireerd is. Tegenwoordig herbergt het kasteel<br />
een bezienswaardig cultuurhistorisch museum.<br />
Städtisches Museum Schloss Rheydt<br />
Schlossstr. 508 – 41238 Mönchengladbach<br />
www.museum-schloss.rheydt.de<br />
NEUSS, CHRISTUSKIRCHE<br />
De Christuskirche is de evangelische hoofdkerk in Neuss, honderd jaar geleden<br />
in nieuwgotische stijl gebouwd. Interessant is het Kleucker-orgel.<br />
Christuskirche<br />
Einsteinstr. 192 – 41464 Neuss<br />
www.c-k-n.de
NEUSS, ZEUGHAUS<br />
Direkt unterhalb des Quirinus-Münsters liegt das Zeughaus. Die ehemalige<br />
Franziskanerkirche, 1637 bis 1639 errichtet, wurde in der Franzosenzeit<br />
säkularisiert. Zwischen 1826 und 1864 diente sie als Zeughaus für das<br />
Militär. Heute werden im ganz in Weiß gehaltenen Kirchenschiff vor allem<br />
Konzerte veranstaltet. Das prächtige Renaissance-Portal dient leider nicht<br />
mehr als Eingang.<br />
Zeughaus<br />
Markt 42 - 44 – 41460 Neuss<br />
www.neuss.de<br />
OTTERSUM<br />
Der alte Klosterkomplex des Landgutes Roepan bei Ottersum liegt idyllisch<br />
inmitten einer waldreichen Landschaft. In diesem ausgefallenen Rahmen<br />
werden seit drei Jahren die verschiedensten Konzerte gegeben – von Alter<br />
Musik und Klassik bis Jazz und Pop. In der Kapelle mit ihrer stimmungsvollen<br />
Empore, im charmanten Grand Café, in den kleineren, thematisch verschieden<br />
ausgestalteten Räumen oder im Außenbereich mit seinen einladenden<br />
Terrassen – überall stößt der Besucher auf moderne Kunst. Und die<br />
Kleinen kommen im Außenbereich in der Westernstadt auf ihre Kosten.<br />
Ottersum, Cultureel Podium Roepaen<br />
Landgoed Roepaen - Kleefseweg 9 - 6595 NK OTTERSUM<br />
www.roepaen.nl<br />
NEUSS, ZEUGHAUS<br />
Direct onder het Quirinus-Münsters ligt het wapenhuis. De voormalige<br />
Franciscaanse kerk, gebouwd in 1637 tot 1639, werd in de tijd van de<br />
Fransen geseculariseerd. Van 1826 tot 1864 diende zij als wapenhuis voor<br />
de militairen. Tegenwoordig vinden in de geheel witte kerk vooral concerten<br />
plaats. Het prachtige renaissance portaal dient helaas niet niet meer als<br />
ingang.<br />
Zeughaus<br />
Markt 42-44 – D41460 Neuss<br />
www.neuss.de<br />
OTTERSUM<br />
In het klooster Roepaen te Ottersum worden sinds 3 jaar allerlei concerten,<br />
en manifestaties georganiseerd, zeer verschillend, van Wereldmuziek tot<br />
Pop en van Jazz tot Klassiek. Daar het podium op allerlei gebied ’n grote<br />
diversiteit biedt leek het mij ’n aardige gedachte om in één programma ’n<br />
grote diversiteit van stijlen na te streven.<br />
www.roepaen.nl<br />
VERANSTALTUNGSORTE<br />
VENLO, MUSEUM VAN BOMMEL VAN DAM<br />
Das Museum van Bommel van Dam wurde 1971 als Museum für moderne<br />
bildende Kunst eröffnet. Die sechs Ausstellungen im Jahr zeigen vor allem<br />
Werke niederländischer Künstler der Nachkriegszeit, darunter insbesondere<br />
Künstler aus Limburg und der Euregio. Grundstock des Museums ist die<br />
Kunstsammlung des Amsterdamer Sammlerpaares Maarten und Reina van<br />
Bommel van Dam. Sie vermachten 1969 ihre Sammlung mit Werken der<br />
1950er und 1960er Jahre der Stadt Venlo.<br />
Museum van Bommel van Dam -<br />
Deken van Oppensingel 6 - 5911 AD Venlo<br />
www.vanbommelvandam.nl<br />
VENLO, MUSEUM VAN BOMMEL VAN DAM<br />
Het Museum van Bommel van Dam werd in 1971 als museum voor moderne<br />
beeldende kunst geopend. De zes tentoonstellingen per jaar tonen vooral<br />
werken van Nederlandse na-oorlogse kunstenaars, in het bijzonder kunstenaars<br />
uit Limburg en de Euregio. De basiscollectie van het museum wordt<br />
gevormd door de kunstverzameling van de Amsterdamse verzamelaars<br />
Maarten en Reina van Bommel van Dam. Zij schonken in 1969 hun verzameling<br />
werken van de 50’er en 60’er jaren aan de stad Venlo.<br />
Museum van Bommel van Dam<br />
Deken van Oppensingel 6 – 5911 AD Venlo<br />
www.vanbommelvandam.nl
66 VERANSTALTUNGSORTE<br />
VOERDE, HAUS VOERDE<br />
Das idyllisch in einem kleinen Park gelegene Wasserschloss wurde vielfach<br />
umgebaut, hat aber seinen Charme erhalten. Erbaut wurde das Schloss als<br />
Lehen der Abtei Werden bereits 1200. Urkundlich erwähnt ist es aber erst<br />
1344. An der Nordostseite wurde 1688 ein Turm angebaut. 1950 erwarb<br />
die Stadt Voerde das Schloss, in dem heute das Standesamt und ein<br />
Restaurant beherbergt sind. Die Küche im Keller wurde 2003 grundlegend<br />
renoviert.<br />
Haus Voerde<br />
Allee 65 - 46562 Voerde<br />
www.haus-voerde.de<br />
VENRAY, ODAPARK THEEHUIS<br />
Der Odapark in Venray ist für viele noch ein echter Geheimtipp. Wie das<br />
Museum Kroeller-Möller in Otterlo ist auch der Odapark eine ausdrucksvolle<br />
Symbiose von Kunst und Natur. Die Odapark Foundation als ein noch junges<br />
Zentrum für Zeitgenössische Kunst und interdisziplinäre Aktivitäten hat<br />
nicht nur einen ausgedehnten Skulpturenpark mit Plastiken und<br />
Installationen junger, avantgardistischer Künstler aufgebaut, sondern veranstaltet<br />
in diesem ausgefallenen Rahmen auch Kammerkonzerte, die aufhorchen<br />
lassen.<br />
Odapark Venray<br />
Postbus 40<br />
5800 AA Venray<br />
www.odapark.nl<br />
VOERDE, HAUS VOERDE<br />
Het idyllisch in een klein park gelegen slot werd veelvoudig verbouwd,<br />
maar heeft zijn charme behouden. Al in 1200 werd het kasteel verbouwd<br />
tot abdij Werden. Op schrift geschiedde dit pas in 1344. Aan de noordoostzijde<br />
werd in 1688 een toren aangebouwd. In 1959 verwierf de stad<br />
Voerde het kasteel, waar tegenwoordig het gemeenteambt en een restaurant<br />
gevestigd zijn. De keuken in de kelder werd in 2004 grondig gerenoveerd.<br />
Haus Voerde<br />
Allee 65 – 46564 Voerde<br />
www.haus-voerde.de<br />
VENRAY, ODAPARK THEEHUIS<br />
Het Odapark in Venray is ’n prachtige plek waar vele sculpturen in de openlucht<br />
permanent te bezichtigen zijn en bovendien in diverse ruimtes hedendaagse<br />
kunstenaars gedurfde exposities opbouwen. In een klein zaaltje zijn<br />
jaarlijks 6 tot 8 kamermuziekconcerten.<br />
Odapark Venray<br />
Postbus 40 – 5800 AA Venray<br />
www.odapark.nl<br />
WEEZE, SCHLOSS WISSEN<br />
Malerisch von Wassergräben umgeben liegt das Schloss Wissen südlich von<br />
Weeze. Die ältesten Teile des Schlosses wie etwa der runde Eckturm der<br />
Vorburg stammen aus dem 14. Jahrhundert. 1372 stellte Graf Adolf von<br />
Kleve einen Schutzbrief für das Kirchspiel Weeze und das Haus des Heinrick<br />
van der Straeten zu Wissen aus. Gegen Ende des 18. Jahrhunderts ließ<br />
Franz Karl Freiherr zu Loe, noch bevor Napoleon das Rheinland annektierte,<br />
das Hauptschloss dem französischen Architekturgeschmack anpassen.<br />
Ein Jahrhundert später gestaltete Graf Max von Loe Schloss Wissen 1850<br />
komplett im neugotischen Stil um.<br />
Den Zweiten Weltkrieg hat das Schloss weitgehend unbeschadet überstanden,<br />
allerdings wurde das Dach in Mitleidenschaft gezogen, so dass<br />
Feuchtigkeit eindrang. Das Schloss war deshalb für viele Jahre nicht<br />
bewohnbar, bis die Eigentümerfamilie es zwischen 1969 und 1973 umfassend<br />
renovierte; in den achtziger Jahren folgten die prächtigen Säle. Im<br />
Rahmen des Projektes „Culture & Castles“ wurden jetzt auch die<br />
Nebengebäude in Angriff genommen und stilvolle Appartements für Übernachtungsgäste<br />
eingerichtet.<br />
Schlossallee 26 – D-47652 Weeze Wissen<br />
www.schloss-wissen.de<br />
WEEZE, SCHLOSS WISSEN<br />
Schilderachtig door grachten omgeven ligt het Slot Wissen ten zuiden van<br />
Weeze. De oudste gedeelten van het kasteel, zoals de ronde toren van de<br />
voorburcht, stammen uit de 14e eeuw. In 1372 schreef Graaf Adolf von<br />
Kleve aan Wissen een beschermbrief voor het Kirchspiel Weeze en het huis<br />
van Heinrick van der Straeten zu Wissen. Tegen het einde van de 18e eeuw<br />
liet Franz Karl Freiherr zu Loe, nog voordat Napoleon het Rijnland annexeerde,<br />
het hoofdkasteel naar Franse smaak aanpassen. Honderd jaar later<br />
renoveerde Graf Max von Loe het kasteel Wissen geheel in nieuwgotische<br />
stijl. De tweede wereldoorlog heeft het kasteel grotendeels schadevrij overleefd,<br />
maar het dak werd beschadigd, waardoor vocht binnendrong.<br />
Daarom was het kasteel vele jaren niet bewoonbaar, tot de familie die het<br />
kasteel in bezit had het tussen 1969 en 1973 omvangrijk renoveerde. In<br />
de 80’er jaren volgden de prachtige zalen. In het kader van het project<br />
‘Culture & Castles’ is er nu een bijgebouw waar stijlvolle appartementen<br />
voor gasten zijn ingericht.<br />
Schlossallee 26 – D-47752 Weeze Wissen<br />
www.schloss-wissen.de
VENLO, ST. JOERISKERK<br />
Schon allein durch ihre besondere Akustik ist die ehemalige<br />
Dominikanerkapelle St. Joriskerk in Venlo seit Jahren ein beliebter<br />
Konzertort für Chormusik. Für die Augen geben das Kloster und die angrenzende<br />
Kapelle nach der grundlegenden Sanierung mit ihren außergewöhnlichen<br />
Glasmalereien aus dem frühen 18. Jahrhundert einen außergewöhnlichen<br />
Rahmen für ebenso ausgefallene Konzerte und Theaterprojekte.<br />
Venlo, St. Joriskerk<br />
VENLO, ST. JOERISKERK<br />
De Dominicanerkapel is al jaren ‘n geliefde plek in Venlo waar vooral vocale<br />
muziek en in de meeste gevallen de Koorzang optimaal tot zijn recht<br />
komt. Het klooster en de bijbehorende kapel zijn enige tijd geleden van<br />
eigenaar gewisseld en daarmee is de doelstelling van de kapel ook veranderd.<br />
Vanaf volgend jaar na ’n flinke verbouwing zullen er naast de klassieke<br />
muziek ook theatergetinte voorstellingen worden geprogrammeerd.<br />
Venlo, St. Joriskerk<br />
VERANSTALTUNGSORTE<br />
XANTEN, DOM ST. VIKTOR<br />
Die von den Römern gegründete Stadt wird heute noch vom mächtigen<br />
Dom St. Viktor überragt. Der Sage nach soll dort der Siegfried des<br />
Nibelungenliedes zum Ritter geschlagen worden sein. Die erste steinerne<br />
Kirche entstand in der ersten Hälfte des 5. Jahrhunderts. Bei Ausgrabungen<br />
wurde dort das Doppelgrab von zwei Männern gefunden, die um 360 nach<br />
Christus gewaltsam ums Leben gekommen waren. Eine karolingische<br />
Märtyrerkirche wurde nach der Mitte des 8. Jahrhunderts errichtet.<br />
Normannen zerstörten 863 Kirche und Kloster. Eine ottonische Stiftskirche<br />
von 968 brannte hundert Jahre später ab. Die Kirche, die danach gebaut<br />
und 1128 geweiht wurde, bildet heute noch den Ostteil des Domes. Die<br />
unteren drei Geschosse der Doppelturmfassade, 1213 vollendet, sind noch<br />
rein romanisch geprägt. Darauf baute sich ab 1263 die gotische Stiftskirche<br />
auf. Erst 1569 war der Dom fertig gestellt. In 300 Jahren war der Xantener<br />
Dom zum wichtigsten mittelalterlichen Kirchenbau am unteren <strong>Niederrhein</strong><br />
herangewachsen. Im Zweiten Weltkrieg wurde der Dom erheblich zerstört<br />
– aber nach alten Vorlagen wieder aufgebaut. Ein Prunkstück ist auch heute<br />
noch der Hochalter (1529-1549) mit dem Schrein des Hl. Viktor.<br />
www.xanten.de<br />
XANTEN, DOM ST. VIKTOR<br />
De Dom St. Victor kijkt vandaag de dag nog steeds uit over deze door<br />
Romeinen gestichtte stad. Volgens een sage zou Siegfried van het<br />
Nibelungenlied er tot ridder zijn geslagen.<br />
De eerste stenen kerk van Xanten werd gebouwd in de eerste helft van de<br />
5 e eeuw. Bij opgravingen werd daar het dubbelgraf van twee mannen<br />
gevonden, die rond 360 na Christus met geweld om het leven zijn gekomen.<br />
Na het midden van de 8 e eeuw werd in Xanten een Karolingische<br />
kerk opgericht. Kerk en klooster werden in 863 door Noormannen verwoest.<br />
Een Ottonische kerk uit 968 brandde 100 jaar later af. De kerk, die<br />
daarna gebouwd werd en werd gewijd in 1128, vormt nu nog het oostelijke<br />
deel van de Dom. De drie onderste verdiepingen van de dubbele toren,<br />
voltooid in 1213, dragen een puur romaanse stempel. Deze verdiepingen<br />
vormden het fundament van de gotische kerk waaraan in 1263 begonnen<br />
werd. Pas in 1569 was de Dom voltooid. In 300 jaar was de Dom van<br />
Xanten uitgegroeid tot de belangrijkste kerk in middeleeuwse bouwstijl van<br />
het zuidelijke Nederrijn gebied. In de tweede wereldoorlog werd de Dom<br />
aanzienlijk verwoest – maar volgens oorspronkelijk ontwerp weer opgebouwd.<br />
Een pronkstuk is ook vandaag nog het hoogaltaar (1529-1549)<br />
met het schrijn van HI. Viktor.<br />
www.xanten.de
68 IMPRESSUM<br />
Schirmherr/Beschermheer:<br />
Hans-Heinrich Grosse-Brockhoff,<br />
Staatssekretär für Kultur des Landes Nordrhein-Westfalen<br />
/Staatssecretaris voor Cultuur in Nordrhein-Wesstfalen<br />
ViSdP:<br />
<strong>Niederrhein</strong>ischer MusikHerbst – eine Initiative<br />
des <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers<br />
/Nederrinjnse MuziekHerfst – een initiatief<br />
von <strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers<br />
Christian Weisbrich,<br />
Vorsitzender/voorzitter<br />
Kastell 5, D-47441 Moers, Tel. 0049(0) 2841 178491<br />
www.kulturraum-niederrhein.de,<br />
www.niederrheinischer-musikherbst.eu<br />
Projektleitung/Projectleiding:<br />
Dr. Ingrid Misterek-Plagge,<br />
<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers<br />
Tel. 0049(0) 2841 178491, Fax 177481<br />
ingrid.misterek-plagge@moers.de<br />
Mitarbeit/met medewerking:<br />
Marcel Tabbers,<br />
Haringwurst, Venlo, Tel. 0031 (6) 29048444<br />
info@haringwurst.nl<br />
Künstlerische Leitung/Artistieke leiding:<br />
Markus Belmann, Stephan Froleyks, Sigrun Hintzen,<br />
Heinz Kersken, Wolfgang Kostujak, Peter Landmann,<br />
Bärbel Lenz, Anette Maiburg, Hermann Max,<br />
Hans-Jürgen von Osterhausen, Marieke Rabe, Nard Reijnders ,<br />
Raphael D. Thöne, Loes Vossen, Rainer Wiertz u.a.<br />
Sekretariat/Secretariaat:<br />
Sylvia Oelinger,<br />
<strong>Kulturraum</strong> <strong>Niederrhein</strong> e.V., Moers<br />
Tel. 0049(0) 2841 178491, Fax 177481<br />
sylvia.oelinger@moers.de<br />
Redaktion und Lektorat/Redactie en correcties:<br />
Ulrike M. Brinkmann, Ingrid Misterek-Plagge,<br />
Regine Müller, Marieke Rabe, Marcel Tabbers, Julie van der Scheer<br />
Texte/Teksten:<br />
Wo nicht genannt: Institutionen,<br />
Regine Müller u.a.<br />
Übersetzungen/Vertalingen:<br />
Julie van der Scheer, Marcel Tabbers,<br />
Marieke Rabe (NL – D)<br />
Presse- und Öffentlichkeitsarbeit/PR en marketing:<br />
BNW - Die Werbeagentur, Kaarst<br />
www.bn-w.de<br />
Mitarbeit/met medewerking:<br />
Marcel Tabbers, Haringwurst, Venlo, und die Veranstalter<br />
Marion Holbeck, www.mariland.de<br />
Graphik/Vormgeving:<br />
Rita Niedernhöfer, Harald Habets, Kaarst<br />
Stefan Reichmann, Einfach, König & Du, Rees-Haldern,<br />
Fotos:<br />
Veranstalter<br />
Webdesign:<br />
screenwork, Geldern<br />
www.screenwork.de<br />
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Applaus für die Kultur in der<br />
Rheinischen Post.<br />
Kultur ist überall. Ob Kunstwerk, Kleinkunst, Oper, Straßenmusik, Drama<br />
oder Schulaufführung, in der Rheinischen Post werden Sie darüber lesen.<br />
Außerdem CD- und Literatur-Tipps. Kostenloses Probeabo: 08 00/3 23 23 33.
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