Zwischenzustände und Metamorphosen - Brennpunkt

Ausstellungen
SARAH MOON
»à propos...«
Seit den siebziger Jahren gehören die
ebenso eleganten wie einprägsamen
Fotografien der in Paris lebenden Künstlerin
Sarah Moon (*1941, Frankreich)
zum festen Bestandteil der internationalen
Modewelt. Kaum jemand wird sich
dem Zauber ihrer eigensinnigen Arbeiten
etwa für Dior, Chanel oder Cacharel
entziehen können. Die Ausstellung
in der Galerie Persiehl & Heine zeigt,
nach dreizehn Jahren erstmals wieder
in Deutschland, einen hochkarätigen
Querschnitt durch dieses einzigartige
Oeuvre, dessen unverwechselbar
intime Bildsprache eine grosse poetische
Kraft zu entfalten vermag.
Sarah Moon ist Autodidaktin: Ihr fotografisches
Handwerk erwarb sie, als sie
im Anschluss an ihr Kunststudium als
Mannequin in der Haute Couture tätig
war. 1968 schliesslich tauschte sie die
Arbeit vor der Kamera endgültig mit
jener dahinter und war mit dem unverwechselbaren
Stil ihrer Fotografien auf
Anhieb erfolgreich: Noch im selben
Jahr nahm sie an einer Gruppenausstellung
zu avantgardistischer Modefotografie
in der Pariser Galerie Delpire
teil. Dies sollte der Startschuss für eine
einzigartige Karriere sein, in dessen Verlauf
Moons Arbeiten in solch tonangebenden
Modezeitschriften wie »Marie-
Claire«, »Elle« und »Vogue« erschienen.
Heute gehört Sarah Moon zu den
bekanntesten Modefotografinnen der
Welt; ihre poetische, oftmals traumartig
anmutende Bildsprache überträgt
sich ebenso auf Motive ausserhalb der
Modewelt sowie, seit den Neunzigern,
auf ihr filmisches Schaffen.
Es gibt einen Grenzbereich zwischen
Wahrheit und Fiktion, der sich in Sarah
Moons Arbeiten immer wieder manifestiert.
So poetisch ihre Werke auch anmuten,
sind sie doch stets einer besonderen
Realität auf der Spur: dem Augenblick
in seiner Flüchtigkeit, der Grenzlinie
zwischen Werden und Vergehen,
dem Zauber einer einzelnen Sekunde.
Denn, so Sarah Moon: »Die Fotografie
ist die Seele aller Momente, die Seele
des Moments, den man gerade eben zu
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© Sarah Moon, »Sans titre«, 1989 © Sarah Moon, »Moon Eva«, 1997
© Sarah Moon, »Kassia Pysiak«, 1998
Ende gehen sah«. Und so lädt sie den
Betrachter ihrer atmosphärischen Fotografien
ein, der Magie dieser beseelten
Momente nachzuspüren. Gleichzeitig
befreit sie jedes Motiv aus seiner historischen
Verankerung, löst es mithilfe
der Kamera quasi von der Gegenwart
ab. So wirken ihre Fotografen oft wie
aus einer anderen Zeit, ja, wie visuelle
Anachronismen, und sind dennoch von
einer ungeheuren Intimität – ganz so,
als liessen sie den Betrachter für einen
kurzen Augenblick durch ein Schlüsselloch
blicken.
Das Faible der Künstlerin für Mystifizierung
zeigt sich anhand der oftmals verschwommen
Wiedergabe ihrer Motive,
was ihnen eine entrückte, bisweilen beinahe
geisterhafte Aura verleiht. Ähnli-
ches ist in den Farbfotografien zu beobachten:
Farbe, der Sarah Moon an
sich skeptisch gegenübersteht, wird
für sie erst als Mittel zur Verfremdung
und Übersteigerung interessant. Wo die
teilweise grelle Optik einer gedämpften,
dunklen Farbigkeit weicht, nimmt die
fantastische Stimmung einen melancholischen
Unterton an. Auch die gelegentlich
eingestreuten Flecken in den
Schwarz-weiss-Bildern erwecken den
Eindruck von nostalgischer Weltabgewandtheit.
Nicht ohne Grund werden
Lewis Carrolls »Alice im Wunderland«,
Samuel Becket oder die grossen Märchenerzähler
immer wieder als Sarah
Moons Inspirationsquellen genannt.
Paulina Szczesniak
Zur Ausstellung erscheint das Buch
12345 in einer neuen Auflage.
bis 15. Februar 2012
Persiehl & Heine
Galerie für Fotografie
Bergstraße 11
20095 Hamburg
Di – Fr 11 – 18 Uhr
Sa 11 – 16 Uhr