Oldenburger Jahrbuch des Oldenburger Landesvereins für ...

Arp Schnitker, der oldenburgische Orgelbauer (1648— 1719) 55
Ob die Verständnislosigkeit des heutigen Hörers für Orgelmusik nicht
darin ihren Grund hat, daß bei der heutigen Fabrikorgel nichts mehr
zu verstehen ist?
Aber die Gegensätze liegen noch tiefer. Wir waren im Orgelbau
des 19. und 20. Jahrhunderts abgeglitten zur Konzertorgel, die ein
Orchester in sich vereinigen sollte und die moderne Vollgriffigkeit
widerstandslos ertrug, aber deshalb der profanen Sphäre analog die
kultische Grenze verwischte und das Konzertante nicht mehr vom
Kultischen schied. Arp Schnitker führt zur Kultorgel zurück, während
die Saal- und Konzertorgel in logischer Entwicklung zur Kinoorgel
führt und geführt hat. Es ist das Verdienst der sog. deutschen
Orgelbewegung, beide Gebiete in ihren eigengesetzlichen Bindungen
immer klarer erkannt und damit einem der Großen im Orgelbau, der
ein Oldenburger war, den Platz zurückgewonnen zu haben, den er in
der geschichtlichen Entwicklung des Orgelbaues einnimmt, leider erst
nach dem 1. Weltkrieg, zu spät, um so manches W erk Arp Schnitkers
zu retten, das der Verständnislosigkeit, um nicht zu sagen, der Barbarei
zum Opfer fiel, wie in seinem Geburtsort Golzwarden 1913,
Cleverns 1907, Abbehausen 1912, Strückhausen 1914.
Die musikgeschichtliche Eingliederung Arp Schnitkers in die
Stilgeschichte des Orgelbaues ist für Nichtfachleute vielleicht etwas
schwierig; wir beschränken uns auf das Notwendigste.
Die Orgel spiegelt immer das musikgeschichtliche Bild ihrer Zeit
wider. Als die ,,ars antiqua" dem einstimmigen Choral die zweite
Stimme in der Quinte hinzufügte, folgte die Orgel nach, so daß um
das Jahr 1000 mit einer handbreiten Taste Grundton und Quinte,
weiterhin Oktaven und Quinten zugleich geschlagen wurden, die A nfänge
der sog. Mixturorgel, die in der Weiterentwicklung auf derselben
Linie bis etwa 1400 zur gotischen Orgel führte, deren Bedeutung
aber bei vorherrschendem Vokalstil gering war.
Auch die Orgel der Renaissance ist noch stark vokalgebunden,
aber die ,,ars nova“ der Mehrstimmigkeit und der melodischen Kunst
durchimitierter A-cappella-Chöre verlangt im 15. Jahrhundert ein Mitgehen
der Orgel nach der Seite der linearen Zeichnung von Einzelstimmen
und der Gegensätzlichkeit vokaler Vorbilder. So wurden die
Quinten und Oktaven aus der Mixturorgel wieder abgesondert, so
daß sie Einzelregister wurden; der Prinzipalchor entstand. Neue
Register, meist enggebaute kamen hinzu, Schwiegelpfeifen und soli-
stisch bestimmte Rohrwerke, verteilt auf mehrere Manuale, um das
Gegeneinander verschieden gefärbter Stimmen zu ermöglichen. (Die
italienische Renaissanceorgel geht andere W ege, zu weiten Prinzi­