Pressetext - Theater in der Josefstadt

Spielzeit 2012/13
Theater in der Josefstadt & Kammerspiele
Kontakt:
Sabine Haberl
Pressebüro
JOSEFSTADT Theater
Theater in der Josefstadt & Kammerspiele
Josefstädter Straße 24
1080 Wien
Tel. +43 1 42700-391; Fax +43 1 42700-60
presse@josefstadt.org; www.josefstadt.org

Premieren 2012/13
Theater in der Josefstadt Kammerspiele
Ödön von Horváth
Kasimir und Karoline
Regie: Georg Schmiedleitner
13. September 2012
Oscar Wilde
Lady Windermeres Fächer
Regie: Janusz Kica
18. Oktober 2012
Daniel Kehlmann
Der Mentor
Uraufführung; Regie: Herbert Föttinger
8. November 2012
Henrik Ibsen
Hedda Gabler
Regie: Alexandra Liedtke
6. Dezember 2012
Franz Wittenbrink
Forever Young
Uraufführung, Regie: Franz Wittenbrink
31. Jänner 2013
Zach Helm
Speed
Deutschsprachige Erstaufführung
Regie: Stephanie Mohr
21. März 2013
Peter Turrini
Aus Liebe
Uraufführung; Regie: Herbert Föttinger
16. Mai 2013
Felix Mitterer
Jägerstätter
Uraufführung; Regie: Stephanie Mohr
20. Juni 2013
David Seiler
The King’s Speech
Die Rede des Königs
Österreichische Erstaufführung
Regie: Michael Gampe
20. September 2012
Stephen Flaherty
Lucky Stiff – Tot, aber glücklich
Regie: Werner Sobotka
25. Oktober 2012
Lily Brett/für die Bühne von Eva Demski
Chuzpe
Uraufführung; Regie: Dieter Berner
22. November 2012
Silke Hassler
Total glücklich
Uraufführung; Regie: Jean-Claude Berutti
17. Jänner 2013
Gilles Dyrek
Venedig im Schnee
Regie: Folke Braband
21. Februar 2013
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Theater in der Josefstadt & Kammerspiele
Spielzeit 2012/13
2013 wird das Theater in der Josefstadt seinen 225. Geburtstag feiern. Direktor Herbert
Föttinger blickt vorzugsweise nach vorn: Auch in seiner siebenten Saison positioniert er
seinen Spielplan konsequent im 21. Jahrhundert: „Fest steht, dass
Ur- und Erstaufführungen die wesentlichsten Stützen meines Spielplans bleiben. Wir
wollen jenseits der Moden ein modernes Theater sein. Ohne rückwärts gewandt zu sein,
kann die Josefstadt Geschichten genau erzählen, kann den Blickwinkel auf historische
Stoffe öffnen ohne sie zu zerstören. In den Kammerspielen ist die Wandlung in ein
urbanes Haus für moderne Stadtkomödie von Anfang an geglückt. Das Theater in der
Josefstadt ist auf dem Weg das Zentrum des österreichischen literarischen Theaters zu
sein.“
URAUFFÜHRUNGEN, ERSTAUFFÜHRUNGEN
Von dreizehn Neuproduktionen der neuen Spielzeit sind acht Uraufführungen und
Erstaufführungen. Für die literarische Qualität garantieren Auftragswerke an Daniel
Kehlmann, Felix Mitterer, Silke Hassler, Peter Turrini, Franz Wittenbrink.
Ein Höhepunkt ist sicherlich die Uraufführung von DER MENTOR, vom
österreichischen Starautor Daniel Kehlmann für die Josefstadt geschrieben. Ein junger
Romanautor bekommt dank eines Stipendiums die Chance von einem berühmten,
älteren Dichter bei der Erstellung seines neuen Werks beraten zu werden. Aus der
Ratgebersituation wird schnell ein Zusammenprall von Alt und Jung, von Arriviertheit
und Ehrgeiz, der beide Autoren bis zum Extrem fordert. „Ein wunderbares Kammerspiel,
ein feiner, auch selbstironischer Dialog von Daniel Kehlmann, der den Sinn des
Schreibens und der Literatur in Frage stellt“, sagt Herbert Föttinger, der die
Uraufführung selbst inszenieren wird.
SPEED vom amerikanischen Drehbuchautor Zach Helm (geb. 1975) wurde unter dem
Titel “The Good Canary” in Paris 8mal für den Prix-Moliére nominiert und gewann den
Crystal Award für das beste Theaterstück 2007. Es ist eine rasante, handgreifliche Story
über eine hochbegabte Frau, deren Drogenkonsum sie zu künstlerischen Höhenflügen
begleitet - und zum körperlichen Absturz. Herbert Föttinger, der sich die
deutschsprachige Erstaufführung für die Josefstadt gesichert hat: „SPEED ist ein Stück
über Liebe und Sucht und über die Frage, ob man einen Menschen retten kann, wenn
dieser nicht gerettet werden will.“
„Besser die Hände gefesselt als der Wille!”: Felix Mitterer beschreibt in der
Uraufführung JAGERSTÄTTER die Not des österreichischen Kriegsdienstverweigerers
Franz Jägerstätter, der 1943 von den Nazis hingerichtet wurde.
Dazu Herbert Föttinger: „Jägerstätter ist heute ein Held der christlichen
Friedensbewegung und wurde selig gesprochen, aber während der Nazi-Diktatur wurde
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

er von der Amtskirche allein gelassen, weil die katholischen Würdenträger die
Pflichterfüllung mit der Waffe über das Gebot “Du sollst nicht töten” stellten.“ Gregor
Bloéb wird Franz Jägerstätter spielen. (Eine Kooperation mit Gregor Bloébs
Sommerspielen in Haag)
Franz Wittenbrink hat der Josefstadt mit „Eh wurscht” einen musikalischen Hit
geschenkt; für die kommende Spielzeit lässt er sich von Heinrich Heine inspirieren:
„Noch einmal möcht ich vor dem Sterben um Frauenhuld beseligt werben.” Fünf alte
Herren - Otto Schenk, Gideon Singer, Kurt Sobotka, Albert Rueprecht und Toni Slama -
geraten noch einmal in Aufregung beim Anblick schöner junger Frauen. Uraufführung
FOREVER YOUNG.
Peter Turrini, seit Antritt der Direktion Föttinger fixer literarisch-dramatischer Partner
der Josefstadt, seziert die Frage: Was lässt einen Menschen zum Mörder werden, gibt
es das Mörderische in uns allen? Uraufführung AUS LIEBE.
In “Kasimir und Karoline”, “Lady Windermeres Fächer” und “Hedda Gabler” (in der
Inszenierung von Alexandra Liedtke) sind drei außergewöhnliche, mutige Frauen an
Weggabelungen ihres Lebens angelangt. Katharina Straßer, Andrea Jonasson und
Maria Köstlinger spielen sie.
Für die Kammerspiele hält Herbert Föttinger einen Uraufführungs-Coup bereit:
Er hat in New York die amerikanische Bestsellerautorin Lily Brett überzeugt, dass ihr
Erfolgs-Roman “You gotta have balls” eine perfekte moderne Komödie ergibt: Unter
dem Titel CHUZPE mit Sandra Cervik als neurotisches Alter Ego der Autorin und Otto
Schenk als deren 87jährigen Vater, der sich „nützlich“ machen will.
Bevor es zur Oscar-prämierten Verfilmung wurde, war THE KING’S SPEECH über die
Thronbesteigung des stotternden Königs George VI, als Theaterstück gedacht. Dessen
Erstaufführung findet in den Kammerspielen mit Michael Dangl als König und Toni
Slama als dessen Sprachtherapeut statt.
Das Erfolgsteam Werner Sobotka/Ramesh Nair/ Elisabeth Gressel /Christian Frank
begeistert seit 2008 mit einer jährlichen Musical-Produktion das Publikum der
Kammerspiele. In der kommenden Spielzeit präsentieren sie die absurde
Off-Broadway Musical-Farce LUCKY STIFF – Tot, aber glücklich.
Die Uraufführung TOTAL GLÜCKLICH von Silke Hassler schildert die Begegnung
zweier isolierter Singles, die es sich in ihrer häuslichen Einsamkeit eingerichtet haben.
Emanuela von Frankenberg und Markus Gertken werden sie spielen.
Die Komödie VENEDIG IM SCHNEE wurde bei ihrer Uraufführung vor acht Jahren als
äußerst gelungene Gratwanderung zwischen knalliger Burleske und bissiger
Gesellschaftskritik gefeiert. „Kluger Boulevard“, lobt Herbert Föttinger die französische
Satire, „und ein Frontalangriff gegen bürgerliche Borniertheit und Arroganz.“
Mit Martin Niedermair, Hilde Dalik, Alexandra Krismer, Oliver Huether.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

SCHAUSPIELER/INNEN
Wesentliche Protagonisten der Spielzeit 2012/13 werden sein:
Andrea Jonasson, Katharina Straßer, Florian Teichtmeister, Michael Dangl, Sandra
Cervik, Otto Schenk, Gregor Bloéb, Ruth Brauer-Kvam, Raphael von Bargen, Maria
Köstlinger, Sona MacDonald, Alexandra Krismer, Hilde Dalik, Martin Niedermair u.v.a.
Neuzugänge bzw. Debüts: Christian Nickel (Peter Steins Faust), Pauline Knof, Harald
Windisch, Ann Mandrella, Cornelia Köndgen u.v.a..
UNSER PUBLIKUM/Auslastung
Das JOSEFSTADT Theater-Publikum zeigt sehr hohe Akzeptanz und Interesse für den
Spielplan mit Ur- und Erstaufführungen sowie klassischen Werken der Theaterliteratur in
heutiger Interpretation. Im Laufe der Direktion Föttinger hat sich die Besucherstruktur
enorm entwickelt und um rund 130.000 (!) Neukunden erweitert.
Das Jahresgesamtbudget für beide Häuser beträgt rund Euro 22,5 Mio inklusive der
Eigeneinnahmen in Höhe von rund Euro 9 Mio; dies entspricht einem
Eigenfinanzierungsbeitrag von rund 40 (!) Prozent.
Die Josefstadt kann trotz Sparzwang ihre hohe Produktivität halten: Zuletzt wurden 661
Vorstellungen und 28 Sonderveranstaltungen in beiden Häusern angeboten. 320.000
Personen haben das Vorstellungsangebot der beiden Theater angenommen, die
Gesamtauslastung beträgt durchschnittlich 87,70 Prozent.
225 JAHRE THEATER IN DER JOSEFSTADT
Zum Jubiläum 225 Jahre Theater in der Josefstadt wird im Frühjahr 2013 im
Brandstätter Verlag eine Anthologie historischer und neuer Texte erscheinen.
Das Theater in der Josefstadt ist eines der schönsten Theaterhäuser Europas und
heute die älteste durchgehend bespielte Bühne des deutschsprachigen Raums.
Dabei fing ihre Geschichte ganz bescheiden an: 1788 wurde sie nur errichtet, um einem
Wirtshaus mehr Publikum zuzuführen. Aber schon 1822 wurde das für den
Publikumsansturm zu klein gewordene Haus durch einen Neubau, dessen Fassade der
berühmte Biedermeier-Architekt Josef Kornhäusel entwarf, ersetzt. Zur Eröffnung
dirigierte Ludwig van Beethoven. Ferdinand Raimund spielte hier „Der Verschwender“,
Johann Nestroy wurde zum Publikumsliebling. In den angrenzenden „Sträußelsälen“
waren Josef Lanner und Johann Strauß die Stars. In den 1920er Jahren fand der
Regiestar Max Reinhardt einen Mäzen, der ihm die Josefstadt kaufte und prächtig
ausstatten ließ. So kennt man die Josefstadt heute.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Ödön von Horváth
Kasimir und Karoline
Theater in der Josefstadt Premiere 13. September 2012
Regie Georg Schmiedleitner, Bühnenbild Harald Thor, Kostüme Alfred Mayerhofer
Kasimir Harald Windisch
Karoline Katharina Straßer
Rauch Heribert Sasse
Speer Herbert Föttinger
Schürzinger Peter Scholz
Der Merkl Franz Thomas Mraz
Dem Merkl Franz seine Erna Gerti Drassl
Der Schutzengel/Der Sanitäter Friedrich Schwardtmann
u.a.
Die Ballade vom arbeitslosen Chauffeur Kasimir und seiner Braut Karoline, die sich nur mal amüsieren
wollte beim Oktoberfest, und dann böse auf die Nase fällt, gehört zu den schönsten Theaterstücken
deutscher Sprache. Seit der Renaissance, die der Autor Horváth mit der Hinwendung zu Sozialkritik und
der Wiederentdeckung des kritischen Volksstücks in den 1970er Jahren erlebte, ist es nicht mehr von den
Bühnen wegzudenken. 1932 uraufgeführt, kurz nach der Weltwirtschaftskrise, zeigt es einsame Gestalten
in einer schlechten Zeit, die viel Not und wenig Mitleid kennt.
Kasimir hat gerade seinen Job als Fahrer verloren, seine Freundin Karoline möchte sich trotzdem
ausgerechnet an diesem Abend auf dem Fest amüsieren. Die beiden streiten sich, und aus der eben noch
nur theoretischen Möglichkeit, sich zu trennen, wird plötzlich Realität. Der kleine Mann verliert die Frau an
das Großbürgertum und rutscht selbst in die kriminelle Szene ab. Am Ende kommen beide zwar
scheinbar noch mit einem blauen Auge davon, aber die Möglichkeit von Nähe ist endgültig zerstört. In
dieser traurigen Welt lebt jeder für sich alleine.
Es ist überhaupt keine Satire, es ist die Ballade vom arbeitslosen Chauffeur Kasimir und seiner Braut mit
der Ambition, eine Ballade voll stiller Trauer, gemildert durch Humor, das heißt durch die alltägliche
Erkenntnis: »Sterben müssen wir alle«.
Ödön von Horváth
Man hat halt oft so eine Sehnsucht in sich – aber dann kehrt man zurück mit gebrochenen Flügeln und
das Leben geht weiter, als wäre man nie dabei gewesen.
Ödön von Horváth
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Oscar Wilde
Lady Windermeres Fächer
Theater in der Josefstadt Premiere 18. Oktober 2012
Regie Janusz Kica, Bühnenbild und Kostüme Karin Fritz
Lord Windermere Christian Nickel
Lady Windermere Pauline Knof
Mrs. Erlynne Andrea Jonasson
Lord Darlington Martin Niedermair
Herzogin von Berwick Sona MacDonald
Lady Agatha Carlisle Raphaela Möst
Lord Augustus Lorton André Pohl
Sir Cecil Graham Bernd Christian Althoff
Mr. Dumby Alexander Waechter
Mr. Hopper Matthias Franz Stein
Parker Gideon Singer
Jung, reich, attraktiv und frisch verheiratet, Lady Windermere hat allen Grund glücklich zu sein. Bis sie
das neueste Gerücht zu hören bekommt: ihr Ehemann habe ein Verhältnis mit der mysteriösen Mrs.
Erlynne, einer Dame mit höchst zweifelhaftem Ruf, die sich zu Lady Windermeres 21. Geburtstagsfest
angekündigt hat. Der Ladys Glück verdüstert sich schlagartig: Eifersucht, Intrigen, Missverständnisse und
andere Malaisen nehmen ihren Lauf.
Geistreiche Wortspiele und brillant-ironische Sprachkünsteleien ist man vom genialischen Oscar Wilde
gewohnt, in Lady Windermere’s Fan, seinem ersten Bühnenerfolg führte er seinen Zeitgenossen aber
auch noch vor, wie benachteiligt die Frauen durch die Doppelmoral in der Gesellschaft sind: Männer
können sich alles erlauben, bei einer Frau muss nur behauptet werden, sie habe sich vom Pfad der
Tugend millimeterweit entfernt, so wird sie unerbittlich von der feinen Gesellschaft ausgeschlossen.
Nichts sollte einen Menschen schädigen können, es sei denn er selbst. Nichts überhaupt sollte einen
Menschen ärmer machen können. Was in ihm ist, das hat der Mensch wirklich. Was draußen ist, sollte
ohne Bedeutung sein.
Oscar Wilde, »Der Sozialismus und die Seele des Menschen«
Christian Nickel erhielt seine Schauspielausbildung in Berlin an der Ernst-Busch-Schule. Nachdem er
1997 als Primislaus in Grillparzers Libussa in der Inszenierung von Peter Stein bei den Salzburger
Festspielen debütierte, wurden für ihn die wichtigsten Stationen das Schauspiel Frankfurt/Main und das
TAT, das Residenztheater in München und das Burgtheater in Wien, wo er fünf Jahre lang zum festen
Ensemble gehörte und unter der Regie von Luc Bondy, Karin Beier, Jan Bosse, Dieter Giesing, Thomas
Langhoff u. a. spielte. Einem breiteren Publikum bekannt wurde Christian Nickel durch seine Darstellung
des Faust auf der Expo2000 in Hannover in der Inszenierung von Peter Stein. In der letzten Saison spielte
er am Residenztheater in München den Sala in Schnitzlers Der einsame Weg (Regie Jens-Daniel Herzog)
und den Theseus aus Sophokles' Ödipus auf Kolonos am Berliner Ensemble/Salzburger Festspiele
(Regie Peter Stein), in der laufenden Spielzeit gastierte er am Schauspiel Köln ebenfalls als Theseus in
Phädra von Racine/Schiller (Johannes Schütz).
Seit 2003 ist er auch als Regisseur tätig und konnte nach seinem Stuttgarter Debüt mit Emilia Galotti
Inszenierungen in Hamburg, Salzburg, Karlsruhe und bei den Luisenburgfestspielen in Wunsiedel
realisieren u. a. Clavigo, Peer Gynt, Faust, Cyrano de Bergerac, Nathan der Weise, Antigone/Das
Produkt, Die Vermessung der Welt.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Daniel Kehlmann
Der Mentor
Uraufführung
Theater in der Josefstadt Premiere 8. November 2012
Regie Herbert Föttinger
Benjamin Rubin Herbert Föttinger
Martin Wegner Florian Teichtmeister
Gina Wegner Ruth Brauer-Kvam
Erwin Wangenroth Siegfried Walther
Die erste Idee zu diesem Stück kam mir ausgerechnet in Kolumbien. Ein befreundeter Schriftsteller
erzählte mir dort von einem neuen Stipendium, gestiftet von der reichen Planeta-Gruppe: Ein junger
Romanautor war von einer Jury ausgewählt worden, um mit einem großen, berühmten und naturgemäß
auch deutlich älteren Kollegen eine Woche lang unter komfortabelsten Umständen an seinem neuen
Werk zu arbeiten. Gemeinsam hatten die beiden eine elegante Villa bezogen, Dienstboten hatten sich um
ihr Wohl gekümmert, nichts sollte ihren fruchtbaren Gesprächen im Wege stehen. Für das Projekt stand
so viel Geld zur Verfügung, daß er größte Schriftsteller Südamerikas – ich werde seinen Namen nicht
nennen – sich bereit erklärt hatte, die Rolle des Mentors zu übernehmen. Gerade eben hatten die beiden,
die Legende und ein sehr junger Kollege, die gemeinsame Woche hinter sich gebracht.
»Schöne Sache«, sagte ich. »Aber was wäre passiert, wenn die beiden miteinander nicht
zurechtgekommen wären«? Mein Gewährsmann grinste mich an. »Na genau so war es ja auch«. Mehr
sagte er nicht, mehr habe ich nie erfahren, aber immer wieder habe ich darüber nachgedacht, was wohl in
dieser Villa vor sich gegangen sein und was man über diese gemeinsamen Tage erfinden könnte, nähme
man sich die Freiheit, daraus ein Theaterstück zu machen. Denn es handelt sich ja um eine klassische
Theatersituation: ein Konflikt zwischen zwei von den Umständen zusammengebrachten Leuten, die
eigentlich gar nicht zusammen sein möchten. Der Altersunterschied, die sehr unterschiedliche Stellung
der beiden, der Zusammenprall von Alter und Jugend, von Ehrgeiz und Arriviertheit, die vermutlich sehr
weit auseinanderklaffenden Ansichten über das Schreiben und im Idealfall noch die Anwesenheit einer
Frau – was, dachte ich, braucht man mehr für ein Stück, für eine schnelle, knappe Komödie? Jahre
später, auf das liebenswürdige Drängen Herbert Föttingers hin, siegte dann doch meine Neugier. Ich
wollte das Stück, das ich mir so lange schon vorgestellt hatte, unbedingt sehen. Also setzte ich mich hin
und schrieb es auf.
Daniel Kehlmann
Daniel Kehlmann wurde 1975 als Sohn des Regisseurs Michael Kehlmann und der Schauspielerin
Dagmar Mettler in München geboren. In Wien besuchte er das Kollegium Kalksburg und studierte an der
Universität Wien Philosophie und Germanistik. 1997 erschien sein erster Roman "Beerholms Vorstellung".
Er hatte Poetikdozenturen in Mainz, Wiesbaden und Göttingen inne und wurde mit zahlreichen Preisen,
darunter dem Candide-Preis, dem Preis der Konrad-Adenauer-Stiftung, dem Doderer-Preis, dem Kleist-
Preis 2006 sowie dem WELT-Literaturpreis 2007 ausgezeichnet. Kehlmanns Rezensionen und Essays
erschienen in zahlreichen Magazinen und Zeitungen, darunter "Der Spiegel", "Guardian", "Frankfurter
Allgemeine Zeitung", "Süddeutsche Zeitung", "Literaturen" und "Volltext". Sein Roman "Ich und Kaminski"
war ein internationaler Erfolg, sein Roman "Die Vermessung der Welt", in bisher vierzig Sprachen
übersetzt, wurde zu einem der erfolgreichsten deutschen Romane der Nachkriegszeit.
2011 wurde Kehlmanns Bühnenerstling "Geister in Princeton" im Rahmen der Salzburger Festspiele in
einer szenischen Lesung vorgestellt. Das Stück behandelt die Lebensstationen des Mathematikers Kurt
Gödel. Die Uraufführung auf der Theaterbühne fand höchst erfolgreich im September 2011 im
Schauspielhaus Graz statt.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Henrik Ibsen
Hedda Gabler
Theater in der Josefstadt Premiere 6. Dezember 2012
Regie Alexandra Liedtke, Bühnenbild Raimund Orfeo Voigt, Kostüme Nicole von Graevenitz
Dr. Jörgen Tesman Michael Dangl
Hedda, seine Frau Maria Köstlinger
Frl. Juliane Tesman, seine Tante Marianne Nentwich
Frau Elvsted Raphaela Möst
Gerichtsrat Brack Peter Scholz
Ejlert Løvborg Raphael von Bargen
»Manchmal hab ich so eine Laune und dann kann ich nichts dagegen tun«. Hedda
Hedda Gabler hat geheiratet. Ihr Ehemann Tesman hat hervorragende Karriereaussichten. Ihm winkt eine
Professur; er hat sich daraufhin Geld geliehen und eine Villa gekauft, um seiner anspruchsvollen Frau
etwas bieten zu können. Seinen Nebenbuhler, den attraktiveren und begabteren Løvborg, hat Hedda
abblitzen lassen: finanziell und gesellschaftlich war der keine aussichtsreiche Perspektive für sie
gewesen.
Den Flitterwochen folgt die Ernüchterung. Hedda hat sich verspekuliert: Løvborg hat ihre Abwesenheit
genutzt, um ein aufsehenerregendes Buch zu schreiben, und dessen überwältigendes Echo lässt
Tesmans Berufung zum Professor plötzlich mehr als fraglich erscheinen. Hedda zerrinnt ihr Lebensplan
zwischen den Fingern. Gegen ihre Neigung hatte sie sich für ein Leben nach bürgerlichen Prinzipien
entschieden. Als diese Prinzipien nun nicht halten, was sie versprachen, nämlich ökonomische
Sorglosigkeit, beginnt sie, sich und ihre Umwelt zu hassen.
Alexandra Liedtke wurde in Dortmund geboren und studierte an den Universitäten Erlangen und
Bochum Theater-, Film- und Fersehwissenschaft. Sie arbeitete unter anderem am Schauspielhaus
Hamburg und am Schauspielhaus Bochum. Dort leitete sie das „Theater unter Tage" in den Jahren
2000-2003. Ihre ersten Inszenierungen waren „Rozznjogd" 2002 von Peter Turrini, „Pizza Pazza" und
„A Lonely Hearts Club Band" 2003 am Schauspielhaus Bochum. Sie inszenierte „Emilia Galotti" am
Zürcher Schauspielhaus, Neil LaButes „lieber schön“ 2010 im Burgtheater-Kasino und LaButes „Das
Maß der Dinge“ am Salzburger Landestheater. Für die Josefstadt erarbeitete sie 2011 David Harrowers
„Blackbird“ mit Maria Köstlinger und Erwin Steinhauer.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Franz Wittenbrink
Forever Young
Uraufführung
Theater in der Josefstadt Premiere 31. Jänner 2013
Regie Franz Wittenbrink, Musikalische Leitung Franz Wittenbrink, Christian Frank,
Bühnenbild Miriam Busch, Kostüme Nini von Selzam
Pflegerin Ruth Brauer-Kvam
Kaffeehausbedienstete Sona MacDonald
Schülerin Eva Mayer
Bonvivant Albert Rueprecht
Russischer Kellner Otto Schenk
Alzheimer Patient Gideon Singer
Alzheimer Patient Toni Slama
Alzheimer Patient Kurt Sobotka
Fünf durchaus hoch betagte Herren im Kaffeehaus, den letzten Lebensabschnitt vor Augen, werden noch
einmal durcheinandergewirbelt durch den Anblick schöner junger Frauen. Der Verstand schwindet, das
Begehren schlägt Kapriolen, eine wundersame Verjüngung setzt ein. Das geht nicht nur dem alten Kellner
so, oder dem aus dem Altenheim entlaufenen Rollator Schieber, der noch einmal ungeahnte
Gefühlswallungen durchlebt. Wir kennen dieses Phänomen auch aus der Literatur: der alternde Heinrich
Heine mit seinen Liebesseufzern, oder der Geheimrat Goethe, der sich, 74-jährig, noch einmal unsterblich
in die 19-jährige Ulrike von Levetzowm verliebt. Ein Abend voller Leidenschaften, Turbulenzen und
Melancholie zwischen Bar und Bahre. Und, wie immer bei Franz Wittenbrink, sie alle singen sich ihre
Gefühle von der Seele. Liebe und Tod feiern ein merkwürdig überdrehtes und anrührendes Fest.
Heinrich Heine hat diesen Zustand in einem Gedicht aus dem Zyklus »Romanzero« auf den Punkt
gebracht:
Noch einmal, eh' mein Lebenslicht
Erlöschet, eh' mein Herze bricht -
Noch einmal möcht ich vor dem Sterben
Um Frauenhuld beseligt werben.
Und eine Blonde müsst es sein,
Mit Augen sanft wie Mondenschein -
Denn schlecht bekommen mir am Ende
Die wild brünetten Sonnenbrände.
Das junge Volk voll Lebenskraft
Will den Tumult der Leidenschaft,
Das ist ein Rasen, Schwören, Poltern
Und wechselseit'ges Seelenfoltern!
Unjung und nicht mehr ganz gesund,
Wie ich es bin zu dieser Stund',
Möcht ich noch einmal lieben, schwärmen
Und glücklich sein - doch ohne Lärmen.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Zach Helm
Speed
Deutschsprachige Erstaufführung
Theater in der Josefstadt Premiere 21. März 2013
Regie Stephanie Mohr, Bühnenbild Miriam Busch, Kostüme Alfred Mayerhofer,
Musikalische Leitung & Komposition Wolfgang Schlögl
Annie Sandra Cervik
Jack Raphael von Bargen
Charlie Peter Scholz
Jeff Ljubiša Lupo Grujčić
Stuart Toni Slama
Sylvia Cornelia Köndgen
Mulholland N.N.
Jack Parker scheint der schriftstellerische Durchbruch gelungen zu sein. Wie ihm sein Agent mitteilt,
interessiert sich ein berühmter Verleger für seinen gerade fertig gestellten Roman. Allerdings hat Jack ein
Problem, seine Frau Annie, die so gar nicht zu dem Vorzeigebild eines vielversprechenden
Schriftstellertalents passt. Sie ist tablettensüchtig und frönt zu Hause vollgetankt mit Amphetaminen ihrem
Putzwahn anstatt ihren Mann zu begleiten. Als Jack sie schließlich doch zu der versnobten Party seines
neuen Verlegers mitnimmt, eskaliert die Situation, denn Annie sagt den Partygästen ungefiltert, was sie
von ihnen hält. Um sich etablieren zu können, meint Jack seine Frau vor den Drogen retten zu müssen.
"It's a play about two people who are very very much in love and it's a play about seven people who
believed things to a great extent about other characters which are not true." John Malkovich
Der Amerikaner Zach Helm ist Drehbuchautor, Filmregisseur und Theaterautor. Sein Stück »Speed«
wurde unter dem Titel »The Good Canary« 2007 von John Malkovich sehr erfolgreich in Paris, Mexiko
und Spanien inszeniert. Die Uraufführung am Théâtre Comédia in Paris erhielt sechs »Molière«
Nominierungen und wurde mit dem französischen »Crystal Globe Award« für das beste Stück
ausgezeichnet.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Peter Turrini
Aus Liebe
Uraufführung
Theater in der Josefstadt Premiere 16. Mai 2013
Regie Herbert Föttinger
Musik Christian Brandauer
Morde finden statt, zu allen Zeiten und an allen Orten.
In meinem Stück erschlägt ein vierzigjähriger Mann seine Frau und sein Kind mit einer Axt. Sein Leben ist
bis zu diesem Moment ein »wohltemperiertes«, er hat einen guten Job, eine kluge und hübsche Frau und
ein süßes Kind.
Sofort erhebt sich die Frage nach dem »Warum« seiner Tat, und alle versuchen, eine Antwort darauf zu
finden: die Psychiater, die Journalisten, die Richter und manchmal sogar der Täter selbst. Ich habe in der
Anstalt für sexuell abnorme Rechtsbrecher mit einem Mann gesprochen, einem ehemaligen Beamten, der
eine Prostituierte ermordet hat. Er konnte sich seine Tat auch nicht erklären und sprach darüber mit
Abscheu. Im Falle des Amstettener Kinderschänders und Mörders ging der Erklärungsnotstand so weit,
daß sich die zahlreichen Journalisten gegenseitig die Frage nach dem »Warum?« stellten.
Ich versuche in meinem Theaterstück eine etwas andere Frage zustellen: Was findet alles im
Zusammenhang mit einem Mord statt? Wenn jemand seine Familie mit einer Axt umbringen will und zu
Baumax geht, um eine solche zu kaufen, wie läuft sein Gespräch mit dem Verkäufer ab? Was antwortet
er, wenn ihn der Verkäufer fragt, wozu er die Axt eigentlich braucht? Nimmt er eine aus dem
Sonderangebot? Und wenn später ein Verleger den Täter dazu bringen will, ein Buch über den Mord zu
schreiben, welche Tatmotive schlägt er ihm vor, damit das Buch ein Erfolg wird?
Ich möchte mich der großen Frage nach dem »Warum?« mit scheinbar kleineren Fragen nähern.
Vielleicht erfährt man etwas über das Zentrale, das Mörderische, indem man die Peripherie abschreitet?
Peter Turrini
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Felix Mitterer
Jägerstätter
Uraufführung
Theater in der Josefstadt Premiere 20. Juni 2013
Regie Stephanie Mohr, Bühnenbild Miriam Busch, Kostüme Alfred Mayerhofer
Franz Jägerstätter Gregor Bloéb
u.a.
Der oberösterreichische Bauer Franz Jägerstätter träumte im Jänner 1938 von einem Zug, in den immer
mehr Menschen einstiegen, und er hörte eine Stimme sagen: »Dieser Zug fährt in die Hölle«. Dies
deutete Jägerstätter als Warnung vor dem Nationalsozialismus. Bei der Volksabstimmung über den
Anschluss Österreichs gab er die einzige Nein-Stimme in seinem Ort ab. Am 1. März 1943 erhielt er die
Einberufung zur Wehrmacht nach Enns und verweigerte dort den Kriegsdienst. Er wurde verhaftet und
nach Berlin gebracht, dort verurteilte man ihn am 6. Juli wegen Wehrkraftzersetzung zum Tode.
Zahlreiche gutmeinende Menschen, darunter Freunde, Familie, Kleriker und auch Nazis, redeten ihm zu,
die Verweigerung zurückzunehmen und damit sein Leben zu retten. Der sture Bauer aus St. Radegund
gab aber nicht nach. So wurde er am 9. August 1943 durch das Fallbeil hingerichtet. Noch Jahrzehnte
nach dem Krieg wurde Jägerstätter von vielen als Feigling, Verräter und »Bibelforscher« denunziert.
2007 endlich wurde ihm offiziell Gerechtigkeit zuteil, indem ihn die römisch-katholische Kirche selig
sprach. Die Verachtung vieler blieb, die Familie spürt das noch heute.
Vom Weg dieses sturen Bauern, dieses mutigen Mannes, der »Nein« sagte zu einem verbrecherischen
Regime, »Nein« sagte zu den Massenmördern, wird das Stück handeln. Und von seinen Zweifeln und
Ängsten, von seinen inneren Kämpfen, und von seiner Konsequenz, die uns weniger Mutigen ein Stachel
im Fleisch ist.
Felix Mitterer
Herzallerliebste Gattin. Und alle meine Lieben,
heute sind es nun 4 Wochen, da wir uns zum letzten Mal auf dieser Welt gesehen. Heute früh um zirka
halb 6 Uhr hieß es sofort anziehen, das Auto wartet schon, und mit mehreren Todeskandidaten ging dann
die Fahrt hierher nach Brandenburg, was mit uns geschehen wird, wussten wir nicht. Erst zu Mittag teilte
man mir mit, dass das Urteil am 14. bestätigt wurde und heute um 4 Uhr nachmittags vollstreckt wird. Will
euch nun kurz einige Worte des Abschiedes schreiben. Liebste Gattin und Mutter. Bedanke mich
nochmals herzlich für alles, das Ihr mir in meinem Leben für mich getan, für all die Liebe und Opfer, die
Ihr für mich gebracht habt, und bitte Euch nochmals, verzeiht mir alles, was ich Euch beleidigt und
gekränkt habe, sowie Euch auch von mir alles verziehen ist. Es war mir nicht möglich, Euch von diesen
Schmerzen, die Ihr jetzt um meinetwegen zu leiden habt, zu befreien. Ich danke auch unsrem Heiland,
dass ich für ihn leiden durfte und auch für ihn sterben darf. Und vertraue auch auf seine unendliche
Barmherzigkeit, dass mir Gott alles verziehen hat und mich auch in der letzten Stunde nicht verlassen
wird. Grüßet mir auch noch herzlich meine lieben Kinder, ich werde den lieben Gott schon bitten, wenn ich
bald in den Himmel kommen darf, auch für Euch alle ein Plätzchen anzuschaffen. Und nun alle meine
Lieben lebet alle wohl und vergesset meiner nicht im Gebet.
Franz an Franziska Jägerstätter
Brandenburg, 9. August 1943
Abschiedsbrief
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

David Seidler
The King’s Speech
Die Rede des Königs
Österreichische Erstaufführung
Kammerspiele Premiere 20. September 2012
Regie Michael Gampe, Bühnenbild Erich Uiberlacker, Kostüme Birgit Hutter,
Musikalische Leitung Kyrre Kvam, Choreografie Jean-Loup Jordan
Bertie, Herzog von York (King George VI) Michael Dangl
Lionel Logue Toni Slama
Elizabeth, Herzogin von York Alexandra Krismer
Myrtle, Lionels australische Frau Therese Lohner
Cosmo Lang, Erzbischof von Canterbury Alexander Strobele
Winston Churchill Siegfried Walther
David, Prince of Wales Nicolaus Hagg
King George V Erich Schleyer
Stanley Baldwin, Premierminister Oliver Huether
Wallis Simpson Eva Mayer
BBC-Sprecher, Erster und Zweiter Regisseur Manuel Bräuer
Herr der Gesellschaft Jason Ziegelmaier
Dame der Gesellschaft Jasmin Avissar
»The King’s Speech – Die Rede des Königs« ist nicht ein Stück, das dem Drehbuch eines Films folgt,
sondern in diesem Fall verhält es sich genau umgekehrt: Das Theaterstück war zuerst da! Nur durch
Zufall wurde es ein überwältigender Kinoerfolg. Der Film war der Star bei der Oscar-Verleihung 2011 und
gewann außerdem zahlreiche Auszeichnungen bei den Golden Globes, den British Academy und den
British Independent Film Awards.
Bereits in den frühen 1980er Jahren hatte der Autor David Seidler die Geschichte von König George VI
und seinem Sprachtherapeuten Lionel Logue recherchiert. Auf Wunsch von Königinmutter Elizabeth, der
Witwe von König George VI, stellte er jedoch die Arbeit an dem Stoff zu ihren Lebzeiten ein. Erst drei
Jahre nach ihrem Tod, im Jahre 2005, nahm Seidler die Arbeit wieder auf und stellte das Theaterstück
fertig. Als der Filmregisseur Tom Hooper darauf aufmerksam wurde, arbeitete Seidler das Stück
schließlich zum Drehbuch für den Erfolgsfilm um.
David Seidler wurde 1937 in London geboren. Ab Mitte der 1960er Jahre wirkte er als Drehbuchautor in
New York. Ende der 1970er Jahre zog er nach Los Angeles, wo er außer einem Drehbuch für Francis
Ford Coppola vor allem fürs Fernsehen schrieb. Der große Erfolg im Kino stellte sich für ihn erst mit dem
Drehbuch zu »The King’s Speech« ein. Den Oscar für das beste Original-Drehbuch hat bisher noch kein
älterer Autor zuerkannt bekommen.
Michael Dangl, seit dem Alter von 4 Jahren Schauspieler, mit der Karawane Salzburg, am Salzburger
Landestheater, zehn Jahre in Deutschland (Hamburg, Köln, Koblenz). 10 Jahre in Hauptrollen bei den
Festspielen Reichenau. Kino, TV, Hörfunk, Lesungen eigener Programme. Ein Roman, ein Theaterstück.
Seit 1998 am Theater in der Josefstadt, hier bisher 50 Rollen in 3000 Vorstellungen, u.a. Figaro, Jupiter,
Stani, Ch. Buddenbrook. Aktuell zu sehen in „Eh wurscht“, „Judy – Somewhere Over The Rainbow“,
„Traumnovelle“ und „Eines langen Tages Reise in die Nacht“.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Stephen Flaherty
Lucky Stiff
Tot, aber glücklich
Kammerspiele Premiere 25. Oktober 2012
Regie Werner Sobotka, Kostüme Elisabeth Gressel, Musikalische Leitung Christian Frank,
Choreografie Ramesh Nair
Harry Witherspoon Peter Lesiak
Annabel Glick Lisa Habermann
Rita La Porta Ann Mandrella
Vincent Di Ruzzio Boris Pfeifer
Luigi Gaudi Roman Frankl
u. a.
Buch und Gesangstexte von Lynn Ahrens, nach dem Roman »The Man Who Broke
The Bank At Monte Carlo«, von Michael Butterworth, Musik von Stephen Flaherty,
Deutsch von Wolfgang Adenberg (Gesangstexte) und Holger Hauer (Dialoge)
Eine überdrehte Musical-Farce des amerikanischen Musical-Teams Stephen Flaherty und Lynn Ahrens.
Von beiden kennt man das Broadway Musical Once on This Island, das für 8 Tony Awards nominiert war,
ebenso Seussical, nominiert für den Grammy Award und Ragtime, das für 12 Tony Awards nominiert war
und schließlich für die beste Originalmusik ausgezeichnet wurde. Für Songs und Lyriks des
Zeichentrickfilms Anastasia wurden die beiden für zwei Academy Awards und zwei Golden Globe Awards
nominiert.
Der Tod kann einem das Leben ganz schön vermiesen – nicht nur der eigene, sondern vor allem auch
das Ableben anderer. Vor allem, wenn man dann noch eine Erbschaft antreten muss, die es in sich hat…
Nicht anders geht es Harry Whitherspoon, einem englischen Schuhverkäufer. Sein Onkel stirbt und
hinterlässt ein großes Vermögen. Bevor Harry allerdings das Erbe antreten darf, muss er eine kleine
Reise machen.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Lily Brett
Chuzpe
Uraufführung
Nach dem Roman von Lily Brett.
In einer Bühnenfassung von Dieter Berner nach einer Dramatisierung von Eva Demski.
Kammerspiele Premiere 22. November 2012
Regie Dieter Berner, Bühnenbild Hyun Chu, Kostüme Birgit Hutter
Ruth Sandra Cervik
Edek Otto Schenk
Sonja Alexandra Krismer
Max Daniela Golpashin
Zofia Grazyna Dylag
Walentyna Gabriele Schuchter
Chuzpe ist keine Frage des Alters. Edek Rothwax ist Witwer und stolze 87, als er Australien den Rücken
kehrt, um zu seiner Tochter nach New York zu ziehen. Ruth, eine Mittfünfzigerin mit Essstörungen, hat
eigentlich schon genug um die Ohren. Die eigene Familie, die kleine Firma, die ihr gehört, und außerdem
steckt sie mitten im „Menostop“. Schnell stellt sich heraus, dass Vater und Tochter völlig unterschiedliche
Vorstellungen von einem seniorengerechten Leben in New York haben. Edek schließt sich keiner
Seniorengruppe an, sondern macht sich erst in Ruths Büro „nützlich“, beginnt dann ein Verhältnis mit
einer lebenslustigen 69jährigen namens Zofia. „Klopchiki braucht der Mensch“ heißt das Restaurant, in
dem Edek und Zofia alle möglichen Sorten von Fleischklößchen servieren. Ruth hat ihrem Vater dafür
30.000 Dollar Startkapital geliehen. Das wird sich, fürchtet die pessimistische Ruth, bald bitter rächen.
Über Väter und Töchter, polnische Küche und New Yorker Neurosen; voll von ernsten Irrungen und
komischen Wirrungen, erzählt mit einer unverwechselbaren Mischung aus Witz, Wärme und Verstand –
und einer gehörigen Prise Chuzpe.
Lily Brett wurde 1946 als Luba Brajsztajn im oberbayerischen DP-Lager Feldafing geboren. Ihre Eltern
waren polnische Juden aus Lodz, Überlebende von Auschwitz. 1948 wanderten die Brajsztajns nach
Australien aus; Luba, die mit neunzehn für ein Rockmagazin zu schreiben begann, übersiedelte Ende der
achtziger Jahre nach New York. Dort gelang ihr 1994 mit dem Roman »Just like that« der Durchbruch:
Das Alltagsporträt einer jüdischen Familie im Mekka aller provinziellen Sehnsüchte, ein Kompendium
leichthändig und spritzig ausgebreiteter Middle-Class-Probleme vor dem Hintergrund eines
nachwirkenden Traumas, wurde zum Bestseller. »Einfach so« (Deutsch 1998) hat der Autorin, die unter
dem Namen Lily Brett lebt und schreibt, auch im deutschsprachigen Raum eine begeisterte Leserschaft
gewonnen.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Silke Hassler
Total glücklich
Uraufführung
Kammerspiele Premiere 17. Jänner 2013
Regie Jean-Claude Berutti
Bühnenbild und Kostüme Armella Müller
mit Emanuela von Frankenberg und Markus Gertken
Ein erfolgloser Schriftsteller spricht eine Schauspielerin an, die sich mit Telefonsex ihren Lebensunterhalt
verdient. Der Untertitel seines noch nicht erschienenen Buches »Die Liebe in Zeiten ihrer unbegrenzten
Besprechbarkeit« könnte auch der Untertitel des Stückes von Silke Hassler sein.
Wie spricht man über Intimität, wenn im Internet und in Fernsehshows alles offen gelegt wird, scheinbar
keine Tabus mehr gelten und man sich freizügig entblößt, seine Leidenschaften, aber auch die privaten
Unzulänglichkeiten mühelos öffentlich diskutiert? Wie verhält man sich dann bei einer direkten
Begegnung, einer Konfrontation von Angesicht zu Angesicht?
Silke Hassler, geboren 1969 in Klagenfurt, Studium der Literaturwissenschaft in Wien und London, lebt in
Retz. Im Frühsommer 2007 war sie „Author in Residence“ an der University of New Mexico. Sie schrieb
das Libretto für die Tango-Oper Azreal von Dirk D’Ase und für die Kammeroper Endlich Schluß von
Wolfram Wagner. Für ihre Theaterstücke Kleine Nachtmusik (UA: Landestheater Niederösterreich, April
2007) und Qualifikationsspiel (UA: Neue Bühne Villach, November 2007) wurde sie mit dem
„Anerkennungspreis des Landes Niederösterreich für Literatur“ ausgezeichnet. 2008 bekam sie den
„Förderungspreis für Literatur des Landes Kärnten“. Als Auftragswerk des Stadttheaters Klagenfurt
schrieb sie (gemeinsam mit Peter Turrini) die Volksoperette Jedem das Seine (UA: März 2007), die 2010
im Theater in der Josefstadt gespielt und unter dem Titel Vielleicht in einem anderen Leben verfilmt
wurde. Im März 2011 wurde die Komödie Lustgarantie an der Neuen Bühne Villach uraufgeführt.
Aufführungen ihrer Stücke in Österreich, Deutschland, Schweiz, Frankreich, Italien, Slowakei und Polen.
Übersetzungen ihrer Stücke und Texte ins Amerikanische, Bulgarische, Englische, Französische,
Japanische, Polnische, Portugiesische, Russische, Schwedische, Slowenische, Tschechische und
Ungarische.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Gilles Dyrek
Venedig im Schnee
Kammerspiele Premiere 21. Februar 2013
Regie Folke Braband, Bühnenbild und Kostüme Stefan M. Dietrich
Christophe Martin Niedermair
Patricia Hilde Dalik
Jean-Luc Oliver Huether
Nathalie Alexandra Krismer
Nathalie: (zu Patricia) Dein Land, wie es heißen? Land? Hier,
Frankreich. Du, dein Land, wo? Where are you from?
Patricia: (tut so, als würde sie verstehen) Ah! My country? Chouvenia.
Jean-Luc: Chouvenia?
Patricia: Chou-we-ni-en.
Nathalie: (zu Christophe) Chouwenien?
Christophe: (immer überforderter) Ähm, ja…
Nathalie: Wo liegt das?
Patricia: Chouwenien esta para moss Jugoslavia parog.
Jean-Luc: (als würde er verstehen) Völlig klar!
Nathalie: (zu Jean-Luc) Was hat sie gesagt?
Jean-Luc: (zu Christophe) Liegt das nicht in Jugoslawien?
Nathalie: Sie ist eine Jugoslawin?
Patricia: Joj, Chouwenien. Ex-Jugoslavia.
Nathalie: (zu Jean-Luc) Chouwenien, hast du schon mal was davon gehört?
Jean-Luc: (völlig selbstverständlich) Aber natürlich, sicher… Neulich, als da Krieg war, haben doch alle
davon geredet.
Nathalie: Ah ja, stimmt. Ist das nicht da, wo mal die Ärzte ohne Grenzen waren?
Patricia wird von ihrem Freund Christophe, mit dem sie sich heftig gestritten hat, zu einem Abendessen
bei seinem ehemaligen Studienkollegen und dessen Verlobter mitgeschleppt. Wütend auf Christophe und
die turtelnden Gastgeber beschließt sie, den ganzen Abend kein Wort von sich zu geben. Dies führt dazu,
dass sie für eine Ausländerin gehalten wird. Perfide und mit schelmischem Vergnügen steigt Patricia in
dieses Spiel ein: Plötzlich redet sie eine Phantasiesprache und erfindet sich ein vom Krieg heimgesuchtes
Heimatland mit dem Namen Chouvenien. Und auch Christophe bleibt nichts anderes übrig, als in das
Spiel seiner Freundin einzusteigen. Als die Gastgeber Geschenke für die notleidende Bevölkerung in
Patricias Heimat aufdrängen, greift sie freudig zu - bis das Ganze auf absurde Weise ausartet.
"Venedig im Schnee" ist eine virtuose Karikatur der verlogenen Humanitätsduselei, durch die sich viele in
unserer Gesellschaft ein ruhiges und gutes Gewissen erkaufen wollen, und damit nicht nur eine famos
funktionierende Komödie, sondern darüber hinaus eine böse und entlarvende Gesellschaftssatire.
Gilles Dyrek wurde 1966 in Paris geboren. Parallel zu seiner Karriere als Schauspieler in Theater und
Fernsehen spielte und inszenierte er in Frankreich auch viele seiner eigenen Stücke. "Venise sous la
neige" ("Venedig im Schnee") wurde im Juni 2003 im Théâtre de la Pépinière-Opéra in Paris uraufgeführt.
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13

Rückfragehinweis:
Pressebüro
Christiane Huemer-Strobele, Leitung Kommunikation und Pressesprecherin
Sabine Haberl MA, MAS, Pressereferentin
JOSEFSTADT Theater
Theater in der Josefstadt & Kammerspiele
Josefstädter Straße 24
1080 Wien
Tel. +43 1 42700-391
Fax +43 1 42700-60
Email: presse@josefstadt.org
Internet: www.josefstadt.org
Service:
Facebook: https://www.facebook.com/pages/Theater-in-der-Josefstadt/117057124979007
Youtube: http://www.youtube.com/user/JosefstadtTheater?feature=watch
Twitter: http://twitter.com/#!/joseftheater
Pressefoto-Downloadservice für Szenen- und Theaterfotos, Presseinformationen
http://www.josefstadt.org/Theater/Presse/list_active.jsp
Service und Publikationen
http://www.josefstadt.org/Theater/Service/Drama.html
- Newsletter-Service
- Videos zu den Produktionen
- Archiv des Theatermagazins DRAMA
- Aktuelle Buchpublikationen zum Theater in der Josefstadt
- DVD-Edition Josefstadt
Wir danken unserem Hauptsponsor in der Spielzeit 2012/13 herzlich für die Unterstützung.
Impressum
Redaktion: Christiane Huemer-Strobele, Sabine Haberl
Änderungen vorbehalten (Stand: 25.5.2012)
JOSEFSTADT Theater Spielzeit 2012/13