bilder einer ausstellung - Oberwalliser Blasorchester

deR diRiGent
tobias Salzgeber wurde 1974 in Raron geboren. Seinen ersten
Trompetenunterricht erhielt er an der allgemeinen Musikschule
Oberwallis (amo) bei Christian Salzgeber.
1995 erhielt er das Reifezeugnis am Lehrerseminar in Brig.
Danach begann er das Studium in der Berufsklasse von Markus Würsch
(Trompete) am Konservatorium in Bern, welches er 2000 mit Erfolg abschloss. 2004
schloss er das Studium der Blasmusikdirektion bei Josef Gnos an der Musikhochschule
in Luzern ab. 2004 bis 2006 studierte er Direktion und Instrumentation in der
Masterklasse von Jan Cober in Maastricht.
Seit 2000 ist er Lehrer für Blechbläser an der Allgemeinen Musikschule Oberwallis
(amo). Tobias Salzgeber spielt und spielte in diversen Orchestern und Formationen
mit: u. a. OBO, Schweizer Jugend Sinfonie Orchester (SJSO), Blasorchester Schweizer
Armeespiel, Barrique Brass Quintett, Alex Rüedi Big Band und in der Oberwalliser
Jazz-Band Jazz-GmbH. Im Volksmusikensemble apartig wirkt er als Schwyzerörgeler
und Komponist. Zurzeit dirigiert er die Dorfvereine Raron-St.German und
Lalden und leitet seit 2004 das Oberwalliser Blasorchester. Als Gastdirigent leitete
er das Nationale Jugendblasorchester NJBO und das Blasorchester aulos. Er erhielt
2007 den Kultur-Förderpreis des Kantons Wallis.
mytonic.ch
pRoGRAmm
Alfred Willering SeptimoS
Light after Darkness
Gustav Holst Second Suite in F Op. 28, No. 2
· March
· Song without Words
· Song oft he Blacksmith
· Fantasia on the «Dragason»
Gioacchino Rossini, LA GAzzA LAdRA
arr. Franco Cesarini Ouvertüre aus der Oper
«Die diebische Elster»
tobias Salzgeber 100 JAHRe omV
Jubiläumsmarsch
p A u S e
modest mussorgsky BiLdeR eineR AuSSteLLunG
arr. Mark Hindsley
«Promenade»
1. Gnomus
«Promenade»
2. Il vecchio castello
«Promenade»
3. Tuileries
4. Bydlo
«Promenade»
5. Ballet des poussins dans leurs coques
6. Samuel Goldberg & Schmuyle
7. Limoges – Le marché
8. Catacombae – sepulchrum romanum
Cum mortuis in lingua mortua
9. La cabane sur des pattes de poule
10. La grande porte de Kiev
g a l a k o n z e r t
z u m 100 jah r-j u b i l äu m d e s o mv
bilder einer
ausstellung
modest mussorgsky
samstag
6. oktober 2012
simplonhalle brig
20.00 uhr
eintritt frei
leitung
tobias salzgeber
moderation
rainer maria salzgeber

pRoGRAmmtexte
Septimos – das Licht nach der dunkelheit
(Alfred Willering) Die Komposition
mit dem Untertitel ‚Light after Darkness‘
fängt in einer geheimnissvollen Atmosphäre
an, aber wird schnell zu einem feierlichen,
ernsten, eindrucksvollen Adagio.
Second Suite (Gustav Holst) Diese Suite,
basierend auf Material von englischen
Volksliedern und Tänzen, feierte kürzlich
ihren 100. Geburtstag. Das Werk wurde
1911 geschaffen, dann beiseite gelegt und
vergessen. Erst nachdem der Komponist
(11 Jahre nach der Entstehung) nach einem
Stück für die Militärkapelle gefragt
wurde, erinnerte er sich dieser Suite. Laut
einer Zeitungskritik der «Daily News» von
damals wurde dieses Stück als Musik eingestuft,
die jedermann verstehen kann, an
der aber auch die Musiker Gefallen finden.
Gazza ladra (Gioacchino Rossini) In
welch grosser Eile die Ouvertüre zu Rossinis
Oper entstand schilderte er selber:
«Das Vorspiel zur Diebischen Elster habe
ich am Tag der Uraufführung unter dem
Dach der Scala geschrieben, wo mich der
Direktor gefangengesetzt hatte. Ich wurde
von vier Maschinisten bewacht, die die Anweisung
hatten, meinen Originaltext Blatt
für Blatt den Kopisten aus dem Fenster
zuzuwerfen, die ihn unten zur Abschrift
erwarteten. Falls das Notenpapier ausbleiben
sollte, hatten sie die Anweisung, mich
selbst aus dem Fenster zu werfen.»
In dieser monumentalen Ouvertüre werden
Themen aus der Oper verwendet,
um das Publikum auf diese vorzubereiten.
Rossini, der mit La gazza ladra zum dritten
Mal eine neue Oper in der Mailänder Skala
präsentierte, wollte um jeden Preis ein
Fiasko vermeiden. Daher gedachte er, das
Stück in einer dem Mailänder Publikum
gefälligen Weise anzupassen, um einen
guten Eindruck zu erwecken. Die Idee, die
Ouvertüre mit einem Wirbel von zwei Solo-
Trommeln beginnen zu lassen, war absolut
neu. Diese geniale und laute Einleitung war
sensationell und das sonst eher reservierte
Mailänder Publikum brach in begeisterten
Applaus und Jubelschreie aus.
Bilder einer Austellung (Modest Mussorgsky)
Das Werk, welches teilweise
von russischer Volksmusik beeinflusst ist,
wurde von Mussorgsky 1874 für Klavier
solo konzipiert, doch regte der Reichtum
der Klangfarben des Zyklus schon früh
andere Komponisten an, das Werk auch für
Orchester zu bearbeiten. Die bekannteste
Bearbeitung ist die von Maurice Ravel. Die
einzelnen Sätze beschreiben Gemälde und
Zeichnungen von Mussorgskys Freund Viktor
Hartmann.
Am Anfang steht die «Promenade». Mussorgsky
selbst sprach davon, dass die
Promenade ihn selbst darstelle, wie er
zwischen den Ausstellungsstücken umherwandere,
um sie zu betrachten.
«promenade»
1. «Gnomus» ist das erste Bild: Ein Zwerg,
der linkisch auf missgestalteten Beinen herumhüpft.
Die Musik schildert unterschiedliche
Bewegungsformen des Gnoms:
wild zappelnde Gebärden, unterbrochen
von stocksteifer Erstarrung, wahnwitzige
Sprünge, skurriles Hinken und Stolpern,
düster drohendes Schleichen.
«promenade»
2. «il vecchio castello» (Das alte Schloss)
Es handelt sich um eine ruhige Romanze
von wehmütigem Charakter, die an das
Spiel einer mittelalterlichen Drehleier erinnert.
«promenade»
3. «tuileries» geben das nachmittägliche
Bild des berühmten Parks in Paris wieder:
Tobende Kinder, die von ihren Gouvernanten
eindringlich, aber vergeblich ermahnt
werden.
4. «Bydło» ist ein schwerer polnischer Ochsenkarren.
Schwerfällig und breit kommt er
daher. Gegen Ende wird die Musik immer
leiser: das seltsame Gefährt verliert sich in
der Ferne.
«promenade»
5. «Ballett der unausgeschlüpften Küken»
Hartmanns Bild zeigt einen Kostümentwurf
für die Aufführung eines Balletts. Die Musik
zeichnet das Bild von federleichten, quicklebendigen
Küken, die vergnügt herumtrippeln,
picken und piepsen.
6. «Samuel Goldenberg & Schmuyle» sind
zwei Juden:der eine reich,der andere arm.
Der Disput der beiden steigert sich und endet
jäh mit dem Bild des offenbar unterlegenen
Schmuÿle, der wie ein begossener
Pudel davonschleicht, während ihm der
«Sieger» noch einige abrupt eingeworfene
Drohgebärden hinterherschickt.
7. «Limoges» ist ein Abbild alltäglichen
Markttreibens: Lebhaftes Gewirr, schreiende
Verkäufer, streitende Marktfrauen.
8. «catacombae»
«cum mortuis in lingua mortua» (mit den
Toten in einer toten Sprache) stellen einen
Gang Hartmanns durch die Pariser Katakomben
dar.
9. «die Hütte auf Hühnerfüßen» Baba-Jaga
ist eine Hexe der russischen Volkssage.
Sie wohnt in einem dunklen Wald, wo sie
ahnungslos Vorbeikommenden auflauert,
sie in ihre Hütte lockt und auffrisst.
10. «das große tor von Kiew» bezieht
sich auf den zeichnerischen Entwurf
Hartmanns für ein Stadttor mit Glockenturm
und einer kleinen Kirche im Innern.
Mussorgsky beschreibt die majestätische
Grösse des Tores.
BeSetzunG
dirigent Salzgeber Tobias
Flöte Berchtold Caroline
Schmidhalter Fabienne
piccolo Hogg Christine
oboe Ritz Sabrina
Schütz Regula
Klarinette Bärtschi Roland
Brantschen Dominique
Heynen Simone
Läderach Claudia
Moser Thomas
Peter Salzgeber Monika
Salzmann Sonja
Schmid Rahel
Schwery Lukas
Strucelj Valentina
Zenklusen Manuel
Zenklusen Pascal
Zumofen Simone
Fagott Holzer Natalie
Schmid Josef
Studer Tiziana
Saxophon Frossard Jonas
Julen Hermann
Rohrer Oliver
Zumofen Daniel
AB TrAg Treuhand & Revisions
BACHEr & SCHMIDT ELEKTrO AG
BBT SOFTWArE AG
Horn Bregy Alexandra
Gauthier-Guiche Delphine
Kalbermatten Jonas
Kuonen Daniel
Volken Michel
trompete Blatter Simon
Burchard Stefan
Martig Georges
Pittet Joel
Steiner Michael
posaune Forny Patrik
Hermann Rudolf
Zumofen Gert
euphonium Heinzmann Lukas
Theler Christian
tuba Ritz Sven
Zumstein Jérome
percussion Beauge Jan
Elsig David
Hutter Yvette
Ruff Flavian
Wirthner Christian
Klavier Clausen Mathias
Harfe Bühler Michel
LAUBEr IWISA
KLOSTEr ST. UrSULA
rESTAUrANT SCHMITTA
FMV AG
WErNEr FErCHEr AG
VALMEDIA AG