Konzerte und Veranstaltungen im Mai/Juni 2012 - Zunfthaus zur Waag

Konzerte und Veranstaltungen
im Mai/Juni 2012

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Musik in der WAAG
Liebe Besucherinnen und Besucher
Es sind die feierlichen Minuten vor Konzertbeginn, die mich und unsere Konzertgäste stets wieder
in den Bann ziehen. In der Luft liegt eine anregende Spannung. Die Kirchenglocken der
Fraumünsterkirche unterbrechen die mystische Stille auf dem Münsterhof. Die Gäste eilen einzeln
und sprungweise in Richtung Münsterhof 8, Zunfthaus zur WAAG. Es ist Sonntag, irgendein
Sonntag im Jahr. Die Instrumente werden gestimmt, Stimmen erheben sich und man erkennt
Bariton, Sopran, oder auch Tenor.
Die Plattform für die jungen Musiker ist unser Zunftsaal! Im Sog der Erinnerungen an ihre Jugendund
Studienzeit in Zürich verbrachte der eine oder andere Musiker seine Lehrjahre in Zürich. Es ist
eine Stimmung, die von Freundschaft, Musik und Harmonie geprägt ist. Die Eintritte? Sie gehen
vollumfänglich an die Musiker und sind unser Kulturbeitrag an die Talente der Musik. Und das
Ihr Sepp Wimmer, Zunftwirt.

Konzertkalender
� Sonntag, 13. Mai 2012, 11.15 Uhr Konzertmelodramen des 19. Jh mit Roland Hermann und Anne Le Bozec
� Sonntag, 20. Mai 2012, 11.00 Uhr Von Bonn über Boston nach Bremen – eine Entdeckung
� Sonntag, 20. Mai 2012, 17.00 Uhr Liedersoirée mit Yolanda Oberhofer-Grümmer und �omas Barthel
� Sonntag, 20. Mai 2012, 19.00 Uhr Gitarrenkonzert mit Claus Boesser-Ferrari & Attila Vural
� Sonntag, 27. Mai 2012, 17.00 Uhr Duo Athena
� Montag, 28. Mai 2012, 17.00 Uhr
Valentin Berlinsky Quartett aus der Konzertreihe Marina Korendfeld
� Sonntag, 03. Juni 2012, 17.00 Uhr Klavierrezital mit Hando Nahkur, Estland
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Konzertmelodramen des 19. Jahrhunderts
Foto: David Santini
Roland Hermann und Anne Le Bozec
Der Einbruch des Ausser-Ordentlichen in das Geordnete
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Sonntag, 13. Mai 2012, 11.15 Uhr
Programm:
R. Schumann/Fr. Hebbel, Schön Hedwig, 1849
Angestellte wird Fürstin
R. Schumann/Fr. Hebbel, Der Heideknabe, 1852
Sel�ul�lling prophecy,
Vorausnahme einer Katastophe im Synchron-Traum
R. Schumann/P.B. Shelley, Die Flüchtlinge 1852
Vom dynastischen, unerbittlichen Vater
Fr. Liszt/N. Lenau, Der traurige Mönch, 1860
Von überbordender Lebenstrauer in Geschöpf und Natur
Fr. Liszt/M. Jokai, Des toten Dichters Liebe, 1874
Ein Dichter sucht posthum nach seiner Identität
C. Reinecke/H. Heine, Schelm von Bergen, 1900
Ein Outlaw wird up-gegradet
C. Reinecke/M. Graf Strachwitz, Schön Astrid, 1900
Eine Spinnerin bekommt ihren Märchenprinzen
R. Strauss/L. Uhland, Vom Schloss am Meer, 1899
Bildvergleich – was ist verändert?
M. von Schillings/E. von Wildenbruch, Das Hexenlied 1902
Abstinenz macht süchtig oder vom nicht-gelebten Leben

Professor Roland Hermann, 1936 in Bochum geboren, Opern-
und Konzertsänger von internationalem Renommée, kann auf 50
Jahre beru�icher Tätigkeit zurückschauen. Er war 31 Jahre
Ensemblemitglied des Opernhauses Zürich (1968-1999), 20 Jahre
Leiter einer Gesangsklasse an der Musikhochschule in Karlsruhe
(1989-2009), ist seit 2003 Erster Vorsitzender der Lohmann-
Stiftung für Liedgesang in Wiesbaden und z.Zt. als privater
Stimmbildner und Gesangslehrer in Zürich tätig. Einer seiner
Schwerpunkte waren Urau�ührungen zeitgenössischer Musik, u.a.
von Cr. Hal�ter, Kagel, Kelterborn, Krenek, Kurtag, Zender. Er hat
etwa 70 Werke auf Tonträgern eingespielt, u.a. bei DGG, EMI,
Claves, Harmonia Mundi, CPO, weitere etwa 100 für
internationale Rundfunkanstalten aufgenommen. Er ist Träger des
Ritterkreuzes I. Klasse des Ordens von der Weiβen Rose Finnlands
für seinen Einsatz bei der �nnisch-deutschen Kulturförderung. Er
ist Juror bei internationalen Wettbewerben, gibt Meisterklassen und
berät Musikhochschulen bei der Besetzung von Professuren.
Eintritt: Fr. 45.– pro Person
Um telefonische Reservation wird gebeten: Tel 044 216 99 66
Die französische Pianistin Anne Le Bozec studierte am
Conservatoire National Supérieur de Musique Paris Klavier,
Kammermusik und Liedbegleitung bei �eodor Paraskivesco und
Anne Grapotte, sowie in der Liedklasse der Hochschule für Musik
Karlsruhe bei Mitsuko Shirai und Hartmut Höll. Sämtliche
Studiengänge schloss sie mit Auszeichnung ab. Sie nahm an
Meisterkursen bei Leonard Hokanson, Gundula Janowitz und
Dietrich Fischer-Dieskau teil, erhielt internationale Preise bei
Kammermusik- und Klavierwettbewerben und wurde als Laureatin
der Fondation pour la Vocation für ihre Arbeit im Liedbereich
ausgezeichnet. 2012-13 wird sie zusammen mit dem Cellisten Alain
Meunier die gesamten Beethoven-Sonaten auf Tournée spielen.
Neben Sonatenaufnahmen zusammen mit der Flötistin Sandrine
Tilly und Kammermusikaufnahmen für Chor und Klavier bei
Carus erschienen zahlreiche Liedaufnahmen mit Liedern u.a. von
Schubert, Chopin, Wolf, Gustav Mahler, Szymanowski, Delage,
Duparc bei Maguelone. BayerRecords, AmeSon. Sie widmet sich
besonders ihrer Lehrtätigkeit auf dem Gebiet des Liedes am
Conservatoire National Supérieur de Musiqe Paris als Professorin
für Lied- und Vokalbegleitung, aber auch bei Meisterkursen in ganz
Europa, Korea und Japan. 2006-11 leitete sie die erste Meisterklasse
für das Französische Lied an der Musikhochschule Karlsruhe.
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Von Bonn über Boston nach Bremen – eine Entdeckung
Sonntag, 20. Mai 2012, 11.00 Uhr
Pi-Chin Chien, Violoncello
Fabio Di Càsola, Klarinette
Stefan Wirth, Klavier

Hier �nden sich drei Musiker zusammen, die das kammer-
musikalische Musizieren lieben und gerne nebst bekannten Werken
die Zuhörer auch neues oder vergessen geratenes entdecken lassen.
Sie nehmen Sie mit auf eine Reise von Bonn über Boston nach
Bremen – von der Klassik in die Romantik.
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Gassenhauer-Trio in B-Dur, Op. 11
für Klarinette, Violoncello und Piano
Allegro con brio
Adagio
Tema: Pria ch'io l'impegno. Allegretto
Wilhelm Berger (1861-1911)
Trio für Klarinette, Violoncello und Piano g-moll, Op. 94
Allegro
Adagio
Poco vivace e con passione
Allegro con fuoco
Eintritt: Fr. 35.– pro Person, Fr. 15.– für Schüler bis 18j und Stud.
Um telefonische Reservation wird gebeten: Tel 044 216 99 66
Von dem in Bonn geborenen Ludwig van Beethoven hören Sie
dessen bekanntes Gassenhauer Trio. Dieses hat der Junge
Beethoven, er war 27jährig, an Anlehnung an Mozarts
"Kegelstatt-Trio" komponiert. Es war die Herausforderung, ein
Tasteninstrument, ein Streich- und ein Blasinstrument in einem
Trio zu verbinden, die in reizte. "Gassenhauer-Trio" bezieht sich
auf das �ema des Schlusssatzes, eine zum Gassenhauer gewordene
Melodie aus der komischen Oper "L'amor marinaro", zu deutsch
"Der Corsar oder Die Liebe unter den Seeleuten" von Joseph
Weigl.
Der in Bosten geborene Wilhelm Berger, der dann aber in Bremen
aufwuchs, erlangte erst kurz vor seinem Tod die im zustehende
Annerkennung. Auf Grund der Turbulenzen des 1. Weltkriegs
geriet er leider wieder in Vergessenheit. Sein Klarinetten-Trio
wurde 1903, wie jenes von Brahms, für den damals bekannten
Klarinettisten Richard Mühlfeld komponiert. Dem herbstlichen
Anfangsthema folgt ein wunderschönes gemächliches und
verträumtes Adagio. Beim nächsten Satz singt zuerst das Cello und
der Klavierpart ist wunderbar mit beiden Instrumenten ver�ochten.
Das Finale beginnt mit einer Fuge und ... Hören Sie selbst und
entdecken Sie dieses schöne romantische Werk.
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Liedersoirée
Sonntag, 20. Mai 2012, 17.00 Uhr
Yolanda Oberhofer-Grümmer, Sopran
�omas Barthel, Klavier

Robert Schumann
Mignon, In der Fremde Vlll, Mondnacht, Frühlingsnacht,
Mein schöner Stern, Schöne Fremde
Franz Liszt
Die Loreley, Hohe Liebe, Liebestraum As-dur (Klavier solo),
Freudvoll und leidvoll, Du bist wie eine Blume
Robert Schumann
Widmung, Stille Liebe, Und wüsstens die Blumen, Die Sennin
Hugo Wolf
Die Spröde, Die Bekehrte, Der Rattenfänger
Eintritt: Fr. 35.– pro Person
Um telefonische Reservation wird gebeten: Tel 044 216 99 66
Yolanda Oberhofer-Grümmer wuchs in einer Musikerfamilie in
der näheren Umgebung von Zürich auf. In ihrer Jugendzeit erlernte
sie das Cello- und Klavierspiel. Nach Abschluss des Lehrerdiploms
war sie mehrere Jahre als Primarlehrerin tätig. Sie beschloss, ihre
künstlerische Ausbildung mit klassischem Gesang fortzusetzen.
Noëmi Nadelmann und �omas Barthel bildeten sie zur
Sopranistin aus. Ihr Repertoire umfasst Lieder aus verschiedenen
Zeitepochen, Konzertarien, Messen und Oratorien. Yolanda
Oberhofer-Grümmer ist regelmässig bei Lieder-Rezitalen und
Konzerten zu hören.
�omas Barthel erwarb seine Ausbildung und das Diplom als
Konzertpianist am Hope College und an der Yale University, wo er
bei Donald Currier, Claude Frank und Adele Marcus Klavier
studierte. Die Ausbildung zum Dirigenten erhielt er bei
Otto-Werner Müller. Drei Jahre lang war �omas Barthel beim
Internationalen Opernstudio in Zürich, wo er u.a. die musikalische
Leitung von Brittens „Albert Herring“ innehatte. Von 1994 bis
2003 wirkte er als Solokorrepetitor am Opernhaus Zürich. Als
Dirigent stand er in Zürich u.a. bei der „Zauber�öte für Kinder“
und beim „Kinderfüchslein“ am Pult. Seit der Spielzeit 2003/04 ist
er musikalischer Leiter des Internationalen Opernstudios Zürich
und hatte die musikalische Leitung von IOSProduktionen inne.

Gitarrenkonzert mit Claus Boesser-Ferrari & Attila Vural
Sonntag, 20. Mai 2012, 19.00 Uhr
Claus Boesser-Ferrari, Gitarre
Attila Vural, Gitarre

Die Klangwelt, die Attila Vural aufbaut tönt oft nach viel mehr als
nur einer Gitarre und noch bei genauem hinschauen kann man oft
seinen zwei Händen kaum folgen. Daher schrieb das Fachmagazin
Gitarre & Bass: „Die Grenzen des Instruments zu erweitern, scheint
gerade im Gitarrenbereich nur noch schwerlich möglich zu sein.
Umso beeindruckender, was der Schweizer Akustikgitarrist Attila
Vural auf "Some Place Of Sounding" bewerkstelligt“.
Eintritt: Fr. 35.– pro Person
Um telefonische Reservation wird gebeten: Tel 044 216 99 66
Claus Boesser-Ferrari macht dem Ruf des musikalischen
Freigeistes, den er sich erworben hat, alle Ehre! Mittlerweile steht
Boesser-Ferrari für eine völlig eigene Ästhetik und Klangsprache,
die sich zwischen "aufregend schönen Stimmungsbildern"
(Deutsche Welle) einerseits, und "ernster, bisweilen
impressionistisch malender Musik..." (Die Zeit) bewegt. Sein
Programm umfasst eigene Kompositionen, sowie Jazz-, Rock- und
Folktitel, die in �rrenden Klang-Kaskaden oder ra�nierten,
perkussiven Grooves verpackt daherkommen. Er schreibt auch
Musik für �eater (�eater Basel, Schaubühne Berlin, Neumarkt
und Schauspielhaus Zürich).
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DUO ATHENA
Sonntag, 27. Mai 2012, 17.00 Uhr
Fulvia Mancini, Cello
Irene Puccia , Klavier

Das DUO ATHENA besteht aus zwei hochquali�zierten und den
Schweizer Musikhochschulen diplomierten italienischen
Musikerinnen, die alle sowohl solistisch als auch in
kammermusikalischen Besetzungen im weitmöglichsten Sinn zu
Hause sind. Während ihrer musikalischen Laufbahn gewannen
Fulvia Mancini und Irene Puccia zahlreiche internationale
Wettbewerbe und spielten in verschiedenen �eatern. Gegründet
wurde das Duo 2009 in Festival Bad Ragatz „Klassik auf der
Strasse“,(V.Askenasi Präsident der Jury) wo über 64 Teilnehmer den
vierten Preis erhielt. Irene Puccia und Fulvia Mancini gehören auch
als Cembalistin und Cellistin zum Camerata de Lausanne von Pierre
Amoyal.
Eintritt: Fr. 25.– pro Person
Um telefonische Reservation wird gebeten: Tel 044 216 99 66
Programm:
Rachmaninov Sonata für cello und klavier in G moll op.19
I Lento - Allegro moderato
II Allegro scherzando
III Andante
IV Allegro mosso
Beethoven Sonata für cello und klavier in A dur op.69
-Allegro ma non tanto
-Scherzo.Allegro molto
-Adagio cantabile-Allegro vivace
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Valentin Berlinsky Quartett
Montag, 28. Mai 2012, 17.00 Uhr
Aus der Konzertreihe Marina Korendfeld
Bartek Niziol, Violine
Wang Xiaoming , Violine
David Greenlees, Viola
Alexander Neustroev, Violoncello

Das Valentin Berlinsky Quartett hat seinen Namen nach Valentin
Berlinsky gewählt. Während sechzig Jahren und bis zu seinem Tod
im Dezember 2008, war Valentin Berlinsky Cellist des Borodin
Quartetts. Berlinsky war für die expressive Schönheit seines Spiels
berühmt. Das Valentin Berlinsky Quartett hat sich die meisterhaften
musikalischen Qualitäten dieses Musikers zum Maßstab genommen.
Programm:
Dmitri Schostakowitsch Streichquartett Nr. 3, F-Dur, op. 73
(1906-1975) Allegretto- Moderato con moto
Allegro non troppo
Adagio- Moderato
Ludwig van Beethoven Streichquartett e-Moll, op. 59 Nr. 2
(1770- 1827) Allegro-Molto adagio
Allegretto-Maggiore (�éme russe)
Finale: Presto
Eintritt: Fr. 35.– pro Person
Um telefonische Reservation wird gebeten: Tel 044 216 99 66
Bartek Niziol, Polen. Erster Konzertmeister Orchester der Oper
Zürich. Professor Hochschule der Künste Bern. Solist London
Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Tonhalle-
Orchester Zürich. Erster Preis Wieniawski-Wettbewerb.
Wang Xiaoming , China. Konzertmeister Orchester der Oper
Zürich und UBS Verbier Festival Orchester. Ausbildung u.a. bei
Gerhard Schultz, Alban Berg Quartett. Erster Preis Int.
Violin-Wettbewerb Leopold Mozart Wien.
David Greenlees, Grossbritannien. Stellvertretender Solo-
Bratschist Tonhalle-Orchester Zürich. Solist Royal Liverpool
Philharmonic. Gast als Solo-Bratschist London Philharmonic,
BBC Symphony u.a.
Alexander Neustroev, Russland. Stellvertretender Solo-Cellist
Tonhalle-Orchester Zürich. Finalist Tschaikowsky-Wettbewerb
Moskau. Auszeichnung “Bester Russischer Cellist“ Rostropowitsch-
Wettbewerb Paris. Ausbildung u.a. bei Prof. David Geringas
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Klavierrezital mit Hando Nahkur
Sonntag, 03. Juni 2012, 17.00 Uhr
Hando Nahkur, Klavier

Programm
F.Liszt "Die Trauergondel" No.1 (La lugubre Gondola)
F.Liszt "Die Trauergondel" No.2 (La lugubre Gondola)
L.v.Beethoven Sonata Op.111 in c minor,
Maestoso - Allegro con brio ed appassionato,
Arietta: Adagio molto, semplice e cantabile
E.Tubin "Ballade" in the Form of a Chaconne on a �eme of Mart
Saar V.Bellini / F.Liszt "Réminiscences de Norma"
"In Erinnerung an seinen verstorbenen Lehrer, Prof. Hans Schicker,
Tallin/St.Moritz widmet ihm Hando Nahkur dieses Konzert.
Anschliessend daran wird der Künstler eine Woche in St. Moritz als
"ARTIST IN RESIDENCE" verbringen.
Eintritt: Fr. 40– pro Person
Um telefonische Reservation wird gebeten: Tel 044 216 99 66
Hando Nahkur, born in Estonia, has distinguished himself as one
of his country’s most outstanding young artists. He has garnered
top prizes in both national and international piano competitions,
including top prizes in Estonia, Italy, Greece, Russia, USA and
Canada. In recognition of his achievements, he was awarded a
prestigious Golden Medal of Merit (Canada) in 2005, joining
prominent musicians who have made unique contributions to
Estonian music life in Toronto. In 2010 his CD DeusExClavier
was named “Record of �e Year - Die Platten des Jahres” by
ZEIT-ONLINE in Germany. At age sixteen, he made his debut
with the Estonian National Symphony Orchestra. He has also
appeared with the Orchestra of the Estonian National Opera,
Tallinn Music High School Symphony Orchestra, Tallinn Music
High School String Orchestra, the Bergslagen Symfoniker, the St
Andrew’s Festival Orchestra and the Fort Worth Symphony
Orchestra. Hando has frequently recorded for Estonian Classical
Radio, TCU School of Music, Yale University School of Music and
Estonian Academy of Music and �eatre. Nahkur has released two
CDs and his latest CD DeusExClavier was released under the ERP
record label in May 2010.
For more information visit www.handonahkur.com
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Geschichte Zunfthaus zur Waag
1315 erwarb Peter Schmid, ein Arzt und Apotheker aus dem Wallis, das Haus und gab ihm vermutlich
den Namen «zur Waag». Von diesem Peter Schmid wissen wir, dass er der Leibarzt der Äbtissin des
Fraumünsters war. Möglicherweise besteht ein Zusammenhang zwischen dem Zweitberuf von Peter
Schmid als Apotheker und der Waage als Hauszeichen. 1385 erwarben 22 Leinenweber die Waag und
überliessen dieses 1393 der Zunft zur Nutzniessung. Seit 1405 ist die Leinenweberzunft, welche sich
1440 mit den Wollenwebern zu einer Zunft zusammenschloss, Eigentümerin. Ab 1440 nannte sich die
Zunft nach ihrem Haus «zur Waag». Die Waag ist eine der sieben alten Zünfte, die noch ein eigenes
Zunfthaus besitzen. Der Saal im dritten Obergeschoss wurde mit 14 Glasgemälden, Geschenke der
Standeshäupter und Zunftvorsteher, sowie einem bemalten Ofen in der Zunftstube von Hans Heinrich
Pfau in Winterthur ausgeschmückt. Das Zunfthaus zeigt vorwiegend Renaissancestil mit Anlehnung an
Gotik, besonders hinsichtlich der Konstruktion der Fensterreihen.
Im grossen Zunftsaal sind vor allem die sehr schönen Glasgemälde an den Oberlichtern bemerkenswert
sowie das von Heinrich Bodmer 1874 gemalte Ölbild des Dichters und Malers Johann Martin Usteri
(1763-1827), der das bekannte Lied «Freut euch des Lebens» dichtete.
History ofthe Guildhall, « Zunftlwus zur Waage»
1315 - Peter Schmid, a doctor and apothecary from Valais, acquires the house and probably gives it its
name, «zur Waag». �ere could be a connection between his second occupation as an apothecary and the
house symbol - the scale (Waag). 1385 - 22 linen weavers buy the house. �ey leave it to the guild, which
takes over as of 1405. 1440 - �e guild of the linen weavers merges with the guild of the wool weavers.
In 1440 the guild takes on the name of its house: «zur Waag». �e Waag is one of the seven last guilds
to own its own guildhall. Architecturally, the style of the guild house is predominantly renaissance. Yet
the windows, for example, show a gothic in�uence. �e collection of stained glass paintings and the oil
painting by Heinrich Bodmer - depicting the poet and painter Johann Martin Usteri (1763-1827) – are
but a few of the remarkable elements of the large guildhall.
Zürcherisch geniessen.
Münsterhof 8 | 8001 Zürich | Tel. 044 216 99 66 | Fax 044 216 99 67
sekretariat.waag@bluewin.ch | www.waag.ch