DIE LUSTIGSTE BLASMUSIKKAPELLE DER WELT - in Laxenburg

ZUM PROGRAMM DES HEUTIGEN KONZERTS
Béla Bartók, 1881 in Nagy Szent Miklós geboren, wurde bereits mit dreizehn
Jahren Schüler der Budapester Musikakademie, an der er ab 1907 26 Jahre
als Professor wirken sollte. Zunächst schien er sich vorwiegend zum
Klaviervirtuosen zu entwickeln; erst als er mit neunzehn Jahren Werke von
Richard Strauss kennen lernte, die nach seinen eigenen Worten „wie ein
Blitzstrahl bei ihm zündeten“, regte sich so recht die Lust zu eigenem Schaffen.
Wenn auch seine frühen Werke stilistisch von Liszt und Richard Strauss, später
von Debussy und Schönberg beeinflusst sind, geht Bartók sehr bald neue,
eigene Wege. Zusammen mit seinem 1882 geborenen Freund Zoltán Kodály
beginnt er 1905 ausgedehnte Sammelreisen in die verschiedensten östlichen
und südlichen Länder (u. a. Slowakei, Rumänien, Bulgarien, Ukraine, Algerien,
Türkei). Die Aufzeichnung tausender Melodien osteuropäischer Volksmusik
bedeutete wesentliche Impulse für Bartóks weiteres Schaffen. Aber ähnlich
wie Haydn und Mozart vor ihm „schöpft er aus der reichen Quelle“ nicht in
dem Sinne, dass er häufig Volksmelodien in seinen Werken verwendet; wohl
aber übernimmt er typische idiomatische Wendungen melodischer oder
rhythmisch-metrischer Natur in ansonsten völlig autonome kompositorische
Eigenschöpfungen. Seine sehr persönliche Tonsprache ist – zumindest
zeitweise – durch eine stark ausgeprägte Vorliebe für dissonant geschärfte
Akkordmixturen, perkussionsartige Klangakzente und rigorose
kontrapunktische Führungen gekennzeichnet.
In Anschluss an eine USA-Tournee - bereits 1938 hatte er geschrieben: „…es
besteht die eminente Gefahr, dass sich auch Ungarn diesem Räuber- und
Mördersystem ergibt“ - ließ sich Bartók 1940 in New York nieder, wo er 1945
starb. Neben einer Oper und zwei Balletten sowie Kammer- und
Orchestermusik hinterließ Bartók ein umfangreiches Klavierwerk.
Mit der Sonate für zwei Klaviere und Schlagzeug kam Bartók 1937 einem
Kompositionsauftrag Paul Sachers nach, dem damaligen Leiter des Baseler
Kammerorchesters und unermüdlichen Förderer neuer Musik. 1940 schrieb der
Meister eine zusätzliche Fassung für zwei Klaviere, Schlagwerk und Orchester,
wobei allgemein beide Versionen als qualitativ gleichwertig angesehen
werden. Die Partien der beiden Schlagzeuger sind denen der Pianisten
keineswegs untergeordnet, auch wenn der Klang des Schlagwerks oft nur
Akzente setzt oder Farbnuancen einbringt. Diesen Abschnitten stehen
Passagen gegenüber, in denen die Führungsstimme oder ein Kontrapunkt im
Schlagzeug liegt. Bartók hat auch genaue Anweisungen für die Anordnung
der Instrumente gegeben – ein frühes Beispiel für eine „quadrophone“
Klangorganisation.
Der 1. Satz entfaltet ein brillantes und vielfarbiges Spiel mit einem
chromatischen Thema, das in unterschiedlichster Weise modifiziert und
verarbeitet wird. Der Mittelteil ist vor allem melodisch orientiert, während am
Ende des Satzes wieder der Rhythmus zum wichtigsten Gestaltungselement
wird.
Der 2. Satz beginnt mit einer „Geräuschkulisse“ und „beschwört Klänge der
Nacht“. Rhythmische und melodische Strukturen werden kontrapunktisch
einander gegenübergestellt.
Der 3. Satz hat tänzerischen Charakter, seine Themen sind scharf akzentuiert.
Zwischen Pauke und Xylophon kommt es zu dialogischem Musizieren, bis am
Ende Trommelklänge bis zur Unhörbarkeit verlöschen.