Wohin nach (vor) - Dinges und Frick GmbH

01 | Theaterblatt
Januar 2011
Der Barbier von Sevilla
Alle meine Söhne
Geschichten aus dem Wiener Wald
König Ödipus
Konzerte
Ballett
Kartenvorverkauf
0611 . 132 325

Einrichtungshäuser
www.einrichtungshaus-holz.de
COR
Wilhelmstraße 13-15
55543 Bad Kreuznach
Telefon (0671) 84011-0
Fax: (0671) 84011-40
Flachsmarktstraße 13-17
55116 Mainz
Telefon (06131) 28855-0
Fax: (06131) 28855-55

Der Barbier von Sevilla 4-5
Alle meine Söhne 6-7
Geschichten aus dem Wiener Wald 8-9
König Ödipus 10-11
Junges Staatstheater 14
Wartburg im Januar 15
Spielplan 16-21
Auf eine Zigarette mit ... 22
Konzerte 23
Wenn einer eine Reise tut ... 26-27
Jede Menge Holz 28-29
Jugendreferat 31
Extras/Wiederaufnahmen 32
Pressestimmen 33
News 34
Das Staatstheater Wiesbaden im Netz:
www.staatstheater-wiesbaden.de
facebook.com/Staatstheater.Wiesbaden
twitter.com/StaatstheaterWI
youtube.com/user/StaatstheaterWi
vimeo.com/StaatstheaterWi
Kartenvorverkauf
Hessisches Staatstheater Wiesbaden
Telefon 0611.132325
Fax 0611.132 367
Christian-Zais-Str. 3
Montag bis Freitag 10.oo-19.30 Uhr
Samstag 10.oo-14.00 Uhr
Sonn- und Feiertag 11.00-13.00 Uhr
e-mail: vorverkauf@staatstheater-wiesbaden.de
Januar 2011
Liebes Publikum,
am 31. Dezember geht das erste Jahrzehnt des neuen Jahrtausends zu
Ende. Die Nullerjahre läuteten die digitale Ära ein. Fragte man sich
anfangs noch gemeinsam mit pensionierten Tennisspielern „Bin ich
schon drin?“, gehört das internetfähige Mobiltelefon mittlerweile zur
Standardausrüstung. Nachrichten und Unterhaltung sind jederzeit
überall konsumierbar, kommentierbar und manipulierbar. Natürlich
hat auch das Staatstheater Wiesbaden mit großer Entdeckungslust
die digitalen Welten für sich erobert: online Theaterkarten kaufen,
soziale Netzwerke spinnen und Kostproben der Theaterkunst digital
präsentieren sind Selbstverständlichkeiten geworden.
Doch abends den Zuschauerraum betreten, in das gleichmäßige
Raunen der Besucher eintauchen, im Dunkel des Saals gemeinsam
verstummen und zusehen, wie vor uns kühne Welten behauptet und
größenwahnsinnige Pläne geschmiedet werden, wie Menschen aus
Fleisch und Blut sich hineinwerfen in Geschichten aus fernen Zeiten
oder verschrobenen Phantasien – das können wir nur im Theater
erleben.
Mit vier Premieren beginnen wir das neue Jahrzehnt: Den Anfang
macht das Austauschgastspiel aus Darmstadt Alle meine Söhne am
8. Januar. Mit großer Spannung erwartet wird die Uraufführung der
Theaterfassung von Bodo Wartkes König Ödipus am 14. Januar in der
Wartburg. Am 22. Januar folgt Gioacchino Rossinis Komische Oper
Der Barbier von Sevilla im Großen Haus. Nur eine Woche später
beschließt Intendant Manfred Beilharz den Premierenmarathon
mit seiner Inszenierung von Geschichten aus dem Wiener Wald am
29. Januar im Kleinen Haus.
Wenn Sie schon vorher wissen möchten, wie es hinter dem Vorhang
aussieht, stöbern Sie doch ein bisschen online: Auf der Homepage
finden Sie bereits zu vielen Produktionen Videotrailer, unsere
Facebook-Seite lädt Sie täglich mit Schnappschüssen und Meldungen
aus der Welt hinter den Kulissen zum Kommentieren und Weiterleiten
ein und auf YouTube oder vimeo finden Sie Filme und Videos rund um
das Staatstheater Wiesbaden.
Den Moment im Zuschauerraum, wenn das Licht ausgeht und die
Erwartung steigt, können Sie allerdings nur im Theater erleben.
Abend für Abend bei uns. Die Karten gibt es natürlich online.
Ein frohes Neues Jahr wünscht Ihnen
Ihr Staatstheater Wiesbaden
Tourist Information
Marktplatz 1, Telefon: 0611 . 1729-930, Fax: 0611 . 1729-798
Mo bis Fr 9.45-18 Uhr; Sa 10-15 Uhr; So 11-15 Uhr (Vorverkaufsgebühr 13%)
Kartenvorverkauf Galeria Kaufhof
Telefon 0611 . 304 808 / 0611 . 376 444, Eingang Friedrichstraße, 65185 Wiesbaden
Montag bis Freitag 9.15-18.30 Uhr, Samstag 9.15-16.00 Uhr (Vorverkaufsgebühr 13%)
Vorverkauf Frankfurt-Ticket
Telefon 069 . 1340 400, Hauptwache Frankfurt (B-Ebene, neben dem Kaufhof)
Montag bis Freitag 9.30-19.00 Uhr (tel. 8.00-20.00 Uhr)
Samstag 9.30-16.00 Uhr (tel. 8.00-19.00 Uhr), Sonntag 10.00-18.30 Uhr (nur tel.)
www.frankfurt-ticket.de (Vorverkaufsgebühr 13%)
Ticketbox e.Kfr.
Kleine Langgasse 4, 55116 Mainz, Tel. 06131 . 2 11 500 oder 22 39 11, Fax 06131 . 2 11 501
Mo bis Fr 10-14 Uhr und 15-18 Uhr; Sa 10-14 Uhr; www.ticketbox-mainz.de (Vorverkaufsgebühr 13%)
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 Titel: Der Turm (Lars Wellings, Sibylle Weiser)
3

GroSSeS HauS
4
Singen
ist
verführen
Kaum ein Opernbesucher zwischen New York
und Sankt Petersburg konnte sich Anfang des
19. Jahrhunderts dem Rossini-Fieber entziehen.
Gierig sog man die schmelzenden Melodien,
die köstlichen harmonischen Wechsel und die
wie aus funkelndem Sternenstaub bestehenden
Koloraturen ein und gab sich willenlos dem
atemberaubenden Beschleunigungsdrang der
Musik hin. Für seine musikalischen Verführungskünste
in seinen fast 40 Opernwerken
wurde Gioacchino Rossini gefeiert, beneidet
und natürlich auch geächtet. Die klassizistische
Leichtigkeit und Klarheit seiner Stücke, allen
voran der Barbier von Sevilla, 1816 in Rom uraufgeführt,
machte ihm so schnell keiner nach.
In dieser erfolgreichsten Opera buffa aller Zeiten
versucht Graf Almaviva, die schöne Rosina
mit allerlei Tricks aus den Händen ihres alten
Vormunds Dr. Bartolo freizukaufen. Figaro –
im Hauptberuf Barbier, im Nebenberuf
Kuppler – hilft ihm dabei… Mit dem Regisseur
und Bühnenbildner der Produktion, Michiel
Dijkema, sprach Anne Sophie Meine.
Herr Dijkema, Rossinis Buffo-Opern
seien „funkelnde Schmetterlingsträume,
die mich so lieblich umgaukeln
und mir das Herz küssen wie
mit Lippen der Grazien“, schwärmte
Heinrich Heine einmal. Sie selbst
haben mit Il Turco in Italia in Leipzig
und La Cenerentola in Tallinn und
Enschede bereits zwei Werke von
Rossini inszeniert. Sind Sie auch
dem Rossini-Fieber erlegen? Oder
können Sie noch gesunde Distanz
halten?
Michiel Dijkema: Man braucht beides.
Man muss sich mitreißen lassen und
trotzdem objektiv analysieren
können, sich verführen lassen und
handwerklich arbeiten. Das Libretto
vom Barbier von Sevilla ist schwirrend,
sirrend und summend wie die Musik.
Das Stück wurde innerhalb weniger
Wochen geschrieben – auch die
Theaterpraxis von 1816 war von
großer Hektik bestimmt. Gleichzeitig
kann man bewundern, wie sorgfältig
Rossini mit seinem Librettisten
zusammengearbeitet hat, wie klug
er die Musik zum Text gesetzt hat.
Ein wichtiges Stichwort bei Rossini
ist die Verwirrung. Nehmen wir das
große Finale des 1. Aktes, das Rossini
zu Beaumarchais’ Vorlage hinzukomponiert
hat und das es in der gleichnamigen
früheren Oper von Giovanni
Paisiello (1782) in der Form nicht
gibt. Der Akt beginnt sehr sinnreich
mit den Worten „piano pianissimo“
(„Sachte, sachte“) und endet mit dem
typischen Rossini-Crescendo in einem
genial auskomponierten Chaos.
Nicht nur die Figuren auf der Bühne
klagen dann angesichts der verworre-
Brett Carter, Jonas Gudmundsson (Probenfoto)
nen Lage über Kopfschmerzen. Auch
dem Zuschauer soll es so ergehen,
dass er hier seiner eigenen Wahrnehmung
nicht mehr vertraut, sich in
einer absurden Wirklichkeit wähnt.
Die Verwirrung, die Absurdität, das
hohe Tempo sind wichtige strukturelle
Elemente in Rossinis Buffo-Opern.
Der Barbier ist eine sehr gut gebaute
Situationskomödie, die ihre Spannung
gerade durch ruhigere Seitenwege,
auf denen die Handlung nicht
vorangetrieben wird, noch steigert.
Wie z.B. Basilios berühmte Arie „La
calunnia“ (Die Verleumdung), die Dr.
Bartolo mit einem einfachen „Nein“
vom Tisch fegt.
Auch in dieser Produktion sind Sie
sowohl für die Inszenierung als auch
für das Bühnenbild verantwortlich.
Als Sie anfingen, sich mit dem
Barbier zu beschäftigen, sahen Sie
zuerst die Bühne vor Ihrem inneren
Auge oder haben Sie erst Zwiesprache
mit den Figuren gehalten?
Das geschieht immer gleichzeitig:
Die Räume sind von den Situationen
und Figuren, der Musik und dem
Inszenierungsstil nicht zu trennen,
sie ergeben sich aus ihnen. Beim
Barbier von Sevilla spielt eine Tür eine
große Rolle. Sie trennt das Drinnen
vom Draußen. Eine Figur, Rosina,
sitzt drinnen und darf nicht heraus,
die anderen sind draußen und dürfen
nicht hinein. Denn Dr. Bartolo duldet
keine Eindringlinge.
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Ort und Zeit des Stücks sind laut der
Vorlage – Beaumarchais’ gleichnamige
Komödie (1775) – die Stadt
Sevilla und das späte 18. Jahrhundert.
Rossini hat seine Opera buffa
1816 in Rom uraufgeführt. Wo und
in welcher Epoche siedeln Sie die
Inszenierung an?
Das Werk verliert wichtige Farben,
wenn man bestimmte Aspekte
aktualisiert. Z.B. lassen sich Personenkonstellationen
wie Mündel/
Vormund (Rosina/Dr. Bartolo), Herr/
Diener (Graf Almaviva/Fiorillo) und
auch das subtile Verhältnis zwischen
Almavivas ehemaligem Diener Figaro
und ihm selbst, das dem Stück eine
spezifische Spannung verleiht, nicht
so ohne weiteres durch heutige Verhältnisse
ersetzen oder erklären.
Deswegen haben die Kostümbildnerin
Claudia Damm und ich die
Entscheidung getroffen, die Mode
von 1816 durch ein farbenfrohes,
karikierendes Kostümbild mit einem
frischen Blick von heute zu zitieren.
Wie sehen Sie die Figuren dieser
Opera buffa?
Die gesamte Konstellation ist hoch
interessant: Die Figuren spielen ihre
Spielchen miteinander, sie sind in
ihrer Gewitztheit einander ebenbürtig.
In einer früheren Fassung seiner
Komödie hatte Beaumarchais erst
eine Dreiecksgeschichte vorgesehen:
Graf Almaviva – Rosina – Dr.
Bartolo. Später nahm er Figaro hinzu,
was die Handlung noch spannender
macht. Figaro ist mitreißend in seiner
Lebensfreude. Seine Musik ist eine
Sensation. Seine Selbstzufriedenheit
– er geht singend zur Arbeit! – ist
amüsant und auch beneidenswert.
Figaro ist der Motor des Ganzen,
der aber viel weniger erreicht, als er
behauptet. Denn sein erster Trick,
den Grafen als Soldaten zu verkleiden,
um ihn in Dr. Bartolos Haus zu
schleusen, ist noch sehr schlau, der
zweite aber, ihn noch dazu betrunken
auftreten zu lassen, stiftet erst
die wahre Verwirrung. Im zweiten
Akt übernimmt dann der Graf die
Initiative.
Die Figur des Grafen Almaviva
war für den Tenor der damaligen
Uraufführung, die ja noch unter dem
Titel Almaviva lief, maßgeschneidert:
adlig, reich, beliebt, mit autoritären
Ausbrüchen, durchaus leidenschaftlich
und direkt in seinen Emotionen,
die er aufgrund seines Standes frei
artikulieren darf. Eigentlich könnte er
Rosina von Dr. Bartolo ohne Umschweife
sofort freikaufen. Aber ihm
liegt daran, um seiner selbst willen
geliebt zu werden. Er will ihr Herz
ergründen, und sie darf nicht wissen,
dass er reich und adlig ist. Daher die
ganze Intrige.
Rosina hat im Vergleich zur Figur
bei Beaumarchais und bei Paisiello
eine Entwicklung durchgemacht. Sie
ist sehr gewitzt und gewandt. Und
sie beißt und kratzt, wenn ihr etwas
nicht passt, und steht Almaviva mit
ihrer willensstarken Persönlichkeit
in nichts nach. Der Graf hat keine
schlechte Wahl getroffen. Rosina
wird scharf bewacht von ihrem
Vormund Dr. Bartolo, der aber trotz
seiner Launen und trotz der Tatsache,
dass er es auf Rosinas Mitgift
abgesehen hat, auch liebenswürdig
ist und eine Art väterliches Verhältnis
zu seinem Mündel hat. Er ist der
zweite Buffo-Charakter der Oper, hat
also nicht ganz so viele musikalische
Nummern wie Figaro, ist aber trotzdem
eine sehr präsente, starke Figur.
Im skurrilen Charakter des Musiklehrers
Basilio offenbart sich Rossinis
Selbstspott, da sich just der Musiker
als bestechlicher Dämon entpuppt.
Übrigens singen alle Figuren im
Barbier von Sevilla, also abgesehen
von der Tatsache, dass auf der
Opernbühne ja sowieso gesungen
wird. Überhaupt ist Singen ein
Hauptthema dieser Oper. Sie singen,
wenn sie verführen wollen. Singen
ist verführen – das könnte neben
„L’inutile precauzione“ („Die nutzlose
Vorsicht“) der zweite Untertitel sein.
Da hat Rossini uns doch einen sehr
inspirierenden Ansatz für die Probenarbeit
verschafft.
Der niederländische Regisseur und
Bühnenbildner Michiel Dijkema
war Preisträger des 3. Europäischen
Opernregie-Preises 2005 sowie des
1. Peter-Konwitschny-Nachwuchsregiepreises
und 2007 des wichtigsten
estnischen Musiktheaterpreises
(Eesti Teatrikunsti Muusikalavastuste
Award) für La Cenerentola an der
Estnischen Nationaloper Tallinn, wo
im Mai 2010 seine Fledermaus-Inszenierung
begeistert aufgenommen
wurde. Er inszenierte sehr erfolgreich
u.a. Die Fledermaus an der Novaya
Oper Moskau, L’Orfeo für das Drottningholms
Slottsteater Stockholm,
Hänsel und Gretel und Die Zauberflöte
am Gelsenkirchener Musiktheater
im Revier, La Cenerentola an der
Reisopera in Enschede, Il Turco in
Italia an der Oper Leipzig und La
Périchole an der Staatsoperette
Dresden.
Der Barbier
von Sevilla
Komische Oper in zwei Aufzügen
von Gioacchino Rossini
Text von Cesare Sterbini nach
dem Schauspiel Le Barbier de
Séville ou La Précaution inutile
von Pierre August Caron de
Beaumarchais
In italienischer Sprache mit Übertiteln
Musikalische Leitung Marc Piollet
Inszenierung und Bühne Michiel Dijkema
Kostüme Claudia Damm
Choreinstudierung Anton Tremmel
Mit: Jonas Gudmundsson (Graf Almaviva),
Thomas de Vries (Bartolo), Sharon Kempton/
Merit Ostermann (Rosina), Brett Carter/
Kiril Manolov (Figaro), Bernd Hofmann/Hye-Soo
Sonn (Basilio), Ute Döring/Stephanie Gooch (Berta),
Erik Biegel (Fiorillo), Thomas Braun (Ambrosio),
Aldomir Mollov/Dong-Gyun Seo (Offizier) u.a.*
Orchester, Herrenchor und Statisterie des
Hessischen Staatstheaters Wiesbaden
(*Doppelbesetzung in alphabetischer Reihenfolge)
Premiere: Samstag, 22. Januar,
19.30 Uhr, Großes Haus
Weiterere Termine:
28. Januar und 3., 9. und 17. Februar, jeweils 19.30 Uhr
Opernforum zu
Der Barbier von Sevilla
Was erzählen diese wunderbaren Figuren uns heute? Wie geht
man szenisch mit dem Witz und Übermut, mit den blitzenden
Finali von Rossinis Partitur um? Was war das Innovative an
seiner mitreißenden Musik? Eine Einführung in das Werk
und die Inszenierung mit dem Regisseur und Bühnenbildner
Michiel Dijkema und der Produktionsdramaturgin Karin
Dietrich (neues Mitglied der Opernleitung und Musiktheaterdramaturgie
ab Januar 2011) mit musikalischen Beiträgen von
Ensemblemitgliedern.
Eine Veranstaltung in Zusammenarbeit mit der Gesellschaft der Freunde des Hessischen
Staatstheaters Wiesbaden e.V.
Sonntag, 16. Januar 2011, 11 Uhr, Foyer
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 5

Jeder ist sich selbst
der Nächste
6
Austauschgastspiel
des Staatstheaters
Darmstadt
mit Arthur Millers
Alle meine Söhne
Selfmademan Joe Keller hat sich
mit seiner Frau Kate und dem Sohn
Chris, der den Familienbetrieb demnächst
erben soll, ein beschauliches,
sorgloses Leben eingerichtet. Doch
die Tatsache, dass Sohn Larry bisher
noch nicht aus dem Krieg heimgekehrt
ist, trübt die bürgerliche Idylle.
Und auch die Nachbarn munkeln.
Jeder weiß, dass Keller während des
Krieges defektes Material an die
Luftwaffe geliefert und danach die
Schuld auf seinen Geschäftspartner
abgewälzt hat. Doch das Schicksal
schlägt zu und Chris verliebt sich
in Ann, die Tochter des inhaftierten
einstigen Sozius’. Keller verheddert
sich zusehends in den Fallstricken der
Vergangenheit. Hat er es tatsächlich
nur aus Familiensinn, für „alle seine
Söhne“ getan? Und falls ja – kann
das die Schuld am Tod von 21 Piloten
moralisch aufwiegen?
Der „American Dream“ zeigt seine
Abgründe – wie weit darf ökonomische
Freiheit gehen; wie viel Verantwortung
verträgt sich mit dem „American
Way Of Life“? Ein Werk, das mit
seinem machthungrigen Herrscher,
der dem Größenwahn anheim fällt,
an die klassischen griechischen
Tragödien erinnert. Doch bei aller
antiken Hybris versteht es Arthur
Miller meisterhaft, „einen von uns“,
einen uns beklemmend vertrauten
Menschen in den Mittelpunkt seiner
Dramatik zu stellen.
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Alle meine Söhne ist nicht Millers
dramatischer Erstling; vielmehr
plante der in einfachen Verhältnissen
aufgewachsene Sohn polnisch-jüdischer
Textilfabrikanten sein Dasein
als Schriftsteller aufzugeben, sollte
dieses Stück gleich seinen Vorgängern
erfolglos bleiben. Doch alles
kam anders und der Uraufführung
am Broadway durch Elia Kazan war
1947 ein solcher Erfolg beschieden,
dass Miller mit nur 31 Jahren zu einem
der bedeutendsten Autoren der
Nachkriegszeit avancierte.
„Der Regisseur Martin Ratzinger
ist klug genug, die Symbole der
Ausstattung in seiner Inszenierung
nicht zu verdoppeln. Hellhörig für
Details des Textes, folgt er präzise
der kriminalistisch-analytischen
Linie des Stückes […] Martin
Ratzingers Inszenierung braucht
keinen großen Zeigefinger, um
das Parabelhafte dieses Ausgangs
deutlich zu machen. […] Aber
vor allem die konzentrierte letzte
halbe Stunde sorgt für begeisterten
Beifall nach der Premiere. Am
Ende regt sich im moralkundlichen
Modellbaukasten menschliches
Leben, und eine alte Geschichte
sieht überraschend jung aus.“
Darmstädter Echo
Alle meine
Söhne
Schauspiel
von Arthur Miller
Inszenierung
Martin Ratzinger
Bühne und Kostüme
Anna-Sophia Blersch
Mit: Heinz Kloss (Joe Keller),
Margit Schulte-Tigges (Kate Keller),
Tom Wild (Chris Keller), Christina Kühnreich
(Ann Deever), Stefan Schuster (George Deever),
Klaus Ziemann (Dr. Jim Bayliss), Gabriele
Drechsel (Sue Bayliss), Andreas Vögler
(Frank Lubey), Iris Melamed (Lydia Lubey)
Premiere: Samstag, 8. Januar,
19.30 Uhr, Kleines Haus
Weiterere Termine:
12., 16., 20. Januar und
2., 12. Februar, jeweils 19.30 Uhr
Lebensräume planen...
Jurockova & Partner
Kücheneinrichtungs GmbH
Marktstraße 10
65183 Wiesbaden
Tel. 0611 174967
www.bulthaup-wiesbaden.de
bulthaup
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 7

Franziska Werner, Michael Birnbaum, Rainer Kühn, Verena Güntner, Uwe Kraus, Monika Kroll, Michael von Burg , Benjamin Krämer-Jenster (Probenfoto)
Die Jagd
nach
dem
Glück
Nichts gibt so sehr
das Gefühl der
Unendlichkeit als
wie die Dummheit
Ödön von Horváth
8
Der Zauberkönig hat alles arrangiert.
Er hat mit Metzger Oskar von nebenan
den richtigen Mann gefunden für
Marianne, hat eine Verlobungsfeier
organisiert und muss dann mit ansehen,
wie die Tochter vor den geladenen
Gästen mit einer Zufallsbekanntschaft
im Gebüsch verschwindet. Es
dauert nur ein Jahr, da sitzt sie mit
einem Säugling in einem kleinen
Zimmer und der Mann ihrer Träume
schmiedet Fluchtpläne.
Ödön von Horváth hat in seinem
Stück ein ganzes Panorama Wiener
Figuren geschrieben, die mit unerbittlicher
Direktheit durchs Leben
gehen. Ihr Pragmatismus mündet in
einer lustvollen Passivität. Sie haben
sich eingerichtet in einer trügerischen
Idylle, mit Liedern auf den
Lippen und Kalendersprüchen auf der
Zunge. Und verraten mit ihrer meisterhaften
Sprache oft mehr über sich
als sie jemals mitteilen wollten.
Unmittelbar bevor die Geschichten
aus dem Wiener Wald zur Uraufführung
gelangten, wurde Horváth im
Oktober 1931 mit dem Kleistpreis
ausgezeichnet. „Horváth scheint
unter den jüngeren Dramatikern die
stärkste Begabung, darüber hinaus,
der hellste Kopf und die prägnanteste
Persönlichkeit zu sein“ schrieb
der Juror Carl Zuckmayer in seiner
Urteilsbegründung.
Trotz des riesigen Erfolges der
Uraufführung am 2. November 1931
am Deutschen Theater in Berlin blieb
diese Inszenierung lange Zeit die
einzige: Die Nationalsozialisten hatten
das Stück als eine „dramatische
Verunglimpfung des alten Österreich-Ungarn“
scharf angegriffen. Auf
die Erstaufführung in Wien nach dem
Krieg 1948, die erneut einen Skandal
wegen der „Verunglimpfung Wiens“
auslöste, folgte erst zwanzig Jahre
später wieder eine Inszenierung.
1968 wurde der Autor gefeiert, die
Zeiten hatten sich geändert. Mittlerweile
ist Ödön von Horváth aus den
Spielplänen der Theater nicht mehr
wegzudenken.
Geschichten
aus dem
Wiener Wald
Volksstück von
Ödön von Horváth
Inszenierung Manfred Beilharz
Bühne und Kostüme Bernd Holzapfel
Musikalische Einstudierung Ernst August Klötzke
Dramaturgie Maya Schöffel
Mit: Michael Birnbaum (Alfred), Doreen
Nixdorf (Die Mutter), Susanne Bard (Die Großmutter/Baronin),
Lars Wellings (Der Hierlinger
Ferdinand), Monika Kroll (Valerie), Uwe Kraus
(Oskar), Tobias Randel (Havlitschek),
Benjamin Krämer-Jenster (Der Rittmeister),
Verena Güntner (Marianne), Rainer Kühn
(Zauberkönig), Michael von Burg (Erich),
Franz Nagler (Der Mister), Franziska Werner
(Die gnädige Frau/Die Tante/Helene)
Premiere: Samstag, 29. Januar,
19.30 Uhr, Kleines Haus
Weiterere Termine:
3., 11., 16. und 24. Februar, jeweils 19.30 Uhr
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Intendant Manfred Beilharz setzt mit diesem
großen Ensemblestück seine Auseinandersetzung
mit Ödön von Horváth fort. Im folgenden
Interview gibt er Auskunft über seine Herangehensweise
und Interpretation des Volksstückes.
Du hast dich nach Glaube Liebe Hoffnung
(seit dem 14.Dezember wieder im Programm)
für ein weiteres Stück von Ödön
von Horváth entschieden. Ist Horváth,
messerscharfer Analyst der Zwischenkriegsjahre
des 20. Jahrhunderts, Deiner
Meinung nach der Dramatiker der Stunde?
Horváth schrieb hauptsächlich zwischen
den beiden Weltkriegen, und in dieser
Zeit, Ende der „goldenen Zwanziger“ und
Anfang der Dreißiger spielen seine Stücke.
So gesehen ist es ein Blick zurück auf eine
nicht allzu ferne Zeit. Alle drei Stücke,
die ich von ihm inszeniert habe (Kasimir
und Karoline, Glaube Liebe Hoffnung und
Geschichten aus dem Wiener Wald) haben,
bei aller echten und scheinbaren Idyllik,
etwas von dieser Umbruchsituation: der
wirtschaftlichen und politischen Krise
der damaligen Zeit. Insofern mögen sich
beim Zuschauer auch heutige Parallelen
einstellen. Wichtig ist aber: Horváth lässt
seine Geschichten von vitalen Menschen
erzählen, er betrachtet seine Figuren mit
Liebe und Humor, auch die negativen. Bei
ihm setzt sich immer das Leben gegen die
Theorie durch – und das kommt mir so reich
und so modern vor.
Die Geschichten aus dem Wiener Wald
spielen in einer scheinbar heilen und
heiteren Welt. Immer wieder gibt es etwas
zu feiern und fast unentwegt spielt Musik:
„In der Luft ist ein Klingen und Singen –
als verklänge irgendwo wieder der Walzer
G‘schichten aus dem Wiener Wald von
Johann Strauß.“ Welche Rolle spielt die
Musik in deiner Inszenierung?
Horváth ist ein großartiger, sehr musikalisch
denkender Dramatiker. Im gesamten
Text sind außer anregenden Regieanweisungen
jeweils genaue Hinweise, welche
Musik im Augenblick zu erklingen habe. Es
ist meist die Walzerseeligkeit und Gefühligkeit
der Wiener Operetten, die er gegen
die oft härtere Wirklichkeit der Handlung
setzt. Er unterstreicht damit die Neigung
seiner Figuren, ihre Nöte und Konflikte zu
verdrängen und sie in emotionalen oder
sentimentalen Melodien zu ertränken
– um sie dadurch wenigstens erträglich
und lebbar zu machen. Was Horváth an
musikalischen Assoziationen in seinen Text
herein geschrieben hat, ist so großartig,
dass ich versuchen möchte, mich eng daran
zu halten.
„Ich kann nicht mehr. Jetzt kann ich nicht
mehr“ sind Mariannes letzte Worte, bevor
sie Oskar die Hand zum Ehebund reicht.
Marianne ist ein „armes Hascherl“, das
„hat bitter büßen müssen“ – wofür aber?
Sie hat versucht, aus ihrer vorgezeichneten
Rolle als Frau (ungelernte Mitarbeit im
väterlichen Betrieb, dann Ehe) auszubrechen,
indem sie sich an einen „interessanten“
Mann hängt und ein eigenes Leben
führen will. Das geht aber gründlich schief,
weil der erwählte Traummann ein Hallodri
ist und es ihr mangels Berufsausbildung an
einer ökonomischer Basis fehlt. Also landet
sie wieder bei dem Mann, dem sie am
Anfang entfliehen wollte. In Geschichten aus
dem Wiener Wald erweist sich Mariannes
Traum vom Leben als trügerische Illusion.
Wie erzählt sich die Brutalität der Figuren?
Horváth ist der Überzeugung, dass die
Menschen als Egoisten geboren sind und
– trotz aller Versuche diese Tatsache zu
beschönigen – auch als Egoisten handeln.
Nicht die Figuren sind brutal, sondern
gelegentlich die Handlungen, die aus diesem
Egoismus entstehen. Und er ist weiter
der Meinung, dass das männliche Personal
seiner Stücke immer noch ein bisschen
egoistischer ist als die im Zentrum stehenden
jungen Frauen, denen seine Sympathie
gehört.
„Die finanzielle Unabhängigkeit der Frau
vom Mann ist der letzte Schritt zum
Bolschewismus“ hat Marianne von ihrem
Vater gelernt. Sie versucht trotzdem sich
selbst zu verwirklichen und scheitert.
Welche Rolle spielt die Emanzipation in
deiner Lesart?
Alle drei genannten Horváth Stücke, die
sogenannten „Fräulein-Dramen“, erzählen
auf unterschiedliche Weise den Aufbruch
blühender junger Frauen in ein etwas
besseres und selbstbestimmtes Leben, und
alle drei Ausbruchsversuche scheitern. Weil
sie sich überschätzen und nicht rechtzeitig
erkennen, dass ihre männlichen Gegenspieler
doch bessere Karten in der Hand haben.
Und im Zweifel vor keiner Gemeinheit
zurückschrecken, um das Heft wieder in die
Hand zu bekommen. Alle Horváth-Stücke
sind so gesehen ein Plädoyer für mehr
Emanzipation. „Man hat halt oft so eine
Sehnsucht in sich – aber dann kehrt man
zurück mit gebrochenen Flügeln und das
Leben geht weiter, als wäre man nie dabei
gewesen.“
Wir wünschen ein
frohes und gesundes
neues Jahr.
Erhard Priewe GmbH
Mühlgasse 17
65183 Wiesbaden
Telefon 0611/39644
F a x 0 611/374 6 3 8
E-Mail event@priewe.net
w w w . p r i e w e . n e t
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 9
PRI_0658_2010_Anzeige_62x277_RZ .indd 1 17.12.2010 10:25:22 Uhr

Evelyn M. Faber, Friederike Ott, Stefanie Hellmann, Timo Willecke
Die Wahrheit
ist schwer
zu ertragen
Das ist das Blöde
an der Tragödie.
Sie hat nie
‘nen schönen
Schluss.
Und am wenigsten
hat ihn die hier
von König Ödipus
10
Das Projekt, Sophokles’ antikes Drama,
sozusagen die Mutter aller Tragödien,
König Ödipus als Ein-Mann-Show auf die
Bühne zu bringen, spottet an sich schon
aller Beschreibung. Das Ganze dann
auch noch als Komödie anzupacken und
in Reimform zu bringen, grenzt eigentlich
schon an Hybris, wenn nicht gar an
Größenwahn. In der Wartburg wird die
Theaterfassung dieser Version am 14.
Januar mit den Schauspielerinnen und einem
Musiker uraufgeführt. Es inszeniert
Caroline Stolz.
Der Kabarettist Bodo Wartke hat sich
mit seiner Fassung einen Traum erfüllt,
den er über lange Zeit geträumt und sich
schließlich nach etwa 15 Jahren verwirklicht
hat. Immer wieder hat er in seinen
Shows einzelne Szenen dem Publikum
vorgeführt und überprüft, bis er den
ganzen Ödipus fertig hatte und nun als
eigenen Abend deutschlandweit präsentiert.
Mit unerhörtem Erfolg.
Uraufführung
der Theaterfassung
König Ödipus
Komödie von Bodo Wartke
nach dem antiken Drama
von Sophokles
Mit Musik von Bodo Wartke
Inszenierung Caroline Stolz
Bühne und Kostüme
Lorena Díaz Stephens, Jan Hendrik Neidert
Musikalische Leitung Ernst August Klötzke
Musikalisches Konzept Timo Willecke
Dramaturgie Anika Bárdos
Mit:
Evelyn M. Faber
Stefanie Hellmann
Friederike Ott
Musiker Timo Willecke
Premiere: Freitag, 14. Januar,
20 Uhr, Wartburg
Weiterere Termine:
27., 28. Januar und 17. und 23. Februar, jeweils 20 Uhr
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Theben, das von Ödipus als besonnenem König
regiert wird, ist von der Pest heimgesucht.
Erst wenn der Mörder von Laios, dem vorigen
König von Theben und – wie wir alle wissen –
Vater von Ödipus, ermittelt ist, kann der Fluch
gebannt werden. Ödipus gibt sein Bestes, diese
Ermittlungen anzustrengen, nicht wissend,
dass er sich dabei sein eigenes Grab schaufelt.
Dass er neben dem Vatermord auch noch
seine Mutter geehelicht hat, ist hinlänglich
bekannt und trägt umso mehr zu der Tragödie
bei (pikant ist es natürlich außerdem).
Die Komik in Wartkes Stück liegt aber nicht
nur darin, die sperrige Tragödie in luftige
Reime zu kleiden. Mit großer Leichtigkeit
nähert er sich dem eigentlich düsteren Stoff
und geht sogar noch weiter als die antike
Tragödie. Sophokles, der Dreieinigkeit von Ort,
Zeit und Handlung verpflichtet, beschreibt nur
den Moment, an dem die eigentlich Tragödie
schon passiert ist und der Schuldige in Rede
und Gegenrede ermittelt wird.
Wartkes Fassung geht noch weiter als Sophokles
– er beginnt bei der Vorgeschichte.
Ödipus’ Geburt, seine Jugend bei den Pflegeeltern,
nachdem er von den echten Eltern zum
Tode ausgesetzt wurde, die fatale Begegnung
mit seinem Vater und natürlich die Rettung
Thebens vor der menschenverschlingenden
Sphinx, bevor er sich dem tragischen Ende
des unschuldig schuldig gewordenen Helden
zuwendet.
Die Regisseurin Caroline Stolz (Shopping
Queens, The Black Rider, u.a.) hat sich nun der
Herausforderung gestellt, aus der Ein-Mann-
Version einen veritablen Ensemble-Abend zu
machen, ein Theaterstück. Drei Schauspielerinnen,
Evelyn M. Faber, Stefanie Hellmann
und Friederike Ott teilen sich die Rollen auf:
Kreon, Iokaste, der Priester, Teiresias, das Orakel
von Delphi und viele mehr, nicht zu vergessen
natürlich Ödipus selbst. Zwar übernimmt
nicht brav jede Schauspielerin eine Rolle
– dann würde man unter 12 Personen auf der
Bühne nicht wegkommen – aber mit großer
Hingabe schmeißen sich die drei Damen ins
Spiel und in die Situationen, dass einem dabei
schwindlig werden kann. Unterstützt werden
sie dabei von dem Musiker Timo Willecke, der
nicht nur den Gesang begleitet (Bodo Wartke
hat auch die Musik geschrieben), sondern
auch mit ungewöhnlichen und gewöhnlichen
Gegenständen musikalische und atmosphärische
Räume erzeugt.
Das Publikum wird sich wundern, in vielfacher
Hinsicht. Darüber, dass diesem bekannten
Stoff soviel Neues und Kurioses abgewonnen
werden kann und dass sich ein tieftragischer
Text scheinbar mühelos in die Komödie hinübertransportieren
lässt. Darüber, dass nicht
nur Furcht und Mitleid eine Katharsis bewirken
können, sondern dass auch das Lachen
eine durchaus reinigende Wirkung haben
kann. Und über vieles, vieles mehr.
Das Leben kommt einem
manchmal ziemlich fiese
vor. Am besten, man bewahrt
sich in der Krise
den Humor.
Lebensträume realisieren!
Jurockova & Partner
Kücheneinrichtungs GmbH
Marktstraße 10
65183 Wiesbaden
Tel. 0611 174967
www.bulthaup-wiesbaden.de
bulthaup
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 11

und Entdecken in
der Region
Ihre Vermögenswerte.
In sicherer Hand:
VERA OTTE-LEONHARDT VERWALTUNGEN
Telefon: 0611 302118
falbala moden
Elke Jäger
Häfnergasse 8
65183 Wiesbaden
0611 / 30 36 44
Individualität par excellence!
Mode nach Maß & mehr
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011
Neue Anschrift!
Wagemannstr. 13 . 65183 Wiesbaden
Tel. 06 11-3 41 53 43
mail@jourdan-wiesbaden.de
www.jourdan-wiesbaden.de
Entdecken Sie die Welt der Herrenmode und Accesoires.
Rathausstr. 47 65203 Wiesbaden-Biebrich
0611.7167302
entdecken sie eine neue
hautpflege-dimension!
dreht auf!
wirkstoffkosmetik
ganzheitliche hautpflege
medical beauty
Angebot:
nucu Treatment –
Gesichtsbehandlung
Zeit 80 min / 55,00 €
Eine erste Adresse für internationale
Damen- und Herrenschuhmoden,
überzeugend in Qualität,
Preis und Service
Telefon 06 11 - 30 48 21
Lilien-Carré,
Biebricher Allee 2,
65189 Wiesbaden
Tel. 0611 / 36 00 668
www.nucu-cosmetic.com
Unser
Aufnahmeverfahren
läuft!
13

14
Mit seinem einzigartigen Ambiente bietet sich das traditionsreiche Haus für
Seminare, Events, Betriebsweihnachtsfeiern und private Feierlichkeiten sowie
Hochzeiten bis zu 150 Gästen, an. Die 66 Zimmer inklusive 13 Suiten,
ausgestattet mit wertvollen Antiquitäten, runden das Angebot perfekt ab.
Silvester-Arrangement
„Erlebte und beschwingte Momente in der Krone Assmannshausen“
1 Übernachtung im DZ inklusive Silvestergala, Begrüßungs-Champagner,
5-Gang-Gala-Menü, Mitternachts-Gulaschkanone, Feuerwerk,
Tombola und Musik von der „Thomas Arens Combo“.
Neujahrsbrunch mit musikalischer Untermalung.
Anreise: 31.12.2010. Spätabreise: 01.01.2011 bis 16:00 Uhr.
Preis p. Pers. im DZ 320,00 € / im EZ 370,00 €
Planen Sie noch eine kurzfristige Festlichkeit
mit Freunden und Kollegen?
Das Team der Krone Assmannshausen ist Ihnen gerne bei der Planung und Durchführung
behilflich. Je nachdem, was Sie beabsichtigen - wir können es Ihnen weihnachtlich stilvoll,
klassisch oder auch zwanglos gestalten. Bitte rufen Sie uns an.
7.1.2011 – 19:30 - 23:00 Uhr
Erstklassige Küche, hintergründiger Humor
Erleben Sie einen Abend mit Humor, genießen Sie die
skurrile Komik und ein viergängiges Gourmet-Menü.
Preis inkl. Aperitif & 4-Gang-Menü 79.00 € pro Person
Weitere Events in der
Krone Assmannshausen
Dracula Dinner „Nosferacula“ (je 79,-€) 15.01.2011
Musical Dinner - Broadwaydiva
(je 79,-€/84,-€ im Dez. p.P.) 01.04.2011
Rheinuferstr. 10
D-65385 Rüdesheim-Assmannshausen
Tel. (+49) 0 67 22 - 40 30
Fax (+49) 0 67 22 - 30 49
info@hotel-krone.com • www.hotel-krone.com
vanderlicht.de / Fotos: photocase.com©sebastian thanner, ©knallgrün
Lasst uns lesen!
Schauspieler lesen mit Schülern.
Das Junge Staatstheater (JUST)
startet ein neues Schulprojekt.
Die Welt ist ein
schönes Buch, aber
es nutzt jenen wenig,
die nicht darin zu
lesen wissen.
Carlo Goldoni
Nach dem großen Erfolg des Klassenzimmerstücks
Erste Stunde, geht das
JUST mit einem weiteren Projekt
in die Schulen. Mit Lasst uns lesen!
möchten wir zeigen, dass Theatertexte
mehr sind als die zerknüllten
gelben Heftchen, die oft lieblos aus
Schultaschen hervorgezogen werden,
lesen!
um dann ebenso häufig lieblos
vorgelesen zu werden. Theaterstücke
sind geschrieben für den lebendigen
Vortrag, sie verlangen nach einem
lustvollen Umgang mit Sprache.
Um die Kraft und die zahlreichen
Interpretationsmöglichkeiten zu
zeigen, die in solchen Texten stecken,
kommen Schauspieler des JUST in
die Schulklassen. Hier möchten wir
gemeinsam mit den Schülern nach
einer theatralen Herangehensweise
an die Schullektüre suchen, Tipps für
den Umgang mit Texten geben und
Mut machen mit Sprache zu spielen.
Anmeldung und Information:
Maja Friedrich, Tel. 0611 . 132 240
m.friedrich@staatstheater-wiesbaden.de
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Die Wartburg im Januar
Karten: 0611. 132 325 www.staatstheater-wiesbaden.de oder an der Abendkasse
Gastspiel
„Frauen sind
keine Engel...“
Chansonabend mit Gabriela Künzler
Am Klavier: Uwe Sochaczewsky
Der Titel lässt ahnen, dass das sogenannte schwache Geschlecht
an diesem Chansonabend nicht auf Samtpfoten
daherkommt. Vielmehr werden Weibsbilder präsentiert,
die es faustdick hinter den Ohren haben und die mit
Moral und falschen Märchen kräftig aufräumen. Das
Publikum wird vielen Damen begegnen: der Lola (blau),
Marlene Dietrich, Hildegard Knef, dem ‚Blauen Engel‘
und anderen seltenen Geschöpfen…. Bei allen Debatten,
Kampfansagen und liebenswerten Verrücktheiten gipfelt
der musikalische Reigen in einem happy end: ‚You‘ll
never walk alone!‘
6. Januar, 20 Uhr
Uraufführung der Theaterfassung
König Ödipus
Komödie von Bodo Wartke nach dem
antiken Drama von Sophokles
Mit seiner Ein-Mann-Show von König Ödipus feierte der
Sprachkünstler Bodo Wartke in der ganzen Republik
große Erfolge. Jetzt wird sich Caroline Stolz der tieftragischen
Geschichte in dieser hochkomischen Version
annehmen und mit einem spielwütigen Ensemble in
halsbrecherischem Tempo die Geschichte von Ödipus’
fluchbeladener Geburt, dem schicksalhaften Vatermord,
dem Sieg über die rätselhafte Sphinx und der Heirat
mit seiner Mutter sowie von dem tragischen Ende des
unschuldig schuldig gewordenen Helden erzählen. Mit:
Evelyn M. Faber, Stefanie Hellmann, Friederike Ott,
Timo Willecke (Musiker) Inszenierung: Caroline Stolz.
14. Januar (Premiere) und
27. / 28. Januar, jeweils 20 Uhr
Hitchcocks
„Die 39 Stufen“
Kriminalkomödie von John Buchan
und Alfred Hitchcock
Was sind die 39 Stufen? Vier Schauspieler in 30 Rollen
gehen dieser Frage nach. Freuen Sie sich auf Kino im
Theater, Film auf der Bühne – live und in schwarzweiß!
Erleben Sie Flugzeugabstürze und Verfolgungsjagden
in fahrenden Zügen, Mordopfer, Frischverliebte...
„Ein Feuerwerk, das die vier [Schauspieler] ... mit
minimalem technischem Aufwand und maximaler
Lust am Spiel entzünden.“ Frankfurter Rundschau
Mit: Franziska Werner; Wolfgang Böhm, Florian
Thunemann, Sebastian Muskalla, Alexander Traxel
(Klavier), Inszenierung: Caroline Stolz.
19. Januar, 20 Uhr
Neue Reihe
Unspielbar
Alles oder nichts?
Am zweiten Abend von Unspielbar geht es ums Ganze,
und zwar um das „Nichts“. Ein Theaterabend, der vom
Nichts handelt. Unmöglich? Nein! Wie aussagekräftig
und inhaltvoll dieses Thema sein kann, wenn es auf dem
Theater behandelt wird, zeigen wir Ihnen mit unserer
höchst unterhaltsamen und erfüllenden Aufarbeitung
dieses Stoffes. Um es mit einem bekannten Werbespruch
zu sagen: „Nichts ist unmöglich!“
Konzept und Leitung: Christian Eichner.
22.Januar, 22 Uhr,
Probebühne Wartburg
Volksvernichtung oder
Meine Leber ist sinnlos
Eine Radikalkomödie von Werner Schwab
„Tobias Maternas Inszenierung haut possierlich, damit
aber umso wirkungsvoller auf den Putz. Da balgen,
rempeln, würgen sie: Zuerst Evelyn M. Faber als großartige
Mutter Wurm, die vermickert und glühend zugleich
ihren alternden Sohn, Tobias Randel, klein hält.
Dann Martin Müller, Susanne Bard, Friederike Ott und
Sybille Weiser als Familie Kovacic. Im Zentrum des Geschehens,
wie es sich gehört, führt Frau Grollfeuer ein
hartes Regiment. Monika Kroll lässt sich Schwabs Tiraden
auf der Zunge zergehen, die wahrhaft schonungslos
sind, aber eben auch wunderschön.“ Frankfurter Rundschau
Mit: Susanne Bard, Evelyn M.Faber, Monika Kroll,
Friederike Ott, Sybille Weiser; Martin Müller, Tobias
Randel, Inszenierung: Tobias Materna
15. und 25.Januar, jeweils 20 Uhr
Männerhort
Komödie von Kristof Magnusson
Helmut, Eroll und Lars finden in einem abgelegenen
Kellerraum die letzte Bastion auf der Flucht vor ihren
shoppingwütigen Frauen. Nach dem Motto „Hier bin
ich Mann, hier darf ich sein“ sind Fußball, Bier und
Frauen-Erlebnis-Austausch ihre Themen. Aber bald
wird die Männerfreundschaft auf eine harte Probe
gestellt ... „Wunderbar ironisch“ (Wiesbadener Kurier)
Mit: Michael Birnbaum, Wolfgang Böhm,
Hanns-Jörg Krumpholz, Florian Thunemann.
Inszenierung: Caroline Stolz.
23. Januar, 20 Uhr
Wartburg, Schwalbacher Str. 51
Der kleine
Horrorladen
Musical von Alan Menken
und Howard Ashman
Nachdem der schüchterne Seymour im Blumenladen
seines Chefs eine exotische Pflanze entdeckt hat, wird
aus dem eingefleischten Pechvogel ein ausgesprochener
Glückspilz. Die Kunden stürmen das Geschäft und
auf einmal sieht ihn seine angebetete Kollegin Audrey
mit ganz anderen Augen an. Aber die Pflanze wächst
und muss gefüttert werden – mit Menschenblut. Das
Kultmusical in der Wartburg.
Mit dem jugend-club-theater.
Inszenierung: Iris Limbarth.
8. um 20 Uhr und 9. Januar um 16 Uhr
Uraufführung
Shopping Queens
Die singende Antwort auf Männerhort
von Tobias Bungter
Endlich wird die Frage beantwortet, was die Frauen
der vier liebenswerten Möchtegernmachos aus der
Wartburg-Kultinszenierung ‚Männerhort’ eigentlich
machen. Sie schmieden Rachepläne! Und ihre Antwort
fällt dank großer Sangesfreude, einer Live-Band
und der erneuten Regie von Caroline Stolz musikalisch
und witzig aus. Für Insider und Neueinsteiger
gleichermaßen ein Spaß!
Mit: Susanne Bard, Eva-Maria Damasko, Stefanie
Hellmann, Friederike Ott, Jasaman Roushanaei;
Matthew David Stephens ,Jörg Rebhan, Claus Weyrauther,
Timo Willecke, Inszenierung: Caroline Stolz.
21. Januar, 20 Uhr
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 15

16
Unser
Service
Faulbrunnenstr. 11
65183 Wiesbaden
Einrahmung
Restaurierung
Tel: 0611 304721
www. kunst-schaefer .de
00 3 0
Mo -Fr 1 0 -18
00 00
Sa 10 -16
to john,with peace and love. Die Montblanc John Lennon
Special Edition. Schwarzes Edelharz in Anmutung einer Vinyl-Schallplatte,
platinierter Gitarren-Clip, handgefertigte rhodinierte 18 K Goldfeder.
Sa
1.1.
So
2.1.
Mo
3.1.
Di
4.1.
Do
6.1.
Fr
7.1.
Sa
8.1.
So
9.1.
Mo
10.1.
Di
11.1.
Mi
12.1.
Do
13.1.
Fr
14.1.
Großes Haus
18.00-20.10 UHR Freiverkauf, Preise B
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Hänsel und Gretel
Märchenoper von
Engelbert Humperdinck
10.30-12.00 UHR und 13.30-15.00 UHR Freiverkauf
Die beiden letzten Vorstellungen!
Die Schneekönigin 5+
Nach dem Märchen
von Hans Christian Andersen
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise A
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Don Giovanni
Oper von Wolfgang Amadeus Mozart
19.30-22.00 UHR Abo A, Freiverkauf, Preise B
Dornröschen
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie von Stephan Thoss
19.30 UHR Abo B, Freiverkauf, Preise B
Die Krönung der Poppea
(L’Incoronazione di Poppea)
Oper von Claudio Monteverdi
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise C
Imago
Ballettabend mit Choreografien von
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Musik vonDirk Haubrich, John Adams u.a.
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Luisa Miller
Oper von Giuseppe Verdi
19.30-22.30 UHR Abo F, Freiverkauf, Preise A
Wiederaufnahme
Kiss Me, Kate
Musical von Cole Porter
19.30-22.00 UHR Abo G, Ballett-Abo, Freiv., Preise C
Imago
Ballettabend mit Choreografien von
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Musik vonDirk Haubrich, John Adams u.a.
Opern in Originalsprache
mit deutschen Übertiteln.
19.30-22.00 UHR Abo D, Freiverkauf, Preise B
Dornröschen
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie von Stephan Thoss
Kleines Haus
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Falstaff
18.00-20.40 UHR Freiverkauf, Preise C
The Pyjama Game
(Picknick im Pyjama)
Musical von Richard Adler und Jerry
Ross nach der Novelle 71/2 Cents von
Richard Bissell
jugend-club-theater
16.00-17.55 UHR Familien-Abo I, Freiverk., Preise B
Glaube Liebe Hoffnung
Schauspiel von Ödön von Horváth
19.30-21.40 UHR Freiverkauf, Preise B
Stairways to Heaven
Lieder für die Ewigkeit
19.30 UHR Abo V.4, Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
Der Turm
Nach dem Roman von Uwe Tellkamp
Bühnenfassung von John von Düffel
Premiere
19.30-21.10 UHR Abo P, Freiverkauf, Preise B
Austauschgastspiel des
Staatstheaters Darmstadt
Alle meine Söhne
Von Arthur Miller
16.00-17.30 UHR Familien-Abo II, Freiv., Preise A
The Black Rider
The Casting of the Magic Bullets
Von Robert Wilson, Tom Waits
und William S. Burroughs
19.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
Der Turm
Nach dem Roman von Uwe Tellkamp
Bühnenfassung von John von Düffel
19.30-21.15 UHR Freiverkauf, Preise B
Emilia Galotti
Tragödie von Gotthold Ephraim Lessing
19.30-21.10 UHR Abo III.4, TG, Freiverkauf, Preise B
Austauschgastspiel des Staatstheaters Darmstadt
Alle meine Söhne
Von Arthur Miller
19.30-21.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Woyzeck
Stück von Georg Büchner
Die Räuber
Schauspiel von Friedrich Schiller

Bierstadter Str. 27
65189 Wiesbaden
0611 – 157 55 877
So – Fr 11:30 – 14:00 und 17:30 – 23:00 Uhr
Samstag 17:30 – 23:00 Uhr
www.felsenkeller-wiesbaden.de
Studio/Foyer
Das neue
Ballett-Abo:
Vier verschiedene Ballettabende,
unser Angebot von € 17,- bis € 95,-
So, 9.1. Imago
Mi, 16.2. Blaubarts Geheimnis
mit exklusiver Einführung nur für
Ballett-Abonnenten um 18.00 Uhr
Do, 18.3. Dornröschen
So, 5.6. spring! – im Kleinen Haus
FelSenkeller
Inh. Manfredo Gravina
Abobüro
0611 . 132 340
19.30 UHR Freiverkauf Studio
Der Theatermacher
Schauspiel von Thomas Bernhard
Das Hessische Staatstheater Wiesbaden
gastiert am 8., 12., 16. und 20.1. mit
dem Stück Figaro! Der tolle Tag
(Inszenierung: Tilman Gersch) am
Staatstheater Darmstadt.
18.00-19.00 UHR Freiverkauf Studio
Der gewissenlose
Mörder 12+
Von Henning Mankell
Junges Staatstheater
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Studio
Der Sprachabschneider
8+
Nach dem Buch von
Hans Joachim Schädlich
Junges Staatstheater
17.00 UHR Nur für Clubmitglieder!
Tatort Theater
Spürnasenclub 6-10 J.
Jugendreferat
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Studio
Der Sprachabschneider
8+
Nach dem Buch von
Hans Joachim Schädlich
Junges Staatstheater
Wartburg Schwalbacher
Straße 51
20.00 UHR Freiverkauf 18 € Gastspiel
„Frauen sind keine
Engel“
Chansonabend mit Gabriela Künzler
Am Klavier: Uwe Sochaczewsky
20.00-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Zum 25. Mal!
Der kleine Horrorladen
Musical von Alan Menken
und Howard Ashmann
jugend-club-theater
16.00-18.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Der kleine Horrorladen
Musical von Alan Menken
und Howard Ashmann
jugend-club-theater
Großer
Kostümverkauf
am Samstag, 5.2.2011,
11 bis 16 Uhr,
im Malersaal / Montagehalle
Kostüme aus allen Stilepochen
Verkauft wird alles, was ein Kostüm-
Fundus zu bieten hat: Kostüme,
Rüstungsteile, Kopfbedeckungen,
Schuhe, Wäsche, Theatertiere,
Ballettteile etc.
Nur Barzahlung möglich.
KUNSTHANDEL
Michael Draheim
GEMÄLDE · GRAFIKEN · SKULPTUREN
des 19. und 20 Jahrhunderts
zu kaufen gesucht.
Taunusstraße 9 · D-65183 Wiesbaden
Telefon: 0611 - 910 30 07 · Mobil: 0171 - 312 49 50
E-Mail: kunsthandel-draheim@t-online.de
Web: www.kunsthandel-draheim.de
Seit 145 Jahren ist die Geschichte unseres Hauses mit Grotrian-Steinweg
verknüpft. Schon 1865 baute Urgroßvater Heinrich Schulz Klaviere und
Flügel, damals als „Grotrian, Helfferich, Schulz, Th. Steinweg Nachf.“
bekannt. Die Firmenphilosophie, einfach gute Klaviere zu bauen, hat
klangvolle Spitzen- instrumente entstehen
lassen, zuverlässig und einfach gut.
Alleinvertretung für Frankfurt, Mainz, Wiesbaden
Piano-Schulz
SEIT 1888
65183 Wiesbaden · Mühlgasse 11–13 · Am Landtag · Tel. 0611/99 22 40 · Info: 0611 / 99 22 430
Kundenparkplatz im Hof · Donnerstag nachmittags geschlossen · Internet: www.piano-schulz.de
Nicht nur Abendroben für die Ballsaison
sondern auch individuelle Maßkleidung
Kleidung von der Stange ist nichts für SIE.
Wir fertigen für SIE die elegante Abendrobe oder das besondere
Cocktailkleid in exquisiter Passform und aus erlesenen
Stoffen in unserem hauseigenen Maßatelier,
Individuelle Maßkleidung für SIE
Couture-Studio ���� ���������������� ���� ����
Wiesbaden Taunusstr. 38 ���� 0611 – 531 777 90 / ���� www.anna-w.de
die erste Adresse für individuelle Maßkleidung für die Dame
Abendkleider, Cocktailkleider, Hosenanzüge oder Businesdress
Sie haben den Wunsch – wir helfen bei der Umsetzung
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt 20.00 UHR Freiverkauf, • Januar Preise 2011 A
17
Uraufführung der Theaterfassung
remiere
König Ödipus

18
Selectionierte Winzerweine
aus
Deutschland, Frankreich,
Italien und Spanien
Feinkost-Präsente-Versand
Weinseminare
MO-FR 11-19 Uhr, SA 10-16 Uhr
Taunusstraße 5 · 65183 Wiesbaden
Parkplätze im Hof
Tel.: Ihre 06 Goldschmiede 11-1 74 66 52in
der Goldgasse Ihre Goldschmiede in der Goldgasse
Sie wollen über die Neuigkeiten im Contor
informiert werden?
selection@weincontor-wiesbaden.de
Meine Bank
schenkt mir die
Kontogebühren.
Clever-Banking mit der
Sparda-Bank.
www.sparda-hessen.de
Goldschmiedemeisterin
Linn Schmidt
Goldgasse 2 · 65183 Wiesbaden
Telefon 06 11. 37 64 45
Sparda-Bank Hessen eG
n Filiale Wiesbaden · Friedrichstr. 16-18 · 65185 Wiesbaden
n Filiale Wiesbaden · Äppelallee 110 · 65203 Wiesbaden
n Filiale Wiesbaden-Nordenstadt · Hunsrückstr. 43 · 65205 Wiesbaden
n Weitere Filialen in Ihrer Nähe erfahren Sie im Internet
und unter Fon 0 69/ 75 37-0.
*für Mitglieder
Charisma
außergewöhnliche
damenmode
aus naturmaterialien
IVKO
wagemannstr. 3
d-65183 wiesbaden
tel. 06 11/ 300 113
Mo
10.1.
19.30-21.15 UHR Freiverkauf, Preise B
Di
11.1. Opern in Originalsprache Emilia Galotti
PC und MAC-Kurse für Anfängerinnen
mit deutschen Übertiteln.
Einzelplatzschulungen, Internet-Einführung
Office-Kurse - Word, Excel, PowerPoint, Outlook
Mi
Computerurlaub mit dem Notebook
12.1.
Alle meine Söhne
Claudia Gembe
Von Arthur Miller
65185 Wiesbaden, Adelheidstr. 44 Tel: 0611 - 37 50 96
Do
13.1.
Fr Sa
14.1. 1.1.
Sa So
15.1.
2.1.
So
16.1. Mo
3.1.
Di
4.1.
Do
6.1.
Di
Fr
18.1.
7.1.
Sa
Mi
8.1.
19.1.
So
9.1.
Do
20.1.
Mo
Fr 10.1.
21.1.
Di
11.1.
Sa
Mi
22.1.
12.1.
Do
So
13.1.
23.1.
Fr
14.1.
Di
Sa
25.1.
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Musik vonDirk Haubrich, John Adams u.a.
19.30-22.00 UHR Abo D, Freiverkauf, Preise B
Dornröschen
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie von Stephan Thoss
Großes Haus
19.30-22.00 18.00-20.10 UHR Freiverkauf, Preise AB
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Falstaff Hänsel und Gretel
Komische Märchenoper Oper von von Giuseppe Verdi
Engelbert Humperdinck
19.30-22.00 UHR Besucherring, Freiverk., Preise C
10.30-12.00 UHR und 13.30-15.00 UHR Freiverkauf
Macbeth
Die beiden letzten Vorstellungen!
Tragödie von William Shakespeare
Die Schneekönigin 5+
Nach dem Märchen
von Hans Christian Andersen
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise A
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Don Giovanni
Oper von Wolfgang Amadeus Mozart
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise A
La Traviata
Oper 19.30-22.00 von Giuseppe UHR Abo A, Freiverkauf, Verdi Preise B
Dornröschen
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie von Stephan Thoss
19.30 UHR Abo B, Freiverkauf, Preise B
Besuchen Sie auch unser
(L’Incoronazione di Poppea)
Oper von Claudio Monteverdi
Vor der Vorstellung und in den Pausen.
Die Krönung der Poppea
Foyer-Restaurant!
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise C
0611 . 37 43 00
Imago
www.foyer-restaurant.de
Ballettabend mit Choreografien von
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Musik vonDirk Haubrich, John Adams u.a.
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Luisa Miller
Oper von Giuseppe Verdi
19.30-22.30 UHR Abo F, Freiverkauf, Preise A
19.30-22.20 Wiederaufnahme UHR TG, Freiverkauf, Preise B
Sweet Kiss Me, Charity Kate
Musical von Cy Coleman und Neil Simon
Nach Musical dem von Drehbuch Cole Porter zu Federico Fellinis
Film Die Nächte der Cabiria
19.30-22.00 UHR Abo G, Ballett-Abo, Freiv., Preise C
Imago
19.30-22.00 Ballettabend UHR mit Besucherring, Choreografien Freiverk., von Preise B
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Dornröschen
Musik vonDirk Haubrich, John Adams u.a.
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie von Stephan Thoss
19.30-22.00 UHR Abo K, Freiverkauf, Preise C
Macbeth
Tragödie von William Shakespeare
Premiere
Opern in Originalsprache
mit deutschen Übertiteln.
19.30 UHR Abo P, Freiverkauf, Preise A
Der Barbier
von Sevilla
(Il Barbiere di Siviglia)
Komische Oper von
Gioacchino Rossini
19.30-22.00 UHR Abo D, Freiverkauf, Preise B
Dornröschen
18.00-21.00 UHR Besucherring, Freiverk., Preise A
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie Die Fledermaus
von Stephan Thoss
Operette von Johann Strauß
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Falstaff
und William S. Burroughs
19.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
Der Turm
Nach dem Roman von Uwe Tellkamp
Bühnenfassung von John von Düffel
Tragödie von Gotthold Ephraim Lessing
19.30-21.10 UHR Abo III.4, TG, Freiverkauf, Preise B
Austauschgastspiel des Staatstheaters Darmstadt
19.30-21.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Woyzeck
Stück von Georg Büchner
Kleines Haus
19.30-22.00 18.00-20.40 UHR UHR Freiverkauf, Preise Preise AC
Die The Räuber Pyjama Game
Schauspiel (Picknick im von Pyjama) Friedrich Schiller
Musical von Richard Adler und Jerry
Ross nach der Novelle 71/2 Cents von
Richard Bissell
jugend-club-theater
19.30-22.15 UHR Freiverkauf, Preise C
16.00-17.55 UHR Familien-Abo I, Freiverk., Preise B
Crazy Glaube for Liebe youHoffnung
Musical von George Gershwin
jugend-club-theater
Schauspiel von Ödön von Horváth
19.30-21.10 UHR Freiverkauf, Preise B
Austauschgastspiel des Staatstheaters Darmstadt
Alle meine Söhne
Von Arthur Miller
19.30-21.10 UHR Abo P, Freiverkauf, Preise B
19.30-21.15 Austauschgastspiel UHR Abo H 1.2, des Freiverkauf, Preise B
Staatstheaters Darmstadt
Zum vorerst letzten Mal!
Alle meine Söhne
Uraufführung
Von Arthur Miller
Das wollt ihr
nicht wirklich
Von Bettina Erasmy
The Black Rider
16.00-17.30 UHR Familien-Abo II, Freiv., Preise A
Koproduktion mit den Ruhrfestspielen Recklinghausen
The Casting of the Magic Bullets
19.30-21.10 UHR Abo IV.4, Freiverkauf, Preise B
Austauschgastspiel Von Robert Wilson, des Staatstheaters Tom Waits Darmstadt
und William S. Burroughs
Alle meine Söhne
Von Arthur Miller
19.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
19.30-22.00UHR Der TurmFreiverkauf,
Preise C
The Nach dem Pyjama Roman von Game Uwe Tellkamp
Bühnenfassung Musical von Richard von John Adler von Düffel
und Jerry Ross
jugend-club-theater
19.30-21.15 UHR Freiverkauf, Preise B
19.30-21.00 UHR Abo VI.4, TG, Freiverkauf, Preise A
The 19.30-21.10 Black UHR Abo III.4, Rider TG, Freiverkauf, Preise B
Von Austauschgastspiel Robert Wilson, des Staatstheaters Tom Waits Darmstadt
und William S. Burroughs
Alle meine Söhne
Von Arthur Miller
Woyzeck
The Pyjama Game
Musical von Richard Adler
und Jerry Ross
jugend-club-theater
20.00-22.30 UHR Freiverkauf, Preise C
Stück von Georg Büchner
Komische Oper von Giuseppe Verdi
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011
19.30-22.00 UHR Besucherring, Freiverk., Preise C
Computerschule
für Frauen
19.30-21.40 UHR Freiverkauf, Preise B
Stairways to Heaven
Lieder für die Ewigkeit
19.30 UHR Abo V.4, Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
Der Turm
Nach dem Roman von Uwe Tellkamp
Bühnenfassung von John von Düffel
Premiere
Emilia Galotti
Tragödie von Gotthold Ephraim Lessing
19.30-21.00 UHR Freiverkauf, Preise A
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Die Räuber
Schauspiel von Friedrich Schiller
19.30-22.15 UHR Freiverkauf, Preise C

Von Henning Mankell
Junges Staatstheater
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Studio
Der Sprachabschneider
8+
Nach dem Buch von
Hans Joachim Schädlich
Junges Staatstheater
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Studio
Der Sprachabschneider
8+
Nach dem Buch von
15.00 und 16.30 UHR Freiverkauf 3 € OPR
So, 9.1. Imago
Spiel&Musik Mi, 16.2. Blaubarts Geheimnis 5+
Instrumentenworkshop: mit exklusiver Einführung Holzbläser nur für
Ballett-Abonnenten um 18.00 Uhr
15.00-17.00 UHR Freiverkauf 11 € Foyer
Do, 18.3.
Neujahrskonzert
Dornröschen
der So, 5.6. Kammermusikvereinigung
spring! – im Kleinen Haus
Ein Walzerspaß
Mit Werken von Dmitri Schostakowitsch,
Igor Strawinsky, Johann Strauß u.a.
11.00 UHR Freiverkauf 1,50 € Foyer
Opernforum
zu Der Barbier von Sevilla
15.00-17.00 UHR Freiverkauf 11 € Foyer
Neujahrskonzert
der Kammermusikvereinigung
Ein Walzerspaß
Mit Werken von Dmitri Schostakowitsch,
Igor Strawinsky, Johann Strauß u.a.
17.00-18.00 UHR Freiverkauf Studio
Der Sprachabschneider
8+
Oranienschule Wiesbaden
Erste Von Henning Stunde Mankell 13+
Junges Staatstheater
Mobiles Klassenzimmer-Stück
Von Jörg Menke-Peitzmeyer
Junges Staatstheater
Oranienschule Wiesbaden
Erste Stunde 13+
Mobiles Klassenzimmer-Stück
Von Jörg Menke-Peitzmeyer
Junges 11.00-12.00 Staatstheater UHR Freiverkauf Studio
19.30-21.10 Der Sprach-
UHR Freiverkauf Studio
Der abschneider Applaussammler 8+
Der kleine
15.00 und 16.30 UHR Freiverkauf 3 € OPR
Wassermann 3+
und Howard Ashmann
jugend-club-theater
������ �������� ������ ������ ������ ������ ���� ����� ����
Großer
Kostümverkauf
am Samstag, 5.2.2011,
11 bis 16 Uhr,
17.00 UHR ������������� Nur für Clubmitglieder! �������� im Malersaal / �����������������
Montagehalle
��������������
Tatort Theater
Kostüme aus allen Stilepochen
Spürnasenclub 6-10 J. Verkauft ����� ����� wird ��� alles, ������� was ein ����� Kostüm- ���������������� ������������������ �
Jugendreferat
��������� ��
������������������ ������������
Fundus zu bieten
���
hat: Kostüme,
Rüstungsteile, Kopfbedeckungen,
Schuhe, Wäsche, Theatertiere,
Ballettteile etc.
Hans Joachim Schädlich Studio/Foyer
Junges Staatstheater
Das neue
Ballett-Abo:
Vier verschiedene Ballettabende,
unser Angebot von € 17,- bis € 95,-
Nur Barzahlung möglich.
Wartburg Schwalbacher
Straße 51
Premiere
20.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Uraufführung der Theaterfassung
König Ödipus
Neudichtung von Bodo Wartke
nach dem antiken Drama
von Sophokles
20.00-21.40 UHR Freiverkauf, Preise B
Volksvernichtung oder
Meine Leber ist sinnlos
Eine Radikalkomödie
von Werner Schwab
Nach dem Buch von
Hans Joachim Schädlich Abobüro
Junges Staatstheater
0611 . 132 340
11.00-12.30 UHR Freiverkauf Studio
Deutschsprachige Erstaufführung
19.30 UHR Freiverkauf Studio
Sophiechen Der und
der Riese
Theatermacher
Schauspiel von Thomas Bernhard 6+
Von Roald Dahl
Bühnenfassung von David Wood
Junges Staatstheater
Das Hessische Staatstheater Wiesbaden
Chansonabend mit Gabriela Künzler
Am Das Klavier: Hessische Uwe Staatstheater Sochaczewsky Wiesbaden
gastiert am 19.1. mit dem Ballettabend
Labyrinth (Choreografie: Stephan Thoss)
am Staatstheater Darmstadt.
11.00-12.30 gastiert am UHR 8., Freiverkauf 12., 16. und 20.1. mit
Deutschsprachige dem Stück Figaro! Erstaufführung Der tolle Tag
(Inszenierung: Tilman Gersch) am
Staatstheater Sophiechen Darmstadt. und
der Riese
Von Roald Dahl
Junges Staatstheater
Studio
6+
20.00-21.50 20.00-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Zum 25. Mal!
Hitchcocks
Der „Die kleine 39 Stufen“ Horrorladen
Kriminalkomödie Musical von Alan Menken von John Buchan
und Howard Alfred Hitchcock Ashmann
Bühnenbearbeitung jugend-club-theater von Patrick Barlow
18.00-19.00 UHR Freiverkauf Studio
Der gewissenlose
Mörder 12+
20.00 UHR Freiverkauf 18 € Gastspiel
„Frauen sind keine
Engel“
16.00-18.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Der kleine Horrorladen
Musical von Alan Menken
und Howard Ashmann
jugend-club-theater
20.00-21.45 UHR Freiverkauf, Preise A
Shopping Queens
Die singende Antwort auf Männerhort
Von Tobias Bungter
Großer
Kostümverkauf
am Samstag, 5.2.2011,
Stück Nach dem von und Buch mit von Bernd Ripken
Hans Joachim Schädlich
Junges Staatstheater
15.00 UHR Freiverkauf 3 € Foyer
Minimatinee 17.00 UHR Nur für Clubmitglieder! 3+
Wenn Tatort es Theater in der Kasse klingelt...
Spürnasenclub 6-10 J.
17.00 UHR Freiverkauf Studio
Jugendreferat
Der Theatermacher
Schauspiel 11.00-12.00 UHR von Freiverkauf Thomas Bernhard Studio
Der Sprach-
11.00 UHR Eintritt frei Vestibühne Kl. Haus
Schauspielforum
abschneider 8+
zu
Nach
Das
dem
wollt
Buch
ihr
von
Hans Joachim Schädlich
nicht wirklich
22.00 11 bis UHR 16 Freiverkauf Uhr, 6,50 € Probebühne
Neue im Malersaal Reihe! / Montagehalle
Unspielbar
Kostüme aus allen Stilepochen
Alles Verkauft oder wird Nichts? alles, was ein Kostüm-
Fundus zu bieten hat: Kostüme,
Rüstungsteile, Kopfbedeckungen,
Schuhe, Wäsche, Theatertiere,
20.00-21.50 Ballettteile UHR etc. Freiverkauf, Preise B
Männerhort
Nur Barzahlung möglich.
Komödie von Kristof Magnusson
Junges Staatstheater
15.00-16.00 und 16.30-17.30 UHR Freiverk. Studio Sa., 22.1., 14.30-18.00 UHR
So., 23.1., 10.00-16.00 UHR
Der kleine
Wochenendworkshop
20.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Wassermann 3+ Theater-Film-Bühne
Uraufführung der Theaterfassung
Nach dem Buch von Otfried Preußler Für jedes Alter
Junges Staatstheater
Anmeldung/Info König unter: Ödipus
0611 132.270
Neudichtung von Bodo Wartke
11.00-12.00 Hessisches UHR Freiverkauf Staatsthea ter Wiesbaden Studio 20.00-21.40 / nach Theaterblatt dem UHR antiken Freiverkauf, • Januar Drama Preise 2011 B
von Sophokles
Premiere
Volksvernichtung oder
Meine Leber ist sinnlos
20.00-21.40 UHR Freiverkauf, Preise B
La Musica
Der Klassikladen in Wiesbaden
La Musica GmbH
Geschäftsführung: Beate Junghans
Wagemannstraße 22
65183 Wiesbaden
Fon – 0611/36 05 667
Fax – 0611/36 05 668
Mo. - Fr.: 10.00 bis 19.00
Sa.: 9.30 bis 18.00
���������� ����
������������
������ ��������������� ����
������ �� ���� ���
STIL
BOUTIQUE und FRISEUR
Italienische und französische
Mode in den Größen 34-44,
wunderschönen ausgefallenen
Schmuck, Taschen, Schals.
Gerne stylen wir Sie von Kopf
bis Fuß um. Wenn Sie sich trauen,
sprechen Sie uns an. Wir freuen
uns auf Ihren Besuch!
Ihr STIL Team
Neugasse 2 · 65183 Wiesbaden
Tel. 06 11- 5 05 83 09
19

20
Gabriele Münter, Bootsfahrt mit Kandinsky, 1909 © Privatbesitz/VG Bild-Kunst, Bonn 2010
Das Geistige in der Kunst
Vom Blauen Reiter zum
Abstrakten Expressionismus
31.10.2010–27.2.2011
Museum Wiesbaden
Friedrich-Ebert-Allee 2 65185 Wiesbaden,
Tel 0611 335-2250 www.museum-wiesbaden.de
museum@museum-wiesbaden.de
Di 10–20, Mi–So 10–18 Uhr
ermöglicht durch
kulturfonds
frankfurtrheinmain
Sa Di
1.1. 25.1.
Mi
So
26.1.
2.1.
Do
27.1.
Mo
Fr
3.1.
28.1.
Di
4.1.
Sa
Do
6.1.
29.1.
Fr
7.1.
So
30.1.
Sa
8.1.
So
9.1.
Mo
10.1.
Di
11.1.
Mi
12.1.
Großes Haus
Kleines Haus
Do
Statistisches
Dornröschen
Bundesamt.
Fr
13.1.
14.1.
19.30-22.00 UHR Besucherring, Freiverk., Preise C 19.30-22.15 UHR Freiverkauf, Preise C
Ob Sa Wasserwaagen Macbeth oder Zollstöcke Crazy – Produkte for von youReich
15.1. Tragödie von William Shakespeare Musical von George Gershwin
wein stecken in vielen Wiesbadener Handwerkskisten. jugend-club-theater Kein Wunder:
Wiesbadener Bauherren vertrauen unserer Fachkompetenz und
unserem zuverlässigen und freundlichen Service rund um Baustoffe
schon seit 120 Jahren.
So
16.1.
18.00-20.10 UHR Freiverkauf, Preise B
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Hänsel und Gretel
Märchenoper von
Engelbert Humperdinck
19.30-22.00 UHR Abo C, Freiverkauf, Preise C
Imago
10.30-12.00 UHR und 13.30-15.00 UHR Freiverkauf
Ballettabend mit Choreografien von
Die beiden letzten Vorstellungen!
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Die Musik vonDirk Schneekönigin Haubrich, John Adams5+ u.a.
Nach dem Märchen
von Hans Christian Andersen
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise A
Kiss Zum letzten Me, Mal in Kate dieser Spielzeit!
Musical von Cole Porter
Don Giovanni
Oper von Wolfgang Amadeus Mozart
19.30-22.00 UHR Abo A, Freiverkauf, Preise B
19.30-22.00 UHR Abo E, Freiverkauf, Preise A
Dornröschen
Musik Der von Barbier Peter I. Tschaikowsky von Sevilla
Choreografie Komische Oper von von Stephan Gioacchino Thoss Rossini
19.30 UHR Abo B, Freiverkauf, Preise B
Die Krönung der Poppea
(L’Incoronazione di Poppea)
19.30-22.00 Oper von Claudio UHR Volksbühne, Monteverdi Freiverkauf, Preise B
Die Krönung der Poppea
19.30-22.00 Oper von Claudio UHR Freiverkauf, Monteverdi Preise C
Imago
Ballettabend mit Choreografien von
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Musik vonDirk Haubrich, John Adams u.a.
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Luisa Miller
tanzXtra
Oper 11.00 UHR von Freiverkauf Giuseppe 3 € Verdi
Einführungsmatinee zur Ballettpremiere
19.30-22.30 Blaubarts UHR Geheimnis Abo F, Freiverkauf, am 12. Februar Preise A
Wiederaufnahme
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise A
Kiss La Traviata Me, Kate
Musical Oper von von Giuseppe Cole Porter Verdi
19.30-22.00 UHR Abo G, Ballett-Abo, Freiv., Preise C
Imago
Ballettabend mit Choreografien von
Medhi Walerski und Stephan Thoss
Musik vonDirk Haubrich, John Adams u.a.
Opern in Originalsprache
mit deutschen Übertiteln.
19.30-22.00 UHR Abo D, Freiverkauf, Preise B
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie von Stephan Thoss
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Zum letzten Mal in dieser Spielzeit!
Falstaff
Komische Oper von Giuseppe Verdi
Reichwein
19.30-22.30 UHR Freiverkauf, Preise A
19.30-21.10 UHR Freiverkauf, Preise B
BAUZENTRUM
Austauschgastspiel des Staatstheaters Darmstadt
La Traviata
Oper von Giuseppe Verdi Alle meine Söhne
EIN ECHTES STÜCK WIESBADEN. Von Arthur SEIT Miller 1890.
Premiere
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011
Besuchen Sie auch unser
18.00-20.40 UHR Freiverkauf, Preise C
The Pyjama Game
(Picknick im Pyjama)
Musical von Richard Adler und Jerry
Ross nach der Novelle 71/2 Cents von
Richard Bissell
jugend-club-theater
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise B
Zum
16.00-17.55
20. Mal!
UHR Familien-Abo I, Freiverk., Preise B
Glaube Michael Liebe Kohlhaas Hoffnung
Schauspiel Nach der Novelle von Ödön von von Heinrich Horváth von Kleist
19.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
Der Turm
Nach dem Roman von Uwe Tellkamp
Bühnenfassung von John von Düffel
19.30 UHR Freiverkauf 12/15/17,50 € Gastspiel
„Für Garderobe
keine Haftung“
19.30-21.40 Impro-Theater-Wettkampf UHR Freiverkauf, Preise des B Deutschen
Vize-Meisters im Improvisationstheater
Stairways gegen den Deutschen to Meister Heaven
Lieder für die Ewigkeit
19.30 UHR Abo P, Freiverkauf, Preise A
Premiere
Geschichten aus
dem Wiener Wald
Von Ödön von Horváth
19.30 UHR Abo V.4, Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
Der Turm
16.00-17.55 UHR Familien-Abo III, Freiv., Preise B
Nach dem Roman von Uwe Tellkamp
Nur Bühnenfassung noch zwei Mal!
von John von Düffel
Glaube Liebe Hoffnung
19.30-21.10 UHR Abo P, Freiverkauf, Preise B
Schauspiel Austauschgastspiel von Ödön des von Horváth
Staatstheaters Darmstadt
Alle meine Söhne
Von Arthur Miller
16.00-17.30 UHR Familien-Abo II, Freiv., Preise A
The Black Rider
The Casting of the Magic Bullets
Von Robert Wilson, Tom Waits
und William S. Burroughs
19.30 UHR Freiverkauf, Preise B
Erstaufführung
Der Turm
Nach dem Roman von Uwe Tellkamp
Bühnenfassung von John von Düffel
19.30-21.15 UHR Freiverkauf, Preise B
Emilia Galotti
Tragödie von Gotthold Ephraim Lessing
19.30-21.10 UHR Abo III.4, TG, Freiverkauf, Preise B
Austauschgastspiel des Staatstheaters Darmstadt
Alle meine Söhne
Von Arthur Miller
19.30-21.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Woyzeck
Stück von Georg Büchner
19.30-22.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Die Räuber
Schauspiel von Friedrich Schiller
1

Der kleine
Wassermann 3+
Studio/Foyer
Junges Staatstheater
Nach dem Buch von Otfried Preußler
Das neue
Ballett-Abo:
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Studio
Der kleine
Wassermann 3+
Nach dem Buch von Otfried Preußler
Junges Staatstheater
Vier verschiedene Ballettabende,
20.00 unser UHR Angebot Konzert-Abo, von Freiverkauf € 17,- bis 8,50 € 95,- bis 34 €
Kurhaus, Friedrich-von-Thiersch-Saal
19.00 So, 9.1. Uhr Einführung Imago im Dostojewski-Saal
4. Mi, 16.2. Sinfoniekonzert
Blaubarts Geheimnis
Mit Werken mit von exklusiver Jörg Widmann, Einführung nur für
Ballett-Abonnenten um 18.00 ..
Ottorino
Respighi und Camille Saint-Saens Uhr
Dirigent Do, 18.3. Axel Kober Dornröschen
Solist So, 5.6. Julian Steckel, spring! Violoncello – im Kleinen Haus
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Foyer
Der gewissenlose
Mörder 12+
Von Henning Mankell
Junges Staatstheater
19.30-20.30 UHR Freiverkauf Foyer
Der gewissenlose
Mörder 12+
Von Henning Mankell
Junges Staatstheater
15.00-17.00 UHR Freiverkauf 11,50 € Foyer
Walzer-Café
Herbert Siebert und das Johann-Strauß-
Orchester Wiesbaden
19.30-21.10 UHR Freiverkauf Abobüro Studio
0611 . 132 340
Die Sternstunde
des Josef Bieder
19.30 Revue UHR für Freiverkauf einen Theaterrequisiteur von Studio
Otto Schenk und Eberhard Streul
Der Theatermacher
Schauspiel 18.00-19.20 UHR von Freiverkauf Thomas Bernhard Studio
Alice im
Wunderland 10+
Das
Von
Hessische
Roland Schimmelpfennig
Staatstheater Wiesbaden
nach
gastiert
dem
am
Buch
8., 12.,
von
16.
Lewis
und 20.1.
Carroll
mit
Junges dem Stück Staatstheater Figaro! Der tolle Tag
5:52 (Inszenierung: Uhr Tilman Seite Gersch) 1 am
Staatstheater Darmstadt.
18.00-19.00 UHR Freiverkauf Studio
Der gewissenlose
Mörder 12+
Von Henning Mankell
Junges Staatstheater
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Studio
Der Sprachabschneider
8+
Nach dem Buch von
Hans Joachim Schädlich
Junges Staatstheater
17.00 UHR Nur für Clubmitglieder!
Tatort Theater
Spürnasenclub 6-10 J.
Jugendreferat
11.00-12.00 UHR Freiverkauf Studio
Der Sprachabschneider
8+
Nach dem Buch von
Hans Joachim Schädlich
Junges Staatstheater
entdecken sie eine neue
hautpflege-dimension!
15.00 und 16.30 UHR Freiverkauf 3 € OPR
Spiel&Musik 5+
Instrumentenworkshop: Holzbläser
dreht auf!
15.00-17.00 UHR Freiverkauf 11 € Foyer
Neujahrskonzert
der Kammermusikvereinigung
Ein Walzerspaß wirkstoffkosmetik
Mit Werken von Dmitri Schostakowitsch,
Igor Strawinsky, ganzheitliche Johann Strauß u.a. hautpflege
medical beauty
11.00 UHR Freiverkauf 1,50 € Foyer
Opernforum
zu Der Barbier von Sevilla
Wartburg Schwalbacher
Für jedes Alter
Anmeldung/Info unter: 0611 132.270Straße
51
Premiere
Angebot:
nucu Treatment –
Gesichtsbehandlung
Zeit 80 min / 55,00 €
Lilien-Carré,
Biebricher Allee 2,
65189 Wiesbaden
Tel. 0611 / 36 00 668
www.nucu-cosmetic.com
atmosphäre Durch licht
SchuppStraSSe 2 | tel +49(0)611 50 58 767 | WieSbaden Sonnenberg
Designleuchten | lichtplanung | leuchtmittel | accessoires
www.stockhausenlicht.de
Bei Haarverlust sofort zu uns!
Professionelle Beratung und Hilfe bei allen Haarproblemen.
Haarzentrum Wiesbaden
Nachher! Neugasse 9 · 65183 Wiesbaden
Tel. 0611-37 45 23
Vorher!
info@haarzentrum-wiesbaden.de · www.haarzentrum-wiesbaden.de
15.00-17.00 UHR Freiverkauf 11 € Foyer
Neujahrskonzert
der Kammermusikvereinigung
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 21
Ein Walzerspaß
Mit Werken von Dmitri Schostakowitsch,
So., 23.1., 10.00-16.00 UHR
Wochenendworkshop
Theater-Film-Bühne
20.00-21.40 UHR Freiverkauf, Preise B
Volksvernichtung oder
Meine Leber ist sinnlos
Eine Radikalkomödie
von Werner Schwab
20.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Uraufführung der Theaterfassung
König Ödipus
Neudichtung von Bodo Wartke
nach dem antiken Drama von Sophokles
20.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Uraufführung der Theaterfassung
König Ödipus
Neudichtung von Bodo Wartke
nach dem antiken Drama von Sophokles
20.00 UHR Freiverkauf 18 € Gastspiel
„Frauen sind keine
Engel“
Chansonabend mit Gabriela Künzler
Am Klavier: Uwe Sochaczewsky
16.00-18.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Der kleine Horrorladen
Musical von Alan Menken
und Howard Ashmann
20.00-22.00 jugend-club-theater UHR Freiverkauf, Preise A
Zum 25. Mal!
Der kleine Horrorladen
Musical von Alan Menken
und Howard Ashmann
jugend-club-theater
16.00-18.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Der kleine Horrorladen
Musical von Alan Menken
und Howard Ashmann
jugend-club-theater
Großer
Kostümverkauf
am Samstag, 5.2.2011,
11 bis 16 Uhr,
im Malersaal / Montagehalle
Kostüme aus allen Stilepochen
Verkauft wird alles, was ein Kostüm-
Fundus zu bieten hat: Kostüme,
Rüstungsteile, Kopfbedeckungen,
Schuhe, Wäsche, Theatertiere,
Ballettteile etc.
Nur Barzahlung möglich.
20.00 UHR Freiverkauf, Preise A
Uraufführung der Theaterfassung
König Ödipus
Neudichtung von Bodo Wartke
nach dem antiken Drama
von Sophokles
20.00-21.40 UHR Freiverkauf, Preise B
Volksvernichtung oder
Meine Leber ist sinnlos
Eine Radikalkomödie
von Werner Schwab

22
J A N U A R
Sonntag, 02.01.
20:00 Bal – Honig
Montag, 03.01.
20:00 The American
Dienstag, 04.01.
20:00 Yumurta – Ei
Mittwoch, 05.01.
20:00 Bal – Honig
Donnerstag, 06.01.
20:00 Der Architekt
Freitag, 07.01.
20:00 Milarepa –
Der Weg zum Glück
Samstag, 08.01.
20:00 Giulias Verschwinden
Sonntag, 09.01.
20:00 Lawrence von Arabien
Montag, 10.01.
20:00 Raskolnikow
Dienstag, 11.01.
20:00 Mein Glück
Mittwoch, 12.01.
20:00 Micmacs – Uns gehört Paris!
Donnerstag, 13.01.
20:00 Micmacs – Uns gehört Paris!
Freitag, 14.01.
20:00 Mars 500
Samstag, 15.01.
20:00 I Am Love
Sonntag, 16.01.
20:00 Somewhere
Montag, 17.01.
20:00 1900 – Teil 1:
Gewalt, Macht, Leidenschaft
Dienstag, 18.01.
20:00 Blue Velvet
Mittwoch, 19.01.
20:00 Fish Tank
Donnerstag, 20.01.
20:00 Yellow Cake –
Die Lüge von der sauberen Energie
Freitag, 21.01.
20:00 London Nights
Samstag, 22.01.
20:00 Carlos - Der Schakal
(extended version, 330 Min.)
Sonntag, 23.01.
20:00 Carlos – Der Schakal
(reguläre Kinofassung, 190 Min.)
Montag, 24.01.
20:00 1900 – Teil 2:
Kampf, Liebe, Hoffnung
Dienstag, 25.01.
20:00 Soul Kitchen
Mittwoch, 26.01.
17:00 Die Kinder von Paris
Donnerstag, 27.01.
20:00 Still Walking
Freitag, 28.01. bis Sonntag, 30.01.
Homonale –
schwullesbisches Filmfest
Montag, 31.01.
20:00 Plein sud –
Auf dem Weg nach Süden
P R O G R A M M A U S Z U G
Marktplatz 9 (hinter der Marktkirche)
65183 Wiesbaden, Tel. 0611- 31 50 50
www.wiesbaden.de/caligari
Newsletter per Mail:
www.wiesbaden.de/newsletter
Auf eine
Zigarette
mit Jürgen Stahl
180 Computer und 9 Server gibt es
am Staatstheater Wiesbaden, Jürgen
Stahl kennt alle Rechner in- und auswendig,
weiß um ihre Schwachstellen
genauso, wie um ihre bewegte Geschichte.
Die Computer des Theaters
kommen nicht aus dem Fachmarkt,
sondern von anderen hessischen
Behörden. Werden dort neue Geräte
angeschafft, erbt das Staatstheater
die alte Generation. Jürgen Stahl
braucht also gute Nerven, denn er
ist für die gesamte EDV des Theaters
verantwortlich. Er ist der Retter in
der Not, wenn Drucker nicht drucken,
Programme nicht laufen, E-Mails
nicht verschickt werden, DVDs der
Aufführungen nicht abgespielt werden
können oder Monitore ausfallen.
Ein Anruf genügt und Jürgen Stahl
steht mit einem freundlichen „Grüß
dich!“ in der Tür.
Das Magazin der ZEIT hat unlängst seine
legendäre Kolumne Auf eine Zigarette mit Helmut
Schmidt eingestellt – zum großen Bedauern
vieler Leser.
Das THEATERBLATT füllt diese schmerzliche
Lücke und bittet Mitarbeiter des Hauses zu
einem Interview, das genau eine Zigarettenlänge
dauert. (Dabei wird in den seltensten Fallen wirklich
geraucht werden, denn natürlich sind auch
am Hessischen Staatstheater die echten Raucher
inzwischen eine vom Verschwinden bedrohte
Minderheit.)
Du bist am Theater, weil –
ich glaube, dass es kein facetten- und abwechslungsreicheres
Aufgabengebiet für einen DV-Administrator geben kann. In fast
allen Bereichen eines Theaters hat heute die Datenverarbeitung
Einzug gehalten. Egal ob für Konstruktionspläne der Bühnenaufbauten,
Schnittmuster für Kostüme, mediale Aussendarstellung
des Theaters, Disposition der Künstler und der Spiel- bzw.
Proberäume, Verwaltung des Personals, Theaterfotograf, Ticketverkauf,
allgemeine Kommunikation usw... Für alle Aufgaben
gibt es spezielle Programme, die auf unterschiedlichen Servern
laufen und spezielle Anforderungen an die PC-Ausstattung der
Anwender stellen.
Womit hast du dich die letzten 5 Minuten beschäftigt?
Ein Webserver macht mir zur Zeit Gedanken. Er hat ein Hardwareproblem
und ich muss versuchen dieses zu lösen ohne,
dass die Anwender wesentlich davon beeinflusst werden.
Was hat dich in der letzten Spielzeit am meisten gefreut?
Jede gelungene Premiere freut mich.
Und was hat dich am meisten geärgert?
Da bleibt nix Negatives hängen
Was machst du am liebsten, wenn du nicht im Theater bist?
Alles, nur nicht am PC sitzen.
Wenn Du König von Deutschland wärst, würdest Du als erstes –
meinen Kopf verlieren! Was‘n das für ne Frage? Also eigentlich
bin ich mit unserer aktuellen Herrschaftsform einigermaßen
einverstanden, wenn gleich noch einige plebiszitäre Elemente
zur Vollständigkeit fehlen. Monarchie ist keine zeitgemäße
Herrschaftsform.
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Was Ihnen noch fehlt, fi nden Sie bei uns.
Seit 75 Jahren.
An den Quellen 12 | 65183 Wiesbaden | Tel. 0611-301255 | Fax 0611-376212
Buchhandlung-Vaternahm@t-online.de www.buchhandlung-vaternahm.de
Ballettschule Michna
Nina & Antonin Michna, Ballettpädagogen
Tänzerische Früherziehung
ab 4 Jahre
Ballett – Vorbereitungsklasse
ab 5 Jahre
Ballettunterricht
ab 7 Jahre
Ballett für Erwachsene
für Anfänger, Wiedereinsteiger und Fortgeschrittene
Training für professionelle Tänzerinnen und Tänzer
Vorbereitung zum Vortanzen
Moritzstraße 16
65185 Wiesbaden
Telefon: 06 11/ 37 88 58
www.Ballettschule-Michna.de
Unterrichtet wird nach der russischen Waganowa-Methodik.
Wir bieten eine kostenlose Probestunde an.
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 23

Die Küche als Mittelpunkt Ihres Heimes. Behaglichkeit mit neuester Technik
in vielen Frontvariationen und Preislagen abgestimmt auf Ihre Wünsche.
Ausstattung und Kulisse liefern wir,
die Hauptrolle spielen Sie!
Sie erhalten bei uns von der Küchenzeile bis zur individuell
geplanten Einbauküche, alles was Sie sich wünschen.
Mo -Fr 10.00 -19.00 Uhr · Sa 10.00 -16.00 Uhr
www.kuechenareal-wiesbaden.de
KÜCHEN-AREAL WIESBADEN OHG
Rheingaustraße 83 · 65203 Wiesbaden
Tel. 06 11-9200585 · Fax 06 11-9200887

Konzerte
4. Sinfoniekonzert
Jörg Widmann (*1973):
Con brio. Konzertouvertüre für Orchester
Ottorino Respighi (1879-1936):
Fontane di Roma (Die Brunnen von Rom)
Camille Saint-Saëns (1835-1921): Konzert für
Violoncello und Orchester Nr. 1 a-moll op. 33
Ottorino Respighi:
Pini di Roma (Die Pinien von Rom)
Hessisches Staatsorchester Wiesbaden
Solist Julian Steckel, Violoncello
Dirigent Axel Kober
Mi, 26. Januar 2011, 20 Uhr, Kurhaus
19 Uhr Einführung im Dostojewskisaal
Allein in diesem Jahr
wurde der junge Cellist
Julian Steckel mit
mehreren großen
Preisen für sein Können
ausgezeichnet,
darunter mit dem 1.
Preis und dem Publikumspreis
beim
ARD-Musikwettbewerb
sowie mit
dem Oehms-Classics
Sonderpreis. Bei
diesem Sinfoniekonzert
im Wiesbadener
Kurhaus wird er
unter der Leitung
von Axel Kober, dem
GMD der Deutschen
Oper am Rhein, das
Solokonzert spielen.
Das 1873 uraufgeführte Erste Cellokonzert
von Camille Saint-Saëns wurde
einmal als „ein perfekt geschliffener
Diamant“ bezeichnet. Die drei Sätze
fließen in einem großen virtuosen
„Satzdrama“ ineinander und entfalten
im Zusammenspiel von Solostimme
und Orchester ein Maximum an
Farben und Nuancen.
Wie der Franzose Camille Saint-
Saëns, der von seinen Kritiker-Feinden
völlig zu unrecht als Vielschreiber
ohne eigenen Stil tituliert wurde,
bekam auch der Italiener Ottorino
Respighi den Vorwurf zu hören, in
seinen Sinfonischen Dichtungen nur
die Errungenschaften von Franz Liszt
oder Richard Strauss zu imitieren.
Dabei sind die Monumentalwerke
Fontane di Roma und Pini di Roma
eher von Maurice Ravels modernen
Klangtechniken als von den
Deutschen des 19. Jahrhunderts
beeinflusst. In Fontane di Roma (1916)
wecken vier römische Brunnen zu
verschiedenen Tageszeiten kontrastreiche
Empfindungen und sogar
Geschichten. Die Pinien von Rom
(1923) markieren vier atmosphärisch
unterschiedliche Schauplätze in Rom.
Der Konzertabend wird eingeleitet
von Jörg Widmanns Konzertouvertüre
Con brio. Das Auftragswerk für das
Bayerische Rundfunkorchester aus
dem Jahr 2008 bezieht sich ausdrücklich
auf Beethovens 7. und 8. Sinfonie.
Die sich soghaft steigernde Komposition
setzt bei gleicher Besetzung
den beethovenschem Furor in
eine eigene Klangsprache um. Jörg
Widmann ist nicht nur ein mit den
höchsten Kompositionspreisen
gekürter Komponist, der zahlreiche
Werke für Orchester, Musiktheater
und Kammermusik geschrieben hat:
gleichzeitig ist er auch ein international
gastierender Konzert-Klarinettist
und Kammermusikpartner.
Julian Steckel (Jahrgang 1982) konzertierte
bereits mit dem Orchestre de
Paris, den Rundfunksinfonieorchestern
von Berlin, Stuttgart, Frankfurt,
Saarbrücken, Kopenhagen und Warschau
und mit zahlreichen hervorragenden
Kammerorchestern unter
Dirigenten wie Sir Roger Norrington,
Christopher Hogwood und Heinrich
Schiff sowie auf zahlreichen Festivals.
Seine besondere Leidenschaft gilt
der Kammermusik. Er spielt mit so renommierten
Musikern wie Lars Vogt,
Christian Tetzlaff und Isabelle Faust.
Im April 2010 gab er sein Debüt im
Lincoln Center in New York. Julian
Steckel ist Mitglied des Lucerne
Festival Orchestra unter Claudio
Abbado.
Das Hessische Staatsorchester wird
dirigiert von Axel Kober, Generalmusikdirektor
der Deutschen Oper am
Rhein. Erste Engagements führten
ihn 1994 an das Staatstheater Schwerin,
1998-2003 ans Theater Dortmund
und ab 2003 ans Nationaltheater
Mannheim, wo er 2005/06 zum
stellvertretenden GMD und ein Jahr
später zum kommissarischen GMD
ernannt wurde. Von 2007 bis 2009
war er Musikdirektor der Oper Leipzig,
die er mit Riccardo Chailly leitete.
Sein Debüt im Großen Concert des
Gewandhausorchesters gab er im
Januar 2007, darauf folgten jährliche
Einladungen in diese renommierte
Konzertreihe. Gastdirigate gab Kober
auch an der Königliche Oper in
Kopenhagen, an der Volksoper Wien,
an der Deutschen Oper Berlin, der
Staatsoper Hamburg und beim NDR
Sinfonieorchester Hamburg.
Neujahrskonzert
Ein Walzerspaß – Romanzen
und Polkas aus Russland,
Lieder und Walzer aus Österreich
Sa, 15. Januar und
So, 16. Januar 2011,
jeweils 15 Uhr, Foyer
Zum breit gefächerten Programm der
diesjährigen Ausgabe der legendären
Neujahrskonzerte, mit der die
Kammermusikvereinigung das neue
Jahr einläutet, zählen Schostakowitschs
berühmter Walzer aus der
Jazz-Suite Nr. 2 (die Titelmusik aus
Stanley Kubricks Film Eyes Wide Shut),
Strawinskys Tango für Violine und
Klavier, Giya Kanchelis Rag-Gidon-
Time, Johann Strauß’ unsterblicher
Kaiserwalzer und zwei hinreißende
Brettl-Lieder von Schönberg.
Es singt Emma Pearson (Sopran), es
spielen Karl-Heinz Schultz (Violine),
Sebastian Max (Violine), Thomas
Hoffmann (Viola), Tobias Galler
(Violoncello), Hannes Biermann
(Kontrabass), Thomas Richter (Flöte),
Heiner Rekeszus (Klarinette) und
Erika LeRoux (Klavier).
Spiel&Musik
Instrumentenworkshop
„Holzbläser“
Für Kinder ab 5 Jahren in Begleitung
Sa, 15. Januar 2011, 15 und
16.30 Uhr, Orchesterproberaum
Dauer: jeweils ca. 45 min.
Bei diesem Workshop zeigen die
Musiker des Hessischen Staatsorchesters
Wiesbaden – Cornelia Thorspecken
(Flöte), Franz-Josef Wahle
(Oboe), Bernhard Hens (Klarinette)
und Oskar Münchgesang (Fagott)
–, wie man aus ihren Instrumenten
überhaupt Töne herausbekommt, sie
zerlegen sie in all ihre sonderbaren
Einzelteile und spielen wunderbare
Musik darauf. Wie immer bei
Spiel&Musik kommt das Mitmachen
nicht zu kurz.
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 25

Ballett
26
Wenn einer
eine Reise tut...
In Fortsetzung der Gastspielserie der vergangenen
Spielzeit gastiert das Ballett des Hessischen
Staatstheaters auch in dieser Saison mit zehn
Vorstellungen am Theater Heilbronn. Anfang
Dezember wurde dort Dornröschen gezeigt.
Ballettmanager Johannes Grube berichtet
von einer fast normalen Arbeitswoche der
Compagnie.
Mo, 29. November: Während Technik
und Beleuchtungsabteilung bereits
nach HN fahren für Aufbau der Dekorationen
und Einrichtung des Lichtes,
wird in WI den ganzen Vormittag für
den Drei-Teiler Imago geprobt, der
abends im Großen Haus gezeigt wird.
Am Ende der Vorwoche hatte sich
eine Tänzerin eine Muskelverletzung
zugezogen mit Krankmeldung. Nun
heißt es Umstudieren für die drei
Stücke, auch für Dornröschen fällt
sie aus. Aus HN kommt ein Anruf,
die elektronische Ansteuerung der
Bühnenpodien sei ausgefallen, es
könne Hindernisse geben für unsere
Vorstellungen. In WI übt die Technik
die komplizierten Verwandlungen
für den 3. Teil von Imago. Draußen
schneit es – die Besucher haben
Probleme, rechtzeitig zum Staatstheater
zu gelangen. Die Spannung
wächst. Um 22 Uhr ist alles gut
gelaufen, das Publikum ist begeistert.
Der Arbeitstag ist vorüber, nur der
Ballettmanager begibt sich noch auf
die verschneite Autobahn nach HN.
Di, 30. November: Die Company
trainiert in WI und tritt die Reise an.
Als der „Künstlerbus“ mit Ensemble,
Leitung, Requisite und Inspizient in
HN eintrifft, sind dort im Großen
Haus die Dekorationen aufgebaut
und angepasst, die elektronischen
Probleme gelöst, Verwandlungen
und Fahrten mit dem Team aus WIer
und HNer Technikern geübt und die
Produktion eingeleuchtet. Ab 19 Uhr
Bühnenprobe – die erste, denn in WI
wurde Dornröschen in dieser Spielzeit
noch nicht gezeigt – das ist wichtig
für die Hauptpartien, die neuen
Mitglieder und alle technischen
Abläufe. Um 22.30 Uhr endet unser
Einsatz. Untergebracht in zwei nahe
gelegenen Hotels wollen alle schnell
ins Bett, denn die kommenden Tage
werden noch intensiver.
Mi, 1. Dezember: Nach dem 10-Uhr-
Training von 11-13.30 Uhr wieder
Bühnenprobe, diesmal mit der
2. Besetzung, bei der nahezu die
gesamte 1. Besetzung in anderen
Partien ebenfalls auf der Bühne steht.
Die Beleuchtung nützt zusammen
mit Stephan Thoss jede Minute bis
zum Beginn der Generalprobe um 19
Uhr. Während die Maskenbildner und
Ankleidepersonal aus WI eintreffen,
wird einer der WIer Techniker wegen
einer Kolik stationär im Krankenhaus
aufgenommen – nun also eine Tän-
zerin und ein Techniker weniger. Alle
rücken zusammen, jeder hilft, wo er
kann, um 22.30 Uhr ist die Generalprobe
geschafft.
Do, 2. Dezember: Vormittags Korrekturproben
auf der Bühne, gefolgt
von einem ausgiebigen Sound-Check
für Klang und Lautstärke – die Musik
wird von CD eingespielt, denn die
Mitwirkung unseres Staatsorchesters
würde den Spielbetrieb in WI
lahm legen und wäre mit ca. 80
Mitgliedern kaum zu finanzieren.
Letzte Korrekturen; als der Vorhang
aufgeht, ist das Haus fast bis auf
den letzten Platz gefüllt. Alles läuft
ausgezeichnet, Tänzer und Ballettdirektor
werden vom Publikum lange
und enthusiastisch gefeiert. Als
Thoss anschließend in den Zug nach
Innsbruck steigt, wo am nächsten
Morgen die Generalprobe seines
Bolero beginnt mit den Tänzern des
Landestheaters in der Einstudierung
von Mia Johansson, gibt es in HN in
der Kantine eine Überraschung: Frau
Leicht, die Verwaltungsdirektorin,
steht mit ihrer Assistentin hinter
dem Tresen, rennt zwischen Küche
und allen Plätzen und versorgt die
Gastspiel-Beteiligten höchstpersönlich
mit leckerem Essen, spontan und
so familiär, dass manch überhitztes
oder zu kaltes Hotelzimmer und zu
weiches Bett vergessen wird.
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Fr, 3. Dezember: Ein freier Tag! Die 2.
Besetzung trifft sich mit Probenleiter
Uwe Fischer freiwillig zum Arbeiten,
unser Inspizient muss für Sweet
Charity für einen Tag zurück nach WI,
der genesene Techniker wird aus dem
Krankenhaus entlassen und darf nach
Hause. Unsere mitgereiste Physiotherapeutin
ist in mehrstündigem
Einsatz mit den Tänzern. Ob Besuch
der Therme oder des Museums, über
City-Tour nach Heidelberg oder Bad
Rappenau bis zum Vorstellungsbesuch
beim Stuttgarter Ballett oder
einfach ein Schlaf- und Erholungstag
– chacun à son gôut!
Sa, 4. Dezember: Beim Frühstück
lesen wir eine überaus gute Dornröschen-Kritik
in der „Heilbronner
Stimme“. Nach dem Training noch
eine Bühnenprobe von 11 bis 13.30
Uhr für die 2. Besetzung, die am
Abend vor ausverkauftem Haus
Premiere hat. Anschließend kommen
Zuschauer begeistert auf uns zu, die
im Frühjahr schon Das Auge der Welt
und Solitaire/Le Sacre du Printemps
gesehen hatten. Sie freuen sich auf
unsere Labyrinth-Vorstellungen im
Juni 2011.
So, 5. Dezember: Am Abend das
dritte und bis März letzte Mal
Dornröschen in HN. Im Hotel haben
wir Tageszimmer, sodass nach Frühstück
und Weihnachtsmarkt oder
freiwilligem Training im Theater sich
alle nochmals ausruhen können.
Wieder eine ausverkaufte Vorstellung
mit einem begeisterten Publikum,
das rhythmisch klatscht. Es bleibt
eine Stunde Zeit für Abschminken,
Duschen, Packen und Essen, bevor
uns der Bus auf winterlichen Straßen
nach Hause fährt. Als wir kurz nach
1 Uhr nachts am Staatstheater WI
eintreffen, erhalten wir von unserer
Technik in HN die Nachricht, dass
sie soeben mit Abbau und Verladen
der gesamten Dekorationen fertig
sind. Die Tänzer steigen müde aus
dem Bus, freuen sich aufs eigene Bett
und dürfen länger schlafen, denn
am nächsten oder besser: am selben
Tag beginnen die Proben „erst“ um
15 Uhr für die Vorstellung Imago am
Folgetag.
In Wiesbaden können Sie
Dornröschen am 3., 13.
und 20. Januar, jeweils
um 19.30 Uhr sehen!
Ayumi Sagawa als Fee (Foto: Lena Obst)
Fotos: Johannes Grube
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 27

28
amici dell´arte
Gergely Bogányi
spielt Franz Liszt
Sonntag, 30. Januar 2011
11.00 Uhr
Historischer Saal
Hessisches Justizministerium
65185 Wiesbaden, Luisenstraße 13
Wir wünschen allen
�
� frohe Weihnachten
und ein gutes �
�
neues Jahr 2011
�
�
�
�
�
�
�
�
Dinges & Frick
Druckerei + Verlag
�
�
�
Wer Kulissenbau
hört, denkt an
Holz – viel Holz.
Und so ist es, heute wie vor Hunderten von
Jahren: Bühnenbilder werden vor allem aus
Holz gebaut, die Schreinerei ist daher das
„erste Gewerk“ am Haus.
Schreinermeister Ulf Gigerich und seine
Mitarbeiter bekommen das tagtäglich zu
spüren, wenn die Pläne und Grundrisse der
Bühnenbildner in seiner Werkstatt landen.
Fast immer heißt es: Grundbau aus Holz,
dann Weiterverarbeitung bei den Kascheuren,
den Malern, den Dekorateuren.
Exakte Zeichnungen sind die wichtigste
Voraussetzung für ein Gelingen
der Holzarbeiten. Dabei erhält
Gigerich meist nur Außenansichten.
Wie er die erwünschte Fassade
aufbaut, verarbeitet und stützt, ist
seine Aufgabe und oft eine Herausforderung.
Dabei stehen ihm die erfahrenen
Schreiner seiner Abteilung zur Seite.
In Teams arbeiten sie an jeweils einer
der etwa 30 Produktionen, die in der
Spielzeit gebaut werden.
50 Kilometer Latten und über
100 000 Schrauben verarbeiten sie
jährlich zu Hütten, Palästen, Wänden,
riesigen Schränken, Panzern, Balkons
und vielen andern Bühnenobjekten.
Im Vordergrund der Arbeit steht die
unabdingbare Fähigkeit zur Kommunikation.
„Absprache ist alles“, sagt
Ulf Gigerich, „daher ist es mir am
liebsten, wenn zu Baubeginn nach
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Gesprächen mit dem Bühnenbildner
und den Kollegen schon die Details
feststehen. Sonst erleben wir mitten
in der Arbeit oft böse Überraschungen.“
Gerade dieses notwendige
Miteinander macht ihm Spaß. „Hier
kann ich täglich meinen Horizont
erweitern. Draußen, in einer ganz
normalen Schreinerei ist das so nicht
möglich.“
Manchmal muss es plötzlich schnell
gehen. Dann trifft eine überraschende
Entscheidung des Bühnenbildners
ein und in wenigen Tagen wird mitunter
die gesamte Ansicht der Bühne
umgestaltet. Da kommen in der
Schreinerei schon mal 110 Arbeitsstunden
am Tag zusammen, unter
Umständen auch am Wochenende.
Doch wenn das Ergebnis dann im
Bühnenlicht zu bewundern ist, muss
auch der müde Schreiner zugeben:
schöner schreinern als am Theater
geht nicht!
Von Priska Janssens
Die Schreiner am Staatstheater:
Ulf Gigerich, Michael Conrad, Nina-Catharina Engelmann,
Yvonne Hartig, Matthias Jablonski, Ruben Lattke, Steffen Nickel,
Wolfgang Rettberg, Michael Schlepper, Jürgen Schmidt, Thomas Stähler
Der Kunstgenuss mit Freifahrschein.
KULTURTICKET
Kultur-Transfer – Sie werden hin und weg sein!
Alle Eintrittskarten des Staatstheaters Wiesbaden, die den Aufdruck
Kulturticket / Kombiticket aufweisen, berechtigen zur Fahrt mit Bus
und Bahn im gesamten RMV-Gebiet. Geltungsdauer: 5 Stunden
vor Veranstaltungsbeginn bis Betriebsende des RMV.
Für alle Abonnenten von RMV und ESWE Verkehr und deren
Begleitperson wird zudem ein Rabatt in Höhe von 5 % auf den
Eintrittspreis gewährt *
* Weitere Informationen zu den Leistungen des Abonnements erhalten Sie
in der RMV-Mobilitätszentrale von ESWE Verkehr im LuisenForum.
Fotos: Michael Kretzer
www.eswe-verkehr.de
Hessisches RZ_anz_kulturticket_180808.indd Staatsthea ter Wiesbaden 1 / Theaterblatt • Januar 2011 18.08.2008 15:56:35 Uhr 29

Tapas Bar
Restaurant
Cateringservice
Oktober – März:
Freitag und Samstag
Live-Musik
täglich ab 12 00 geöffnet
mit durchgehender Küche
mediterraner Biergarten
Adolfs allee 11 · Wiesbaden
Tel. 06 11- 37 36 32
www.sherry-und-port.de
Geniessen sie in stilvollem ambiente
mediterrane und internationale Küche
steinofenpizza, pasta (hausgemacht)
in grosser auswahl
edelfisch und
Fleischspezialitäten
täglich wechselndes Mittagsmenü
Goldgasse 13 · Wiesbaden-altstadt
Tel. 0611-37 38 02
Täglich von 11.00 Uhr - 24.00 Uhr
PALAST HOTEL
Seit 1999 hat sich am Kranzplatz das Palast Hotel zu einer der ersten Adressen in
Wiesbaden etabliert. Frühstück, ein schnelles Mittagessen, ein gepflegtes Dinner
am Abend, all das ist im Palast Hotel möglich. Die Küche präsentiert sich mit
einem mediterranen Einschlag, aber auch Deutsche Klassiker werden auf handwerklich
hohem Niveau zubereitet. Zur späteren Stunde verwandelt sich das Palast
Hotel in eine Lounge, in der auch nach dem Essen noch prima gefeiert werden
kann. Die Terrasse mit ihren 100 Plätzen lockt im Sommer eine breite Szene auf
den „Schönsten Platz Wiesbadens“. Warum also in Urlaub fahren, wenn man sich
im Palast Hotel verwöhnen lassen kann.
Lust bekommen?
Dann viel Spass!
Palast Hotel Restaurant, Bar
Kranzplatz 5-6, Wiesbaden
Tel. 0611-9599947
Öffnungszeiten:
so-do; 11:00-01:00, fr., sa. 11:00-02:00
Küche: 11:00-16:00, 18:00-23:00
Wohin nach (vor) dem
eine der besten adressen
in Wiesbaden
Theater?
Cuisine
Orientale
Das Saytoune ist täglich für Sie geöffnet von 11:30 - 24:00 Uhr
Durchgehend warme Küche
Wilhelmstraße 52 · Kaiser-Friedrich-Platz (Aussenterrasse)
65183 Wiesbaden · Tel. 0611.308 6110
Genießen Sie
regionale Köstlichkeiten
und herzliche Gastlichkeit!
Frauensteiner Straße 117, 65199 Wiesbaden
Tel.: 0611/42 91 71, Fax: 0611/4 29 69 30,
E-Mail: info@forsthaus-rheinblick.com
Syrisch-Libanesische Spezialitäten
30 Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011
Olive

Karim´s
Mediterrane Feinkost
Spezialitäten von Marokko bis Libanon
Bistro - Terrasse - Catering
Kochbrunnenplatz 3
65183 Wiesbaden karims@gmx.net
fon / fax 0611 9590608 www.karims.de
Mo-Sa ab 10.30 Uhr, So ab 12.00 Uhr,
durchgehend warme Küche bis 22.30 Uhr
Thailändische Spezialitäten
Internationale Cocktails
Partyservice
Purkpong GmbH
Taunusstraße 59, 65183 Wiesbaden
T. 0611 8904933, www.erawan-wiesbaden.de
geöffnet S0 - Do 12.00 bis 24.00 Uhr
FR - SA 12.00 bis 1.00 Uhr
Dies könnte Ihr Tisch sein …
im
3. Platz beim Hessischen Gastronomie-Preis 2009 in der Kategorie „Gehoben, klein und fein“
Kaiser-Friedrich-Platz | Wilhelmstraße 52 | 65183 Wiesbaden
Telefon 0611.5 80 69 97 | www.le-petit-tartin.com
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011
Das
Jugendreferat
im Januar
Das Jahr 2011 bringt eine Menge neue Ideen, Pläne und Projekte
für das „Theater im Theater“ – wir heißen Sie und Euch herzlich
willkommen, mit uns das Staatstheater auf immer wieder neue
Weise zu entdecken. Neben Backstageführungen, Workshops und
vielen Sonderveranstaltungen hat das Jugendreferat im Januar
auch Filmdrehs und Proben mit dem Orchester auf dem Programm,
denn: Große Ereignisse werfen ihre Schatten voraus –
am 10. Juni wird die Bürgeroper gilgamesch uraufgeführt.
Der Vorverkauf ist angelaufen und spiegelt das rege
Interesse an dieser neuen Form der
kreativen Gemeinschaftsleistung.
Karten sind zu
haben an allen Vorverkaufsstellen
und natürlich an der
Theaterkasse!
Sa, 22. Januar, 15 Uhr, Foyer
Minimatinée 3+
„Wenn es in der Kasse klingelt“
Hilfe! Die Theaterkarten sind durcheinander geraten. Und gleich
stehen die Gäste in der Eingangshalle und wollen ihren Eintritt
zahlen. Gemeinsam mit den Profis von der Kassenabteilung bringen
wir den Computer in Ordnung und bereiten alles für
den Abend vor.
Sa, 22. Januar, 14.30-18 Uhr
So, 23. Januar, 10-16 Uhr
Wochenendworkshop
Theater-Film-Bühne Für jedes Alter
Bühne und Film – Theater oder Kino? Beides! Wir filmen, spielen,
erfinden eine Geschichte und werden sie mit allen Mitteln umsetzen.
Gemeinsam geht das spielend leicht! Mit Priska Janssens
und Olaf Herrmann
Anmeldung im Jugendreferat!
Fr, 28. Januar, 19 Uhr
Jahresversammlung
des Vereins Semiramis e.V.
Seit einigen Jahren unterstützt Semiramis verschiedene
soziokulturelle Projekte und pflegt den Austausch zwischen
Wiesbadener Künstlern und kunstinteressierten Bürgern.
Zur jährlichen geselligen Runde sind Gäste herzlich willkommen.
Weitere Infos im Jugendreferat!
Für detaillierte Informationen, Wünsche,
Lob, Kritik und Anmeldungen stehen wir
Ihnen und Euch immer gerne zur Verfügung:
Priska Janssens 0611 . 132 281
jugendreferat@staatstheater-wiesbaden.de
Constanze Otte 0611 . 132 270
theaterpaedagogik@staatstheater-wiesbaden.de
WIESBADEN – EINE STADT MACHT MUSIKTHEATER
31

Extras
Schauspielforum
zu Das wollt ihr
nicht wirklich
Bettina Erasmy beschreibt in ihrem
Stück Menschen, die in den Wald gehen
und sich eine Revitalisierung ihres
Lebens erhoffen. Die große Liebe, der
tolle Sex, das unmittelbare Gefühl für
den anderen und für sich selbst – für
alle diese Wünsche gibt der Wald seit
Shakespeares Sommernachtstraum die
geeignete Projektionsfläche ab. Aber
auch bei Bettina Erasmy gehen nicht
alle Wunschträume in Erfüllung...
Im Schauspielforum sprechen die
Schauspielerin Sybille Weiser und der
Regisseur Tilman Gersch über die Arbeit
an diesem Stück und über generelle
Erfahrungen beim Inszenieren neuer
Dramatik. Gersch hat in Wiesbaden und
an anderen Theatern Autoren wie Fritz
Kater, Dea Loher und Elfriede Jelinek
inszeniert und reiche Erfahrung mit den
Strukturen zeitgenössischer Texte.
Als Publikumsgast wird Susanne Lewalter,
die Leiterin des Literaturhauses
Wiesbaden, erwartet. Die Gesprächsleitung
hat Helmut Nehrbaß, der zweite
Vorsitzende der Gesellschaft der Freunde
des Hessischen Staatstheaters e.V.
Eine Veranstaltung in Zusammenarbeit mit der
Gesellschaft der Freunde des Hessischen Staatstheaters
Wiesbaden e. V.
So, 23. Januar, 11 Uhr,
Vestibühne
Kleines Haus
Eintritt frei!
32
tanzXtra
Blaubarts Geheimnis, das neue Ballett
mit Orchester, eilt seiner Uraufführung
am 12. Februar entgegen. In der
beliebten Einführungsmatinee verrät
Ballettdirektor Stephan Thoss, wie er
Gruselgeschichten von Edgar Allan Poe,
die unmöglichen Welten des Malers
und Grafikers M. C. Escher und Motive
um König Blaubart zu einem spannenden
und geheimnisvollen Ballettabend
verwoben hat und zeigt Ausschnitte
mit dem Ballett des Staatstheaters.
So, 30. Januar, 11 Uhr,
Großes Haus
Theaterstammtisch
Seit vielen Jahren leitet der Theaterfan
Klaus Kohlenberg diesen Stammtisch,
für dessen anregende Gespräche mit
Solisten aus allen Sparten und Mitgliedern
der Theaterleitung immer aufgeschlossene
und theaterbegeisterte
Mitstreiter gesucht werden.
Um eine telefonische Anmeldung wird gebeten.
Di und Do in der Zeit von 8.30 bis 10 Uhr bei
Klaus Kohlenberg 0611 . 504 79 81
Di, 18. Januar, 19.30 Uhr,
Theaterkantine
Das Familienmagazin
kostenlos
unabhängig
regelmäßig
www.kuckuck-magazin.de
Wiederaufnahme
Kiss Me, Kate
Musical in zwei Akten von Cole Porter
Buch von Samuel und Bella Spewack
Musik und Gesangstexte von Cole Porter
Neue Orchestration von Don Sebesky
(Broadway 1999)
Deutsch von Susanne Felicitas Wolf
Statt die verschiedenen Handlungsebenen
möglichst pflegeleicht aufeinander zu beziehen,
lässt sie [Iris Gerath-Prein] diese deftig
aufeinanderprallen, entwickelt Nebenrollen mit
entfesselter Lust an zahllosen Details. Das von
Erik Biegel und Klaus Krückemeyer köstlich verkörperte
Ganovenduo vermag ohne Orientierungsverlust
facettenreiche Sekundärszenarien
zu entwickeln, die Tanztruppe die eigentliche
Handlung in einem durchchoreographierten
Wirbel aufzuheben: Am Ende mündet alles
wieder schlüssig in die Haupthandlung. Außerordentliche
Wandlungsfähigkeit beweist Nina
Vlaovic, einerseits der Widerspenstigen braven
Schwester Bianca in der Shakespeare-Welt, im
fiktiv hinter der Bühne spielenden Teil hingegen
eine zielstrebig aus dem Nachtclubdunst
herausstrebende Darstellerin (…). Das unter
der Leitung von Wolfgang Wengenroth zur Big
Band mutierende Staatsorchester trägt einen
beträchtlichen Teil zum fulminanten Eindruck
bei. Das begeisterte Premierenpublikum huldigt
den Künstlern mit rhythmischen Ovationen.
Frankfurter Allgemeine Zeitung
Sa, 8.Januar, 19.30 Uhr
Großes Haus
Weitere Vorstellung: 27. Januar, 19.30 Uhr
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

Pressestimmen
Die Krönung
der Poppea
(L’incoronazione di Poppea)
Musikalisches Drama in einem Prolog und
drei Akten von Claudio Monteverdi
Libretto von Giovanni Francesco Busenello
Musikalische Leitung Samuel Bächli
Inszenierung Markus Bothe
Für die spannende, griffige und sensible Inszenierung
verantwortlich ist Markus Bothe, der keine
24 Stunden zuvor mit dem FAUST-Preis geehrt
worden ist. Er hat das Kunststück vollbracht, die
historischen Figuren als Menschen von komplexem
Charakter zu zeigen und realistische Situationen zu
schaffen. (…) Ein kongeniales Bühnenbild (Ricarda
Beilharz) überrascht. Es besteht aus zwei Teilen,
einer leicht schrägen Ebene vorn, einer leicht
konkaven, hochgeklappten Hälfte dahinter mit einer
Unzahl fest montierter Stühle als Kletterhilfen und
Nischen für Musiker. (…) In dieser bemerkenswerten
Optik finden Komik nach Art Shakespeares, Heiteres
und Tragisches und Intimes statt. (…) Neben der
präsenten musikalischen Leistung (…) brilliert die
Sängerbesetzung durchweg. (…) Wer nach Bothes
und Bächlis Arbeit noch kein Monteverdista ist,
könnte es werden: Diese Krönung der Poppea hat
das Zeug zum Saison-Highlight, nicht nur für Fans
der Alten Musik. Gießener Allgemeine Zeitung
Markus Bothe hat sich für seine Wiesbadener Neuinszenierung
zu einem risikofreudigen Spagat entschlossen,
er achtet die Quellen und wagt zugleich
frech Frisches. Statt eines Orchesters im Graben hat
er mehrere Instrumentengruppen im Raum verteilt:
Harfe und Schlagwerk in den Seitenlogen, Cembalo,
Streicher und Holz auf der Bühne, das Blech
in Kästen an der aufsteigenden Wand, das Klavier
in den Rudimenten des Grabens, rechts vorne am
Bühnenrand der Dirigent Samuel Bächli, zugleich
ständig für Portativ, Celesta und Akkordeon. Die
Musiker bewältigen die Herausforderung, sich unter
diesen Umständen zu synchronisieren und zum Teil
sogar noch in das Spiel mit einbezogen zu werden,
ausgezeichnet. Frankfurter Allgemeine Zeitung
Passionierte Macht als die Macht des Herzens und
die Sinnlichkeit des Herrschens wird in Wiesbaden
durch die Sänger vorzüglich beglaubigt. Die Regie
stellt sie als sinnhafte, begehrende, aggressive
oder kecke Akteure vor. (…) Samuel Bächli hat die
musikalische Leitung und auch die Instrumentation
der Oper übernommen: nicht affektüberladen im
Duktus, dafür mit ungewöhnlichen Klangquellen
wie Klavier, Celesta und Ziehharmonika, was markante
Farben ins Spiel bringt. (…) Sehr gut spielte
das 22-köpfige, über die gesamte Bühne verteilte
Orchester. Frankfurter Rundschau
Der Theatermacher
von Thomas Bernhard
Inszenierung Ann Yasmin Hindi Attar
Italiener nennen Großschauspieler wie
Bruscon „mattatori“. Solch Matador ist
zu seiner Inszenierung auf Schauspieler
zweiter Klasse angewiesen, die „guitti“, die
ihn ornamental umwuseln. In Hindi Attars
Regie füllt diesen Part der Stützdarsteller
Tom Gerngroß aus, der psychologisch
klug Bruscons unterbutterte Ein-Mannguitti-Schar
abgibt. Kleine Rolle – und
soviel daraus gemacht! (...) Viel Applaus
für die handwerklich exzellente Arbeit
und Michael Günther in einer Traumrolle.
Frankfurter Neue Presse
Dornröschen
Musik von Peter I. Tschaikowsky
Choreografie von Stephan Thoss
Musikalische Leitung Wolfgang Ott
Stephan Thoss packt Grimms Märchen an
seinen tiefenpsychologischen Wurzeln,
ohne auf zauberhafte Komponenten zu
verzichten. Ein dunkles Nachtstück voller
Poesie zu Peter Tschaikowskys Musik, das
als Gastspiel am Heilbronner Theater mit
Begeisterung aufgenommen wurde. Am
Hessischen Staatstheater Wiesbaden im
April uraufgeführt, lässt Thoss in seiner
Interpretation nah an den Symbolen und
Metaphern der Märchenvorlage tanzen
– und empfiehlt sich als innovativer
Sachverwalter der Tradition des deutschen
Ausdrucktanzes. Präzise zeichnet Thoss
die Charaktere und hat mit seiner Compagnie
wunderbare Tänzer, die das neoklassische
Bewegungsmaterial genauso beherrschen
wie die ironischen Brechungen der
zeitgenössischen Tanzsprache. Fließend
und spröde, anrührend und reduziert, ist
dieses Dornröschen erwachsen geworden.
Was Thoss, Dramaturg Stefan Ulrich und
das Ensemble aber aus dem Material
filtern und zu einem Gesamtkunstwerk
aus Musik, Raum, Illusion und anspielungsreichem
Tanz fassen, ist fesselndes
Balletttheater. Heilbronner Stimme
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 33

news
34
Preisgekrönt
Rund 100 Bühnenmaler, Bühnenplastiker,
Maskenbildner, Mediengestalter,
Veranstaltungstechniker und Veranstaltungskaufleute
aus ganz Deutschland
haben sich um den „Baden-
Baden Award 2010 Event und Medien“
beworben. Den 3. Platz gewonnen hat
Rabea Kühl Auszubildende zur Bühnenmalerin
am Staatstheater. Teilnahmeberechtigt
waren alle Absolventen
der Kreativberufe, die ihre Prüfung im
Jahr 2010 erfolgreich absolviert haben.
Wir gratulieren Rabea Kühl und der
Leiterin des Malsaals Veronika Moos
herzlich und wünschen weiterhin viel
Erfolg.
Regisseur
Markus Bothe
wurde mit dem
Deutschen
Theaterpreis
DER FAUST für
seine Inszenierung
Roter
Ritter Parzival
am Schauspiel
Frankfurt ausgezeichnet.
Markus Bothe inszeniert
erfolgreich sowohl im Musiktheater
als auch im Schauspiel. In Wiesbaden
feierte nur ein Tag nach der Preisverleihung
seine Operninszenierung von
Monteverdis Die Krönung der Poppea
Premiere.
Jubiläen
Wir gratulieren dem Oberbeleuchter
Thomas Müller herzlich zum
25-jähriges Dienst- und Hausjubiläum.
Impressum (17. Jg. nr. 5)
Das Hessische Staats theater
Wiesbaden ist Mitglied der
europä ischen Theater konvention
(ETC), Brüssel.
Digital ist besser
Halten sie auf der Homepage des
Staatstheaters Ausschau nach kleinen
Kamera-Piktogrammen! Olaf Herrmann,
Wiesbadener Filmemacher, erstellt
zurzeit kurze Filme zu aktuellen
Produktionen des Staatstheaters. Zu
sehen sind die Videoteaser außerdem
auf dem YouTube- und vimeo-kanal
des Staatstheaters, sowie auf Facebook
.
Stars auf
Abwegen
Wolfgang Zarnack, Ensemblemitglied
des Jungen Staatstheaters, stand
gemeinsam mit Matthias Schweighöfer
für dessen Regiedebut vor der
Kamera. Die romantische Komödie
What a Man wird ab Herbst 2011 im
Kino zu sehen seien.
Theaterfotografin Lena Obst hat
Wiesbadener Wohnungslose gefragt
„Welche Orte sind Ihnen wichtig?“
Herausgekommen sind beeindruckende
Bilder, aufgenommen mit einer
analogen Mittelformatkamera. Zu
sehen sind die 1m x1m großen Fotos
zusammen mit Textdokumentationen
von Stefan Weiller (Diakonisches
Werk) im Foyer des Pressehauses,
Langgasse 21, ab Mitte Januar.
Druck und Verlag Dinges & Frick GmbH
Greifstraße 4, 65199 Wiesbaden
Texte Dramaturgie des
Hessischen Staatstheaters Wiesbaden
Redaktion Maya Schöffel
Kontakt Hessisches Staatstheater Wiesbaden
Christian-Zais-Straße 3, 65189 Wiesbaden
www.staatstheater-wiesbaden.de
info@staatstheater-wiesbaden.de
pressereferat@staatstheater-wiesbaden.de
dramaturgie@staatstheater-wiesbaden.de
Fotos Martin Kaufhold, Lena Obst; Michael Kretzer
(Jugendreferat). Die Fotos der Gäste wurden
von den Künstlern zur Verfügung gestellt.
Konzept/Layout Ma arten Evenhuis, Beate Marx
Theater für alle
startet in die
4. Runde
Mit der Schneekönigin startete das Theaterpatenprojekt
„Theater für alle“, eine Kooperation
des Jungen Staatstheaters Wiesbaden
und der Resonanz-Stiftung Gundl Kutschera,
in die 4. Runde. 15 Kinder und ihre Theaterpaten
gehen nun über ein halbes Jahr vier
Mal gemeinsam in Produktionen des Jungen
Staatstheaters. Zudem fließt ein Teil des
Geldes, das nach den Schneeköniginnen-Vorstellungen
für Poster, T-Shirts, CDs, Buttons
etc. eingenommen wird, in Projekte, welche
die Resonanz-Stiftung in der Region initiiert.
Weitere Projekte und Theaterbesuche sind
geplant.
Gerne können Interessierte und Spendenwillige
Kontakt mit Claudia Lichtenberg
unter 0176-67488833 oder
c.lichtenberg@kutschera.org aufnehmen.
Deutsch-Australisches
Opernstipendium
Die Mezzosopranistin Hayley Sugars ist
die Gewinnerin des Deutsch-Australischen
Opernstipendiums und wird in der nächsten
Spielzeit im Wiesbadener Opernensemble
singen. Sie setzte sich in der Vorauswahl
gegen 30 Sänger/-innen durch und sicherte
sich im Opera Finale am 4. Dezember in
Melbourne Australiens höchstdotierten
Opern-Preis.
Das Foyer-Restaurant
Eines der schönsten Theaterfoyers Deutschland
lädt sie täglich ab 18 Uhr zum Verweilen
ein – auch ohne Theaterkarte. 90 Minuten
vor jeder Vorstellung bewirten Sie Rosemarie
und Markus Wegner mit Getränken und
Speisen im Foyer – Restaurant.
Mehr Infos und Reservierungen unter www.
foyer-restaurant.de oder 0611. 37 43 00
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011

1 |
2 |
19. November 2010
bis 8. Januar 2011
Galerie Nero
Susanne Kiessling
Nerostraße 9
D-65183 Wiesbaden
EDUARDO CHILLIDA
Als Eduardo Chillida 2002 im Alter von 78 Jahren starb, hinterließ
er eine Fülle von Skulpturen, Monumente im öffentlichen Raum,
Zeichnungen und Druckgraphik, die bis in die letzten Jahre in immer
überraschendem Wandel doch die Kontinuität einer starken
Künstlerpersönlichkeit bezeugen. Sein Werk sichert ihm einen unbestreitbaren
Platz unter den großen Künstlern des 20. Jahrhunderts.
Kaum ein anderer hat wie er Erinnerungsorte geschaffen, die sich
dem Bewusstsein der Menschen unvergesslich einprägen. Er war
Kosmopolit, zuhause in der Weltliteratur, belesen in Philosophie
und Dichtung, mit tiefer Kenntnis der musikalischen Welt, aber tief
verwurzelt in seiner baskischen Heimat, ihrer Tradition und Sprache.
GRAFISCHE WERKE
Telefon 0611 – 1725 911
Telefax 0611– 1725 912
kiessling@galerie-nero.de
www.galerie-nero.de
Öffnungszeiten:
Di – Fr 14 –19 Uhr,
Sa 11–15 Uhr und
nach Vereinbarung
RICHARD SERRA
Richard Serra (geb. 1939 in San Francisco) ist einer der bedeutendsten
lebenden Bildhauer. Bekannt wurde er bereits mit seinen Frühwerken wie der
documenta-Arbeit »Terminal« (1977). Er entwickelt riesige Skulpturen aus Kurven
und Rundungen wie z.B. die »Torqued Ellipses«, die durch ihre Größe und die ungewöhnliche
Formgebung in der Herstellung an die Grenze des Machbaren stößt,
was immer wieder für Aufsehen und Begeisterung sorgt. Was Serra für die Skulptur
geleistet hat, hat er ebenso für die Zeichnung und für die Druckgrafik getan.
Abbildungen:
1 | Eduardo Chillida,„Más Allá IV“, 1973 Prägedruck, 38,3 x 32,2 cm, © Chillida Estate, Leku Foundation Courtesy Galerie Lelong
2 | Eduardo Chillida, „Aromas“, 2000, Aquatintaradierung, 53 x 43cm, © Chillida Estate, Leku Foundation Courtesy Galerie Lelong
3 | Richard Serra, „Path and Edges“, 2007, Radierung 66,2 x 82cm, © Richard Serra, Gemini G.E.L. Courtesy Galerie Lelong
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Januar 2011 4 | Richard Serra, „Dealer´s Choice“, 1996, Radierung, 42,5x45,7cm, © Richard Serra, Gemini G.E.L. Courtesy Galerie Lelong 35
3 |
4 |

GDA Hildastift am Kurpark
Wohnen und Leben mit Anspruch
komfortable 1 - 3 Zimmer-Wohnungen
bevorzugte Lage direkt am Kurpark
vielfältiges Kultur- und Freizeitangebot
Pflege in Ihrer Wohnung – auch bei Krankheit
freundliches Miteinander von Bewohnern und Mitarbeitern
NEU:
Unser Pflegehotel im Hildastift – Ihr Urlaub vom Alltag
Wir betreuen Sie, nach einem Krankenhausaufenthalt,
oder wenn Ihre Angehörigen, die Sie sonst betreuen,
einmal ausspannen möchten
Bei uns können Sie sich gut erholen
Hildastift am Kurpark
Hildastraße 2 · 65189 Wiesbaden
0800 3623666 (gebührenfrei)
www.gda.de
Probewohnen · Eigener Betreuungs- und Pflegedienst · Kranken- und Pflegestation, Schwimmbad
Café täglich von 11:30 bis 19:00 Uhr geöffnet