Konzerte 2011 / 2012 - Saarbrücken, Saarländisches Staatstheater

Konzerte 2011 / 2012
100
Jahre
saarländisches
staatsorchester
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promenadenkonzert beim theaterfest

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vorwort
vorwort vorwort
Liebe Konzertfreunde,
im Sommer 2012 feiert unser Saarländisches Staatsorchester sein 100-jähriges
Bestehen. Es erfüllt mich mit Stolz, einen so traditionsreichen Klangkörper an unserem
Haus zu haben, der nicht nur erheblich zur kulturellen Vielfalt des Saarlandes
beiträgt, sondern auch das nicht nachlassende Bedürfnis nach »jetzt und hier« – vor
unseren Ohren und Augen – gespielter Musik verkörpert. Dieses Bedürfnis scheint
mir, vielleicht als Gegenbewegung zur überall und stets verfügbaren digitalisierten
»Klangware«, sogar wieder zu wachsen.
Gerade die Konzerte in der letzten Saison haben gezeigt, wie vielfältig und reich die
Angebote des Staatsorchesters sind, von mobilen Konzerten in Schulen über Kinderkonzerte
in der Alten Feuerwache und im Großen Haus, über interessante Sonderkonzerte
und die beliebten Kammerkonzerte bis hin zu den hochkarätigen Sinfoniekonzerten
in der Congresshalle.
Die neue Spielzeit bietet Höhepunkte der Sinfonik von Mozart, Schumann, Brahms,
Bruckner, Sibelius, Mahler und vielen anderen. Unser Orchester musiziert mit international
gefragten Solisten, darunter junge Instrumental-Stars wie die norwegische
Geigerin Vilde Frang oder der russische Pianist Igor Levit, und prominenten
Gastdirigenten wie Christof Prick und Erwin Ortner. Feiern Sie gemeinsam mit dem
Saarländischen Staatsorchester und seinem Generalmusikdirektor – und freuen Sie
sich mit mir auf eine besondere Saison.
Ihre
Dagmar Schlingmann,
Generalintendantin
Sehr verehrtes Publikum,
in dieser Spielzeit begehen wir das 100-jährige Jubiläum des Saarländischen
Staatsorchesters, auf das ich sehr stolz bin und mich freue.
Wir werden dieses besondere Jubiläum im Juni 2012 angemessen mit einem feierlichen
Konzert in der Congresshalle und einem Festakt auf der Bühne des Staatstheaters
würdigen, wozu ich Sie schon jetzt recht herzlich einlade.
Zudem wird anlässlich des 100-jährigen Jubiläums im Sommer 2012 eine aufwändig
gestaltete Festschrift erscheinen, die die Geschichte des Staatsorchesters in Wort
und Bild dokumentiert.
Zu diesem besonderen Ereignis haben wir auch in dieser Spielzeit ein attraktives
Konzertprogramm für Sie zusammengestellt, mit dem wir Sie zu begeistern hoffen.
Neben den Sinfoniekonzerten, bei denen uns wieder renommierte Gastdirigenten
und Solisten unterstützen werden, sind eine Reihe von Gastspielen, Sonder-,
Familien- und Schülerkonzerten geplant, in denen unser Orchester seine ganze
musikalische Vielfalt zeigen wird.
Auch in unserer Kammerkonzertreihe, die Ihrerseits großen Zuspruch findet, werden
Ihnen kleine Ensembles aus den Reihen des Orchesters in unterschiedlichen
Programmen ihre hervorragende Qualität präsentieren.
Abschließend möchte ich mich herzlich bedanken, dass Sie uns stets mit Ihren zahlreichen
Konzertbesuchen die Treue halten und verbleibe mit den besten Wünschen
für eine schöne Konzertsaison.
Ihr
Prof. Toshiyuki Kamioka
Generalmusikdirektor
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vorwort

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das saarländische staatsorchester
das orchester
Das Saarländische Staatsorchester 2011 / 2012
1. violine Wolfgang Mertes, Sabine Nova, Haiganus Hellmann,
Konzertmeister/innen; Jürgen Lantz*, Anna Kudryavtseva, Thomas Kula*,
Nikolaus Zerfaß*, Peter Ziegler*, Irmtraut Engel*, Iris Gehl, Eri Inoue,
Sachiko Ota, Peronnik Topp, N.N.
2. violine Thomas Vogtel*, Stimmführer
Martin Ruppert*, Isabelle Herhammer, Andreas Kiefer*, Kai-Holger Meier*,
Matthias Pistorius*, Ursula Pistorius*, Hartwig Schubert, Silke Schröder,
Christine Christianus, Ina Füss, Jordi Herrera-Roca
viola Ekkehart Fritzsch*, Solo
Denis Theis, Isabelle Manck*, Haruko Imasawa, Friederike Jerrentrup*,
Leszek Kusmirek, Martina Schnepp*, Michal Ondruj, Irena Bilotaite
violoncello Benjamin Jupé, Solo
Reinhard Vogler*, Jan Krause, Martin Vogtel, Angela Prinz, Adrian Janke
kontrabass Thomas Strey*, Solo
Lutz Müller, Duckkyu Yoon, Frank Grandjean, Motonobu Futakuchi
harfe Charlotte Nyborg*
flöte Dorothee Strey, Solo
Mechtild Diepers, Eva Abels, Anna Saha
oboe Anne-Katrin Laporte, Solo
Wilfried Blatzheim*, Andriy Gudzij, N.N.
klarinette Günter Schraml*, Solo
Angelika Maas, Jörg Lieser, Jan Creutz
fagott Stephan Weidauer*, Solo
Katja List, Anso Fiedler*, Günther Wörner*
das orchester
horn Reinhold Ernst*, Solo
Regina Mickel, Holger Nießing, Ansgar Geßner*, Martin Hanna*, N.N.
trompete Christian Deuschel, Solo
Gábor Reiter, Dominik Schugk, Walter Skarba*
posaune Simon Seidel, Solo
Wolfgang Bichlmeier*, Helmut Wendeler, Stefan Bender*
tuba Bernd Schäfer
pauke Matthias Weißenauer, Solo; Martin Hennecke
schlagzeug Horst-Peter Brinckmann*, Uwe Schramm
Verstärkt wird das Staatsorchester durch zehn Orchesterpraktikant/innen.
generalmusikdirektor Toshiyuki Kamioka
orchestermanager Thorsten Gand
sekretariat Yvonne Gaffga
orchesterinspektorin Anne Braun
notenbibliothek Anne Braun
orchesterwarte Klaus Schaan, Kenneth Weber, Tilman Wenzel
orchestervorstand Stefan Bender, Irena Bilotaite, Reinhold Ernst,
Ekkehart Fritzsch, Lutz Müller; Eberhard Pleyer † (Ehrenvorstand)
* Kammermusiker/in
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das saarländische staatsorchester

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1. violine
Thomas Kula, Eri Inoue, Irmtraut Engel, Peronnik Topp, Jürgen Lantz, Iris Gehl,
Anna Kudryavtseva, Peter Ziegler,
Sabine Nova, Haiganus Hellmann, Wolfgang Mertes, Sachiko Ota
Andreas Kiefer, Thomas Vogtel, Ina Füss, Christine Christianus,
Hartwig Schubert, Silke Schröder, Ursula Pistorius,
Katharina Scheld, Isabelle Herhammer, Martin Ruppert, Kai-Holger Meier, Matthias Pistorius
2. violine

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1. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
© S. Ahlberg
Vilde Frang
Die norwegische Geigerin Vilde Frang
wurde 1986 in Oslo geboren. Sie studierte
u. a. bei Kolja Blacher an der
Musikhochschule Hamburg und bei
Ana Chumachenco an der Kronberg-
Akademie. Bereits im Alter von zehn
Jahren konnte Vilde Frang mit dem
Norwegischen Rundfunkorchester und
zwei Jahre später mit dem Oslo Philharmonic
Orchestra unter Leitung von
Mariss Jansons debütieren. Mittlerweile
war sie Gast bei vielen Sinfonieorchestern
in Skandinavien, England,
Deutschland, Österreich, im Baltikum
und in Fernost und spielte dort unter
den Dirigaten von Andrew Manze, Paavo
Järvi, Donald Runnicles, Dennis Russell
Davies, David Zinman, Vassily Sinaisky,
Esa-Pekka Salonen und Gianandrea
Noseda. Mit Anne-Sophie Mutter tourte
sie durch Europa und die Vereinigten
Staaten.
Mit Kammermusik und Recitals stellte
sie sich dem Publikum bei Festivals u. a.
von Verbier, Luzern, Schleswig-Holstein
und Mecklenburg-Vorpommern vor.
Vilde Frangs Debüt-Aufnahme erhielt
weltweit beste Kritiken, und die junge
Geigerin wurde dafür als »Beste klassische
Künstlerin 2010« ausgezeichnet.
Ihre Debüt-CD war zudem bei den Norwegischen
Grammy Awards in der Kategorie
»Beste klassische Neuerscheinung«
nominiert.
sinfoniekonzerte
1. SINFONIEKONZERT
Sonntag, 18. September 2011, 11.00 Uhr
Montag, 19. September 2011, 20.00 Uhr
Congresshalle
Jean Sibelius: Finlandia op. 26
Violinkonzert d-Moll op. 47
Dmitrij Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 5 d-Moll op. 47
Vilde Frang, Violine
leitung: Toshiyuki Kamioka
Jean Sibelius (1865 bis 1957) gilt als der finnische Komponist schlechthin.
Eng ist seine Kompositionskarriere mit der nationalfinnischen Bewegung
um die Jahrhundertwende verbunden. »Finlandia« op. 26, die bekannteste
Tondichtung von Sibelius, steht in dieser gegen die zaristische Zentralregierung
in St. Petersburg gerichtete Tradition. Ihr hymnischer Charakter
machte »Finlandia« 1899 zu einer Art Nationalhymne.
In sein Violinkonzert d-Moll op. 47 brachte Sibelius als hervorragender Geiger
seine eigenen Erfahrungen ein. Geschrieben 1903, entstand es in der
Zeit der ersten Sinfonien, doch es erweist sich weniger am nationalfinnischen
Topos orientiert. Stattdessen erinnert das Werk an die spätromantischen
Konzerte von Tschaikowsky und Dvořák. Sinfonisch konzipiert, liegt
es besonders am Solisten, unter hohen technischen Anforderungen im Austausch
zwischen Soloinstrument und Orchester die richtige Wirkung zu erzielen.
Das Konzert zählt heute zu den Standardwerken der Violinliteratur.
Der russische Komponist Dmitrij Schostakowitsch (1906 bis 1975) musste
sich seit 1936 der Korrumpierung seiner künstlerischen Arbeit durch die
Sowjetregierung erwehren. Von der 5. Sinfonie d-Moll op. 47 an bewegt
sich sein Werk zwischen künstlerischem Protest und Rechtfertigung. Getragen
von einer immensen Kraft, erzählt das Werk von unbeschwerten
vergangenen Zeiten und spitzt sich auf einen zynischen Marsch hin zu.
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1. sinfoniekonzert

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2. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
Toshiyuki Kamioka
hat zur Saison 2009/2010 sein Amt
als Generalmusikdirektor des Saarländischen
Staatstheaters angetreten. Er
studierte an der Tokyo National University
of Fine Arts and Music die Fächer
Dirigieren, Komposition, Klavier und
Violine. 1984 kam er nach Deutschland
und setzte sein Studium an der Musikhochschule
Hamburg fort.
Seine Theaterkarriere begann Toshiyuki
Kamioka als Kapellmeister der
Städtischen Bühnen in Kiel. 1992
wurde er am Opernhaus in Essen
Erster Kapellmeister und übernahm
1996/1997 als Generalmusikdirektor
die Musikalische Leitung des Hessischen
Staatstheaters Wiesbaden. 2004 bis
2009 war er Generalmusikdirektor der
Wuppertaler Bühnen und des Sinfonieorchesters
Wuppertal. Seit 2009 bleibt
Toshiyuki Kamioka dem Orchester als
Chefdirigent und Künstlerischer Leiter
verbunden.
Er ist ein gefragter Gastdirigent
namhafter Orchester in Europa und
Japan. Auch als Pianist und versierter
Kammermusikpartner hat er sich einen
Namen gemacht. Toshiyuki Kamioka
lehrt als Professor für Dirigieren an der
Hochschule für Musik Saar. 2010 wurde
ihm der Von der Heydt-Preis der Stadt
Wuppertal verliehen.
sinfoniekonzerte
2. SINFONIEKONZERT *
Sonntag, 30. Oktober 2011, 11.00 Uhr
Montag, 31. Oktober 2011, 20.00 Uhr
Congresshalle
Peter I. Tschaikowsky: Orchestersuite Nr. 4 op. 61 (»Mozartiana«)
Max Reger: Mozart-Variationen op. 132
Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie C-Dur KV 551 (»Jupiter-Sinfonie«)
leitung: Toshiyuki Kamioka
Mozarts Sinfonie C-Dur KV 551 trägt den Beinamen »Jupiter« erst seit Anfang
des 19. Jahrhunderts als Charakterisierung ihrer strahlenden Klangwirkung.
Sie verdankt ihn wahrscheinlich dem englischen Konzertunternehmer
Salomon, wurde innerhalb weniger Tage niedergeschrieben und
am 10. August 1788 abgeschlossen. Mozarts letzte Sinfonie wirkt wie ein
Fazit, das seine persönlichen Erfahrungen und die zentralen Elemente der
Gattung Sinfonie zusammenfasst. Auch wird sie als die erste Sinfonie der
Traditionslinie der Sinfonik im 19. Jahrhundert angesehen.
Auf Mozart nimmt Max Reger (1873 bis 1916) in seinen der Meininger Hofkapelle
gewidmeten »Variationen und Fuge über ein Thema von Mozart«
Bezug. Das Thema dieses meistgespielten Orchesterwerks Regers ist Mozarts
Klaviersonate A-Dur KV 331 entnommen. Ein Ritardando am Schluss,
zum verstärkenden Ausdruck, ergänzt Mozarts Fassung, doch ansonsten
behält Reger Klarheit und Prägnanz bei.
Auch Peter I. Tschaikowsky hat in seiner 1887 entstandenen Orchestersuite
Nr. 4 op. 61 den von ihm hochverehrten Mozart im Blick. »Mozartiana«
genannt, drückt dieses Werk seinen Wunsch aus, auch kleinere Meisterwerke,
die nach seiner Auffassung ebenso »unvergleichliche Schönheit
bergen«, zu würdigen und aufzuführen. Tschaikowsky instrumentiert
drei Klavierstücke Mozarts und den 3. Satz von »Ave verum« (in der
Transkription von Franz Liszt) in einer »romantischen Verkleidung«.
* im kleinen Konzert-Abo
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2. sinfoniekonzert

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3. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
Anna-Katharina
Behnke
Ihre große internationale Karriere begann
die Sopranistin Anna-Katharina
Behnke als Lulu in Basel und Paris sowie
als Salome an der Mailänder Scala und
den Opernhäusern in Stuttgart, Hannover,
Düsseldorf oder Bologna. Schnell kamen
weitere Rollen des jugendlich-dramatischen
und des dramatischen Fachs
hinzu: Isolde (Rom), Sieglinde in »Die
Walküre« (Lissabon), Arabella (Paris),
Senta im »Fliegenden Holländer«
(Moskau, St. Petersburg), Leonore in
»Fidelio« (Brüssel, Helsinki), Marietta in
»Die Tote Stadt« und Rosalinde in »Die
Fledermaus« (Genf), Ariadne in »Ariadne
auf Naxos« (Dresden) oder Marta in
»Tiefland« an der Deutschen Oper Berlin.
Anfang 2010 gab sie ihr Debüt als
Elektra, außerdem folgte bei den Budapester
Wagner-Tagen die Brünnhilde in
»Siegfried«. Im Konzertbereich interpretiert
Anna-Katharina Behnke u. a. die
Wesendonck-Lieder, Lieder von Alban
Berg, Schönbergs Gurre-Lieder (Tove)
oder die 9. Sinfonie und Missa Solemnis
von Ludwig van Beethoven.
sinfoniekonzerte
3. SINFONIEKONZERT *
Sonntag, 13. November 2011, 11.00 Uhr
Montag, 14. November 2011, 20.00 Uhr
Congresshalle
Richard Strauss: Tod und Verklärung op. 24
Vier letzte Lieder
Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 4 e-Moll op. 98
Anna-Katharina Behnke, Sopran
leitung: Toshiyuki Kamioka
Richard Strauss beschäftigte sich in seiner 1889/1890 in Weimar verfassten
Tondichtung »Tod und Verklärung« musikalisch mit der Ablösung der
Seele vom Körper. Einfluss darauf dürfte seine intensive Auseinandersetzung
mit der Philosophie Arthur Schopenhauers gehabt haben. Erst später
hinzugefügt wurden dem Werk Verse von Alexander Ritter, welche der
Komponist der Partitur voranstellte. Zu der eigentlich von Strauss selbst
vorgesehenen Überarbeitung von »Tod und Verklärung« kam es nicht, dafür
lässt sich aber das hymnische Motiv in »Im Abendrot«, dem Schlussstück
der »Vier letzten Lieder«, wiederfinden.
Dieser Zyklus entstand 1948 in der Schweiz, erhielt seinen Namen aber
erst später und nicht nach einer Idee des Komponisten selbst. Die drei ersten
Stücke sind zu Gedichten von Hermann Hesse komponiert, sie tragen
die Titel »Frühling«, »September« und »Beim Schlafengehen«. Diese von
Abschied geprägten Lieder für Sopran und Orchester sind die letzten der
mehr als 250 Kompositionen von Richard Strauss.
Spät wagte sich Johannes Brahms an die Form der Sinfonie, erst mit 43
Jahren hatte er 1876 die erste von vier Sinfonien fertiggestellt; die Sinfonie
Nr. 4 e-Moll op. 98 komponierte er 1884/1885. Mit diesen Werken hat
er die Ära der Sinfonik nach Beethoven maßgeblich geprägt. In der Meisterschaft
an Dichte, Detailreichtum und Prägnanz hat die 4. Sinfonie sogar
noch die vorigen übertroffen.
* im kleinen Konzert-Abo
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3. sinfoniekonzert

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4. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
Erwin Ortner
ist Gründer und künstlerischer Leiter des
Arnold Schoenberg Chores. Zahlreiche
Einspielungen und Preise dokumentieren
eine enge, langjährige Zusammenarbeit
mit Nikolaus Harnoncourt und dem Concentus
Musicus Wien, so u. a. im Jahr 2002
die Verleihung des »Grammy« in der Kategorie
»Beste Choraufführung«.
Erwin Ortner ist in Wien geboren, war
Mitglied der Wiener Sängerknaben und
studierte später an der Wiener Musikhochschule
Musikpädagogik, Kirchenmusik
und Dirigieren bei Hans Swarowsky
sowie Chordirigieren bei Hans Gillesberger.
Seit 1980 lehrt er als Professor für Chorleitung
und chorische Stimmbildung an
der Universität für Musik und Darstellende
Kunst in Wien, in den Jahren 1996 bis
2002 war er dort Rektor.
Als Dirigent führten ihn Projekte gemeinsam
mit Maurizio Pollini nach New York,
Paris, Tokio, Rom und Salzburg. Regelmäßige
Einladungen von Orchestern, Opernhäusern
und Konzertveranstaltern wie
Camerata Salzburg, Staatsoper Berlin,
Theater an der Wien, Salzburger Festspiele,
Mozartwoche Salzburg und Wiener
Konzerthaus dokumentieren seine vielseitige
Dirigiertätigkeit im In- und Ausland.
Im Jahr 2010 hat er die Leitung der seit
dem Jahr 1498 bestehenden Wiener Hofmusikkapelle
übernommen.
sinfoniekonzerte
4. SINFONIEKONZERT
Sonntag, 11. Dezember 2011, 11.00 Uhr
Montag, 12. Dezember 2011, 20.00 Uhr
Congresshalle
Georg Friedrich Händel: Der Messias, HWV 56
Solisten des Ensembles und Gäste
Opernchor des Saarländischen Staatstheaters
leitung: Erwin Ortner
Georg Friedrich Händel (1685 bis 1759) zählt nicht nur zu den bedeutenden
Opernkomponisten seiner Zeit, ihm verdanken wir auch die großen
Oratorien wie »Saul«, »Israel in Egypt«, »Belshazzar«, »Judas Maccabaeus«
und natürlich den »Messias«. Händel, der in Halle geboren wurde und ab
1727 die englische Staatsbürgerschaft besaß, wandte sich in den 1730er
Jahren verstärkt der Oratorienkomposition zu. Sein »Messias« ist neben
»Israel in Egypt« das einzige Werk, das ausschließlich aus Bibelversen besteht.
Er komponierte es im Jahr 1741 nach der Idee von Charles Jennens,
der bereits das Libretto für »Saul« niedergeschrieben hatte. Im Werk finden
sich zum Teil frühere Stücke Händels wieder wie seine italienischen
Duettkantaten. Das in drei Teile gegliederte Oratorium erzählt die christliche
Heilsgeschichte nach dem Propheten Jesaja und von der Hoffnung
auf eine Wiederkehr des Messias am jüngsten Tag. Der berühmteste Satz
ist das »Halleluja« am Ende des zweiten Teils. Der Text ist den Büchern
der Propheten und den Psalmen des Alten Testaments in der Textfassung
der King-James-Bibel entnommen. Auf diese Weise kann der Christus des
Neuen Testaments durch die Prophezeiungen des Alten Testaments als
Messias identifiziert werden. Vorgetragen werden kaum Berichte über das
Leben Jesu, sondern vorwiegend jene Prophezeiungen durch Einzelstimmen
sowie durch den Chor.
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4. sinfoniekonzert

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viola
Haruko Imasawa, Leszek Kusmirek, Irena Bilotaite, Denis Theis,
Isabelle Manck, Friederike Jerrentrup, Martina Schnepp, Ekkehart Fritzsch, Michal Ondruj
Thomas Strey, Frank Grandjean, Lutz Müller, Motonobu Futakuchi
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kontrabass

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5. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
Dagmar Pecková
wurde in Chrudim
nahe Prag geboren,
wo sie am Prager
Konservatorium ihr
Gesangsstudium absolvierte.
Nach einem
Engagement an der Sächsischen Staatsoper
Dresden war sie Ensemblemitglied
an der Staatsoper Berlin.
Dagmar Pecková ist u. a. bei den Salzburger
Festspielen, an der Bayerischen
Staatsoper, am Nationaltheater Prag,
am Royal Opera House in Covent Garden,
an der Sächsischen Staatsoper
Dresden, an der Hamburgischen Staatsoper,
am Staatstheater Stuttgart, am
Staatstheater Kassel und Opernhaus
Zürich aufgetreten. Sie sang unter der
Leitung berühmter Dirigenten wie
Christoph Eschenbach, Eliahu Inbal,
Kent Nagano und Ari Rasilainen.
Michael König
studierte Gesang bei
Rudolf Piernay an
der Hochschule für
Musik in Mannheim.
Er ist Preisträger des
Meistersänger-Wettbewerbes
in Nürnberg und des Wettbewerbs
der European Union Opera. Zu
seinem Repertoire zählen u. a. Partien
wie Lenski (»Eugen Onegin«), Narraboth
(»Salome«), Tamino (»Die Zauberflöte«),
Florestan (»Fidelio«), Eisenstein (»Die
Fledermaus«) und Pierre Bezukhov
(»Krieg und Frieden«). Er gastierte an
den Opernhäusern von Frankfurt,
Hamburg, Lissabon, Oslo, Basel,
Hannover, Wien und Stuttgart.
Christof Prick
studierte Dirigieren
an der Hamburger
Hochschule für Musik
und Theater bei Professor
Wilhelm
Brückner-Rüggeberg.
1974 bis 1985 stand er den Staatstheatern
in Saarbrücken und Karlsruhe als
Generalmusikdirektor und Operndirektor
vor. Diese Position hatte er 1993 bis
1996 auch an der Niedersächsischen
Staatsoper Hannover inne. Derzeit ist
Christof Prick Chefdirigent und künstlerischer
Leiter des Charlotte Symphony
Orchestra in North Carolina/USA sowie
Chefdirigent der Nürnberger Philharmoniker
und des Staatstheaters Nürnberg.
Seit 1999 ist er Professor für Dirigieren
an der Staatlichen Hochschule für Musik
in Hamburg.
sinfoniekonzerte
5. SINFONIEKONZERT
Sonntag, 5. Februar 2012, 11.00 Uhr
Montag, 6. Februar 2012, 20.00 Uhr
Congresshalle
Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie D-Dur KV 504 (»Prager«)
Gustav Mahler: Das Lied von der Erde
Dagmar Pecková, Mezzosopran
Michael König, Tenor
leitung: Christof Prick
An seinem »Lied von der Erde« arbeitete Gustav Mahler von 1907 an drei
Jahre lang – eine Zeit geprägt von Schicksalsschlägen. »Das Lied von der Erde«
ist eine Sinfonie für zwei Singstimmen. Mahler nannte den Begriff
»Sinfonie« erst im Untertitel, da sie in der Zählung die 9. Sinfonie gewesen
wäre und er den Eindruck vermeiden wollte, mit Beethoven oder Bruckner
gleichzuziehen. Es ist die letzte von Mahler autorisierte Sinfonie, deren Uraufführung
im November 1911 er nicht mehr erleben durfte. Das Werk besteht
aus sechs Lied-Sätzen, allesamt mit Sologesang, beginnend mit dem
»Trinklied vom Jammer der Erde« und abschließend mit dem »Abschied«.
Es beruht auf freien Nachdichtungen chinesischer Lyrik, die 1907 von
Hans Bethge unter dem Titel »Die chinesische Flöte« veröffentlicht wurden.
Mit der böhmischen Metropole Prag verband Mozart eine ganz besondere
Beziehung. Während im heimischen Wien seine Popularität stark nachzulassen
begann, hatte er in Prag mit seinen Opern »Le Nozze di Figaro« und
»Don Giovanni« großen Erfolg. In die Zeit zwischen diesen beiden Werken
fällt die Sinfonie D-Dur KV 504, uraufgeführt im Januar 1787 in Prag und
daher mit dem Beinamen »Prager« bedacht. Diese reife Sinfonie verzichtet
auf den üblichen Tanzsatz an dritter Stelle und geht vom »Andante« sofort
zu einem »Presto«-Finale, wodurch sie in ihrer Dreisätzigkeit besonders
ausgewogen wirkt.
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5. sinfoniekonzert

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6. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
Ragna Schirmer
Die Pianistin gilt als eine der interessantesten
Künstlerinnen der jungen Generation.
Ihr Repertoire reicht von Bachs
Goldberg-Variationen bis zur Musik der
Gegenwart. Ragna Schirmer erhielt ihre
Ausbildung bei Prof. Karl-Heinz Kämmerling
in Hannover und bei Prof.
Bernard Ringeissen in Paris.
Sie war Stipendiatin des Deutschen Musikrats
und der Studienstiftung des Deutschen
Volkes. Bei nationalen und internationalen
Klavierwettbewerben gewann sie
zahlreiche erste Preise und Sonderpreise,
darunter so bedeutende wie den UNISA-
Preis in Pretoria (Südafrika) und Senigallia
(Italien). Auch gewann sie als bisher
einzige Pianistin zweimal den Bachpreis
beim Internationalen Johann-Sebastian-
Bach-Wettbewerb in Leipzig (1992 und
1998). Darüber hinaus wurde ihr in den
Jahren 2003 und 2009 der »Echo Klassik«
verliehen. 2010 war sie »Artist in Residence«
beim Musikfestival Heidelberger
Frühling.
Seit 2001 ist Ragna Schirmer Professorin
für Klavier an der Hochschule für Musik
und Darstellende Kunst Mannheim. Als
erste CD veröffentlichte sie 2000 eine Aufnahme
der Goldberg-Variationen. Diese
wie auch weitere CDs wurde in Fachzeitschriften
ausgezeichnet.
sinfoniekonzerte
6. SINFONIEKONZERT *
Sonntag, 25. März 2012, 11.00 Uhr
Montag, 26. März 2012, 20.00 Uhr
Congresshalle
Felix Mendelssohn Bartholdy: Ouvertüre »Die Hebriden« op. 26
Klavierkonzert Nr. 1 g-Moll op. 25
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 (»Frühlingssinfonie«)
Ragna Schirmer, Klavier
leitung: Toshiyuki Kamioka
Felix Mendelssohn Bartholdy und Robert Schumann, die beiden großen
romantischen Komponisten par excellence, waren nicht nur Zeitgenossen,
sondern auch Freunde. Wobei der beruflich erfolgreichere und gesellschaftlich
gewandtere Mendelssohn den »Künstler« Schumann nach Kräften
förderte. Die 1. Sinfonie Schumanns wurde von Mendelssohn noch im
Entstehungsjahr 1841 am Leipziger Gewandhaus uraufgeführt. Vorbild
für das Sinfonieschaffen Schumanns, der bis zu dieser Zeit hauptsächlich
Klaviermusik komponiert hatte, waren Beethoven und Schubert. Der Idee
zum Werk liegt eine poetische Verszeile Adolf Böttgers zugrunde, einem
Zeitgenossen Schumanns: »O wende, wende deinen Lauf / Im Tale blüht
der Frühling auf.«
Mendelssohns op. 25 und 26 sind beides Früchte der Bildungsreisen der
Jahre 1829 bis 1831 nach Großbritannien und Italien. Die Ouvertüre »Die
Hebriden« verdankt ihre Inspiration der Fingalshöhle auf der schottischen
Insel Staffa, die er mit seinem Freund Karl Klingemann im Sommer des
Jahres 1829 besuchte. Sein erstes Klavierkonzert g-Moll schrieb Mendelssohn
in Rom 1830/31. Vorausgegangen waren verschiedene Jugendkompositionen
für Klavier und Orchester, aber erst dieses hielt Mendelssohn der
Veröffentlichung für wert. Und nicht nur das: Es gehörte zum Programm
seines ersten Konzertes, als er 1835 neuer Gewandhaus-Kapellmeister in
Leipzig wurde. Obwohl dreisätzig angelegt, enthält das Werk fließende
Übergänge und viele Reminiszenzen.
* im kleinen Konzert-Abo
21
6. sinfoniekonzert

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7. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
Igor Levit
Im Sommer 2010 bestand er mit
Auszeichnung sein Examen an der
Hochschule für Musik, Theater und
Medien in Hannover. Im Frühjahr
2005 gewann Igor Levit als jüngster
Teilnehmer beim International Arthur
Rubinstein Piano Master Competition
die Silber-Medaille, den Sonderpreis für
Kammermusik, den Publikumspreis und
den Sonderpreis für die beste Aufführung
des zeitgenössischen Pflichtstücks.
2004, mit nur 16 Jahren, erhielt er
ebenfalls als jüngster Teilnehmer den
2. Preis beim Maria Callas Grand Prix
in Athen, den 1. Preis der International
Hamamatsu Piano Academy und den 2.
Preis der Kissinger Klavier-Olympiade.
Zuletzt spielte er unter Andris Nelsons
mit dem Luzerner Sinfonieorchester, mit
dem NDR-Sinfonieorchester Hamburg,
dem Israel Philharmonic Orchestra,
den Düsseldorfer Symphonikern und
dem Chamber Orchestra of Europe
unter Leitung von Vladimir Jurowski.
Als Kammermusiker trat er u. a. beim
Kissinger Sommer auf.
sinfoniekonzerte
7. SINFONIEKONZERT
Sonntag, 6. Mai 2012, 11.00 Uhr
Montag, 7. Mai 2012, 20.00 Uhr
Congresshalle
Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 3 c-Moll op. 37
Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 9 d-Moll
Igor Levit, Klavier
leitung: Toshiyuki Kamioka
Ludwig van Beethoven eroberte Wien zuerst als Klaviervirtuose mit seinen
Klavierkonzerten, die er zum eigenen Gebrauch geschrieben hatte.
Das 3. Klavierkonzert c-Moll von 1800 wird als Höhepunkt seiner pianistischen
Karriere angesehen und zugleich als Wendepunkt, da für ihn ab
diesem Zeitpunkt die kompositorische Arbeit in den Vordergrund tritt.
Das c-Moll-Konzert steht stilistisch genau in der Mitte der fünf Klavierkonzerte;
hier trägt das Konzert bereits die Züge einer Sinfonie mit konzertierendem
Klavier. Das Soloklavier tritt nun mit einer viel stärkeren Verve
dem Orchester entgegen als noch zu Mozarts Zeiten, es entwickelt einen
dichten und spannungsvollen Dialog zwischen gleichrangigen Partnern.
Nach Beethoven gilt Anton Bruckner als der einflussreichste Sinfoniker
des 19. Jahrhunderts. Wie Beethovens 9. Sinfonie, so steht auch diejenige
von Bruckner in der Tonart d-Moll. An keiner seiner neun Sinfonien hat
Bruckner länger gearbeitet als an seiner letzten, unvollendet gebliebenen.
Begonnen hatte er nach Fertigstellung der 8. Sinfonie 1887. Bis kurz vor
seinem Tod 1896 rang Bruckner mit dem vierten Satz – es blieb bei Entwürfen.
Somit ist der dritte Satz »Adagio: langsam, feierlich« Bruckners
letztes Wort. Anton Bruckner geht hier weiter als je zuvor. Der erste Satz
der Sinfonie ist mit 567 Takten einer der längsten und gewaltigsten im
sinfonischen Repertoire, der Komponist lässt hier das Hauptthema erst
langsam entstehen. Berühmt ist das »Scherzo« mit seinem bedrohlich
stampfenden Rhythmus. Am Schluss des »Adagio« steht schließlich ein
Zitat aus der d-Moll Messe von 1864.
23
7. sinfoniekonzert

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8. sinfoniekonzert
sinfoniekonzerte
Lothar Hensel
wurde am Niederrhein geboren. Er studierte
Bandoneón in Buenos Aires und
Paris bei berühmten Tangomusikern.
Heute ist er weltweit einer der gefragtesten
Bandoneón-Solisten.
Er spielte mit vielen renommierten Orchestern,
u. a. mehrfach mit den Berliner
Philharmonikern. Das »Concierto para
Bandoneón« von Astor Piazzolla hat er
bereits öfter gespielt als der Komponist
selbst.
Durch das Arrangieren für verschiedenste
Formationen entdeckte Lothar Hensel das
Komponieren für sich. Zunächst waren es
Werke für seine eigenen Ensembles, denen
bald Filmmusiken und Kompositionen für
große Orchester folgten. Die größte Herausforderung
für den Instrumentalisten
Lothar Hensel aber sind und bleiben die
Bandoneón-Konzerte, die er für sich selbst
geschrieben hat. Sie vereinen traditionelle
Tangoelemente mit moderner Musik.
sinfoniekonzerte
8. SINFONIEKONZERT *
Sonntag, 24. Juni 2012, 11.00 Uhr
Montag, 25. Juni 2012, 20.00 Uhr
Congresshalle
Leonard Bernstein: »Candide«-Ouvertüre
Lothar Hensel: Konzert Nr. 2 für Bandoneón und großes Orchester
Maurice Ravel: Ma mère l‘oye
Boléro (gemeinsam mit jungen Musikerinnen und Musikern
aus der Region)
Lothar Hensel, Bandoneón
leitung: Toshiyuki Kamioka
»Ich habe nur ein einziges Meisterwerk komponiert«, befand Maurice Ravel,
»den Boléro. Leider völlig ohne Musik.« Das Stück war für die befreundete
Choreografin Ida Rubinstein konzipiert und verfolgt die Idee, für den
gleichförmigen Tanz dasselbe Thema ohne Veränderung stets zu wiederholen
und im Orchester langsam zu einem Höhepunkt zu führen. Die Wirkung
des Werkes ist seit seiner Uraufführung 1928 überwältigend. »Ma
mère l’oye« (Mutter Gans) komponierte Ravel als Klaviersuite zu vier Händen
und widmete sie den Kindern eines Freundes. Beruhend auf Kinderversen
entstand 1911 eine Orchesterfassung aus den fünf Klavierstücken.
Die Ouvertüre zu Leonard Bernsteins comical operetta »Candide« (1956) ist
ebenso wie »Boléro« eines der am häufigsten aufgeführten Orchesterwerke
des 20. Jahrhunderts. Zahlreiche Melodien der Operette klingen in der Ouvertüre
an, darunter auch die bekannte Koloraturarie »Glitter and be gay«.
Der Bandoneón-Solist und Komponist Lothar Hensel führt den vom Tango-
König Astor Piazzolla eingeschlagenen Weg des »Tango Nuevo« auf höchst
originelle und kompromisslose Weise fort. Sein Konzert Nr. 2 für Bandoneón
ist das einzige seiner Art, in dem Solist und Orchester vollkommen gleichberechtigt
auftreten. Jeder der drei Sätze realisiert eine bestimmte musikalische
Idee: Im 1. Satz (»Toccata«) ist Tangomusik deutlich zu spüren, der
2. Satz (»Rhapsodie«) orientiert sich eher an einem impressionistischen
Klangbild und im 3. Satz (»Finale«) wird den Blechbläsern breiter Raum gewährt.
* im kleinen Konzert-Abo
25
8. sinfoniekonzert

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violoncello
Adrian Janke, Reinhard Vogler, Benjamin Jupé, Martin Vogtel,
Angela Prinz, Jan Krause
Dorothee Strey, Eva Abels, Mechtild Diepers
27
flöte

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100 jahre saarländisches staatsorchester
sonderkonzerte
1912 bis 2012
100 Jahre
Saarländisches
Staatsorchester
Jahre
saarländisches 100 staatsorchester
JUBILÄUMSKONZERT
Donnerstag, 14. Juni 2012, 20.00 Uhr, Congresshalle
Johannes Brahms: Violinkonzert D-Dur op. 77
Franz Schubert: Sinfonie C-Dur D 944 (»Große C-Dur-Sinfonie«)
Christian Tetzlaff, Violine
leitung: Toshiyuki Kamioka
1912 fand das erste Sinfoniekonzert des neugegründeten Orchesters der
»Gesellschaft der Musikfreunde Saarbrücken« unter der Leitung von
Viktor Cormann statt – des ersten professionellen Sinfonieorchesters
der Stadt. Im Jubiläumskonzert spielt das Staatsorchester die beiden
Hauptwerke des Eröffnungsprogramms von 1912, wie damals mit einem
international renommierten Solisten: Christian Tetzlaff hat mit fast allen
bekannten Orchestern Europas zusammengearbeitet, u. a. mit den Berliner
Philharmonikern, den Wiener Philharmonikern und dem Tonhalle-
Orchester Zürich.
FESTAKT
Sonntag, 17. Juni 2012, 11.00 Uhr, Staatstheater
Mit Gästen aus Kultur, Politik und Gesellschaft
Im Anschluss an den Festakt lädt das Saarländische Staatstheater alle
Orchesterfreunde zu einem großen Orchesterfest ein mit buntem musikalischem
Rahmenprogramm für Groß und Klein.
FEStschrift
Zum 100-jährigen Jubiläum des Saarländischen Staatsorchesters wird im
Sommer 2012 eine repräsentative Festschrift zur Geschichte des traditionsreichen
Klangkörpers bis in die Gegenwart erscheinen – ein Muss für
jeden Konzertfreund!
sonderkonzerte
open-air-konzert im rahmen
von »euroclassic« 2011
Bekannte und beliebte Opernmelodien und -arien
Sonntag, 4. September 2011, 18.00 Uhr, Rosengarten Zweibrücken
Mit Solisten des Opernensembles
leitung: Andreas Wolf
Im Zweibrücker Rosengarten spielt das Saarländische Staatsorchester zusammen
mit Gesangssolisten des Ensembles ein buntes Opernkonzert: Arien, Duette
und Szenen aus beliebten und bekannten Werken von Wolfgang Amadeus
Mozart, Georges Bizet, Giuseppe Verdi und Giacomo Puccini.
gastkonzert beim festival
»classique au large«
27. bis 29. April 2012, Palais du Grand Large, Saint-Malo/Frankreich
Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie D-Dur KV 504 (»Prager«)
Sergej Rachmaninow: Sinfonie Nr. 2 e-Moll op. 27
leitung: Christof Prick
Alljährlich im Frühjahr findet im französischen Saint-Malo das Festival
»Classique au Large« statt. 2012 ist das Saarländische Staatsorchester dort
erstmals mit einer klassischen und einer spätromantischen Sinfonie zu
Gast. Sowohl Mozarts »Prager« als auch Rachmaninows 2. Sinfonie gelten
als Höhepunkte im sinfonischen Schaffen der beiden Meister. Das Konzert
leitet Gastdirigent Christof Prick, der auch das 5. Sinfoniekonzert dirigiert.
PROMENADENKONZERT
Sonntag, 21. August 2011, 20.00 Uhr, Tbilisser Platz
leitung: Andreas Wolf / Thomas Peuschel
Das Staatstheater startet mit einem großen Theaterfest in die neue Spielzeit.
Beim Promenadenkonzert auf dem Tbilisser Platz präsentiert das
Staatsorchester zusammen mit dem Opernensemble und dem Opernchor
Ausschnitte aus den Werken des aktuellen Spielplans.
29
gastkonzerte, promenadenkonzert

30
neujahrskonzert, sonderkonzerte
sonderkonzerte
neujahrskonzert
Mit dem Staatsorchester ins neue Jahr
Sonntag, 1. Januar 2012, 18.00 Uhr, Staatstheater
Werke von Johann Strauß und Wiener Zeitgenossen
leitung: Arthur Fagen
Das Saarländische Staatsorchester begrüßt Sie auch in diesem Jahr wieder
mit Melodien aus dem alten Wien. Die schönsten Ouvertüren, Walzer und
Polkas vom Walzerkönig Johann Strauß, geleitet vom amerikanischen Gastdirigenten
Arthur Fagen.
percussion under construction
visual grooves
Mit der Schlagzeuggruppe des Saarländischen Staatsorchesters
Termine werden noch bekannt gegeben
leitung: Mathias Weißenauer
Das neue Programm der Schlagzeug-Formation des Saarländischen Staatsorchesters
mit vielen akustischen und szenischen Überraschungen.
die geschichte vom soldaten
von Igor Strawinsky
Mittwoch, 21. Dezember 2011, 19.30 Uhr, Alte Feuerwache
Sabine Nova, Violine / Lutz Müller, Kontrabass / Jan Creutz, Klarinette /
Katja List, Fagott / Gábor Reiter, Trompete / Simon Seidel, Posaune /
Martin Hennecke, Schlagzeug / Stefan Röttig, Rezitation
Igor Strawinsky vertonte 1918 seine Erzählung für Kammerensemble nach
einem russischen Märchen. Erzählt wird die Geschichte des Soldaten, der
auf dem Heimweg seine Geige an den Teufel verkauft. Dafür erhält er zwar
Reichtum, findet aber nie zum Glück.
Martin Hennecke, Matthias Weißenauer, Horst-Peter Brinckmann, Uwe Schramm
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pauke, schlagzeug

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alla turca – nikolausius in istanbul, schülerkonzerte
familien- und schülerkonzerte
Alla turca –
Nikolausius in Istanbul
Ein Konzert für kleine und große Kinder
Samstag, 24. September 2011, 17.00 Uhr, Weltkulturerbe Völklinger Hütte
Mittwoch, 29. Februar 2012, 17.00 Uhr, Saalbau St. Wendel
Sonntag, 22. April 2012, 17.00 Uhr, Staatstheater
leitung: Andreas Wolf
moderation: Zauberlehrling Nikolausius (Nicola Trub)
Es spielt das Saarländische Staatsorchester
Wieder einmal begibt sich der kleine Zauberlehrling Nikolausius auf große
Reise. In diesem Jahr verirrt er sich in die Türkei, in die große, phantastische
Stadt Istanbul am Bosporus. Die ungewohnte Sprache, die andersartige
Kultur und Musik irritieren ihn zunächst. Doch nach und nach gewinnt
er Freunde in der Stadt und lernt, dass sich die zunächst ungewohnten
Klänge und Gebräuche gar nicht so sehr von seinen eigenen
Erfahrungen unterscheiden.
Weitere Konzerte sind in Planung. Termine werden rechtzeitig bekannt gegeben.
Schülerkonzerte
(Primarstufe, Sekundarstufe 1 und 2)
Auch in der Spielzeit 2011/2012 bieten wir an Schulen und öffentlichen
Einrichtungen ein umfangreiches theaterpädagogisches Konzert- und Educationprogramm
an, das Sie in Absprache mit dem Theaterpädagogischen
Zentrum (TPZ) buchen können. Das Saarländische Staatstheater bietet zu
den Kinder- und Schülerkonzerten eine gesonderte Programmübersicht an,
die Sie über das Theaterpädagogische Zentrum beziehen können:
Theaterpädagogisches Zentrum Saarbrücken
Björn Jakobs, Theaterpädagoge für Musiktheater und Konzerte
Erich-Kästner-Platz 1, 66119 Saarbrücken,
t: 0681 / 3092 - 248, f: 0681 / 3092 - 257, e-mail: tpz@theater-saarbruecken.de
Charlotte Nyborg, Jan Creutz, Jörg Lieser,
Günter Schraml, Angelika Maas, Thomas Sattel
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harfe, klarinette

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oboe
Anne-Katrin Laporte, Andriy Gudzij, Wilfried Blatzheim Günther Wörner, Stephan Weidauer, Katja List, Anso Fiedler
35
fagott

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1., 2. und 3. kammerkonzert
kammerkonzerte
1. KAMMERKONZERT
Sonntag, 11. September 2011, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
Georg Philipp Telemann: Quartett in e-Moll für Flöte, Violine,
Violoncello und Cembalo
Wolfgang Amadeus Mozart: Divertimento Es-Dur KV 563
Quartett A-Dur KV 298
Christine Christianus, Violine / Johannes Baumann, Viola / Adrian Janke, Violoncello /
Jörg Prayer, Cembalo / Mechtild Diepers, Flöte
2. KAMMERKONZERT
Sonntag, 23. Oktober 2011, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
Johannes Brahms: Quintett h-Moll für Klarinette, zwei Violinen, Viola,
Violoncello op. 115
Anton Bruckner: Streichquintett f-Moll
Sabine Nova, Anna Kudryavtseva, Violine / Ekkehart Fritzsch, Michal Ondruj, Viola /
Jan Krause, Violoncello / Jörg Lieser, Klarinette
3. KAMMERKONZERT
Sonntag, 18. Dezember 2011, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
Johannes Brahms: Sonate G-Dur op. 78
Sonate A-Dur op. 100
Sonate d-Moll op. 108
Sabine Nova, Violine / Rainer Nova, Klavier
Regina Mickel, Holger Nießing, Reinhold Ernst,
Roland Bosnyak, Ansgar Geßner, Martin Hanna
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horn

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4., 5. und 6. kammerkonzert
kammerkonzerte
4. KAMMERKONZERT
Sonntag, 22. Januar 2012, 16.00 Uhr, Deutschherrnkapelle
Barockkonzert mit Werken von Biber, Graupner, Vivaldi, Telemann
und Merula
Saarländisches Barockensemble
5. KAMMERKONZERT
Sonntag, 29. Januar 2012, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
Dmitrij Schostakowitsch: 8. Streichquartett c-Moll op. 110
Alexander Borodin: Streichquartett Nr. 2 D-Dur
Anna Kudryavtseva, 1. Violine / Peronnik Topp, 2. Violine / Michal Ondruj, Viola /
Benjamin Jupé, Violoncello
6. KAMMERKONZERT
Sonntag, 1. April 2012, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
Charles Martin Loeffler: Zwei Rhapsodien für Oboe, Viola und Klavier
Robert Schumann: Streichquartett A-Dur op. 41, Nr. 3
Sachiko Ota, Ina Füss, Violine / Irena Bilotaite, Viola / Adrian Janke, Violoncello /
Eva Binkle, Oboe / Hanne Franzen, Klavier
>Faszination Weltkulturerbe Völklinger Hütte
Führungen durch den Hüttenpark ganzjährig
Ausstellungen, Aufführungen, Konzerte
>Die Kelten Druiden. Fürsten. Krieger.
Das Leben der Kelten in der Eisenzeit
vor 2500 Jahren
bis 22. Mai 2011
>ScienceCenter Ferrodrom ®
Führungen durch den Hüttenpark ganzjährig
>2011
Druiden. Fürsten. Krieger.
Erlebniswelt rund um Eisen und Stahl, Feuer, Wasser, Erde, Luft
mit mehr als 100 Experimentierstationen
17. April bis 1. November 2011
>Urban Art
Los Angeles, New York, Berlin, Paris, Basel, Völklingen, u.a.
Großer Überblick über diese Kunst des 21. Jahrhunderts
17. April bis 1. November 2011
>Mel Ramos 50 Jahre PopArt
Umfassende Retrospektive
18. Juni bis 18. September 2011
>Das Paradies
Dialog zwischen Natur und Industriekultur in 12 Gartenräumen
ganzjährig
täglich geöffnet ab 10 Uhr
www.voelklinger-huette.org
Generaldirektor
Dr. Meinrad Maria Grewenig
66302 Völklingen / Saarbrücken
Gruppenbuchungen und Tickets
Tel +49 (0) 6898 / 9 100 100
visit@voelklinger-huette.org

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7., 8. und 9. kammerkonzert
kammerkonzerte
7. KAMMERKONZERT
Sonntag, 22. April 2012, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
Théodore Gouvy: Streichquintett G-Dur op. 55
Franz Schubert: Streichquintett C-Dur D 956
Yuki Manuela Janke, 1. Violine / Christine Christianus, 2. Violine /
Johannes Baumann, Viola / Benjamin Jupé, Adrian Janke, Violoncello
8. KAMMERKONZERT
Sonntag, 13. Mai 2012, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
Ludwig van Beethoven: Streichquartett Es-Dur op. 127
Franz Schubert: Streichquartett d-Moll D 810 (»Der Tod und das Mädchen«)
Marunelle Quartett: Martin Ruppert, Helmut Winkel, Violine /
Isabelle Manck, Viola / Heidrun Mertes, Violoncello
9. KAMMERKONZERT
Sonntag, 3. Juni 2012, 11.00 Uhr, Mittelfoyer
»Lyrische Intermezzi«
Johannes Brahms: Intermezzi op. 118
Gernot Wolfgang: Lyrical Intermezzo (2010)
Robert Schumann / Andreas Thaller / Rainer Nova: Dichterliebe op. 48
für Stimme, Violine, Fagott und Klavier
Cross Nova Ensemble: Sabine Nova, Violine / Leonard Eröd, Fagott /
Rainer Nova, Klavier / Heidemaria Gruber, Vocal

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trompete
Christian Deuschel, Walter Skarba, Dominik Schugk
Simon Seidel, Helmut Wendeler, Wolfgang Bichlmeier, Stefan Bender
43
posaune

44
kartenpreise
kasse
sitzplan congresshalle
Kartenpreise Preisgruppen
Für alle veröffentlichten Konzerte der Spielzeit 2011/2012 beginnt der Vorverkauf
am 10. August 2011. Zusätzliche Termine oder Änderungen entnehmen
Sie bitte unseren aktuellen Publikationen.
cONgRESShALLE
i. preisgruppe 31,00 €
Empore, 1. Reihe links, Mitte, rechts
ii. preisgruppe 27,00 €
Saal, 1. – 8. Reihe; Empore, 2. und 3. Reihe Mitte
iii. preisgruppe 24,00 €
Saal, 9. – 14. Reihe; Empore, 4. – 6. Reihe Mitte; 2. Reihe links und rechts
iv. preisgruppe 20,00 €
Saal, 15. – 17. Reihe; Empore, 7. – 9. Reihe Mitte; 3. Reihe links und rechts
v. preisgruppe 15,00 €
Saal, 18. Reihe
schüler (gilt nur am Sonntag, auf allen Plätzen) 7,00 €
kammerkonzerte / kinderkonzerte Erwachsene 10,00 € / ermäßigt 5,00 €
Ermäßigungen
Ermäßigte Karten (50 % des regulären Preises) gibt es gegen Vorlage des entsprechenden
Ausweises für Schüler, Studierende und Auszubildende bis 27
Jahre, Arbeitslose, Sozialhilfeempfänger und Schwerbeschädigte.
Last-Minute-Karten sind nur für diese Ermäßigungsberechtigten eine Viertelstunde
vor Konzertbeginn an der Abendkasse für 8 Euro erhältlich.
Kostenlose Theaterkarten erhalten Studierende der Universität des Saarlandes,
der HTW, der HfM Saar und der HBK Saar im Rahmen der Kooperationsvereinbarungen.
Ausnahmen/Sonderregelungen bitte an der Vorverkaufskasse oder
bei der jeweiligen Hochschule erfragen.
I II III IV V
EMPORE
REchTS
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8
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6
5
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3
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9
8
7
6
5
4
3
2
1
EMPORE MITTE
SAAL
BühNE
EINgANg LINKS EINgANg REchTS
EMPORE
LINKS
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sitzplan congresshalle

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service, konzert-abonnements
kasse
Service
kinderbetreuung Zu allen Sonntagskonzerten bietet das SST in Kooperation
mit dem »Familycafé« ab 10.30 Uhr eine sehr kostengünstige
Betreuung für Kinder ab dem Laufalter in der Congresshalle an! Für eine
Gebühr von 3 Euro können Eltern direkt beim Kartenkauf in der Vorverkaufskasse
des Staatstheaters einen Betreuungsplatz für die Dauer des
Konzerts reservieren.
konzerteinführungen finden jeweils 45 Minuten vor Konzertbeginn im
Foyer der Congresshalle statt.
Konzert-Abonnements
NEU Wahl-abo 6 Mal Theater und Konzert: Mit dem neuen SST-Wahl-
Abo entscheiden SIE, was Sie sehen und hören! Das Wahl-Abo garantiert
höchste Flexibilität und Spontaneität. Die sechs Gutscheine können – nach
Verfügbarkeit – an der Vorverkaufskasse eingelöst werden. Sonderveranstaltungen
sind ausgenommen. Das Wahl-Abo ist erhältlich ab 81 Euro.
NEU familien-abo »Ich will mit!« Ihr Nachwuchs ist theater- und konzertbegeistert,
wie Sie? Dann ist das neue Familien-Abo genau das Richtige:
Eltern mit Abonnement können für ihre minderjährigen Kinder ein Abo
hinzubuchen. Der Abo-Preis für das Kind/die Kinder setzt sich aus den um
60% rabattierten Einzelkartenpreisen zusammen.
Weitere Informationen erhalten Sie an der Vorverkaufskasse.
Sonntags-Konzert-Abo (11.00 Uhr) oder Montags-Konzert-Abo (20.00 Uhr)
preisgruppe: i: 186,00 € ii: 162,00 € iii: 144,00 € iv: 120,00 € v: 90,00 €
Kleines Konzert-Abo (2./3./6./8. Sinfoniekonzert)
preisgruppe: i: 93,00 € ii: 81,00 € iii: 72,00 € iv: 60,00 € v: 45,00 €
Jugend-Konzert-Abo (für Schüler, Studierende und Azubis bis 27 Jahre)
preisgruppe: ii: 88,00 € iii: 80,00 € iv: 67,00 € v: 54,00 €
Schul-Konzert-Abo (nur für Klassenverbände)
für 8 Sinfoniekonzerte 59,00 € für 4 Sinfoniekonzerte 29,50 €
Stimmungsvoller Verlauf
Gebr. Meiser GmbH . Schmelzer Straße . D-66839 Schmelz-Limbach
Telefon +49 (0) 68 87/3 09-0 . Fax +49 (0) 68 87/3 09-3000
E-Mail info@meiser.de . Internet www.meiser.de

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anschriften, karten
kasse
Anschriften, Karten
congresshalle
Hafenstraße, 66111 Saarbrücken
telefon: 0681 / 4180 - 548 (Abendkasse)
haltestelle Bahnhofstr. oder Hauptbahnhof,
Buslinien 102, 105, 121, 123, 127, 128, Saarbahn
parken: Parkhaus Congresshalle (Fa. Q-Park –
Veranstaltungstarif: 5 Euro für sechs Stunden)
Vorverkaufskasse des Saarländischen Staatstheaters
Schillerplatz 2, 66111 Saarbrücken
telefon: 0681 / 3092 - 486 oder 0681 / 3092 - 482 (Abonnement-Beratung)
fax: 0681 / 3092 - 416
e-mail: kasse@theater-saarbruecken.de
Öffnungszeiten
montag: 10.00 – 16.00 Uhr und telefonisch 16.00 – 20.00 Uhr
dienstag bis freitag 10.00 – 18.00 Uhr und telefonisch 18.00 – 20.00 Uhr
samstag: 10.00 – 13.00 Uhr
1. samstag im monat 10.00 – 14.00 Uhr
Die Abendkassen öffnen jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.
KARTEN-RESERVIERUNg UND -KAUF IM INTERNET
Bei uns können Sie Ihre Karten bequem online reservieren, online kaufen
und auch direkt zuhause ausdrucken. Nach wie vor können Sie Ihre Kartenbestellungen
schriftlich oder telefonisch an die Vorverkaufskasse richten.
Über die genauen Konditionen informieren wir Sie unter
www.saarlaendisches-staatstheater.de oder telefonisch unter 0681 / 3092 - 486.
Billetterie F
Nouveau: Billetterie en ligne!
Vous pouvez à présent acheter et imprimer vos billets de chez vous jusqu´à
30 minutes avant le début du spectacle sur http://ticket.staatstheater-saarbruecken.de/eventim.webshop.
Vous pouvez évidemment toujours réserver
vos billets par téléphone ou par e-mail.