BRPHIL Orchestermagazin #12

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WENN ICH ERST EINMAL
AUF DER BÜHNE STEHE,
FÜHLE ICH MICH REIN, IN-
SPIRIERT UND RUHIG, GANZ
IM GEGENSATZ ZU DEM TÄG-
LICHEN CHAOS MIT ZWEI
KLEINEN KINDERN.
brachte, schrieb viele aufregende Stücke, darunter
ein Duo für Daniel Rowland - meinen Mann
und Geiger - und mich.
Gibt es ein Musikstück, das Sie jedes Mal zum
Weinen bringt, egal wie oft Sie es hören?
Ich muss sagen, dass ich normalerweise nicht
weine. Aber ein Stück, das mich jedes Mal zu
Tränen rührt, wenn ich es mit meinem Mann
Daniel aufführe, ist „Messiaen Quatuor pour
la fin du temps“, der letzte Satz „Louange à
l'Immortalité de Jésus“. Ich bin vielleicht nicht
ganz objektiv, aber er spielt diesen Satz wie kein
anderer.
Welche Rolle spielt für Sie der Humor in der
Welt der klassischen Musik?
Eine ganze Menge. Ich kann ihn in so vielen
Stücken entdecken, vielleicht am offensichtlichsten
in Mozarts, Haydns und Beethovens Musik.
Es ist wichtig, bei der Arbeit an Stücken Tiefe
und Ernsthaftigkeit zu bewahren, aber es ist
auch so, so wichtig Spaß an dem zu haben, was
wir spielen. Und manchmal ist es notwendig,
den Humor einzubringen, um die Stimmung bei
den Proben aufzulockern.
Welche Herausforderungen haben Sie während
Ihrer Ausbildung und Karriere als professionelle
Cellistin gemeistert, wie haben sie
Sie als Künstlerin geprägt?
Ich komme aus einem Land, das viele Konflikte,
Kriege, wirtschaftliche und politische Krisen
erlebt hat. Ich wuchs in einer Familie von Ärzten
auf, die versuchten, für meinen Bruder und
mich eine kleine sichere und gesunde Blase zu
schaffen, damit wir eine Art normale Kindheit
haben konnten. Als ich im Alter von 16 Jahren
am Pariser Konservatorium angenommen
wurde, befand sich mein Land Serbien erneut
im Krieg, und da es zu diesem Zeitpunkt keine
Stipendien gab, beschlossen meine Eltern, ihr
Haus zu verkaufen, um mir finanziell zu helfen,
damit ich meinen Traum leben kann. Sie waren
sich bewusst, dass zu diesem Zeitpunkt eine
musikalische und künstlerische Ausbildung in
Belgrad nicht möglich gewesen wäre. Ich hatte
nicht einmal ein richtiges Instrument, auf dem
ich spielen konnte, es war eine Art seltsames,
kaputtes Cello. Mein Lehrer Michel Strauss in
Paris konnte nicht glauben, dass ich die umfangreiche
und bekanntlich schwierige Aufnahmeprüfung
mit einem solchen Instrument bestanden
hatte. Ich glaube, diese ungewöhnliche
Kindheit hat mir viel Kraft gegeben und mich
ORCHESTERMAGAZIN 12_2024