POPSCENE JULI 07/24

07 24
GÖTZ ALSMANN
PROFESSOR FÜR POPMUSIK
SALTATIO MORTIS
MUSIK FÜR DAS SCHWARZE AUGE
AUCH ALS E-PAPER
MIT INTERAKTIVEN
INHALTEN!
DAS TOTAL UMSONSTE POPKULTURMAGAZIN | POPSCENE.CLUB

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Sei mehr Zen
Die Euro 2024
In einer Zeit, in der Deutschland gespannt die
Europameisterschaft 2024 verfolgt, fällt auf,
wie stark die Medien in Extremen denken. Die
deutsche Nationalmannschaft wird entweder
als "Sommermärchen" gefeiert oder steckt angeblich
in einer "existentiellen Krise". Diese
Schwarz-Weiß-Malerei spiegelt eine binäre Sichtweise
wider, die auch in anderen gesellschaftlichen
Diskussionen vorherrscht.
Doch was wäre, wenn wir versuchen, einen Mittelweg
zu finden? Im Zen Buddhismus konzentriert
man sich auf den Moment, sucht das Gleichgewicht
und die Harmonie. Ähnlich könnten wir
auch unsere Bewertungen etwas nuancierter gestalten.
Ein Fußballspiel kann sowohl Freude als
auch Enttäuschung mit sich bringen, und beides
hat seinen Platz.
Es wäre doch eine Bereicherung, wenn wir lernen
könnten, differenziert zu denken und zu diskutieren.
Vielleicht ist es okay, einfach das Spiel
zu genießen mit lieben Menschen bei einem
Happen Leckeres und vielleicht einem Humpen
Radler, egal wie es ausgeht. Darauf kommt es
doch an...
Markus ixius
04 TITEL
Götz Alsmann
Saltatio Mortis
12 TRAVELS
Alkmaar
16 GENUSS
Zimtschnecke
18 LESELUST
Annabel Marie Rehpenning
20 GAMES
Das Schwarze Auge
22 BERLIN GONZO
Liebe & Lärm
24 QUEER
Gewaltbereitschaft und
Straftatengegenüber LGBTIQ
26 TIPPS
Musik, Filme, Serien
36 TERMINE
Kultur & Veranstaltungen
58 FIN
Comic & Impressum
3
EDITORIAL

Video
Video
im
E-Paper
Götz
Alsmann
ENTERTAINER, PROFESSOR UND
BUNDESVERDIENSTKREUZ-TRÄGER

Der 1957 in Münster geborene Götz Alsmann
ist zweifelsohne ein Multitalent. Songwriter,
Sänger, Musiker, weiterhin Radio- und TV-
Moderator. Außerdem hat der promovierte
Musikwissenschaftler seit 2011 auch eine Honorarprofessur
für Geschichte der populären
Musik an der Musikhochschule Münster inne.
Aktuell macht er die Nacht zum Mittelpunkt
seines künstlerischen Schaffens. Auf seinem
neuen, 18ten Album „Götz Alsmann…bei
Nacht…“ und dem dazugehörigen Bühnenprogramm
werden ausgewählte Schlager
neu arrangiert und auf der CD mit Gästen
zwischen Jazz und Chanson präsentiert.
Du bist 1957 in Münster geboren, lebst und arbeitest
dort. Was begeistert Dich an der Stadt?
Väterlicherseits wohnen wir seit ungefähr 500
Jahren hier. Die Stadt ist voller Lebensqualität
und hat seit meiner Zeit als Jugendlicher jede
Menge in Sachen Kultur und Musik zu bieten.
Wann fing Deine musikalische Karriere an, welche
stilistischen Einflüsse haben Dich geprägt?
Mit dem Klavierunterricht als ich acht Jahre alt
war. Später ging es mit der Heupferd Jug Band
und als Studiomusiker weiter. Ab 1980 startete
die Band Götz Alsmann & The Sentimental
Pounders, aus der dann 1989 die bis heute aktive
Götz Alsmann-Band hervorging. Geprägt wurde
ich durch Jazz-Größen wie unter anderem Louis
Armstrong, Nat King Cole und Rock´n Roller wie
Fats Domino und Billy Haley. Swing, Rhythm´n´
Blues, Folk, ich habe viele Einflüsse.
Du hast in Münster Musikwissenschaft studiert,
promoviert und bist seit 2011 sogar Honorarprofessor
an der dortigen Universität. Welchen
Stellenwert genießt diese Tätigkeit im Verhältnis
zum aktiven Sänger und Multiinstrumentalisten,
zum Radio- und TV-Entertainer?
Ja, das stimmt genau. Es sind alles Zahnräder
die ineinandergreifen und daher möchte ich
keines der genannten Tätigkeitsfelder missen.
Und speziell meine Radiotätigkeit hat mir geholfen
die Covid-19-Zeit gut zu überstehen.
5
TITEL

Band und „Bei Nacht“. Kannst Du den ein oder
anderen Meilenstein daraus benennen?
Zunächst 1997 „Gestatten…Götz Alsmann“. Später
die Trilogie „In Paris“, „Am Broadway“ und
„In Rom“ zwischen 2011 und 2017. Gemeinsam
mit dem französischen Produzenten Regis Ceccarelli
und den jeweiligen Studioteams entstanden
so drei Alben in geschichtsträchtigen Studios
mit passender Musik und deutschen Texten.
Von 1996 bis 2016 hast du die erfolgreiche
WDR-Sendung „Zimmer frei!“ mit Christine
Westermann moderiert und wurdest so
einem bundesweiten Publikum bekannt. Warum
wurde „Zimmer frei!“ final eingestellt?
Die Show wurde vom WDR nicht eingestellt,
sondern wir haben von uns aus aufgehört. Wir
hatten uns früh Gedanken gemacht, dass diese
Sendung nicht unendlich laufen kann und haben
in Absprache mit dem WDR schon 2013 das
Ende vorausschauend eingeleitet. Warum das
Format mit einem anderen Moderatorenteam
nicht fortgeführt wurde, kann ich nicht sagen.
Du hast seit 2000 zahlreiche renommierte
Auszeichnungen erhalten, darunter 2024 das
Bundesverdienstkreuz am Bande. Was bedeuten
Dir diese Preise?
Natürlich kitzeln sie an meiner Eitelkeit und ich
bin angemessen Stolz darauf. Aber ich finde man
darf sie auch aufrechtstehend entgegennehmen.
Die Götz-Alsmann-Band, hervorgegangen aus
den Sentimental Pounders, begleitet Dich seit
1989 in wechselnden Besetzungen. Wie wichtig
ist die Backing-Band für Deine Arbeit?
Sehr wichtig, denn es sind die Musiker mit
denen ich im Studio und auf Tournee bin und
die meinen Sound perfektioniere. Und über die
wenigen Wechsel innerhalb der Band freue ich
mich., denn was wir erreicht haben, kann nur
mit einem festen Stamm gelingen.
Deine umfangreiche Diskografie mit den Sentimental
Pounders begann 1982 mit „Party Time“
und endet vorläufig mit der Götz Alsmann-
6
Kommen wir auf „Bei Nacht“ zu sprechen.
Da werden 18 Schlagerperlen zu Jazz-Hits.
Folgt das Album einem Konzept und fiel es
Dir schwer die Stücke dafür auszuwählen?
Nach welchen Kriterien bist Du dabei vorgegangen?
Die Auswahl erfolgt nach einer langen Wunschliste,
die eingedampft wird und sich ständig verändert.
Das jeweilige Stück muss zu meinem Gesang
passen, ebenso die Möglichkeit es anders
zu arrangieren. Und es muss zum vorgegebenen
Thema Bezug haben, sowie livetauglich sein.
Wie wichtig waren die Gäste dafür, zu denen
unter anderem Roland Kaiser, Yvonne Catterfeld,
Till Brönner und Nils Landgren zählen?
Alles außergewöhnliche Künstler und Künstlerinnen
über deren Teilnahme an der CD ich
mich sehr gefreut habe, zumal sie alle ihre
persönliche Note eingebracht haben. Live sind
sie nicht mit dabei, aber wir spielen alle 18 Titel
des Albums von „Die Nacht, die Musik und Dein
Mund“ bis hin zu „Illusionen“.
Du bist verheiratet und hast einen Sohn. Wobei
entspannst Du vom Musikbusiness, was
bringt Dich auf andere Gedanken?
Beim Familienleben mit meiner Frau, mit der
ich 37 Jahre verheiratet bin und unserem Sohn,
auch wenn er mittlerweile erwachsen ist.
Text: Frank Keil
Bilder: Jens Koch
Seebühne, Mannheim
Fr., 09. August 2024
goetz-alsmann.de
TITEL

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im
E-Paper
Saltatio
Mortis
MIT MEILENSTEIN IN RICHTUNG JUBILÄUM

Saltatio Mortis machen die Handvoll komplett
– und landen mit dem aktuellen Album
„Finsterwacht" ihre fünfte Spitzenplatzierung
in den Offiziellen Deutschen Charts. Zuvor
war das Septett aus Karlsruhe bereits mit „Das
schwarze 1X1" (2013), „Zirkus Zeitgeist" (2015),
„Brot und Spiele" (2018) und „Für immer frei"
(2020) erfolgreich gewesen. Musikalisch präsentiert
man mit „Finsterwacht“ ein neues
Konzept, eine Zusammenarbeit mit dem Rollenspiel-Klassiker
Das Schwarze Auge und den
bekannten Fantasyautoren Bernhard Hennen
und Torsten Weitze. Mehr dazu im Gespräch
mit Schlagzeuger/Perkussionist Jan S. Mischon.
Die Besetzung von Saltatio Mortis hat sich
seit der Bandgründung im Jahr 2000 mehrfach
verändert, Du bist 2008 zur Band gekommen.
Wer von den Gründungsmitgliedern
ist aktuell noch dabei?
Sänger Jörg Roth (auch diverse weitere Instrumente)
und Dudelsackspieler Gunter Kopf
(auch Schalmei). Die beiden haben bis heute
durchgehalten.
Stimmst Du mit mir überein, wenn ich die
Band stilistisch im Genre Mittelalter-Rock mit
Einflüssen aus Folk, Punk und Metal einordne?
Jeder von uns sieben Bandmitgliedern bringt
unterschiedliche Einflüsse in die Band mit ein.
Ich persönlich bin ein großer Fan von Queen. Ich
würde uns als Rockband mit sehr offenen Genregrenzen
charakterisieren.
Seit 2013 gelang der Band mit ihrer jeweils
aktuellen CD-Veröffentlichung Platz 1 der
deutschen Charts zu erreichen. Ist mit der
steigenden Erwartungshaltung auch der
Druck gestiegen?
Nach den Alben 2018 und 2020 haben wir uns
entschieden Universal Music zu verlassen und
mit Prometheus Records unser eigenes Label
zu gründen. Wir mögen den Erfolg, spüren den
Druck, können damit aber gut umgehen, da wir
unsere internen Abläufe perfektioniert haben.
Und über die fünfte Nr. 1 haben wir uns tatsächlich
riesig gefreut.
9
TITEL

Welche Alben zwischen dem Debüt „Tavernakel“
(2001) und „Finsterwacht“ (2024) würdest
Du als Meilensteine der Bandgeschichte
bezeichnen und warum?
Das Lösen aus der reinen Mittelalter-Szene
mit „Aus der Asche“ ab 2007, „Zirkus Zeitgeist“
2017, das von zunehmendem politischen Engagement
der Band geprägt ist, sowie die Alben
ab „Brot und Spiele“ ab 2018, der ersten reinen
Zusammenarbeit mit Universal Music.
„Finsterwacht“ ist ein ganz besonderes Projekt,
eine medienübergreifende Kombination
aus Konzeptalbum, Fantasyroman und Penand-Paper-Rollenspiel.
Kannst Du „Finsterwacht“
unseren LeserInnen bitte vorstellen.
Musikalisch ist es uns gelungen, einen treibenden
Rock-Sound, virtuose Dudelsäcke mit eingängigem
Songwriting und Mitsing-Refrains zu
kombinieren. Und da ist auch Platz für einen
ruhigeren Song wie „Aurelia“, der sich live zu
einem Hit entwickelt hat. Viele Freundschaften
und Begegnungen über die Jahre hinweg haben
dazu auch beigetragen, vor allem zu Das
Schwarze Auge (Ulisses Spiele), ein Pen-und-Paper-Rollenspiel-System,
das auf dem Kontinent
Aventurien spielt. Falk und Bernhard Hennen
kennen sich noch aus Schwert-/Schau-Kampfzeiten
von Mittelaltermärkten in den 1990er Jahren.
Und mehrere von uns sind auch privat im
Rollenspiel-Metier aktiv. Ursprünglich sollten es
nur drei neue Songs für die Fans als Zugabe bei
Auftritten auf Burgen werden und je mehr wir
uns damit beschäftigt haben, desto mehr Stücke
kamen dazu. Und mehrere Monate später gab es
eine CD, ein Spiel und einen Roman.
Und welche Rolle haben dabei die Gäste
auf der CD wie Hansi Kürsch von Blind
Guardian, Cristina Scabbia von Lacuna Coil,
Faun und die amerikanische Cellistin Tina
Guo (Hans Zimmer) gespielt? Und das Sinfonieorchester
der Prager Philharmoniker, mit
denen ihr ebenfalls gearbeitet habt?
Das ging schon beim Opener „Finsterwacht“
los. Als wir den Titel geschrieben haben, kam
uns sofort Hansi in den Sinn, den wir schon von
vielen gemeinsamen Festivals kannten. Und so
10
ging es weiter. „Schwarzer Strand“, da hatten wir
Faun vor Augen. Bei „We might be giants“ war
es Cristina, bei „Genug getrunken” Knasterbart.
Für „Carry me“ fiel uns Tina ein, aber wir hatten
nicht geglaubt, dass sie zusagen würde, aber sie
fand die Band schon länger gut und war sofort
dabei. Und ähnlich erging es uns mit den Prager
Philharmonikern, die ein alter Arrangeur von uns
kannte und die tatsächlich an einem Samstag
für vier Stunden für vier Titel vefügbar waren.
Um was geht es in den Texten von „Finsterwacht“?
Gibt es da einen Bezug zu aktuellen
Themen aus Gesellschaft und Politik oder ist
das nur Flucht vor Alltag und Realität?
Ja, Eskapismus findet sich da auch, aber es gibt
jede Menge aktuelle Bezüge in den Texten, wie
zum Beispiel bei „Finsterwacht“ und „Carry me“.
Hast Du den ein oder anderen Lieblingstitel
und wenn ja, warum?
Die Songs wachsen, wenn man sie live spielt.
Aktuell sind meine Favoriten „Finsterwacht“,
„We might be giants“ und „Oh treues Herz“,
eine sehr emotionale Ballade.
In Zusammenarbeit mit Radio BOB produziert
ihr auch einen Podcast. Wie läuft das ab?
Ja, den gibt es, begleitet von Gästen, unter dem
Titel „Met & Moshpit“ bereits mit 61 Folgen. Da
geht es nicht nur um Musik, sondern um den
Alltag mit all seinen Facetten. Spannendes Infotainment,
alle 14 Tage neu.
Nach der Europawahl und vor der nächsten
Bundestagswahl ist gesellschaftliches und
politisches Engagement mehr denn je gefragt.
Unterstützt ihr zum Beispiel noch
NGO´s wie Sea Shepherd?
Wir suchen uns immer Neues aus, Sea Shepherd,
Lebenshilfe, Obdachlosenhilfe. Das ist
nach wie vor extrem wichtig für uns.
Text: Frank Keil | Bilder: Christian Barz
MPS, Speyer
Samstag, 24. August 2024
saltatio-mortis.com
TITEL

SUMMER
PARTY
03.08.24
AB 21 UHR

TRAVELS
Alkmaar
WELTWEIT BEKANNT DURCH DEN KÄSEMARKT

Die geschichtsträchtige, grüne Kulturstadt
Alkmaar mit ihren rund 110.000 Einwohnern
in der Provinz-Noord-Holland feiert in diesem
Jahr ihr 770jähriges Bestehen. Stadt und
Umgebung (Leeghwater, Egmond aan Zee,
Bergen aan Zee, Castricum, Schoorl) haben
zahlreiche Top-Sehenswürdigkeiten zu bieten,
die man am besten bei einem der geführten
Stadtrundgänge mit versierten Guides wie
Tineke Josée Korver entdecken sollte. Dazu
zählen: Der weltberühmte Käsemarkt, Waaggebouw,
Grote Sint Laurentskerk, Huis met
de Kogel, Stadhuis, Vismarkt, Grachten, Huis
met de Schopjes, Hofjes, Accijnstoren und Molen
van Piet. Sowie Denkmäler (u.a. von Rudi
Carell) und Museen wie das Stedelijk Museum,
das Kaasmuseum, das Nationaal Biermuseum
De Boom und das Beatles Museum. Auf den
Grachten lässt sich die Stadt auch auf einem
Ausflugsboot vom Wasser aus ansehen. Alkmaar
landet bereits seit Jahren unter den besten
Shopping-Städten (vor allem dank seiner
kleinen Einkaufsstraßen, Vintage Route mit
Sonder-Flyer) der Niederlande und auch in
Sachen Gastronomie gibt es zahlreiche Hotspots
zu entdecken. Weitere Inspirationen,
Informationen und Tipps finden sich unter:
visitalkmaar.nl
13
The Fallon Hotel
Das The Fallon Hotel liegt fußläufig ca. 15 Minuten
vom malerischen Zentrum von Alkmaar
entfernt. Es ist ein perfektes Boutique-Hotel
der Sheetz-Gruppe für Übernachtungen mit
Frühstücksbuffet, gleichermaßen für Privatund
Geschäftsreisende geeignet. Ein Businesscenter,
Tagungsräume und Konferenzräume
findet man vor. Das Hotel befindet sich im ehemaligen
Gefängnisgebäude Schutterswei, das
seit 2020 in ein Vier-Sterne-Hotel umgewandelt
wurde. Im Hotel stehen Doppelzimmer
in unterschiedlichen Kategorien sowie Suiten
zur Verfügung. Neben einem Fitnesscenter
punktet The Fallon mit Privatparkplätzen und
dem hauseigenen Restaurant D´arrêt mit einer
Terrasse und einem Garten. Die Idee ein ehemaliges
Gefängnis als Unterkunft zu nutzen,
wurde auf interessante Art und Weise umgesetzt.
Es besteht sogar die Möglichkeit zu einer
Besichtigungstour mit einem der ehemaligen
Gefängnisaufseher durch den gesamten Komplex.
Im Hotel können auch Fahrräder gegen
Gebühr geliehen werden.
sheetz.nl/thefallonalkmaar
Grote Sint-Laurenskerk
Die Grote Sint-Laurentskerk mit Tauf- und
Begräbniskapelle und der bekannten Van-
Hagerbeer-Schnitger-Orgel ist ursprünglich
eine katholische Kirche, die 1470 bis 1518 gebaut
wurde. Seit der Reformation 1573 war sie
protestantisch und wurde 1996 entwidmet.
Seitdem wird sie als Kulturzentrum/Ort der
Begegnung genutzt. Alle vier Perioden (Bau,
katholische Zeit, protestantische Zeit und
Kultur) werden auf einer langen Ausstellungswand
im Inneren ausführlich dargestellt. Eine
Bar und einen Museumsshop runden die Entdeckungstour
ab.
grotekerk-alkmaar.nl
Stedelijk Museum
Das Stedelijk Museum ist eines der ältesten
Museen der Niederlande. Es widmet sich der
Präsentation und Bewahrung der Kulturgeschichte
von Alkmaar und der umliegenden
Region. Die Sammlung an Kunst und Kunstgewerbe
umfasst Meisterwerke aus dem 17.
Jahrhundert (Pieter Saenredam, Salomon van
TRAVELS

Ruysdael, Caesar van Everdingen) und wichtige
Bilder der Bergener Schule (Leo Gestel, Dirk
Filarski, Charley Toorop). Außerdem gibt es
regelmäßig attraktive Wechselausstellungen:
Noch bis 1. September ist „100 X Lucebert“ zu
sehen. Aus Anlass seiner 100. Geburtstags präsentiert
man anhand von 100 seiner Objekte
Leben und Werk eines der bekanntesten niederländischen
Künstler des 20. Jahrhunderts
aus Bergen/Nordholland. Stadtgeschichtliches
finden Sie im Souterrain des Museums, wo die
dramatischen sieben Wochen der spanischen
Belagerung von Alkmaar im Jahr 1573 auf anschauliche
Weise erfahr-und erlebbar gemacht
werden. Die neue Ausstellung Allemaal Alkmaar
wird am Samstag, den 6. Juli eröffnet.
Ein Museumscafé (Picknickkorb-Aktion im
Sommer) und Shop runden das Angebot ab.
stedelijkmuseumalkmaar.nl
mit historischen Objekten verschafft einem
einen guten Eindruck von der Geschichte der
Käseherstellung. Klassische Gemälde zeigen
den Käsehandel und das romantische Landleben,
vor allem in Nordholland. Natürlich
gibt es im Museum auch viele Informationen
und Vorführungen über die beiden bekanntesten
holländischen Käse: den Edamer und den
Gouda, vor allem aber zum Beemster aus dem
nahe Alkmaar gelegenen Beemster Polder,
einer seit 1612 eingedeichten Gras-Landschaft.
1901 schlossen sich die Bauern hier zur CONO
Kaasmakers Genossenschaft zusammen, die
bis heute mit rund 400 Landwirten besteht
und diverse Beemster-Käsesorten in Reifestufen
von Jung bis Alt anbietet. Und jeder Gast
erhält mit dem Eintritt ein kleines Stück Käse
zur Probe.
kaasmuseum.nl
Holländische Käsemuseum
Das holländische Käsemuseum befindet sich
im Waaggebouw, dem historischen Gebäude
der Waage mit Zugang von der Tourist Info
aus. Oben im ersten und zweiten Stock wird
präsentiert, mit Aussicht auf den Waagplein,
auf dem der weltberühmte Käsemarkt stattfindet
(freitags, von April bis Oktober, dienstags
und freitags, im Juli/August). Die Sammlung
14
Das Beatles-Museum
Mittlerweile müsste es eigentlich korrekterweise
das Beatles und Elvis Presley-Museum
genannt werden. Denn der 65jährige Besitzer
Azing Moltmaker (der bsiher 87 Bücher über
die Beatles schrieb) hat die wohl weltgrößte
Beatles-Sammlung vor einigen Jahren um
eine beeindruckende Elvis Presley-Samm-
TRAVELS

lung erweitert, die er von einem erkrankten
Sammler-Kollegen gekauft hatte. Zudem präsentiert
er noch die Geschichte der holländischen
See-Piratensender wie Radio Veronica
zwischen 1960 und 1974. Auf über 2.500m2
Ausstellungsfläche in zwei Hallen stellt Azing,
der 1981 mit einem ersten Museum begann
und aktuell seit 30 Jahren in Alkmaar heimisch
ist, Tausende von Objekten zu der 1960 – 1970
aktiven Band aus Liverpool aus. John Lennon,
Paul McCartney, George Harrison und Ringo
Starr, weltweit bekannt als ´The Fab Four´ wird
hier ein würdiges Denkmal anhand von Schautafeln,
Schallplatten, Zeitschriften/Zeitungen,
Bildern und Merchandise-Artikeln gesetzt. Wer
die Objekte und Schautafeln in Ruhe ansehen
möchte, Musik hören und Filme anschauen
mag, sollte Zeit mitbringen, zumindest einen
halben Tag.
beatlesmuseum.nl
vegetarischen Angebots. Ausgefallene Salatund
Sandwichkombinationen genießt man in
stilvollem Ambiente im Miss Central zwischen
Grünpflanzen und Kronleuchter. Die Location
ist zudem beliebt für unterschiedliche Events.
De Eendracht im ehemaligen Eichamt liegt im
Victoriapark und bietet neben ansprechendem
Innenraum eine begrünte Terrasse. Neben
einer vorzüglichen Menükarte (Steaks) überzeugen
vor allem die Cocktails. Nicht nur für
Hotelgäste von The Fallon, sondern öffentlich
zugänglich ist das Darrêt, wo man in stilvollem
Ambiente eine abwechslungsreiche Menükarte
zu entdecken gibt. Hinter ´Schloss und Riegel´
auf der Gartenterrasse zu dinieren ist auf jeden
Fall einmalig.
soepp.nl und misscentral.nl
deeendracht-alkmaar.nl
und restaurantdarret.nl
Lokale Gastronomie zum Entdecken
Für die Größe der Stadt punktet Alkmaar mit
einer hervorragenden Auswahl an Gastro-Juwelen,
zu denen die Cafés Soepp und Miss Central
sowie die Restaurants De Eendracht In´T
Ijkgebouw und D´arrêt gehören. Im Soepp, liebevoll
eingerichtet im Flohmarkt-/Vintage-Stil
bilden Suppen einen Schwerpunkt des vegan-
15
Die Presserecherche wurde unterstützt durch Alkmaar
Marketing, speziell durch Frau Loïs Paul,
Pers & PR contact.
Text: Frank Keil
Bild: Ed vd Pol, Alkmaar Marketing, Kaasmuseum, Miss
Central, Frank Keil
TRAVELS

GENUSS
Zimt
Schnecke
EVOLUTION EINES TRADITIONSGEBÄCKS
16
GENUSS

Ein weicher, flaumiger Teig, der großzügig mit
Zimt und Zucker bestreut, zu einer Rolle geformt
und nach dem Backen mit einer üppigen,
süßen Schicht veredelt wird: Zimtschnecken
sind die pure Verführung. Als „Cinnamon Rolls“
sind sie weltweit beliebt.
Verlockend reihen sich die Zimtschnecken in
den Theken von Bäckereien, überzogen mit
vielfältigen Toppings schon optisch ein Genuss.
Der wahre Zauber offenbart sich dann beim
ersten Bissen: Es ist diese perfekte Balance zwischen
dem fluffigen Teig, der süßen, würzigen
Füllung und dem ebensolchen Guss, die ein Geschmackserlebnis
erzeugt, das kaum zu übertreffen
ist. Was in den sozialen Medien gefeiert
wird, ist viel mehr als ein vorübergehender
Foodtrend. Es ist die Evolution eines Traditionsgebäcks,
das als „Cinnamon Roll“ Süßschnäbel
weltweit begeistert.
Erfunden wurde die Zimtschnecke angeblich in
Schweden, davon sind zumindest die Bewohner
des Landes überzeugt – so sehr, dass sie ihrem
Nationalgebäck einen eigenen Feiertag, den
Kanelbullen dag am 4. Oktober, gewidmet haben.
Fest steht: Zimtschnecken sind seit rund
100 Jahren fester Bestandteil der skandinavischen
Esskultur. Da das Gewürz Zimt aber auch
schon im alten Ägypten, im antiken Rom und
im Europa des Mittelalters geschätzt wurde,
kann man davon ausgehen, dass die Menschen
es bereits in frühen Zeiten auf Teigfladen gestreut
haben.
Neue Welt, wo sie bald zum festen Bestandteil
der amerikanischen Backkultur wurden. Der
Aufschwung an Popularität kam in den 1950er
und 1960er Jahren, als sich die amerikanische
Küche zu einer Mischung aus traditionellen Rezepten
und modernen Innovationen entwickelte.
Danach ging es ganz schnell: Große Ketten
erkannten das Potenzial des Gebäcks und entwickelten
darauf basierende Geschäftsmodelle.
Cleveres Marketing steigerte die Bekanntheit.
Globalisierung und Digitalisierung taten ihr Übriges
dazu. In den vergangenen Jahren haben
Social Media und Food-Blogs den Zimtschnecken-Hype
auf der ganzen Welt verbreitet.
Traditionelle Bäckereien und moderne Bakerys
haben den Trend längst erkannt, Fast Food-Ketten,
und Coffeeshops ebenso. In Fußgängerzonen
und an anderen viel frequentierten Orten
eröffnen hippe Läden, die sich auf Cinnamon
Rolls spezialisiert haben. Und auch Internet
ist voll von verlockenden Bildern und Videos,
die Zimtschnecken in allen möglichen Varianten
und Kreationen zeigen: Karamell-Apfel,
Pecan-Praline, Himbeer-Weiße Schokolade,
Pumpkin Spice, Matcha, Blaubeere-Zitrone,
Espresso-Crunch – der Fantasie scheinen keine
Grenzen gesetzt. Klassiker mit „nur Zimt“,
Nuss, Rosinen, Mohn sind ebenso dabei, wie
glutenfreie, vegane, Vollkorn- und Low Carb-
Varianten. Selbst für die, die es lieber deftig
mögen, gibt es bereits die Qual der Wahl: Pizza
Style, Lachs-Spinat, Chicken-Curry, Bacon-
Onion, … Kurz: Genuss für jeden Geschmack!
Text: Katharina Rolshausen
Foto: Pixabay
Der Weg zum Trendgebäck führte – wenig überraschend
– über die USA. Europäische Auswanderer
brachten die Cinnamon Rolls mit in die
17
GENUSS

LESELUST
Annabel
Marie
Rehpenning
Schülerin aus
Riegelsberg und
Gewinnerin des
diesjährigen
Wortsegel-
Wettbewerbs
18
LESELUST

Seit 2012 schreibt die Gemeinde Tholey
jährlich einen Schreibwettbewerb aus, der
Kinder und Jugendliche für den kreativen
Umgang mit Sprache begeistern soll. Namensgeberin
für den Wortsegel-Wettbewerb
ist die große Stahlplastik in der Nähe von
Tholey-Sotzweiler, die von Heinrich Popp
als „Denkmal für Poesie“ errichtet wurde.
Die Schirmherrschaft trägt aktuell Christine
Streichert-Clivot, Ministerin für Bildung und
Kultur. Prämiert werden Texte, die sich u.a.
durch eine besondere Originalität, Sprachmelodie
und rhythmische Gestaltung auszeichnen.
Der Wettbewerb 2024 war Johann
Wolfgang von Goethe gewidmet, die Texte
sollten neue Perspektive auf bekannte Orte
eröffnen. Mit ihrem Gedicht „Mein Morgen“
sicherte sich die vierzehnjährige Annabel
Rehpenning aus Riegelsberg den ersten
Platz in ihrer Alterskategorie.
Wie bist du mit dem Wettbewerb in
Berührung gekommen?
Aufmerksam auf den Wettbewerb wurde ich
durch Maria, eine ganz liebe Freundin meiner
Mutter. Meine Freundin Marie hat auch schon
öfter daran teilgenommen, aber nie gewonnen.
In der Schule habe ich besonders viel Freude
an Gedichtsanalysen und da habe ich mir
gedacht, ich versuche es einfach. Große Hoffnungen
habe ich mir keine gemacht, zumal es
mein erstes Gedicht überhaupt ist, das ich geschrieben
habe. Nachdem ich Anfang April alle
Unterlagen eingereicht hatte, passierte erst
mal lange nichts. Am 29. Mai bekam ich dann
Post von der Gemeinde Tholey, da war meine
Freude echt groß.
Was hat dich zu deinem Gedicht inspiriert?
Wir fahren in den Ferien oft an die Nord- oder
Ostsee, weil wir alle das Meer lieben.
Hast du früher schon geschrieben, vielleicht
auch andere Textformen?
Das war das erste Mal, dass ich ein Gedicht
alleine geschrieben habe, aber am Ende jeden
Urlaubs schreiben wir zusammen einen lyrischen
Reisebericht.
Wie lange hast du an deinem Gedicht gearbeitet
und wie kann man sich den Schaffensprozess
vorstellen?
Eineinhalb Stunden. Da ich über etwas schrieb,
was ich mit jeder Faser meines Körpers schon
erlebt hatte, schrieb sich das Gedicht fast von
alleine.
Hat die Auszeichnung irgendetwas für dich
geändert?
Eigentlich nicht. Es gab viel positives Feedback
in der Schule und im Freundeskreis, womit ich
gar nicht gerechnet hatte.
Kannst du dir vorstellen, beruflich etwas
kreatives zu machen?
Ich möchte später gerne Menschen helfen. Im
Moment interessiere ich mich für Osteopathie.
Aber das Schreiben wird mich weiter begleiten.
Ich denke, ich versuche mich auch weiterhin an
Gedichtwettbewerben zu beteiligen, denn jetzt
ist mein Ehrgeiz wirklich geweckt.
Interview: Tanja Karmann
Foto: Timo Rehpenning
THOLEY.DE/WORTSEGEL-
SCHREIBWETTBEWERB
OMA-FRIEDA.COM

GAMES
Das Schwarze Auge
Das Geheimnis des Drachenritters
"Das Schwarze Auge" ist Deutschlands größtes
Rollenspiel, das dich in die epische Welt Aventuriens
eintauchen lässt. Entdecke kontinentale
Vielfalt, von tödlichen Dschungeln und Wüsten
bis zu den finsteren Schattenlanden. Stelle dich
als Ritter, elfische Waldläuferin oder Magier
zahlreichen Herausforderungen, rette Unschuldige
und stelle dich Ork-Heerscharen. Die Einsteigerbox
"Das Geheimnis des Drachenritters"
bietet einen idealen Start in die fünfte Edition
des Spiels und erfordert keine Vorkenntnisse.
Sie enthält neben spielbereiten Helden und
detaillierten Abenteuern auch ein Regelheft
und Würfel. In der mittelreichischen
Grafschaft Heldentrutz droht
Chaos durch Räuber und Orks,
nur ein mysteriöser ritter hält die Bedrohungen
Drachenin
Schach. Die Box führt dich
durch spannende Abenteuer
und lehrt die Spielregeln
interaktiv.
Text: Markus Brixius
Bild: Ulisses Spiele
ulisses-spiele.de
f-shop.de
20
GAMES

Liebe
& Lärm
Ich rieche das Gras bereits, bevor mich der Untergrund
wieder ausspuckt. Oben erwarten mich aber
keine grünen Wiesen. Oben erwartet mich der
Kotti. Klingt putzig, ist es aber nicht. Die Neigung,
in dieser Stadt Orte zu verniedlichen, ist meistens
albern, aber selten so daneben wie am Kottbusser
Tor. Der Cannabis-Geruch wabert die U-Bahn-
Treppe runter. Alles gut. Die Menschen, die sich
am Ende der Treppe auf dem Gehweg um einen
Ghettoblaster scharen, wirken, als seien sie schon
länger bei den härteren Sachen angekommen.
Ich soll zur Fahimi Bar kommen. Kreuzberg, Skalitzer
Straße 133, 1. Stock. Neben der Einfahrt zu
einem Parkplatz finde ich den Eingang. Die Tür
ist erst auf den zweiten Blick zu erkennen an der
mit Plakaten beklebten und besprühten Wand.
Oder gar nicht. Meine Begleitung, die sich etwas
verspätet hat, wird mich kurz darauf anrufen und
verzweifelt fragen, wo denn diese Bar ist. Sie ist an
der Tür vorbei zum Parkplatz gegangen und dort
fast über einen Mann gestolpert, der sich gerade
eine Spritze gesetzt hat. Eine blutige Angelegenheit,
wie sie sagt, als sie es dann doch durch die
unscheinbare Tür und das trostlose Treppenhaus
hinauf in die Bar geschafft hat.
Klaus Bittermann ist da, Christof Meueler auch.
Letzterer ist Feuilleton-Chef des Neuen Deutschland,
der Zeitung, die mal das journalistische
Staatsorgan der DDR war und heute unterhalb der
Wahrnehmungsschwelle operiert. Und er hat ein
Buch geschrieben: "Die Welt in Schach halten - Das
Leben des Wiglaf Droste". Ersterer, also Klaus Bittermann,
hat es in seinem Verlag "Edition Tiamat"
veröffentlicht. Deshalb bin ich hier.
BERLIN GONZO
Fünf Jahre ist er nun schon tot: Wiglaf, der "Rockstar
der Literatur", wie ihn der Verlag nennt, der
lieber ein echter Rockstar geworden wäre. Der
Mann war ein Meister der deutschen Sprache. Er ist
in seinen Büchern "in 80 Phrasen um die Welt"gereist,
hat ein "Vollbad im Gesinnungsschaum" genommen
und "Bombardiert Belgien!" gefordert.
Wiglaf, der sich als Schriftsteller verstand und
nicht als Satiriker, auch wenn er als solcher immer
bezeichnet wurde, hat "Brot und Gürtelrosen und
andere Einwürfe aus Leben, Literatur und Lalala"
serviert und sich gefragt: "Wasabi dir nur getan?"
Und er wünschte sich: "Begrabt mein Hirn an der
Biegung des Flusses."
Wiglaf hat es geschafft, dass Feldjäger der Bundeswehr,
die er konsequent Wehrmacht nannte, ihn
wegen Beleidigung verklagt haben. Er hat sich
mit der alten Kirche, neuen Nazis und linken Gesinnungsgenossen
angelegt - ach was: Er hat sich
mit fast jedem angelegt. Feministinnen haben versucht,
seine Lesungen zu verhindern, Autonome
und Antifa waren der Meinung, dass so jemand
wie er keine Bühne betreten dürfe und haben Eimer
mit Fäkalien vor Veranstaltungsorten geleert.
In der Fahimi Bar lauschen diejenigen, die es auch
am Kotti vorbei die Treppe hoch geschafft haben,
andächtig, was Bittermann und Meueler sonst noch
aus ihren Erinnerungen und denen anderer Weggefährten
Wiglafs ausgekramt haben. "Wiglaf brauchte
Bestätigung, Liebe und Lärm", zitiert Christof
Meueler schließlich eine Weggefährtin Wiglafs. Er
war krass, dieser Wiglaf Droste, furchtlos und gut.
Ich vermisse ihn, den ich jetzt mit Blick nach draußen
auf den Kotti fast Wigi genannt hätte.
Text: Martin Rolshausen | Bild Edition Tiamat
22
BERLIN GONZO

kohlpharma

QUEER
Gewaltbereitschaft
und Straftaten
gegenüber LGBTIQ
ÜBERBLICK DER LETZTEN FÜNF JAHRE
In den vergangenen fünf Jahren haben Gewalt
und Straftaten gegen LGBTIQ-Personen in
Deutschland zugenommen. Laut Bundeskriminalamt
(BKA) stieg die Zahl der Straftaten gegen
die sexuelle Orientierung von 782 Fällen im
Jahr 2020 auf 1.123 im Jahr 2023. Ein tragischer
Vorfall war der Tod von Malte C. beim Christopher
Street Day 2022 in Münster, der versuchte,
eine Gruppe LGBTIQ-Personen zu schützen.
Um dieser besorgniserregenden Entwicklung
entgegenzuwirken, hat die Bundesregierung
Maßnahmen wie die Aktualisierung des Nationalen
Aktionsplans gegen Rassismus und Homophobie
und das Gesetz zur Bekämpfung von
Rechtsextremismus und Hasskriminalität eingeführt.
Diese Maßnahmen zielen darauf ab, die
Strafverfolgung zu verstärken und den Schutz
von LGBTIQ-Personen zu verbessern.
Jedoch bestehen weiterhin Herausforderungen.
Unterschiede in den Schutzmaßnahmen
der Bundesländer erschweren eine einheitliche
Unterstützung. Städte wie Berlin und Hamburg
haben gezielte Programme, während andere
24
Regionen hinterherhinken. Zudem tragen gesellschaftliche
Vorurteile und Medienbilder zu
anhaltender Diskriminierung bei.
Im Saarland wurden spezielle Anlaufstellen für
Opfer eingerichtet, jedoch stiegen auch hier die
Vorfälle von 30 im Jahr 2021 auf 45 im Jahr 2023.
Studien belegen, dass 40% der LGBTIQ-Personen
in den letzten fünf Jahren Diskriminierung und
Gewalt erlebten. International zeigt sich ein gemischtes
Bild: In einigen Ländern wie Kanada
und Australien gibt es fortschrittliche Gesetze,
während LGBTIQ-Personen in anderen, wie Polen
und Iran, stark gefährdet sind.
In Deutschland bleibt die Lage herausfordernd.
Trotz gesetzlicher Fortschritte ist kontinuierliche
Aufklärung und Anpassung der Schutzmaßnahmen
notwendig, um Gewalt gegen LGBTIQ-
Personen effektiv zu bekämpfen.
Text: Marc Kirch
Bild: Designed by Freepik
QUEER

BEAK>
ÜBERRASCHUNGSALBUM
DAILY THOMPSON
KURZ, ABER GROSSARTIG
MUSIK-TIPP „Dies ist das vierte Beak>-Album,
das den fantasievollen Titel ‚>>>>‘ trägt. Im
Kern wollten wir immer, dass es Kopfmusik ist
(Musik für die ‚Köpfe‘, nicht Kopfhörermusik),
die als Album gehört wird, nicht als einzelne
Songs. Aus diesem Grund veröffentlichen wir
dieses Album ohne Singles oder Promo-Tracks.“
So kündigten Geoff Barrow (Portishead), Billy
Fuller (Sensational Space Shifters) und Will
Young (Moon Gangs) zeitgleich mit der unangekündigten
Veröffentlichung ihr neues gemeinsames
Beak>-Album an. Mit den ersten Klängen
wird deutlich, dass das Zitat nicht von ungefähr
kommt. Die neun Songs umgarnen die Sinne
mit ihren Melodien und repetitiven Mustern,
mit ihrer Tiefe und zauberhaften Eigenartigkeit.
Das fängt an beim Auftakt „Strawberry
Line“, ein Tribut an Geoffs verstorbenen Hund
Alfie, der auch auf dem Albumcover zu sehen
ist. Entstanden sind die Songs nach den jüngsten
Touren aus Proberaum-Sessions heraus. So
wie seinerzeit bei ihrem 2012er Debüt „>>“.
MUSIK-TIPP Es sind nur sechs Songs geworden,
die Daily Thompson auf ihr neues Album „Chuparosa“
gepackt haben, aber die sind durchweg
stark. Sie pendeln zwischen Grunge und Stoner
Rock („Diamond Waves ( A Love Song For The
Ocean)“), geben sich aber auch ganz dem Stoner-Genre
hin („Raindancer“), schütteln sich ein
paar Powerchords aus dem Ärmel („Pizza Boy“)
oder packen die Slidegitarre aus („Ghost Bird“).
Eine schöne Grunge-Halbballade können sie
ebenso schreiben, wie der Titeltrack zeigt. Und
zu Besuch hatten sie im Studio keinen geringeren
als Bob Balch von den stilistisch gar nicht
mal so weit entfernten Fu Manchu. Er spielt das
Solo im Auftaktsong „I’m Free Tonight“.
Das Dortmunder Trio bestehend aus Danny
Zaremba (Gesang, Gitarre), Mercedes „Mephi“
Lalakakis (Gesang, Bass) und Schlagzeuger
Thorsten Stratmann klingt nicht nach Ruhrpott,
sondern nach US-Westküste. Das haben
sie sicherlich auch Tony Reed zu verdanken, mit
dem sie in Seattle aufgenommen haben.
Beak> „>>>>“ (Concord)
beak.bandcamp.com
Text: Kai Florian Becker | Bild: Invada Records
26
Daily Thompson „Chuparosa“ (Edel)
dailythompsonband.bandcamp.com
Text: Kai Florian Becker | Bild: Noisolution
TIPPS

EVILDEAD
VIELSCHICHTIGER, ABER SCHWÄCHER
UNCLE ACID &
THE DEADBEATS
SOUNDTRACK
MUSIK-TIPP Vier Jahre nach ihrem überzeugenden
Comeback-Album „United States Of
Anarchy“ legen die US-Thrash-Metaller EvilDead
nach. „Toxic Grace“ ist laut Sänger Phil Flores
ein „Album mit einer Vielzahl verschiedener
Stile und Sounds, von Doom bis Melodic Metal,
von traditionellem Heavy Metal bis zu unserem
signifikanten Old-School-Thrash-Stil.“ Abwechslung
ist Trumpf. Das tut dem Album gut. Statt
durch neun Songs zu hecheln und zu demonstrieren,
dass betagte Männer auch noch guten
Thrash Metal fabrizieren können, variieren Stil
und Tempo. Nach dem etwas schwachen Auftakt
„F.A.F.O.“ ist „Reverie“ das erste Highlight.
„Raising Fresh Hell“ ist eine groovige Midtempo-
Nummer, „Subjugated Souls“ ein Thrash-Feuerwerk,
„Bathe In Fire“ kann als Ballade durchgehen
und zum Schluss wird in „Fear Porn“ noch
mal der Hochgeschwindigkeitszug losgeschickt.
Insgesamt ein gutes Album. An die frühen Werke
kommt es allerdings nicht ran.
MUSIK-TIPP In Italien gibt das Filmgenre Giallo,
ein Thriller-Subgenre, das auf den Filmemacher
Mario Bava zurückgeht und das in
60er und 70er Jahren Furore hatte. Inspiriert
von diesem Subgenre schrieben die englischen
Doom/Psychedelic Rocker Uncle Acid & The
Deadbeats den imaginären Soundtrack „Nell‘
Ora Blu“. Die Kompositionen von Mastermind
Kevin Starrs wurden u.a. mit Dialogen der Underground-Darsteller
Franco Nero („Django“)
und Edwige Fenech, der auch in billigen Erotikfilmen
agierte, verziert. Laut Starr war es „der
richtige Zeitpunkt, um etwas völlig anderes
auszuprobieren. Ich fühlte mich nicht inspiriert
genug, um auf konventionelle Art und Weise
zu schreiben, also tat ich das, was sich richtig
anfühlte. (…) Also schrieb ich schnell ein Drehbuch
und beschloss, es im Italien der 1970er
Jahre mit italienischen Schauspielern spielen
zu lassen.“ So entstand dieses psychedelische,
progressive und cineastische Album, das einen
authentischen 70er-Jahre-Sound hat.
EvilDead „Toxic Grace“ (SPV)
instagram.com/evildeadband
Text: Kai Florian Becker | Bild: Steamhammer
27
Uncle Acid & The Deadbeats „Nell` Ora Blu“
(Soulfood) uncleacidband.com
Text: Kai Florian Becker | Bild: Rise Above Records
TIPPS

ROY BIANCO & DIE
ABBRUNZATI BOYS
LA DOLCE VITA-SOUND
GAS WASSER INDIEPOP
SARKASTISCHE
ALLTAGSGESCHICHTEN AUS KIEL
MUSIK-TIPP Nach den CD-Veröffentlichungen
„Greatest Hits“ (2020) und „Mille Grazie“ (2022)
veröffentlicht das Sextett aus Augsburg & München
jetzt mit „Kult“ seine dritte CD. Mit hitverdächtigen
Titeln zwischen Italo-Schlager und
zeitgemäßem Pop bewies die Gruppe bereits
ihre Genialität und das Gespür für eingängige
Melodien und große Geschichten. Roy Bianco &
Die Abbrunzati Boys haben sich in den letzten
Jahren zu einem erstaunlichen Phänomen entwickelt.
Zwischen „MS Abbrunzatissima“ bis hin zu
„Weiße Rosen“ bleiben sie dem Italo-Schlagerpop
treu, aber beschreiten gleichzeitig neue musikalische/stilistische
Wege. Also hört man auf dem
Album, eingespielt von Ralph Rubin, Eisensepp,
Roy Bianco, Die Abbrunzati Boys, Bungo Jonas
und Blechkofler eben auch Klänge von Britpop
und Indie, Polka und Hardrock. Im Oktober/
November begibt sich die Band dann auf eine
ausgedehnte DACH-Tournee. Da werden sicher
Hits wie „Velocità“, „Santorin“ und Sopia Loren“
zu hören sein. Und bis dahin hält man die gute
Laune mit dem neuen Album „Kult“ aufrecht.
Roy Bianco & Die Abbrunzati Boys “Kult”
(Electrola/Universal Music) abbrunzatissima.de
Text: Frank Keil | Bild: Electrola
28
MUSIK-TIPP Mit den zehn Songs zwischen „20
Jahre in der Werbung“ und „Baltisches Radiofeuer“
veröffentlicht BSR das Debütalbum des Kieler-Indie-Punk-Quartetts
Gas Wasser Indie-Pop. Die Band
besteht aus Sänger/Gitarrist Jott. Gäde,(ex-Keine
Zähne im Maul aber La Paloma pfeifen) sowie Joy-
Boy (Gitarren, Keyboards, Gesang), Ufo (Bass) und
Kocky (Schlagzeug), ¾ der Band Die Bullen („Die
Bullen Komm´). Gäde und seine Teilzeitcops ergänzen
sich perfekt. Musikalisch gibt es eine bunte Mischung
aus Punk, Pop, Indie und Elektro zu hören,
während die Texte sich voller Sarkasmus um eher
ungewöhnliche Alltagsgeschichten drehen. Neben
der treibenden Rhythmik und Jochens schroff-romantischer
Prosa werden die 10 Songs auf „15 Zoll
Maul“ vor allem auch durch unaufdringlich schöne
Keyboardmelodien ins Ziel geführt. Das alles
klingt erfrischend und unterhaltsam, während es
Fans von Indie-Pop und Punk gleichermaßen ansprechen
dürfte. Und aus den vielen Anspieltipps
möchte ich „Der Prominente im Sack“ nennen, zu
dem auch ein offizielles Video gedreht wurde.
Gas Wasser Indiepop „15 Zoll Maul“
(Broken Silence Records/Broken Silence)
instagram.com/gas_wasser_indiepop
Text: Frank Keil | Bild: Broken Silence
TIPPS

MALVA
SOPHISTICATED INDIE-POP
FLAVIA COELHO
GLOBAL-DANCE MIT
STARKEM BRASIL-TOUCH
MUSIK-TIPP Malva sind die Senkrechtstarter der
Münchner Musikszene, ein junges Duo bestehend
aus der textenden/singenden Namensgeberin und
dem Multiinstrumentalisten Quirin, der für Arrangements,
Produktion und Mix der auf Deutsch
und Englisch vorgetragenen Stücke zuständig
ist. Im November 2022 erschien das von Fans und
Medien hochgelobte Debüt, dem zahlreiche Auftritte,
unter anderem mit Jesper Munk und Barbara
Morgenstern folgten. Die neuen Titel auf „A Soft
Seduction Daily“ erzählen vom Auf und Ab des
täglichen Lebens mit all seinen Facetten. Es gibt
jede Menge Anspieltipps, die sich zwischen Chanson
und Indie-Pop bewegen, darunter „Electric“,
„Glück aufs Haus“ und „Romance With A Memory“,
der gemeinsame Song mit dem Münchner Sänger/
Songwriter/Gitarristen Jesper Munk. Auch die Ko-
Operation mit dem Österreicher Oskar Haag auf
„Paper-Thin“ überzeugt nachhaltig. Das Duo ist in
den nächsten Monaten viel auf Tour um das zweite
Album vorzustellen. Und ihre emotionale Musik
wird so zahlreiche neue Fans gewinnen.
Bereits erschienen. Malva
”A Soft Seduction Daily” (Trikont/Indigo)
trikont.de/category/artists/malva/
Text: Frank Keil | Bild: Trikont
29
MUSIK-TIPP „GINGA“ heißt das fünfte Album
der seit 2006 in Paris lebenden Brasilianerin Flavia
Coelho. Bereits mit ihrem Debütalbum „Bossa
Muffin“ (2011, inkl. einer erweiterten Nosso Diario
Edition 2013) hat sie ihren eigenen Musikstil kreiert
und genauso selbstbewusst hat sie sich und ihre
Musik dann konsequent mit den Alben „Mundo
Meu“, „Sonho Real“ und „DNA“ weiterentwickelt.
Hauptsächlich auf Portugiesisch gesungen ist
„GINGA“ der Musik gewidmet, die sie geprägt hat:
Funk, House, lateinamerikanische Musik, Samba,
Reggae. Flavia Coelho verschmilzt Genres und
Traditionen, orchestriert mit unterschiedlichen
Graden von Sinnlichkeit und Lebendigkeit. Zwischen
„Mama Santa“ und „Bira“ präsentiert Flavia
Coelho mit einem Freudenfeuer an Energie und
Lebenslust lässige Grooves mit rollenden Bass-
Sounds und berührende Melodien. Expressive
Soundgemälde kontrastieren wunderbar mit virtuosen,
folk-orientierten Soli an der akustischen
Gitarre. Perfekt getimte Breaks lassen einen den
Atem anhalten, um sogleich wieder in lateinamerikanische
Partyrhythmen zurückzufinden.
Bereits erschienen. Flavia Coelho „GINGA“
(PIAS/Bertus) fb.com/flaviacoelho.officiel
Text: Frank Keil | Bild: PIAS
TIPPS

MILLENNIAL PUNK
VIERTEILIGE DOKU-SERIE
MORD AUF SHETLAND
ZUM LETZTEN MAL IM DIENST
SERIEN-TIPP Seit Ende Mai ist in der ARD Mediathek
die vierteilige Doku-Serie „Millennial
Punk – Eine Subkultur in Zeiten der Digitalisierung“
des SWR zu sehen. Diana Ringelsiep und
Felix Bundschuh (beide Drehbuch & Regie),
Nico Hamm (Produzent) und Flo Wildemann
(Produzent) widmen sich in den 45-minütigen
Folgen der neuen Punk-Generation der
Jahrtausendwende. Es geht um die Themen
„#THROWBACK – Nostalgie der Nullerjahre“,
„#AKTIVISMUS – Die politische DNA von Punk“,
„#NEULAND – Die digitale Revolution“ und
„#Fortschritt – Neue Genres & Feminismus“. Die
Doku setzt sich aus Interviewsequenzen zusammen,
mit denen die verschiedenen Subthemen,
die mit einer Grafik eingeblendet werden, abgehandelt
werden. Dazwischen werden Videoclips
oder TV-Ausschnitte von früher gezeigt. Zu
Wort kommen Skater, Aktivisten, Fanzine-Macher
und viele Musiker:innen wie Die Toten Hosen,
Broilers, Schrottgrenze, WIZO, Antilopen
Gang, Fat Mike (NOFX), Donots, Pascow und
Akne Kid Joe. Schönes Ding!
„Millennial Punk“ (SWR)
ardmediathek.de
Text: Kai Florian Becker | Bild: SWR
30
SERIEN-TIPP In der ARD Mediathek steht zwar,
es sei die sechste Staffel, aber tatsächlich ist gerade
die dreiteilige siebte Staffel der schottischen
Krimiserie „Mord auf Shetland“ (im Original:
„Shetland“) erschienen. Sie basiert auf den Büchern
der Bestsellerautorin Ann Cleeves und hat
zwei tolle Hauptdarsteller: Douglas Henshall als
den charismatischen Detective Inspector Jimmy
Perez und die atemberaubenden Landschaftsbilder
auf den Shetland Inseln. Leider ist dies aber
die letzte Staffel mit Henshall, was ein großer
Wermutstropfen für alle Fans von DI Perez ist.
Dieser kehrt nach den Vorfällen in der vorherigen
Staffel wieder in den Dienst zurück und muss das
Verschwinden des jungen Comicbuchautors Connor
Cairns aufklären. Erst scheint die Vergangenheit
seines Vaters damit zu tun zu haben, aber
dann werden zwei Leichen gefunden und der Fall
nimmt eine ganz andere Dimension an.
Für alle Schottland-Fans ist es sicherlich ein
Hochgenuss, die Serie im Original zu schauen -
von den Landschaftsaufnahmen ganz zu schweigen.
Goodbye, Perez!
Bereits erschienen.
„Detective Grace“ (ARD) ardmediathek.de
Text: Kai Florian Becker | Bild: ITV
TIPPS

ALTSTADTFEST
( Energie SaarLorLux-Bühne Markt & SR 1-Bühne Staatstheater )
KNORKATOR. WELSHLY ARMS.
ALLI NEUMANN. DELAIN. PHIL BATES .
12.—
48. SAARBRÜCKER
UWE. SALÒ. THE LOONS. ARKADEN. ISAAK.
GOOD LOOKING WILSON. BLUM. THE APEMEN. LUKE.
performs the
music of ELO
14.7.
TAQSIM DRIVER. GLORIA ADÉ.
( Bühne Stadtgalerie )
BASTIAN BANDT. RONJA MALTZAHN. MATHILDE KAORI. MASEN. SEBKA & ABYR.
SOPHIE LE CAM. MARGAUX & MARTIN. WEIHERER.
( Bühne Rockwiese )
20 DAYS DULL. PURE ZILLION. HERR REGLER. SATZ MIT X. KAPTAIN KAIZEN. DUCK TAPE.
CALL BLACK CROWS. KING NUGGET GANG. TIDES. ON EVERY PAGE. SUICIDE SAILOR.
WOLF PRAYER. THE STRANGERS. NO ONE KNOWS. PSYCHOPILOT. BUTTERFLY BULLDOZER.
ORANGE DOOR. NEVERLAND. RISIKO DELUXE. MARC ANTONIO. ROMAINS NAILED IT.
( Bühne 2. Chance e.V. )
BREEZYKEAN MIT DJ BIG RADICAL . MONOTONI. FRECHE GESELLSCHAFT. LIL FAM.
FASHIONED FROM BONE. HEZROCKER. 2CS-BAND. AEG KIDS. BLIND AUDITION. KASKYY.
YOUZ. COODINY. LIL SQUAT. CONNECT E.V.. NUBREEZEPROJECT. WHAT IS JAZZ.
TYT. FUSION ACADEMY. FORTUNA ARMY. FUSION JUNIOR. HAVANNA DANCE CLUB.
altstadtfest.saarbruecken.de
31 TIPPS
31
TIPPS

MÄDCHENFEUER
BESTSELLER-KRIMI HÄLT NICHT,
WAS ER VERSPRICHT
HEXENZUNDER
ROMAN AUS DER SPIELWELT
„DAS SCHWARZE AUGE“
BUCH-TIPP Anna Jansson gehört zu Schwedens
Top-Autorinnen; ihre Krimis sind oft Bestseller.
Im Werk „Mädchenfeuer“ löst Kriminalinspektor
Kristoffer Bark seinen vierten Fall – der
erste Band „Leichenschilf“ kam 2022 heraus.
Laut Klappentext wird in Skärmarboda, einem
schwedischen Naturschutzgebiet, das Skelett
eines neunjährigen Mädchens entdeckt. Kriminalinspektor
Bark und sein Team aus Örebro
folgen einer Spur zu einer Familie, die vor 50
Jahren Pflegekinder aufnahm. Nach einem ungeklärten
Brand war das Mädchen verschollen.
Der Roman enttäuscht jedoch: Der Fall und
der Stil der Autorin überzeugen nicht. Zufälle
dominieren, Passagen wiederholen sich, und
die Dialoge wirken oft unnötig. Lediglich Rückblenden
erzeugen etwas Spannung, obwohl die
Handlungen der Figuren schwer nachvollziehbar
sind. Wer dennoch interessiert ist, sollte zuerst
die früheren Bände lesen, obwohl sie laut
Verlag unabhängig sind.
Blanvalet, 484 Seiten, gebunden mit
Farbschnitt ISBN 978-3734112676
Text: Tanja Karmann | Bild: Blanvalet
32
BUCH-TIPP Für viele Pen&Paper-Spieler war
„Das Schwarze Auge“ der Start einer lebenslangen
Passion. Markus Pavlović, Stadtarchäologe
von Aachen, beschäftigt sich bereits seit der
Schulzeit mit DSA, sei es als Tabletop, Pen&Paper
oder im Liverollenspiel. Im April 2022 veröffentlichte
er seinen ersten Aventurienroman
„Hexenrad“, gefolgt von „Hexenzunder“, angesiedelt
im von Menschen und Zwergen bewohnten
Fürstentum Kosch. Der Roman um die
Hexer Xerox Nebelkralle und Yagan Nachtwind
kann als Einzelband gelesen werden. Die genauen
Herausforderungen ihrer Suche nach einem
geheimnisvollen Märchenbuch bleiben unklar,
was einem bedeutsamen Plottwist geschuldet
ist. „Hexenzunder“ zeichnet sich durch seine
unaufdringliche Diversität aus. Pavlović möchte
Queerness in das traditionelle Genre einbringen,
wobei die vielschichtigen Charaktere des
Schwarzen Auges und die eigentliche Handlung
im Vordergrund stehen, was das Buch zu einem
intelligenten Lesevergnügen macht, nicht nur
für Rollenspielfans.
FanPro, 251 Seiten, Paperback
ISBN 978-3946502685
Text: Tanja Karmann | Bild: FanPro
TIPPS

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BUSINESS!
MARILLION MONTREAL &
LEONARD COHEN
INTERAKTIVER MONTREAL-SPAZIERGANG
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SERIEN-TIPP Der 1934 in Kanada geborene und
2016 in Los Angeles verstorbene kanadische
Künstler Leonard Norman Cohen war ein Multitalent.
Den meisten ist er als Songwriter und
Sänger in Erinnerung (unter anderem durch
Hits wie „First We Take Manhattan“), er war
aber auch Dichter, Schriftsteller und Maler.
Cohen erhielt zahlreiche Preise und Auszeichnungen,
darunter neun Juno Awards und den
2018 posthum verliehenen Grammy. Im Buch
„Marrilion Montreal & Leonard Cohen“ widmet
sich der Autor und Cohen-Experte, der deutsche
Prof. Dr. Christof Graf nach „Zen & Poesie“
erneut dem Kanadier. Dieses Mal anhand der
1979 gegründeten britischen Prog Rock-Band
Marillion um Gitarrist Steve Rothery und deren
Affinität zu Montreal, der ehemaligen Heimatstadt
Cohens. Mit diesem bilingualen Stadtführer
geht Graf auf Spurensuche zu Cohens
Ursprüngen und Marillions-Stadtbezügen. Der
interaktive Spaziergang wir unter anderem QR-
Codes, Adressen, Skizzen und unveröffentlichte
Fotos aufgewertet.
COD Verlag, 532 Seiten, Taschenbuch
ISBN 978-3-945329-21-4, 29,50 Euro
Text: Frank Keil | Bild: COD Verlag
34
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Kultur
kalender
UNTERSTÜTZT VON

EAT, BEAT &
CULTURE FESTIVAL
KULINARISCHER GENUSS UND ELEKTRONISCHE BEAT
Das Eat, Beat & Culture Festival, organisiert von
der Stadt Düdelingen, findet dieses Jahr zum
sechsten Mal statt und verbindet Foodtrucks
und elektronische Musik in einer industriellen
Umgebung. Zahlreiche nationale und internationale
Künstler der Elektro-Szene treten auf,
begleitet von Animationen und Workshops. Ein
Dutzend Foodtrucks bietet eine kulinarische
Vielfalt aus verschiedenen Ländern an, darunter
libanesische, griechische, polnische und äthiopische
Gerichte sowie vegetarische Optionen,
Burger und Hotdogs. Die Veranstaltung findet
am 20. Juli auf dem NeiSchmelz-Gelände von
11:00 bis 01:00 statt, der Eintritt ist frei. Zu den
Künstler-Highlights gehört Marco Bailey, eine
Techno-Legende aus Belgien mit internationaler
Bekanntheit. Antony Adam, ein einflussreicher
DJ aus Metz, ist bekannt in der Großregion. Emina
Helena, DJane aus Düdelingen, hat sich in
der Berliner Technoszene etabliert. Netty Hugo,
ein DJ-Duo aus Luxemburg, ist für dynamische
und innovative Sets bekannt. REC-TWO gelten
als Nachwuchstalente der modernen elektronischen
Musik in Luxemburg. Slash V, ein Veteran
der luxemburgischen DJ-Szene, passt sich an
wechselnde Trends an. Teilnehmende Foodtrucks
sind unter anderem Foodriders mit Burgern,
Planetdog mit Empanadas, Hotdogs und
Burgern mit Latino-Flavor, Vegetatou mit veggie,
bio und lokalen Gerichten, Homeflavours
mit griechischen und georgischen Speisen,
Beiruty mit libanesischem Streetfood, Eastruck
mit polnischen Pierogis und Gulasch, Tabor
Food Concept mit äthiopischen Gerichten sowie
d'Humeur Végétale mit Smoothies, Eistees und
Mocktails, die hausgemacht, bio, vegetarisch,
laktose- und alkoholfrei sind.
Dudelange, Luxemburg
Sa, 20. Juli // 11.00 bis 01.00
dudelange.lu
Text: Redaktion Bild: Veranstalter
39
TERMINE

PHANTASIE UND
MITTELALTERTAGE 2024
EINE REISE INS NIMMERLAND
„Wir wollen nie erwachsen werden!“ ruft Peter
Pan über den Wolken ins Nimmerland. Dies
wird auch 2024 auf den 14. Phantasie- und Mittelaltertagen
im Deutsch-Französischen Garten
in Saarbrücken zu hören sein. Teilnehmer aus
ganz Europa versammeln sich für vier Tage im
schönen Garten. Über 120 Händler und Handwerker
präsentieren traditionelle Waren und
Gewerke. Ein umfangreiches Show-Programm
mit Gauklern, Tänzern, Musikern und Zauberern
sorgt für Unterhaltung. Dieses Jahr stehen
die „Neverland Tales“ im Mittelpunkt. Kinder
können das Versteck der „Verlorenen Kinder“
entdecken, eine Kinder-Taverne und -Bühne
besuchen, wo Zauberer William und Geschichtenerzähler
Tandaniel auftreten. Hula-Hoopund
Tanzworkshops ergänzen das Programm.
Kinder bis 14 Jahre haben freien Eintritt. Meerjungfrauen,
Piraten und Fechtkämpfe bieten
weitere Attraktionen. Das „Pirates Action Theater“
aus Köln präsentiert Piratenkämpfe und
Marionettenspiele. Die Fechtgruppe „Fictum“
aus Tschechien zeigt echten Ritterkampf.
Freitag- und Samstagabend begeistern Feuershows
und die Fantasiewesen von „Fabula“. Kulinarisch
wird Sau am Spieß, Forellen, Spießbraten,
Spätzle und mehr angeboten. Musikalische
Highlights sind „Letzte Instanz“, „Liv Kristine“,
„Faun“ und die Newcomer „Koenix“. Die legendäre
Band „Die Streuner“ tritt ebenfalls auf. Die
Phantasie- und Mittelaltertage bieten ein umfangreiches
Programm, das kaum an einem Tag
zu bewältigen ist.
Deutsch Französischer Garten, Saarbrücken
15. August bis 18. Aug
mittelaltertage-sb.de
Text: Redaktion Bild: Veranstalter
40
TERMINE

KWAM.E
UNVERWECHSELBARER
HAMBURGER
LEONIDEN
VON NUMMER 1 BEFLÜGELT
Nachdem Kwam.E in 2023 direkt mit seinem
viralen Brett „Hallow Kitty“ durchgestartet
war, ging es das ganze Jahr bergauf für das
Hamburger Ausnahmetalent mit der unverwechselbaren
Stimme. In den letzten Jahren
wurden die Original Rudeboy Tour, Concrete
Cowboys Tour und Izza Cold World Tour komplett
ausverkauft. Im vergangenen Festival-
Sommer konnte Kwam.E einen extrem guten
Eindruck hinterlassen – über 30 Shows, schreiende
Menschenmassen, Moshpits, Tornados
und Bengalos waren Standard. Das Jahr war
ein echter Erfolg, was von beeindruckenden
60 Millionen Streams unterstrichen wird. Jetzt
kündigt Kwam.E seine Cozy Tour 2024 an und
spielt 14 Shows in Deutschland, Österreich
und der Schweiz. Macht euch bereit für noch
größere Venues, mehr Moshpits und Tornados,
härteren Rap und lautere Hits! Geboren 1995,
wuchs Kwam.E in Hamburg Mümmelmannsberg
auf, umgeben von New Yorker-Sounds
der 90er. Dieser Einfluss begleitet ihn seither.
Sein selbst kreierter Rapstyle aus futuristischem
und Old School-Sound macht ihn in der
heutigen HipHop Szene unverwechselbar.
Garage, Saarbrücken
So, 13. Okt // ab 19.00
instagram.com/kwam.e
Sie sind nicht nur im Sommer auf großer
Open-Air-Festival-Tour, die Leoniden kommen
im Herbst auch auf Clubtournee und machen
im Zuge derer in der Saarbrücker Garage Station.
Große Sache, daher besser rechtzeitig die
Tickets sichern, denn die Leoniden sind sehr
abgesagt. Nicht dass es nachher heißt, es hätte
Euch niemand gewarnt! Wer es nicht wusste:
Leoniden ist eine deutsche Indiepop-Band
aus Kiel, die für ihre mitreißenden Liveauftritte
und eingängigen Melodien und Charterfolge
bekannt ist. ihr zweites Album „Complex
Happenings Reduced To A Simple Design“
stand hierzulande auf Platz eins der Charts.
Mit ihrem energiegeladenen Sound, geprägt
von funkigen Rhythmen und facettenreichen
Arrangements, haben sich die Leoniden einen
festen Platz in der deutschen Musikszene erobert.
Ihre Musik ist oft von einer positiven, lebensbejahenden
Atmosphäre geprägt und hat
ihnen eine wachsende Fangemeinde beschert.
Von daher könnte der Run auf die Tickets groß
werden.
Garage, Saarbrücken
Fr, 08. Nov, ab 18.00
leonidenmusik.de
Text: Peter Parker | Bild: Modou Touray, Capadol
42
4 PLUS 1 // ANZEIGE

4 P L U S 1 K O N Z E R T E P R Ä S E N T I E R T :
KWAM.E
13.10.24 GARAGE SAARBRÜCKEN
KASI
HOCHVERLEGT
03.11.24 SEKTOR HEIMAT SAARBRÜCKEN
LEONIDEN
08.11.24 GARAGE SAARBRÜCKEN
TICKETS AN ALLEN BEKANNTEN VORVERKAUFSSTELLEN UND BEI TICKETS AM MARKT
(ST. JOHANNER MARKT 37 | 66111 SAARBRÜCKEN | TICKETSAMMARKT.DE | 0681 68664231)

JUST SING MIT
JULIA REIDENBACH
MITMACHKONZERT
VINYL-BÖRSE
ALLES FÜR
PLATTENFREUNDE
Warum man in jedem Alter singen sollte?
Singen macht glücklich, bringt den Kreislauf
in Schwung, vertieft die Atmung und
verbessert die Sauerstoffversorgung der Körperorgane
und des Gehirns. Es baut Stresshormone
ab und entspannt. In lockerer Atmosphäre
begleiten Julia Reidenbach und
ihre Musiker Christoph Haupers (Gitarre) und
Stefan Schoch (Percussion/Akkordeon) mehrere
hundert Menschen beim gemeinsamen
Singen. Jedes Mal wird ein neuer, bekannter
Song gemeinsam einstudiert. Sie erhalten ein
Liedblatt (Notenkenntnisse sind nicht erforderlich)
und schon geht es los. Wetten, dass
Sie danach glücklicher sind als zuvor?
In der Tufa findet zum dritten Mal eine Schallplatten-
und CD-Börse statt. Im großen Saal
und bei gutem Wetter auch im Hof bieten
zahlreiche Händler ihre Schätze an. Es gibt
tausende LPs, CDs, Maxis und Singles, möglicherweise
auch Schellack-Platten. Alle Genres
sind vertreten, Schwerpunkt Pop/Rock aus
verschiedenen Jahrzehnten, aber auch Nischenmusik.
Hier findet jeder das Richtige:
Musikklassiker, Raritäten, Geschenke, Erstpressungen
oder den Beginn einer neuen Leidenschaft
– und das alles bei freiem Eintritt. Der
Kulturgraben e.V. sorgt für Musik und die Tufa
für Getränke.
Standplätze können gewerblich oder privat
gemietet werden. Die Einnahmen unterstützen
die Kulturarbeit. Preise: 1 Meter = 10 €
(eigener Tisch) oder 1 Meter = 12 € (Tisch gestellt,
Mindestabnahme 2 Meter).
Brunnenhof, Trier
12. Juli // 19.00 Uhr, Brunnenhof Trier (Open Air)
TUFA, Trier
10. Juli // 10.30 Uhr (Für SeniorInnen)
Tufa Trier
So, 14. Juli 2024 // 10.00 bis 17.00
Reservierungen unter:
grafstreibl@aol.de, Betreff:
Schallplattenbörse.
Text: Redaktion | Bild: Simon Engelbert, Alireza Nesai
44
TUFA // ANZEIGE

ORIGINALE
KUNSTWERKE AUSLEIHEN
FÜR NUR 10 € IM MONAT
Tuchfabrik Trier e.V. |Wechselstr. 4-6 | 54290 Trier
0651 718–2412|info@tufa-trier.de | www.tufa-trier.de
ÖFFNUNGSZEITEN
DI-MI-FR-SA 14:00-17:00 Uhr
DO 17:00-20:00 UHR
SO & Feiertags 11:00-17:00 Uhr

NECK DEEP
VOLLER ENERGIE
MAD CADDIES
SCHWER ZU FASSEN
Mit ihrem unverwechselbaren Mix aus kalifornischem
Pop-Punk und britischem Understatement
stehen die Waliser Neck Deep für
eine einzigartige musikalische Erfahrung. Mit
ihrem im Januar erschienenem und selbst betiteltem
Album „Neck Deep“ zeigen sie deutlich,
wie sie sich als Band weiterentwickelt haben.
Frontsänger Ben Barlow erklärt, dass es
den aktuellen Sound der Band widerspiegelt,
während sie sich ihrer eigenen Fähigkeiten
bewusst sind. Durch ehrliche Texte und kraftvolle
Melodien zeigen Neck Deep die Vielseitigkeit
der Band. Die rohe Energie und das rebellische
Flair, welche die Band in den letzten
zehn Jahren geprägt haben, sind immer noch
da, jedoch durch eine reifere Perspektive und
ein tieferes Verständnis für ihre musikalische
Identität ergänzt. Auch nach dem Abgang
des Drummers und Gründungsmitglieds Dani
Washington machen Neck Deep weiter, mit
solide gesetzten Riffs, melodiösen Hooks und
coolen, aber durchaus politischen Lyrics.
Garage, Saarbrücken
Do, 04. Juli // ab 19.00
neckdeepuk.com
Seit ihrer Gründung während der High School
in Kalifornien vor fast zwei Jahrzehnten sind
die Mad Caddies unzählige Male durch die
Welt getourt und haben ihre Fans mit ihrer
einzigartigen Mischung aus Reggae, Punk, Ska
und Pop begeistert. Mit ihrem neuesten Album
„Dirty Rice“ haben sie bewiesen, dass sie
genauso leidenschaftlich und energiegeladen
sind wie eh und je. In vielerlei Hinsicht schließt
sich mit dem ersten Album der Band seit sieben
Jahren der Kreis. Während sich Trends und
Zeiten geändert haben, ist das Engagement
der Mad Caddies, dynamische Musik zu machen,
nur noch stärker geworden. Dennoch
sind die Mad Caddies eine schwer zu fassende
Band. Wir sind uns nicht sicher, was beeindruckender
ist: die Tatsache, dass Mad Caddies
mehr als 400.000 Alben verkauft haben, oder
dass sie es geschafft haben, eine breite Palette
von Einflüssen - Dixieland, Reggae, Punk, Ska
- in einer Sammlung von Songs zu vereinen,
die unglaublich vielfältig sind, aber dennoch
von Anfang bis Ende zusammenhängend zu
hören sind.
Garage, Saarbrücken
Mittwoch, 31. Juli // ab 19.00
madcaddiesmusic.com
Text: Peter Parker | Bilder: Nat Wood, FatWreck
46
GARAGE SAARBRÜCKEN // ANZEIGE

TIV STUDIO
INNOVATIVES THEATERPROJEKT
FÜR JUNGE TALENTE
In diesem Sommer bietet das TIV Studio eine
einzigartige Möglichkeit für Kinder im Alter
von 10 bis 12 Jahren, hinter die Kulissen einer
Fernsehproduktion zu schauen und selbst
Teil davon zu werden. Vom 12. bis 16. August,
täglich von 9:30 bis 13:00 Uhr, können die
Teilnehmer*innen in die Welt des Fernsehens
eintauchen und eigene Sendungen auf der
Bühne gestalten. Ob Wetterbericht, Sportnachrichten
oder eine Daily Soap – die Inhalte
des Programms liegen in den Händen der
jungen Kreativen.
Die Kinder werden nicht nur Zuschauer sein,
sondern aktiv in die Rollen von Regisseurinnen,
Moderatorinnen, Maskenbildner*innen
und vielen anderen schlüpfen. Jede Rolle ist
wichtig, um das tägliche Programm zum Leben
zu erwecken. Diese praktische Erfahrung
bietet den Kindern eine großartige Gelegenheit,
die vielfältigen Aspekte der Fernsehproduktion
kennenzulernen und gleichzeitig ihre
Teamfähigkeit, Kreativität und Kommunikationsfähigkeit
zu fördern.
Das Projekt gipfelt in einer Abschlusspräsentation
am 16. August um 14:00 Uhr, bei der
Familie und Freunde eingeladen sind, das von
den Kindern geschaffene Programm zu erleben.
Dies ist nicht nur ein Höhepunkt für die
jungen Teilnehmer*innen, sondern auch eine
wunderbare Gelegenheit, das Erlernte stolz zu
präsentieren.
Die Kosten für die Teilnahme am Projekt betragen
80,00€. Mit so einer spannenden und lehrreichen
Woche vor der Tür, ist das TIV Studio
der Ort, an dem junge Träume auf der Bühne
wahr werden.
12. bis 16. Aug 2024 // 9:30 bis 13:00
dastiv.de
Text: Redaktion | Bild:
48
TIV // ANZEIGE

FR, 05. JULI // 18.00, SA, 06. JULI // 14.00,
SO, 07. JULI // 14.00
ALICE IM WUNDERLAND
NEUINTERPRETATION DES KLASSIKERS MIT DEM TIV-JUGENDCLUB
LEITUNG: WALTER SCHMUCK
FR, 12. JULI // 19.30
THOMAS STILL THE SAME
STÜCK VON VALENTIN WÖLFLMAIER UND ROMAN EICH
SCHAUSPIEL: MANUEL FRANZ, STIMMEN:
MILA THONETT (DIE BESTÄNDIGKEIT), TILL KLEIN (ARTHURO),
PETER TIEFENBRUNNER (THOMAS MÜLLER)
AUDIOBEARBEITUNG: MILA THONETT |
REGIE: MANUEL FRANZ, ROMAN EICH
DRITTE SZENISCHE PRODUKTION ZUM
SPIELZEITTHEMA „VOM VERWANDELN“.
SO, 14. JULI // 19.00
DAS SOFA
SZENISCHER SEMESTERABSCHLUSS DES SOMMERSEMESTERS DER HFM
DO, 18. JULI // 19.30, FR, 19. JULI // 19.30,
FR, 20. JULI // 19.30
MÄNNLICHKEIT MACHT MANN
EIN EWIGES GESPENST BETRITT DIE BÜHNE
EINE PRODUKTION VON THUNIS – DEUTSCHSPRACHIGER
THEATERVEREIN DER UNIVERSITÄT DES SAARLANDES
SPIELPLAN JULI 24
unterstützt durch
INFOS UND TICKETS
dastiv.de/spielplan

EF
DREI BÜHNEN MIT LIVEMUSIK
PURE REASON
REVOLUTION & LESOIR
DOPPEL-HEADLINE-PROGROCK
Seit 2003 ist die schwedische Post-Rock-Band
EF aus Göteborg bereits aktiv. Zunächst als
Hardcore Projekt gestartet, entwickelte sich
der Bandsound schnell in Richtung Post-Rock.
Als wichtigste Einflüsse für diese Entwicklung
nennen EF die Bands Mogwai und Sigur Ros.
Die überwiegend instrumentellen Stücke werden
gelegentlich von Gesang und exotischen
Instrumenten wie einer Melodica oder einem
E-Cello ergänzt. Nach der zwischenzeitlichen
Auflösung 2018 fanden die Kernmitglieder der
Band 2021 während der Pandemie wieder zusammen.
Das fünfte Studioalbum „We Salute
You, You And You!“ erschien Ende 2022 beim
renommierten Post-Rock-Label Pelagic Records
und 2024 geht es weiter fleißig auf Tour. Nach
ihrem Gloomaar Auftritt 2022 kommen EF nun
auch erstmals in die Stummsche Reithalle.
Als Support werden Faro den Abend eröffnen.
Faro ist ein 2019 gegründetes Projekt mit Wurzeln
in Frankfurt, Saarbrücken und Innsbruck.
Das Trio verbindet Trip-Hop und Dream Pop mit
atmosphärischen Post-Rock, Folk, Blues und
Funk. Support: Faro
Stummsche Reithalle Neunkirchen
Fr, 13. Sept // 19:30 Uhr
efmusic.se
Die britische Progressive-Rock-Band Pure Reason Revolution
wurde 2003 gegründet. Ihre Musik vereint
Elemente aus Progressive-, Indie-Rock und elektronischer
Musik, inspiriert von Bands wie Pink Floyd,
Porcupine Tree und Kraftwerk. Ihr Debütalbum
„The Dark Third“ erschien 2006 bei Sony BMG und
wurde begeistert aufgenommen. Es folgten Touren,
u.a. als Support für Blackfield und Porcupine Tree.
Nach den Alben „Amor Vincit Omnia“ (2009) und
„Hammer and Anvil“ (2010) trennte sich die Band.
2019 fand eine Wiedervereinigung beim Midsummer
Prog Festival statt, was zu einem Comeback führte.
2020 veröffentlichten sie „Eupnea“ und 2022 „Above
Cirrus“. Ein neues Album erscheint im Herbst 2024
bei InsideOut Music. Lesoir, eine fünfköpfige Band
aus Maastricht, wurde 2009 gegründet und hat sich
international einen Namen gemacht. 2019 tourten
sie mit Riverside durch Europa und erhielten großes
Lob für ihr Album „Mosaic“. Ende 2022 nahmen sie
ihr sechstes Album „Push Back The Horizon“ auf,
das im September 2023 bei V2 Records veröffentlicht
wird. Produziert von John Cornfield und mit
Paul Reeve und Steve Kitch an Bord, behandelt das
Album Themen wie Beziehungen und die Komplexität
des Lebens. Im Herbst 2023 absolvierten Lesoir
erneut eine erfolgreiche Europatour mit Riverside.
Stummsche Reithalle Neunkirchen
So, 29. Sept // 20.00 Uhr
purereasonrevolutionofficial.com
lesoirmusic.com
Text: Redaktion | Bild: Andreas Smitz, Harry Heuts, Glassville Music
50
NK KULTUR // ANZEIGE

N E U E G E B L Ä S E H A L L E
STUMMSCHE REITHALLE
SHOW ME THE BODY
& BIB
DI, 02.07.2024
JANOSCH – DAS MUSICAL
FR, 06.09.2024
ELA.
SO, 08.09.2024
EF & FARO
FR, 13.09.2024
Neunkircher Verkehrs GmbH
Tickets an den bekannten VVK-Stellen. Hotline: (0651) 97 90 777 www.nk-kultur.de

CALVIN HARRIS
SCHOTTISCHER STAR-DJ
SAM SMITH
GROSSES TALENT
Der schottische Produzent und DJ Calvin Harris
hat seine Musik in den 2000er und 2010er
Jahren mit elektronischen Dance-Crossover-Hymnen
wie „Feel So Close“, „This Is What
You Came For“ und „Slide“ millionenfach
verkauft. Neben dem Gewinn eines Grammys
im Jahr 2013 brach er auch Michael Jacksons
Rekord für die meisten britischen Top-Ten-Singles
von einem Album und wurde 2013 zum
bestverdienenden DJ von Forbes ernannt. 2012
schaffte er seinen Durchbruch mit „18 Months“,
u.a. waren hochkarätige Gastsänger wie Rihanna,
Kelis, Ellie Goulding und Florence Welch als
Feature mit dabei, was zu mehreren Chart-Hits
und Platin-Zertifizierungen führte. Mit dieser
erfolgreichen Electronic-Pop-Crossover-Formel
veröffentlichte er 2014 die U.S. Top Five Motion
und „One Kiss“ folgte in 2018 mit Dua Lipa, „Giant“
von 2019 mit Rag’n’Bone Man und „By Your
Side“ von 2021 mit Tom Grennan. Er ist das Aushängeschild
der modernen Dance-Musik, hat
Weltrekorde gebrochen und die Charts dominiert
und mit internationalen Künstlern wie Frank
Ocean, Pharrell Williams, Rihanna, The Weeknd
und Travis Scott zusammengearbeitet, um nur
einige zu nennen.
Schon in jungen Jahren glaubte seine Mutter
an sein Talent und schickte Sam Smith in den
Gesangsunterricht. Sie lag nicht falsch, wie
sich Jahre später zeigen sollte. Denn der Soul/
Pop-Singer-Songwriter landete 2014 mit seinem
Debütalbum "The Lonely Hour" auf Platz
eins der UK- und Platz zwei der US-Charts.
Was seinerzeit nicht die einzigen Erfolge des
Newcomers waren. Sein Weg vom kleinen
britischen Dorf zum globalen Superstar ist
bemerkenswert. Von legendären Sängerinnen
wie Whitney Houston und Chaka Khan beeinflusst,
wurde sein Talent in jungen Jahren
von einem Jazzsänger gefördert. Nach dem
Umzug nach London und verschiedenen Jobs
arbeitete Sam Smith mit Künstlern wie Disclosure
und Naughty Boy zusammen, was Smith
zu Ruhm führte. Das Debütalbum „In The
Lonely Hour“ erhielt zahlreiche Auszeichnungen,
und der Song „Writing‘s On The Wall“ für
einen James-Bond Film gewann einen Oscar.
Aber das war nur der Anfang seiner bis heute
außergewöhnlichen Karriere.
Luxexpo Open Air, Luxemburg
Sa, 06. Juli // ab 17.30 Uhr
calvinharris.com
Luxexpo Open Air, Luxemburg
Sa, 13. Juli // ab 17.30 Uhr
samsmithworld.com
Text: Peter Parker | Bilder: Sony Music, Universal Music
52
DEN ATELIER // ANZEIGE

DEN ATELIER & BIL PROUDLY PRESENT
JULY 2024
SNOW PATROL
WITH KINGFISHR & LEEN
7TH JUL LUXEXPO OPEN AIR
2ND JUL LUXEXPO OPEN AIR
SCORPIONS
WITH EXTREME & SUPERDRIVE
3RD JUL DEN ATELIER
JANE’S ADDICTION
5TH JUL
DEN ATELIER
NICK MASON’S
SAUCERFUL OF SECRETS
6TH JUL LUXEXPO OPEN AIR
CALVIN HARRIS
WITH TYSON OBRIEN, NOSI,
MISS SAPPHO & NICO BEILER
6TH JUL SHARED SPACE BARTRENG
ABSOLUT BARTRENG
SOLD-OUT
9TH JUL
CALUM SCOTT
12TH JUL
13TH JUL
SAM SMITH
WITH CHAILD
15TH JUL
BIRDY
16TH JUL
AIR
16TH JUL
DEN ATELIER
RODRIGO Y GABRIELA
17TH JUL
LOUANE
28TH JUL
NEIMËNSTER
NEIMËNSTER
SILBERMOND
SOLD-OUT
24TH JUL
LUXEXPO OPEN AIR
FESTIVAL DE WILTZ
NEIMËNSTER
NEIMËNSTER
SOLD-OUT
DEN ATELIER
DEN ATELIER
SOLD-OUT
PAOLO NUTINI
SOLD-OUT
DESCENDENTS
LAST TICKETS
INFO & TICKETS ON ATELIER.LU

MARATHONMANN
SOMMER-TOUR 2024
THE CASUALTIES
ASHES OF MY ENEMIES
TOUR 2024
SUPPORT:
Local Guest
SUPPORT:
N.T.Ä
Marathonmann lädt euch ein, in Trier im
Mergener Hof gemeinsam zu eskalieren, zu
tanzen und zu schwitzen. Freut euch auf
einen intimen Abend, bei dem die Band
quer durch ihre Diskografie spielt – von Hits
über Raritäten bis zu neuen Stücken, unplugged
und laut. Marathonmann versprechen,
den Abend unvergesslich zu gestalten.
Die Streetpunk-Legenden The Casualties, gegründet
auf den harten Straßen der Lower
East Side in NYC, sind auf ihrer "Ashes of My
Enemies" Tour zurück. Seit den frühen 90ern
tourt die Band um die Welt und beweist, dass
man eine starke Live-Performance braucht, um
zu überleben. Ihre treue Fanbasis, „The Casualties
Army“, unterstützt sie dabei unaufhörlich.
Mergener Hof, Trier
Fr, 5. Juli // 20:00 Uhr
fb.com/marathonmannband
Mergener Hof, Trier
Do, 8. Aug // 20:00 Uhr
fb.com/TheCasualties
Text: Redaktion | Bilder: Jonathan Göres, BSM Concerts GmbH
54
MJC // ANZEIGE

MARATHONMANN | 05.07 ZEBRAHEAD | 28.07
THE CASUALTIES | 08.08
CRYPTA | 14.08
A WILHELM SCREAM | 15.08
GEOFF TATE | 04.09

JESUS
PIECE
GEWALTIGE NEWCOMER
MASUD
AKBARZADEH
ENTDECKE DIE GEISHA IN DIR
„`…So Unknown`, das fasst unsere Band zusammen“,
sagt Jesus Piece-Frontmann Aaron
Heard über den Titel des zweiten Albums der
Philly-Metal-Hardcore-Truppe. „Alles an uns
war immer eine sehr unbekannte Situation.
Wir wussten nicht, wie wir klingen sollten, wir
wussten nicht, mit wem wir auf Tour gehen
sollten, und das hat uns von Anfang an begleitet.
Wir sind eine sehr rätselhafte Band.“
„So Unknown“ ist der Klang von artikulierter
Brutalität, die sich jeder Kategorisierung entzieht.
Es sind 28 Minuten voller Wut und Introspektion,
die in den roten Bereich vordringen.
Vom explosiven Opener „In Constraints“ über
die dissonanten Klänge von „Tunnel Vision“ bis
hin zum bissigen „An Offering to The Night“.
Co-produziert und gemischt von Randy Le-
Bouef (Every Time I Die, Orthodox), ist „…
So Unknown“ ein spektakulärer zweiter Akt
und ein Übergang zu etwas Intensiverem und
Persönlicherem für die fünf aus Pennsylvania
stammenden Musiker.
Der Comedian Masud Akbarzadeh kommt mit
seinem neuen Stand Up-Special „Geisha“ auf
große Deutschlandtour. Auch wenn Akbarzadeh
es bereits zu seinem 27-jährigen Bühnenjubiläum
im vergangenen und Anfang dieses
Jahres mit seinem Programm „Fame“ richtig
krachen ließ, plant er schon den nächsten
Live-Coup für 2024: Auch in diesem Jahr wird
es eine neue Live-Staffel von „Who the Fuck is
Masud Akbarzadeh“ geben, in der er das Publikum
einlädt, Zeugen seiner schier unendlich
majestätischen Kunstform der Unterhaltung
zu werden. Folgerichtig trägt das neues Live-
Programm den Titel „Geisha“ – eine unnachahmliche
Zusammensetzung aus Stand Up-
Comedy, Märchen und der perfektionierten
Kunst, Comedy aus dem Nichts entstehen zu
lassen. „Kindisch-ernste Stand-Up-Impro-Comedy“
ist wohl die treffendste Beschreibung
für die (Lebens-)Kunst des schlagfertigen jungen
Mannes. Durch seine Augen wird die alltägliche
Welt zu einem aufregenden Spielplatz
voller Fantasie, aber auch bitter-süßer Realität.
Loose Club, Saarbrücken
Di, 06. Aug // ab 19.00 Uhr
jesuspiece.band
Garage, Saarbrücken
Do, 12. Sept // ab 19.00 Uhr
masud-comedy.com
Text: Peter Parker | Bilder: Phobymo, Masud Akbarzadeh
56
POPPCONCERTS // ANZEIGE

PRÄSENTIERT VERANSTALTUNGS-HIGHLIGHTS
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• AUGUST 2024
JESUS PIECE 06.08. SAARBRÜCKEN LOOSE CLUB
DIETER THOMAS KUHN (OPEN AIR) 30.08. LOSHEIM STRANDBAD
LUCKY LAKE FESTIVAL (OPEN AIR) 31.08. LOSHEIM STRANDBAD
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• SEPTEMBER 2024
MEHNERSMOOS 06.09. SAARBRÜCKEN GARAGE
BOKASSA 08.09. SAARBRÜCKEN KLEINER KLUB
MASUD AKBARZADEH 12.09. SAARBRÜCKEN GARAGE
LX & MAXWELL 29.09. SAARBRÜCKEN GARAGE
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• OKTOBER 2024
BODO WARTKE 19.10. TRIER EUROPAHALLE
CASINO BLACKOUT & KOPFECHO 24.10. SAARBRÜCKEN
STUDIO 30
CURSE 31.10. SAARBRÜCKEN SEKTOR HEIMAT/KULTURGUT OST
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• NOVEMBER 2024
MICHÈL VON WUSSOW 03.11. TRIER MERGENER HOF
LICHTERKINDER 03.11. TRIER EUROPAHALLE
L.B. STEEL DAS METAL-HÖRSPIEL LIVE 13.11. SAARBRÜCKEN GARAGE
KUPFERGOLD 21.11. SAARBRÜCKEN KLEINER KLUB
ELL 27.11. SAARBRÜCKEN STUDIO 30
CAT BALLOU 28.11. TRIER EUROPAHALLE
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• DEZEMBER 2024
GZUZ 06.12. SAARBRÜCKEN GARAGE
WEIHNACHTEN MIT GUILDO 15.12. SAARBRÜCKEN GARAGE
HALLER 19.12. SAARBRÜCKEN KLEINER KLUB
WEIHNACHTEN MIT GUILDO (ZUSATZSHOW) 22.12. TRIER EUROPA-
HALLE
•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• VORSCHAU 2025
FRITTENBUDE 16.01. SAARBRÜCKEN SEKTOR HEIMAT
ARND ZEIGLER 29.01. NEUNKIRCHEN NEUE GEBLÄSEHALLE
TICKETS: WWW.KARTENVORVERKAUF-TRIER.DE HOTLINE: 0651 994 1188 INFOS: WWW.POPPCONCERTS.DE

IMPRESSUM
HERAUSGEBER UND REDAKTION
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66123 Saarbrücken
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Inszene Media GmbH
Netzwerk für Kommunikation
Dudweiler Landstraße 103-105
66123 Saarbrücken
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Web: in-szene.net
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Immer der 15. des Vormonats
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eingesendete Manuskripte
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ausgeschlossen. Bei Mehreinsendungen
entscheidet das Los. Einsendeschluss
ist der letzte Geltungstag der
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benachrichtigt. Eine Gewähr
für die Richtigkeit der Termine kann
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58
FIN

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bisschen feiern?
Wir auf jeden Fall. URSAPHARM wird 50.
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