Restauro 3/2024

MAGAZIN ZUR ERHALTUNG DES KULTURERBES
03/2024 KULTURGUT BEWAHREN

EDITORIAL
3
Liebe Leserin, lieber Leser,
in unserer dritten RESTAURO des Jahres 2024 geht es um das Thema Kulturgut.
Genauer gesagt darum, wie man Kulturgut bewahren kann. Dabei
blicken wir natürlich immer auf die neusten Technologien und Dienstleistungen
unserer Branche. Daneben legen wir aber auch einen Fokus auf
innovative Ansätze und die neusten Methoden und blicken auf die Denkmalpflege
und den Kulturgüterschutz.
So wird in Dresden aktuell das Wandgemälde „Lebensfreude“ von Gerhard
Richter restauriert. Besonders heikel: 1979 wurde es weiß übermalt.
Außerdem haben wir mit Juliane Schuster gesprochen, die sich in der Magdeburger
Altstadt im ehemaligen Kloster „Unser Lieben Frauen“ mit der Instandsetzung
des Natursteins im Innenbereich der Klosterkirche beschäftigt
hat. Daneben freuen wir uns über die Neuauflage des „Farbenbuchs“
des Alataverlags und anlässlich des 75. Todestags von James Ensor widmen
in diesem Jahr Antwerpen, Brüssel und Ostende dem belgischen Maler
zahlreiche Ausstellungen und Aktionen. Wir waren für Sie dabei.
Wie vorhin angesprochen, legen wir Wert auf neue technologische Errungenschaften
und so kann dank des webbasierten KI-Tools xCurator, jeder
Mensch zum Künstler und Kurator werden. Wir haben uns mal eingewählt.
Zusätzlich berichten wir über die sensorbasierte Brandfrüherkennung und
wir betreten ein Haus in der Unesco-Welterbe Hufeisensiedlung, in dem
ein mietbares Museum entstanden ist.
Sie sehen, wir waren für diese Ausgabe ganz schön viel unterwegs. So
hoffe ich, dass sie Ihnen Freude bereitet und wir Ihnen vielleicht sogar das
eine oder andere überraschende Projekt servieren dürfen.
Falls Sie noch nicht regelmäßiger Besucher unserer Website www.restauro.de
sind, lade ich Sie an dieser Stelle herzlich ein, vorbeizuschauen.
Garantiert kostenfrei (das ist im Zeitalter der Paywalls ja nicht mehr
selbstverständlich) liefern wir Ihnen dort Woche um Woche spannende
Geschichten und Neuigkeiten, die Sie am besten nicht verpassen. Um diesem
Problem entgegenzusetzen, können Sie einfach unseren regelmäßig
erscheinenden Newsletter abonnieren. Wir würden uns freuen, sie auch
auf der digitalen Seite der RESTAURO begrüßen zu dürfen.
Wie immer: melden Sie sich gerne persönlich bei mir, wenn Sie Fragen,
Anregungen oder Kritik äußern möchten.
Herzlichst, Tobias Hager & Team
t.hager@georg-media.de
instagram: @restauromagazin

4 INHALT
6
Gerhard Richter:
Wandgemälde partiell freigelegt
14
Kloster Magdeburg:
Geschichte, die lebt
18
„Das Farbenbuch“ ist wieder da
20
Der Trend geht zum Zentraldepot
S.20
24
Ensor Museum:
Größer, durchdachter und interaktiv
32
Nachrichten
34
Digitalisierung:
Jeder Mensch ein Kurator
40
Nachrichten
42
In der Grabkammer
des Neferhotep
S.34

6 MUSEUM
Wandgemälde
partiell freigelegt
TEXT: ALEXANDRA WACH

MUSEUM
7
1
Das Gemälde von Gerhard
Richter war 1956
in einem Treppenhausfoyer
des Deutschen
Hygiene-Museums
entstanden. Der damals
24-Jährige schloss mit
dieser Arbeit sein Studium
an der Hochschule
für Bildende Künste
Dresden ab

8 MUSEUM
In einem Treppenfoyer des Deutschen Hygiene-Museum Dresden wird derzeit bis in den
Herbst hinein das 1979 weiß übermalte Wandgemälde „Lebensfreude" von Gerhard Richter
restauriert. Die Diplomarbeit des Malers war Teil seiner Ausbildung an der Hochschule
für Bildende Künste in Dresden und entstand 1956.
Lange Zeit hatte sich der heute weltbekannte Künstler geweigert,
seine frühe Arbeit wieder zugänglich zu machen. Die
Bemalung der 15 Meter langen und fünf Meter hohen Wand
erhielt der damals 24-Jährige Ende 1955 als Aufgabe zum
Abschluss seines Studiums. Die Restaurierung wird von der
Dresdner Kunsthochschule begleitet und ist öffentlich zugänglich.
Ein Schaufenster in der bis zur Decke reichenden
Einhausung samt Abluftanlage erlaubt es zuzuschauen. An
zwei Stellen sind die alten Farbschichten bereits abgetragen
und ermöglichen eine erste Sicht auf das monumentale Werk.
Die 63 Quadratmeter bestehen aus verschiedenen Figurengruppen
und Szenen aus dem sozialistischen Alltag in der
DDR, darunter Menschen, die fröhlich zwischen Bäumen und
Wiesen sitzen und tanzen. Seit der vom Institut für Denkmalpflege
abgewinkten Übermalung geriet die Arbeit nahezu in
Vergessenheit. „Diesen ständigen Umgang mit Geschichte
und Erinnerung, des Überschreibens und Wiederaufdeckens
fand ich spannend, und dieses Gemälde von Gerhard Richter
verdeutlicht das ganz exemplarisch", meint Iris Edenheiser,
Direktorin des Deutschen Hygiene-Museums in Dresden und
Initiatorin der Freilegung. Anlass war die Auseinandersetzung
mit der Geschichte ihres Hauses in der DDR, die ab März in
der Sonderausstellung „VEB Museum" erzählt wird. „Die partielle
Freilegung, um diesen Umgang mit Geschichte deutlich
zu machen, war mir sehr wichtig", so Edenheiser. „Ich hätte
wenig Sinn darin gesehen, das Gemälde ganz aufzumachen
und damit auch wieder die Spuren der letzten Dekaden zu verwischen."
In einer Abteilung der Ausstellung wird es um die
Beziehungen gehen, die die Ateliers und Werkstätten des Museums
beispielsweise zu der Hochschule für Bildende Künste
Dresden unterhielten. Vor diesem zeithistorischen Hintergrund
wird das Wandgemälde thematisiert. Die fortschreitenden Restaurierungsarbeiten
können als Metapher für das prozesshafte
Freilegen historischer Schichten gelesen werden. Der gesamte
Prozess wird von dem Leipziger Fotografen Andreas Rost in
einem Langzeitprojekt dokumentiert.
Edenheiser war nicht die Erste, die sich mit der Freilegung beschäftigte.
Bereits 1994 stieß eine Anfrage des Dresdner Hygiene-Museums
bei Gerhard Richter auf Ablehnung. Er hatte
sich von seinem Frühwerk aus der DDR, die er 1961 verlassen
hatte, lange distanziert. Begeistert gibt sich Dietmar Elger,
Leiter des in Dresden beheimateten Gerhard-Richter-Archivs.
„Wir kannten das Bild. Da gibt es gute Fotos, aber nicht eines,
das farbig gewesen wäre. Von daher war die Farbigkeit eine
große Überraschung, und diese spezielle Art des Farbauftrags
in kleineren vertikalen Pinselstrichen und der Gesamteindruck
ist eigentlich wunderbar, jetzt schon.“ Restaurator Albrecht
Körber und seine Kollegin Susan Förster arbeiten sich seit
Dezember 2023 durch die zehn Farbschichten, die über dem
Wandgemälde liegen. Zu den Herausforderungen gehört, dass
sich kein Schutzfirnis auf der Malschicht befindet. Voruntersuchungen
ergaben, dass bei der Übermalung als Haftvermittler
zwischen dem Gemälde und einer Latexfarbe ein grau eingetöntes
Alkydharz direkt auf die ungeschützte Malerei aufgestrichen
wurde. Es folgten im Laufe der Jahrzehnte zahlreiche
weitere Anstriche. Zentimeter für Zentimeter lösen Körber und
Förster jetzt die alte Farbe ab und konzentrieren sich dabei auf
den Mittelteil des Wandbildes, eine Strandszene, auf der eine
Frauenfigur im Badeanzug zu erkennen ist.
„Die ersten fünf Schichten gehen erst mal trocken mechanisch,
das ist eine Wachsfarbe, die zu DDR-Zeiten aufgetragen
wurde“, erläutert Körber. „Dann haben wir noch fünf Kunstharzanstriche,
und die können wir anquellen, indem wir Lösemittelgemisch
auftragen. Man kann sie vorsichtig abschaben.“
Eine besondere Schwierigkeit besteht darin, dass die ermittelte
Einwirkdauer der Lösemittelkompressen genau eingehalten
werden muss, um keine Schäden an der Malschicht zu verursachen.
Diese Vorgehensweise hat das Duo gemeinsam mit
der Hochschule für bildende Künste in Dresden entwickelt.
Erst wurden im Fachbereich Kunsttechnologie, Konservierung
und Restaurierung die überlagernden Farbschichten analysiert.
Parallel dazu hat man die Maltechnik Richters erforscht.
„Richter selbst beschreibt in seinem Aufsatz von 1956, dass
es ihm darauf ankam, eine Art flächige, ornamentale Wirkung
zu erreichen“, sagt Professor Ivo Mohrmann. „Wie ein Teppich,
wie ein Gobelin sollte man sich diese Wandmalerei vorstellen,
und wir waren froh, dass sich das bei der Freilegung auch bestätigt
hat. Es war ein Stück weit auch der Versuch, von einer
plakativen propagandaartigen Malerei wegzukommen zu dieser
dekorativen Wirkung.“ Die Restaurierung in einer Schauwerkstatt
wurde finanziell von der Wüstenrot-Stiftung und der
Ernst-von-Siemens-Kunststiftung ermöglicht, die die Kosten
des Projekts von 220.000 Euro tragen. Rund 18 Quadratmeter
sollen bis Oktober 2024 freigelegt werden. „Was genau, hängt
vom Erhaltungszustand ab“, sagt Dietmar Elger.
2/3
Die oberen Farbschichten
bis zum Alkydharz
lassen sich mit den üblichen
Restaurierungsverfahren
entfernen. Für
die letzte zu entfernende
Schicht muss jedoch
ein Lösemittelgemisch
zum Einsatz kommen

MUSEUM
9
2
3

32 NACHRICHTEN
Sanieren statt abreißen
Chipperfield Architects Berlin sanieren
Germanisches Nationalmuseum in
Nürnberg für 67 Millionen Euro.
Das Germanische Nationalmuseum
wurde in Nürnberg 1852 rund um ein
mittelalterliches Kartäuserkloster gegründet.
Schon wegen seiner Größe ist
es eine Dauerbaustelle. Auf einer Ausstellungsfläche
von 25 000 Quadratmetern
sind 25 000 Objekte ausgestellt.
Insgesamt beherbergt es 1,3 Millionen
Objekte. Damit ist es das größte kulturhistorische
Museum des Landes. Rund
um die Klosteranlage wuchs das verschiedene
Handschriften tragende Gebäude
stetig. Um 1900 errichtete Gustav
von Bezold im neugotischen Still den
Südwestbau. Während des Ersten Weltkriegs
baute German Bestelmeyer den
Galeriebau am Kornmarkt. Auf die Zerstörungen
des Zweiten Weltkriegs antwortete
Sep Ruf mit dem Südbau, der
sich zur Frauentormauer hin mit einer
Steinfassade abgrenzt. In den 1990er-
Jahren errichtete das Hamburger Büro
Medium Architekten schließlich das Forum,
eine verglaste Eingangshalle auf
der Westseite des Museums. Als Letztes
kam das Tiefdepot dazu.
Den Auftrag für die denkmalgerechte
Instandsetzung erhielt nun Chipperfield
Architects Berlin. Der britische Architekt
David Chipperfield gehört zu den
gefragtesten Architekten weltweit und
hat zahlreiche Projekte verwirklicht,
darunter den Umbau des Neuen Museums
auf der Berliner Museumsinsel,
das Saint Louis Art Museum, das Liangzhu
Museum sowie den Erweiterungsbau
des Kunsthaus Zürich. Ab 2025 soll
sein Büro für aktuell rund 67 Millionen
Euro inklusive der Innenausbauten dafür
sorgen, dass ein Rundgang um den
Großen Klosterhof den Besuchern die
Besichtigung erleichtert. Dazu plant
Chipperfield Architects den Bau eines
Kreuzgangs auf der Südseite des Hofs.
Er soll in Ziegelbauweise ausgeführt
werden, flankiert von spitzbogigen
Holzfenstern, einer Betonsichtdecke
und einem begrünten Flachdach. Auf
diese Weise soll der Südbau von Sep
Ruf weniger verdeckt werden. Dabei
wird nicht der im Bestand verwendete
Sandstein verwendet, sondern Ziegel.
Der Ruf-Bau wird mittels eines Verbindungsbaus
an den Kreuzgang angeschlossen.
So entsteht ein Innenhof,
der mit seinen 420 Quadratmetern zu
einer begehbaren grünen Oase ausgebaut
werden soll. Außerdem besitzt der
Ruf-Bau eine Glasfassade mit elf Meter
hohen, in die Decke eingehängten
Fenstern, die erhalten bleiben müssen.
Sie werden durch einen Lichtschutz,
thermisch isoliertes Glas und den Einbau
einer Klimaanlage in den Obergeschossen
energetisch verbessert. Innerhalb
der Ausstellungsfläche werde
zukünftig eine zentrale Treppe und ein
Lift alle Geschosse verbinden. Böden
und Wandverkleidungen sollen gereinigt
und wiederverwendet werden.
Darüber hinaus plant Chipperfield Architects
im neugotischen Südwestbau
von Gustav von Bezold noch erhaltene
bauzeitliche Schichten wie die florale
Deckenmalerei im Rittersaal wieder
freizulegen und einen mineralischen
Bodenbelag einzubauen. Danach sollen
Rüstungen- und Waffensammlungen
wieder in den Rittersaal zurückkehren.
Die Bauernstuben werden an ihrem
derzeitigen Ort im Südwestbau bleiben.
Wenn alles wie geplant läuft, wird das
Museum 2030 wiedereröffnet werden.
Alexandra Wach
1
1
Ansicht Nord
2
2
Schnitt
1:500
10m

NACHRICHTEN
33
3
4
3
Klosterhof mit neuem
Kreuzgangflügel
4
Kreuzgang und
Verbindungsbau

KULTURGUT BEWAHREN
35
1
50.000 Jahre Kulturgeschichte
im Badischen
Landesmuseum Karlsruhe
mit dem xCurator
entdecken

36 KULTURGUT BEWAHREN
Jeder Mensch kann ein Künstler sein, wie schon Novalis postulierte. Nun kann er auch
sein eigener Museumskurator sein. Mit dem xCurator, einem webbasierten KI-Tool,
eröffnet das Badische Landesmuseum in Karlsruhe seinen Besuchern einen neuartigen
Zugang zum kulturellen Erbe: „Tauche in Sammlungen ein, entdecke Verbindungen und
Geschichten und gestalte deine Erzählung.“
Der User ist aufgefordert, sich anhand von 500.000 Objekten
auf seine ganz persönliche Reise durch 50.000 Jahre Kulturgeschichte
zu begeben und dabei spannende Querverbindungen
zwischen den Epochen, Stilen, Genres und Provenienzen zu
entdecken. Ja nach individuellen Interessen, kann die KI beliebig
viele, einmalige Ausstellungen generieren. Derzeit wird
die Beta-Version des gemeinsam mit dem archäologischen
Museum der Universität von Amsterdam, dem Allard Pierson,
entwickelten Tools getestet. Das Feedback der User soll helfen,
den xCurator zu optimieren.
Was haben Det, das Mainzelmännchen, und ein Weihnachtsmann
aus Gummi gemeinsam, abgesehen davon, dass beide
zur Sammlung des Badischen Landesmuseums gehören?
Es ist die Kopfbedeckung: „Die Zipfelmütze lässt sich auf die Gestalt
der ‚phrygischen Mütze‘ zurückführen“, lernt der User des
xCurator. „Sie ist Ausdruck einer verwobenen Kulturgeschichte
zwischen Orient und Okzident.“ Mittels des webbasierten KI-
Projekts, dessen Beta-Version im Dezember 2023 veröffentlicht
wurde, lassen sich zahllose, unvermutete Querverbindungen
entdecken wie diese zwischen Det und dem Weihnachtsmann.
Im digitalen Raum vereint der xCurator sämtliche Sammlungen
des Badischen Landesmuseums, die von der Steinzeit über
die Antike und das Mittelalter bis hin zu außereuropäischen
Sammlungen sowie zeitgenössischem Design und regionaler
Kultur reichen. Die Sammlungen umfassen insgesamt an die
500.000 Objekte, von denen derzeit 13.000 ausgestellt sind und
17.000 in der Vergangenheit bereits ausgestellt wurden.
Neugierig geworden, erfährt der Nutzer, dass die „Heiligen
Drei Könige“ oder „Weisen aus dem Morgenland“ die christliche
Tradition der in der Weihnachtsgeschichte des Matthäusevangeliums
erwähnten „Sterndeuter“ bezeichnen – im
griechischen Ausgangstext war von „Magiern“ die Rede. Der
Stern von Bethlehem soll sie einst zu Jesus geführt haben. Viel
spricht dafür, dass die Weisen aus dem Morgenland Angehörige
der Priesterkaste aus dem persisch-medischen Stamm der
Magier waren.
Kulturgeschichtlich und ikonografisch haben also sowohl das
Maskottchen des ZDF, das sich wiederum auf die Heinzelmännchen
zu Köln bezieht, die über Nacht Ordnung zaubern,
als auch der Weihnachtsmann ihre frühen Wurzeln in den Figuren
der drei Weisen aus dem Morgenland.
Da die Heiligen Drei Könige vermutlich aus Persien kamen, präsentiert
die KI im Kontext von Det und Weihnachtsmann auch
einen Teller der Gattung ‚Blau-Weiß-Ware‘ aus Teheran. Ebenso
stellen ästhetische Übereinstimmungen nicht selten überraschende
Verbindungen zwischen Objekten her, die Tausende
Jahre und Kilometer Entstehung trennen.
Der xCurator reichert die Inhalte der Sammlungen mit einer
Vielzahl KI-generierter Schlagworte an und bietet neben einer
intelligenten Bildersuche Empfehlungen für das weitere Vorgehen.
Farben, Objekte und Themen der Bilder werden auto-

42 KULTURGUT BEWAHREN
In der Grabkammer
des Neferhotep
TEXT: JULIA MARIA KORN
Prachtvolle Vorräume – schmucklose Grabkammer
Neferhotep, dessen Name übersetzt „Schön ist die Gnade“ bedeutet,
lebte während der Regentschaft des Pharaos Eje und
verstarb um das Jahr 1320 v. Chr. Als Schreiber und Aufseher
der Güter des Schöpfergottes Amun überwachte Neferhotep
das Vieh und die Ernteerträge. Seine hohe Stellung als staatlicher
Beamter ermöglichte ihm wahrscheinlich ein gutes
Auskommen, und er konnte sich eine prächtige Grabkammer
leisten. Die Grabkammer mit der Nummer TT 49, in der neben
Neferhotep auch seine Gattin Merit-Re bestattet wurde, liegt
am Fuße des thebanischen Gebirges unweit vom Tal der Könige
entfernt. Berühmte Pharaoninnen und Pharaonen wie die
Pharaonin Hatschepsut haben sich dort ihre Totentempel erbauen
lassen.
Die Außenfassade der Grabkammer ist nach Osten, also in
Richtung der aufgehenden Sonne ausgerichtet, und eine Inschrift
nennt den Namen des Bestatteten sowie seine Ämter
und Titel. Betritt man die Grabkammer, findet man ebenerdig
das Vestibül und den Pfeilersaal. Diese zwei Kulträume wurden
direkt in den Felshang gearbeitet und sind reich mit Wandmalereien,
farbigen Reliefs und Figuren verziert, die Aufschluss
über das Leben des Neferhotep bieten. Eine Nische dient zudem
noch als Aufstellungsort für die Statuen des Grabinhabers
und seiner Gemahlin. Die eigentliche Grabkammer liegt unterirdisch
und ist über einen grob in den Felsen geschlagenen
Gang erreichbar. Dieser Raum, in dem sich die Sarkophage befanden,
wurde gänzlich ohne Bemalungen gestaltet.
Kunsthistorische Überraschung
Ein Projekt, das unter anderem von der Gerda Henkel Stiftung
von 2005 bis 2007 gefördert wurde, sollte die Wandmalereien
und Reliefdarstellungen wieder sichtbar machen. Die dabei
vorgenommenen Untersuchungen in der Grabkammer zeigen
deutlich, wie aufwendig die altägyptischen Handwerker die
Wände bearbeiteten, bevor die Malereien aufgetragen werden
konnten. Das Grab wurde in den Felsen hineingeschlagen, und
dabei brachen immer wieder Felsstücke aus den Wänden heraus.
Um diese Unebenheiten auszugleichen, trugen die Handwerksmeister
mehrerer Putzschichten, die immer feiner wurden,
auf. Auf der letzten und feinsten Putzschicht wurden dann
die farbigen Malereien aufgetragen. Konturen aus Ockertönen
bilden die Grundlage der üppigen Malereien, die Szenen der
Dattelernte, Viehzucht und Weinherstellung zeigen. Zudem die
Registrierung von Ernteerzeugnissen und das altägyptische
Bewässerungssystem mit Ziehbrunnen dargestellt. Andere
1
Restaurator Patrick
Jürgens in der Grabkammer
des Neferhotep.
Blick in die Grabkammer
mit Blick auf die Nische,
in der sich die Skulpturen
des Bestatteten
und seiner Gemahlin
Mertit-Re befinden

KULTURGUT BEWAHREN
In der Nekropole der Privatgräber Thebens befindet sich die Grabkammer des Neferhotep,
oberster Schreiber des Schöpfergottes Amun. Es ist eines der größten privaten
Gräber der Begräbnisstätte. Die Malereien in der Grabkammer des Neferhotep waren
stark verschmutzt und wurden seit 2000 aufwendig restauriert und erforscht. RES-
TAURO traf die verantwortlichen Restauratorinnen Susanne Brinkmann und Christina
Verbeek vom Atelier für Restaurierung nach ihrer Rückkehr aus Ägypten in Köln.
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