C - Verlagshaus Jaumann

Nummer281 Regio–Kultur
Dienstag,4.Dezember2012
Timo Wopp
mit „Passion“
Rheinfelden. Das Kulturamt
Rheinfelden präsentiert in der
Reihe „Kabarett im Bürgersaal“amheutigenDienstag,4.
Dezember, um 20 Uhr Timo
Woppmit„Passion“.Daserste
Solo-Programm des Kabarettisten
steht ganz im Zeichen
der Lebenshilfe für sein Publikum.
Denn Timo Wopp ist
perfekt Ein moderner Jesus –
mit dem kleinen Unterschied,
dass ihm nichts heilig ist – vor
allemnichterselbst.KeinThema
ist ihm zu groß, ob Politik,
Wirtschaft, Erziehung oder
Religion.
Karten gibt es im Vorverkauf
beim Bürgerbüro, den
Buchhandlungen Merkel und
Schätzle sowie unter www.reservix.de.
CD mit Liedern
zur Weihnacht
WeilamRhein.DieAltistinSilke
Marchfeld und Sebastian
Röhl (Gitarre) stellen am
Samstag, 8. Dezember, um 19
Uhr, in der Evangelischen Kirche
Alt-Weil ihre neue CD mit
alten Weihnachtsliedern vor.
Unter dem Titel „Geboren
ist uns ein Kindelein“ werden
Werke von Johann Sebastian
Bach, Michael Praetorius und
J. B. Bassani interpretiert sowie
Präludium, Fuge und Allegro
über „Vom Himmel
hoch“vonBach.DerEintrittist
frei, eine Kollekte wird erhoben.
Die CD ist erhältlich bei den
Buchhandlungen Lindow und
Müller sowie der Firma Resin
in Weil am Rhein. Online
kann sie unter www.marchfeld-roehl.de
oder bei Amazon
bestellt werden.
Ein Mann, ein Kontrabass
VirtuoseRenaudGarcia-FonsbegeistertinderAgathen-Kirche
VonAnjaBertsch
Schopfheim. Eine Reise durch
Stile, Melodien und Rhythmen
der Welt – der Schwerpunkt
dabei klar auf mediterranen
und orientalischen Regionen
–, gleichzeitig ein Parforceritt
durch ungeahnte musikalische
Möglichkeiten
eines Instruments, dem die
RolledesSolisteneigentlichso
gar nicht auf den Leib geschrieben
ist: Das Konzert des
Kontrabassvirtuosen Renaud
Garcia-Fons in der Schopfheimer
Agathen-Kirche am
Freitaggerietzurfiebrig-faszinierenden
Entdeckungstour.
Undeswargleichzeitigdas gelungeneGeburtstagsgeschenk,
das die Initiatoren der
Konzertreihe „Akustik in St.
Agathen“ – Bernhard Wehrle
und seine Frau Anja Lohse –
sich und ihren Gästen zum
zehnjährigen Bestehen ihrer
„Herzenskonzerte“ (Wehrle)
gönnte.
DasKonzertwarweitimVoraus
ausverkauft, und während
es sich also im Zuschauerraum
des kleinen Kirchleins
behaglich drängte, zeigte sich
auf der Bühne der komplette
Gegenentwurf: Ein Mann, ein
Kontrabass, ein wenig technisches
Equipment – mehr war
da nicht. Und mehr war da
nicht nötig: Technisch wie
rhythmisch auf höchstem
Niveau, eine ausgeprägte Musikalität
im Bunde, handhabt
Garcia-Fons sein Instrument
mit vollendeter Souveränität,
vermittelt dem Spiel auf seinem
schwergewichtigen Tieftönereineschierunglaubliche
Leichtigkeit und emanzipiert
den Kontrabass zum hochkarätigen
Soloinstrument.
Warme Glut der Stille
„StimmenimAdvent“:VokalmusikmitCalmusEnsembleundTexteinderStadtkirche
VonDorotheaGebauer
Lörrach. Schon einige Zeit vor
Beginn des Konzerts von
„Stimmen im Advent“ am
Sonntag ist die Stadtkirche
voll besetzt. Ein ausgesprochen
guter Ruf eilt dem Calmus
Ensemble aus Leipzig voraus,
und so sind viele der Einladung
gefolgt, die Adventszeit
mit exzellenter Vokalmusik
zu beginnen.
In der Kirche sind nur Kerzenangesteckt,nirgendselektronisches
Licht, das zerstreuen
könnte. So entsteht eine intime
Atmosphäre, in der sich
dasgesprocheneWortundGesängeausverschiedenenJahrhunderten
entfalten und zur
Ruhe führen.
Anja Lipfert (Sopran), Sebastian
Krause (Countertenor)
Tobias Pöche, (Tenor),
Ludwig Böhme (Bariton) und
Joe Roesler (Bass) sind dem
Publikum ganz zugewandt.
Ihr Gesang ist glanzvoll, geschmeidig,
warm und doch
sehr präzise. Sie verstehen es,
den Charakter jeder Epoche
zu erfühlen und geben den
Liedern durch eigenes Arrangement
doch ein neues Gepräge.
Der Zuhörer genießt eine
hellwache fröhliche Truppe,
Könner ihres Fachs, das sie
souverän und spielerisch zur
Geltung bringen. Für traditionelle
geistliche Musik ist
Raum, für Johann Sebastian
Bach oder Heinrich Schütz etwa.
Aber auch volkstümliche
Weisen wie „Maria durch den
Dornwald ging“ oder „Coventry
Carol“ erheitern und
berühren.
Höhepunkt ist der Beitrag
RenaudGarcia-FonshandhabtseinInstrumentmitvollendeterSouveränität
Foto:AnjaBertsch
Gleich im ersten Stück erklingen
atemberaubende
Springbogen-Passagen,gehen
über in temporeiche Läufe,
präzise und kraftvoll gespielt.
Und während im einen Moment
perlende Tremolo-Passagen
und saitenwirbelnde
Rasgueados erklingen – üblicher
Weise die Domäne versierter
Flamcenco-Gitarristen
– erinnert die Musik dank ausgezeichneter
Bogentechnik
und eines um eine fünfte Saite
erweiterten Tonumfangs im
nächsten Augenblick an das
Spiel eines lyrischen Cello.
Tonkaskaden folgen auf
fein ausartikulierte Melodien,
dank kleiner Hilfsmittel – ein
Blatt Papier zwischen den Saiten
genügt – wird das InstrumentzurburundischenTieftöner-Variante,
dank tanzender
Finger zur irischen Fiddle.
Und auf einmal fehlen die Tö-
DasCalmus-EnsembleüberzeugtezumAuftaktvon„StimmenimAdvent“. Foto:zVg
„And why?“ für fünf Stimmen
aus dem 116. Psalm. Die Auftragskomposition
aus dem
Jahre 2010 spiegelt wider, wozu
das Ensemble in einzigartigerWeisefähigist:feinsteund
kraftvolle Nuance, ob beim
Flüstern oder Schmettern. Es
überzeugt stets der saubere,
durchfühlte Ton. Spannend
dabei das choreographische
Moment: Die Sänger nehmen
neganz,istdanurnochRhythmus,
den Garcia-Fons dem
mächtigen Resonanzkörper
entlockt, mit den Fingern, der
Handfläche,derganzenFaust.
Um mehr Raum für seine
virtuosen Soli zu haben,
bringt Garcia-Fons zuweilen
die Technik zum Einsatz: Eingespielte
Loops bereiten den
Teppich für die Improvisationen–nieaberwirdderleiTechnik
zum Selbstzweck, immer
steht der satt-warme und direkteSounddeslivegespielten
Kontrabasses im Mittelpunkt.
Mit sympathischen Ansagen
nimmt Garcia-Fons Kontakt
zum Publikum auf, vermittelt
die Hintergründe zu
den Stücken – und macht seinen
begeisterten Zuhörern so
nach etlichen Zugaben auch
das Ende seines Konzerts
schmackhaft: Als Ruheoase
nacheiner spannendenReise.
das komplette Kirchenschiff
ein, durchwandeln es, Stimmen
fließen übereinander
oder voneinander weg, Disharmonien
knallen. Nichts
kann besser zum Ausdruck
bringen, wie der Psalmist mit
sich ringt, sich Zweifeln und
vielen Stimmen aussetzt.
Einsames Pilgern in der
Weite Tibets und mönchisches
Dasein ist Gegenstand
Impulsiv und ungehemmt
Dieaustralischen„HussyHicks“imBurghof
VonInesBode
Lörrach. Sie geben sich lauter,
alsweiblichbesetzteGitarrenduos
es gemeinhin tun, sie treten
impulsiv auf und sind ungehemmt,
kurz – „Hussy
Hicks“ scheinen in ihrer Passion
als Musikerinnen dem
Slogan zu folgen: „Tu es lieber
exzessiv“.
Clubatmosphäre tat sich am
Freitag im Burghof auf. Vergangene
Woche noch in London,
kamen Leesa Gentz und
Julz Parker erneut nach Lörrach.
2011 hatten sie bereits
beim Stimmenfestival im Rosenfelsparkgastiert.Siehatten
ein wundervolles Jahr, teilen
die Australierinnen dem Publikum
mit, und Kreativität als
Ausdruck von Lebensnähe
spiegelt sich in ihren neuen
Liedern wider. „Hussy Hicks“
schreiben alles selbst, nur im
Einzelfall kommen Coverversionen
zu Gehör. Eine solche
war „Ghost Riders” von JohnnyCash.Energiegeladenholte
das Zweiergespann gen
Schluss noch mal aus, um den
Song zu okkupieren und ihn
mit facettenreicher Interpretation
zum eigenen zu machen.
Verstanden sie es hier, effektvoll
die Pferde galoppieren zu
lassen, nahm die Percussionkunst
ohnehin einen markanten
Platz zwischen den Gitarren
ein. Während Parker ihrer
Klampfe ein intensives Spiel
entlockte, bearbeitete sie, auf
einem Cajon sitzend, das Instrument
in derart heftiger Manier,
dass man bezüglich
Akustik einen unsichtbaren
DrittenaufderBühnewähnte.
Diese Intensität zeigte sich
gleichermaßen bei der Hauptstimme.
Gentz sang oktaven-
der Lesung aus einem Werk
von Christoph Ransmayr. Von
Peter Schröder meisterhaft rezitiertwird„AmSeevonPhoksondo,
Bildnis eines glücklichen
Menschen.“ Darin werden
kontemplative Themen
des Advents für das 21.Jahrhundertübersetzt:Sehnsucht,
die sich nicht leicht erfüllen
lässt, der Hunger nach innerem
Frieden und Einkehr.
reich und mit steigender Leidenschaft,
schraubte sich
opernhaft in die Höhe, packte
die Bluesröhre aus.
„Postcards and previews“
nannten sie ihr jüngstes Album,
dessen Songs das Gros
des Konzerts bestritten. Vermischt
mit Titeln des Debüts
und der Nr. 2 „A million different
truths“. Von Wahrheiten
berichten auch ihre Texte, die
sie zu Stücken namens „Happy“,
„Secrets“, „Armageddon“
oder „Empty room“ formen.
Inhaltlich kritisch geraten„Myfault“oder„Ugly“(zu
Deutsch hässlich) – süffisante
Mimik der Solistin inklusive.
Deutlich wird in den Arrangements
eine klagende Tonfarbe,
die jedoch zu optimistischen
Konturen wechselt.
Schnittstellen markiert Gentz
damit, dass es zügellos aus ihr
heraus bricht. Wenn es ihr gefällt,
kreiert sie melodiöse
Schreie, rollende Kikser, fleißig
geübte Jodler – kurz alles,
wassichmitKehlkopfbändern
„Radar“ im
Jazztone
Lörrach. Am kommenden
Freitag, 7. Dezember ab 20.30
Uhr ist im Lörracher Jazztone
die Gruppe „Radar“ zu Gast.
Das Quartett, bestehend aus
jungen aufstrebenden Jazzern,
hat soeben seine erste
CD aufgenommen. Ihr Debut-Album
mit dem Titel „Insight“
ist erschienen beim Label
Challenge Records und
wirdunterstütztvomMagazin
„Jazzthing“.
„Radar“, das sind der Tenorund
Sopransaxophonist Timo
Vollbrecht, der österreichische
Pianist und Keyboarder
Lorenz Kellhuber, der Bassist
TimKleinsorgeundderLörracher
Drummer Moritz Baumgärtner.
Die vier in Berlin lebenden
jungen Jazzer haben sich mit
Kompositionen besonders,
von Timo Vollbrecht, eine
eigenständige Linie erarbeitet
und bereits bei Auftritten Bewunderung
ausgelöst. Ihre
Schlenker in Richtung Latin
oder Klassik verarbeiten sie
mit Bravour.
Man darf gespannt sein auf
ihren ersten Auftritt in Lörrach.
Dabei wird natürlich
MoritzBaumgärtnerbesondere
Beachtung haben, kennt
manihndochhierausderZeit
der Gruppe „Jazz Attack“ und
der Schülerbands vom LörracherHans-Thoma-Gymnasium.
Karten gibt es im Vorverkauf
in Schopfheim bei Grünkern-Naturkost,
in Weil am
Rhein bei der Buchhandlung
Müller und in Lörrach beim
Kartenhaus im Burghof. Die
Jazztone-Kasse öffnet um 20
Uhr. Hier erhalten Schüler
und Studenten eine Ermäßigung
von 5 Euro Mitglieder
des Colour Key von 7,50 Euro
anstellen lässt. Passend dazu
lässt sich das Tanzgebaren der
linken Duohälfte mit exaltiert
beschreiben. Ungelenk bewegt
sie sich auf die Kollegin
zu, vor der sie kniet, um wild
den Kopf zu schütteln, mal
singt sie der Sitzenden direkt
ins Gehör.
Ohnehin suggeriert das
Duo, das musikalisch eng
kommuniziert, dass die Chemie
stimmt. Auf Anhieb
mochten sie sich, als sie 2004
aufeinander trafen. Zwei Gitarristinnen,
die eine gilt als
Australiens „top female player“
und präsentiert die totale
Instrumentenbeherrschung.
Beide sind zudem exzellente
Sängerinnen. Im Fall der Aussie-Girls
verbirgt sich hinter
„Independence“ auch Folk,
Rock, Indie und Country. Mit
derartangeknipstenAkteuren
blieb es nicht aus, dass die
SoundloungedesBurghofvereinnahmt
wurde – drei Zugabenwarennötig,umdasPublikum
zufrieden zu stellen.
SolopickingundSatzgesang:LeesaGentzundJulzParkersind„HussyHicks“–erneutbegeistertensieimBurghof.
Foto:InesBode