Jürgen Belgrad D 4 Szenisches Spiel

D4 Szenisches Spiel
szenischen Spiels innerhalb der Literatur- oder Sprachdidaktik finden sich
kaum empirische Untersuchungen zum „Rollenspiel“, allenfalls im Bereich
der Fremdsprachenentwicklung, in der Sozialpädagogik und der Psychiatrie.
Beispielhaft kann an der Untersuchung Eugen Jürgen Müllers gezeigt
werden, dass sich Rollenspiele zur gezielten Förderung der Sprechfertigkeit
eignen; im Bereich der Persönlichkeitsentwicklung steigern sie das
Selbstbewusstsein (2006, 99-110). Oder die qualitative Studie von Romi
Domkowsky, die resümierend feststellt, dass Theaterspielen nachhaltigen
Einfluss auf die Entwicklung der Persönlichkeit in ihren verschiedensten
Bereichen zeigt (2008, 68). Hinzu kommen Studien wie z. B. die von Anne
Bamford (2006), die die positiven Auswirkungen einer anspruchsvollen
künstlerischen Förderung feststellt. Die Studie von Keuchel / Wiesand
(2006) wiederum gewährt einen Einblick in die künstlerischen Interessen
von Jugendlichen. Diese eher allgemeinen und unscharf formulierten
Ergebnisse haben ihren Ursprung darin, dass die Messbarkeit in diesem
Bereich an ihre Grenzen stößt. Hentschel formuliert die Problematik sehr
zugespitzt: „Zwar beziehen sich künstlerische Fächer einerseits auf
praktische Fähigkeiten, auf ein handwerkliches Können, das durchaus
messbar ist. […] Anders als beim Rad fahren oder Schwimmen ist dabei
einmal Gekonntes nicht unbedingt immer abrufbar, es muss neu evoziert
werden, wird womöglich nur ein einziges Mal in einer bestimmten Qualität
erreicht und entzieht sich der Verfügbarkeit“ (2007, 12). Die Gefahr der
Reduktion auf das Messbare ist dabei nicht von der Hand zu weisen. Ob die
Einführung von Mindest(Bildungs)standards das Problem aus der Welt
schafft, scheint mehr als fraglich, solange der Bereich nicht genügend
erforscht ist.
Wünschenswert wären sowohl quantitative Studien zu den praktizierten
Formen szenischen Spiels und evtl. Interventionsstudien, die den
herkömmlichen Deutschunterricht mit einem stark auf szenischen Formen
basierenden vergleichen. Wünschenswert wären auch qualitative Studien,
die über bloße Explorationen zu Verhaltensänderungen im Bereich
mündlicher Kommunikation hinausgehen (z. B. Fallanalysen mit
videografierten Untersuchungen). Oder Untersuchungen, die der Frage
nachgehen, wie Gestaltungs- und Verstehenskompetenzen der Protagonisten
und Zuschauer zustande kommen und wie sie zu fördern wären. Auch neuere
Forschungsmethoden im Bereich des Ästhetischen, wie das von Ledger
(2006) vorgeschlagene „artistic research“ kämen vielleicht in Frage. Als
allgemeine Forschungsperspektive schlägt Hentschel vor, die Bereiche der
Vermittlung des (Theater)Spielens in ihrer gegenseitigen Vernetzung und
Abstützung zu untersuchen (2006, 14).
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