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Geschichte der Kunst (Leseprobe)

Leseprobe zu: Geschichte der Kunst (Art Essentials) – Von der Steinzeit bis ins 21. Jahrhundert Autorin: Janetta Rebold Benton 176 Seiten, Paperback, Euro (D) 17.90 | Euro (A) 18.50 | CHF 25 ISBN 978-3-03876-236-2 (Midas Collection) Ein prägnanter, reich bebilderter Überblick über die Geschichte der westlichen Kunst und Architektur von der Steinzeit bis zur Gegenwart. Architektur, Malerei, Bildhauerei und dekorative Künste spiegeln die Kultur und Gesellschaft ihrer Zeit wider. Dieser neueste Band der »Art-Essentials«-Reihe lädt dazu ein, die Kunst in ihrer Gesamtheit zu erleben und zu schätzen.

Leseprobe zu:
Geschichte der Kunst (Art Essentials) – Von der Steinzeit bis ins 21. Jahrhundert
Autorin: Janetta Rebold Benton
176 Seiten, Paperback, Euro (D) 17.90 | Euro (A) 18.50 | CHF 25
ISBN 978-3-03876-236-2 (Midas Collection)

Ein prägnanter, reich bebilderter Überblick über die Geschichte der westlichen Kunst und Architektur von der Steinzeit bis zur Gegenwart. Architektur, Malerei, Bildhauerei und dekorative Künste spiegeln die Kultur und Gesellschaft ihrer Zeit wider. Dieser neueste Band der »Art-Essentials«-Reihe lädt dazu ein, die Kunst in ihrer Gesamtheit zu erleben und zu schätzen.

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r o m at i k bi s<br />

h e u t e<br />

-<br />

Welt an Wänden gearbeitet. Banksy ist clever und witzig, nimmt sich<br />

aber auch ernster Themen an. Er schablonierte ein Bild von Steve<br />

Jobs (Mitbegrün<strong>der</strong> von Apple) als Son of a Syrian Refugee auf die<br />

Wand des Flüchtlingslagers in Calais, Frankreich.<br />

Public Art wird in <strong>der</strong> Regel im Auftrag geschaffen, ist ortsspezifisch<br />

und wird im Hinblick auf ihren späteren Standort konzipiert.<br />

-<br />

Public Art soll einen Ort verschönern, aufwerten o<strong>der</strong> interessant<br />

machen und kann dauerhaft o<strong>der</strong> nur vorübergehend sein.<br />

-<br />

Ein wichtiges Anliegen ist die Haltbarkeit und Pflege <strong>der</strong> verwendeten<br />

Materialien, denn sowohl Mutter Natur als auch die Menschen<br />

selbst neigen dazu, Schäden zu verursachen. Ein Beispiel ist die<br />

riesige Spinne von Louise Bourgeois, Maman, 1999, gegossen 2003<br />

(gegenüber), <strong>der</strong>en Titel sich aus <strong>der</strong> Überzeugung <strong>der</strong> Künstlerin<br />

erklärt, dass Spinnen uns beschützen. Diese Arbeit wurde als Hommage<br />

an die Mutter <strong>der</strong> Künstlerin entworfen.<br />

Zu den Künstlern, die Public Art geschaffen haben, gehören <strong>der</strong><br />

amerikanische Bildhauer Alexan<strong>der</strong> Cal<strong>der</strong> (1898–1976), die in<br />

Russland geborene Amerikanerin Louise Nevelson (1899–1988)<br />

und das bulgarische bzw. französische Künstlerduo Christo (1935–<br />

2020) und Jeanne-Claude (1935–2009).<br />

FEMINISTISCHE KUNST<br />

Die Bedeutung von Frauen in <strong>der</strong> <strong>Kunst</strong>welt hat in den letzten<br />

Jahren deutlich zugenommen. In den 1970er Jahren entfielen nur<br />

10 % <strong>der</strong> Einzelausstellungen leben<strong>der</strong> Künstler auf die Werke<br />

von Frauen. Noch 1982 berichtete die Coalition of Women's Art<br />

Organizations, dass nur 2 Prozent <strong>der</strong> Museumsausstellungen leben<strong>der</strong><br />

Künstler auf Frauen entfielen. Dem Smithsonian Magazine<br />

zufolge »machten <strong>Kunst</strong>werke von Frauen zwischen 2008 und<br />

2018 11 % <strong>der</strong> Ankäufe und 14 % <strong>der</strong> Ausstellungen in 26 großen<br />

[amerikanischen] Museen aus«.<br />

Die Notwendigkeit einer stärkeren Repräsentation von Frauen<br />

in <strong>der</strong> <strong>Kunst</strong>welt steht im Mittelpunkt einer Gruppe von Frauen,<br />

die als Guerrilla Girls bekannt sind und ihre Identität durch ihre<br />

Gorillamasken verbergen (umseitig). Ab 1985 pflasterten sie New<br />

York City mit Plakaten, auf denen sie öffentlich die Ungleichheit<br />

anprangerten, mit <strong>der</strong> Frauen in <strong>der</strong> <strong>Kunst</strong> dargestellt, ausgestellt<br />

und finanziert werden..<br />

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