Statusbericht - Homepage - Kunsthistorisches Institut in Florenz

Pietro und Luigi
Zandomeneghi,
Tizian
Erinnerungsdenkmal,
1838-1852.
Venedig, S. Maria
Gloriosa dei Frari.
Forschungen der unbefristet angestellten wissenschaftlichen Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter
Restaurierungsberichte, einsehbar im Archivio degli Uffizi, sind von der Forschung noch
nicht ausgewertet worden.
Ein weiteres Phänomen stellt die Themenvergabe bei den Wettbewerben an den
Akademien dar, als gefordert wurde, Renaissancekünstler wie Leonardo, Michelangelo,
Raffaello, Cellini und Tizian in imaginärer Atelieratmosphäre wie neue Heilige in
retrospektiven Bildern agieren zu lassen. Ihr sozial hoher Rang als Künstler wird in
diesen historischen Neuinszenierungen besonders betont. Auch eine Untersuchung
darüber, wann die sog. ‚Atelieratmosphäre’ oder auch eine mit der Historie des Künstlers
in Zusammenhang stehende Episode zum ersten Mal als Wettbewerbsthema in der
Florentiner Akademie vorkommt, steht noch aus. Die Auswertung der diesbezüglichen
Dokumente im Archiv der Accademia delle Belle Arti in Florenz ist noch nicht
abgeschlossen.
Die Verehrung Tizians mündete letztlich in dem
Beschluß, diesem Meister ein Grabdenkmal zu
errichten. Auf Betreiben Leopoldo Cicognaras kam
es 1844 durch die Bildhauer Pietro und Luigi
Zandomeneghi zur Errichtung einer monumentalen
Grabanlage. Diese ist mit dem gegenüberliegenden
Grabdenkmal Canovas in Bezug zu setzen, schon
allein aufgrund der Tatsache, daß Canova selbst bereits
1790 im Auftrag des venezianischen Gesandten in
Rom, Girolamo Zulian, ein Denkmal in Form einer
Grabespyramide für seinen Landsmann errichten
sollte. Bei dem ausgeführten Grabdenkmal ist das
Paragone-Thema im Hinblick auf die Umsetzung der
malerischen Vorlagen in die Reliefsprache nicht in der
Weise problematisiert, wie dies bei der
Auseinandersetzung mit der Venus von Urbino zwanzig
Jahre früher der Fall gewesen ist.
Giovanni Fattori und die Schlachtenmalerei der italienischen Befreiungskriege
Martina Hansmann
Das Projekt ist dem Themenkreis gewidmet, der im Œuvre Giovanni Fattoris den
zentralen Stellenwert einnimmt. Fattori hat die „quadri di fatti militari“ in einem späten
Rückblick als Schlüsselgenre seiner künstlerischen Arbeit beschrieben. Die Beschäftigung
der modernen Sekundärliteratur mit diesen Bilder war bislang von einer ästhetisierenden
Wahrnehmung bestimmt. Die Schlachtenbilder des „pacifico innamorato delle battaglie“
wurden als – mehr oder weniger wichtige – Stationen auf Fattoris Weg zu einer
luministischen, modernen Malerei naturalistischer Prägung begriffen. Ihre konkrete
historische Funktion und ihre thematisch bedingte Bildrhetorik haben dagegen ebenso
wenig Aufmerksamkeit gefunden wie die narrativen Strategien Fattoris. So sind die
Vorstellungen vom Charakter und dem Stellenwert seiner Ereignisbilder unscharf
geblieben. Ebenso fehlt eine angemessene Auseinandersetzung mit Fattoris Bemühungen
um die Stiftung historischer Glaubwürdigkeit durch realistische Darstellungsmittel – ein
Prozeß, der im Fall der Schlachtenbilder nicht nur von einer autonomen künstlerischen
Dynamik gesteuert wird, sondern auch einer gattungsimmanenten Notwendigkeit folgt.
Zur Klärung dieser Fragestellungen werden Fattoris Schlachtenbilder unter Rückbezug
auf das italienische und ausseritalienische Umfeld im Zusammenhang untersucht, unter
Einschluß der bislang weitgehend unbeachteten späten Werke. So soll ein Beitrag zum
Verständnis der ebenso originären wie modernen Bildsprache Fattoris entstehen, deren
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