Statusbericht - Homepage - Kunsthistorisches Institut in Florenz

Forschungsbericht
wurde ein Artefakt aus Byzanz später verändert, und welche Motivationen gab es für
Imitationen, Kopien oder gar Fälschungen? Gerade im Hinblick auf die letztgenannten
Aspekte ist bei vielen Werken eine kritische Revision der von der Forschung bisher
selbstverständlich vorausgesetzten byzantinischen Provenienz vonnöten. Unter anderem
zielen diese Fragen darauf, das jeweils orts- und zeitspezifische Byzanzbild in Italien zu
rekonstruieren. Besondere Aufmerksamkeit erfährt dabei die Rolle Venedigs beim Erwerb
und bei der Verbreitung (vermeintlich) byzantinischer Artefakte und Modelle in Italien
bis in die Neuzeit hinein.
Das Programm der Mosaiken des frühen 13. Jahrhunderts im südwestlichen
Eingangsbereich von San Marco in Venedig
Karin Krause
Die bisherige Forschung hatte mit Recht eine weitgehende Beeinflussung der
Vorhallenmosaiken von San Marco durch byzantinische Vorbilder konstatiert. In der
neuen Studie geht es hingegen vor allem darum nachzuweisen, auf welch innovative
und konsequente Weise man sich in Venedig von byzantinischen Vorgaben entfernt hat,
wenn diese wenig geeignet waren, die konkreten Anliegen und Konzepte der eigenen
Stadt zu visualisieren. Das Ausmaß, inwieweit man sich bei der Konzeption dieser
Mosaiken an zeitgenössischen westlichen Strömungen orientiert hat, ist von der Forschung
bisher nicht ausreichend gewürdigt worden.
Die mittelalterliche Bildnisbüste
Rebecca Müller
Die Büste des Genueser Admirals Lamba Doria, die an der Familienkirche des Doriaclans
in Genua Aufstellung fand und vermutlich bereits im Trecento entstanden ist, wurde
zum Ausgangspunkt für ein Projekt, das anknüpfend an Überlegungen zu der
mittelalterlichen Wiederaufnahme antiker Medien der Repräsentation die Frage nach
der Funktion der mittelalterlichen Bildnisbüste in das Zentrum stellt. Der Schwerpunkt
liegt hierbei auf Büsten unteritalienischer Herkunft, die in staufische oder anjouvinische
Zeit datiert werden. Angestoßen wurde die Fragestellung durch eine aus Scala bei Ravello
stammende, bis 1945 in den Berliner Museen nachweisbare und vermutlich zerstörte
weibliche Büste. Bislang war in der Forschung kaum beachtet worden, daß eine Form
in der Gipsformerei der SMPK vorhanden ist, die es erlaubt, die Büste durch einen
verhältnismäßig getreuen Abguß zu rekonstruieren. Da vom Original nur zwei
photographische Aufnahmen aus der Frontale und leichter Schrägansicht bekannt sind,
stellt der Gips eine entscheidende Bereicherung für das Verständnis des Werkes dar. Vor
jeder weiteren Beschäftigung mit der Büste ist der (erst rund zwei Jahrzehnte nach ihrer
vermutlichen Zerstörung) geäußerte Fälschungsverdacht auszuräumen, der m.E. nicht
nur aus formanalytischen, sondern vor allem aus historisch-dokumentarischen Gründen
wohl nicht aufrechterhalten werden kann und auch in der jüngeren Literatur zu dem
Werk nicht mehr aufgenommen wurde.
Unter stilistischen wie motivischen Gesichtspunkten als auch durch die Herkunft Süditalien
ist die Berliner Büste der bekannten weiblichen Büste aus Ravello an die Seite zu stellen,
die eine (sekundäre) Anbringung auf der Kanzel der dortigen Kathedrale gefunden hat,
sowie einem ebenfalls gekrönten weiblichen Kopf, der sich heute im Metropolitan
Museum in New York befindet. Der formale Vergleich der Büsten untereinander, ihre
Ableitung von antiken Vorbildern, die Interpretation der Gruppe im Hinblick auf ihren
möglichen Bildnischarakter sowie die architektonische und historische, damit funktionelle
Kontextualisierung der Büsten sollen ihren Stellenwert im Rahmen der Gattung Büste
beleuchten. Das Projekt zielt darauf ab, in einem geweiteten Blickwinkel die Frage nach
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